走进诗歌意境

诗歌往往以精练的语言，创造 出鲜明、独特、内涵深远的意境，去 反映生活，感染读者，如：
过故人庄 孟浩然 故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。 待到重阳日，还来就菊花。
看似平淡无奇的描绘，却把那种田园情趣，闲适恬淡之情，淳朴 诚挚的情谊溢于言表，呼之欲出，与恬静秀美的风光融成一片。这种 景与情的融合，便构成了诗的意境，所以读诗要从把握诗的艺术形象 入手，进入诗人的情感世界。
把握艺术形象可以从两方面入手： 一是抓住画面，二是抓情感。



阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（8分）
春行即兴 李华 宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。 芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

⑴这首诗的三、四两句运用了哪种修辞方法？ 请具体说明。 ⑵古人在谈到诗歌创作时曾说："作诗不过情、 景二端。"请从"景"和"情"的角度来赏析这首诗。


阅读下面的宋诗，然后回答问题。(8分)


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春日登楼怀归① 寇准 高楼聊引望，杳杳一川平。野水无人渡，孤舟尽日横。 荒村生断霭，古寺语流莺。旧业遥清渭②，沉思忽自惊。 注：①此诗约作于980年，诗人时年十九，进士及第．初 任巴东知县。 ②旧业，这里指田园家业。清渭，指渭水。

（1）对偶。"芳草"对"春山"，"花"对"鸟""
自落"对"空啼" （2）这首诗写了作者春行时的所见所闻，有 草有水，有树有山有花有鸟，可谓一句一景， 且每个画面都有特色。但诗又不是纯粹写景， 而是景中含情， 情景交融。诗中"花自落"" 鸟空啼"之景都显出了山中的宁静，从中更透 出一丝伤春、凄凉之情。
要把意境传达给读者，起到强烈的感染作用，语言 的组织锤炼也显得非常重要，因为读者只有通过语 言这个媒介才能进入意境。语言高度概括，就能以 最经济的笔墨表现最丰富的内容。 苏轼的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，连 用“穿”、“拍”、“卷”三个形象化的动词概括 出黄山赤壁的磅礴气势，创造出一种昂扬开阔的意 境，可谓字字千钧。尤其是一个“拍”字力透纸背， 既写出了势，又写出了声，既写出了涛之汹涌，又 写出了岸之陡峭，一下子就把读者带进了那惊心动 魄的境界。 姜夔的“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，着 一“冷”字，一言节令之冷，二言景象之冷，三言 心胸之冷，仅此一字，境界全出，把一种国破家亡 的“黍离”之悲抒发得漓尽致。



这两句诗共写了七件事物：黄莺、红花、绿叶、水乡、山 城、酒旗、春风。这七件事物有的是从听觉上感受，有的 是是从触觉上感受的，有的从视觉上感受的。多角度的描 写景物，形成一种立体感，构成诗歌的艺术境界。 七件事物颜色、情状各异，都和题目“江南春”相适应， 共同构成了一幅春天江南的画面。后两句写掩映于蒙蒙春 雨中的寺院、楼台，似乎仍是在描述江南春天的景色。这 些寺院楼台，穿插于水村山郭和红花绿叶之中。这里的 “烟雨”笼罩的不仅是寺院楼台，也笼罩着水村上郭，红 花、绿叶、酒旗，使江南春色呈现出烟雨迷茫的神秘美。 通篇写景，但实际上是“醉翁之意不在酒”，诗人借“四 百八十寺”抒发了自己的感慨：这么多的寺院，它们需要 多少民脂民膏才能建造起来啊！抒发了兴亡之感。这首诗 词采清丽，画面鲜明，在旖旎、凄迷的机关暖色中富有委 婉的讽喻，表达了诗人的忧国忧民之情，流露出对时事的 忧伤。

王之涣的《凉州词》：“黄河远山白云间，一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”作者构筑的是高山孤 城、羌笛吹怨的境界，整个境界全落在一个“怨”字之上。 后两句语带双关，表面上是说：“这里靠近玉门关，春风是 吹不到的，所以一片荒凉，这是受了自然条件的限制，羌笛 啊，你又何必吹奏《折杨柳》曲来埋怨呢？”而实际上是说： 朝廷的恩泽是不会布施于边地卒的，你埋怨又有什么用呢？ 明说不怨，实为深怨，明说怨春风，实为怨朝廷，隐晦委婉， 曲径通幽，也的确含蓄得够味了。

江南春
杜牧
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中
诗中前两句描写的是一幅江南春色画。千里江南， 处处是莺歌燕语，处处是绿叶红花，处处是水村山郭，在 熙和的春风中，还有随风招展的酒旗，这是置身于江南所 能耳闻目睹的一片春光明媚，生机盎然的景色。这也正是 整个江南春色的缩影。
走进
诗歌意境
把握作品内涵
诗歌最具抒情性和形象性。抒情主要有直
接抒情和间接抒情。间接抒情的方式又可 分为叙事抒情、借景抒情、借联想抒情、 类比抒情等。可见，抒情总要借助一定的 形象。而诗的形象塑造与意境的开拓紧密 关联，通过描绘形象创造意境，表现主题。
所谓意境，简单地说就是诗人强烈 的感情与生动的客观事物契合交融，从 而在诗中表现出来的形神兼备的艺术境 界。



意境是经过高度概括的艺术形象，是尺幅万里之境，所以 能使读者感到景外有景，景外有味，言有尽而意无穷。这 就是艺术概括所产生的含蓄美。 姜夔的“念桥边红药，年年知为谁生”，借红药年年无知 自开的形象，反衬作者心中的悲凉：昔日繁华的扬州，如 今一派荒凉，而红药无知，依旧笑迎春风，可是又有谁来 欣赏呢？以无知衬有情，岂不是悲上加悲吗？通过这一形 象，读者不仅可以想象红药麻木无知，不解人意的可怜， 还可以想象作者面对红药悯时伤乱的悽怆以及空城的萧条 冷落，同时还可以领会到，作者的感慨，实际上是对侵略 者的控诉，对南宋统治的批评，对收复河山的期待。因此， 我们说这一境界中，既有悱恻之情，也有冷峻之气，只能 思而得之，不可一览无余。
《雨霖铃· 寒蝉凄切》重点描绘了两幅画。 一幅是上阕所写与情人话别时的情景，寒蝉、长亭、 烟波、幕霭，构成了一种悱恻凄哀的气氛，烘托出 “帐饮无绪”，奈何“兰舟催发”以及“执手相看 泪眼，竟无语凝咽”的那种离别时的无限惆怅而又 难舍难分的心情。这是实写。 另一幅是诗人想象别后伤离的情景。特别是“杨柳 岸晓风残月”一句，那景那情，更是凄楚哀婉，这 是虚写。这首诗由实而虚，以虚衬实，层层深入， 尽情铺陈，情景交融，把离情别绪表达得淋漓尽致， 感人至深。