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乐理基础ppt课件
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目录
• 音乐基础知识 • 音符与节奏 • 调式与和声 • 曲式与作品分析 • 音乐表现要素
01
音乐基础知识
音的产生与性质
音的产生
音是由物体的振动产生的，振动产生 声波，声波被人耳接收后形成我们听 到的声音。
音的性质
音有高低、强弱、长短、音色四种性 质。音的高低由频率决定，强弱由振 幅决定，长短由持续时间决定，音色 由泛音的组成和相对强度决定。
音域与音区
音域
指某一乐器或人声所能发出的最低音到最高音的范围。不同的乐器和人的嗓音 有不同的音域特点。
音区
根据音的高低和特点，可以将音分为低音区、中音区和高音区三个区域。不同 的音区有不同的表现力和特点，在音乐创作和演奏中有着重要的意义。
02
音符与节奏
音符的种类与标记
音符种类
全音符、二分音符、四分音符、 八分音符、十六分音符等。
和声小调
音阶排列为6 7 1 2 3 4 #5， 升高第七级。
和声的构成与功能
主和弦
下属和弦
在调式中起稳定作用，通常在乐曲的 开始和结尾。
引入乐曲的主题，提供乐曲的发展动 力。
属和弦
引入乐曲的终止，提供乐曲的结束感 。
和弦的标记与分类
三和弦
由三个音组成，包括根 音、三音和五音。
七和弦
由四个音组成，包括根 音、三音、五音和七音
要点一
力度
音乐中音的强弱程度，通过力度变化表现音乐的动态和情 感。
要点二
表情
通过音乐表现出的情感和情绪，如欢乐、悲伤、愤怒等。
演奏法与弓法
演奏法
指演奏乐器时所采用的方法，如弹奏、吹奏、拉弦等。
弓法
指演奏弦乐器时使用弓的方式和方法，如分弓、连弓、 跳弓等。
目录
• 音乐基础知识 • 音符与节奏 • 调式与和声 • 曲式与作品分析 • 音乐表现要素
01
音乐基础知识
音的产生与性质
音的产生
音是由物体的振动产生的，振动产生 声波，声波被人耳接收后形成我们听 到的声音。
音的性质
音有高低、强弱、长短、音色四种性 质。音的高低由频率决定，强弱由振 幅决定，长短由持续时间决定，音色 由泛音的组成和相对强度决定。
音域与音区
音域
指某一乐器或人声所能发出的最低音到最高音的范围。不同的乐器和人的嗓音 有不同的音域特点。
音区
根据音的高低和特点，可以将音分为低音区、中音区和高音区三个区域。不同 的音区有不同的表现力和特点，在音乐创作和演奏中有着重要的意义。
02
音符与节奏
音符的种类与标记
音符种类
全音符、二分音符、四分音符、 八分音符、十六分音符等。
和声小调
音阶排列为6 7 1 2 3 4 #5， 升高第七级。
和声的构成与功能
主和弦
下属和弦
在调式中起稳定作用，通常在乐曲的 开始和结尾。
引入乐曲的主题，提供乐曲的发展动 力。
属和弦
引入乐曲的终止，提供乐曲的结束感 。
和弦的标记与分类
三和弦
由三个音组成，包括根 音、三音和五音。
七和弦
由四个音组成，包括根 音、三音、五音和七音
要点一
力度
音乐中音的强弱程度，通过力度变化表现音乐的动态和情 感。
要点二
表情
通过音乐表现出的情感和情绪，如欢乐、悲伤、愤怒等。
演奏法与弓法
演奏法
指演奏乐器时所采用的方法，如弹奏、吹奏、拉弦等。
弓法
指演奏弦乐器时使用弓的方式和方法，如分弓、连弓、 跳弓等。
《乐理基础知识》课件
和弦种类
探索不同类型的和弦，如大三和弦、小三和弦、属七和弦等。
简单的和弦进行
1
I-IV-V进行
学习基本的和弦进行，如I-IV-V进行，尝试弹奏简单的和弦进行。
2
探索不同进行
学习其他常见的和弦进行，如ii-V-I进行，丰富你的和弦基础。
3
和弦进行应用
了解和弦进行在不同风格的音乐中的应用，如流行乐、爵士乐等。
音符与休止符的种类及表示方法
详细介绍音符和休止符的种类，以及它们在乐谱中的表示和持续时长。
音调与调式的基本概念
探讨音调和调式的概念，以及它们在音乐中的作用和表达方式。
升降号和调号的作用与使用方 法
了解升降号和调号的作用，学习正确使用它们来改变音符的音高。
和弦的构成与种类
和弦构成
学习和弦是如何由多个音符组成的，了解和弦类型和音程关系。
《乐理基础知识》PPT课 件
本课程将带你深入了解乐理基础知识，包括音高与音程、简谱和五线谱、音 符与休止符、音调与调式基本概念等。
音高与音程的概念
1 音高
2 音程
音符的高低音程，是音乐中的基本要素 之一。
两个音符之间的距离，可以通过半音和 全音来度量。
简谱和五线谱的介绍
介绍简谱和五线谱的基本原理和使用方法，学习如何读写乐谱。
音乐常识及历史
了解音乐的一般常识，如音乐家、作曲家、音乐流派等，探索音乐的历史发展。
音乐的艺术表现手段
学习音乐表达情感和意义的艺术手段，如音色、音量、速度等。
常见的音乐形式
介绍常见的音乐形式，如奏鸣曲、交响曲、歌曲等，了解不同形式的特点和 结构。
不同乐器的基本组成部分与演 奏方法
探索不同乐器的基本组成部分及其演奏方法，让你对各种乐器有更深入的了 解。
探索不同类型的和弦，如大三和弦、小三和弦、属七和弦等。
简单的和弦进行
1
I-IV-V进行
学习基本的和弦进行，如I-IV-V进行，尝试弹奏简单的和弦进行。
2
探索不同进行
学习其他常见的和弦进行，如ii-V-I进行，丰富你的和弦基础。
3
和弦进行应用
了解和弦进行在不同风格的音乐中的应用，如流行乐、爵士乐等。
音符与休止符的种类及表示方法
详细介绍音符和休止符的种类，以及它们在乐谱中的表示和持续时长。
音调与调式的基本概念
探讨音调和调式的概念，以及它们在音乐中的作用和表达方式。
升降号和调号的作用与使用方 法
了解升降号和调号的作用，学习正确使用它们来改变音符的音高。
和弦的构成与种类
和弦构成
学习和弦是如何由多个音符组成的，了解和弦类型和音程关系。
《乐理基础知识》PPT课 件
本课程将带你深入了解乐理基础知识，包括音高与音程、简谱和五线谱、音 符与休止符、音调与调式基本概念等。
音高与音程的概念
1 音高
2 音程
音符的高低音程，是音乐中的基本要素 之一。
两个音符之间的距离，可以通过半音和 全音来度量。
简谱和五线谱的介绍
介绍简谱和五线谱的基本原理和使用方法，学习如何读写乐谱。
音乐常识及历史
了解音乐的一般常识，如音乐家、作曲家、音乐流派等，探索音乐的历史发展。
音乐的艺术表现手段
学习音乐表达情感和意义的艺术手段，如音色、音量、速度等。
常见的音乐形式
介绍常见的音乐形式，如奏鸣曲、交响曲、歌曲等，了解不同形式的特点和 结构。
不同乐器的基本组成部分与演 奏方法
探索不同乐器的基本组成部分及其演奏方法，让你对各种乐器有更深入的了 解。
基本乐理ppt课件
音高差全音
例 如：上行 #D——F
18
第二章
五线谱
19
第一节 五线谱
一、五线谱 记录音乐符号的五条平行横线。
20
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录 更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临 时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
21
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录 更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临 时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
⑶ 符尾的写法：符尾一律写在符干的右边并弯向符 头。如果需要把许多音符连接在一起时，可用符杠 （—），符杠的方向和符头的方向大致平行。
30
• ⑷附点的写法：符点音符的符头在线上，符点要画在音
符右上方的间里，靠近符头 ；符点音符的符头如果在间 里，符点也要画在间里，靠近符头 。
31
第三节 休止符
记录音间断的符号。休止符分休止符 和附点休止符。 休止符是在乐曲中表示音的停顿时间 的符号。音乐不一定是继续不停的，在 一首曲子之間，穿插着休止符，可使产 生更生动、更有变化的效果。
三、五线谱——记写音符的五条平行横线。
4
一、音符构成
1、单纯音符（由符头、符干、符尾三部分组成） 空心 —— 全音符、二分音符 实心 —— 四分音符、八分音符
2、附点音符（又称复附点音符或双附点音符） 第一个附点延续前边音符时值的一半， 第二个附点延续前边附点时值的一半。 两个附点延续前边音符时值的四分之三。
1、单附点音符 2、复附点音符 3、三附点音符
28
• 谱例：
29
三、音符的正确写法
⑴ 符头的写法：首先在画符头的时候应该注意要呈 椭圆形。要左低右高。
例 如：上行 #D——F
18
第二章
五线谱
19
第一节 五线谱
一、五线谱 记录音乐符号的五条平行横线。
20
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录 更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临 时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
21
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录 更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临 时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
⑶ 符尾的写法：符尾一律写在符干的右边并弯向符 头。如果需要把许多音符连接在一起时，可用符杠 （—），符杠的方向和符头的方向大致平行。
30
• ⑷附点的写法：符点音符的符头在线上，符点要画在音
符右上方的间里，靠近符头 ；符点音符的符头如果在间 里，符点也要画在间里，靠近符头 。
31
第三节 休止符
记录音间断的符号。休止符分休止符 和附点休止符。 休止符是在乐曲中表示音的停顿时间 的符号。音乐不一定是继续不停的，在 一首曲子之間，穿插着休止符，可使产 生更生动、更有变化的效果。
三、五线谱——记写音符的五条平行横线。
4
一、音符构成
1、单纯音符（由符头、符干、符尾三部分组成） 空心 —— 全音符、二分音符 实心 —— 四分音符、八分音符
2、附点音符（又称复附点音符或双附点音符） 第一个附点延续前边音符时值的一半， 第二个附点延续前边附点时值的一半。 两个附点延续前边音符时值的四分之三。
1、单附点音符 2、复附点音符 3、三附点音符
28
• 谱例：
29
三、音符的正确写法
⑴ 符头的写法：首先在画符头的时候应该注意要呈 椭圆形。要左低右高。
音乐课件-基本乐理
第Ⅵ级——下中音，在主音和下属音之间。 第Ⅶ级——导音，向上倾向于主音。 例394
纯五度 Ⅳ 下属音 Ⅵ 下中音 Ⅶ 导音 Ⅰ 主音 Ⅱ
纯五度 Ⅲ 中音 Ⅴ 属音
上主音
不稳定音向稳定音进行倾向的程度不同,其原因是: 1.由于稳定音的稳定程度不同,如Ⅰ级音(主音),比Ⅲ级音更稳定,所以Ⅱ级到 Ⅰ级比Ⅱ级到Ⅲ级的倾向性强. 2.由于不稳定音到稳定音之间的音程不同,一般地说,小二度倾向稳定音比大 二度倾向稳定更强烈,尖锐.
主音之所以能成为调式的中心音，通常是以下 两种手段来达到的。
（1）主音本身的强调。如在乐曲中主音经常出现， 特别是在突出部位强拍、长音、停顿处或乐曲的 结束处等。 例如图：
（2）强调主音上方 纯五度音或下方纯五度（中 国民族调式尤其突出）。主音由于有不同方向的 两个五度音的有力支持，其中心地位就更为突出。 个别音乐作品为了表现上的特殊要求，不结束于 主音，而结束于次稳定音级上，这种结束是不完 满终止，比较少见。 例如图：
例如332：王莘《歌唱祖国》选段
在音乐的进行中，从稳定到不稳定，就破坏了稳定而要求继续发展，这种不停 的运动便构成了调式表现力的基础，也是调式音级运动的内在动力。
例如333： 陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》
上例曲调是由DEFGABCD（即唱名：re、mi、fa、sol、la、si、do、re）七个音构成， 各音级在运动中是不相同的，D（re）音在乐曲中起主导作用，是全曲的中心音，给人以 稳定感。其次是G（sol）和A（la）两音有一定稳定性，而不能起到最完满的稳定作用， 也正是由于这种衬托，才使D（re）音达到最稳定的效果，使全曲完满结束。其它各音如 E、F、B、C则是不稳定音，它们总是倾向于稳定音。
例334： 四川民歌《康定情歌》
纯五度 Ⅳ 下属音 Ⅵ 下中音 Ⅶ 导音 Ⅰ 主音 Ⅱ
纯五度 Ⅲ 中音 Ⅴ 属音
上主音
不稳定音向稳定音进行倾向的程度不同,其原因是: 1.由于稳定音的稳定程度不同,如Ⅰ级音(主音),比Ⅲ级音更稳定,所以Ⅱ级到 Ⅰ级比Ⅱ级到Ⅲ级的倾向性强. 2.由于不稳定音到稳定音之间的音程不同,一般地说,小二度倾向稳定音比大 二度倾向稳定更强烈,尖锐.
主音之所以能成为调式的中心音，通常是以下 两种手段来达到的。
（1）主音本身的强调。如在乐曲中主音经常出现， 特别是在突出部位强拍、长音、停顿处或乐曲的 结束处等。 例如图：
（2）强调主音上方 纯五度音或下方纯五度（中 国民族调式尤其突出）。主音由于有不同方向的 两个五度音的有力支持，其中心地位就更为突出。 个别音乐作品为了表现上的特殊要求，不结束于 主音，而结束于次稳定音级上，这种结束是不完 满终止，比较少见。 例如图：
例如332：王莘《歌唱祖国》选段
在音乐的进行中，从稳定到不稳定，就破坏了稳定而要求继续发展，这种不停 的运动便构成了调式表现力的基础，也是调式音级运动的内在动力。
例如333： 陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》
上例曲调是由DEFGABCD（即唱名：re、mi、fa、sol、la、si、do、re）七个音构成， 各音级在运动中是不相同的，D（re）音在乐曲中起主导作用，是全曲的中心音，给人以 稳定感。其次是G（sol）和A（la）两音有一定稳定性，而不能起到最完满的稳定作用， 也正是由于这种衬托，才使D（re）音达到最稳定的效果，使全曲完满结束。其它各音如 E、F、B、C则是不稳定音，它们总是倾向于稳定音。
例334： 四川民歌《康定情歌》
基本乐理课件-课件(PPT演示)
12
二、音
级
1、基本音级：以C D E F G A B 七个字母命名的音级。 2、变化音级：升高或降低音级而得来的音级。
变化音级记号标记： 升 记 号 ＃ 表示将基本音级升高半音。 降记号 b 表示将基本音级将低半音。 重升记号 x 表示将基本音级升高全音。 重降记号 bb 表示将基本音级将低全音ห้องสมุดไป่ตู้ 还原记号 表示将已经升或将低的音还原。
11
九个音组、三个音区
• ————低 音 区———— • 大字二组 大字一组 大字组 • A2——B2 C1—B1 C—B • ————中 音 区———— • 小字组 小字一组 小字二组 • c——b c1——b1 c2—b2 • ————高 音 区———— • 小字三组 小字四组 小字五组 • c3—b3 c4—b4 c5
20
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录
更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临
时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
21
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录
更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临
时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
7
三、五线谱
加线，加间的计算办法：五线谱上依次加的 叫上加一间和上加一线。 五线谱下依次加的叫下加一间和下加一线。
8
常用谱号
1、高音谱号又叫G谱号
2、低音谱号又叫F谱号
9
第二节 音的分组 音级 十二平均律 等音
一、音的分组 二、音级 三、十二平均律 四、等音
10
一、音的分组 钢琴上共有88个键子：白键52个和黑键36个。 钢琴上52个白键循环重复地使用七个基本音级的名称。 因此，在音列中便产生了很多同名的音，为了区分音名相 同而音不同的音，将音列分成多个“组”。 二、音级音列中的音分别用：唱名、音名来表示。 音列共分九组三个音区。
二、音
级
1、基本音级：以C D E F G A B 七个字母命名的音级。 2、变化音级：升高或降低音级而得来的音级。
变化音级记号标记： 升 记 号 ＃ 表示将基本音级升高半音。 降记号 b 表示将基本音级将低半音。 重升记号 x 表示将基本音级升高全音。 重降记号 bb 表示将基本音级将低全音ห้องสมุดไป่ตู้ 还原记号 表示将已经升或将低的音还原。
11
九个音组、三个音区
• ————低 音 区———— • 大字二组 大字一组 大字组 • A2——B2 C1—B1 C—B • ————中 音 区———— • 小字组 小字一组 小字二组 • c——b c1——b1 c2—b2 • ————高 音 区———— • 小字三组 小字四组 小字五组 • c3—b3 c4—b4 c5
20
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录
更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临
时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
21
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录
更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临
时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
7
三、五线谱
加线，加间的计算办法：五线谱上依次加的 叫上加一间和上加一线。 五线谱下依次加的叫下加一间和下加一线。
8
常用谱号
1、高音谱号又叫G谱号
2、低音谱号又叫F谱号
9
第二节 音的分组 音级 十二平均律 等音
一、音的分组 二、音级 三、十二平均律 四、等音
10
一、音的分组 钢琴上共有88个键子：白键52个和黑键36个。 钢琴上52个白键循环重复地使用七个基本音级的名称。 因此，在音列中便产生了很多同名的音，为了区分音名相 同而音不同的音，将音列分成多个“组”。 二、音级音列中的音分别用：唱名、音名来表示。 音列共分九组三个音区。
《乐理基础知识》课件
摇滚音乐风格
摇滚音乐风格具有强烈的节奏感、电吉他主导的演奏方式，以及充满力量的表演风格。摇 滚乐的代表人物包括埃尔维斯·普雷斯利、披头士乐队等。
世界民族音乐风格
世界各地的民族音乐风格各具特色，如印度的塔不拉鼓、非洲的部落音乐、中国的传统民 乐等。这些音乐风格丰富了全球音乐文化，展现了世界各地独特的音乐传统和风情。
音的强弱
总结词
音的强弱是指声音的响度，由定的，振幅大则音强，振幅小则音弱。在音乐中，音 的强弱对于表达情感和塑造音乐形象有着重要作用。通过控制音的强弱，可以创 造出丰富的音乐效果和动态感。
03
音阶与调式
音阶的定义
音阶
按照某种特定规律排列的一组音 符，通常以一个音为主音，其他 音按照某种规则排列，形成有规
和声与对位法在作品中的应用
02
许多经典的音乐作品都运用了和声与对位法的技巧，如巴赫的
《哥德堡变奏曲》、贝多芬的《月光奏鸣曲》等。
和声与对位法在音乐创作中的作用
03
学习和掌握和声与对位法的技巧，对于音乐创作具有重要意义
，能够提高音乐作品的丰富性、表现力和深度。
05
曲式与作曲
曲式的定义
01
曲式：音乐作品的布局和结构， 是音乐创作中对于乐章、乐段和 乐句的组织和安排。
感谢您的观看
THANKS
蓝调调式
以1为主音，通过全半全 全半全半的音程关系排列 ，色彩深沉。
调式的应用
创作旋律
使用不同调式可以创作出不同风 格的旋律，如大调式适合表现明 朗、激昂的情绪，小调式适合表
现柔和、悲伤的情绪。
和声构建
调式在构建和声方面也具有重要 作用，不同调式的和声效果各不
相同。
音乐分析
摇滚音乐风格具有强烈的节奏感、电吉他主导的演奏方式，以及充满力量的表演风格。摇 滚乐的代表人物包括埃尔维斯·普雷斯利、披头士乐队等。
世界民族音乐风格
世界各地的民族音乐风格各具特色，如印度的塔不拉鼓、非洲的部落音乐、中国的传统民 乐等。这些音乐风格丰富了全球音乐文化，展现了世界各地独特的音乐传统和风情。
音的强弱
总结词
音的强弱是指声音的响度，由定的，振幅大则音强，振幅小则音弱。在音乐中，音 的强弱对于表达情感和塑造音乐形象有着重要作用。通过控制音的强弱，可以创 造出丰富的音乐效果和动态感。
03
音阶与调式
音阶的定义
音阶
按照某种特定规律排列的一组音 符，通常以一个音为主音，其他 音按照某种规则排列，形成有规
和声与对位法在作品中的应用
02
许多经典的音乐作品都运用了和声与对位法的技巧，如巴赫的
《哥德堡变奏曲》、贝多芬的《月光奏鸣曲》等。
和声与对位法在音乐创作中的作用
03
学习和掌握和声与对位法的技巧，对于音乐创作具有重要意义
，能够提高音乐作品的丰富性、表现力和深度。
05
曲式与作曲
曲式的定义
01
曲式：音乐作品的布局和结构， 是音乐创作中对于乐章、乐段和 乐句的组织和安排。
感谢您的观看
THANKS
蓝调调式
以1为主音，通过全半全 全半全半的音程关系排列 ，色彩深沉。
调式的应用
创作旋律
使用不同调式可以创作出不同风 格的旋律，如大调式适合表现明 朗、激昂的情绪，小调式适合表
现柔和、悲伤的情绪。
和声构建
调式在构建和声方面也具有重要 作用，不同调式的和声效果各不
相同。
音乐分析
基础乐理PPT课件
3.4二分音符和 二分休止符
二分音符不简单 高高的身体不吃饭 一二 走一步 两拍的时值把路赶
二分休止符三线站 方方正正不难看 它来提醒你要休息 两拍的时值别忘记
拍一拍
拍子
时值
2
22
22
3.5八分音符和八分休止符
八分音符真可爱 一条尾巴摆一摆 它像青蛙跳得快 半拍半拍真叫快
表示一小节内有两拍
表示以四分音符为一拍
表示一小节内有六拍 表示以八分音符为一拍
在实际记谱中，有的拍子也用记号来标记，如 拍用C标记， 拍子用C来标记， 拍子用CC 来标记
拍号的写法和读法
在五线谱上记写时，以五线谱的第三线为界，不必再 划短横线，或斜线。
拍号的读法，当前有两种：如 子”或“二四拍子”
基本乐理
（一）音的产生和特性
1音的产生
音产生的过程：物体受力的作用而振动产生声波， 声波通过空气的传递，被听觉器官——耳所接受， 然后传达到大脑而产生音感（声音的感觉）。
音大致分为乐音和噪音。（根据发音体受力时振动 规则与否，所产生的音是否有明显的固定音高）
乐音：振动规则而有明显固定音高的音。 反之称之为噪音。（我国民乐的锣鼓，在音乐表现 上具有一定特色，是音乐表现要素的一个组成部分)
（四）谱号与谱表
1.谱号
谱号：在五线谱中，用以确定绝对音高位 置的符号。最常用的三种谱号
高音谱号，由拉丁字母G变化 而来，也叫G谱号。G音在第 二线上，所以也叫做“第二线 G谱号”
低音谱号，由拉丁字母F变 化而来，也叫做F谱号。F 音在第四线上，所以也叫 “第四线F谱号”
中音谱号，由拉丁字母C变 化而来，也叫做C谱号
下加二 间
基础乐理大全ppt课件
2．Staccato或stacc.（简写）断奏。使音符断开演奏。 断奏有几种标记，（在音符上加圆点跳音），加三角（顿音），加点
与连线 （连跳音）等，这几种方法有不同程度的变化。
完整版课件
40
跳音： 实际演奏：跳音的实际演奏时值，是记谱时值的一半。 连跳音(半连音记号)：连音与跳音相结合
实际演奏：连跳音实际演奏时值，是记谱时值的四分之三。
虽然计算上、下加线与间的方法不同，但记录音符的高低位 置与五线谱的高低位置是一致的。线和间的位置越高，记录 的音越高，反之则越低。
完整版课件
32
四、谱号和谱表
谱号是用来确定音符在五线谱上绝对音高 的符号。
谱号书写的位置在五线谱的左端，或更换 谱号的地方。将谱号记在五线谱的某一线 上，便确定了这条线上的音符，所具有的 固定音名及音高，同时也确定了其它各线 或间上音符的音名、音高。
完整版课件
31
为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音，在五线谱的上方和下方分别加 上与之平行的短线，称为加线，由加线形成的间称为加间，上加线自下而上 计算，分别是上加一间，上加一线，上加二间，上加二线，上加三间，上加 三线，上加四间。下加线自上而下计算，分别为下加一间，下加一线，下加 二间，下加二线，下加三间，下加三线，下加四间。
基本乐理的内容： 1、音乐常识：乐音体系、记谱法、节奏节
拍 2、音乐理论：音程、和弦、调式调性
完整版课件
3
第二讲 音及音名
一、音的产生：物体的振动 二、音的性质： 音高、音值（长）、音量、音色 三、乐音与噪音 乐音：振动状态相对规则，在音乐中使用
的，有固定音高的音称为基本乐音。 噪音：振动不规则，音高不明显
音符。 音符分为三个部分：
与连线 （连跳音）等，这几种方法有不同程度的变化。
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跳音： 实际演奏：跳音的实际演奏时值，是记谱时值的一半。 连跳音(半连音记号)：连音与跳音相结合
实际演奏：连跳音实际演奏时值，是记谱时值的四分之三。
虽然计算上、下加线与间的方法不同，但记录音符的高低位 置与五线谱的高低位置是一致的。线和间的位置越高，记录 的音越高，反之则越低。
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四、谱号和谱表
谱号是用来确定音符在五线谱上绝对音高 的符号。
谱号书写的位置在五线谱的左端，或更换 谱号的地方。将谱号记在五线谱的某一线 上，便确定了这条线上的音符，所具有的 固定音名及音高，同时也确定了其它各线 或间上音符的音名、音高。
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31
为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音，在五线谱的上方和下方分别加 上与之平行的短线，称为加线，由加线形成的间称为加间，上加线自下而上 计算，分别是上加一间，上加一线，上加二间，上加二线，上加三间，上加 三线，上加四间。下加线自上而下计算，分别为下加一间，下加一线，下加 二间，下加二线，下加三间，下加三线，下加四间。
基本乐理的内容： 1、音乐常识：乐音体系、记谱法、节奏节
拍 2、音乐理论：音程、和弦、调式调性
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第二讲 音及音名
一、音的产生：物体的振动 二、音的性质： 音高、音值（长）、音量、音色 三、乐音与噪音 乐音：振动状态相对规则，在音乐中使用
的，有固定音高的音称为基本乐音。 噪音：振动不规则，音高不明显
音符。 音符分为三个部分：
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加线、加间应注意： 1、加线的长度以记写一个音符为准，不能连用。 2、加线之间应保持一间的距离，不要过密或过宽。 3、加线不能省略。 4、记在上、下加间的音，不应在音符上、下加线。 5、加线一般不超过五条，过多加线则用移动八度
记号。
二、 谱号
确定五线谱线、间音名的记号。 谱号有三种：高音谱号、低音谱号、中音谱号。 记住每种谱号的中心位置。
⑶ 符尾的写法：符尾一律写在符干的右边并弯向符 头。如果需要把许多音符连接在一起时，可用符杠 （—），符杠的方向和符头的方向大致平行。
⑷附点的写法：符点音符的符头在线上，符点要画在音符 右上方的间里，靠近符头 ；符点音符的符头如果在间里， 符点也要画在间里，靠近符头 。
第三节
休止符
记录音间断的符号。休止符分休止符 和附点休止符。
休 止 符 是 在 乐曲 中 表 示 音 的 停顿时间 的符号。音乐不一定是继续不停的，在 一首曲子之間，穿插着休止符，可使产 生更生动、更有变化的效果。
一、单纯休止符
全休止符 二分休止符 四分休止符 八分休止符 十六分休止符
相当于 相当于 相当于 相当于 相当于
二、附点休止符
附点全休止符 附点二分休止符 附点四分休止符 附点八分休止符 附点十六分休止
例 如：上行 #D——F
第二章
五线谱
第一节 五线谱
一、五线谱 记录音乐符号的五条平行横线。
每一线、间都代表某些音的高度，为了记 录更高或更低的音，可在五线谱上方和下方 临时加间、 线。上加间、线，由下而上计 算；下加间、线，由上而下计算。
每一线、间都代表某些音的高度，为了记 录更高或更低的音，可在五线谱上方和下方 临时加间、 线。上加间、线，由下而上计 算；下加间、线，由上而下计算。
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基本乐理任课老师：任课老师：符力中第一章音、音符、音的分组、音的关系音符、音的分组、第一节音符休止符谱号第二节音的分组音级十二平均律等音第三节自然全半音变化全半音第一节音符休止符谱号音――音是由于物体的振动产生的。
一、音符――用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。
二、休止符――用以记录不同长短的音的间休止符断的符号。
三、五线谱――记写音符的五条平行横线。
五线谱一、音符构成1、单纯音符（由符头、符干、符尾三部分组成）、单纯音符空心 ――全音符、二分音符实心 ―― 四分音符、八分音符2、附点音符（又称复附点音符或双附点音符）、附点音符第一个附点延续前边音符时值的一半，第二个附点延续前边附点时值的一半。
两个附点延续前边音符时值的四分之三。
二、音符简谱标记全音符二分附点音符二分音符四分音符x――― x―― x― x4 3 2 1拍拍拍拍音符、音符、休止符线谱全音符二分音符附点音符简谱附点音符 X ― ― ―（― ―） X―（―） X? X? X? X X/4 4 2 1 1/2 1/4 1/8X ― ― ― X ― X X X X四分音符八分音符十六分音符三十二分音符三、五线谱加线，加间的计算办法：五线谱上依次加的叫上加一间和上加一线。
五线谱下依次加的叫下加一间和下加一线。
常用谱号 1、高音谱号又叫G谱号、高音谱号又叫谱号2、低音谱号又叫F谱号、低音谱号又叫谱号第二节音的分组音级十二平均律等音一、音的分组二、音级三、十二平均律四、等音一、音的分组钢琴上共有88个键子：白键52个和黑键36个。
钢琴上52个白键循环重复地使用七个基本音级的名称。
因此，在音列中便产生了很多同名的音，为了区分音名相同而音不同的音，将音列分成多个“组”。
二、音级音列中的音分别用：唱名、音名来表示。
音级音列中的音分别用：唱名、音名来表示。
音列共分九组三个音区。
九个音组、九个音组、三个音区? ――――低音区―――― ? 大字二组大字一组大字组 ? A2――B2 C1―B1 C―B ? ――――中音区―――― ? 小字组小字一组小字二组 ? c――b c1――b1 c2―b2 ? ――――高音区―――― ? 小字三组小字四组小治遄?? c3―b3 c4―b4 c5二、音级1、基本音级：以C D E F G A B 七个字母命名的音级。
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二、五线谱
全音符 这个空心的白色音符叫“全音符”。 二分音符 它只有全音符的一半长，（它等于全音符1/2的时值） 四分音符 它比二分音符又小一半。（它等于全音符1/4的时值） 八分音符 它比四分音符还小一半。（它等于全音符1/8的时值） 十六分音符 它比八分音符还要小一半。（它等于全音符1/16的时值）
简单的说C大调中的C是指这个调式中的稳 定因为C，然后将C当作1（大调中的一级音）, 构成音阶1234567，这就是C大调的调式音阶 ，在C大调的音乐中，乐曲是以那7个音位基本 音级而构成的。 c小调，同样的调式中的稳定 因为c，然后把c当作6（小调中的一级音）， 构成音阶6712345，在c小调的音乐中，乐曲 是以那7个音位基本音级而构成的。 大调的色 彩明亮，坚定，小调的色彩，柔和，暗淡。
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二、五线谱
五线谱是世界各国普遍使用的最完善的记谱法。 它可以记录音乐所采用的所有乐音。 五线谱最大的优点是以线与间的高低位置来记 录乐音的高低，而且每一个位置都只能代表一 个固定的音高，读谱时形象生动。 我们国家的专业音乐工作者，也都采用五线谱， 连民族音乐领域也逐渐过渡到五线谱上来与国 际接轨。在音乐的领域里不管你是哪国人，只 要拿起同一张五线谱，大家唱出的都是同一个 调子。可以说五线谱是无国界的，是音乐中的 “世界语”。这就是五线谱的优点，要想进入 音乐的世界里，我们必须首先学会五线谱，它 是我们跨入音乐大门的桥梁。910Fra bibliotek二、五线谱
我们知道音符是由符头、符干、符尾三个部分 组成的。在记谱的时候一般的规则是以五线谱 的第三线为准。在第三线以上的音符，在记谱 的时候，符干要朝下，也就是说符头在上，符 干朝下。在三线以下的音在记谱的时候符干要 朝上，符头在下。而在第三线上的音符，符干 可以自由，朝上朝下都可以，根据前后的音自 由处理
二、五线谱
全音符 这个空心的白色音符叫“全音符”。 二分音符 它只有全音符的一半长，（它等于全音符1/2的时值） 四分音符 它比二分音符又小一半。（它等于全音符1/4的时值） 八分音符 它比四分音符还小一半。（它等于全音符1/8的时值） 十六分音符 它比八分音符还要小一半。（它等于全音符1/16的时值）
简单的说C大调中的C是指这个调式中的稳 定因为C，然后将C当作1（大调中的一级音）, 构成音阶1234567，这就是C大调的调式音阶 ，在C大调的音乐中，乐曲是以那7个音位基本 音级而构成的。 c小调，同样的调式中的稳定 因为c，然后把c当作6（小调中的一级音）， 构成音阶6712345，在c小调的音乐中，乐曲 是以那7个音位基本音级而构成的。 大调的色 彩明亮，坚定，小调的色彩，柔和，暗淡。
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二、五线谱
五线谱是世界各国普遍使用的最完善的记谱法。 它可以记录音乐所采用的所有乐音。 五线谱最大的优点是以线与间的高低位置来记 录乐音的高低，而且每一个位置都只能代表一 个固定的音高，读谱时形象生动。 我们国家的专业音乐工作者，也都采用五线谱， 连民族音乐领域也逐渐过渡到五线谱上来与国 际接轨。在音乐的领域里不管你是哪国人，只 要拿起同一张五线谱，大家唱出的都是同一个 调子。可以说五线谱是无国界的，是音乐中的 “世界语”。这就是五线谱的优点，要想进入 音乐的世界里，我们必须首先学会五线谱，它 是我们跨入音乐大门的桥梁。910Fra bibliotek二、五线谱
我们知道音符是由符头、符干、符尾三个部分 组成的。在记谱的时候一般的规则是以五线谱 的第三线为准。在第三线以上的音符，在记谱 的时候，符干要朝下，也就是说符头在上，符 干朝下。在三线以下的音在记谱的时候符干要 朝上，符头在下。而在第三线上的音符，符干 可以自由，朝上朝下都可以，根据前后的音自 由处理
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第一章音及音高音是由于物体的振动而产生的音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。
音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数( 频率) 而决定的。
振动次数多，音则高;振动次数少，音则低。
音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。
音的延续时间长，音则长; 音的延续时间短，音则短。
音的强弱是由于振幅( 音的振动范围的幅度) 的大小而决定的。
振幅大，音则强; 振幅小，音则弱。
音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。
由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。
音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。
第二节乐音体系音列音级在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。
乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。
乐音体系中的各音叫做音级。
音级有基本音级和变化音级。
乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。
基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。
字母体系： C D E F G A B唱名体系： 1 2 3 4 5 6 7钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。
钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。
两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。
升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。
将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。
降低半音用“降”或“b”来标明。
升高全音用“重升”或“×”来标明。
降低全音用“重降”或“bb”来标明。
如：升C或#C 降C或bC第三节音的分组为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。
在音列中央的一组叫做小字一组。
它的音级标记用小写字母并在右上方加数字 1 来表示。
比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。
小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字 2 来表示。
比小字一组低的组，依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。
小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。
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两条小节线之间称为小节。通常乐谱开头不划小 节线。
乐谱结束时，要划双垂直线，称为终止线。
3、拍子的种类
❖ （1）单拍子 ❖ （2）复拍子 ❖ （3）混合拍子 ❖ （4）变拍子 ❖ （5）散拍子
❖ 切分音：一个音由弱拍或弱位开始，延续到 强拍或强位，使其因时值的延长而成为强音， 改变了原来节拍的强弱规律。这种方法成为 切分法。切分法所构成的强音，称为切分音。
❖ （2）把音值均分成五部分、六部分、七部分 来代替四部分，便形成了五连音、六连音、 七连音。
第三单元 装饰音 常用记号
❖ (6)音符的符头在加线上，要逐个临时加一短 横线，即便加线的因是同音或上方邻近音， 加线也不能连在一起，而符干应延长至第三 线。
附点音符
❖ 附点音符:单纯音符右边的小圆点,叫做附 点.带附点的音符,称为附点音符.附点音 符的时值是将该音符的时值再增加二分 之一.
❖ 休止符:表示声音休止的符号,称为休止符.
❖ 唱名法：有首调唱名法和固定唱名法 （1）首调唱名法：以相对音高为基础。其唱名音高
以调别为准，并不固定。 （2）固定唱名法：以绝对音高为基础。其唱名音高
固定不变。
5、半音、全音、变化音
❖ （1）半音、全音：在十二平均律中任何相邻的两个音级之 间的音高距离，或在键盘上任何相邻的两键（包括黑键）之 间的音高距离称为半音。两音之间等于两个半音的距离称为 全音。
❖ 弱起小节:从弱拍或强拍的弱位开始的小 节,称为弱起小节.时值不足拍号规定 的小 节是不完全小节.
❖ 由不完全小节开始的歌(乐)曲,其开头与结 束两个小节相加,应为完全小节.
❖ 连音符：节奏划分的特殊形式。把音的时值 自由均分，分成与基础划分不同数量的音符， 称为连音符。
乐谱结束时，要划双垂直线，称为终止线。
3、拍子的种类
❖ （1）单拍子 ❖ （2）复拍子 ❖ （3）混合拍子 ❖ （4）变拍子 ❖ （5）散拍子
❖ 切分音：一个音由弱拍或弱位开始，延续到 强拍或强位，使其因时值的延长而成为强音， 改变了原来节拍的强弱规律。这种方法成为 切分法。切分法所构成的强音，称为切分音。
❖ （2）把音值均分成五部分、六部分、七部分 来代替四部分，便形成了五连音、六连音、 七连音。
第三单元 装饰音 常用记号
❖ (6)音符的符头在加线上，要逐个临时加一短 横线，即便加线的因是同音或上方邻近音， 加线也不能连在一起，而符干应延长至第三 线。
附点音符
❖ 附点音符:单纯音符右边的小圆点,叫做附 点.带附点的音符,称为附点音符.附点音 符的时值是将该音符的时值再增加二分 之一.
❖ 休止符:表示声音休止的符号,称为休止符.
❖ 唱名法：有首调唱名法和固定唱名法 （1）首调唱名法：以相对音高为基础。其唱名音高
以调别为准，并不固定。 （2）固定唱名法：以绝对音高为基础。其唱名音高
固定不变。
5、半音、全音、变化音
❖ （1）半音、全音：在十二平均律中任何相邻的两个音级之 间的音高距离，或在键盘上任何相邻的两键（包括黑键）之 间的音高距离称为半音。两音之间等于两个半音的距离称为 全音。
❖ 弱起小节:从弱拍或强拍的弱位开始的小 节,称为弱起小节.时值不足拍号规定 的小 节是不完全小节.
❖ 由不完全小节开始的歌(乐)曲,其开头与结 束两个小节相加,应为完全小节.
❖ 连音符：节奏划分的特殊形式。把音的时值 自由均分，分成与基础划分不同数量的音符， 称为连音符。
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二、音符简谱标记
全 音符 二分附点音符 二 分音符 四 分音符
x ——— x —— x— x
4拍 3拍 2拍 1拍
音符、休止符
线谱 全音符
二分音符 四分音符 八分音符 十六分音符 三十二分音符
附点音符 简 谱
附点音符
X — — — X — — —（— —）
X—
X—（—）
X
X·
X
X·
X
X·
X
X
X/4 4 2 1 1/2 1/4 1/8
表示将已经升或将低的音还原。
唱 名音 名
? 唱名 do re mi
fa
sol
la
si
? 音名 C D
E
F
G
A
B
三 、十二平均律
半
音：是十二平均律组织中最小的音高距离。
全
音：两音间的距离等于两个半音的叫全音。
十二平均律 ：将八度分成十二均等的部分 —半音—的
音律。
八
度：两个相邻的只有同样名称的音叫全音。
三、 谱表
记有谱号的五线谱。
第二节 音 符
记录长短乐音的符号。
音符基本上大都是由三个部分组成的 , 即 “符头”、 “符干”、 “符尾”。
一、单纯音符
名称
全音符 二分音符 四分音符 八分音符十六分音符 Nhomakorabea写法
简谱计法
二、音符的基本划分
二、附点音符
符头右方附加小圆点的音符。附点的 作用是增加时值。 一个附点的作用是增加时值的1／2。
三、五线谱
加线，加间的计算办法：五线谱上依次加的 叫上加一间和上加一线。 五线谱下依次加的叫下加一间和下加一线。
常用谱号 1、高音谱号又叫G谱号
2、低音谱号又叫F谱号
第二节 音的分组 音级 十二平均律 等音
一、 音的分组 二、音级 三、十二平均律 四、等音
一、音的分组 钢琴上共有88个键子：白键52个和黑键36个。 钢琴上52个白键循环重复地使用七个基本音级的名称。 因此，在音列中便产生了很多同名的音，为了区分音名相 同而音不同的音，将音列分成多个“组”。
基本乐理
任课老师：符力中
第一章 音、音符、音的分组、音的关系
第一节 音符 休止符 谱号 第二节 音的分组 音级 十二平均律 等音 第三节 自然全半音 变化全半音
第一节 音符 休止符 谱号
音——音是由于物体的振动产生的 。
一、音 符——用以记录不同长短的音的进 行的符号叫做音符。
二、休止符 ——用以记录不同长短的音的间 断的符号。
加线、加间应注意：
1、加线的长度以记写一个音符为准，不能连用。 2、加线之间应保持一间的距离，不要过密或过宽。 3、加线不能省略。 4、记在上、下加间的音，不应在音符上、下加线。 5、加线一般不超过五条，过多加线则用移动八度
记号。
二、 谱号
确定五线谱线、间音名的记号。 谱号有三种：高音谱号、低音谱号、 中音谱号。 记住每种谱号的中心位置。
三、五线谱 ——记写音符的五条平行横线。
一、音符构成
1、单纯音符 （由符头、符干、符尾三部分组成） 空心 —— 全音符、二分音符 实心 —— 四分音符、八分音符
2、附点音符 （又称复附点音符或双附点音符） 第一个附点延续前边音符时值的一半， 第二个附点延续前边附点时值的一半。 两个附点延续前边音符时值的四分之三。
⑶ 符尾的写法：符尾一律写在符干的右边并弯向符 头。如果需要把许多音符连接在一起时，可用符杠 （—），符杠的方向和符头的方向大致平行。
? ⑷附点的写法：符点音符的符头在线上，符点要画在音
符右上方的间里，靠近符头 ；符点音符的符头如果在间
里，符点也要画在间里，靠近符头 。
第三节 休止符
记录音间断的符号。休止符分休止符 和附点休止符。
休止符是在乐曲中表示音的停顿时间 的符号。音乐不一定是继续不停的，在 一首曲子之間，穿插着休止符，可使产 生更生动、更有变化的效果。
一、单纯休止符
全休止符 二分休止符 四分休止符 八分休止符 十六分休止符
四、等 音
1、定义 记法不同，意义也不同，但音高相同的几个音叫 等音，又叫同音异名音。
2、找法
等音找法
1、基本音级 （1）、自身（独立名称）。
（2）、找左右两边的基本音级。
2、变化音级 （1）、找左右两边的左右基本音级。
（2）、找左右再左右的基本音级。
第三节 自然全半音 变化全半音
自然半音 相邻两个音级 音名、唱名不同
1、单附点音符 2、复附点音符 3、三附点音符
? 谱例：
三、音符的正确写法
⑴ 符头的写法：首先在画符头的时候应该注意要呈 椭圆形。要左低右高。
⑵ 符干的写法：在记谱的时候以五线谱的第三线为 准。三线以上的音符，符干朝下；三线以下的音 符，符干朝上，而在第三线上的音符，符干可以 自由，朝上朝下都可以，根据前后的音自由处理。
变化半音 1、同一个音级音名相同。 2、隔一个音级 音名、唱名不同。
音高差半音
音高相差半音
例 如：上行 E——F
例 如：上行 E——#E
自然全音 相邻两个音级 音名、唱名不同
音高差全音 例 如：上行 #D——# E
变化全音 1、同一音级音名相同 2、隔一个音级 音名 唱名不同
音高差全音
例 如：上行 #D——F
二、音级音列中的音分别用：唱名、音名来表示。 音列共分九组三个音区。
九个音组、三个音区
? ————低 音 区———— ? 大字二组 大字一组 大字组 ? A2——B2 C1—B1 C—B
? ————中 音 区———— ? 小字组 小字一组 小字二组 ? c——b c1——b1 c2—b2
? ————高 音 区———— ? 小字三组 小字四组 小字五组 ? c3—b3 c4—b4 c5
第二章
五线谱
第一节 五线谱
一、五线谱 记录音乐符号的五条平行横线。
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录 更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临 时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录 更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临 时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
二、音
级
1、基本音级：以C D E F G A B 七个字母命名的音级。
2、变化音级：升高或降低音级而得来的音级。
变化音级记号标记：
升 记 号 ＃ 表示将基本音级升高半音。
降 记 号 b 表示将基本音级将低半音。
重升记号 x 表示将基本音级升高全音。
重降记号 bb 表示将基本音级将低全音。
还原记号