古琴学习入门
古琴零基础教程：30课学会弹奏宋代古琴曲
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思维导图
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
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曲
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内容摘要
内容摘要
本书是为零基础古琴爱好者量身定制的古琴入门教程。在本书中，你将掌握古琴演奏的姿势、右手四指八法 及左手按弦的知识。本书共有三十课：第一课至第三课讲解了古琴的形制、抚琴姿势及古琴的特有音色等，是古 琴演奏前需要学习的准备内容；第四课至第二十课是本书的重点部分，讲解了右手指法四指八法的演奏技巧，并 配备了课后练习曲；第二十一课至第二十九课讲解了左手按弦的技巧及要领，并结合右手的四指八法进行古琴曲 《沧海一声笑》和《黄莺吟》的练习；第三十课是对学习完前二十九课后，下一步进行古琴学习的建议。本书采 用全彩印刷，其中每个指法讲解课程都配备了免费的示范视频。读者可以先观看视频,再进行实践练习。本书不仅 适合古琴爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
精彩摘录
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读书笔记
读书笔记
算是给我补上了一堂理论课，学古琴半年，会弹几首曲子，希望自己离俗人俗气远些，心里平静些！。 妙音琴，深吸引，魂牵梦绕是我品。 可稍作了解与学习，尤其是最后的老琴介绍。 妙啊妙啊，既包含了最简单的指法和减字谱，也可以帮助读者获得有关古琴文化的基础知识，另外还罗列了 几台名琴，完全可以作为了解古琴的入门书。 古琴入门读物，通俗易懂。凡学问，与人的心灵境界的关系都是非常之大的。
古琴入门减字谱
古琴入门-减字谱————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：减字谱看上去神秘，其实一点就透，咱们先认琴古琴的七根弦，代号分别是“一二三四五六七”，离我们最远的那头开始算，是“一”，靠我们最近的就是“七”弦。
减字谱里的一定要有数字，是表示弦数和徽数，先来认弦。
我们先认两个字——分别是“勾”和“挑”。
古琴的七根弦——古琴只有七根弦，发出的音不是“哆来咪发索拉西”（1234567），而是“嗖啦哆来咪嗖啦”（5612356），没有“发”（4）和“西”（7）其实古筝也是一样，空弦没有4和7，而是1235612356的循环，越来越高。
所以，大家从靠近自己的方向往外拨一下——“啦—索咪来哆”，就是沧海一声笑的第一句了，另外很多人觉得“沧海一声笑”这首曲子很古风？简直堪称穿越文里的萝莉们的保留曲目，不然怎么都说，“穿越不唱沧海笑，枉来异世走一遭”涅？这首歌里面整首都没有“发（4）”跟“西（7）”——65321，32165，56561235，653212啦索咪来哆，咪来哆啦索，索啦索啦哆来咪索，啦索咪来哆来。
沧——海笑，滔滔两岸潮，浮—沉—随—浪——记—今——朝。
看吧，整首都是这样。
看这个字——“勾”这个字的外框，表示是用勾的指法大家把右手轻轻搭在桌子上，自然弯曲，中指轻轻向掌心“勾”一下，就是这个动作，而这个字就表示用中指勾的是第四根弦！然后是另一个指法，“挑”“挑”的简写，就是它的末一笔，“匕”字去掉上面的东东，换上大写的数字，表示这根弦用挑的指法。
挑的动作是怎样呢？大家右手的大拇指和食指轻轻相搭，其余三指不用故意翘起，做个自然的兰花指形状。
想象第二根弦上面落了只小虫子，用食指将它挑飞——大致是这种感觉，大家要是感兴趣想学的话一定要去老师或是看网上的教学视频，指法是很重要的。
想学古琴，不会五线谱不要紧，不会简谱也不要紧，但是我们都是中国人，我们都会汉字，所以每个人都能看懂减字谱。
初学古琴入门步骤
初学古琴入门步骤
古琴是我国传统文化的重要组成部分，作为一种古老的弹拨乐器，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
如果你想学习古琴，下面是初学
古琴入门的步骤。
第一步：了解古琴
在学习古琴之前，需要先了解古琴的基本情况，包括古琴的历史、构造、演奏方式等。
从网络、书籍、视频等多个渠道了解古琴的相关
知识，对于学习古琴有很大帮助。
第二步：寻找合适的古琴
选择一把合适的古琴非常重要，如果经济条件允许的话，建议购
买一把中档或高档的古琴，可以保证音质和品质的好坏。
如果暂时无
法购买古琴，可以去琴行租借，或者借用朋友的古琴先行练习。
第三步：学习基本功
在学习古琴的过程中，首先需要学习基本功，包括指法、律动、
音准等等。
初学者可以选择入门课程或者请老师进行一对一指导，进
行系统的学习和练习。
第四步：学习简单曲目
在掌握了基本功后，可以学习一些简单的曲目进行练习，这样可
以巩固基本功并提高弹奏水平。
初学者可以选择一些简单的古风曲目，如《广陵散》、《阳关三叠》等。
第五步：不断练习和提高
学习古琴需要长时间坚持，不断练习和提高才能取得进步。
初学
者可以每天保持一定的练琴时间，在练习过程中不断尝试新曲目和提
高技巧，不断完善自己的演奏方式和风格。
总之，学习古琴需要耐心和恒心，初学者可以通过上述步骤进行
系统的学习和练习，不断提高自己的技巧和水平，成为一名合格的古
琴爱好者。
古琴钢琴入门知识点总结
古琴钢琴入门知识点总结一、古琴1. 古琴的历史和特点：古琴是中国古代最著名的弹拨乐器之一，具有悠久的历史和独特的音色。
古琴通常有七根弦，是一种弹奏技巧较为复杂的乐器，需要一定的学习和练习。
2. 古琴的基本构造和调弦：古琴的构造非常简单，主要由琴身、弦和琴轸组成。
在演奏前需要将琴弦进行调弦，通常采用的调弦方法是先将琴弦拉紧，然后再微调至所需音高。
3. 古琴的演奏技巧：古琴的演奏技巧主要包括指法、右手扫弦和音色控制。
指法是古琴演奏的基本技巧，需要掌握不同的按弦方式和技法。
右手扫弦是古琴演奏中的重要技巧，能够产生独特的音色效果。
音色控制则是古琴演奏中的重要内容，需要通过手指的力度和位置来调节音色。
4. 古琴的常见曲目和演奏风格：古琴有许多经典的曲目，如《阳关三叠》、《高山流水》等，这些曲目都有独特的演奏风格和技巧要求。
学习古琴需要通过演奏这些曲目来提高自己的技能和音乐表达能力。
5. 古琴的学习方式和资源：学习古琴可以通过请教老师、参加古琴培训班或者自学。
此外，还可以通过书籍、视频和网络资源来学习古琴演奏技巧和音乐知识。
二、钢琴1. 钢琴的历史和特点：钢琴是一种流行的键盘乐器，具有广泛的音域和丰富的音色。
钢琴通常有88个键，分为黑键和白键，是一种音域宽广、表现力丰富的乐器。
2. 钢琴的基本构造和弹奏方式：钢琴的构造相对复杂，主要分为琴箱、键盘、琴弦和琴铃等部分。
钢琴的弹奏方式包括右手和左手的配合，需要掌握不同的手指技法和键盘演奏技巧。
3. 钢琴的演奏技巧：钢琴的演奏技巧主要包括手指技法、音乐表达和速度控制。
手指技法是钢琴演奏的基本技巧，需要通过练习琴键演奏来提高手指的灵活性和准确性。
音乐表达则是钢琴演奏中的重要内容，需要通过手指的力度和速度来表达音乐的情感。
速度控制是钢琴演奏中的关键要素，需要通过练习来提高演奏的速度和精准度。
4. 钢琴的常见曲目和演奏风格：钢琴有许多经典的曲目，如《月光奏鸣曲》、《土耳其进行曲》等，这些曲目都有独特的演奏风格和技巧要求。
古琴初学指南
古琴初学指南不论演奏哪一种乐器，都应当注意采取正确的姿势，因为演奏者不仅通过演奏给人以听觉上的享受，寓教育于娱乐之中，同时也要注意演奏者的仪容姿态，更重要的是正确的演奏姿势有助于演奏技巧的提高与发挥，从而增强演奏上的效果。
古人对弹琴姿势有严格的规定和要求，在历代琴书中多有论述。
其中指出：弹琴时，身体要离琴半尺距离、胸口正对五徽，这样命名左右手弹弦按音时可以运用方便，否则就会顾此失彼。
头胸要挺直，不可垂直首弯腰或斜偏；眼视左手按弦部位，肩要平不要耸起，背要直不要弯曲，两膝分开，足跟相向，像八字形。
右指弹弦部位，应在岳山与一徽之间。
弹奏时指节要坚实灵活。
当左指按弦在高音区时，右指弹弦要在一徽左右处，这样可取音柔和。
左指按弦要用力着实。
大指按弦时用甲肉相半（即用一半指甲、一半指肉按弦）。
有时也纯用指肉按弦，但不可纯用指甲按弦。
左右手的肘臂是按音弹弦运动的枢机，周身气力藉以贯通。
弹琴者如只知用力在指上，而不知先要通过肘臂，然后运力于手指上，是不能得法的。
此外，两臂在离开两肘时要舒展如鸟翼，手腕要悬空，不要倚靠在琴上，这样按音上、下，弹弦出、入就会灵活了。
古琴的指法技巧一盘弹拔乐器更为丰富多样，因此也就具有更强的表现力，演奏古琴时，左右手分工配合，右手用来弹拨琴弦，左手用来按弦，发出各种音色和高、低不同的音来。
现将左、右两手的指法分述如下。
古琴谱的识别一般较为困难，但只要我们掌握识谱的规律，把识谱弹琴与弹琴识谱两者有机地结合起来，多实践，多下苦功，是一定能够掌握的。
（1）古琴字谱为指法谱，也称“减字谱”，是用汉字减少笔划的办法，将左右手指法、音位等有关奏法的说明文字减笔后组合而成。
例如：“挑”字，取其末笔减为“ ”；“注”字取其偏旁减为“ ”等。
因此，我们只要见到末笔或偏旁等，就应想到它代表什么字，是什么奏法。
学习弹奏古琴，首先，必须准备一张较好的古琴，并须准备适用的琴桌与琴垫等用品。
1、怎样选购古琴由于古琴不像其它民族乐器那么普及，学习的人较少，乐器厂制造古琴的数量不多。
古琴初学自学8大方法
古琴初学自学8大方法古琴是中国传统乐器之一，深受广大音乐爱好者的喜爱。
虽然初学者可能面临一些困难，但只要掌握了一些学习方法，就能够快速进步。
以下是古琴初学自学的八大方法，希望对初学者有所帮助。
第一、购买好质量的古琴在选择购买古琴时，要尽量选用质量较好的琴。
好的琴音色纯正，音质稳定，使用寿命长，对学习起到很大的帮助。
如果条件允许，最好能够到实体琴行亲自试琴，听听琴音是否清晰悦耳。
第二、了解古琴结构与演奏方法在开始学习古琴之前，要先了解古琴的结构和演奏方法。
古琴共有七弦，琴身由板面、琴骨、龙门、弦轴和琴弦组成。
初学者要学习弦名、弦轴调弦方法、右手指法和左手按弦技巧等基本知识。
第三、学习基本琴谱初学者可以从一些基本的琴谱开始学习，例如《阳关三叠》、《阳春白雪》等。
这些琴谱旋律简单，适合初学者入门。
初学者可以多次弹奏，熟练掌握基本指法与琴弦节奏。
第四、注意正确的演奏姿势古琴演奏需要注意手指的放置和动作的协调。
要保持手指自然松弛，手腕放松，手臂微微上提，不要用力过猛。
左手按弦时要注意指尖对准琴弦，使琴声明亮。
第五、频繁练习琴弦技巧在学习古琴的过程中，要多次弹奏基本的琴弦技巧，如琴身的滚动、琵琶指法、泛音等。
通过不断的练习，掌握这些琴弦技巧，能够让琴音更加丰富和灵动。
第六、持之以恒的每日练习学习古琴需要持之以恒，每天进行一定时间的琴练习。
可以制定每天的练琴计划，并按照计划坚持下去。
只有坚持不懈地练习，才能不断提高自己的演奏水平。
第七、参加古琴社群或音乐课程可以加入古琴社群或参加一些古琴音乐课程。
与其他古琴爱好者一起交流、学习，听取老师的指导，可以更好地提高自己的古琴技巧和演奏水平。
第八、多听多感受名家演奏在学习古琴的过程中，多听听一些名家的演奏，如吴景略、姜丹等，通过他们的演奏来学习琴音的表达和技巧。
同时，也要多感受古琴音乐的韵律、气质和情感，以增长自己对音乐的理解。
总之，古琴初学者可以通过购买好质量的古琴、了解古琴结构与演奏方法、学习基本琴谱、注意正确的演奏姿势、频繁练习琴弦技巧、持之以恒的每日练习、参加古琴社群或音乐课程以及多听多感受名家演奏等方法来提高自己的古琴演奏水平。
古琴教学基础入门指法
古琴教学基础入门指法古琴是中国传统音乐中的一种乐器，其历史可以追溯到3000多年前。
古琴的音色柔和、悠长，具有独特的韵味，因此备受音乐爱好者的喜爱。
要想学好古琴，掌握基础的指法是非常重要的。
本文将介绍古琴教学基础入门指法。
一、古琴基本结构古琴是一种木制弹拨乐器，它的主要部件包括琴身、琴头、琴尾、琴齿、琴轸、琴弦等。
琴身是古琴的主要部分，其形状呈长方形，上面有两个音孔。
琴头和琴尾分别位于琴身的两端，琴头上有一个“鹰头”，琴尾上则有一个“凤尾”。
琴齿是指琴身上的一些凸起的部分，琴轸是指琴身上的一些凹陷的部分。
琴弦则是古琴的发声部分，通常有七根。
二、古琴基本指法1.右手指法古琴的右手指法主要有拨、挑、扫、勾、按等。
其中，拨是最基本的指法，也是最常用的指法。
拨弦时，应该用右手食指的指甲，向下拨弦，发出清晰的音响。
挑弦时，应该用右手食指向上挑弦，发出柔和的音响。
扫弦时，应该用右手拇指向下扫弦，发出宽广的音响。
勾弦时，应该用右手食指向上勾弦，发出柔和的音响。
按弦时，应该用右手食指向下按弦，发出有力的音响。
2.左手指法古琴的左手指法主要有按、捏、拨、推等。
其中，按是最基本的指法，也是最常用的指法。
按弦时，应该用左手手指按住琴弦，使其产生振动，发出音响。
捏弦时，应该用左手手指捏住琴弦，使其产生变调，发出音响。
拨弦时，应该用左手手指向上拨弦，发出柔和的音响。
推弦时，应该用左手手指向下推弦，发出有力的音响。
三、古琴基本练习1.右手练习右手练习主要是练习拨弦、挑弦、扫弦、勾弦、按弦等指法。
可以从简单的练习开始，逐渐提高难度。
例如，先练习单弦拨弦，然后练习双弦拨弦，再练习三弦拨弦，以此类推。
练习时，要注意手指的力度和速度，要保持稳定的节奏和音量。
2.左手练习左手练习主要是练习按弦、捏弦、拨弦、推弦等指法。
同样可以从简单的练习开始，逐渐提高难度。
例如，先练习单音按弦，然后练习双音按弦，再练习三音按弦，以此类推。
练习时，要注意手指的准确度和力度，要保持稳定的音高和音色。
古琴课程目录
古琴课程目录
免费课程
第一课
【认识古琴】古琴的故事、构造、及相关知识
第二课
【基础指法】右手-勾
【指法练习】-勾的指法练习
第三课
【基础指法】右手-挑
【指法练习】挑的指法练习
第四课
【练习曲目】-沧海一声笑
第五课
【练习曲目】-我和你
购买课程1——基础指法教学
第一课
【基础指法】右手抹、-剔
【指法练习】抹、-剔的指法练习
第二课
【基础指法】右手-托、劈：
【指法练习】托、劈的指法练习
第三课
【基础指法】右手摘、打：
【指法练习】摘、打的指法练习
第四课
【基础指法】右手历：
【指法练习】历的指法练习
第五课
【基础指法】右手-撮、反撮：
【指法练习】-撮、反撮的指法练习
第六课
【基础指法】左手-泛音：
【指法练习】泛音练习
第七课
【基础指法】左手-按音、绰、注、上、下【基础指法】练习
第八课
【基础指法】左手-进复退复
【指法练习】进复退复练习
第九课
【入门】长相思-上
第十课
【入门】长相思-下
【入门】长相思-全曲（演示）
第十一课
【进阶指法】左手-带起、撞、掐起、抓起
第十二课
【入门】仙翁操-上
第十三课
【入门】仙翁操-下
【入门】仙翁操-全曲演示。
古琴教学基础入门指法
古琴教学基础入门指法
古琴是我国传统文化的重要组成部分，因其古雅、深沉的音色而备受欣赏。
想要学好古琴，必须先掌握一些基础入门指法，下面就是一些比较重要的指法：
1、虚指：古琴的“虚指”指的是不按任何弦而只敲击琴身的技巧，是古琴装饰音乐中非常常用的技法。
2、定音：在弹琴过程中，为了让琴音更精准，请手指轻轻按住琴弦的所在位置，并且不要松开手指，这种技巧就是“定音”。
3、托指：指的是把手指轻轻放在弦上，可以帮助发出更加温柔、圆润的音色，是情感表现的重要手法。
4、泛音：泛音是一种特殊的弹奏技巧。
在按住琴弦弹奏时不要按的太紧，只需轻轻触碰琴弦，可以发出清晰而特殊的音色。
5、抹指：指的是在弹奏时，手指不按弦，而是按住弦下或弦上的相邻两个弦，通过挪动手指，使两个弦交替发音。
以上这些古琴基础入门指法，需要在日常练习中反复操练，才能真正掌握。
希望对您学习古琴有所帮助！。
古琴三种定弦方法
古琴三种定弦方法
古琴定弦是古琴演奏者在弹奏古琴之前必须熟练掌握的一项基本功。
定弦是以琴弦松紧度的差异构成升降音的基础，是达到古琴氛围和琴音的
最关键要素，也是其他乐器演奏手无法模仿的特殊音响效果，它是古琴的
一大特色。
一、拨弦定弦法
拨弦定弦是最常用的古琴定弦方法，也是古琴演奏者学习定弦时的最
佳入门方法。
拨弦定弦可以以一只手的力量完成，用古琴指板上的拨弦口，把琴弦拨动到琴头环上，经由环的不断调节，使琴弦变得更加紧绷，从而
完成琴弦定弦的过程。
二、张弦定弦法
张弦定弦是古琴定弦的另一种方法。
古琴演奏者需要用双手同时发力，先把琴弦从琴头环边上穿过，然后以双手的力量对琴弦进行张紧，经由琴
头环的调节，使琴弦变得更加紧绷，来完成定弦的过程。
三、绕环定弦法
绕环定弦是古琴定弦的一种特殊方法，常用于较大的古琴上，古琴演
奏者将琴弦绕环缠绕，再用双手同时发力，使琴弦变得更紧，并用手指在
琴环上控制，以调整琴弦的紧度。
绕环定弦既能达到古琴的特殊氛围效果，又能很好地调整琴弦，使音色饱满而细腻，能较好地体现古琴的音色特色。
古琴定弦是古琴演奏者最重要的基本功，切记定弦要根据需要选择合
适的定弦方法。
古琴入门18个指法口诀
古琴入门18个指法口诀
古琴是中国传统音乐的重要器乐之一，其独特的音色和艺术特点深受人们喜爱。
对于初学者来说，掌握基本的指法是非常重要的。
下面，我们将介绍古琴入门的18个指法口诀，帮助初学者更好地掌握古琴的基本技巧。
一、左手指法：
1. 一、二、三、四指一并按，五指二弦拨，避免绊音。
2. 一二指撑，三四指按，不要一起按。
3. 三四指轻抚，一二指拍击，力度均匀。
4. 一三四指放在一线，二指放在二线。
5. 一二三指放在一线，四指放在二线。
6. 三指按，一二指轻撑，避免四指跟手指一起移动。
7. 一指拍击，二指轻按，三四指按弦。
8. 一指放在一线，二三四指按弦，不要移动。
9. 一二指捏弦，三四指抚弦，力度均匀。
10. 一指轻按，二三四指按弦，不要弹出嗒嗒声。
二、右手指法：
11. 手指弯曲，腕部稳定，拂弦要均匀。
12. 拂弦要有节奏感，弹奏速度要稳定。
13. 拂弦时，要将手指稍微抬起，避免碰到其他弦。
14. 拂弦时，要将手指放在琴弦上，不要移动太多。
15. 拂弦时，要使用适当的力度，避免过轻或过重。
16. 拂弦时，要注意手指的位置和角度，不要歪斜。
17. 拂弦后，手指要及时放回原位，保持稳定。
18. 拂弦时，要注意力度和音量的控制，不要过度或不足。
以上就是古琴入门的18个指法口诀，希望初学者能够认真学习，掌握好这些技巧，更好地演奏古琴。
同时，也希望大家能够积极参加古琴学习和交流活动，不断提高自己的演奏水平。
古琴必备乐理知识点总结
古琴必备乐理知识点总结一、声音的概念声音是指一种由振动引起的声波，是人耳能够听到的一种感觉。
在古琴演奏中，声音是表达音乐情感的媒介，是音乐的基本元素。
因此，了解声音的概念对于学习古琴是非常重要的。
声音包括音高、音强、音色和音长等特性。
音高是指声音的高低，是由振动频率决定的。
在古琴演奏中，音高的变化可以表达不同的情感。
音强是指声音的大小、强弱，是由振幅决定的。
在古琴演奏中，音强的变化可以表现出音乐的节奏和情感。
音色是指声音的特质，是由音色谱决定的。
在古琴演奏中，音色的变化可以表现出不同的音乐风格。
音长是指声音的持续时间，是由音波周期决定的。
在古琴演奏中，音长的变化可以表现出音乐的节奏和韵律。
二、音程的概念音程是指两个音之间的距离，是音乐中的基本概念之一。
音程可以分为纯音程和变化音程两种。
纯音程包括纯八度、纯五度、纯四度和纯三度等，是指两个音之间的距离没有发生变化。
变化音程包括增四度、减五度、增二度和减七度等，是指两个音之间的距离发生了变化。
在古琴演奏中，音程的概念是非常重要的。
通过掌握音程的概念，可以帮助我们更好地理解古琴音乐的调式和音阶。
古琴音乐中常常包括各种不同的音程，例如纯五度、纯四度等，通过对音程的认识，可以更好地理解古琴音乐的音乐结构和乐曲走向，从而更好地演奏古琴音乐。
三、谱记法的概念谱记法是指用符号来表示音乐的方法，是音乐的书写和阅读系统。
谱记法包括五线谱和简谱两种。
五线谱是一种由五条水平线和四个间隔组成的符号系统，用来表示音高和节奏。
在古琴演奏中，五线谱是常用的谱记法，通过五线谱的阅读，可以更准确地理解古琴音乐的音高和节奏。
简谱是一种简化的音乐记谱系统，用来表示音高和音名。
在古琴演奏中，简谱也是常用的谱记法，特别适合初学者快速入门。
通过学习简谱，我们可以更轻松地理解古琴音乐的音高和音名，从而更好地演奏古琴音乐。
四、节奏的概念节奏是音乐中时间的组织，是音乐的基本要素之一。
节奏包括拍子、节拍和小节等内容。
古琴基础入门指法
古琴基础入门指法2016-09-20 潘神的芦笛转自路一舟修改微信分享：古琴是中国汉民族最早的弹拨乐器，据文献记载可查证的历史已有四千年之久，据《史记》载，琴的出现不晚于尧舜时期,是中华汉民族文化中的瑰宝。
它以其历史久远，文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。
古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。
如今为了弘扬中华民族的传统文化，为了能让更多的人认识了解和喜欢古琴，传承和推广古琴的文化艺术，铭乐堂在诸多古琴名师的支持下创办，并以此为己任，甘洒一腔热血。
现在，我们面向全国招生，希望广大古琴爱好者能踊跃参加，我们也必将全力以赴，将我们最好的技艺最真心的感悟无私传授。
古琴基础入门指法1 坐姿：正襟危坐，坐在4-5徽之间，高度为手背抚琴持平，左手弹7徽时小臂与大臂垂直2 散音：散音，即右手演奏，左手放在9徽，右手演奏区，1徽与岳山距离里二分之一处3 挑：挑：食指外4 勾：中指自然伸直，不是挺直，下指在指头iu1/3处，中指第三关节活动，一二关节不变5 历抹：历是连续挑两条弦，“厂”，一个动作食指伸出，抹是食指向内拨弦，“木”，要领和勾一样6 剔托：剔：中指外托：大指向外（相对腹部）7 劈打摘：劈：大指向内（相对腹部）打：无名指向内摘：无名指向外8 拔刺剌伏：拨：食指、中指、无名指同时向内拨二弦剌：食指、中指、无名指同时向外拨二弦剌伏：剌后停住9 滚拂：滚是无名指连续向外拨弦（全弦），运用上有很多，有的是乐器的连接部分，从强到弱；“弗”拂是食指向内连续拨弦，有时也用中指，即抹或勾的连用10 涓长短锁：涓：食指、中指连续向内（抹勾）锁：抹勾剔（食指内、中指内，中指外）短锁：抹挑勾连续（食指内、食指外、中指内）长锁：抹挑勾剔抹挑勾连续（食指内、食指外、中指内、中指外、食指内、食指外、中指内）11 打园：指甲中部。
与弦成一定斜角。
前面加一个空闲音。
初学古琴必读的10大书籍
按：本书内容详细到位，从历史到技巧都有具体讲解，内容详细、清晰、简单，很适合初学者阅读。
6、《琴史初编》作者：许健
简介：《琴史初编》以朝代为序，从先秦至现代整体展现了我国琴史的嬗变轨迹。它从历代琴曲、琴人、琴论等方面，介绍了古琴艺术的源流、琴家的生平和造诣、各种琴派的师承关系，以及主要琴曲的内容、创作背景和艺术风格。书中还附有近代名家的照片和保存至今的古琴及其文献的图片，具有重要的学术价值和文献价值。
按：本书通俗易懂，脉络清晰，能够深入浅出地介绍古琴文化、琴曲及琴人等，不仅让人能了解到古琴知识，还能了解古琴前辈的故事。
10、《杨氏琴学丛书》作者：杨宗稷
简介：共四十三卷，约七十万言，收录资料颇多。在《琴话》、《琴粹》部分提出“以琴传声，如镜临物然”，并分析这种反映“不外象形、谐声、会意三端”。提出民间曲调对琴曲起到丰富发展的作用。认为一意追摹古调则“难为听者”。所录三十二曲附有工尺谱。对《幽兰》、《广陵散》等久已绝响的传统名曲作了点拍的尝试。本书为人们提供了丰富的研习琴学琴艺的资料。
按：琴道美学是美学体系的一部分，本文可以帮助初学者了解中国音乐的思想内涵及人文精神，而对美学文化的思索也是培养独立人格的一部分。《礼记·乐记》，在内容与《史记·乐书》有重合之处，建议二者对照阅读。
8、《溪山琴况》作者：徐上瀛（明）
简介：本书是一部阐述弹琴美学的论文。“琴况”，即琴（琴音、琴乐）之状况、意态（形）与况味、情趣（神）。徐上瀛根据宋崔尊度“清丽而静，和润而远”的原则，按照唐司空图《二十四诗品》，把音乐的主要特性划分为二十四况，即：和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、彩、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速，系统地阐述弹琴要点和琴学的美学原则。
古琴入门ppt课件
古琴与其他中国传统文化的联系
古琴与书法
01
书法和古琴都是中国传统文化中的重要艺术形式，两者相互影
响、相互促进。
古琴与绘画
02
古琴的演奏和绘画的创作都追求意境和气韵生动，两者有异曲
同工之妙。
古琴与诗歌
03
古琴常与诗歌相结合，通过音乐表现出诗歌的意境和情感，是
中国传统文化中重要的艺术形式。
2023
PART 05
2023
PART 04
古琴音乐美学与文化内涵
REPO深沉、悠扬，具有独特的 韵味，能够表现出丰富的情感和意境 。
古琴的节奏与旋律
古琴的音乐表现力
古琴能够通过不同的演奏手法表现出 音乐的细腻变化，如音量的强弱、速 度的快慢等，展现出丰富的音乐表现 力。
古琴的音乐节奏缓慢、平和，旋律优 美、婉转，给人以宁静、淡泊之感。
实践与演出经验分享
01
演出经验
积累演出经验，锻炼心理素质，提 高舞台表现力。
交流与分享
与其他古琴爱好者交流心得，共同 进步。
03
02
参加比赛
参加古琴比赛，能够提升自己的演 奏水平和竞争意识。
自我展示
通过自我展示，增强自信心和表现 力。
04
古琴学习资源推荐
教材与书籍
推荐《琴学入门》、《琴学备 要》等经典教材和书籍，提供
部分。
古琴的曲目多与诗词、哲学、历 史等文化元素相关，具有深刻的
文化内涵。
古琴的构造与特点
古琴由琴身、琴弦和 琴弓等部分组成，整 体造型简约而典雅。
古琴的演奏技巧丰富 多样，包括拨弦、滑 弦、泛音等多种技巧 。
古琴的音色悠扬宛转 ，具有独特的韵味和 魅力。
关于古琴的基础知识
关于古琴的基础知识随着我市社会经济和文化各项事业的飞速发展，古琴艺术逐步被我市广大市民所瞩目，并已成为比重渐增的社会文化生活的组成部分。
下面是小编整理的关于古琴的基础知识，欢迎阅读参考。
一、古琴简介古琴是我国最古老的弹拨乐器，是国乐之精粹。
古琴的历史非常悠久，据传说已经有五千年的历史，有史可查也有三千年了，可以说基本贯穿于整个中华民族的文明史。
在数千年的历史长河中，古琴融合了人们智慧的结晶，表现着华夏儿女对美好事物的赞颂与追求，并逐渐发展、完善至今，其魅力自然与众不同。
它是一种浓缩了中国传统文化内涵的艺术形式，是传统高雅艺术的典型代表，深刻影响了中国传统文化的各个方面，其意义与价值远远超出了一般的传统音乐。
古琴长三尺六寸五分，象征一年三百六十五天;宽六寸，象征六合;厚二寸，富天地阴阳之气。
琴面上有标示音位的十三个徽，象征一年中的十二个月与四年一次的闰月。
传说古琴本有五根弦，按着宫、商、角、征、羽定弦，分别代表着金、木、水、火、土五位元素，后来周文王加一弦，周武王加一弦，故得七弦。
其琴面拱圆，底板平坦，与古时天圆地方之说相应和。
架弦的岳山、龙龈，支琴的雁足，发音的龙池与凤沼等形象与神奇的比喻，蕴涵了古时人们对青山绿水的喜爱与对华夏文明的执着。
作为一件乐器，它音色优美、深邃，拥有三种不同音色：泛音幽雅、飘逸、空灵，仿若天籁之音，故称天声;散音深远、雄浑、厚重，有如钟磬之声，故称地声;按音细腻、柔润而略带忧伤，极似人的吟唱，故称人声。
天、地、人三者相互补充、相互辉映、相得益彰，架构了古琴丰富的音乐艺术表现平台。
《高山》、《流水》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《阳关三叠》、《酒狂》、《关山月》等三千余首悠远、动听的古曲和大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，更为后人留下了不可多得的文化遗产。
我国最早的诗歌总集《诗经》里曾多次提到古琴——“我有嘉宾、鼓瑟鼓琴”。
“椅桐梓漆，爰伐琴瑟”。
“琴瑟在御，莫不静好”。
古琴入门曲目
古琴入门曲目
古琴作为中国传统文化中的重要音乐形式，早已深受人们喜爱。
对于初学者而言，学习古琴入门曲目是非常重要的一步。
下面，我将
带大家了解古琴入门曲目。
一、《广陵散》
《广陵散》是一首最具代表性的古琴名曲之一，也是许多古琴初
学者非常熟悉的一首曲子。
《广陵散》的乐曲简单而富有内涵，很适
合初学者进行练习，同时也能够培养他们对古琴音乐的兴趣。
二、《阳春白雪》
《阳春白雪》虽然曲调简单，但由于它的乐曲元素十分丰富，包
括琴音调弹法、音乐表达方式等，适合给初学者加深对古琴技巧和演
奏的掌握。
三、《梅花三弄》
《梅花三弄》是时间最久远的古琴曲目之一，这首曲子要求演奏
者将手指尽可能地伸展，能够提高其古琴技艺，同时也让其在演奏的
过程中感受古琴音乐的美妙。
四、《十面埋伏》
《十面埋伏》是一首名副其实的古琴艺术品，源于战国时期名将
诸葛亮的计谋，它不仅包含了古琴音乐的各种表现技巧，而且还能够
帮助古琴初学者培养对古代文化的兴趣。
总体而言，以上四个古琴入门曲目是最值得初学者去学习的。
从
简单到复杂，从容易到困难，它们可以帮助初学者掌握古琴演奏技巧，培养古琴音乐的兴趣，使其更好地理解和欣赏古琴文化。
古琴入门-减字谱
古琴入门-减字谱减字谱看上去神秘，其实一点就透，咱们先认琴古琴的七根弦，代号分别是“一二三四五六七”，离我们最远的那头开始算，是“一”，靠我们最近的就是“七”弦。
减字谱里的一定要有数字，是表示弦数和徽数，先来认弦。
我们先认两个字——这首歌里面整首都没有“发（4）”跟“西（7）”——65321，32165，56561235，653212啦索咪来哆，咪来哆啦索，索啦索啦哆来咪索，啦索咪来哆来。
沧——海笑，滔滔两岸潮，浮—沉—随—浪——记—今——朝。
看吧，整首都是这样。
看这个字——“勾”这个字的外框，表示是用勾的指法大家把右手轻轻搭在桌子上，自然弯曲，中指轻轻向掌心“勾”一下，就是这个动作，而这个字就表示用中指勾的是第四根弦！然后是另一个指法，“挑”“挑”的简写，就是它的末一笔，“匕”字去掉上面的东东，换上大写的数字，表示这根弦用挑的指法。
挑的动作是怎样呢？大家右手的大拇指和食指轻轻相搭，其余三指不用故意翘起，做个自然的兰花指形状。
想象第二根弦上面落了只小虫子，用食指将它挑飞——大致是这种感觉，大家要是感兴趣想学的话一定要去老师或是看网上的教学视频，指法是很重要的。
想学古琴，不会五线谱不要紧，不会简谱也不要紧，但是我们都是中国人，我们都会汉字，所以每个人都能看懂减字谱。
“挑”二弦——接下来,大家看这个字——比刚才只多了个草帽？这个“草”头，不是草的意思，而是“散”字的起笔，表示这个音是散音。
刚才上面图片的两个字也是散音，这个时候，我们只用右手弹，左手是闲置的。
古琴的音分为散音、按音和泛音，它的散音就只有七个。
看，曲谱里很多时候那个“草”头就不写了，但表示的是同一个意思，这个字就是用“挑”的手法挑七弦的意思。
上面的那几个字，都是散音，只有右手。
接下来左手了。
对了，单看琴板上的话，右手虽然是发音区，但它的地盘是很小的，就是图上喷漆的部分。
至于左边那好大一块有徽对应的区域，那都是左手的地盘，在上面点来点去滑来滑去——所以现在大家是不是能领会到为啥一定要靠右坐了？不然使不上力啊！那种影视剧里大刀阔斧、大大咧咧坐在古琴中间的人，气派倒是气派了，但却是不会弹的。
古琴教学丨琴学入门篇第四课——剔
在前面的琴学课程中，我们学习了抹、勾、挑的指法。
今天，让我们继续来学习下一个指法——剔。
让我们先来认识一下减字谱上“剔”的写法。
下图即是“剔”字的减字谱写法。
因为“剔”的指法经常和“勾”组合使用，所以，散音勾剔便如下图表示。
在古琴指法中，剔的弹奏要点如下：
中指微曲中、末二节，当空落指，手臂整体带动手指剔出，甲背着弦，中、末二节伸直，用正锋弹出。
手指不可上翘，也不可下指太深，更不可以剔出之后碰到前弦。
不可用力太刚太猛。
发音宜清和醇厚。
具体剔的演奏示范请看影片中的练习片段。
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古琴的物理属性是一件乐器，乐器的学习，有它的法则。
打好了基础，深造则有了基石。
学院专业学生有了良好的基本功，可以向专业化高层次全方位的发展。
社会业余学习者有了良好的基础，进者可向更高层次发展，守者可保持正规良好的弹奏方法，将一首乐曲弹得规整方圆。
墨子云：“百工从事，皆有法度。
”学琴与世上其他事物的学习与操作一样，都有“法度”可依。
首先是坐姿，除了人正中置于五徽、腹部离琴两拳之距外，还应足分左前右后。
前者是为了左右舒展，后者是为了力前后挪移有了支撑点。
两足平摆则不利前后挪动，且易使力后仰。
两膝头为免不雅，不宜分得太开，更不可翘腿或直腿弹奏，须养成习惯。
古琴的基础训练更需要讲究“法度”，清代大琴家徐青山“溪山琴况”里的四句话：“弦与指合，指与音合。
音与意合，和将至亦”。
学琴者都是从右指空弦音练习开始的，然有的人右手臂很紧，稍弹一会就感觉到酸累。
当然不论练习哪种琴，开始因手臂肌肉适应性的原因，而感到有所不适，这是正常的自然反应。
通过一段时间的练习，会逐渐适应并习惯。
如果一段时间过去还觉酸累，则需重视。
我以为正确的方法是右手操琴时应肩部放松，手臂自然下垂，小臂伸出后持平直，掌背平，指下即琴，这是比较适合的高度。
右手“勾剔抹挑”，也有着怎样“勾剔抹挑”才是正确的问题。
其中有“着弦点”、“触弦点”、“运力方向与角度”的要求，不仅仅是“勾”中指向里、“挑”食指向外弹弦则可。
向外还有向外到什么角度的讲究，“向外偏朝上挑”的声音与“向外带一点平”的音色就不一样。
“剔”更显其要，向上剔，音色飘而轻薄，向前用韧力“兑”，音色就更圆实。
右手发音称为“音源”，是音的源头，“源头”音色正，才可保持按音、走音、泛音的音色正，可见讲究右手指法技法正确是极其重要的基本训练。
有了正确的“音源”且需极其熟练，使右指极有把握的操控每一根弦。
学习者可将右手手掌放在琴上着弦点的位置，闭上眼睛，不论慢速还是快速，还是附在弦上还是悬指而下，要弹哪根弦就要正确无误的弹哪根弦！
这就是清虞山派太仓琴家徐青山在《溪山琴况》里说的四句话的第一句：“弦与指合”。
左手按音主要是大指与名指。
曾见有手臂肘部抬高的、按弦姿势有扭曲的、名指按弦时一二三关节不是呈自然弯曲状而是笔直的、大指按弦时其他四指僵直的、有虎口大张的……我以为较标准的是手臂肘部放松，自然下垂，手指也保持自然弯曲的形态。
大指按弦时关键是第一关节只需微微弯曲，切不可过于弯折，拐角不可太尖。
指甲背要与弦成90度直角，力点只是在大指按弦“正位”（大指底线向甲尖3-4毫米处的正侧位的一点，称“正位”）的那一点对着弦上的一点，此时其他四指要保持自然弯曲状。
摆好姿势后还应检查手腕是否压低，小臂是否放松。
名指是用指端近小指一侧的部位按弦，并且只需指端着力。
指形保持自然弯曲，切不可笔直，笔直必然无力而欠灵活。