人教版高中美术“美术鉴赏”第2课《传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术》优质课件

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高一年级美术课第二课传统艺术的根脉玉器教案

高一年级美术课第二课传统艺术的根脉玉器教案

高一年级美术课第二课传统艺术的根脉玉器教案第一篇:高一年级美术课第二课传统艺术的根脉玉器教案高一年级美术课第二课传统艺术的根脉玉器教案北京市第19中学一、授课课题:《传统艺术的根脉》玉器二、授课时间: 2课时(2008年9月)三、教学目标:1、知识:了解玉器、陶瓷、青铜器的艺术成就,及其发展。

2、能力:培养学生对传统艺术美学的鉴赏能力。

3、情感态度和价值观:玉器的丰富内涵、陶瓷意识的审美观、青铜器的社会作用对中国文化的影响。

四、教学重点:艺术成就和美学特点。

五、教学难点:内涵及文化层面的理解。

六、课业类型:讲授七、教学方法:讲授,演示法,提问法八、教具学具:教材,ppt九、板书设计:十、教学过程:导入:提问:你对玉的了解有多少?怎么知道玉的,喜欢吗?喜欢玉什么?从玉的故事、玉的功用等等方面思考。

一、玉的概念提问:什么是玉?说文解字对玉的定义“石之美者”谓之玉。

玉的甲骨文字形。

象一根绳子,串着一些玉石。

由于制玉工艺被人熟知,所以充斥于日常用语之中。

玉部的字多打117个,涉及到,制玉的质、声、形、方法。

是字数最多得部首之一。

提问:能举例子吗?理本意是治玉,后引申治理国家切磋琢磨…加工方法瑾、瑜、瑶等字,是美玉的意思(同学的名字)代表语言的功用“绝人以玦”、“环” 归还。

玉和美同义(超凡脱俗的美感)保持气节而死“玉碎”。

玉安,玉步… 二:玉的分类:看图猜一猜这些玉都是做什么用的?玉的分类:佩玉、礼玉、弄玉、葬玉1佩玉:中国人的先祖发现玉比一般的石头坚硬,有不同的色泽和光彩,温润晶莹剔透,由于它的材质美,慢慢用来做装饰品。

形成佩玉之风。

2礼玉:提问:图表示的是什么?和我们学习的玉有关系吗?甲骨文字形,上面象一器物盛有玉形,下面是“豆”(古代盛器)。

《说文》:“豊,行礼之器也。

”由于玉的数量少,加工困难。

只有族长或祭祀师佩戴,渐渐玉器演变成礼器。

在中国古代被《周礼》一书称为是“六器礼天地四方”的玉礼器。

玉琮、玉璧、玉圭、玉璋、玉琥、玉璜看图猜一猜下面的图,分别是哪一个玉礼器?a以苍璧礼天,以黄琮礼地”也是权势和财富的象征。

第二课传统艺术的根脉—玉器、陶瓷和青铜器艺术

第二课传统艺术的根脉—玉器、陶瓷和青铜器艺术
红翡:颜色鲜红或橙红的翡翠,在市场中很容易见到。 品种较新。
黄棕翡:颜色从黄到棕黄或褐黄的翡翠,透明程度较低。
玉出和田
在我国软玉一般都为通常意思上的和田玉。和田玉 根据玉色可分为五大色系:一白 、二、三碧、四墨、 五糖。多数为单色玉,少数有杂色。
其中较多产出的是白玉,而羊脂白玉又是白玉中的 上品,如凝脂般含蓄光泽,糯性较强。
“现实主义”、“厚古之风”、“镂雕盛行” 明代学者高濂盛赞“宋工制玉,发古之巧,行后之拙, 无奈宋人焉”
元代玉器 :技艺加强,融合少数民族风格。
渎山大玉海
明代:世俗化成为主流;玉器皿成就突出。玉带发展到顶 峰。 还有像生玉、陈设玉,以及坠饰、串饰、簪等。
清代:颠峰时期。玉器皿、陈设玉最为显著。出现一批生 活化的作品。乾隆时期,玉料充足,技艺成熟,出现了以 玉山子为代表的大型玉雕作品。清代玉材以新疆玉为主, 常见的有青玉、白玉,在清后期,翡翠由于乾隆皇帝和慈 禧太后极力推崇,上升到玉料的最高地位,被誉为玉石之 王。
从化学成分来看,硬玉是含钠和铝的硅酸盐,而软玉则是含钙、镁和铁的 硅酸盐。
翡翠
老坑种翡翠 :“老玻种”,细腻纯净无瑕疵,颜色为 纯正、明亮、浓郁、均匀。
冰种、水种翡翠:质地透明,但颜色较次;许多冰种里 有絮状物,亦较珍贵。
紫罗兰翡翠 :紫色翡翠,珠宝界又将紫罗兰色称为“椿” 或“春色”。
陶器与瓷器的区别
一、烧成温度不同 陶器烧成温度一般都低于瓷器,最低甚 至达到800℃以下,最高可达1100℃左右。瓷器的烧成温度 则比较高,大都在1200℃以上,甚至有的达到1400℃左右。
二、坚硬程度不同 陶器烧成温度低,坯体并未完全烧结, 敲击时声音发问,胎体硬度较差,有的甚至可以用钢刀划出 沟痕。瓷器的烧成温度高,胎体基本烧结,敲击时声音清脆 ,胎体表面用一般钢刀很难划出沟痕。

第二课 (1) 传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术

第二课 (1) 传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术

第二课 (1) 传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术第一部分:玉石之分——古代玉器艺术教学目的:通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。

了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。

教学重点:玉器的发展历史和丰富内涵教学难点:理解“君子比德于玉”的特殊历史意义教学过程:一、导入在生活中或者市面上,同学们经常都能见到玉,所以玉这个概念对大家来说并不陌生,在语文词汇里也有很多关于玉的词汇,比如“书中自有黄金屋,书中自有颜如玉”、“宁为玉碎,不为瓦全”、“玉不琢不成器”、“金玉满堂”、“金枝玉叶”、“金口玉言”、“金玉良缘”、“锦衣玉食”、“抛砖引玉”等等这些词语中,那个玉字不是代表美好的、高尚的字眼?那么玉为什么能够如此运用呢?它到底有着什么样的意义?二、新授1、玉的定义P8:是石之美者。

“美”字不止外在美,还带内在之美,给人感受之美。

玉器在人们心目中有两种不同的审美追求:一是突出玉的天然美。

如课文的“大圭不琢”,圭:是古代帝王或诸侯朝聘或祭祀时所执的丁字形玉器。

它没有经过繁琐的磨制,保持着玉石本身的那种天然美。

所以有“大圭不琢,美其质也”的这种说法。

另一种是追求华丽之美。

就是将玉石经过加工磨制,使之更加华丽秀美。

2、玉的历史及其重要意义。

中国是世界上用玉最早的,有“玉石之国”的美誉。

可见玉在中国很早以前就已经诞生。

课文P5。

旧石器时代,是以使用打制石器为标志的人类物质文化发展阶段,玉就是旧石器时代先民们在磨制石器的过程中发现有些石头质地坚硬,色彩与光泽漂亮,让人看了有一种愉悦的感觉,然后就把这些石头区分开来,把“石之美者”称为“玉”,起先是把玉作为装饰品或祭祀神灵的礼器,后来在磨制过程中,对于玉的审美逐渐超出实用目的,使玉成为“财富、权威和精神”的象征,甚至把对于玉的审美比附于社会道德规范。

如:东周、西汉时期提出的“君子比德于玉”。

P7孔子曰:“昔者君子比德于玉焉。

高中美术鉴赏2课_传统艺术的根脉

高中美术鉴赏2课_传统艺术的根脉

早在商代,已经创制出了原始 青瓷,到东汉时期,在浙江地区, 烧制成功真正意义上的青瓷器。 施于瓷器上的青釉,是含有铁 质的矽酸盐,在窑内烧制时,经过 还原火使器物表层呈现光亮的不同 程度的青色,所以称为青瓷。
宋代是瓷器艺术发展的高 峰时期,名窑遍及南北各地, 各有自己独特的成就,其中最 重要的是汝窑、官窑、哥窑、 钧窑和定窑,多是为宫廷烧造 御用瓷器的官窑。
欣赏彩陶作品,分析其造型、纹饰、色彩的特点
舞蹈纹彩陶盆
彩陶壶(新石器时代)
旋涡纹尖底瓶
鱼纹盆
彩陶翁
素陶 继彩陶艺术之后,山东地区大汶口文 化和龙山文化的黑陶器与白陶器以其材质和造 型之美把原始社会的陶器艺术推向最后一个高 峰。大汶口文化晚期(公元前2800-前2500年)已 使用快轮制造陶器,制成薄胎磨光黑陶高柄杯 和白陶鬻等贵重器物。到龙山文化时期,黑陶 得到进一步的发展提高,一些典型器物薄如蛋 壳而且厚薄均匀,器形规整。黑陶的制造是在 烧制过程应用了烟熏法和渗碳技术,使之变得 乌黑光亮。
与鼎配合使用的簋是盛食器,有些像 现代的碗,在周代很受重视,数量多,造 型变化丰富。有的簋上的铭文涉及当时的 一些重大的历史事件,如出土于陕西临潼 的利簋,铭文涉及武王伐纣的日期和当时 的天象,成为判定商周年代分界的重要依 据之一。利簋的造型庄严华美,细部的设 计和纹饰都显示出制作者力图表明这件器 物非凡意义的用心。
春秋战国时代百家争鸣,思想界 十分活跃,青铜器也走下神坛,成为 贵族“钟鸣鼎食”生活的点缀,风格 趋向于富丽、豪华。而冶金铸造技艺 的进步、铁工具的出现则为青铜器新 的繁荣创造了条件。
春秋战国的青铜器造型奇巧,手法趋向写实, 纹饰易于理解。
莲鹤方壶(春秋)
十五连盏灯(战国)

第二课 传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术-人教版美术鉴赏教案

第二课 传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术-人教版美术鉴赏教案

第二课传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术-人教版美术鉴赏教案一、教学目标1.了解中国传统玉器、陶瓷和青铜器的发展历程和艺术特点;2.能够辨识和欣赏传统玉器、陶瓷和青铜器的艺术魅力;3.提高学生的造型观察和审美能力;4.培养学生对中华文化传统的理解和认同。

二、教学重点难点1.了解玉器、陶瓷和青铜器在中国传统文化中的地位;2.掌握玉器、陶瓷和青铜器的造型特点和鉴赏方法。

三、教学内容及课时安排第一课时1.介绍中国传统艺术中玉器、陶瓷和青铜器的地位和发展历程;2.分析玉器的造型特点和鉴赏方法;3.展示并鉴赏玉器作品。

第二课时1.分析陶瓷的造型特点和鉴赏方法;2.展示并鉴赏陶瓷作品。

第三课时1.分析青铜器的造型特点和鉴赏方法;2.展示并鉴赏青铜器作品。

1.梳理玉器、陶瓷和青铜器的联系和区别;2.综合鉴赏三种艺术品。

四、教学方法1.讲授法;2.展示法;3.构思创作法。

五、教学流程第一课时1. 课前准备1.整理玉器相关的图片和介绍材料。

2. 新知讲授1.讲解玉器的发展历程和地位;2.分析玉器的造型特点和鉴赏方法;3.展示并鉴赏玉器作品。

3. 巩固训练1.学生自己带来玉器作品进行鉴赏;2.画出自己心目中的玉器模型。

4. 课后作业1.带来一篇关于玉器鉴赏的文章。

第二课时1. 课前准备1.整理陶瓷相关的图片和介绍材料。

1.讲解陶瓷的发展历程和地位;2.分析陶瓷的造型特点和鉴赏方法;3.展示并鉴赏陶瓷作品。

3. 巩固训练1.学生自己带来陶瓷作品进行鉴赏;2.画出自己心目中的陶瓷模型。

4. 课后作业1.带来一篇关于陶瓷鉴赏的文章。

第三课时1. 课前准备1.整理青铜器相关的图片和介绍材料。

2. 新知讲授1.讲解青铜器的发展历程和地位;2.分析青铜器的造型特点和鉴赏方法;3.展示并鉴赏青铜器作品。

3. 巩固训练1.学生自己带来青铜器作品进行鉴赏;2.画出自己心目中的青铜器模型。

4. 课后作业1.带来一篇关于青铜器鉴赏的文章。

人教版高中美术选修美术鉴赏:传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术

人教版高中美术选修美术鉴赏:传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术

商周的青铜器中种类最多,设计 最见匠心是是酒器。其中最主要的有 饮酒用的觚与爵,成酒的有尊、罍、 卣、觥,以及铸成动物的鸟兽尊。
透的华丽之美
玉 凤
一种是突出玉是天 然材质,追求至大 至高的朴素之美
泥土的生命 ——古代陶器和瓷器
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。
不论中国还是外国,都是先有陶器,后 有瓷器。人类制造陶器始于新石器时代,约 有八九千年的历史。它是人类进化过程中具 有划时代意义的伟大创造。这是因为,这是 人类第一次利用水和火,改变了黏土的形状, 改变了黏土的性质,创造了一种新的物质产 品,揭开了科学技术史上的第一页。
高133厘米,重832.84公斤
杜岭方鼎
杜岭方鼎中国商 代中期的青铜器。 1974年于河南省郑州 杜岭张寨前街出土。 共两件。一件高1米, 重86.4千克,方形, 深腹,双耳四足,腹 上部饰兽面纹,两侧 及下部饰乳丁纹,形 体质朴庄重,现藏于 中国历史博物馆。
比较两鼎之间的整体比例关系,以及 耳、足等部分造型有哪些改进?
“俏色”工艺成为玉雕的重要技巧, 直到近代, “俏色”工艺一直被广泛应用。
妇好墓出土的玉器
• 《玉人》高7厘米 • 中国国家博物馆藏
• 《玉象》 • 高3.3厘米,长6.3厘米 • 中国国家博物馆藏
五、大圭不琢
玉器的制作在漫长的发展过程中,体 现了哪两种不同的审美追求。
玉 “ 春 水 饰 ”
一种是追求玲珑剔
1、青铜是铜和锡的合金 因为纯铜(红铜)熔点很高(1083°C),
而硬度较低,加入锡,可以降低熔点 (700°C——900°C),且增加硬度。 2、饕餮是青铜器纹饰的代表
这种纹饰具有肯定自身、保护社会的意 义,它实际上是原始祭祀礼仪的符号标记, 这种符号在幻想中含有巨大的原始力量,从 而是神秘、恐怖、威吓的象征。纹饰多以氏 族图腾或其他崇拜而产生的。

《中国美术鉴赏——第二课传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术课件》高中美术人教版美术鉴赏4226.

《中国美术鉴赏——第二课传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术课件》高中美术人教版美术鉴赏4226.

0.5
(仰韶文化半坡类型) 《彩陶人面鱼纹盆》
(马家窑文化) 《彩陶舞蹈纹盆》
彩陶在造型、纹饰、色彩三方面的特点:
造型:以常用生活器皿为主,实用多样,具 有美感。
纹饰:以表现渔猎生活及常见事物的抽象 几何纹为主,简洁,流畅。
色彩:采用取自天然的红黑白三色,搭配 陶土本色,朴素和谐而不乏明度对比。
景德镇
青花
课后探究:
请搜集一些瓷器、瓷片或陶器、陶 片,观察比较二者之间的差异,并 说出二者的各自艺术特色。
三、青铜器




青 铜
礼器





兵器
酒器
乐器 水器
商代的青铜器装饰感强,神秘﹑厚重有权威。
通高133厘米,重832.84公斤
与稳 柱 司 装重 足 母 饰如 。 戊 成山 这 鼎 功的 种 的 地效 设 造 体果 计 型 现。 既 为 了它 是 长 国以 出 方 家其 于 形 政巨 实 腹 权大 用 , 象的 需 有 征体 要 两 的量 , 立 作和 也 耳 用造 构 , 。型 成 四
3、玉忠也材质通透性。
4、玉礼也重量感。
组 佩
5、玉乐也玉撞击的声音。
玉器的审美追求: 一种是追求玲珑剔透华丽之美。
另一种是突出玉的天然材质,追求至大至高 的朴素之美 。
怎样欣赏玉器作品
1、材质:色泽度 纹理 硬度
2、精工度:三分料七分工 碾琢得怎样(层 次 轮廓 线条 造型 点 线 面来观察)工艺细 腻 圆弧有度 手感平滑
汝窑
胎质细腻,似玉之美 窑址在今河南省临汝, 宋代属汝州,故称汝窑。
官窑
冰裂纹开片 一般指官方办的窑厂

美术《传统艺术的根脉--玉器、陶瓷和青铜器艺术》教案、教学设计

美术《传统艺术的根脉--玉器、陶瓷和青铜器艺术》教案、教学设计

一.组织教学:师生问好二.导入:情境再现:欢迎同学们步入《鉴宝》的殿堂:今天我将带领大家去领略古代劳动人民的伟大创造。

今天老师也带来了两件藏品过会让同学们感受一下它们的魅力。

引出课题: 传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器三.讲授新课【一】古代玉器艺术我国工艺美术历史悠久,工艺精湛,丰富多彩,在世界工艺文化中独树一帜。

那温润的玉石,优雅的青瓷,庄重的青铜器,无一不反映着古代劳动人民卓越的智慧,并为世人所赞叹。

A .小说玉器:1.东汉许慎《说文解字》:"玉,石之美者。

"2.“玉”的篆字写法3.玉包括硬玉与软玉两类,软玉指透闪石和阳起石,硬玉指翡翠。

4.旧石器时代与新石器时代的区别:区分了玉与石。

把玉从各种石头中区分出来是人类审美认识的重要发展。

5.西方“经典理论”:人类社会的发展史,大致是按照石器时代、铜器时代、铁器时代、电器(气)时代……的顺序构成的——丹麦汤姆逊6.新石器时代晚期玉器艺术高峰:北方地区:红山文化;山东半岛:大汶口文化、龙山文化、东南沿海:良渚文化B .鉴宝:(藏品1):新石器时代良渚文化——玉琮1.已发现的玉琮中最大、最重、做工最精美的一件,被誉为“玉琮之王“。

距今4000 至5000 年2.中国首批禁止出国(境)展览文物,收藏于浙江省博物馆。

3.玉琮造型特点讲解4.功能与意义:A 祭祀用的礼器。

5.良渚玉琮留给我们的谜团(藏品2):红山文化——玉龙中国是龙的国度,中华民族是龙的传人。

龙,在人们心目中已经根深蒂固。

内蒙古三星他拉村出土的玉龙刻划的最为栩栩如生。

这条玉龙通体墨绿色,有4 种动物的特征:鹿眼、蛇身、猪鼻、马鬃。

高26 厘米,呈C 字形。

吻部前伸,嘴紧闭,有对称的双鼻孔,双眼突起呈棱形,尾部上卷。

1971 年,被考古界誉为“中华第一玉雕龙”C 玉器文化:(合作探究)问题设计:分组进行讨论然后各组的代表,代表本组发言。

日常语汇中有哪些与玉有关系,它体现了什么样的审美观念?金玉良缘,亭亭玉立,玉石俱焚,金枝玉叶、锦衣玉食,等等····★ "君子比德于玉"儒家的用玉观。

高中美术鉴赏第二课传统艺术的根脉_教案课件

高中美术鉴赏第二课传统艺术的根脉_教案课件

玉的鉴别
• 水鉴别法:将一滴水滴在玉上,如果成露珠状,久不散者 是真玉。 • 手触摸法:若是真玉,用手摸有冰凉润滑之感。 • 观察法:将玉对着光亮处观察,颜色剔透、绿色均匀分布 的是真玉。 • 舌尖鉴别法:舌尖舐真玉有涩的感觉,而假玉则无。 • 此外,还可以用放大镜观察,主要看有无裂痕,有裂痕的 其价值大减。

• • • • •
翡翠的质量鉴别
• 在玉石家族众多成员中,最名贵的当推翡翠。它是一种天 然矿石,硬度极高,产量极少。其色彩主要以绿色、红色 为主。红色为翡,绿色为翠,故名翡翠。
• 翡翠的分级:
• ①特级:艳绿色(祖母绿色)、苹果绿色,玻璃地(半透明、质地细 腻),均匀鲜艳,无杂质,无裂纹。 • ②商品级:绿色,油青地,微透明、间杂半透明的祖母绿色细脉和斑 点翠。 • ③普通级:藕粉地、豆绿色、浅绿色,白色细腻,微透明。不透明翡
豆种翡翠
• 豆种翡翠的名称十分形象:其大多呈短柱状,恰似一粒一粒的豆子排 列在翡翠内部,仅凭肉眼就能够看出这些晶体的分界面。因其晶粒粗 糙,故玉件的外表也难免粗糙,其光泽、透明度往往不佳,通常被翡 翠界称为“水干”。一些带有青色者,被称为“豆青”或“淡豆”; 带有绿色者,被称为“豆绿”。豆种翡翠极为普通,质量较差,属于 低档玉种。
新石器时代晚期
• 北方地区的红山文化、 山东半岛的大汶口文 化、龙山文化,东南 沿海的良渚文化,把 中国古代玉器艺术推 上了第一个高峰时期。
良渚文化玉琮、玉壁
• 良渚文化的中心地区在太湖至杭 州湾一带,距今五千至四千年, 良渚文化遗址中的贵族大墓随葬 品有大量玉器,其中最重要的是 代表贵族特殊身份的玉琮、玉壁。
商代玉雕——俏色
比德于玉
• “温润而泽,仁也”,玉的 材质温和柔润有光泽,与 儒家学说核心的仁可以相 比。 • “缜密于栗;瑕不掩瑜, 瑜不掩瑕;垂之如队 (坠)”以玉体密致坚刚 比附与智;以很好的透明 度比附于忠,以玉材的重 量感比附于礼。 • 人们佩玉体现的礼乐观念 “君子无故,玉不去身”。 • “价值连城”战国时期发 生的完璧归赵故事

人教高中美术鉴赏1.2传统艺术的根脉—玉器、陶瓷和青铜器艺术

人教高中美术鉴赏1.2传统艺术的根脉—玉器、陶瓷和青铜器艺术

瓷器的制作流程 练泥
拉坯
1、双手扶泥定住中心
2、往上拉到一定的高 度,并用拇指开口
3、将手伸到罐坯的底部
4、从底部向上拉,将 坯体拉薄
5、确定罐体形状
6、拉出罐口的大小
7、将罐口拉薄
8、调整口部,完成
利坯
利用工具将粗厚不平、规格不齐的坯体经过修整,使之厚度 适当、表里如一。
晒坯
刻花
施釉
它是指坯体内外上一层玻璃质釉, 使之光滑,方法有浇、荡、喷、涂等。
(一)传统陶瓷
• 景德镇四大名瓷:
• • • • 颜色釉瓷 玲珑瓷 粉彩瓷 青花瓷
1.颜色釉瓷
• 釉里红:釉里红以铜红料在胎上绘画纹饰罩以透明釉在高 温中烧成,使釉下呈现红色花纹,烧成难度大,色彩艳丽, 以至于到今天它还是一个极其珍贵的瓷器品类。釉里红可 以单独装饰瓷器,亦可以与青花结合,称作青花釉里红, 两者相映生辉,极其名贵。
青花瓷
素胚勾勒出青花笔峰浓 转淡 瓶身描绘的牡丹一如你 初妆 冉冉檀香透过窗心事我 了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被 私藏 而你嫣然的一笑如含苞 待放 你的美一缕飘散 去到我去不了的地方 天青色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的 飘逸 就当我为遇见你伏笔
青花玲珑瓷
3.粉彩瓷
• 粉彩瓷:粉彩是一种釉上(在瓷胎上)彩绘经低温烧成的 彩绘方法。粉彩瓷器创造了一种釉上彩新品种,从康熙晚 期创烧,后历朝流行不衰。
粉彩瓷
粉彩瓷
4.青花瓷
• 青花瓷:创烧于元代,是以色料在坯胎上描绘纹样,施釉 后经高温烧成,釉色晶莹、透彻、素静、雅致。经久耐用, 瓷不碎,色不褪。
天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美 丽 你眼带笑意 色白花青的锦鲤跃然於碗 底 临摹宋代落款时却惦记着 你 你隐藏在窑烧里千年的密 极细腻犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了 你 在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去

美术欣赏课古代玉器艺术

美术欣赏课古代玉器艺术

传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术教案玉石之分——古代玉器艺术教材:高中美术鉴赏(人教版)课时安排:1课时教材分析:本课是人民教育出版社普通高中美术鉴赏第二课《传统艺术的根脉--玉器、陶瓷和青铜艺术》第一讲《玉石之分--古代玉器艺术》。

教材前面一课是《学些美术鉴赏知识》,前课的主要是让学生了解美术鉴赏的基本方法在本节课可以加以应用。

作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

本课所涉及的玉器、彩陶、瓷器、青铜器属于工艺美术课程,在中国古代都达到很高的艺术成就,是中华先民对人类文化作出的重要贡献。

玉器艺术是我国传统文化中的一个精髓部分,它不但具有艺术的审美价值,同时,具有民族精神内涵和寄托。

本课通过对玉器艺术的历史介绍,使学生对玉石的艺术价值和文化积淀有初步的认识,同时激发学生对玉器的鉴赏和玉石文化的浓厚兴趣,提高其审美水平和文化素养,增强民族自豪感。

教学目标:(1)知识与技能:通过欣赏中国古代玉器,让学生了解我国玉器工艺的悠久历史和艺术成就。

(2)过程与方法:运用举例法、讨论法、比较法体味不同时期玉器的发展和审美追求的发展。

(3)情感态度与价值观:学会运用正确的方法进行玉器的鉴赏,客观地评价艺术作品,培养感觉、感知能力,提高自身的审美素养。

教学重、难点:重点:(1)玉石雕刻的艺术性。

使学生理解"君子比德于玉"的独特的人文精神内涵。

难点:玉器的繁荣时期距今遥远,因此学生对于玉在人们生活中的意义可能理解起来较为困难,不同历史时期玉石文化的感悟。

教学内容:①从石器制造的发展,看人类审美意识的产生与发展,其中包括对物质材料的形体、质感、色彩,以及对称、秩序感等造型规律的认识与掌握。

将玉从石头中区分出来,是人类审美认识上的一个重要的发展。

人教版高中美术鉴赏《泥土的生命——古代陶器与瓷器》优秀教案设计

人教版高中美术鉴赏《泥土的生命——古代陶器与瓷器》优秀教案设计

《泥土的生命——古代陶器与瓷器》教学设计一、教材分析:本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第二课《传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜艺术》。

陶瓷文化是我国传统文化中的一个精髓部分,本课通过对陶器的产生、发展及古代瓷器的介绍,使学生对陶瓷的艺术价值和文化积淀有了初步的认识,同时激发学生对陶瓷的赏鉴和陶瓷文化产生浓厚的兴趣。

二、教学目标:1.让学生了解中国原始社会陶器的产生及艺术成;了解中国古代瓷器的艺术成就。

2.体会从造型与装饰的结合方面,欣赏工艺美术作品。

3.让学生初步了解祖国传统的陶瓷艺术的历史,增强民族自豪感。

三、教学重点和难点教学重点:让学生通过各种活动环节,进行学习探究,了解陶瓷的发展史,以及不同时期陶瓷的制造工艺和主要艺术特点。

教学难点:了解陶瓷装饰纹样、图案的含义。

动手制作一个有特色的陶器作品。

四、设计思想:在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下,这节课通过模拟“陶瓷艺术博览会”实物展示,激发学生对陶瓷品鉴的兴趣;通过多媒体的播放,让学生对古代陶瓷艺术品的鉴赏能力有所提高;通过视频学习,了解陶瓷的制作流程,看教材自学、分组讨论,探究实践等多元学习方式的运用,发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

五、教学准备:1.学生课前搜集一些有关陶瓷的知识,(如果有条件)准备一两件陶瓷工艺品。

准备一些陶土、塑料刮刀或竹片、塑料袋、水粉颜料等。

2.教师准备多媒体课件,具有代表性的陶瓷艺术品四件。

六、教学过程:本课教学流程安排:创设情景,活动导入。

——欣赏分析,尝试探索。

——表演体验,主动探究。

——巩固知识,拓展探究——制作练习,实践探究——展示作品,汇报交流。

——课后拓展(一)创设情景,活动导入。

设置环境:教师在黑板上板书“陶瓷艺术博览会”,并在教室一角布置一个小展区,在展区中布置好师生带来的陶瓷艺术品。

1.教师导语:同学们!今天,我们搞一个“陶瓷艺术博览会”活动,首先请大家来鉴赏这些生活中常见的陶瓷艺术品。

《传统艺术的根脉 古代陶瓷》教学设计

《传统艺术的根脉 古代陶瓷》教学设计

传统艺术的根脉——陶瓷艺术教学设计授课年级:高二级教材版本:高中人民教育出版社内容分析:本课为人教版高中美术鉴赏第二课《传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜艺术》,我选取的是第二课中的一个小节《古代陶瓷》,本课讲述了古代陶瓷的发展与文化内涵以及他们的审美对中国文化、社会习俗的深远影响。

通过对美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,提高其艺术鉴赏力。

学情分析:1、知识基础:①简述原始社会仰韶文化半坡类型、庙底沟类型和马家窑文化的彩陶艺术特点,彩陶图像与当时社会生产的内在关系;陶器的造型、装饰与生活环境的关系。

②瓷器的发展史;③重点介绍宋代的“五大名窑”④古代青瓷、青花瓷器、彩瓷等方面达到的艺术成就,对世界文化的影响。

瓷器艺术的审美观对中国文化的深远影响。

相关链接:中国现代陶瓷艺术的时代特点。

2、认知能力:本课教学中学生对于古代陶瓷是一个陌生的领域,不管是理论还是实操,大部分学生在小学和初中时没有学习过美术的,故教师需要针对这一情况广泛的收集有关材料,帮助他们加强认识和理解。

3、学习特点:本课内容量大,知识的专业性强。

要在短短的一节课里率领学生认识我国古代陶瓷艺术成就很难。

因此,教师要把握重难点,抓住不用时期的作品,着重向学生渗透鉴赏的点,使学生学会方法,融会贯通地剖析其他相关作品。

教材目标:1、能区分陶器与瓷器;2、了解中国原始社会陶器的产生发展及其艺术成就;3、感受中国的陶瓷艺术的美,有着丰富的装饰形式和融诗,书, 画,印为一体的艺术风格.教学重难点:1、中国瓷器的产生和发展,2、陶与瓷的区别,3、五大名窑的造型特征。

教学方法:预习法、探究法、学习方法:提问法、演示法、比较法、讨论法、小结法3、战国提梁盉,盉直口,圆腹,下承以三兽形足,流为兽头状,壶体另一侧饰一卷曲短尾。

提梁为弓形,顶部两端饰有锯齿形棱脊,肩、腹部饰以四道连续的水波纹。

器物造型古朴端庄,釉色青中泛黄,施釉均匀,纹饰简洁明快,富有动感。

第二课传统艺术的根脉

第二课传统艺术的根脉

第二课传统艺术的根脉--玉器、陶瓷和青铜器艺术教案玉石之分--古代玉器艺术六盘山高级中学武应玺教材:高中美术鉴赏(人教版)课时安排:1课时教材分析:本课是人民教育出版社普通高中美术鉴赏第二课《传统艺术的根脉--玉器、陶瓷和青铜艺术》第一讲《玉石之分--古代玉器艺术》。

教材前面一课是《学些美术鉴赏知识》,前课的主要是让学生了解美术鉴赏的基本方法在本节课可以加以应用。

作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

本课所涉及的玉器、彩陶、瓷器、青铜器属于工艺美术课程,在中国古代都达到很高的艺术成就,是中华先民对人类文化作出的重要贡献。

玉器艺术是我国传统文化中的一个精髓部分,它不但具有艺术的审美价值,同时,具有民族精神内涵和寄托。

本课通过对玉器艺术的历史介绍,使学生对玉石的艺术价值和文化积淀有初步的认识,同时激发学生对玉器的鉴赏和玉石文化的浓厚兴趣,提高其审美水平和文化素养,增强民族自豪感。

教学目标:(1)知识与技能:通过欣赏中国古代玉器,让学生了解我国玉器工艺的悠久历史和艺术成就。

(2)过程与方法:运用举例法、讨论法、比较法体味不同时期玉器的发展和审美追求的发展。

(3)情感态度与价值观:学会运用正确的方法进行玉器的鉴赏,客观地评价艺术作品,培养感觉、感知能力,提高自身的审美素养。

教学重、难点:重点:(1)玉石雕刻的艺术性。

使学生理解"君子比德于玉"的独特的人文精神内涵。

难点:玉器的繁荣时期距今遥远,因此学生对于玉在人们生活中的意义可能理解起来较为困难,不同历史时期玉石文化的感悟。

教学内容:①从石器制造的发展,看人类审美意识的产生与发展,其中包括对物质材料的形体、质感、色彩,以及对称、秩序感等造型规律的认识与掌握。

将玉从石头中区分出来,是人类审美认识上的一个重要的发展。

第二课 高中美术鉴赏

第二课 高中美术鉴赏

第二课传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术一、【教学目的】:1、知识目标:通过古代石器、玉器、陶瓷、青铜器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。

和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。

2、能力目标:体会从造型和装饰的结合方面,欣赏工艺美术作品。

3、情感目标:通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,培养爱国热情。

二、【重点难点】:1、重点:古代石器、玉器、陶瓷、青铜器的艺术成就。

2、难点:理解“君子比德于玉”,对夏商周时代社会历史环境陌生及古代青铜器名称生僻字较多,用途不明确。

3、教学方法:自主探究法。

多媒体教学法、讲解法、讨论法、实践法。

三、【教学过程】:1、出示问题:引导学生去读课文以玉组词玉分几种,玉器制作有几种审美追求?为什么说“君子比德于玉”?新石器时代有哪些玉器文化?选择一玉器进行鉴赏练习学生细读,交流讨论。

反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,播放CCTV《故宫藏玉》视频片段,激趣,加深理解(教学难点)重点讲授“君子比德于玉”2、出示宋五大窑代表作品教师引导学生鉴赏交流,再指名说说各自特征及区别。

汝窑:胎质细腻,似玉之美耀州窑:梅瓶典雅高贵官窑:冰裂纹开片均窑:蓝色乳浊釉定窑:乳白釉景德镇:青花3、鉴赏青铜器(本课教学重点)设问:青铜器的工艺的产生和历史背景;青铜器的功能引导学生结合相关历史故事讨论,结合作品赏析:礼器:司母戊鼎乐器:钟兵器:越王勾践其他生活工具:青铜工艺在造型和装饰上发生重大变化的四个时期及各个时期青铜工艺的主要特征。

商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼崩乐坏。

商代前期多以日用品为主,大多薄胎纹饰简单主要为饕餮纹。

商代晚期胎壁加厚,纹饰逐渐丰富,构图完整。

欣赏《龙虎尊》《妇好角瓜》。

春秋战国时期,奴隶制度趋于瓦解,青铜工艺在造型和装饰也开始摆脱神秘宗教气息向清新活泼的风格发展,变得奇巧富丽。

传统艺术的根脉—玉器、陶瓷和青铜器艺术

传统艺术的根脉—玉器、陶瓷和青铜器艺术

《传统艺术的根脉—玉器、陶瓷和青铜器艺术》说课材料尊敬的各位评委、各位老师:大家好!今天我说课的内容是人教版高中一年级《美术鉴赏》第二课《传统艺术的根脉--玉器、陶瓷和青铜器艺术》第一课时的教学设计。

我将用五个部分来说一说本节课的教学。

第一部分:说教材《传统艺术的根脉--玉器、陶瓷和青铜器艺术》是中国美术鉴赏部分的第二课,属于工艺美术类别。

本课讲述了古代玉器、陶瓷和青铜器的发展与文化内涵以及它们的审美对中国文化、社会习俗的深远影响。

教材前面一课是《学些美术鉴赏知识》,前课里学生了解美术鉴赏的基本方法在本节课可以加以应用。

这一课我将分为三个课时来讲,本节课着重讲述古代玉器艺术。

作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

本课所涉及的玉器、陶瓷、青铜器,在中国古代都达到很高的艺术成就,是中华先民对人类文化作出的重要贡献。

课标指出:应鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体验美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。

结合新课标、教材内容及学生的年龄特点我设计了以下教学目标和重难点:教学目标:1、通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。

以及玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。

2、体会从造型和装饰的结合方面,鉴赏工艺美术作品。

3、通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

教学难点和重点本课的难点在于如何通过对古代玉器的欣赏,理解玉器在当时社会中的特殊地位和具体的应用。

所以必须对古代社会的礼制做初步的介绍,使学生理解“君子比德于玉”的特殊历史意义,就成为了本课的重点。

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同学们
来学校和回家的路上要注意安全
(2)、南方的良渚文化: 主要采用平面浅浮雕与线刻相 结合的手法,描绘的对象主要 为宗教礼器上的神人像, 造型端庄而神圣,带有较强的 宗教意味。
3、商代:治玉史上的辉煌时期,出现“俏色”工 艺
①、妇好墓——出土755件玉器, 其中157件是琮、璧、圭 等礼器,装饰品有426件, 可谓是琳琅满目(玉象、 玉人、玉凤) ②、俏色玉鳖
西汉——玉仙人奔马
(陕西渭陵出土,长8.9厘米)
(三)、精雕细琢与大圭不琢
玉器的发展主要体现的两种不同的审美要求:
①、一种是追求玲珑剔透的 华丽之美,即“精雕细琢”; ②、一种是突出天然材 质,追求至大至高的朴 素之美,即“大圭不 琢”。
(四)、君子比“德”于“玉”
1、至圣先师,儒家思想的创始人孔子提出培育“君 子”人格的理想目标: 仁——人与人相互友爱、帮助、同情、性格温顺 义——公正合宜的道理或举动、情谊 礼——秩序、规范 智——聪慧(内在的) 忠——不偏不倚 乐——喜悦、愉快 洁——干净、纯正、清白
小结:
1、玉器艺术的欣赏方法:
a、出土; b、尺寸; c、材质; d、色泽; e、制作工艺; f、表现内容;
g、内涵意义;
2:中国传统玉工艺历史悠久,品种浩 瀚,成就卓越,有丰富 的历史文化内涵,以 玉的质地来比喻人的 美德,是我国特有的 历史现象,使本来就 精美的玉器更增添了 深层次的审美意蕴。
——金镶玉 中国2008奥运会奖牌
历届奥运会奖牌
第二课 传统艺术的根脉——玉器、陶器、瓷器和青铜艺术
(一)、“玉”的发 现
二、玉的发展
1、旧石器时代:距今300万——1万年前。
(1)、初期:距今300万— —20万年前,猿人: 巫山人、元谋人, 刮削器、砍砸器。
(2)、中期:距今20万——5万年 前,古人时代:马坝人、丁村人, 有意识的加工。
妇好墓——玉凤
天命玄鸟 降而生商
4、春秋战国:政治上诸侯争霸,学术上百家 争鸣,文化艺术上百花齐放,玉雕艺术光辉 灿。 他们佩挂玉饰,以 标榜自己是有德的 仁人君子。
古人腰间佩玉
“玉”字的由来
5、两汉以后:对玉的审美有了很大 变化,治玉技艺有了 很大提高,人们特 别看重的是玉作为 财富的意义,并 把它视为可以养 生、殓葬尸体防 腐之物。
(2)、南方的良渚文化(长江中下 游、太湖地区)
兽面纹玉琮、


(璧以礼天,琮以祀地)
(圭、璋、琥、璜)

良渚文化——兽面纹玉琮
神人跪坐御虎
良渚文化——玉璧
青圭——礼东方
赤璋——礼南方
白琥——礼西方
玄璜——礼北方
特点对比:
(1)、北方的红山文化、龙山文化: 主要采用圆雕技法,描绘的对象为现实生活中或者神话中的动 物,表现为规矩、对称、稳定的造型, 带有极强的装饰性。
4、①、玉的成语
“宁为玉碎不为瓦全”比喻贞操、节义;
“金科玉律”指不可变更的法律,象征权力;
“化干戈为玉帛”象征着和平 “玉成”比喻助人成功;
“玉洁冰清”“抛砖引玉”“金口玉言”“玉不琢不成 器”;
“玉树临风”用来比喻和形容一切美好的人和物。
②、名字中“瑜、瑾、瑶、玮、璇、琪、璜、璋、珏、玦”等字, 都是“美玉”的意思。
2、玉的特点:
玉佩光洁温润 ——仁、洁 不易折断,且断后不割伤肌肤 ——义 佩挂起来整齐有序,垂之如坠 ——礼
玉的内在结构,密致坚刚 ——智 瑕不掩瑜,瑜不掩瑕 ——忠 击其声音清越优美 ——乐
3、在《礼记·聘义》中有这样一段记载: 子贡问孔子,为什么君子贵玉而贱珉(一种近
似于玉的石头)呢?是不是因为玉希少而珉多的缘故? 孔子回答说:“非为珉之多故贱之也;玉之寡故 贵之也。夫昔者君子比德于玉焉——温润而泽, 仁也;缜密以栗,知也;廉而不刿,义也;垂之 如坠,礼也;叩之其声清越以长,乐也;瑕不掩 瑜,瑜不掩瑕,忠也;孚尹旁达,信也;气如长 虹,天也;精神见于山川,地也;圭璋特达;德 也;天下莫不贵,道也。《诗》云:言念君子, 温其如玉。故君子贵之也。”
(3)、晚期:距今5 万——1万年前,智 人时代:山顶洞人, 审美意识得到进一步 发展。
2、新石器时代:距今1万——4000年左右。
(1)、北方的红山文化、 龙山文化。
(辽河流域和黄河中下 游地区。)

安徽含山县凌家滩——玉人

安徽含山县凌家滩——玉鹰

红山文化——猪龙玉雕

红山文化——玉龙
拓展练习:
1、借助网络等查阅资料,进一步学习了解玉的 分类。
2、结合化学知识了解 玉的形成。
3、结合生物学知识研究 和分析身体佩玉宜带 来健康的科学原因。
小提示:
知识是相通相联系的,用研究和分析的 心态去学习知识,使得求知变成一种人 生的乐趣,打开自己的思维,成就自己 的未来。
同学们
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