古代中国的工艺美术
(ppt版)辉煌的中国古代工艺美术课件
北方(běifāng)
第十八页，共六十六页。
东南(dōngnán)
第十九页，共六十六页。
西南(xīnán)
第二十页，共六十六页。Fra bibliotek唐三彩
第二十一页，共六十六页。
五、古玉器
第二十二页，共六十六页。
常见 的重要纹饰 (chánɡ jiàn)
第二十三页，共六十六页。
1、谷纹: 整齐排列(páiliè)的蝌蚪状纹饰， 象谷牙。流行于战国秦汉。
第二十四页，共六十六页。
第二十五页，共六十六页。
排列整齐、 清晰 的谷 (qīngxī) 纹
谷纹璧 战国
第二十六页，共六十六页。
2、乳丁纹：凸起的乳突状圆钉。是最简单的 纹饰(wén shì)之一。常见于战国秦汉。
玉璧 龙凤纹 乳钉纹 西汉(XīHàn)广州南越王墓出土
第二十七页，共六十六页。
第六页，共六十六页。
粤绣，又称广绣，是以广州 一带地区(dìqū)为中心产地的绣品。 国内以故宫藏品最多。它以布局 满、图案繁茂、场面热烈、用色 华美、大红大绿而著称。其最大 的特点就是布局满，往往少有空 隙，即使有空隙，也要用山水草 地树根等补充，显得热闹而紧凑 。所用题材比较固定，多为杂花 百鸟。
第五十九页，共六十六页。
中国民族传统的工艺美术
中国民族传统的工艺美术
中国民族传统的工艺美术是中国古代文化的瑰宝之一。
它包括了陶瓷、织锦、漆器、玉器、雕塑、木工、金属工艺等多种艺术形式。
1. 陶瓷：中国的陶瓷制作技术源远流长，著名的有青花瓷、白瓷、大明五彩等。
其中青花瓷以其特殊的工艺和美丽的纹饰而著名，被誉为中国陶瓷的瑰宝。
2. 织锦：中国的织锦技艺历史悠久，以织造工艺精湛、色彩丰富著称。
其中苏绣、湘绣、蜀锦等地方绣种是中国传统织锦艺术的代表。
3. 漆器：中国的漆器制作源于古代，中国人在自然树脂的基础上研制出特殊的漆器工艺。
漆器具有防潮、防腐、装饰效果持久等特点，被广泛应用于餐具、家具、工艺品等领域。
4. 玉器：中国古代被誉为“玉石”的材质，在中国民间有着极高的地位和重要性。
玉器制作工艺繁复，如玉雕、玉绳编织、玉镂空等，以其精致的雕刻和华丽的装饰而著称。
5. 雕塑：中国古代雕塑工艺丰富多样，包括木雕、石雕、泥塑等。
木雕以其立体感和细腻的手感深受爱好者的追捧。
6. 木工：中国的木工工艺有非常久远的历史，代表有红木家具、楠竹编织等。
红木家具以其质地坚硬、纹理美丽、雕刻精细而著名，被视为中国传统家具的绝佳代表。
7. 金属工艺：中国的金属工艺有镂金、铜器等。
其中镂金工艺是一种将金箔或金丝加工粘贴到器物表面的工艺，被广泛应用于工艺品和装饰品制作中。
这些传统的工艺美术代表了中国古代艺术和文化的独特之处，经过千百年的发展和传承，至今仍然具有重要的艺术价值和文化影响力。
中国工艺美术史总结
古代中国的设计艺术（一）商--手工业从农业中分离出来，私有制形成，原始社会逐渐向奴隶社会过渡。
石器时代以后，经历了金石并用期，人类历史进入青铜时代。
在社会发展史上，是奴隶社会时期。
夏代是我国历史上的第一个朝代。
在河南郑州一带发现的“二里头”文化遗址与夏代同期。
二里头文化已经进入青铜时代。
商代分为早期和殷商（晚期）两个阶段。
以晚期最为辉煌，河南安阳小屯为其王都。
周--周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。
周武王灭商成立周朝。
定都西安西南的镐京。
周代实行分封制、世袭制和等级制。
礼治是其根本。
周代的等级制充分反映在工艺美术方面。
这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》，它总结了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。
依据《考工记》所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。
春秋战国---这是一个大动乱、大转变的时期，所谓“礼崩乐坏”的时期。
各诸侯国的兼并和分裂，也造成了地方特点的成熟和文化的交融。
封建制度逐渐形成。
战国时期，冶铁工业的出现，促进了手工业的发展。
学术领域的百家争鸣，带动了中国社会思潮的繁荣和文化艺术的巨大发展。
青铜是红铜加锡、铅的合金。
青铜较之红铜，有熔点低和硬度大等优点。
大约在公元前2000年左右，我国进入青铜时代。
1、青铜器的型制：武器和工具：戈、矛、斤、刀、钺、镞、铲、凿等乐器：钲、铙、钟、鼓生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等。
2、青铜器的制造工艺：陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。
商代青铜器是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期，流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰，郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。
古代中国的工艺美术与民间艺术传统
古代中国的工艺美术与民间艺术传统中国作为一个拥有五千年悠久历史的文明古国，积淀了丰富多样的工艺美术和民间艺术传统。
这些传统与历史相辅相成，传承至今，不仅表现了中国古代人民的智慧和创造力，更展示了中华民族的丰富文化内涵。
工艺美术是指以艺术的手法进行制作和装饰，强调审美性和实用性的艺术形式。
在古代中国，工艺美术体现了中国人对美的追求和对实用性的重视。
其中，陶瓷艺术是最具代表性的一种。
古代中国的瓷器工艺在世界上享有盛誉，无论是彩绘精美的青花瓷，还是烧制精湛的哥窑瓷，都展现了古代中国陶瓷工艺师的高超技艺。
这些瓷器既具有实用性，又蕴含着深刻的文化内涵，成为了中国工艺美术的瑰宝。
另外，金属器艺术也在古代中国的工艺美术中占有重要地位。
中国的金属器工艺历史悠久，技艺精湛。
古代中国的铜器、银器以及金器都以其雕刻精细、形制独特而著名。
铜鼎、银锁、金币等金属器物在古代中国的生活中发挥着重要的作用。
它们不仅是实用的工具和装饰品，更是展现贵族身份和显赫地位的象征。
与工艺美术传统相辅相成的就是民间艺术传统。
民间艺术是指中国普通民众创作的艺术作品。
这些作品自然、朴实，展现出普通人民的智慧和情感。
其中，民间绘画是最典型的形式之一。
中国的民间绘画以山水画和人物画为主要形式，通过丰富多样的线条和颜色表达出作者的情感和对自然的赞美。
尤其是水墨画，以其独特的艺术表现形式，成为了中国绘画的瑰宝。
同时，中国的剪纸艺术、刺绣艺术、民间舞蹈等也都是民间艺术中的珍品，展现了乡村文化的多样性和创造力。
古代中国的工艺美术与民间艺术传统凝聚了中华民族的智慧和勤劳，承载着中国古代文化的瑰宝。
这些艺术形式不仅体现了中国古代人民的审美追求和对实用性的重视，更代表了中国古代文明和民族精神的独特魅力。
然而，随着时代的变迁，传统的工艺美术和民间艺术面临着许多挑战。
现代科技的发展使得工艺美术的制作变得更加简单和快捷，而传统的手工艺却需要花费大量时间和精力。
同时，现代人民的审美观念也发生了变化，许多传统的工艺美术和民间艺术渐渐失去了市场和受众。
中国古代工艺美术
联 珠 骑 士 猎 狮 纹 锦 （ 唐 ）
卷 草 凤 文 锦 （ 唐
)
瓷器是中国古代的一项伟大发明。世界各 国的制瓷技术多是从中国传入的。在古代，外 国人称中国为“瓷器之国”。直到现在，英语 中的“china”一词的另一个含义就是“瓷器”。 可见中国瓷器的巨大影响。但是，瓷器是在制 陶工艺的基础上发明的。要想了解瓷器，首先 要从陶器谈起，何况，中国古代的制陶工艺也 有着灿烂的成就。
彩 陶 仰 韶 文 化 半 坡 类 型 新 石 器 时 代
（彩陶，马家窑文化，新石器时代）
中国古代美术欣赏 名称：鸟鱼纹彩陶葫芦 瓶 时期：新石器时代 规格：高29厘米 口径 3.5厘米 底径6.5厘米 存藏处：陕西省西安市 半坡博物馆 1976年陕西监潼姜寨出 土，属于新石器时代仰 韶文化类型。
瓦欧胜金瓯——中国陶瓷艺术
宋代五大名窑 钧、汝、官、哥、定
“汝窑” 的窑址在今河南省临汝，宋代
属 汝州，故称汝窑。 “官窑”一般指官方办的窑厂。 “哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均 在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色， 兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的 瓷器则称“弟窑”。
“钧窑” 的窑址在今河南省禹县，古代 属钧州，因而得名。 “定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代 属定州，故称“定窑”。
民族文化的瑰宝
中国古代工艺美术
中国古代工艺美术是中国人民为 满足自己的物质需要和精神需要，在 不同的历史条件下，采用各种物质材 料和工艺技术所创造的人工造物的总 称，保持着实用性与审美性的统一。
中国古代工艺美术
古代丝绸 古代据质地不同分为： 锦、绫、纱、绢、罗、绸、缎 其中锦的档次最高
汉、剑具
汉、剑饰
明清如意瓦子
返回 主页 清、白玉蝉
第15讲中国古代工艺美术
1、陶器与瓷器的区别。 2、陶瓷对现代生活的影响。
3、玉器
• 有关玉器的成语：冰清玉洁、金玉良言、 冰肌玉骨、堆金积玉、粉妆玉琢、金童玉 女、怜香惜玉、珠圆玉润、小家碧玉、玉 树琼枝、温润如玉、完璧归赵等 ；
• 儒家有“君子比德于玉”的说法，还有 “君子无故，玉不去身”等说法；
蓝田玉 岫岩玉
南阳玉
小结
1、陶瓷艺术 （彩陶；瓷器的发展线索；陶与瓷的区别；陶瓷对现
代生活的影响） 2、玉器 （玉的内涵；玉在现代设计中的应用；四大玉都； ）
中国古代工艺美术在内涵和形式上保持着实用性与审美性的统一， 显示了中华民族文化自身所具有的鲜明个性，为整个人类的文化 的创造史谱写了充满智慧和灵性之光的篇章。
其中仰韶文化和马家窑文化的彩陶文明世界。
古代的彩陶具有什么 功能？
2、瓷器
线索
原始社会——彩陶 商——原始瓷器（炻器） 东汉——瓷器（青瓷出现） 魏晋南北朝——青瓷（白瓷出现）
隋——白瓷
唐——南青（越窑）北白（邢窑） 唐三彩 宋——青瓷、白瓷、黑瓷（汝、官、哥、钧、定） 元、明——青花、釉里红 （明）斗彩、五彩
清——粉彩、珐琅彩
白瓷
青瓷
唐三彩是一种盛行于唐代的低温彩釉陶 器的总称，以黄、褐、绿为基本釉色， 后来人们习惯地把这类陶器称为“唐三 彩”。 “三彩”是多彩的意思，并不专 指三种颜色。
在同一器物上黄、绿、褐或黄、绿、蓝、赭、 黑等基本釉色同时交错使用，形成绚丽多彩 的艺术效果。唐三彩的制作要经过二次烧制， 第一次是素烧，第二次是挂釉低温烧制在 900摄氏度。唐三彩多为明器，即陪葬用品。
高中美术鉴赏
中国古代工艺美术是中国人民为满 足自己的物质需要和精神需要，在不 同的历史条件下，采用各种物质材料 和工艺技术所创造的人工造物的总称。
中国古代工艺美术
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珐琅彩
珐琅彩瓷，为清代康 熙晚期在康熙皇帝的授 意下，将铜胎画珐琅技 法成功地移植到瓷胎上 而创烧的彩瓷新品种。
掐丝珐琅为珐琅器品种 之一，即为举世闻名的 “景泰蓝”瓷器。
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漆器
漆器是用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器 具及工艺品、美术品等。
在中国，从新石器时代起能够制作漆器，历经商周 直至明清，两次发展的高峰在战国和汉代及元明 清时期。
元代的雕漆工艺取得了辉煌成就，明代工艺 技法已有14大类，近四百个品种。清代在继承明 代基础上又有进一步发展，某些品种在造型和制 作技术上，达到了登峰造极的境地。
灿烂文明等你去体味
青 铜 器
玉 器
刺 绣
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谢谢各位！
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鸟形陶壶
叶纹陶体
白陶鬶
双耳瓮
漩涡纹尖底瓶
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瓷器
瓷器是以瓷土、长石、石英等天然原料制得坯胎 经高温烧制获得的陶瓷制品。胎体玻化或部分玻化， 而且一般都上釉。 瓷器气孔率低，吸水率不大于3%、质地硬、强度 大、敲击声清脆等特点的一类制品。
瓷器制作过程分11步，为淘泥/摞泥/拉坯/印 坯/修坯/捺水/画坯/上釉/烧窑/成瓷/成瓷缺陷修 补
根据质地的不同，丝绸分为锦、绫、纱、绢、 罗、绸、缎等，其中锦的档次最高。 丝绸多采用织、绣、印、染等方法进行装饰加 工 丝绸的纹样以动、植物为主，千变万化，充分 体现了中华民族各个历史阶段的时代风尚与审美 情趣。
3
汉 代 “ 登 高 明 望 四 海 ” 锦
汉代“万年益寿”锦
4
联珠骑士猎狮纹锦(唐)
陶器气孔率较高、有不同程度渗水性，机械强度低、 断面粗糙无光泽的制品，但有耐火、抗氧化、不易腐 蚀等优点，分粗陶和精陶。
(完整版)中国古代工艺美术作品欣赏
先 秦 青 铜 器
四羊方尊：商朝
晚期青铜礼器，祭 祀用品。1938年出 土于湖南宁乡县黄 材镇月山铺转耳仑 的山腰上。收藏于 中国国家博物馆。
司 母 戊 鼎
后母戊鼎（一称司母戊鼎）， 全称为后母戊大方鼎。原器 1939年3月在河南安阳出土，是 商王祖庚或祖甲为祭祀其母戊 所制，是商周时期青铜文化的 代表作，现藏于中国国家博物 馆。是我国目前已发现的最重 的青铜器。该鼎是商王祖庚或 祖甲为祭祀其母所铸。因其腹 部著有“司母戊”三字而得名 ，也有人释作“后母戊”，后 母戊即商王武丁妻子之一的妇 妌（jìng）。
染 织
印花敷彩纱
玉 器
“宜子孙”玉
——
秦 汉
一九七二年马王堆一号 汉墓出土。 图案为藤本科植物的变
形纹样，由枝蔓、蓓蕾 、花穗和叶组成，外廓 略作菱形（花穗不计） ，单位面积较小，四方 连续，错综排列。 通幅有20个图案单位。
118
为雕透 雕间厘出艺为马东
国 家 一 级 文 物 。
技 精 湛 为 世 人 所 珍 ， 是 仅 见 的 有 字 汉 璧 ，
雕 “ 宜 子 孙 ” 三 字 。 这 块 玉 璧 以 体 形 大 ，
个 。 出 廓 部 分 由 透 雕 夔 龙 纹 组 成 ， 纹 中 间
158
乳 丁 个 ， 背 面 与 正 面 同 ， 是 乳 丁 减 为
8
交 互 浅 浮 雕 夔 龙 与 乳 丁 共 组 。 环 与 内 孔 间
375
米 ， 重 克 。 中 部 有 凸 起 圆 环 。 环 与 外 廓
2.6
15.4
廓 ， 外 径 厘 米 ， 内 径 厘 米 ， 出 廓
术 性 最 高 的 一 件 。 质 地 为 和 阗 墨 玉 。 圆 形
中国古代工艺美术欣赏
中国古代工艺美术欣赏中国古代工艺美术是中国传统文化的重要组成部分，其独特风格和精湛技艺在世界范围内享有盛誉。
这种美术形式体现了古代中国人的审美观念和文化精神，是中国传统文化的珍贵遗产。
中国古代工艺美术包括陶瓷、玉器、漆器、金银器、织绣、泥塑等多种形式。
其中最著名的应该属于陶瓷艺术。
中国陶瓷源远流长，代表作品如汉代的绿釉陶和唐三彩，宋代的青瓷和白瓷，元代的青花瓷等，无不展示了古人对于瓷器工艺的精湛掌握和创新能力。
这些作品不仅在工艺技术上精细，而且在造型上更具魅力，给人一种深深的艺术享受。
玉器作为古代中国最重要的艺术形式之一，具有很高的艺术价值和历史价值。
中国古代人对玉的崇拜可以追溯到远古时期，玉器被认为是贵族身份和权力的象征。
玉器在形状、颜色和纹饰上都非常讲究，既有简约的造型，又有复杂的纹饰，展示了中国古人在美学和工艺技术方面的卓越才华。
漆器亦是中国工艺美术的瑰宝之一，以其独特的工艺和华丽的装饰而闻名。
漆器的制作过程十分繁琐，需要将多层漆涂刷于器物表面，并加以雕刻和镶嵌，最后进行抛光和烤漆等技术处理。
漆器的装饰色彩丰富多样，常以精细的图案或故事情节为主题，形象生动，给人一种华贵和奢华的感觉。
金银器作为古代中国的贵族生活和审美的象征，不仅展示了古代中国人对财富和尊贵的追求，更体现了金属工艺的高超技艺。
金银器常以器形和纹饰相互衬托，精细的铸造工艺与精美的镶嵌技巧相结合，使得作品呈现出独特的艺术魅力和精湛的工艺水平。
除了以上提到的作品，中国古代织绣和泥塑等工艺美术也颇具特色。
织绣作为中国传统的高级手工艺品，表现了中国古代女性的智慧和美感，形成了丰富多样的风格和技法。
泥塑则是一种以黏土为基础材料的造型艺术，主要用于制作人物形象和神话故事的场景，其形象逼真、生动，给人一种亲近自然的感觉。
中国古代工艺美术的欣赏不仅能够使人领略到古代中国人的智慧和才华，更能够感受到一种传统文化的沉淀和历史的厚重。
这些作品不仅是艺术品，更是一种文化符号，承载着古代中国人的思想和情感，具有深远的意义。
中国工艺美术史概述
中国工艺美术史概述中国工艺美术源远流长，经历了五千多年的发展和演变，形成了独特的艺术特色。
本文将对中国工艺美术史进行概述，从古代到现代，探索其发展脉络和代表性作品，以展示中国工艺美术的独特魅力。
一、古代工艺美术古代中国的工艺美术在冶铸、陶瓷、丝织、木工、漆器等众多领域均有精湛的表现。
以冶铸为例，青铜器是古代中国工艺美术的重要代表之一。
商代的青铜器造型庄重大气，饰纹精美，多以祭祀、礼器为主题。
而汉代的青铜器则更加精巧细腻，富有装饰性，常用于殷墟文字的铭文刻制，体现了当时文化的繁荣与发展。
陶瓷作为中国古代工艺美术的瑰宝，也有着悠久的历史。
中国古陶瓷的发展经历了从陶器、瓷器到瓷画的演变过程。
唐代的三彩瓷以其鲜艳多彩的颜色和独特的造型风格而闻名于世。
宋代的青瓷、白瓷、黑瓷则在瓷器技术上有了更大的突破，以其朴实典雅的风格成为后世所追崇的经典。
二、近现代工艺美术近现代以来，中国工艺美术逐渐融合了西方的艺术元素，形成了独具特色的工艺美术风格。
在陶瓷领域，中国近现代的瓷器创作出现了多种风格的转变，如民国时期的景德镇陶瓷、文革时期的红色陶瓷等，每一段历史都有其特殊的风格与意义。
木工艺术作为中国传统工艺美术的重要组成部分，既包括了传统家具的制作，也包括了雕刻艺术的发展。
明清时期的红木家具以其精湛的工艺和优雅的造型蜚声中外。
而现代木工艺术在保留传统工艺技法的同时，更加注重创新与人性化的设计，展现了时代的发展与变迁。
漆器作为中国传统的工艺美术技艺，具有独特的地位。
漆器多以木材为基础，通过数道漆涂层和纹饰的修饰，打造出光泽明亮、色彩绚丽的作品。
明代的徽州漆器凭借其独特的技法和图案，成为中国漆器中的瑰宝，被誉为东方的黑胡桃。
三、当代工艺美术在当代，中国工艺美术经历了迅猛的发展和创新，涌现出了许多具有现代时尚感的作品。
例如在陶瓷领域，出现了创意陶瓷、陶瓷雕塑等新兴的艺术形式，突破了传统的限制，展现了更广阔的艺术空间。
此外，金属工艺、玻璃工艺、纺织工艺等领域也在不断地创新与发展。
中国古代工艺美术与民间美术
中国古代工艺美术与民间美术一、中国古代工艺美（一）古代漆器1、云纹漆耳杯套盒(通高12.2厘米，口长19.6厘米，宽16.5厘，1972年湖南省长沙市马王堆一号墓出土，湖南省博物馆藏)西汉斫木胎。
盒呈椭圆形，两端有耳，系两个大耳杯扣合而成。
内装七个小耳杯，小耳杯也为椭圆形，其中六件相叠侧置，一件反扣。
这套耳杯盒造型优美、设计精巧、大小套扣、聚散为整，充分利用空间，使用方便，便于保存，体现了汉代人卓越的设计才能。
盒及小耳杯内壁皆髹朱漆，外髹黑漆，并绘以云气纹及几何图案，线条纤细圆转，红、黑二色相映，显得分外精致华美。
此器为酒器，是墓主人长沙国丞相利苍家专门定做的。
漆器是中国古老的工艺美术品种之一，早在新石器时代晚期古代先民已开始造漆器。
漆器是以木、竹、皮等材料为胎，表面涂饰天然漆树的汁液制成。
漆器色泽以红、黑二色为多，常采用绘画、雕刻、镶嵌等多种手法装饰，典雅华贵。
（二）、古代银器1、舞马衔杯纹银壶(高18.5厘米，口径2.2厘米，1970年陕西省西安市何家村窖藏出土，陕西历史博物馆藏)唐造型仿北方少数民族使用的皮囊。
腹部两面有模压冲出的舞马一匹，马口衔杯。
它表现了盛唐时期宫廷舞马祝寿的情景。
唐玄宗时曾驯养一批能闻乐起舞的骏马，每逢皇帝生日大宴百官时，舞马助兴。
曲终，舞马跪拜献寿，皇帝赐酒，舞马衔杯自饮。
此壶装饰生动地再现了这一精彩情节。
壶表面鎏金，造型、装饰、工艺均体现了盛唐金银器的时代特征。
（三）、唐三彩1、三彩骆驼载乐俑(驼高58.4厘米,首尾长43.4厘米, 舞俑高25.1厘米，1957年陕西省西安市鲜于庭诲墓（723年）出土，中国国家博物馆藏)唐骆驼立于一块长方形的陶板上，曲颈昂首，高大雄壮。
骆驼背负平台，台铺花毡，四角各坐乐俑，二为胡人，二为汉人，或弹拨、或吹奏、或拍击。
仅存的乐器是传自波斯的四弦琵琶，它为左前方的胡人持抱，但持抱与弹拨方式与今日不同。
中立的胡人俑做歌舞状，神情颇生动。
(精品)中国工艺美术简史完整
装饰方面，一反过
去那种神秘、拘谨、威 严的艺术气氛，而表现 出自由、舒展、情趣的 特色。
第七章 宋代的工艺美术
华夏文明之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。宋代实行崇文 抑武的政策，文化艺术有较高的发展。
陶瓷工艺——1.定窑
定窑印花缠枝牡丹莲花盘
定窑白釉盏托
定窑白釉刻花直颈瓶
宋代名窑遍布，品类繁多，各领风骚，南北各地都涌现出许
汝窑天青釉弦纹樽
汝窑天青釉三足樽承盘
汝窑天青釉碗
3.官窑
托盏釉青窑官
盆花方釉青窑官
官窑之谓，在中国古代陶瓷史上有不同的
内涵。就广义而言，是有别民窑而专为官办的 瓷窑，其产品为宫廷所垄断。在宋代瓷器中， 官窑专指北宋和南宋时在京城汴京（汴梁，今 开封）和临安（今杭州）由宫廷设窑烧造的青 瓷，又有“旧官”和“新官”之分。
半山型。造型以直颈广肩鼓腹罐最具有 代表性。
彩陶小罐
马家窑型
双系罐
庙底沟型
油光彩杯
黑陶
马厂型
黑陶工艺在生产上有很大提高，利用 陶轮制作。黑陶特点：黑、薄、光、纽。 封窑技术又是一重要发展，使陶土的含铁 成分充分还原，不仅使陶器硬度提高，更 为坚实耐用，而且获得灰色或黑色的色彩 效果。
马厂型。造型渐为丰富，增加了盖，提 梁和纽，提高了器物的实用性，装饰上趋于 简略，具有刚健粗犷的艺术特色
青瓷罐
青瓷提梁熏
最早的瓷器是青瓷。瓷器的呈色，一是 由于釉的成分，一是由于烧制的长度。釉中 含有氧化金属物氧化铁，在氧化焰烧制中呈 黄色，在还原焰烧制中呈青色。
青瓷碗
六朝的织锦
织锦上的“沙漠舟”“胡 王”联珠纹锦
六朝时期的织锦，以四川蜀锦最为 著名。在纹样上，改变了云气纹的 波状骨架，形成几何分割线。莲花 和忍冬，是我国古代装饰中最早见 到的花草纹样。
中国古代工艺美术
三、中国童年时代的艺术明珠—彩陶艺术
彩陶的艺术美
造型美：千姿百态、样式多样。罐、盆、 瓶、壶、碗、钵、三足器等，以简洁、 自然、浑厚的造型，体现出健康、饱满 的美感。 色彩美：红、白、黑编织出单纯、朴素 的美感 纹饰美： ①内容丰富：有几何纹、植物纹、动物 纹、人物纹等 ②手法多样：有线描型、平涂型、综合 型 ，体现了“抽象美” ③形式法则：体现了重复与多样、虚与 实、节奏与韵律之美
元、明、清，公元一千二百七十五 至一千九百一十一年。元代巨制的“渎 山大玉海”代表中华民族的伟大气魄。 明代则以小件玉器见长，时作玉有带板、 茶酒器、文房用具等新型玉器、并出现 仿古。清代经济繁荣，出现了“康雍乾 盛世”，玉器得到了极大的发展，借鉴 绘画、雕刻、工艺美术等成就，集传统 做工历代的艺术风格之大成，创造与发 展了工艺性，装饰性极强的玉器。尤其 是乾隆时代的玉器以其精雕细刻、典雅 华丽的风格而独步一世，砣碾了大量的 精美的玉器，创造了中国玉器史上最鼎 盛的局面，并波及到现代玉器工艺。
四、君子比德于玉—深厚文化内涵的中国玉器
中国玉器起源于远古，即距今60 万年前“北京人”用水晶打制的旧石 器。尽管它的制型、工艺、功能与同 类旧石器并无差别，但由于它是用水 晶制成，即成为当今中国最早的玉器。 在距今60万至1万年间，东北、华北、 华中、西南、青藏及台湾的旧石器时 代及中石器时代的原始人，先后用石 英、水晶、玛瑙、玉髓、透闪石、蛇 纹石等材料，用直接或间接的打击法 制成片状和其它形状的工具等玉器， 如：砍斫器、刮削器、尖状器、球状 器等
丝绸根据质地的不同，分为锦、 绫、纱、绢、罗、绸、緞等。期 中锦的档次最高。
卷草凤纹锦ຫໍສະໝຸດ 联珠骑士猎狮纹锦二、狞厉之美—中国青铜艺术
青铜是人类历史上的一项伟大发明，是世界冶金铸 造史上最早的合金。红铜加入锡、铅，成为一种新的合 金，这种合金历经几千年的化学反应，其表面出现一层 青灰色的锈，所以今人谓之“青铜”。 青铜器则是以青铜为材料，采用一种非常特殊的工 艺（今人称之为青铜铸造工艺）制作出来的器物，它是 古代灿烂文明的载体之一。
中国古代的工艺美术与文化艺术
中国古代的工艺美术与文化艺术难以想象，几千年前的中国人已经创造了如此高超的工艺美术和文化艺术。
这些艺术作品不仅在当时就已经成为文化载体和社会的象征，而且在今天仍然对人们产生着深刻的影响，形成了中国文化多元化的特色。
工艺美术是以实用性和艺术的完美结合而著称。
在中国古代，手工艺术发达，而这种发展势头在工艺美术上是最突出的。
陶、瓷、漆器、织、刺绣、雕刻等不同类型的工艺品在古代具有重要的地位。
其中，陶器是古代工艺美术的代表之一。
从远古时代开始，中国的陶器生产已经进入高度发展的阶段。
不同朝代和地区的陶器被用来记录历史、宗教仪式和纪念活动。
例如，战国时期的楚国已经有了制作高贵陶器的比竹工花样的技术。
而在唐代，随着陶艺的艺术水平的提高，越来越多的精美的陶器被创造出来。
十世纪的宋代，是陶器制作水平的巅峰。
这时的陶器饱含着传统的文化特色，以及自然美和人文情怀。
这些陶器不仅在中国大量流传，而且由于它们的美丽和独特性，成为了文明史上的艺术珍品。
中国的瓷器也非常着名。
一些贵介、华丽的瓷器在世界上被称为宝瓷。
宋代的“青磁”和明代的“景德镇瓷器”更是在中国艺术史上留下了重要的足迹。
在手工业和造瓷工业的高度发展过程中，自然、景物和各种纹饰成为瓷器上最常见的表现，象征着国度的壮丽，雅致和永恒。
漆器堪称为中国精巧工艺的另一代表。
漆器在东方和西方均有些许差异。
它不仅具有实际的用途，而且在装饰方面，更富有特色。
漆跟着时间向前推而不断进化，少有被发现的古漆器为大家所称赞，尤其是唐代的漆器就极为精美。
漆器呈现出独特的色彩，透出深厚的文化内涵，在中国艺术史上也被世人一再称赞。
织和刺绣也是中国古代工艺美术中颇具代表性的对象。
中国有着悠久的纺、织、染的历史，织物和刺绣被广泛用于日常生活和礼仪中，这一点同样也可以从古代知识型文化的社会功能中得到证明。
丝绸是中国最著名的织物，也是中国文化的重要表现之一，可以用来传达中国文化的含义和精神。
雕刻艺术也是中国古代工艺美术之一，家喻户晓的有石壁像刻和印章。
古代中国的工艺美术与装饰艺术
古代中国的工艺美术与装饰艺术中国有着悠久的工艺美术和装饰艺术历史，其历代文明在物质文化领域的显著贡献充分体现了中国的文化底蕴。
工艺美术和装饰艺术不仅是中国传统文化的重要组成部分，也是中国文明传承的重要途径。
本文将介绍古代中国的工艺美术与装饰艺术的发展历程、特征以及影响，以便更好地了解中国的传统文化与文化遗产。
古代中国的工艺美术古代中国的工艺美术主要包括瓷器、青铜器、玉器、织锦、木雕、石刻、装饰陶器和漆器等。
其中，瓷器是中国最具代表性的艺术形式之一，它的制作工艺和装饰花纹丰富多彩，深受中国人民的喜爱。
此外，在古代中国，青铜器也是一种非常重要的工艺美术形式。
青铜器的制作工艺非常繁琐，需要经过多次印模、浇铸、打磨和加热，最后得到完整的青铜器。
古代中国的工艺美术具有许多独特的特征，例如：它们在设计和制作过程中追求的是精致和雅致的效果，而不是追求规模和速度；它们的设计风格和制作工艺源远流长，有着悠久的历史和独特的地域文化传统；它们广泛使用的装饰和花纹元素深刻地反映了中国古代社会的文化、政治和宗教意义。
古代中国的装饰艺术古代中国的装饰艺术是指以彩画、雕刻、绣花、嵌花等形式向人们传递美感的艺术形式。
古代中国的装饰艺术主要体现在建筑、家具、衣饰和器物等各方面。
从建筑的角度来看，古代中国的宫殿、寺庙、园林等都是具有高度艺术品位的建筑物，其中最著名的代表作就是北京故宫和苏州园林等。
在家具方面，古代中国的家具设计风格小巧精致，讲究可移可摆、美观实用。
在衣饰方面，古代中国人讲究色彩和材质的搭配，强调整体效果和装饰性。
在器物方面，古代中国的陶瓷、玉器、青铜器等都具有较高的艺术价值和文化意义。
例如青铜器上的各种图案、文字和其他符号反映了当时社会各个方面的重要信息。
古代中国的工艺美术和装饰艺术的影响古代中国的工艺美术和装饰艺术不仅具有深厚的中国文化内涵，还对我们今天的文化遗产和文化生活产生了重要影响。
首先，许多具有代表性的古代中国工艺美术形式如青铜器、瓷器等已成为国宝级文物，世界各地的博物馆都收藏了大量的中国工艺美术品；其次，中国的工艺美术和装饰艺术已成为当今世界时尚和艺术领域的重要来源，其特殊韵味和文化内涵受到世界各地人民的喜爱；最后，古代中国的工艺美术和装饰艺术对今天中国的文化创新和发展起到了重要的引导作用，为我们打造具有独特中国特色的时尚魅力和文化品牌提供了不少启示。
中国古代工艺美术欣赏
曾侯乙墓编钟
后母戊方鼎
莲鹤方壶
用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等， 一般称为“பைடு நூலகம்器”。
生漆是从漆树割取的天然液汁，主要由漆酚、漆酶、树胶质及水分构成。 用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆， 光彩照人。 在中国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。 历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平。 中国的炝金、描金等工艺品，对日本等地都有深远影响。 漆器是中国古代在化学工艺及工艺美术方面的重要发明。
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古代中国的工艺美术
源远流长，历史上的许多文明古国都有其独具特色的工艺美术
文化。
中国作为世界上文明最早的国家之一，在艺术领域也取得
了非常卓越的成就。
中国古代工艺美术的发展历程也是中国文化
史上不容忽视的一个方面。
在古代，工艺美术是人们生活中不可或缺的一部分，与生活息
息相关。
生活中的器皿、装饰、建筑材料等都蕴含着不可替代的
美学价值。
可以分为多种类型，如陶瓷、铜器、玉器、漆器等。
下面我们就来介绍一些古代中国各种类型的工艺美术。
陶瓷是中国古代文化中的一颗明珠，也是中国古代最为重要的
工艺之一。
中国陶瓷的历史悠久，可以追溯到新石器时代的仰韶
文化、龙山文化时期。
在以后的历史时期中，中国瓷器逐渐成为
了中国工艺美术的代表。
汉代、唐代的陶瓷器制作技艺十分高超，其制作技术较为精细，品质非常出众。
唐代所制作出来的青花瓷器，至今仍是中国陶瓷艺术的代表之作。
明代之后，瓷器制作进
一步发展成熟，也出现了许多重要的艺术创新。
如元代的饰刻工艺、清代的釉上彩等，使瓷器产生了更为丰富的表现形式。
铜器是中国古代杰出的工艺美术，而且铜器是当时货币、礼品、典章等场合中常用的物品。
铜器的制作历史可以追溯到商代，以
其精湛的制作技巧和华丽的造型，展示出强烈的民族魂和文化底蕴。
古铜器多以青铜为材料，通过冶炼、铸造、鎏金、刻画等工
艺流程，完成了出类拔萃的外形和造型。
像宋代铜鉴、金代铜镜
等铜器，都具有高度的审美价值，被历代人们所喜爱。
玉器是中国古代最为特别的工艺之一，受到了古代人们的特别
喜爱。
玉器的原则非常明显，全国各地都有大量的玉器产出，如
六朝的雕刻玉、南北朝时期的烤妇玉等。
玉是中国古代文化中的
一颗明珠，代表着长寿、美德、高尚的精神品质。
在所有的玉中，翡翠是最具有价值的，因为它可以修改成各种各样的造型。
像汉
代的勾玉、唐代的饰品、明代的品号、清代的千屈菜等，都是非
常出名的玉器。
漆器则是中国古代的又一绚丽篇章，它几乎与日常生活息息相关。
漆工在器具的表面上施加厚重的9层漆面，再通过巧妙地雕
刻和装饰，使其不但具有了实用功能，而且美观程度也更高。
漆
器外形美观，且能耐水防腐，是古代人们最常用来装饰家里环境
的物品之一。
漆工的制作技艺在宋代达到高峰，可谓是一门技艺
非常高超、含义深厚的工艺美术门类。
这样一来，我们已经了解了类型及其历史背景。
工艺美术在中国文化中已经有着深远的历史和文化影响。
它不仅是当时中国人日常生活不可缺少的一部分，更重要的是它还有着深刻的文化、精神等各种方面的内涵。
工艺美术是我们生活文化的一部分，对于我们现在的生活也有着一定的借鉴意义。
我们应该学习历史，不断总结、创新；承前启后，努力创造出属于我们时代的蓝色海洋。