《服装设计基础》速成4-造型元素的运用
教育部参赛--造型元素点在服装设计中的具体应用教案设计--刘丽群
《造型元素“点”在服装设计中的具体应用》教案设计广东省中山市中等专业学校刘丽群一、【教学背景】近几年，随着产业转型、转移，广东的服装企业功能性在慢慢发生变化，学生的来源和生源特性也在悄悄发生变化，互联网的运用非常普及，信息资讯的获得也非常便捷，服装行业流行期非常短、信息更新特别快，如何结合网络信息、运用多媒体手段进行服装设计教学提高学生的学习兴趣和学习效率是我一直在探索、研究的课题。
二、【教材分析】本节课内容选自全国中等职业教育规划教材《服装设计学》，该教材突出“以就业为导向、以能力为本位”的指导思想，注重培养学生服装设计的能力；教学采用模块式结构，培养学生服装款式实例设计能力；教材体现出职业教育的特点、知识的正确性和先进性、教学的适用性、知识的实用性和使用的灵活性。
《服装设计学》是我校服装专业学生的必修课程之一，今天我讲的是该教材的第二章第三节《造型元素“点”在服装设计中的具体应用》。
前两节主要讲述了造型元素点线面体的整体概念，是服装设计学的的知识准备；第三节主要讲述了造型元素在服装设计中的具体应用，是服装设计学的核心内容之一。
本节课通过两课时进行教学，第一课时主要通过学习掌握点元素在服装设计的方法，尝试将所学的设计方法应用到实际设计中去；第二课时主要介绍在设计中实现点元素的方法与工艺。
下面我具体谈第一课时的教学设计。
三、【教学对象分析】我授课的对象是我校10年级服装设计与制作（2）班的学生，35人。
通过近二年的专业知识学习，学生们已经具有一定的专业知识和技能。
优点：思维敏捷，思路灵活，接受能力强，专业课基础好。
不足：在前阶段学习中，虽然掌握了服装设计的一些基础知识。
但是，从目前情况看，他们还缺少社会实践锻炼和市场案例综合分析应用能力。
对策：针对这一情况，在教学中，我利用搜索引擎的资料对教学内容进行了适当的拓展和提升，同时也注意课后利用互联网和搜索引擎对本节课知识的落实和延伸。
四、【教学目标】根据本节课教学内容、特点及其在整个教材中的地位，结合学生现有的知识水平和理解水平，从培养学生专业技能和创新能力出发，确定本节课的教学目标。
造型元素在服装设计中的应用_造型元素在室内设计中的应用论文
造型元素在服装设计中的应用_造型元素在室内设计中的应用论文摘要：目前室内设计的发展开始重繁琐向着更具有艺术感进行发展。
在造型元素上的更能体现室内设计发展的变化。
造型元素是构成室内实际的重要组成部分，其通过对局部的造型设计，获得整体室内设计方案的实现。
通过对室内设计在造型元素上的应用分析，可以对室内设计理念如何获得发展以及室内设计在造型元素上的价值获得积极的研究。
同时，室内设计在造型元素的发展规律也可以通过具体研究获得有效的得出。
关键词：室内设计；造型元素；应用当今社会的发展日新月异，随着人们对居家生活质量的重视，室内设计专业也得以突飞猛进的发展，而决定了室内设计的优劣因素，也成为室内设计人员探讨的新课题。
室内设计主要概念组成为造型元素与形式规律，只有对二者深刻认知，才能在设计层面上得到创新与突破。
一、室内设计造型元素和形式规律的意义可以说，造型元素与形式规律共同支撑起了整个室内设计的理论部分。
与实际操作有别，造型元素与形式规律为了使室内设计更加合理，更加服务于使用者，在设计之初就经受了诸多的考量。
可以说造型元素与形式规律是设计者呕心沥血的思考产物，对于整个室内设计来说是设计师灵魂与艺术追求的体现。
（一）造型元素和形式规律对室内设计的影响造型元素是一个设计师为了设计素材所想出的设计方案，根据不同的实际情况，应用不同的设计理念，融汇了不同的设计元素，从而打造出的充满了艺术氛围的室内设计。
而相应的，形式规律则通过对于射击场所整体大局出发，通过合理的安排与设计，从而得出了符合用户需求，又能体现设计者思想的造型元素。
可以说，好的造型元素构想与形式规律的应用，可以使室内设计高雅且温馨，还具有其使用价值。
而糟糕的造型元素与不合理的应用形式规律则会破坏设计的整体氛围，令人压抑厌烦，最终导致室内设计完全发挥不出其存在的价值与意义。
（二）造型元素和形式规律对室内设计的作用造型元素是体现一个设计师思想广度的标准，而形式规律的应用，则是考察一个设计师思想深度的标尺。
平面构成在服装设计中的运用
平面构成在服装设计中的运用平面构成是指视觉要素在平面上的组织方式，包括形状、线条、色彩和纹理等，是视觉传达中的重要因素。
在服装设计中，平面构成的运用可以使服装更富有层次感、空间感和动感，使服装呈现出更具创意和吸引力的效果。
首先，在服装设计中，平面构成通过形状的运用来展现服装的整体感和轮廓感。
设计师可以通过选择特定的形状，如圆形、方形、三角形等，来塑造出不同的服装形态。
例如，使用圆形或柔和的曲线形状可以强调服装的柔美和婉约感，而使用方形或棱角分明的形状可以强调服装的力量感和结构感。
设计师还可以通过改变形状的大小、比例和布局等方式来创造出不同的平面效果，达到突出重点或平衡整体的目的。
其次，在服装设计中，平面构成通过线条的运用来增强服装的动感和流畅感。
线条的类型和形态可以使服装看起来更加有动态效果。
例如，使用弯曲的曲线线条可以使服装呈现出柔美的流线型，增加服装的优雅和轻盈感；而使用锐利的直线线条可以使服装呈现出干练和简约的气质，凸显服装的力量感和活力。
线条的布局和方向也可以通过组合不同的线条形成平衡和对比，使服装形成更有趣和富有张力的观感。
此外，在服装设计中，平面构成通过色彩的运用来表达服装的情感和个性。
色彩的选择和搭配在服装设计中非常重要，可以通过明暗对比、冷暖搭配和色彩层次的组合来创造出丰富多样的效果。
例如，冷色调可以使服装看起来更加静谧和冷静，适合表达一种内敛和神秘的氛围；而暖色调可以使服装更加温暖和活泼，适合表达一种开朗和自由的感觉。
设计师还可以通过色彩的饱和度和明度的变化来调整服装的整体视觉效果，达到吸引人眼球的效果。
最后，在服装设计中，平面构成通过纹理的运用来增加服装的质感和趣味。
纹理可以通过织物的材质、质地或者印花的图案来表达。
例如，使用粗糙的质地织物可以增加服装的自然感和粗犷感；而使用光滑的质地织物可以增加服装的奢华感和典雅感。
设计师还可以通过选择特定的印花图案来丰富服装的设计，如花卉、动物、几何图案等，使服装更加生动有趣。
服装造型设计基础知识点
服装造型设计基础知识点服装设计是一个与时尚、个性和艺术相结合的领域。
为了在这个领域取得成功，设计师们需要具备一些基础知识和技巧。
本文将介绍一些与服装造型设计相关的基础知识点，帮助读者更好地了解这个领域。
一、服装设计的历史和发展服装设计的历史可以追溯到古代，从最初的裹身布料到现代的时尚设计，服装在不同的时代扮演着不同的角色。
了解服装设计的历史和发展对于理解当前时尚趋势和创新设计非常重要。
二、服装设计流程服装设计过程中包括了创意构思、设计草图、样板制作、面料选择、裁剪制作和成品修改等环节。
了解每个环节的具体步骤和注意事项能够帮助设计师们更好地进行创作和制作。
三、服装材料和面料服装设计中最重要的要素之一就是面料的选择。
不同的面料具有不同的质感、透气性和弹性等特点，能够带给服装不同的效果和触感。
了解不同类型的面料和其用途可以帮助设计师们更好地选择合适的材料。
四、服装造型基本原理服装造型的基本原理包括了比例、对称、平衡和流线性等。
了解这些基本原理可以帮助设计师们在创作时更好地把握服装的整体效果和形状。
五、色彩搭配和配饰选择服装设计中的色彩搭配和配饰选择是非常重要的。
通过巧妙地搭配不同的色彩和选择适合的配饰可以使服装更加丰富和有层次感。
同时，了解色彩的基本原理和配饰的使用技巧也能够帮助设计师们更好地进行创作。
六、时尚趋势和市场需求时尚是一个不断发展和变化的领域。
了解时尚趋势和市场需求可以帮助设计师们更好地把握时尚潮流，设计出更受欢迎和具有市场竞争力的作品。
七、彩妆和发型设计服装的成功呈现需要与适当的彩妆和发型相搭配。
设计师们需要了解不同的彩妆技巧和发型设计原则，以便与服装造型相协调。
总结：以上是服装造型设计的一些基础知识点，包括了历史和发展、设计流程、材料和面料、造型原理、色彩搭配和配饰选择、时尚趋势和市场需求，以及彩妆和发型设计等方面的内容。
通过学习和掌握这些基础知识，设计师们能够更好地进行创作和设计，为时尚领域做出更多的贡献。
几何造型元素在服装款式设计中的运用
几何造型元素在服装款式设计中有着广泛的运用。
以下是一些具体的例子：直线和曲线的运用：设计师可以通过运用直线和曲线来创造出不同的效果。
例如，通过使用垂直的直线，可以使服装看起来更加挺拔和直立；而水平直线则能够增加服装的稳定感。
另外，曲线的运用可以为服装增添流动感和柔美感。
图案和重复的运用：几何图案是服装设计中常见的一种元素。
通过将不同形状的几何图案进行重复排列，可以创造出丰富多样的效果。
例如，使用平行的直线可以形成简洁大气的条纹图案，而使用圆形或三角形的图案可以增加服装的活力和趣味性。
形状的运用：设计师可以使用不同的几何形状来设计服装。
例如，圆形、正方形、三角形等形状的运用，可以创造出独特的效果。
例如，圆形的运用可以给人一种柔和、流畅的感觉，而正方形则能带来一种稳重、端庄的感觉。
色彩的运用：几何造型元素也可以通过色彩的运用来增强服装的设计感。
例如，使用对比色可以增强服装的视觉冲击力，而使用相似色则能带来一种和谐、柔和的感觉。
总的来说，几何造型元素在服装款式设计中有着重要的地位。
设计师可以通过运用这些元素来创造出独特的效果，增强服装的设计感和美感。
除了上述提到的直线、曲线、图案和形状的运用，几何造型元素在服装设计中还有以下更多的运用：三角形：三角形可以用于服装的各个方面。
例如，设计师可以在衣服的边缘或装饰中使用三角形，为服装增添一种立体感和视觉效果。
同时，三角形还可以用于制作服装的剪裁和轮廓，如A字裙、V领等。
矩形：矩形通常用于制作衣服的裁剪和轮廓，如直筒裙、衬衫等。
通过运用矩形的概念，设计师可以创造出一种简洁、大方而又稳重的风格。
多边形：多边形可以用于制作服装的裁剪和轮廓，也可以用于装饰和细节设计。
例如，六边形可以用于制作六角形图案，增加服装的趣味性和视觉效果。
圆形：圆形可以用于制作服装的装饰和细节设计，如钮扣、口袋等。
同时，圆形的概念也可以用于制作柔和、流畅的线条和轮廓，如圆领、泡泡袖等。
菱形：菱形可以用于制作服装的裁剪和轮廓，也可以用于装饰和细节设计。
3.4 造型要素及其应用
服装款式构成的基本元素——点、线、面点、线、面、色、形是所有造型的基本因素，是造型艺术家表达艺术构思和传达情感的基本语言。
点、线、面不仅是服装款式的构成要素，而且也是其他所有构成的基本要素。
在服装款式构成中的作用极其重要，任何服装款式都必须通过点、线、面表现出来，将点、线、面作不同的运用，则构成不同的服装款式。
服装是处在一定空间的立体造型，就其整体的形态而言，是由最基本的构成要素——点、线、面所构成。
这些构成要素在服装设计上既可以表现为不可视的抽象的构成要素，也可以表现为可视的具象的构成要素，反映在服装造型上，则通过服装的外部形态、内部结构、装饰配件及内外空间处理的有机组合体现出来。
一、点1、概述点没有长短、没有宽度、没有深度，是浮荡在空间的零次元、非物质的存在，点有位置但没有大小，产生于线的端点和交叉部位，它是最小极限，人们为了表示它就在平面上使其具象化，成为可视性点的形象。
点有圆的、扁的、无规则的，它是最小的基本形态，线是由无数个点组成的，线的结集又形成面。
一个点时，作为一种求心形态成为注视的焦点；两个点时，点与点之间在心理上就产生了线的感觉，同时强化了方向感。
从几何学的意义上讲，点是最小的基本形态，其特征是没有长度、宽度和厚度，位置是点的属性，两条直线相交之处或线段的两端都可看作点。
从造型意义上讲，我们将点作为整体中的局部，是视觉的中心。
同时，点不仅有位置，而且有形象、有色彩，是我们能直观感受得到的。
在造型艺术中，一个点可以使视线集中；两个点可以表示出方向；三个点可以引导视线流动，使空间的造型艺术注入时间的因素。
当点的排列距离相等时会给人一种系列感和秩序感；当点的排列是一个比一个远或一个比一个大时，就会给人一种节奏感和律动感；而当点是随意排列时则会给人一种杂乱无章的感觉。
因此，不同的点的不同形式的排列和组合，会产生各种不同的视觉效果。
2、在款式中应用在服装的造型中，点的运用主要体现在如下几个方面：（1）款式结构在服装款式的外轮廓上，我们常常在其肩部、腰部、下摆处、裙摆处设点，连接这些点即可显示出服装的整体外形，再经过局部的调整就成为完整的服装款式的外形。
创意立裁服装设计师常用的四种立裁造型手法
创意立裁服装设计师常用的四种立裁造型手法创意立裁 | 服装设计师常用的四种立裁造型手法来源 | 服號披挂披挂是最基本、最原始的服装造型手法。
“披挂”也可理解为将面料搭在人体上的一个动作。
受到重力的影响，披挂在身上的布料会自然垂坠，产生特有的形态。
在这里，面料的“重力分配”是披挂造型的核心：搭在身上料上的哪个位置？面料在身上的支点位于身体的哪个部位？这些问题决定了披挂后的视觉效果，由此可以看到重力有三个基本要素：大小、方向、作用点（支点）。
显然，披挂最本质的设计，是支点的设计，它意味着面料的重力。
折叠折叠在服装造型上的运用也可以追溯至史前，只不过当时人们对布料的折叠还比较简单，呈现的造型效果比较单一。
我们常说的折是“折”与“叠”的相互作用。
按照动作的运动轨迹，折叠分为直线折叠和曲线折叠。
尝试折叠手法时，先从单纯的直线或曲线入手，我们可暂以纸张作为代替物辅助增强对面料折叠的理解。
折叠一方面能构造肌理，另一方面又能从结构方面解决造型问题，随着材料、工艺等的不断完善，折叠会更加广服装造型设计直线折叠曲线折叠面料的折叠结果是褶褶的分类大体上有两种：无序褶、秩序褶。
无序褶：既包括抽褶等方式产生的自然碎褶，也包括将直线、曲线褶痕随机排列的褶皱，具有随意性、多变性、丰富性和活泼性的特点。
秩序褶：强调规律性，通过有组织的排列表现秩序的动感特征。
常见的秩序褶按照形态划分排褶和放射褶......分割分割是对服装造型中裁剪概念的升华。
分割就是通过裁剪消解面料的整体性，从而丰富其造型。
它有意识地对面料进行划分，在设计完成的分割线基础上，利用切割从整体中分离出局部。
（1）分割线面料分割方式有两种：分而不割、即割又分。
分而不割（不完全分割）：同样沿着分割线切割，但不完全切断，使分割后的局部仍处于连接状态，保持其完整性。
即割又分（完全分割）：将面料沿着分割线彻底切断，使其产生独立的部分，从之前的整体划分出来。
（2）分割量的改变处理除分割线以外，分割最大的意义是量的改变。
什么叫服装设计元素_服装设计元素应用手法
什么叫服装设计元素_服装设计元素应用手法一、服装制定元素是服装制定学的重要组成部分，也是服装制定系列课程的专业基础课，是进入专题服装制定的必备基础知识。
二、元素是化学名词，指构成事物的基本物质的名称。
服装制定元素借用化学中元素的概念，指构成产品整体风格的最基本的单位，其定性远不如化学那么严谨。
所谓服装制定元素，广义而言，它应该包涵有关服装制定的一切。
三、分别就服装制定元素的概述、服装风格的创造与服装的外轮廓制定、服装细部制定、服装色彩制定、服装图案制定、服装面料制定、服装制定元素综合施行等方面进行了系统论述。
四、服装制定是诸多有用制定中和人关系最为紧密的制定，社会、历史、艺术等生活中所有可见的题材都可以成为女装制定元素的题材。
这些看似千变万化的元素并非杂乱无章随意浮现的2服装制定元素应用手法(一)确定元素：首先要依据制定理念对具有不同风格的千差万别的制定元素进行选择，这个过程受到当时流行风潮和所服务的品牌风格的影响(二)组织元素：当组成一件服装的各元素确定之后，就可以合计如何运用制定的美感将这些元素组合在一起构成一件完整的服装了，总体上来说美就是统一与变化的协调。
统一是各元素之间的一致和调和，变化是各元素之间的差异与矛盾。
变化是使制定中形成对比，从而在形象、秩序、色彩等方面有所突破和革新，产生丰富的层次感。
“变化〞体现了服装中元素之间个性的千差万别，“统一〞体现了各个元素的共性或整体联系。
对这双方的合理应用，正是创造和谐的服装美感的技巧所在。
(三)元素在具体运用时必须要有全局观念，不能将之割裂开来单纯合计单个元素的美感,必须明确服装最终所要浮现的风格和特征，协调好各元素和系统的关系，才干创造出和谐、富于美感的服装作品。
(四)制定元素在制定施行中遵循着一般制定共通的形式法则，可以从形态、质态、量态和结构上对其进行控制，在服装上用鲜亮的视觉语言形成独具美感的构图。
将服装制定化解为各级元素的重组和再造，对元素的组合规则的理解和应用可对具体的制定操作起到一定的指导作用。
造型表现的知识点总结
造型表现的知识点总结一、服装造型知识点1. 基本款式和风格分类服装的基本款式有上衣、裙子、裤子等，而风格则包括休闲、正式、街头、运动等。
了解这些基本款式和风格，可以帮助人们更好地选择适合自己的服装，展现出不同的形象和氛围。
2. 颜色搭配原则颜色搭配是服装造型中非常重要的一环，不同颜色的搭配可以产生不同的效果，如提升气质、增加活力等。
了解颜色的基本搭配原则，可以帮助人们更好地穿出自己想要的形象。
3. 材质和面料选择面料的选择对服装的效果影响很大，不同的面料可以展现出不同的质感和气质。
了解不同材质和面料的特点，可以帮助人们更好地选择适合自己的服装，提升整体形象。
4. 服装的叠搭和搭配技巧服装的叠搭和搭配技巧是衣着造型中非常重要的一环，不同的叠搭可以展现出不同的时尚感和气质。
了解不同的叠搭和搭配技巧，可以帮助人们更好地打造出时尚个性的形象。
二、化妆造型知识点1. 妆容的基本步骤和技巧化妆是现代女性打造形象的重要部分，了解妆容的基本步骤和技巧，可以帮助女性更好地掌握化妆的要领，展现出不同的妆容效果。
2. 不同场合的妆容选择不同场合需要的妆容也有所不同，了解不同场合的妆容选择，可以帮助女性更好地在不同场合展现出合适的妆容形象。
3. 肤色和脸型的化妆技巧不同的肤色和脸型需要不同的化妆技巧，了解如何根据自己的肤色和脸型选择合适的化妆技巧，可以帮助女性更好地塑造出适合自己的妆容形象。
4. 化妆产品的选择和使用化妆产品的选择和使用对化妆效果影响很大，了解不同化妆产品的特点和使用方法，可以帮助女性更好地选择适合自己的化妆产品，提升化妆效果。
三、发型造型知识点1. 不同脸型的发型选择不同的脸型需要不同的发型选择，了解如何根据自己的脸型选择合适的发型，可以帮助人们更好地展现出适合自己的形象。
2. 不同场合的发型选择不同场合需要的发型也有所不同，了解不同场合的发型选择，可以帮助人们更好地在不同场合展现出合适的发型形象。
3. 发型设计和造型技巧发型设计和造型技巧对整体形象的展现有很大影响，了解发型设计和造型技巧，可以帮助人们更好地打造出时尚个性的发型形象。
服装设计元素_服装设计元素应用手法
服装设计元素_服装设计元素应用手法(一)外轮廓元素指服装的外部造型，即剪影轮廓。
服装造型的总体印象是由外轮廓决定的，它进入视觉的速度和强度高于服装的内轮廓，是服装款式制定的基础。
常规有A、X、Y、O、H等细分，已为人们熟知，这里不再赘述。
(二)内轮廓元素指服装的内部造型，即外轮廓以内的零部件的边缘形状和内部结构的形状。
如领子、口袋等零部件和衣片上的分割线、省道、褶裥等内部结构均属于内轮廓元素的范围。
(三)色彩元素色彩元素包括了色彩的色相、纯度、明度等色彩属性。
服装制定元素里的色彩元素不仅指单一的色彩，还包括服装个部分色彩间的搭配。
服装色彩元素主要浮现四大特性，即民俗性、与人的适应性、流行性、材质关联性。
(四)图案元素图案元素指以印染、刺绣、提花、钉缀等各种手段在服装表面形成的抽象的或是具象的，具有形式美感的装饰符号。
图案元素风格鲜亮，具有易识别的特点，有时候流行的重点往往就是某种图案元素。
2服装制定元素应用手法1.夸张。
就是指在制定中运用特别描述对象某一特点的方法，使制定在体积、大小、数量等方面与人们平常所熟知的常态造型形成激烈的反差。
夸张并不局限于夸大，还可以把制定对象的特征进行缩小。
夸张手法在服装制定中颇为常见，可以分为数量上的夸张和形态上的夸张两种。
夸张的对象除了装饰物外，还可以对服装的基本部件做夸张。
由于服装基本部件是人们平常最为熟悉的，所以这种夸张往往能够起到引人注目的效果。
2.重复。
就是指在制定中使某个元素反复出现，形成一定的视觉冲击。
一般来说，这种单位元素的重复出现注重形式感，力求形成一定的节奏感。
重复可以使平淡的元素由于多次出现而加深观者的印象。
元素在重复的时候可以是将单一元素不加改变，简单重复。
也可以将基本元素在形态上略作变化加以重复。
3.易位。
就是指打破常规的服装部件位置，对制定元素进行新的组合。
易位改变人的常规思维，往往给人耳目一新的视觉冲击。
易位的运用往往由于打破了人们的思维定势而使服装展现出易于常态的前卫效果，能够凸现服装与众不同的个性，合适较为前卫的服装风格，易位的幅度越大，跟常态服装的反差就越大，给人的视觉冲击力也越强。
2-4 服装的造型要素设计
服装的造型要素设计
服装的人体存在形式是立体的，可以从 空间的任意角度去欣赏和观察她的形态。服 装造型是属于立体构成的范畴，点、线、面 是形式美的表现形式，是构成服装造型的基 本要素。
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服装的造型要素设计
一：点的运用
1、点的特质。 2、点在服装设计中的运用。 （1）点的表现形式； （2）点的作用
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服装的造型要素设计
二：线的运用
1、线的特质。 2、线在设计中的运用。 （1）线的表现形式； （2）线的作用 线的不同形状特征，在造型艺术中的不同组织与排 列变化形成丰富的造型效果，让人产生不同感受，如 错视、错觉、均衡比例、旋律强调及趣味美感。
5Leabharlann 服装的造型要素设计在服装中，线的形态构成可表现为：外 轮廓造型线、结构线以及各种省、缝、折裥、 装饰线迹、衣身分割线、面料的图形线等。
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服装的造型要素设计
三：面的运用
1、面的特质。 2、面在设计中的运用。 （1）面的表现形式； （2）面的作用
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服装的造型要素设计 四：综合运用
服装中，点、线、面构成体的形式。 1、面与面的合拢； 2、面与面的重叠； 3、面与面的嵌入； 4、面的卷曲； 5、点的堆积； 6、线的缠绕与编结； 7、材料的填充； 8、点、线、面经过工艺处理构成的空间； 9、面料再造。
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服装的造型要素设计
服装设计的基础手法
服装设计三要素
造型、色彩、材质是服装设计的三大要素。 型与服装设计 1．服装的外造型设计。 一门视觉艺术，在服装整体设计中造型设计属于 首要的地位，外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y四个 基本型。 2．服装的内造型设计。 主要包括：结构线、领型、袖型和零部件的设计。 剪辑线的作用是从造型美出发，把衣服分割成几 个部分然后缝制成衣，以求适体美观
服装造型要素
• （四）服装中体的形态 • 体式面和面结合而构成的，具有三维空间 的概念。不同形态的体具有不同的个性， 同时从不同角度观察，体也表现出不同的 视觉形态。
服装造型设计基本要素及应用
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（五）服装中点、线、面构成体的形态。 服装中体的造型主要通过如下方式表现体的形态。 1、面与面的合拢 2、面与面的重叠 3、面与面的嵌入 4、面的卷曲 5、点的堆积 6、线的缠绕于编结 7、材料的填充 8、点、线、面经过工艺处理构成的空间 9、面料再造
• A、面料纹样
• B、辅料线
服装造型设计基本要素及应用
• （三）服装造型中面的设计 • 线的移动形迹构成了面，造型中面具有二 维空间的性质，有平面和曲面之分。可以 有质感和色彩。面的作用在于分割空间。
• 1、结构面 • 服装设计与其他的纯艺术不同，在造型设计中首 先要满足人体的合体与舒适，还有结构和工艺技 术上要求必须是精确的，合理。 • 2、装饰面 • 服装的装饰面从属于结构面，装饰面市结构面上 做的加法处理。使服装在原有的结构上产生具体 的、生动的、夸张的艺术效果，表现设计的独特 性。装饰面的设计要与结构面及人体的结构比例 协调吻合•面的卷曲
面与面的重叠
5、点的堆积 面与面的卷曲
面与面的重叠
•5、点的堆积
5、点的堆积
材料的填充
•线的缠绕于编结
点、线、面经过工艺处理构成的空间
服装造型的形态（
----服装造型设计的基本要素与应用
卢燕琴
2010\9\13 服装092\091
服装造型设计基本要素及应用
• 服装在人体上的存在形式是立体的，可以从空间 的任意角度去欣赏和观察它的形态。服装造型是 属于立体构成的范畴，点、线、面、体是形式美 的表现形式，是构成服装造型的基本要素。
设计元素的应用与服装设计
现花卉 的精神 气质 是服 装设 计表现 的精 髓。不
能只靠 表面 的模仿 。如在 选取 某一 种花卉 的花
叶造 型作 为 装裙 摆的样 式 ，要在原 造型 的基 服
设计 的永恒 主题 。服 装设 计中的 仿生设 计是 选 础上进 行变化 ． 这一方式可 以 出于常态之中的 使
择大 自然 中 些 物体 形象 ， 过相 应的 材料 和 某 通 花卉形 态产 生更 多可辩 的随机 形态 。比如 从花 设计 手法 ． 其 转化 为服装 造型 ．使人 们在 穿 将 卉 的花 瓣经 脉走 向中获 取某 种线 条意 向．作为
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然 形成 的形式 燕经 过提 取、组 台构 成服 装．确 实体 现了点、线、面 、体 的整体构 成关 系。
（ ） 动 物 形 忠 ｜ 殳
动 物形 态设 计反 映了人 类与 动物并 存的 客
新 美丽 的感 受，而且 体现 了我们 的设 计 元素取 观现 实以及亲 密关系 动物 具有一种明了的、规 则 的、几何 学的 特性 ．并保 存 耨生动 的几何 学 结 构 不 同动 物的骨 骼望 现出最 丰寓的 线结 构 形式 ．尤 其是 海洋 类动物 具有 形式 美感 ． 用 应
美的因素，花瓣 、花心 、叶子构 成了天 然的美妙 关系。花 卉的 形象 用于服 装造 型可 以给 人以清 向和观 察世界 的 方式 。花卉 造型 是具 象的 ．在 进 行服 装造 型设 计时要 将花卉 的具 象造 型转化 为抽 象形 象。 比如 ．归纳 、变骺 、拉长 、压 扁 等 手段 都是将 原始 形 象的花卉 变为服 装 造型 的
造型、线 条、色彩 等方面都 有极 高的艺 术水 准， 虽说是 年代 久远 的 作品．却 呈现 出现代 黪 很强 的造型 元素 ．从中我们 可以穰 受到 动荡 奇 异、 热烈、沉郁的视 觉冲击力。 永 乐宫壁画 整体 的飘 飘欲 仙的 线条 ，强化 了动势 造型 的魅 力。线 条优 美流 牺． 以短 线表 现 头部的装饰 物．以长线 表现衣 袖、裙褶 、披巾、 彩 带．是典 型 的长 短线 对 比造型 壁 画的一 部
造型元素在服装设计中的应用
造型元素在服装设计中的应用造型元素在服装设计中的应用服装设计是一门既注重艺术美感和审美需求，又要考虑功能，穿着舒适等因素的综合性工程。
在众多的服装设计中，造型元素是关键的组成部分之一。
这些元素能够创造服装的独特性和可区分性，也能够对体型修饰、对比色调调度、配合面料选用等方面做出重大贡献。
今天，我们将深入探讨造型元素在服装设计中的应用。
一、线条线条是针对一个或多个面或空间进行的描述。
它的方向、长度和厚度都能够影响到服装的感觉和视觉效果，使服装有动态和静态之分、有节奏感等。
比如，一些细长的线条能够增强视觉效果，加强对比度。
而短线条则更适合用于创造某种循环感，如圆形或其它像素组成的文件。
线条也能够为服装提供曲线、斜线或直线等的动态效果。
比如，直线在设计师传递一种清晰、简约而干净的信息，在正式商务场合普遍运用。
而曲线则放松舒适，给人心旷神怡之感，常用于晚礼服等需要追求柔和感的场合上。
二、形状形状是特定区域的外部线条和曲线形成的整体。
它是衣物的基本设计元素之一。
它能够夸大、缩小或扭曲某个区域，同时增加或减少某些区域的突出感。
比如，如果你需要强调一个苗条的腰围，可在下摆的尺寸上进行缩小处理，使整体重心位于腰部线条。
如果需要强调肩部，请在双肩的部分进行拓宽，使整体亮点位于肩头。
设计师还可以使用负形状来改变视觉效果。
比如，你可以通过腰部收紧来凸显胸部，并在下摆增加蓬松感，以吸引人们的注意。
三、颜色颜色是服装设计中最重要的一个元素。
它的用途不仅在于传递信息，还可以调制情绪，传达社会地位、品位等。
颜色也可以掩盖某些缺陷，并增加其特别的魅力。
比如，深蓝色可以呈现出无尽的神秘感，给人以安定，沉稳之感；红色可以强化活力，热情，牌面等。
四、细节细节是服装设计中不可缺少的元素之一。
它们不仅可以添加细节、增加层次感和纹理变化，还可以为服装添加一些小技巧，使其更加美观、精细。
比如，袖子和下摆部分的各种装饰、上装的优美钩眼和饰品、西服上口袋和扣眼部分的精彩设计等。
服饰元素在现代服装设计的运用
服饰元素在现代服装设计的运用服饰元素是指在服装设计中所用到的各种图案、颜色、纹理、面料等因素。
随着时代的变迁，服饰元素也逐渐演化出了不同的风格和形式，成为人们日常着装中不可或缺的一部分。
在现代服装设计中，服饰元素的运用不仅可以为服装增色添彩，还可以体现时尚和个性。
一、图案设计图案是一种常见的服饰元素，不仅可以为服装增加美感，还可以表达一定的文化和意义。
现代服装设计师通过对图案的创新和设计，可以创造出独特的视觉效果，增强服装的时尚感和个性特征。
例如，以动物或植物为题材的图案设计，常常会使用色彩鲜艳的颜色和丰富的纹理，使服装看起来更有生气和动感。
同时，一些抽象或几何图案的设计，也可以为服装带来现代感和现代美，成为一些年轻人的所爱。
二、面料选择面料是服饰中的重要元素，不同的面料可以带来不同的触觉和质感。
在现代服装设计中，服装设计师通常会根据设计需求和概念，选择不同材质和颜色的面料，以达到理想效果。
比如，为了表现精致、高雅的感觉，设计师们通常会选择质感柔滑的丝绸面料，或者是具有质感的绒面面料。
而在海滩类或者度假类服装中，选择既轻便又纹理鲜明的纱质或棉质面料，可以更好地适应环境和氛围。
三、颜色的应用颜色是服饰中最基本的元素，同时也是最具表现力的元素之一。
在现代服装设计中，颜色的运用不仅可以表达设计师的个性和创作理念，还可以体现时尚和潮流。
例如，深色的服装通常会让人感受到一种稳重、沉稳的感觉，而浅色则更能表达清新和轻快的感觉。
此外，在彩色的服装中，对于色彩层次的搭配和配色的协调性也是十分重要的，不同的颜色搭配可以营造出不同的氛围和感受。
四、纹理设计纹理是指面料的表面图案或花纹，也是服装美感的必要条件。
在现代服装设计中，纹理的运用不仅可以增强服装的触觉感，还可以丰富服装的层次和立体感。
比如采用凹凸性质不同的纹理面料，可以制造出视觉上的褶皱和皱褶，使衣服更具有立体感。
而在一些简约或功能性强的服装中，往往会使用平滑面料以达到实用的效果。
服装设计造型元素的应用
服装设计造型元素的应用服装设计中的造型元素是指通过线条、形状、纹理、颜色、图案等视觉元素的运用，来表达服装设计的主题、风格和情感。
服装设计的造型元素是设计师表达自身创意和设计理念的方式之一，下面将从线条、形状、纹理、颜色、图案等方面介绍服装设计中的造型元素的应用。
首先是线条。
线条是服装设计中最基本的造型元素之一，能够传达设计师的意图和设计主题。
线条可以分为直线、曲线、切线、点线等各种形式，通过线条的运用可以创造出不同的效果。
例如，直线是简洁、干净的代表，常用于现代风格的设计中；曲线代表柔和、优雅的形象，常用于女性服装设计中。
同时，线条的长度、宽度和方向也会对服装造型产生影响，一条流线型的长线可以强调身材的延伸感，而短而粗的线条则会给人一种简约、利落的感觉。
其次是形状。
形状是服装设计中的另一个重要元素，能够表达设计师对服装整体结构和轮廓的构思。
服装设计中常见的形状有直线形状、弧线形状、方形状、圆形状等。
这些形状的组合和运用可以创造出不同的服装款式和效果。
例如，直线形状可以强调服装的结构感和现代感，而弧线形状则可以增加服装的柔和和女性化感。
此外，形状的大小和比例也是影响服装造型的重要因素，适当的大小和比例可以使服装更加平衡和协调。
纹理是指材料表面的质感和纹理效果，是服装设计中重要的造型元素之一、通过适当选择和运用不同的纹理，可以增加服装的层次感和丰富度。
纹理可以分为实际纹理和视觉纹理两种。
实际纹理是指通过材料的质感和处理方法所形成的纹理效果，如织物的纺织纹理、织法纹理等；视觉纹理是指通过图案和印花等手法所形成的纹理效果，如几何图案、花卉图案等。
适当地运用纹理可以使服装更加生动、有趣和具有艺术感。
颜色是服装设计中不可或缺的元素之一，也是最容易被人们所注意到的元素之一、颜色可以传达出不同的情感和氛围，对服装造型起到决定性的影响。
不同的颜色搭配可以表达出不同的视觉效果和个性。
例如，黑色代表神秘、庄重的形象，白色代表纯洁、清新的形象，红色代表热情、活力的形象。
《服装设计基础》实践大纲
《服装设计基础》实践教学大纲
一、课程的性质、地位和作用
该课程是服装专业的一门必修专业基础课程，本课程通过从服装设计基础知识着手，使学生从美学的角度认识、掌握服装设计的基本原理与方法，最后让学生达到能独立构思，运用款式图、效果图形式设计不同性别、年龄，不同造型、款式类别，并具有一定流行时尚，能为市场与消费者所接受的各类服装。
二、实践教学要求
掌握服装设计的基础理论、原理和设计方法，能独立构思，运用款式图、效果图形式设计各种不同、年龄、款式的服装。
进一步深入掌握服装色彩的构成与配色规律、服装色彩的理论知识；能合理地进行服饰色彩的设计与运用。
进一步掌握服装面料与款式的造型、配套设计，以及图案在款式造型中的设计应用。
掌握系列服装设计的基本概念，设计要点与表现方法；理解时装演变、风格与流行。
三、课程与其他课程的联系
通过服装设计基础的学习从而为服装设计中的色彩设计、材料学、工艺结构设计、系列设计做必要的准备。
五、选用教材：
《服装设计基础》崔玉梅编著高等教育出版社2009年9月第1版（2011年8月第2次印刷）
六、主要参考书目：
《服装设计》庄立新胡蕾编中国纺织出版社
七、考核方式：
实践与理论相结合。
平时表现及练习作业占30%，造型设计占20%，服装局部造型设计占20%，色彩以及服装系列设计30%。
执笔人：
审核人：
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服装设计造型元素的应用共42页
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26、要使整个人生都过得舒适、愉快，这是不可能的，因为人类必须具备一种能应付逆境的态度。——卢梭
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27、只有把抱怨环境的心情，化为上进的力量，才是成功的保证。——罗曼·罗兰
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28、知之者不如好之者，好之者不如乐之者。——孔子
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29、勇猛、大胆和坚定的决心能够抵得上武器的精良。——达·芬奇
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30、意志是一个强壮的盲人，倚靠在明眼的跛子肩上。——叔本华
服装设计造型元素的应用
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46、寓形宇内复几时，曷不委心任去 留。
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47、采菊东篱下，悠然见南山。
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48增，日 有所长 。
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50、环堵萧然，不蔽风日；短褐穿结 ，箪瓢 屡空， 晏如也 。
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二、线的位置 （一）局部造型的线 在服装设计中线经常用于服装的边缘
设计。局部使用线的位置比较随意。
四、点的虚实 服装设计中点的虚实包括两方面：其一， 当许多条线并列放置，每一条线都在中间 断开，由此形成虚点的集合。其二，由 于点的材质和制作方式不同形成点的虚 实变化。
五、点的大小 在服装设计中，不同大小的点组合 会给人千差万别的心理感觉。
六、点的数量 （一）单点
在服装设计中充分利用单点要素的造型作用，能够强调服装 的某一部分，起到画龙点睛的作用。
（二）工艺表现的线：运用嵌线、褶裥、镶拼、手绘、绣花、 镶 边等工艺手法以线的形式出现在服装上的构成元素。
（三）服饰品表现的线
在服装上能体现线性感觉的服饰品主要有挂饰、腰带、围巾、 包袋的带子等。
（四）辅料表现的线
服装上表现线性感觉的辅料主要有拉链、子母扣、绳带等， 其兼具服装闭合的实用功能和各种不同的装饰功能。
第三节 点元素在服装中的应用
一、点的形状 （一）几何形的点
几何形的点是由直线、弧线这类几何线分别构成或结合构 成的。它给人以明快、规范之感，装饰味比较浓。
（二）任意形的点
任意形的点其轮廓是由任意形的弧线或曲线构成的，这种 点没有一定的形状，给人以亲切活泼之感，人情味、自然 味较浓。
二、点的位置 （一）局部造型的点
二、概念的相对性
点、线、面、体的概念都是相对而言的。在服装设计中， 应该根据造型元素与周围环境之间或者造型元素相互之间 所形成的比例关系来确定其概念。
三、 形式的转换性
在造型设计中，不同的组合形式可以完成点、线、面、 体之间的相互转化，利用造型元素形式上的可变性进行 设计可以创造出千变万化的服装造型。
第四章 服装设计造型元素的应用
第一节 点、线、面、体的关系
一、点、线、面、体的概念 （一）点：点是零次元的非物质存在。点是服装造型设计的 最小元素。 （二）线：在几何学上点的移动轨迹构成线。造型设计中的 线可以有宽度、面积和厚度，还会有不同的形状、色彩和质 感，是立体的线。 （三）面：面是线的运动轨迹。造型设计中的面可以有厚度、 色彩和质感。 （四）体：体是面的移动轨迹和面的重叠，点、线、面是构 成体的基本要素。
（二）大面积造型的线 大面积的线造型配合材质特性、色彩、 形状、粗细等方面设计因素，往往比 较有设计特色。
三、线的粗细 （一）线的宽窄
线的宽窄对服装也有很明显 的影响，宽线条给人比较 随意、跳跃、刚硬的感觉， 细线条给人隐蔽、柔和、 优雅的感觉。
线的粗细变化丰富了服装 的层次
平面的线
（二）线的厚度 1.平面的线 在服装造型中比较平贴 的线，这类线看上去比 较规整、大方 。 2.立体的线 指有一定厚度和体积感 的线，立体的线通常会 使用层叠、堆砌、扭绞、 搓捻或者加填充物等手 法形成 。
变化线的排列间距使服装错落有致
六、线的长短
不同长短的线条会给人不同的感觉，短线条显得干脆利落， 长线条显得柔美飘逸，长短线条搭配使用时可增加服装的空 间感。
七、线的表现形式
（一）造型线表现的线
服装中的造型线包括服装的廓形线、基准线、结构线、装饰 线和分割线等。还有出于美的需要而运用的各种装饰线条。 这类线条可根据设计需要和设计心情自由发挥，而且一般不 太会受工艺的限制。
立体的线
四、线的虚实 线的虚实也有两种表现。 一是线条本身是虚线或实线； 二是线条形式的面料是厚实或不 透明的，给人比较“实”的感觉， 线条形式的面料是轻薄或透明的， 给人“虚”的感觉。
线虚实相间、动静有致。
五、线的间距 指线在服装上排列的远近疏 密。线的排列一定要合理安 排间距，同时结合线条的粗 细、形状等因素以增加服装 的形式美感。
（二）两点 两点出现在同一个图形中，视觉效果会比单点丰富得多，两 点间距不同，位置不同，给人的感觉会不同。
（三）多点 多点排列在服装中使用可以强化服装的设计。数量较多或大 小不一的点组合在一起，就会给人以活泼感、层次感。
七、点的间距
点的间距指点在服装上排列的远近疏密，点的排列疏密结合、 远近适当可以增加服装的形式美感。
第二节 点、线、面、体在服装中的造型风格
一、点的造型风格 不同的点运用在服装中会有不同的造型风格，带给人不同的 心理感受。 二、线的造型风格 不同的线造型结合不同的材质、工艺等也会形成不同的风格。 三、面的造型风格 面在服装中的造型风格也是非常多样化，即使同样的面由于 其排列方式不同也会使服装具有截然不同的风格。 四、体的造型风格 体在服装中可以表现出笨重、厚实、温暖、活泼等感觉。
局部造型的点在服装中会起到 画龙点睛的作用，具有比较跳 、灵活的特点。
（二）大面积造型的点 大面积造型的点在服装中比较 有艺术表现力，通常会是一件 服装的设计重点或特色。
三、点的厚度 （一）平面的点
平面的点是指在服装造型中比较平薄 的厚度不大的点，这类点看上去比较 规整、平贴、秀气。
（二）立体的点 立体的点是指厚度较大、有一定体积 感的点，立体的点在制作时通常会使 用扭曲、翻折、褶裥、层层粘贴或者 加填充物等手法做出很多造型。
由自由曲线圈出的面就是随意形的面。随意形的面随意、自 如、轻松，充满情趣。
第五节 面元素在服装中的应用
一、面的形状 （一）直线形的面
通常长方形、正方形和三角形称作直线形的面。直线形的面 具有明确、简洁、秩序性的特点，用在服装设计中感觉干脆、 利落、现代感强。 （二）曲线形的面 圆形、椭圆形等称作曲线形的面。圆是最单纯的曲线围成的 面，在平面形态中极具静止感。
（三）随意形的面
八、点的表现形式 （一）辅料表现的点
钮扣、珠片、线迹、绳 头等都属于辅料类的点 的应用，这类点兼具功 能性和装饰性。
（二）饰品表现的点 小手袋、胸花、丝巾扣、 人造花等属于饰品类的 点。
（三）工艺表现的点 刺绣、图案、花纹等属于工艺点的要素。
第四节 线元素在服装中的应用
一、线的形状 （一）直线