诗无达诂

何谓“诗无达诂”
摘要：
何谓诗无达诂：无论从哪个角度上来讲，诗必须应该是具有审美观点的，确切的说；它必须具有教育意义与陶冶情操的作用。

从这个方面上再进行更深层次的凝练、蕴藉、流畅；在优美的语言上的创新，从含蓄艺术的意境空间上，进行各种意象的利用与开发，这就是诗的张力；与之才是诗无达诂的最终含义。

但绝不能使其诗句晦涩与含糊不清，让读者感到既清新透澈而不迷惘，这就是诗歌创作原则。

关键词：诗无达诂、出处、译解、原因
一、出处
“诗无达诂”，原作“《诗》无达诂”，最早见于西汉董仲舒《春秋繁露·精华》篇。

“达”，明白、晓畅之意；“诂”，以今言释古语。

它原是汉代的经生儒者，根据春秋时代“赋《诗》言志”、断章取义的情况，而提出的阅读与应用古《诗》（即《诗经》）的一个方法或原则。

鉴于这些经生儒者的唯心倾向与实用目的，他们认为古《诗》的时代已逝，事过境迁，难以解释，因此根本不必忠于原作，而可根据自己的需要而随心曲说，加以引用。

如《诗经·魏风·伐檀》明是一首愤怒抨击不劳而获的剥削者的“刺”诗，但董仲舒据其“《诗》无达诂”之说，割裂局部与整体的有机联系，化“刺”为“美”，认为“彼君子兮，不素餐兮”这样冷嘲热讽的话，歌颂了统治阶级的“君子”“先其事，后其食”，是不会尸位素餐的。

这样理解和运用“《诗》无达诂”，就把一部古《诗》肢解得面目全非了。

二、译解
“诗无达诂”确切的说有两种译解：
（一）是诗歌创作必须应该是具有审美观点的，必须具有其意境、意象的凝练。

简言之就是用你的联想、想象去发现诗歌、理解诗歌、创造诗歌、完美诗歌。

（二）是将诗歌引申为审美鉴赏中的差异性。

在艺术鉴赏中，又由于诗的含义常常不并显露，甚至于“兴发于此，而义归于彼”，加上鉴赏者的心理、情感状态不同，对同一首诗，常常因鉴赏者的不同而会不同的解释。

所以，“诗无达诂”在后世又被引申为审美鉴赏中的差异性。

“诗无达诂”意指对同一文学文本的理解，不同的读者可以见仁见智。

换言之，文学作品并没有一个确定不变的意义，也没有一种确定不变的理解和解释。

因为“诗无达诂”，对诗文意境、意义、寓意的理解是没有止境，亦没有最完美答案的。

诗无达诂作为中国古典文学的传统鉴赏命题之一，有着很强的生命力。

“达”就是通达、明白、晓畅的意思，“诂”就是训诂，用今言释古义，“达诂”就是通达的解释。

诗无达诂的意思就是，诗歌是不能用语言来解释的，是要靠意会而不是言传的，诗歌没有确切的解释。

这些与我们诗歌是靠意象来传情有着亲密的联系。

三、原因
（一）因为阅读者的人生阅历不同。

文学鉴赏是一种审美性的精神活动，读者在鉴赏中所获得的，可以是作者所表达的，也可以与作者的意图相径庭，这主要是在鉴赏中，对于作者所创造的审美意象要进行再创造，而不同的读者因为阅历的不同，从自己的生活经验出发，即使欣赏同一作品，所创造的审美意象也是不同的，达观时，万物皆好，悲伤时，
乐景亦哀。

这里所说的人生阅历、生活经验，不仅指通过自己的直接的社会实践所得来的经验，也应包括读者从文化遗产特别是文艺作品的阅读中所得来的经验。

（二）因为阅读者的理解角度不同。

阅读、鉴赏诗歌，是以对诗歌的内蕴的理解为基础的，阅读者的情感倾向、思想水平不同，对同一诗歌的感受、理解、评价就不同。

另外，阅读者的审美观点、艺术趣味、欣赏习惯的差异，也是使得“诗无达诂”形成的原因。

（三）因为诗歌语言的不确定性。

诗歌等文学作品是借语言来做雕塑描写的艺术，它的形象不是直接的而是间接的，阅读者要在领会语言意义的基础上调动自己的阅读体验，去解读诗歌所塑造的形象。

而诗歌语言存在语义的多义性，它首先表现为能指与所指之分，能指是指作品语言的字面意义，所指是指作品语言的隐含意义。

参考文献：[1]钱钟书，《管锥编》
[2]洪湛侯.诗经学史[M].北京:中华书局,2002。