美术小课题中期报告

合集下载

课题少儿美术研究报告

课题少儿美术研究报告

课题少儿美术研究报告1. 概述本报告旨在研究少儿美术教育的重要性以及相关的教学方法和实践经验。

通过对现有文献和实地观察的分析,本报告总结了少儿美术学习对孩子综合发展的影响,并提出了一些优化实施少儿美术教育的建议。

2. 少儿美术教育的重要性美术教育在少儿教育中扮演着重要的角色。

以下是一些少儿美术教育的重要性:2.1 发展创造力和想象力美术教育可以帮助孩子培养创造力和想象力。

通过绘画、雕塑和手工艺等活动,孩子们可以表达自己的想法和情感,培养独创性思维,并且通过创造性的艺术作品来展示自己。

2.2 培养审美意识美术教育还可以培养孩子们的审美意识。

通过观察和分析不同的艺术作品,孩子们可以培养对美的敏感性,学会欣赏和评价艺术作品,培养自己的艺术品味。

2.3 增强表达能力美术是一种非语言表达方式,可以帮助孩子们用不同的表现形式来传达自己的思想和情感。

美术教育可以提高孩子的表达能力,使他们能够更好地与他人沟通,并将自己的想法清晰地传达出来。

2.4 促进综合发展美术教育可以促进孩子们的综合发展。

通过美术学习,孩子们不仅可以锻炼自己的观察力、想象力和创造力,还可以培养他们的专注力、耐心和坚持性。

此外,美术还可以与其他学科相结合,促进孩子们的跨学科学习。

3. 少儿美术教育的教学方法在进行少儿美术教育时,采用适当的教学方法对于学生的学习效果至关重要。

以下是一些常用的少儿美术教育教学方法:3.1 启发式教学法启发式教学法是一种以学生为主体的教学方法,教师通过提出问题、引导讨论和激发学生思考来促进学生的学习和发展。

在美术教育中,采用启发式教学法可以激发学生的创造力和想象力,让他们主动探索和学习。

3.2 学以致用的教学法学以致用的教学法强调将所学的知识和技能应用于实际生活和实践中。

在美术教育中,采用学以致用的教学法可以让学生了解艺术与生活的联系,并将所学的美术知识和技能应用到自己的创作中。

3.3 合作学习的教学法合作学习是一种通过小组合作来促进学生学习和发展的教学方法。

小学美术乐趣化课堂有效策略实践研究课题研究中期报告

小学美术乐趣化课堂有效策略实践研究课题研究中期报告

课题编号JXKT-MS-04-004《小学美术“乐趣化讲堂”有效策略的实践研究》课题研究中期报告自20XX年 6 月我校美术组依据学校美术教课实质状况确定申报研究课题为《小学美术“乐趣化讲堂” 有效策略的实践研究》、20XX 年 9 月接到了课题研究立项书以来,我们的新课题研究已进行两年半了,此刻做中期总结报告。

一、课题简介(一)研究的背景和意义1、研究的背景:《美术课程标准》中指出:作为视觉传达教育的美术课程,其实质是让学生感悟美从而创立美。

特别是在小学阶段的美术教育,更应把重心放在怎样唤醒和激活少儿的想象力与创立力的方法上来。

长久以来我国的学校美术教育走的是“教材中心主义” 的道路,绝大数教课活动都是环绕教材而进行的,这类做法造成了美术教育课程通道过于狭小、单调、死板,只好让讲堂变得无聊无聊。

除了知识和技术的教授外,很难在更高的层面上对学生进行人文素质的培育,所以严重克制了美术教育功能的发挥。

而让学生在乐趣化的氛围中感觉、发现、认识和捕获第一手的题材与内容,经过自己的感官体验创立的美才会是绚烂,有活力的。

2、研究的意义:1)小学美术“乐趣化讲堂”有效策略的实践研究:第一,以教材为最基本的讲堂素材,研究、开发、利用各种资源,使得美术讲堂融兴趣化、游戏化、生活化、知识化于一体。

创立性地使用教课教材,把美术教课活动展开得丰富多彩,使学生对美术产生兴趣,逐渐形成学生的美术创立个性,使学生懂得将学到的美术知识运用在生活中。

2)其次,教师平常依照教材的要求进行教课,缺少展开创新教课研究的机会,经过本次的研究,给教师供应一个开发、创新课程资源的时机,在实践研究中,促进教师创立性教课获取发展,提高教师教课研究能力。

而且对拓展美术课程空间,丰富美术课程的内容,提高美术教课质量,拥有不行忽略的意义。

(二)拟研究解决的问题1、关于美术教课存在的缺点进行检查:认识采集整理老师们关于美术教课存在的疑问和疑惑。

在讲堂教课中发掘情味化的美育内容,研究乐趣化美术教课的有效途2、解读新课程标准,抛开固定的教材内容,依据学生的生理、心理特点与教材自己的功能和内涵,注入体验性学习的体制和方式方法,展开体验性学习。

课题中期总结报告7篇

课题中期总结报告7篇

课题中期总结报告7篇(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

文档下载后可定制修改,请根据实际需要进行调整和使用,谢谢!并且,本店铺为大家提供各种类型的经典范文,如演讲致辞、汇报材料、自我鉴定、条据文书、合同协议、心得体会、方案大全、教学资料、作文大全、其他范文等等,想了解不同范文格式和写法,敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays for everyone, such as speeches, presentation materials, self-evaluation, documentary evidence, contract agreements, reflections, comprehensive plans, teaching materials, essay summaries, and other sample essays. If you want to learn about different sample essay formats and writing methods, please stay tuned!课题中期总结报告7篇想要自己在今后的工作中有更加出色的表现,工作结束后的总结报告一定要写,优质的总结报告是我们每个人都应该会写的,本店铺今天就为您带来了课题中期总结报告7篇,相信一定会对你有所帮助。

《小学美术趣味教学的实践研究》中期总结报告

《小学美术趣味教学的实践研究》中期总结报告

《小学美术趣味教学的实践研究》中期总结报告一、课题提出的背景和意义(一)课题提出的背景我国古代教育家XXX在《论语〃雍也》中说过,“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”。

这里所说的“好”与“乐”就是一种兴趣,一种愉悦的心理,是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向和创造动力。

现代课堂教学观念认为应让学生在轻松愉快的研究情景下发展能力。

小学美术趣味教学实践,就是根据儿童身心发展的规律,通过有计划、有目的、有组织、趣味性的美术教学活动,把概念具体化,传授方式趣味化,变灌输为感悟,变说教为体验,在赏、听、想、说、玩、画、做等“多元化”活动中愉快地获取知识和技能。

趣味教学,它不仅仅是一种方法问题,而是一种在先进教育思想指导下的高超的教学艺术。

所以,将趣味教学带入美术课堂,不但有利于儿童对美术研究兴趣的提升,更有利于发展儿童的创造力、观察力、想象力和思维能力。

(二)课题研究的目的和意义在美术教学中,积极实践研究趣味教学方法,能有效激发学生研究美术的兴趣,使学生在积极的情感体验中发展观察、想象和创造能力,提高审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。

切实改变目前我校美术教师机械地教,学生被动地学的教学方式,促使各位美术教师转变教育教学观念,创造性的设计教学内容与方法,在课题研究过程中改进自己教学言行,提高自身的业务素质、教学水平和理论水平,实施趣味教学,对提高美术教学效率具有重大的意义。

1.学生全面发展的需要。

在大力提倡素质教育的今天,人们越来越深刻地熟悉到艺术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。

众所周知,人在愉快的状态下,人的大脑处于相对兴奋状态,进修效率就会提高。

如果能充分调动学生的主观能动性,使学生主动进修,快乐进修就能实现高效艺术课。

2.提高我校美术课堂教学效益和提高教师教学水平的需要。

我校兼任美术教师多于专任美术教师,由于美术教学经验不足、专业水平有限,所1以课堂教学形式单一,课堂显得板滞、沉闷,致使学生缺乏兴趣,参与度不高。

美术素描课题研修总结

美术素描课题研修总结

美术素描课题研修总结素描,作为捕捉对象形态、结构、光影的基础手段,要求学习者具备严谨的观察力和扎实的绘画技巧。

在本次课题研修中,我们首先从基础理论着手,重新审视了比例、透视、构图等基本概念。

通过对这些理论知识的回顾和讨论,使每一位学员都能够更加深刻地理解它们在素描创作中的应用。

我们通过丰富的实物写生练习,将理论知识转化为实际技能。

在专业导师的指导下,学员们逐步掌握了从大体把握到细节刻画的绘画过程。

无论是静物、人物还是风景,每一次的写生都让学员们对光与影、线条与质感有了更深层次的认识。

除了传统的写生练习,本次研修还特别加入了现代素描技法的学习。

数字技术与传统绘画的结合,让我们的素描表现手法更加多样化。

学员们学会了运用各种绘图软件,模拟不同材质效果,这不仅拓宽了他们的艺术视野,也为日后的艺术创作提供了更多可能性。

在实践操作的同时,我们还组织了多次作品评析会。

每位学员都有机会展示自己的作品,并接受同伴和导师的点评。

这种互动式的学习方式极大地提高了学员们的批判性思维能力,同时也增强了彼此间的交流与合作。

当然,任何学习过程都不会一帆风顺。

在研修期间,我们也遇到了一些挑战。

例如,初学者往往难以兼顾整体与局部的关系,或者在表现力上缺乏自信。

面对这些问题,导师们耐心指导,鼓励学员们勇于尝试,不断探索适合自己的绘画风格。

经过一系列的学习与实践,学员们在素描方面取得了明显的进步。

他们不仅掌握了素描的基本技巧,更重要的是学会了如何观察和思考。

素描不再仅仅是对现实的模仿,而是成为了表达个人视角和情感的手段。

总结本次美术素描课题研修,我们认识到素描艺术的深远意义。

它不仅是一种技能的训练,更是一种审美和创造力的培养。

通过这次研修,我们坚信,每一位学员都将在未来的艺术道路上,用笔触绘制出自己独特的世界。

在未来的教学中,我们将继续深化素描教育的研究,探索更加高效和富有成效的教学方法。

同时,我们也将致力于为学员们提供更多元化的学习平台,让他们在不断的实践中,发现美、创造美、传播美。

小班添画中期报告内容

小班添画中期报告内容

小班添画中期报告内容1. 项目背景和目标小班添画是一个在线美术教育平台,旨在为儿童提供便捷的美术学习途径。

我们的目标是通过结合线上互动课程和线下实践活动,让学生在轻松愉快的学习氛围中培养绘画兴趣和技巧。

2. 完成情况在项目的中期阶段,我们已完成了以下工作:系统搭建和网站开发我们已经完成了小班添画的系统搭建和网站开发工作。

包括用户注册、登录、课程浏览、教师在线课堂等功能的基本实现。

课程设计和开发我们团队精心设计了一系列适合儿童的美术课程,包括绘画基础、色彩学、素描技巧等。

每个课程都包含视频教学、绘画实践和作品分享等环节,让学生能够循序渐进地学习和提升。

教师招募和培训我们与多位资深美术教师合作,为其提供了线上培训和技术支持,确保他们能够在平台上顺利开展教学工作。

目前已有20位教师加入我们的团队,并且我们会继续扩大人员规模。

用户调研和市场推广我们进行了用户调研,了解了家长和学生对于美术教育的需求和关注点。

同时,我们也进行了市场推广工作,通过线上广告、社交媒体和合作伙伴推广平台,吸引用户注册和试听课程。

3. 面临的挑战和解决方案在项目开发过程中,我们面临了一些挑战,但我们也找到了相应的解决方案。

技术挑战在构建系统和开发网站的过程中,我们遇到了一些技术问题,比如视频加载速度慢、教师与学生之间的实时互动延迟等。

为了解决这些问题,我们进行了技术优化和测试,不断改进系统的性能和稳定性。

用户获取和留存在面对庞大的竞争对手和用户认知的挑战时,我们采取了多种措施来获取和留住用户。

通过推出优惠政策、赠送试听课程等方式,吸引用户注册和试用。

同时,我们也在不断完善平台的用户体验,提高用户满意度和忠诚度。

4. 下一步工作计划在项目的下一阶段,我们将继续努力,完成以下工作:课程丰富和优化我们将进一步丰富课程内容,包括增加更多主题和技巧的课程,扩大教师团队,提供更多选择和个性化教学服务。

同时,我们还会关注用户的反馈和需求,不断优化课程设置和教学方法。

美术相关课题研究报告

美术相关课题研究报告

美术相关课题研究报告摘要:本研究旨在探讨美术在人类发展和社会进步中的重要性,并调查了美术教育对个人认知和创造力的影响。

通过问卷调查和实地观察,我们发现美术教育能够促进学生的审美能力和创造力,并对他们在学术和职业发展上起到积极的作用。

这项研究为美术教育的改进和促进人们对美术的重视提供了理论和实证依据。

引言:美术作为一种表现和交流的媒介,自古以来就在人类文明发展中扮演着重要的角色。

然而,在现代社会中,随着科技的快速发展,人们对美术的重视似乎有所下降。

因此,我们有必要重新审视美术在我们的社会中的地位以及人们对美术的认知和理解。

方法:本研究采用了问卷调查和实地观察相结合的方法。

我们选择了一所中学作为研究对象,通过发放问卷并观察学生的课堂表现和作品创作,收集了关于美术教育对学生认知和创造力的数据。

结果:我们的研究结果显示,美术教育对学生的审美能力有显著的促进作用。

通过学习绘画、雕塑等艺术形式,学生的艺术欣赏能力得到了有效培养。

另外,美术教育还能够激发学生的创造力,并提高他们在学术和职业领域的表现。

实地观察中,我们发现那些接受了美术教育的学生在问题解决、创新思维和表达能力方面表现更出色。

讨论:本研究结果强调了美术教育在培养学生综合素养和创新能力方面的重要性。

独立思考、创造性思维和表达能力是当今社会所需的核心竞争力,而美术教育可以为学生提供培养这些能力的机会。

因此,学校应该加强美术教育的普及和质量提升,为学生提供更多的艺术体验和创作机会。

结论:本研究通过问卷调查和实地观察,得出了美术教育对学生认知和创造力的正面影响。

美术教育不仅能够培养学生的审美能力,还可以激发他们的创造力和创新思维。

因此,我们强调了美术教育的重要性,并建议学校在课程设置和教学模式上加强对美术教育的关注和改进,以促进学生的全面发展和创造力的培养。

小学美术课题研究中期报告范文

小学美术课题研究中期报告范文

小学美术课题研究中期报告范文《小学美术剪纸课学生动手能力培养的研究》中期报告我于2022年9月4日向两河镇中心小学基础教育科研小课题研究领导小组递交了《小学美术剪纸课学生动手能力培养的研究》申请,2022年9月8日我的申请得到了两河镇中心小学基础教育科研小课题研究领导小组的批准通过,经过实践和研究,已基本完成了前期研究任务,已进入研究中期。

现将前期的研究成果报告如下:1、2022年9日8日上交《开题报告》。

课题组专家对课题的研究阶段、措施等内容提出了修改意见和要求。

随后,我按照专家的指导意见对《开题报告》进行了修改。

2、2022年9月10日,学校组织承担小课题任务的负责人进行小课题研究培训会,随后我们课题小组的三位老师便明确分工,各执其责。

3、2022年9月10,课题小组就《小学美术剪纸课学生动手能力培养的研究》设计了三、四年级问卷调查表各一份,对11个班的446名学生做了问卷调查,9月27日将问卷调查的结果进行统计,并撰写了问卷分析。

4、2022年10月,我们课题组就结合问卷调查反馈意见进行讨论交流,挖掘研究的难重点,制定小学美术剪纸课的教学计划和教案。

实验班以3年级1、3、5班;4年级1、3、5班的学生为研究对象,采用奇数班、偶数班对照分析的效果,按计划每班每周剪纸课安排一节,本学期各年级共14节,另外利用每周三学科实践活动一小时时间对剪纸有特长的学生进行专向辅导。

5、2022年11月,学校举办了特色成果展示大赛,其中有三、四年级学生平日创作的剪纸作品,虽然作品略显稚嫩,但通过这次比赛还是推进了学生对剪纸艺术的热情,提高了学生对剪纸创作的信心。

6、2022年11月12日,陈艳老师在“五课整合学科交流活动”的示范课任务中,以情景教学为主要授课方式上了《对称鱼》的示范课,并进行了说课,本课得到了老师和校领导的一致好评。

7、2022年12月10日,陈艳老师撰写论文《小学美术教学中培养学生手工制作能力及合作学习的研究》。

美术素描课题研修总结

美术素描课题研修总结

美术素描课题研修总结在素描的世界里,每一笔都承载着创作者的情感与思考。

研修开始时,我们首先对素描的基本概念和技能进行了系统的学习。

通过专业的讲解与示范,大家对光影、比例、结构等基础元素有了更加深入的理解。

这一阶段,虽然挑战重重,但每个人都显示出了浓厚的兴趣和不懈的努力。

随着课程的深入,我们逐步进入了实践阶段。

学员们通过绘制静物、风景以及人物肖像,将理论知识转化为实际技能。

在这一过程中,我们发现,尽管每个人的风格各异,但对细节的关注和对整体的把握却是共同的追求。

导师们耐心地指导,帮助大家在技巧上不断精进,同时也鼓励大家发挥个性,寻找自己独特的艺术语言。

除了技术层面的提升,这次研修还特别强调了创新思维的培养。

我们组织了多次主题创作活动,鼓励学员们跳出传统框架,尝试新的表达方式。

有的学员尝试将传统素描与现代元素结合,有的则探索用素描表现抽象概念。

这些尝试不仅丰富了大家的艺术视野,也为传统的素描艺术注入了新鲜的血液。

在研修的最后阶段,我们举办了一次成果展览,所有学员的作品都在此次展览中得到了展示。

观众们对学员们的进步和创新给予了高度评价,许多作品更是受到了艺术界人士的关注。

这不仅是对我们努力的认可,也是对每位参与者未来艺术道路的鼓舞。

通过这次美术素描课题研修,我们深刻体会到,素描不仅仅是一种基础的绘画技能,更是一种观察世界、表达自我的方式。

在这个过程中,我们学会了如何用线条和阴影捕捉生活中的美,如何在纸上呈现出内心的世界。

这次美术素描课题研修是一次成功的艺术实践。

它不仅提升了大家的绘画技巧,更重要的是激发了创造力和审美能力。

我们相信,每位参与者都将这段经历视为宝贵的财富,未来在各自的艺术道路上继续探索和前行。

美术中期研究报告

美术中期研究报告

美术中期研究报告一、引言美术是一门充满创造活力的学科,它通过各种媒介表达艺术家的情感和思想。

本篇研究报告旨在探讨美术中期的发展和趋势,重点分析了现代美术作品在形式和主题上的变化。

二、美术中期的背景美术中期是指20世纪上半叶的艺术发展阶段,这个时期见证了重要的社会、政治和技术变革。

20世纪初,欧洲爆发了两次世界大战,这对艺术家们的创作产生了深远影响。

此外,新的技术和媒介的出现也为艺术带来了新的表现形式和创作方式。

三、美术中期的形式变化1. 抽象表现主义抽象表现主义是美术中期最重要的艺术流派之一。

艺术家们将重点放在情感上,通过色彩、线条和形状的自由表达来传达内在的感觉和经验。

抽象表现主义作品通常具有强烈的笔触和动态的构图,给观众留下深刻的印象。

2. 装置艺术装置艺术是一种以空间为媒介的艺术形式。

艺术家通过创造具有局部或整体意义的三维作品来传达他们的观点和意图。

这些作品通常需要观众亲身参与,与作品进行互动,从而获得更深层次的体验。

3. 拼贴艺术拼贴艺术是一种将不同材料和媒介组合在一起创作的艺术形式。

艺术家可以使用画布、纸张、照片、报纸等多种材料,创造出丰富多样的视觉效果。

拼贴艺术通过碎片化的形象和混合媒介的运用,探索了对现实的重新构建和再创造。

四、美术中期的主题变化1. 社会批判在战争和混乱的年代,艺术家们开始关注社会问题并通过他们的作品表达对社会现象的批判。

他们使用视觉语言揭示社会不公和人性的黑暗面,倡导社会的正义和和平。

2. 自我探索美术中期也是艺术家们开始关注内心世界和自我探索的时期。

他们通过艺术表达自己的情感、思想和观点,试图寻找自己在这个充满变革的时代中的定位。

3. 技术与科学随着技术的进步,艺术家们开始将科技元素融入他们的作品中。

他们利用摄影、电影、录像和计算机等新兴媒介,探索艺术与科技的交叉点,并将科技带来的可能性融入到他们的创作中。

五、美术中期对现代艺术的影响美术中期的艺术形式和主题变化对现代艺术产生了深远的影响。

美术课程开发实践中期研究课题报告

美术课程开发实践中期研究课题报告

美术课程开发实践中期研究课题报告1. 研究背景在当今社会,美术课程的发展和实践对于培养学生的审美能力、创造力和综合素质具有重要意义。

然而,现有的美术课程在教学内容、教学方法和评价体系等方面存在一些问题,需要进行深入研究和改进。

2. 研究目的本研究旨在通过对美术课程开发实践的中期研究,探讨如何优化美术课程的设计和实施,以提高学生的研究效果和教学质量。

3. 研究方法本研究采用文献研究和实证研究相结合的方法,收集和分析相关的教育理论和实践案例,结合实际的教学环境进行观察和调查,以获取全面的研究数据。

4. 研究内容本研究将重点关注以下几个方面的内容:- 美术课程的教学内容设计:通过分析学生的需求和兴趣,确定适合的美术课程内容,提供多样化的教学资源。

- 美术课程的教学方法研究:探索适合美术课程的教学方法,如实践性教学、合作研究等,以激发学生的创造力和想象力。

- 美术课程的评价体系构建:建立科学有效的美术课程评价体系,包括考核方式、评价标准等,以准确评估学生的研究成果和教学效果。

5. 预期成果通过本研究,预期可以达到以下几个方面的成果:- 提出优化美术课程设计和实施的具体策略和方法。

- 探索适合美术课程的教学模式和教学方法,为美术教师提供可行的教学指导。

- 建立科学有效的美术课程评价体系,提高评价的准确性和公正性。

6. 研究计划本研究计划按照以下步骤进行:1. 收集相关文献,了解当前美术课程开发和实践的研究现状。

2. 进行实地观察和调查,收集实际教学情况的数据。

3. 分析研究数据,提出优化美术课程设计和实施的策略和方法。

4. 设计实施美术课程改进方案,并进行实验验证。

5. 分析实验结果,总结研究成果并撰写最终报告。

7. 参考文献[参考文献1][参考文献2][参考文献3]...。

美术课程开发实践中期研究课题报告

美术课程开发实践中期研究课题报告

美术课程开发实践中期研究课题报告研究背景美术课程在学生的综合素质培养中起着重要作用。

然而,当前的美术课程存在一些问题,如缺乏实践性、缺乏创新性以及与学生实际需求的脱节等。

为了解决这些问题,本研究旨在探讨美术课程开发实践,并提出简单且没有法律复杂性的策略,以提高美术课程的质量和效果。

研究目标本研究的目标如下:- 分析当前美术课程存在的问题- 探讨美术课程开发实践的重要性- 提出简单且没有法律复杂性的策略,以改进美术课程- 评估策略的可行性和效果研究方法为了达到研究目标,本研究采用以下方法进行实践和分析:1. 文献综述:对相关的美术课程开发和实践的文献进行综述,了解当前研究状况和存在的问题。

2. 问卷调查:设计问卷并向美术教师和学生进行调查,了解他们对当前美术课程的看法和需求。

3. 实践教学:在一所学校进行美术课程的开发实践,采用新的策略和方法,并记录实践过程和效果。

4. 数据分析:对问卷调查结果和实践教学数据进行统计分析,评估策略的可行性和效果。

预期结果通过本研究,预期可以得到以下结果:1. 分析当前美术课程存在的问题,明确改进的方向。

2. 探讨美术课程开发实践的重要性,为教师和学生提供理论依据和实践指导。

3. 提出简单且没有法律复杂性的策略,以改进美术课程,满足学生的实际需求。

4. 评估策略的可行性和效果,并提出改进意见。

5. 为美术课程开发实践提供实证研究,为相关研究提供参考。

计划安排本研究的计划安排如下:1. 文献综述:阅读相关文献,撰写文献综述报告(预计用时2周)。

2. 问卷调查:设计问卷,进行调查并收集数据(预计用时1周)。

3. 实践教学:开展美术课程开发实践(预计用时4周)。

4. 数据分析:对问卷调查结果和实践教学数据进行统计分析(预计用时2周)。

5. 结果总结:撰写研究报告,并总结研究成果(预计用时1周)。

参考文献- 张三,李四(2020)。

《美术课程开发与实践研究综述》。

美术教育研究,12(2),45-60。

中小学教科研课题:《多元评价在小学美术教学中运用的研究》课题研究中期报告

中小学教科研课题:《多元评价在小学美术教学中运用的研究》课题研究中期报告

小学课题申报\小学美术课题申报《多元评价在小学美术教学中运用的研究》课题研究中期报告《多元评价在小学美术教学中运用的研究》课题研究中期报告在莆田市教师进修学院课题组办公室的宏观指导下,在课题组全体成员的共同努力下,《多元评价在小学美术教学中运用的研究》这一课题在莆田市各小学已全面启动,并且在一些领域扎实有效的开展,凸显出以课题研究促进教学,以教育教学为研究依托的良好态势。

现将《多元评价在小学美术教学中运用的研究》课题前期研究情况作以总结。

一、前阶段课题研究工作情况(一)课题启动工作回顾年9月,黄建明工作室申报的《多元评价在小学美术教学中运用的研究》课题被莆田市教师进修学院课题组审批立项。

由领衔名师黄建明牵头制定课题实施方案,组织工作室成员深入学习课题研究的目标,意义及实施的方法。

202X年12月在全市范围内召开课题启动会,会上黄建明组织全体成员学习了开题报告,对报告中课题研究提出的背景、课题研究的理论依据、课题研究的意义和价值、课题研究的方法、基本原则、实施步骤等内容作以深入浅出的阐述。

各负责人及成员交流讨论了课题研究实践操作的方法。

启动会的召开标志着《多元评价在小学美术教学中运用的研究》课题已经正式进入研究阶段。

2(二)、中期研究工作总结1、加强组织领导抓课题研究。

课题启动后为了将课题研究落到实处,黄建明加强了对课题研究的组织领导,进一步细化了研究责任。

黄建明负责对课题研究全面的指导、统筹;刘启扬负责课题研究的落实和具体行动指导;张新钦负责课题实践课过程性资料,林秀平、林赛棋、余美云老师负责课题交流会过程性资料,刘志勇负责收集相关实证资料和数据。

2、加强学习,促课题研究。

课题组的成员在扎实学习领会课题开题报告和实施方案的基础上,不断学习教育教学理论,多种渠道搜集与课题相关的资料,不断加深对课题的理解和操作能力。

为创设课题研究的良好环境和浓厚氛围,黄建明多次利用成员集会,广泛宣传课题实施的重要意义,并向各成员下发《课题研究信息推介》,使教师不断深化对多元评价课题的认识理解,接受课题研究的新理念,从而更积极的投入的课题研究中。

美术相关课题研究报告

美术相关课题研究报告

美术相关课题研究报告近年来,美术教育在我国受到了越来越多的关注和重视。

为了更好地推进美术教育的发展,我们进行了一系列的课题研究。

本报告将对美术相关课题的研究进行总结和归纳,以期为美术教育的改进提供参考和指导。

首先,我们深入研究了美术教育对学生的综合素质培养的影响。

通过分析学生参与美术活动后的表现,我们发现美术教育可以培养学生的想象力、创造力、观察力和审美能力等方面的综合素质。

同时,美术作品的创作也能够提升学生的自信心和表达能力,培养他们的团队合作精神和艺术修养。

其次,我们对美术教育在跨学科学习中的作用进行了探讨。

美术教育与其他学科的融合可以促进学科之间的互动和交流,培养学生的综合思维能力和创新能力。

通过美术作品的创作,学生能够将抽象的概念转化为具体的形象,帮助他们更好地理解和记忆学科知识,提高学习效果。

此外,我们还对美术教育与文化传承的关系进行了研究。

美术作品是文化的重要载体,通过美术教育,学生能够了解和传承传统文化,增强文化自信。

在美术教育中,我们应该注重培养学生对传统文化的理解和欣赏能力,引导他们从艺术作品中感受到文化的内涵和情感,激发他们对传统文化的兴趣和热爱。

最后,我们也关注到了美术教育中存在的问题和挑战。

美术教育资源不均衡、师资力量不足、评价体系不完善等问题制约了美术教育的发展。

为了解决这些问题,我们提出了一些建议,如加大美术教育资源的投入,加强师资队伍的培养和培训,建立科学、全面的评价体系等。

综上所述,美术相关课题的研究对于美术教育的发展具有重要意义。

通过研究,我们认识到美术教育对学生的综合素质培养、跨学科学习和文化传承的重要作用。

同时,我们也认识到美术教育面临的问题和挑战。

这些研究成果将为美术教育的改进和发展提供有益的参考和指导,帮助我们建设更加美好的美术教育体系。

美术教学课题研究报告模板

美术教学课题研究报告模板

美术教学课题研究报告模板一、研究目的本研究旨在探讨美术教学中存在的问题,并提出有效的教学策略,旨在提高学生的艺术修养,促进其审美能力和创造力的发展。

二、研究背景美术教学作为一门重要的学科,对学生的整体发展起到积极的促进作用。

然而,当前美术教学中仍然存在着一些问题,如学生创作能力不足、技法运用不到位、审美能力缺乏等。

因此,进行美术教学课题研究,将有助于提高美术教学质量,提升学生的艺术修养。

三、研究方法本研究采用问卷调查、实地观察和教学实验等方法,通过收集学生的意见和观察教学现场,获取实际的数据和信息,以支持研究的结论。

四、研究内容(一)学生创作能力通过分析学生的创作作品,研究学生在美术创作方面存在的问题,如构图不合理、表现力不足等,并提出改进的教学策略,如引导学生注重细节刻画、多样化的表现形式等,以提高学生的创作能力。

(二)技法运用分析学生在美术技法运用中的问题,如色彩运用不当、线条处理不准确等,并制定相关教学策略,如掌握基本的技法,注重练习等,以提高学生的技法运用水平。

(三)审美能力培养通过观察学生的审美作品,并与学生进行深入的讨论,了解学生的审美观点和审美能力,从而设计相应的教学内容和方法,以培养学生的审美能力。

五、研究结论(一)通过对学生创作能力的提高,学生的艺术修养得到了提升,并且创作作品的质量得到了明显的提高。

(二)技法运用方面的改进,使学生的作品更加富有表现力和个性化。

(三)审美能力的培养不仅使学生的审美观点得到了拓展,也提高了学生的艺术欣赏能力。

六、研究建议(一)教师应注重细节教学,帮助学生提高创作能力。

(二)教师应通过示范和指导,帮助学生掌握基本的技法运用。

(三)教师应鼓励学生进行艺术欣赏和多角度的审美思考,培养学生的审美能力。

七、结尾通过本次研究,我们深入探讨了美术教学中的问题,并提出相应的解决方案。

我们相信,通过有效的教学策略和方法的应用,美术教学质量将得到提高,学生的艺术修养将得以提升。

高中教科研课题:《高中美术课堂教学有效教学策略的研究》中期研究报告

高中教科研课题:《高中美术课堂教学有效教学策略的研究》中期研究报告

高中课题申报\高中美术课题申报“高中美术课堂教学有效教学策略的研究”中期报告研究员编号:CTF1202X年12月经国家级总课题组批准立项,202X年2月履行开题手续,经专家鉴定给予了较高评价,经过近三年的研究,现已完成预定的研究任务,聚焦了美术课堂教学的热点问题,现就主要问题报告如下:《新课程背景下美术课堂教学问题与有效教学策略的研究》课题根据研究的目标与内容,聚焦了课堂教学,关注了热点、难点问题,解决了教师美术课堂教学中的困惑,使课题研究贴近了教师的需要,贴近了问题研究、贴近了课堂教学,更是突出了教学的有效性。

1、教学目标设计的问题研究一节美术课的教学行为一般分为教学设计、教学实施和教学反思等几个主要环节,判断一节课的成功与否,教学目标的预设与达成是衡量一节课的重要标准。

在我们的教学设计中,教学目标的设计是依据课程理念、教学内容、学情实际、教学环境、教学媒体等方面因素预设的。

但是,在美术课堂教学中,往往有的教师忽视了教学目标预设的科学性、针对性和可行性,以大而化之的思路、空洞的文字预设了教学目标,然而在后面的教学中流水似的淌到哪儿就教到哪儿,教学目标的不明和无序成为当前课堂教学的问题之一。

(1)教学目标预设的可行性。

教学是“教”与“学”的双边活动,是向学生提供合适的课程内容与方法,而教学目标是架起“教”与“学”的桥梁,教师根据教学目标的指向,有效组织教学活动,解决教学中的问题,完成教学任务。

根据美术课程三维目标的要求,依据学生认知水平和教材内容、美术课程的理念预设教学目标,每一个目标都有具体的要求与标准,具有可行性。

根据美术学科的特点,往往将三维目标分解为认知目标、技能目标和情感目标。

认知目标环节是解决学生对新授知识的理解与把握,是一节课必须的教学环节;技能目标是学生应该掌握的技能技巧,通过活动、作业或者语言表达,必须把握的技术与能力的要求;情感目标是融会在整节课中,其审美教育、审美能力提升是重点,是在教学中潜移默化的活动。

“构建美术个性化学习模式的研究”课题中期研究报告

“构建美术个性化学习模式的研究”课题中期研究报告

“构建美术个性化学习模式的研究”课题中期研究报告武进区湖塘桥实验小学美术课题组一、研究背景美术教育是实施素质教育、培养学生创新能力的最有效手段,它独特的优势,就是可以在发展学生艺术个性的基础上开发学生的创造潜能。

然而,纵观当前小学美术教学,学生的艺术个性和创造潜能尚未得到应有的重视,主要表现在教学过分强调统一:统一的教学目标,统一的教学内容,统一的教学方式,统一的教学评价,无视学生的个体需求和个性差异,忽视对学生学习方法的个性化研究,很大程度上扼杀了学生的艺术个性和创新潜能。

我们在美术教学实践中发现,学生的学习是一个动态的充满灵气的个性活动,每个学生都是作为一个独特的生命个体参与学习过程的始终,尤其是美术的学习,更是一种充满个性、表现个性的活动。

如果不强求有统一的学习目标、学习内容和学习方法,考虑到学生的个体差异,给学生有一定的选择学习的机会,学生的艺术个性和创新潜能就能得到较好发展,因此我们确定了“构建美术个性化学习模式的研究”的课题,旨在把教学回归真实自然的状态,以充分尊重学生的个性,展示学生的个性,发展学生的个性,这既是对当前教学改革的反思,也是对面临学习化、信息化社会的回应,更是对培养学生创新精神和实践能力所作出的必然选择。

我校教育科研有良好的基础和浓厚的氛围,长期以来我校很重视学生的个性发展,因此学生在各级各类学科竞赛中成绩一直很突出,这些为我们研究个性化的美术学习打下良好的基础。

本课题是我们在2006年1月申报成为区级课题的,经过一阶段的研究,我们发现本课题有助于美术课堂教学质量的提高和教师专业水平、教学能力的完善。

更重要的是,课题研究使学生有了很大的收获,让他们在每一节课的学习过程中真正学有所得,并且最大限度地挖掘他们的潜力,实实在在地在丰富多彩、容量适中而又设计灵活地学习过程中有所收获。

学校领导及课题组老师一致认为该课题有深入研究的价值,因此,我们在2007年10月将此课题申报为市级备案课题。

幼儿美术实验报告小结

幼儿美术实验报告小结

幼儿美术实验报告小结概述经过一段时间的幼儿美术实验课程的学习,我对幼儿美术教育的重要性有了更深刻的认识。

通过观察和参与,我发现幼儿美术教育能够促进孩子的身心发展,提升他们的创造力和想象力。

在实验课上,我们注重培养幼儿的观察力和表达能力,通过丰富的绘画形式和材料,帮助他们表达自己的感受和想法。

实验过程实验课程主要分为以下几个环节:1. 观察练习:通过观察各种物体、自然景象、艺术品等激发幼儿的艺术灵感,培养他们的观察力和注意力。

2. 创意绘画:引导幼儿运用自由绘画、色彩搭配、剪纸折纸等方式进行创作,鼓励他们表达自己的独特想法。

3. 合作创作:组织幼儿进行小组创作,培养他们合作意识和团队精神,激发彼此的创造力。

4. 赏析学习:通过学习名画、名家作品等,帮助幼儿培养审美意识和欣赏能力,同时激发他们对艺术的兴趣。

实验过程中,我观察到孩子们表现出了极大的热情和兴趣。

他们积极参与绘画活动,发挥出了想象力和创造力。

通过实验课程,他们学会了运用颜色、线条、形状等元素来表达自己的情感和观点。

同时,他们也在学习中培养了耐心、细致和自信等品质。

效果评估通过实验课程的学习,我对幼儿美术教育的成效有了初步的评估:1. 观察力提升:幼儿通过观察各种事物,学会关注细节,增强观察力和注意力。

2. 创造力培养:幼儿在绘画过程中充分发挥想象力,创造出独特的作品。

3. 情感表达:幼儿通过绘画表达自己的情感,学会了用艺术语言来传达内心的世界。

4. 合作能力:通过小组创作,幼儿学会了相互合作,共同完成一个作品,培养了团队意识和合作能力。

5. 审美意识:通过赏析名画和名家作品,幼儿培养了对艺术的欣赏能力和审美意识。

总结通过这段时间的幼儿美术实验课程,我深刻认识到幼儿美术教育对幼儿的全面发展和个性培养的重要性。

艺术是人类精神的表达,通过美术教育,幼儿能够培养自己的感受力、观察力和表达能力,以及培养他们对美的敏感和热爱,使他们成为有创造力和想象力的个体。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

课题研究中期报告
时间:
立项

课题名称《美术教学小组合作学习》
负责人田贞
负责人
所在单位
环城西路小学
课题研究进展情况
课题的研究步骤
(一)2015年9月—2016年1月理论学习与开题论证阶段
主要内容是:
①认真学习课题研究的相关理论、研究方法,填写申报表;
②运用文献研究法,深入学习关于合作学习的相关教育理论,对合作学习进行理论上的研究;
③制订实验计划和方案。

(二)2015年9月—2015年11月第一阶段实验
主要内容是:
①采用教育调查法,对教师成功和失败的合作学习教学案例设计进行调查,并进行分析和总结;
②对学生进行关于合作学习的问卷和访谈,了解学生对于合作学习的态度、看法,调查学生喜欢和能够接受的合作学习方式,进行比较和研究;
③制订第二阶段实验方案,为下阶段实验做准备。

(三)2015年9月—2016年1月第二阶段实验
主要内容是:
①按计划在继续第一阶段实验的基础上,进一步加强小组合作学习的实施;
②学生撰写小组合作学习的体会;
③总结第二阶段的实验成果。

现已进展到第二阶段实验阶段
课程必须根据学生身心发展和语文学习的特点,关注学生的个体差异和不同的学习需求,爱护学生的好奇心、求知欲,充分激发学生的主动意识和进取精神,倡导自主、合作、探究的学习方式。

教学内容的确定,教学方法的选择,评价方式的设计,都应有助于这种学习方式的形成。

"可见,合作学习已成为《新课程标准》提倡的一种新的学习方式,是新一轮基础教育课程改革的一大要求。

存在的困难及解决思路
我们在《小组合作学习教学模式》的研究过程中,也发现了不可回避的新问题:
(1)、学生对小组合作学习的意义不明确。

导致小组学习易流于形式、学生参与不主动。

好学生不能很好的与后进生交流,个别学生胆怯,羞涩或以旁观者的身份自居,使学习合作流于形式,达不到应有的效果
(2)、教师难于把握恰当的合作时机,很多时候是按模式操作有些力不从心,失得其反。

(3)、小组合作期间,组与组合作能力与敏捷度差异较大,导致一些小组早早
地完成了任务不知再做什么,一些组很长时间还没完成研究任务。

(4)、有些中下水平的学生虽然对合作很感兴趣,但由于自身知识水平的差异,导致很多时候无法也无力表达自己的观点。

让优生占领了组内空间。

(5)、评价机制不合理,教师只注重讨论结果,不注重讨论过程及对个体的关
注,使得讨论不能真正促进学生的学习。

我觉得应该做到以下几点:
1、科学分组,合理安排座位。

小组成员搭配要合理,好、中、差三个
层次的学生要搭配开。

2、责任到人,分工合理。

如《大树的故事》一课中,讨论小组画什么内容
时,有一个同学记录小组成员说的话,统一想法,由小组长监督,组员轮流代
表发言,其他组员可以进行补充。

3、合作学习的程序要清晰,合作学习的次数和时间要合理。

课堂上,小组合
作的次数要得当,分组讨论(练习)不宜过多,这样才能使小组合作学习集中、
深入并获得较高的质量。

4、评价得当,善于发现学生的闪光点。

全面而适时的评价,也是提高小组合作
学习效率的一种有效途径。

5、和谐互动,培养合作精神。

能否
按期

结题
专家
(此栏请课题负责人填写指导专家对开题报告的指导意见)
的指
导和
建议
注:正文楷体小4号,篇幅控制在A4纸4页的范围内。

相关文档
最新文档