探析生活中的艺术美

探析生活中的艺术美

内容摘要：生活是艺术的源泉，艺术来源生活，生活来源自然。

生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，艺术中到处都体现着生活、

体现着自然。所以，艺术丰富多彩，生活也是艺术美的源泉。艺术虽

然“高于”生活，但它是回归生活，艺术与生活之间是相互融合，同

生活是密不可分的。本文将对此展开讨论。

关键词：艺术；生活；自然

一.生活是一门艺术

生活离不开艺术，生活就是一门艺术。生活是指人在自然界中的

一切活动。如：种田、吃饭、旅游、休息等等。艺术是什么呢？艺术

是指人在自然界的一切活动中，对自然现象实行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。例如：用音乐去表现高山流水，用

绘画中去表现梅兰竹菊，用书法去表现阴晴圆缺。总来说之用艺术诠

释自然、生活之规律。使人们了解自然、理解自然、溶入自然、人和

自然能更好地协调发展。艺术是个很复杂的话题。不同时代表现着不

同时代的艺术，也相对有不同时代风格的出现。生活中充满着艺术。

从视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之

美丽、春风抚柳之温心；从听觉上，我们听到惊涛拍岸、高山流水、

鸟儿争鸣；从嗅觉上，我们嗅到花儿的清香、从味觉上、我们尝到酸

甜苦辣；从肢体上，我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑；我们从这些生

活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。艺术教育也不再是从事艺术

专业人员的专门教育，而是作为大众素质教育的一个重要方面。艺术

的感觉、想像、创造等水平，已成为现代社会需要的综合型人才所不

可缺少的必要素质。每个时代有每个时代特有的艺术，同时也有每个

时代的艺术格调也都不相同。艺术的想象力、拓展性，逐渐成为现代

社会中各种复合型人才的必备基础。通过艺术与生活的接轨，能够丰

富我们自身的艺术体验和艺术感受，提升艺术感知水平与创造水平，

并学会用艺术的眼光观察生活，享受生活，用艺术的方式表现生活、

美化生活、传递生活的乐趣，提升生活的品质。我相信生活和艺术是

分不开的，生活被艺术渗透，说明生活本来就是一门艺术。

二.艺术源于生活，而高于生活；生活是艺术唯一的源泉

艺术源于生活，而高于生活。所谓源于，艺术是生活的提炼，艺

术家从生活中提取有价值的内容，将其浓缩成艺术作品表现；所谓高于，艺术表现出来的是修饰以后的生活，现实固有种种无奈难以改变，而艺术是精神的自由空间，艺术家在创作时将个人憧憬表现于作品之中，以寻求一种精神信仰的寄托，以实现心灵以及精神释放的窗口。

生活是艺术唯一的源泉。这是因为，无论艺术的形式如何变化，它唯

一的目的就是在于“服务于生活”。达尔文的进化论告诉我们，人类

为了适合环境，开始制造工具，这就为艺术的起源创造了条件。不单

单要满足生存需求，还要符合人们的审美艺术。一切艺术都是社会生

活的反应，而社会生活又是艺术的源泉。艺术创作离不开生活，丰富

的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，所以社会生活是艺术

创作的源泉。康定斯基说：“任何艺术作品都是其时代的产儿，同时

也是孕育了我们情感的母亲”。艺术是由艺术家创造出来的，艺术家

本身就是生活中的人，他们的艺术作品中富含着生活的经历，烙印着

生活的气息。无论多么抽象的艺术形象都能够在生活中找到与它相对

应的原型，从这个角度来讲，更加符合“生活是艺术唯一的源泉”。

艺术来源于生活,而高于生活，而生活是指人在自然界中的一切活动。

它们相互依存，相互促动。艺术是指人在自然界的一切活动中,对自然

现象实行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。

三.艺术源于生活，艺术反作用于生活

艺术源于生活，反过来作用于生活。生活中既有真、善、美，也

有假、恶、丑。生活中“丑”的东西，一旦融入进入了艺术，经过艺

术家的创造思维性劳动，通过审美特征将生活中的“丑”在艺术作品

中体现出来。生活中既然处处被艺术所渗透着，艺术同样也作用于生活。生活中的“丑”经过艺术家的能动性的创造劳动变成了艺术美。

事物本身“丑”的性质并没有变，但是作为艺术形象它已经具有审美

意义。艺术家们在自己的创作实践中，持续探索和寻找美的形式，从

内容出发去选择最恰当的形式以增强美和艺术的表现力，从而使得艺

术的形式美日益丰富和发展。平时生活中的缺点艺术家们通过拓展性

劳动把这些方面转化为艺术美。物或事原本的特性没有任何改变，不

过作为艺术作品来说它们已经拥有了艺术元素和艺术意义。如：艺术

先驱马塞尔杜尚说“我最好的作品是我的生活”。1917年，杜尚将一

个从商店买来的男用小便池起名为《泉》，匿名送到美国独立艺术家

展览要求作为艺术品展出，成为现代艺术史上里程碑式的事件。他说，

现成品能够是艺术品，相反，艺术品也能够成为日常用品。每一位艺

术家在个人平时的创作实践中，持续地去追求和发现各种艺术美的形式，从素材和灵感的角度来挑选最完美的形式来强化艺术美得表现力，如此才能让艺术的形式广泛、丰富并得到发展。艺术的形式多种多样，表达的内容形形色色，但只要有内涵有精神在里面，那就是艺术。人

类的艺术史证明，艺术绝不能与生活脱节，否则艺术失去生命的养分

与光华，而生活永远是艺术可参照、借鉴和推成出新的动力与灵感的

来源。人类生活是因为有艺术的存有，才有了精神世界，思想变得愈

加文明、充实，而艺术的审美观点，在推动着社会向更高的文明层次

发展。

四.艺术是对生活的提炼与升华

马克思以前说过这样一句话：“劳动就是创造了人的本身”。起初，人们为了生存和生活，一切劳动都不具备任何的审美性质，那个

阶段，艺术与生活还是“一体的”，也就无所谓孰高孰低。但是，随

着社会的进步，伴随劳动的艺术形态也得到了发展。从奴隶制社会到

公元前5世纪，国内外学者们提出了一系列的艺术理论，为艺术创作

奠定了良好的基础。大批艺术学家开始探讨艺术与生活的关系。虽然，生活和艺术两者都具有独特的美感，但是艺术的美理应是一种高于生

活的美，它是一种更加理想、强烈的美感。艺术与生活相互融合。不

但体现在众多艺术品与人们日常生活用品的难以区分，也体现在大众

文化的兴起改变了人们的艺术观点上。艺术作品中日常性的气息不乏

多见，体现了两者之间密不可分的关联性，就像是“艺术进入生活”、“生活进入艺术”，使得日常生活更加具有审美化，而艺术作品更加

具有生活气息。天地作为对照，自然万物作为媒介。如果有人妄言艺