美术课题研究开题报告20110
美术小课题开题报告
美术小课题开题报告一、选题背景在现代教育中，美术教育已经逐渐被重视，被认为对学生的创造力、表达力以及审美能力的培养起到了重要作用。
然而，在实际教学中，很多学生对于美术课程缺乏兴趣和动力，可能是因为缺乏趣味性和互动性的教学内容。
因此，本课题将探讨如何通过游戏化元素的引入，提高学生对美术课程的兴趣和学习动力。
二、课题目标本课题旨在通过游戏化教学的方式，激发学生对美术的学习兴趣，并培养他们的创造力和审美能力。
具体目标如下：1. 提高学生对美术的兴趣和热爱程度；2. 培养学生的创造力和想象力；3. 培养学生的观察力和敏锐性；4. 培养学生的表达和沟通能力；5. 培养学生的团队合作和分享精神。
三、课程设计本课程将采用游戏化教学的方式，通过设计一系列有趣的任务和挑战，激发学生的学习兴趣和动力。
具体的课程设计如下：1. 概念引导：通过展示一些有趣的艺术作品或画家的故事，引导学生对美术的兴趣，并提出学习美术的重要性。
2. 游戏化任务：设计一系列的艺术任务和挑战，例如：创作一个独特的形象，用色彩表达情感等。
每个任务都设置一定的难度和奖励机制，激发学生的学习热情。
3. 团队合作：安排学生进行小组合作，分享彼此的作品和思考，通过合作解决问题，培养学生的团队合作精神和分享精神。
4. 个性发展：鼓励学生发展自己的艺术风格和表达方式，激发他们的创造力和想象力。
5. 展示与分享：在课程结束时，安排学生进行作品展示和分享，激励他们的自信心和表达能力。
四、教学方法为了更好地实施上述的课程设计，将采用以下教学方法：1. 演示教学：通过展示和演示艺术技巧和方法，引导学生理解和掌握基本的绘画技巧。
2. 个别辅导：针对每个学生的差异化学习需求，提供个别的指导和辅导，帮助他们解决问题和提升技能。
3. 互动讨论：鼓励学生参与艺术作品的鉴赏和讨论，培养他们的观察力和批判性思维。
4. 反馈评价：及时给予学生作品的反馈和评价，指出其优点和改进的地方，帮助他们进一步提升。
美术课题开题报告
美术课题开题报告一、引言艺术是人类文明的重要组成部分。
在生活中，美术扮演着不可忽视的角色。
通过美术，我们可以表达自己的情感、展示内心世界，同时也可以欣赏他人的创作，领略艺术的魅力。
因此，本篇开题报告将讨论美术课题的重要性以及对个体发展的影响。
二、美术课题的重要性1. 发掘创造力艺术是培养人们创造力的重要途径之一。
美术课题能够激发学生的创意和想象力，让他们勇敢地去探索不同的视觉形式和表现方式。
通过尝试不同的艺术技巧和材料，学生们能够培养解决问题的能力，并找到自己独特的艺术风格。
2. 培养审美能力美术课题有助于培养学生的审美能力。
通过欣赏大师作品以及学习艺术史和艺术理论，学生们可以提高对艺术作品的敏感度和理解力。
他们能够从中体会到不同艺术风格和表现手法背后的文化和思想内涵，让他们更好地欣赏并理解艺术作品。
3. 增强表达能力艺术是一种无声的语言，通过绘画和雕塑等形式，人们可以将内心的情感和思想表达出来。
美术课题能够让学生通过画笔和颜料将自己的想法具象化，并通过作品告诉观众自己的故事。
这种表达能力的培养将使学生在其他领域例如演讲、写作等方面更加自信和出色。
4. 培养观察力和细致观察美术课题要求学生对周围的环境进行观察和把握，细致观察是实现艺术创作的关键。
通过绘画、写生和雕塑等活动，学生们学会观察事物的细节，捕捉事物的形态和色彩。
这种观察力的培养将使学生对日常生活中的细节更加敏感，更加具有观察和思考问题的能力。
三、美术课题对个体发展的影响1. 提高综合学科能力美术课题的学习不仅仅局限于艺术领域，同时也能够锻炼学生的综合学科能力。
在美术作品中，学生们需要运用数学、物理、化学等不同学科的知识，例如透视、色彩搭配和材料运用等。
通过跨学科的学习，学生们可以将知识进行整合，并将其应用于实践中，提高自己的学习水平和思维能力。
2. 增强自我认知和自我表达美术课题是一个个体与自我沟通的过程。
通过艺术创作，学生们可以更好地了解自己的兴趣、价值观和个性特点。
美术课题研究开题报告(4篇)
美术课题研究开题报告(4篇)美术课题研究开题报告1一、课题的研究背景和价值(一)研究背景：__年新课改实施以来，美术课程改革已逐步走向成熟，课程资源开发及校本课程建设成为基础教育课程改革的一项重要任务。
《全日制义务教育美术课程标准》(以下简称《美术课程标准》)明确指出：“我国现阶段美术课程综合性和多样性不足，要广泛利用校内外的各种课程资源，尽可能运用自然环境(如自然景观、自然材料等)以及校园和社会生活中的资源(如活动、事件和环境等)进行美术教学”。
但从目前掌握的材料来看，我国地区间美术教育发展不平衡，长期以来，课程资源的开发主体主要依靠少数学科专家，关注初中阶段美术学科课程资源的开发及利用并没有引起一线学校一线美术教师足够的重视。
在各校开展的校本课程研究中由于美术学科的独特性，对于美术课程资源的研究带有明显的随意性、原生性和零散性。
校本课程的开发缺欠连续性，大量作为课程要素________的课外课程资源被埋没，造成许多有价值的课程资源的闲置与浪费。
广大美术教师在教学实践中深感参考性的系统、可行、合理、有效的与本地区密切联系的课程资源的不足。
农村及边远薄弱学校缺乏对课程资源-特别是美术学科课外活动课程资源识别、开发和运用的意识和能力。
校内与校外课程资源的转换协调机制还没有能够很好建立。
特别是面对美术学科各校资源(人力资源、物质资源、人文资源等)有限的事实，加强城乡校际间合作、实现资源共享，将ｘｘ地方美术教育资源合理开发利用并引进课堂、个人简历探索一条切实可行的突出美术课程学科地位的活动教学方式是我们所关注的重点和努力的方向。
(二)研究价值课程资源是新一轮国家基础教育课程改革所提出的一个重要概念。
课程资源是决定课程目标能否有效达成的重要因素。
课程资源的丰富性和适切性程度决定着课程目标的实现范围和实现水平。
课外课程资源作为课堂美术课程资源的补充、拓展和延伸，虽然必须服从学校课堂美术教育的需要，但具有相对独立性，甚至有些完全独立，只有经过认真整合，才具备教育资源的功能。
美术小课题开题报告
美术小课题开题报告美术小课题开题报告范文美术小课题开题报告范文【1】一、课题名称《初中美术欣赏课教学方法的探究》二、课题提出的背景“欣赏”作为美术新课程中的一个学习领域，在初中美术课程中占有一定的比重，但在实际教学中往往被老师忽视，一方面，欣赏课内容多，涉及面广，如何把握美术欣赏教学的方法，教师往往缺乏正确的认识；另一方面，学生原有的知识储备不够，往往对欣赏课兴趣不浓，课堂参与少。
具体说来，在目前美术欣赏教学中存在以下误区，从而导致美术欣赏教学达不到应有的效果：（1）教师引导学生进行美术作品欣赏活动的着力点不正确。
有些教师，往往以美术家的介绍、以“文学性”的解释、以作品的社会影响等讲述代替美术作品本身的欣赏，忽视对具体的美术作品语言、风格、审美价值的赏析；（2）课堂中基本以教师讲述为主，学生很少参与讲述，师生互动少；（3）初中生对美术欣赏课兴趣不浓。
本选题旨在通过对初中美术欣赏课教学的研究，探讨美术欣赏课教学中普遍存在的问题与不足，努力探索新课程理念下的初中美术欣赏课堂教学的有效对策，加强师生互动，切实提高美术欣赏课课堂教学成效。
三、课题研究的意义随着教育教学改革的不断深化，培养音、体、美全面发展的人才，一直是教育教学的目标所在。
素质教育的提倡又一次为其搭建了跳跃平台。
要完成上述目标，就要上好美术欣赏课，也就是美术欣赏课的意义所在。
美术欣赏课的意义在于不仅能提高同学们对美术欣赏课的兴趣，而且也便于对美术作品的理解，还可以加强与学科之间的联系和知识面的扩大。
美术鉴赏课的意义和重要性，能够培养健康的审美情趣，陶冶情操，完善学生的知识修养支持。
四、课题研究的理论依据（1）现代学习理论建构主义学习理论为建构有利于培养学生创新精神和实践能力的新教学模式提供了理论依据。
以皮亚杰为代表的建构主义学习理论认为，知识是个体与环境在交互作用的过程中逐渐建构的结果。
儿童在不断与环境的接触中建构知识和行为策略。
在教育教学过程中，学生的学习活动是一个能动的建构过程。
美术课题研究开题报告-幼儿园美术教案
美术课题研究开题报告-幼儿园美术教案一、研究背景美术教育是幼儿园教育中的重要组成部分。
在今天这个信息时代，艺术素养已经成为了人们的基本素质之一。
因此，在幼儿园阶段建立基本的美术课程并发挥其潜力就显得尤为重要。
但是，部分幼儿园的美术教育目前还存在一些问题，比如单一的教学内容、教案不够完整等。
因此，为了提高幼儿园美术教学效果，我们需要进行针对性的研究和调查。
二、研究目的本次研究的主要目的是为了探究如何设计一份完整、系统、具有可操作性的幼儿园美术教案，并通过实时调查和问卷反馈总结出最合适的教案设计。
我们希望能够：1.给幼儿园美术课程提供更多的可能性2.提高教案的严谨性和完整性3.提升教学效果，为幼儿创造更好的美术体验三、研究内容本次研究的主要内容包括以下方面：1.调查：通过问卷和采访来了解当前幼儿园美术教育中存在的问题和需求2.理论研究：进一步阅读相关图书、论文，了解关于幼儿美术教育的理论依据和发展趋势3.实践研究：根据理论研究成果和问卷调查结果，设计一份完整的幼儿园美术教案4.整理分析：对设计出的教案进行实验，并通过实验和问卷调查等方式分析教案的有效性和可操作性四、研究方法本次研究主要采用以下方法：1.问卷调查：着重了解幼儿园教师对美术教育的看法、需求和问题。
2.采访：采访园长、美术教师，了解学生在美术教育中的表现和需要。
3.理论研究：通过阅读相关专业书目，学习和了解当前幼儿园美术教育中的理论依据和发展趋势。
4.实践研究：根据前面的研究，设计出一套完整、系统、具有可操作性的美术教案，进行实验，并记录和反思实验的过程和结果。
5.数据分析：通过问卷调查和反馈，对教案进行数据分析，并总结出教案的有效性和改进方向。
五、预期成果通过本次研究，我们预期会得出以下结果：1.设计出一份符合幼儿园美术教学需要、严谨、完整、操作性强的教案，指导教师的教学。
2.提高幼儿园美术教育的实际效果，为幼儿打造更好的美术教育体验。
美术研究性学习开题报告
美术研究性学习开题报告《生活中的审美》开题报告指导教师：组员：一、选题研究的意义：（一）课题研究的背景美是客现存在的，而且无处不在。
但是，人们明明生活在“美”的身边，却感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“发现”。
所谓“发现”，就是我们讲的审美。
人们只有通过审美活动，才能对美的事物感受到有美感，可见，审美过程是与“美”相联系的，是不可缺少的一个过程。
在高中美术教学的过程中，我们不可缺少审美的教育，我们应抓好这一内容，努力提高学生的识别水平和鉴赏能力，培养学生健康的、高尚的审美观。
（二）课题界定：1、艺术教育的审美能力是指艺术教育具有培养高中生艺术素养的独特能力，具体指培养学生的审美意识、审美情感、审美价值取向和审美认知能力，应定位于感情性的。
也就是说审美教育的根本价值在于提高人的整体素质。
2、对本课题的研究我认为应立足于课堂教学的研究上，就美术教学过程的审美性质而言，审美不仅是教学目的，即以培养学生欣赏和创造美的能力为宗旨，还应把其当作教学手段或教学艺术贯穿教学过程的始终，使学生在“美”的形式中顺利吸收“教”所要达到的各类信息。
3、本课题的内涵，以学科整合为基础，加强学生审美能力的培养，增强审美意识，提高审美水平，激发审美欲望，实现审美理想，形成审美兴趣，锻炼创造美的意识。
二、研究内容：（一）研究目标艺术教育作为美育的重要内容和途径，是素质教育不可缺少的。
杨力司长指出：“艺术教育对潜移默化地提高学生道德水准，陶冶学生高尚的情操，培养学生欣赏美、表现美、创造美的能力和创新精神，开发学生智力潜能，促进学生个性发展，有着其他教育不可替代的作用。
”第三次全国教育工作会议上，党中央、国务院明确把美育作为党的教育方针的一部分而提出。
这为艺术教育审美能力培养的研究指明了方向。
美术教育是学校实施美育的重要途径，包含审美教育的目的，而这种目的是深层次的。
美术教育能力主要体现在它的审美能力上，即提高学生的审美能力和审美修养，使学生在美术活动中真正得到艺术的享受。
美术课题研究开题报告
美术课题研究开题报告美术课题研究开题报告1课题名称：“评语+等级”课后美术作业评价的实践与研究。
一、课题提出的背景“人类的一切活动，都是为了发现价值，创造价值，实现价值和享用价值。
而评价，就是人类发现价值，揭示价值的一种根本方法”.在课程研究发展史上，第一次把课程评价纳入课程开发过程并使之成为课程开发的核心环节之一的，是美国著名课程学家拉尔夫?泰勒。
泰勒在1949年出版的名著《课程与教学的基本原理》中，把课程评价问题作为课程开发的四个基本问题之一，从而使课程评价研究成为新课程研究领域的重要内容。
自泰勒之后，课程评价领域从价值取向到操作模式，已经历了几代嬗变与演化，每次嬗变和演化都直接体现了整个课程领域的变化;每一次的嬗变和演化也都体现了人类不断摆脱盲目被动而走向自觉能动，同时间接地折射出了时代精神的发展轨迹。
近观历史文化，自20世纪后半叶起，世界文化格局也发生了根本性的变化，呈现文化发展的多元化和文化相对主义的发展趋势。
世界各国艺术教育改革的焦点集中于一种具有开放、互动、多元特征的，能不断扩展的艺术课程，而作为小学艺术教育的主干课程-美术与这一趋势相对应，其研究方向也向这一方向聚焦。
21世纪中国的艺术教育在继承全世界艺术教育成就的同时，也必须保持本国艺术教育特色，同时建构符合中国国情的，具有新时代特色的艺术教育新格局。
新一轮基础教育改革把课程评价观的转变作为一条重要枢纽，新课程更重视以学生发展为本的思想，美术教育内容不断更新，美术教育评价也面临新的挑战，立足于素质教育的美术教育也更应重视对每位学生发展的可能性作出积极的评价。
《基础教育课程改革纲要(试行)》中明确指出，建立促进学生全面发展的评价体系。
评价不仅要关注学生的学业成绩，而且要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生发展中的需求，帮助学生认识自我，建立自信。
发挥评价的教育功能，促进学生在原有水平上的发展。
二、研究动因要提高美术教学活动的质量，保证基础教育课程改革的思想的落实，就离不开评价。
美术课题开题报告
美术课题开题报告美术课题开题报告在现在社会，越来越多的事务都会使用到报告，报告具有语言陈述性的特点。
你所见过的报告是什么样的呢？以下是小编为大家收集的美术课题开题报告，欢迎大家分享。
美术课题开题报告1题目：在主题美术中体验乐趣的案例研究一、课题研究的概况（一）概念的界定“幼儿美术活动”——幼儿运用一定的艺术材料和手段，进行造型、美术作品欣赏等活动，并通过自己独特的艺术语言展现视觉形象来完成作品。
“主题美术活动”精心收集了24个主题活动，分为大班（10个）、中班（8个）、小班（6个）三个部分，每个活动由设计思路、核心目标、网络图谱、活动列表、案例设计、主题反思与体会六部分组成。
另外，本书还收录了部分以师生对话为形式的活动实录，并附上了对活动的简要分析，从中可以较清晰地看出活动的思路和方法。
每一个主题活动的设计与实施都凝聚了教师们辛勤耕耘的汗水。
希望这些主题活动能够给您有益的借鉴。
合作：就是个人与个人、群体与群体之间为达到共同目的，彼此相互配合的一种联合行动、方式。
乐趣：使人感到快乐的情趣（二）案例背景新《纲要》在社会教育领域从社会关系的纬度提出了幼儿与他人的关系是乐群、互助、合作、分享、同情，幼儿与群体的关系是遵守规则、爱护公物与环境，幼儿与社会的关系是社会职业、家乡、祖国、世界文化。
提出的认识、情感态度和行为技能的问题，对幼儿进行社会态度和社会情感培养能帮助幼儿形成良好的心理使其逐步生成个性和社会性。
有专家也曾指出：21世纪的成功者将是全面发展的人、富有开拓精神的人、善于与他人合作共处的人。
合作是指两个或两个以上的个体为了实现共同目标（共同利益）而自愿地结合在一起，通过相互之间的配合和协调（包括言语和行为）而实现共同目标（共同利益），最终个人利益也获得满足的一种社会交往活动。
对于幼儿来说，在游戏、学习、生活中，能主动配合、分工合作，协商解决问题，协调关系，从而确保活动顺利进行，同时每个人都从相互配合中实现了目标，这就是合作。
美术主题活动的实践研究开题报告
美术主题活动的实践研究开题报告一、课题提出的背景儿童美术教育可以从现在追溯到古希腊,学前儿童美术教育也从上世纪50年代开始不断发展。
从最早期的美术教学以临摹和示范为主，70年代简笔画风行，发展到现在以创造审美创造型为目的的教学方法；从过去以单一形式教学发展到现在以综合活动渗透到美术教学中，美术活动无不促进学前儿童各方面的发展。
幼儿是“天才”的艺术家，在生长发育过程中，在尚不识字，还不识数的时候，就本能地运用随手得来的工具随意涂画，幼儿时期，其心理发展的一大特点就是以自我为中心。
因此，他们常常不自觉地把自己的情感投注到客体上，使僵化的无机世界生命化，这种移情作用为幼儿美术教育提供了心理基础。
而美术教育活动为幼儿提供了一个自我情感表达和与他人情感沟通的机会，在这其中，幼儿可以尽情地表达自己的思想观点和情感体验，并将这些思想观点和情感体验通过自己的创作传达给他人，从而感受到用美术与人交流的喜悦。
作为一门艺术，学前儿童美术教学能感染情绪，表达思想，陶冶情操，培养创造性思维，是幼儿表达行为的第二语言。
学前儿童美术教育是美育的重要途径，也是促进儿童人格全面发展的重要手段。
在绘画教育活动中充分发挥孩子的想象力，培养孩子的表现力，提高艺术修养，是一件意义重大的工作。
《纲要》中提出了“感受与表现创造并重”的美术教育观。
强调幼儿的美术教育要寓教育于美的享受之中，要始终把对幼儿个性、情感的尊重放在首位，强调在幼儿精神获得满足和愉快的同时，培养其对美的感受力和艺术表现力、创造力。
我园作为美术特色园，领会更深了。
本次拟定的对“美术主题活动的实践研究”是以主题为线索，以幼儿为中心，以实践为基础，以美术为手，注重幼儿的兴趣与需要、注重幼儿审美情感的体验、注重幼儿造型构造与主观表达的创造性。
这种活动，打破了学科界限，强调课程的综合化，而这种整合不仅是形式上的综合，更是幼儿各种经验的互相结合，使幼儿的整体素质得以全面发展。
本研究主要通过美术教学活动，全园性美术区域活动、园内美术文化建设及家园合作等四大途径来实施，进而探索出适合我园的美术教育的目标、内容、方法及相应的措施。
美术课题开题报告
美术课题开题报告一、选题背景美术作为一门具有独立性的艺术学科，在学校中有着重要的地位。
美术课程的教学，可以有效地培养学生的审美情趣和创造力，提高学生的综合素质和文化修养。
然而，在传统的美术课程教学中，往往忽视了学生对当代文化的认知和综合素质的培养。
因此，本次课题研究的选题背景是探索一种基于当代文化的美术课程教学方法，以期改变传统课程教学的模式，提高学生的创造力和自主学习能力。
二、研究目的本次课题的研究目的在于，通过对当代文化元素的运用，重新构建美术课程教学体系，提高学生的创造力和自主学习能力。
具体而言，研究目的包括以下几个方面：1. 探索一种基于当代文化的美术教学方法，将当代文化元素融入美术教学当中。
2. 通过对当代文化元素的挖掘和运用，培养学生对当代文化的认知能力。
3. 提高学生的创造力和自主学习能力，通过激发学生的兴趣和想象力，增强学生的创造性思维能力，培养学生的自主学习能力和综合素质。
三、研究内容本次课题的研究内容主要包括以下几个方面：1. 美术课程教学的理论分析，包括传统教学模式的优势和不足，以及基于当代文化的美术教学方法的概念和实践。
2. 当代文化元素的挖掘和运用，包括对当代艺术、流行文化和网络文化等不同文化领域的分析和研究，以及将这些元素融入美术教学当中的具体实践。
3. 美术课程教学的实践探索，包括通过案例分析和实际教学实验，验证基于当代文化的美术教学方法的有效性，并从实践中总结出适合不同学生群体和教学场景的教学方案和方法。
四、研究方法本次课题的研究方法主要包括理论分析和实践探索两个方面。
具体而言，研究方法包括以下几个步骤：1. 文献研究：对不同领域的文献进行综合分析和理论总结，构建基于当代文化的美术教学理论框架。
2. 调查分析：通过问卷调查和实地调查等方法，了解学生对当代文化的认知和兴趣等情况，为将当代文化元素融入美术教学当中提供基础数据。
3. 实践探索：通过案例分析和实际教学实验等方式，验证基于当代文化的美术教学方法的有效性，并总结出适合不同学生群体和教学场景的教学方案和方法。
美术题开题报告范文
美术题开题报告范文一、选题背景及意义美术题作为一种常见的考试题型，旨在考察学生对美术基础知识的理解和运用能力，同时也能够培养学生的艺术素养和审美观念。
因此，对美术题的研究具有重要的教育意义和实践价值。
本文旨在探讨美术题的设计原则和方法，通过分析现有的美术题样本，总结经验教训，提出改进方案，以期能够对美术题的设计和评价提供一定的参考和借鉴。
二、文献综述在美术教育领域，关于美术题的研究主要集中在美术教材和教学设计方面，较少有针对美术题设计和评价的专门研究。
目前，大部分的美术题样本都是从教材和试卷中选取的，缺乏系统性和深度的研究。
尽管如此，一些研究者还是通过对美术题的分析和评价提出了一些有价值的见解。
例如，他们认为美术题应该注重培养学生的创新思维和观察力，要求学生能够运用各种技巧和表现手法来表达自己的想法和感受。
此外，美术题的评价标准应该根据学生的不同年级和能力水平进行调整，以保证评价的公正性和准确性。
然而，目前美术题的设计和评价仍然存在一些问题和争议。
一方面，一些美术题过于简单，无法充分考察学生的绘画能力和创造力；另一方面，一些美术题过于复杂，难以理解和完成。
此外，美术题的评价标准缺乏具体的指导和解释，容易导致评分不公和主观性的问题。
三、研究目标和内容本研究的主要目标是设计和评价一套符合美术教育要求的美术题。
具体而言，将从以下几个方面展开研究：1.分析现有的美术题样本，总结其设计原则和方法；2.提出美术题的改进方案，包括题目的设计和评价标准的制定；3.对改进后的美术题进行实验和评估，验证其教育效果和实用性。
四、研究方法和步骤本研究将采用文献综述法、实证研究法和实践探索法相结合的方法。
具体而言，将按照以下步骤进行：1.收集和分析现有的美术题样本，总结其设计原则和方法；2.提出美术题的改进方案，包括题目的设计和评价标准的制定；3.设计实验方案，选取合适的实验对象和实验场景；4.进行实验和数据收集，对改进后的美术题进行评估；5.分析实验结果，总结经验教训，提出改进建议；6.撰写研究报告，形成完整的研究成果。
开题报告 美术
开题报告美术开题报告美术一、研究背景美术作为一门艺术形式，一直以来都是人们追求美的方式之一。
它通过创造力和艺术技巧，表达艺术家的情感和思想。
然而，美术的研究并不仅仅局限于艺术家的个人创作，还涉及到对美术作品的解读和分析。
本研究旨在探讨美术作品的表达方式、艺术家的创作动机以及观众对作品的理解，以期加深对美术的认识和欣赏。
二、研究目的1. 分析美术作品的表达方式：通过对不同类型的美术作品进行研究，探讨艺术家如何通过色彩、线条、构图等元素来表达自己的情感和思想。
2. 探究艺术家的创作动机：通过深入采访艺术家，了解他们创作的背后故事和灵感来源，揭示艺术家创作的动机和目的。
3. 研究观众对作品的理解：通过调查观众对美术作品的感受和理解，分析不同人群对作品的解读，探讨美术作品的多重意义。
三、研究内容和方法1. 美术作品的表达方式研究：选择不同类型的美术作品，包括油画、水彩画、素描等，通过对作品的形式、色彩运用和构图等方面进行分析，探究艺术家如何通过这些元素来表达自己的情感和思想。
2. 艺术家的创作动机研究：选择一些知名艺术家，进行深入采访，了解他们创作的动机和目的。
通过探讨他们的生活经历、艺术观念和创作过程，揭示艺术家创作的背后故事和灵感来源。
3. 观众对作品的理解研究：通过设计问卷和访谈，调查观众对美术作品的感受和理解。
分析不同人群对作品的解读，探讨美术作品的多重意义。
四、研究意义1. 丰富美术研究领域：通过对美术作品的表达方式、艺术家的创作动机和观众的理解进行研究，可以为美术研究领域提供新的视角和理论基础。
2. 促进艺术创作的发展：通过深入了解艺术家的创作动机和目的，可以为艺术家提供更多的启发和创作灵感，促进艺术创作的发展。
3. 提升观众的艺术欣赏能力：通过研究观众对美术作品的理解，可以帮助观众更好地理解和欣赏艺术作品，提升他们的艺术欣赏能力。
五、研究计划1. 收集美术作品：通过图书馆、艺术画廊等渠道，收集不同类型的美术作品，包括油画、水彩画、素描等。
美术鉴赏课题开题报告
美术鉴赏课题开题报告1. 引言美术鉴赏是一门重要的艺术学科，通过研究艺术作品的形式、风格、技法、主题等方面，培养学生对艺术作品进行鉴赏的能力。
本课题旨在通过对不同类型的美术作品进行深入研究，提高学生的美术鉴赏能力，培养学生对艺术的审美意识和创造力。
2. 研究目的本课题的研究目的如下： 1. 分析不同类型的美术作品的特点和艺术价值，加深学生对艺术的理解和鉴赏能力； 2. 培养学生对美术作品的审美意识和创造力，培养其美术创作的能力； 3. 提高学生的表达能力和批判思维能力，使其能够对艺术作品做出准确、深入的评析。
3. 研究方法本课题将采用以下研究方法： 1. 文献资料收集与分析：通过查阅相关的美术鉴赏理论和历史背景资料，对不同类型的美术作品进行系统性的研究和分析； 2. 实地考察：组织学生参观美术馆、画廊等地，亲身感受艺术作品的魅力，提高其对艺术作品的直观认知； 3. 课堂讲解和讨论：通过课堂讲解和学生间的讨论，引导学生深入思考和分析不同类型的美术作品，提高其审美能力； 4. 学生美术作品创作：组织学生进行美术作品的创作实践，培养其美术创作的能力。
4. 预期成果本课题的预期成果如下： 1. 学生对不同类型的美术作品有深入的理解和鉴赏能力； 2. 学生的审美意识和创造力得到培养和提升，能够进行美术作品的创作； 3.学生的表达能力和批判思维能力得到提高，能够对艺术作品进行准确、深入的评析；4. 学生对艺术的兴趣和热爱得到培养，促进其全面发展。
5. 研究计划本课题的研究计划如下： 1. 第一阶段（一周）：开展文献资料收集与分析的工作，总结不同类型的美术作品的特点和艺术价值； 2. 第二阶段（两周）：组织学生进行实地考察，参观美术馆、画廊等地，感受艺术作品的魅力； 3. 第三阶段（三周）：开展课堂讲解和讨论，引导学生深入思考和分析不同类型的美术作品；4. 第四阶段（两周）：组织学生进行美术作品的创作实践，并进行相互评析和交流。
美术课题开题报告
美术课题开题报告美术课题开题报告一、引言美术是一门独具魅力的艺术形式，通过创造性的表达和视觉元素的运用，能够传达出丰富的情感和思想。
在现代社会中，美术教育扮演着重要的角色，培养学生的审美能力和创造力，提升他们的综合素养。
本开题报告旨在探讨美术课题的重要性，并提出一个创新的教学方法。
二、背景美术课题是美术教育中的重要组成部分，它不仅能够培养学生的艺术技能，还能够促进他们的思维发展和创造力。
然而，传统的美术课题教学往往注重技巧的传授，缺乏对学生个性和创造力的培养。
因此，我们需要寻找一种更加有效的教学方法。
三、目标本课题的目标是通过创新的美术课题教学方法，提高学生的创造力和思维能力。
具体目标包括：1. 培养学生的观察力和表达能力；2. 提高学生的审美意识和艺术鉴赏能力；3. 激发学生的创造力和想象力。
四、方法为了实现上述目标，我们将采用以下方法：1. 引入多元化的美术作品，包括不同风格、不同时期的作品，以激发学生的兴趣和好奇心；2. 提供丰富的素材和工具，让学生能够自由地表达自己的想法和情感；3. 鼓励学生进行艺术创作，并给予积极的反馈和指导；4. 组织艺术展览和交流活动，让学生有机会展示自己的作品并与他人分享。
五、预期成果通过以上方法，我们预期能够取得以下成果：1. 学生的艺术技能和表达能力得到提升；2. 学生的审美意识和艺术鉴赏能力得到培养；3. 学生的创造力和想象力得到激发；4. 学生的自信心和团队合作能力得到增强。
六、实施计划为了有效地实施这一教学方法，我们将制定以下实施计划：1. 在每堂课中引入一种新的艺术形式或技巧，让学生能够不断学习和尝试；2. 定期组织艺术展览和交流活动，让学生有机会展示和分享自己的作品；3. 鼓励学生进行团队合作，通过合作创作来提高他们的创造力和沟通能力；4. 配备专业的美术工具和设备，提供良好的学习环境。
七、结论美术课题的教学方法对于培养学生的创造力和思维能力至关重要。
美术开题报告
美术开题报告尊敬的评委老师：大家好！我是王子洋，下面我将发表我的美术开题报告。
一、选题背景与意义美术作为一门艺术形式，是人类表达情感、思想的重要方式。
通过美术创作，人们可以用形象的方式表达内心的激动、思考和关注。
美术在我们的生活中起到了非常重要的作用，因此美术的研究和发展是非常有意义的。
二、选题目的及内容本次研究的选题是《当代艺术在我们生活中的作用研究》。
艺术作为一种表达形式，不断与时代发展和变化相适应，当代艺术的兴起和发展，给我们的生活带来了很多新的思考和感触。
通过研究当代艺术在我们生活中的作用，可以更好地理解现代社会美术的深刻内涵和特点。
三、研究方法与步骤本次研究将采用实地调研、文献资料收集和问卷调查等方法。
首先，通过参观各种艺术展览和画廊，了解当代艺术的种类和风格，观察艺术家创作的过程和作品。
其次，收集和阅读相关的文献资料，探索当代艺术发展的历史和意义。
最后，设计和发放调查问卷，通过分析调查结果得出关于当代艺术在我们生活中的作用的结论。
四、预期结果通过本次研究，我预计可以得出以下几点结论：首先，当代艺术在我们的生活中扮演着重要角色，丰富了我们的审美经验，拓宽了我们的思维方式。
其次，当代艺术对社会的影响不容忽视，能够引起社会话题，推动社会进步。
最后，当代艺术通过表达艺术家的个人思想和情感，满足了人们对于情感、思考的需求。
五、研究的意义本次研究的意义在于深入了解当代艺术的发展和作用，提高我们对于艺术的理解和欣赏水平。
通过研究当代艺术在我们生活中的作用，可以激发更多人对于艺术的兴趣，促进艺术的传播和发展。
六、研究的局限与创新点本次研究的局限在于调研范围的限制和时间的限制，可能无法全面覆盖当代艺术的方方面面。
创新点在于通过实地调研和问卷调查的方法，更加客观地了解和分析当代艺术对我们生活的影响。
七、预算和时间安排本次研究的预算主要用于参观艺术展览和画廊以及打印问卷调查表。
时间安排为三个月的时间进行实地调研和文献资料收集，一个月的时间设计和发放调查问卷，一个月的时间分析和总结研究结果。
美术课题开题报告
美术课题开题报告一、选题背景与意义。
美术作为一门重要的艺术学科，对学生的审美情趣、创造力和想象力的培养具有重要意义。
然而，当前美术课程在教学中存在着一些问题，比如课程设置单一、教学方法传统、教学内容脱离生活等。
因此，本课题旨在探讨如何通过改革美术课程，提高学生的艺术素养和综合能力，使其更好地适应未来社会的发展需求。
二、研究内容和目标。
本课题将围绕美术课程的改革展开研究，主要包括以下内容：1. 美术课程改革的理论基础，通过对美术教育理论的研究，探讨美术课程改革的内在逻辑和价值取向。
2. 美术课程改革的实践路径，结合学校实际情况，探索改革美术课程的具体实践路径，包括课程设置、教学方法、教学资源等方面的改进。
3. 美术课程改革的评价机制，建立科学的美术课程评价体系，对改革后的美术课程进行全面评估，为进一步完善美术教育提供依据。
本课题的研究目标是通过对美术课程改革的探讨和实践，构建适应学生发展需求的美术教育体系，提高学生的艺术素养和综合能力，培养具有创新精神和审美情趣的优秀人才。
三、研究方法和步骤。
本课题将采用文献资料法、实地调研法、问卷调查法等研究方法，通过对相关理论和实践经验的梳理和分析，结合学校实际情况，探讨美术课程改革的可行性和路径。
具体步骤包括：1. 收集文献资料，深入研究美术教育理论和国内外美术课程改革的经验。
2. 实地调研，了解学校美术课程的教学现状和存在的问题。
3. 开展问卷调查，了解学生、教师和家长对美术课程改革的期望和建议。
4. 制定美术课程改革方案，包括课程目标、内容设置、教学方法等。
5. 实施美术课程改革方案，进行实践探索和教学效果评估。
四、预期成果和意义。
通过本课题的研究和实践，预期可以取得以下成果：1. 构建适应学生发展需求的美术教育体系，提高学生的艺术素养和综合能力。
2. 探索出一套科学、有效的美术课程改革方案，为其他学校的美术教育改革提供借鉴。
3. 促进学校美术教育的发展，培养更多具有创新精神和审美情趣的优秀人才，为社会和国家的发展做出贡献。
美术开题报告
美术开题报告在当今社会，美术在文化传承和艺术创作中扮演着重要的角色。
它不仅仅是一种艺术形式，更是一种表达和传达思想、情感的媒介。
因此，我选择了美术作为我的开题课题，并计划在接下来的一段时间里深入探索美术的各个方面。
美术作为一门学科，可以从多个维度进行研究，例如艺术史、绘画技巧、美学理论等等。
在我个人的研究中，我将聚焦于探索现代艺术的发展趋势和影响因素。
我希望通过这个课题的研究，能够更好地理解当代艺术作品并探究其独特之处。
首先，我将对现代艺术发展的背景和历史进行研究。
艺术作为人类创造的一种表达形式，始终受到社会、文化和历史的影响。
了解艺术发展的历史脉络，对我们深入理解现代艺术作品起着重要的作用。
我将研究不同时期不同地区的艺术发展情况，探究其背后的文化和社会因素。
通过对历史的回顾和比较，我将能够更好地理解现代艺术的多样性和丰富性。
其次，我将研究现代艺术作品的创作思路和表现形式。
现代艺术作为一种富有创新精神的艺术形式，通常与传统艺术形成鲜明的对比。
我将进行实地考察，并与艺术家交流，深入了解他们的创作灵感和表达方式。
同时，我也会进行文献研究，探究现代艺术作品中蕴含的思想和情感。
通过这些研究，我将能够揭示现代艺术作品的独特之处，并进一步思考艺术与社会的关系。
另外，我还计划进行有关美学理论的研究。
美学作为研究艺术和审美的学科，对我们理解和欣赏艺术作品起着重要的指导作用。
我将研究不同的美学理论，例如形式美学、心理美学和社会美学等，以加深对现代艺术的审美体验。
通过对美学的研究，我将能够更好地理解艺术家的意图和观众的感受，从而更好地欣赏和评价艺术作品。
最后，我还将进行现代艺术市场的研究。
艺术市场作为艺术作品交易的场所，对艺术家和观众来说都具有重要意义。
我将研究艺术市场的发展趋势和运作机制，了解现代艺术作品在市场上的表现和价值。
通过对艺术市场的研究，我将能够更好地理解现代艺术的商业化趋势和市场竞争，从而为未来的实践和创作提供指导和启示。
美术研究性学习课题开题报告
开题报告（一）小课题的核心概念及研究的意义：素描是美术教学的基础，在现代艺术发展潮流中扮演着重要的角色。
同时，素描是高中美术教学的不可或缺的部分，是美术专业高考的一门重要课程。
学习素描能帮助我们提高对客观世界的整体认识，准确具体地表现对象的能力，,集中初学者的注意力，激发学习美术的兴趣，提高学生美术高考高考成绩。
本次研究近年来高考美术出现的问题，探析提高学生素描水平的教学方法。
通过多年高考美术教学与辅导，针对近年高考美术专业素描考试的导向及新世纪多元艺术共存的社会现实。
并把这种融合的艺术教育视为促进不同文化背景的学生相互交流、沟通并提高成绩的最佳手段。
本课题顺应当前美术教育改革的潮流，着重从美术与生活、情感、文化、科学等几方面对美术专业高考训练与教学进行实质性的研究。
为适应新的要求，因此，提高学生实际操作能力，走出为了高考而画画的圈子，全面提升学生的美术品质，显得任重而道远。
素描是一切美术造型的基础,在素描训练中，只有掌握正确的方法，进行严格系统的训练才能达到逐步提高的目的。
素描对于艺术考生而言十分重要，因为它是造型艺术之根。
帮助学生熟练掌握这项绘画基础技能，是高考素描教学的核心。
教师需要通过精深的专业技能和深厚的理论知识教授学生，使其形成敏锐的感受能力，为以后的美术学习打下坚实基础。
近几年来，全国艺术高考呈升温趋势，而素描教学一直是整个美术中的重要环节，它既是艺考所有科目的基本知识，又是一个单独的考试科目。
因而，教好它与学好它其意义是不言而喻的。
（二）研究的目标与内容：本课题的研究，一方面通过对美术高考中素描的教学法研究，解决如何在有限的条件和时间内，提高美术班学生素描的教学质量，重点研究和探索素描教学的教法和学法，从而提高高考升学率。
这样做既拓宽了学生的成才渠道，满足了学生继续深造的需求，也为高等艺术院校提供了大量的优秀生源，满足了高等艺术院校需求。
力争开展各种兴趣小组活动，成立除美术班外，在其他普通班进行基础的素描教学，争取使全校学生都能够对之有所了解和认识。
美术小课题开题报告范文
美术小课题开题报告范文篇1：一背景与问题的提出本课题的研究对象民族预科班教育教学少数民族地区各高校都有一定数量的从少数民族学生中招生的少数民族学生班。
它们基本分为三类：纯民族语言授课班、用汉语授课的民族班和民族预科班。
这些办学形式承担着为本地区培养各类民族人才的重任。
其中前两种形式是，从入学到毕业整班移动，专业设置以文科类和地方特色的专业为主。
学制一般为四年，管理和教学相对独立，教学和毕业有相对独立的标准。
预科班是经过预科期间的学习，然后转入普通本科学习，除了预科期间学习和管理相对独立外，其它与普通班的要求一致，各专业都对预科开放。
预科形式对培养高质量的民族人才有其独特的优势(见后面的叙述)，也是民族教育典型的办学形式，其教育教学方式有普遍性，对预科教育教学的研究是具有普遍意义。
民族预科班由从全区(少量外省)蒙授学生中录取的学生组成。
预科学生由于文、理科基础较差，以及各种客观条件的限制，不能直接进入本科，必须通过预科阶段的学习，达到应有的入学标准才能进入本科学习(汉生班)。
民族预科教育的政策性非常强，具有特殊的教育意义。
在新时期，如何提高全面民族生的素质，是民族预科教育中面临的重要问题。
在教育教学实践中，我们应不断总结办学经验，提高教育教学质量，取得更大的成果，尤其要重视基础课程的改革，创建符合预科特点的教育教学模式。
本课题研究的实践背景是内蒙古工业大学民族预科班的教育教学沿革。
民族预科教育对培养民族人才的重要性民族高等教育是我国高等教育事业的重要组成部分，民族高等教育的兴旺与否，关系到我国国土面积二分之一以上的少数民族地区能否实现社会主义现代化的大问题，是关系到实现祖国统一各民族大团结的百年大计。
内蒙古自治区，是我国最早成立的民族自治区，有蒙古、达斡尔、鄂温克、鄂伦春、回、满、朝鲜等十几个少数民族，内蒙古自治区地域辽阔，资源丰富。
全区耕地面积八千多万亩，占全国耕地面积的5.2%;有二亿四千多万亩的森林，十三亿亩的草原。
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美术课题研究开题报告2019一、课题名称：美术教学游戏化的研究。
二、课题研究目的、意义。
幼儿期是奠定智力发展基础的最有效的时期，游戏的过程正是智力发生的非同一般的过程，这就是游戏作用之所在”（教育家马斯洛）。
新《纲要》中明确规定：“幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动，寓教于各种活动之中”。
新鲜好奇，好动、好玩、爱做游戏是幼儿的年龄特征，也是幼儿的天性。
对幼儿来说，游戏是一种符合幼儿身心发展要求的快乐而自主的实践活动。
”近年来，广大教师都十分重视游戏的开展，但是，老师们更多重视的是区域游戏和各类体育、音乐、智力游戏，对美术教学中有机运用游戏重视不够，主要表现在：（1）对美术教育的目的认识不清，教师对绘画技能的传授与幼儿创造力的发挥“度”的把握不够准确，常常会教一些“概念化”的东西，教学方法单调、枯燥。
许多老师还是使用传统的传授型教学，以幼儿机械的模仿练习为主要教学方法，这很容易扭曲幼儿绘画的本质特征和教育功能，抹杀了幼儿的天性与创造，自由和情感。
（2）重视技能的传授、忽略审美情感、能力的培养。
对美术形式的审美特征如：对称、均衡、节奏、速度、韵律以及美术作品的整体美感效应不够重视。
忽视审美能力的培养。
美育是关于审美感受和审美能力的教育，技能的学习只是为了通过他们，获得一种美的感受、体验一种美的情怀，进入美的境界，孕育一种美的精神。
但是，我们的老师却往往本木倒置，把技能的传授和掌握作为了了美术活动的重点。
(3)游戏形式化。
有部分教师将游戏活动和幼儿的美术教学尝试整合，但是，存在形式化的现象，游戏成为一种摆设，游戏的运用只是为了调节气氛，不能和教学的目标、幼儿的有效学习融合，不能很好地为美术教学服务，极容易导致时间的浪费和目标的流失。
(4)在游戏过程中，教师过于求全，急于求成，希望每一个孩子玩游戏都能达到某一目标和水平，而忽略了幼儿的创造性、自主性。
(4)美术评价狭隘。
我们经常把幼儿作品内容、美观作为我们评价的标准，学习方式、评价方式都比较单一。
(5)部分老师在这方面进行了积极的探索，但是，研究的深度不够，还停留在零星的经验、总结上，没有形成一定的体系、模式。
我们提出美术教学游戏化的研究，努力做到“美术教学游戏化” 和“用游戏化方式进行美术教学”，更具有全面性、人文性和情感性。
在学习的形式上打破了原来的禁锢，使教学更加符合幼儿的年龄特点和认知特点。
本课题的研究，期望达成以下目的：(1)、知识和能力：通过美术游戏化的教学，提高幼儿美术技能和对美的感悟、欣赏能力，培养幼儿大胆地自我表现美和创造美的能力。
(2)、情感、态度、价值观：改进幼儿美术教学和学习的方式，激发幼儿对美术活动的兴趣和主动参与的积极性，在快乐的游戏化的学习过程中同时获得积极的情感体验，形成积极的道德意识和审美情感。
(3)、通过研究，寻找美术教学游戏化的适宜的教学内容，探索出基本的教学方式、教学策略及评价方式。
构建幼儿园美术教学游戏化的课程模式。
(4)、探索美术教学游戏化教学对幼儿发展相对应的评价体系。
(5)、更新教师观念，提高教师的业务水平和教科研能力。
三、国内外研究现状、水平和发展趋势。
《美术教学游戏化》这方面的研究现在还不多，在网上，有一些关于这方面的论文，研究比较片面，不深入，主要是一些经验型的论文。
主要有：张叶的《小班幼儿游戏化绘画教学初探》；泮冰之老师撰写的《幼儿园游戏活动存在的问题与思考》；杨秀玲老师撰写的《浅谈游戏在美术教学中的作用》等。
另外，我们也看到了部分美术活动游戏化的案例，但是，没有系统的阐述和教材。
XX年9月，在网络上有高渊老师的《幼儿园美术活动游戏化的研究报告》，与我们的课题研究有相似之处，但是，该研究仅仅针对大班幼儿，研究时间为一年，该报告还停留在经验型总结的层面，缺乏相对应的评价体系，对游戏化的教学方法阐述比较笼统，缺乏具体的指导作用，另外，该研究仅仅注重了活动内容的游戏化，对美术活动过程、评价等方面如何游戏化地开展研究得还不够深入。
四、课题研究的理论依据。
自1882年普莱尔的《儿童心理》的出版，心理学家开始了对儿童心理的研究，于是关于儿童游戏的研究有了不少的成果。
游戏是具有多种心理成分组成的综合活动，具有虚构性、兴趣性、愉悦性和具体性。
就儿童方面而言，游戏就是儿童活动的本身，对儿童身心的发展有重大影响。
它影响着儿童的身体运动能力，情绪的发展，社会适应性的发展，以及智能和创造力的发展。
许多研究证明，儿童在游戏中学习，在游戏中成长。
通过各种游戏活动，儿童不但练习各种基本动作，使运动器官得到很好的发展，而且认知和社会交往能力，能够更快、更好地发展起来。
游戏还帮助儿童学会表达和控制情绪，学会处理焦虑和内心冲突，对培养良好的个性品质同样有着重要的作用。
作为认知论代表人物的皮亚杰。
他认为游戏是儿童认识新的复杂的客体和事件的方法，是巩固和扩大概念、技能的方法；是使思维和行动结合起来的方法。
中国心理学家朱智贤认为：首先，儿童游戏具有社会性，它是人的社会活动的一种初级模拟形式，反映了儿童周围的社会生活。
其次，儿童游戏是想象与现实生活的一种独特的结合，它不是社会生活简单的翻版。
此外，游戏是儿童主动参与的伴有愉悦体验的活动，深受儿童喜爱。
新《纲要》中明确规定：“幼儿园教育应尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动，寓教于各种活动之中”。
新《纲要》对于艺术领域（美术活动）的基本精神是，向传统的艺术经验挑战，树立新的艺术教育理念，并在新理念的指导下，实施新型、科学的艺术教育。
因此，充分认识游戏和美术教学这两类活动各自的性质及其价值，尝试将游戏与美术教学进行优化结合，利用有目的、有计划的游戏化的美术活动，让幼儿对艺术的审美特征产生浓厚的兴趣和敏感性，激活思维，诱发联想与想象，开发幼儿的创造潜能。
更好地培养幼儿对美术的表现力和创造力，提高幼儿美术的技能、启发想象、培养创造思维，是有其理论依据的。
五、课题研究的主要内容、方法。
（一）主要内容：围绕《美术教学游戏化的研究》我们确定了以下研究的思路：第一：美术教学内容游戏化：从多种途径收集、选择适宜的游戏化的美术教学内容、形式、题材，然后进行整理、筛选、加工，使美术教学内容本身成为一种游戏。
第二:美术教学过程游戏化：能创造性地根据教学内容设计、运用多种游戏方法，融游戏于美术教学过程之中。
第三：美术教学评价游戏化。
采用多角度多层面游戏化的评价方式，灵活机动地给予幼儿意想不到的鼓励，让幼儿获得成功和满足，使绘画内容和绘画过程得以广泛延伸。
根据研究内容，我们确立了以下几个研究子课题：（1）、美术过程游戏化研究（承担者：步亚萍、任敏、汪芳）（2）、美术教学评价游戏化（承担者：秦军平、袁小琴、冷妩）（3）、用游戏化的方式进行园本美术活动（承担者：张丽华、夏秀娣）（4）、让绘画渗透于游戏内容之中（承担者：张莉莉、张苏群）（二）研究方法:行动研究法：在新课程新的教育理念的指导下，把实现研究内容的措施转化为学习方式构建的工作行为，在研究教程中步步落实，根据实际情况随机相应调整、修改及补充，对已有的经验进行筛选，以求研究的实效性，形成（模型）新的教学思路，致力于改善教育现状。
其步骤为“制定计划一米取行动一进行观察一总结反思”。
文献法：学习《幼儿园教育指导纲要》、《幼儿园游戏教学》、《幼儿园美术教学法》等相关文献，进行归纳、整理、领悟，明确指导思想，了解前人研究的结果，作为本课题的观点依托和借鉴内容。
经验总结法：定期进行课题阶段小结，将教师在教育实践中比较零碎的初步认识成果进行汇总。
比较研究法：实验班和非实验班，实验前和实验后进行对比，寻找异同，比较分析。
实验研究法：积极开展课题教育实验，探索教育规律，验证和检验研究假设。
调查研究法：采用观察、问卷、访谈、个案研究、测试调查等科学方式，收集关于课题研究的素材，对教育研究现状进行分析、认识, 提出、改进研究思路。
六、研究工作的步骤。
本研究预期进行为期三年的研究，主要经历了三个阶段：准备阶段：XX年9月-XX年12月1、成立课题研究小组成立了由陈雅典、袁玉清老师全面主持、负责，有钱荷花、张丽华、夏秀娣、冷妩、任敏、汪芳、张莉莉、张苏群、步亚萍、秦军平、袁小琴为成员的课题研究小组，小组成员分工明确，各司其责，制定好课题实施总方案。
2、完善的课题研究制度。
制订完善的课题研究管理制度和管理网络，严格按照制度执行。
每月集中一次开展课题研究工作，日常活动中每周每位参与教师开展一次课堂实践活动，每学期撰写一次经验总结。
课题的研究做到规学期的科研情况进行总结、反思，切实提高研究的质量。
3、总结、反思。
边实践边总结，一是活动总结，每次研讨活动后及时总结、反思，二是学期总结，围绕子课题，每位研究成员写一份有质量的专题总结或论文。
三是结题总结。
各子课题对整个研究过程进行全面的总结，撰写子课题研究报告。
4、日常教学活动、广泛运用。
将课题研究和日常的教育教学紧密结合，在平时的教育教学活动中，尽量。
5、成果展示、课题推广。
将基本已经成熟的课题研究经验边实践边推广，利用半日开放活动、市全员培训等机会向幼教同行展示。
（三）第三阶段：结题阶段。
XX年9月一XX年12月1、整理实验教师日常研究有质量的活动设计、案例，编写美术教学游戏化研究教案集。
2、将课题组成员的获奖论文、教学设计以及案例等进行整理、编撰《美术教学游戏化研究论文集》。
3、撰写课题研究的结题报告。
4、将《美术教学游戏化研究》的课题研究资料进行归类、整理。
5、填写课题结题申请表请课题管理机构和专家验收鉴定。
七、课题参与人员特长。
负责人陈雅典老师是丹阳市的幼教教研员，是镇江市中青年骨干教师，负责全市的幼儿园教研工作。
她在幼儿美术教学研究上有特长，曾经多次对全市幼儿教师上美术示等奖。
她还承担过省级课题《幼儿语言启蒙教育》和《幼儿潜能教育研究》的研究，课题研究成果获得省一等奖，成果明显。
她的《反思一次美术教研活动》《怎样进行随机教育》等多篇在省级刊物上发表。
负责人袁玉清为镇江市中青年骨干教师，是丹阳市实小幼儿园专门负责教科研的主任，担任了本幼儿园课题的主要实施、研究工作，科研成果曾在省首届《早期教育新视野》论文评选、XX年《师陶杯》论文评比中获得一等奖。
多篇在国家级、省级刊物上发表，多次对全市教师上公开课。
袁玉清老师主持了国家级重点课题《整体构建学校德育体系深化研究与推广实验》子课题《利用现代传媒手段，开展幼儿道德启蒙教育》工作的研究，两项课题成果获得中央教科所评比一等奖，幼儿园被评为全国“德育科研先进单位”，她本人被评为全国“德育科研先进工作者”参与本课题研究的课题组成员都是我市省示定的知名度。
其中张丽华、夏秀娣、张苏群这三名教师为镇江市中青年骨干教师，其他教师均为丹阳市的骨干教师。