大小调式教案
大学乐理搭调与小调的教案
一、教学目标1. 让学生了解大调与小调的基本概念、特点及调式结构。
2. 培养学生对大调与小调的听觉感知能力，提高音乐素养。
3. 使学生能够运用大调与小调进行简单的旋律创作。
二、教学重点与难点1. 重点：大调与小调的基本概念、特点及调式结构。
2. 难点：大调与小调的听觉感知能力和旋律创作。
三、教学过程1. 导入（1）播放一首大调乐曲，引导学生感受大调的特点。
（2）播放一首小调乐曲，引导学生感受小调的特点。
2. 大调与小调的基本概念（1）介绍大调与小调的定义。
（2）讲解大调与小调的音阶构成。
3. 大调与小调的特点（1）分析大调与小调的音色、情感表达等方面的特点。
（2）举例说明大调与小调在不同音乐作品中的应用。
4. 调式结构（1）讲解大调与小调的调式结构，包括主音、属音、副音等。
（2）举例说明大调与小调的调式结构在实际音乐作品中的应用。
5. 耳听训练（1）播放不同调性的乐曲，引导学生辨别大调与小调。
（2）通过听觉训练，提高学生对大调与小调的感知能力。
6. 旋律创作（1）引导学生运用大调与小调进行简单的旋律创作。
（2）分享学生的作品，进行点评与指导。
7. 总结与作业（1）总结本节课的学习内容，强调大调与小调的基本概念、特点及调式结构。
（2）布置作业：选择一首大调或小调乐曲，分析其特点及调式结构。
四、教学反思1. 本节课通过听觉感知和实际操作，使学生掌握了大调与小调的基本概念、特点及调式结构。
2. 学生在旋律创作环节表现出较高的积极性，提高了音乐素养。
3. 在今后的教学中，应注重学生的个性化发展，激发学生的学习兴趣，提高教学质量。
湘艺版音乐六年级上册第5课(音乐知识)《大、小调式音阶》教案
湘艺版音乐六年级上册第5课（音乐知识）《大、小调式音阶》教案一. 教材分析《大、小调式音阶》是湘艺版音乐六年级上册第5课的内容。
本节课主要让学生了解和掌握大调式和小调式的音阶构成及特点。
教材通过实例分析和练习，使学生能够熟练识别和演唱大、小调式音阶，并理解其音乐应用。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的音乐基础，对音阶、节奏等概念有所了解。
但一部分学生可能对调式音阶的概念和运用还不够清晰。
因此，在教学过程中，教师需要关注学生的个体差异，针对不同学生进行有针对性的指导。
三. 教学目标1.让学生了解大、小调式的音阶构成及特点。
2.使学生能够熟练识别和演唱大、小调式音阶。
3.培养学生对音乐作品的欣赏能力和创新精神。
四. 教学重难点1.大、小调式音阶的构成及特点。
2.熟练演唱大、小调式音阶。
五. 教学方法1.示范法：教师通过演奏乐器或演唱，为学生提供直观的示范。
2.练习法：学生通过反复练习，掌握大、小调式音阶的演唱技巧。
3.分析法：教师引导学生分析音乐作品中的调式音阶运用。
4.创作法：学生创作含有大、小调式音阶的音乐作品。
六. 教学准备1.教学课件：包括大、小调式音阶的图片、实例分析等。
2.乐器：钢琴、吉他等，用于示范和伴奏。
3.音乐作品：选取含有大、小调式音阶的音乐作品。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过播放两首不同调式的音乐作品，引导学生关注作品中的调式音阶。
然后提问：“请大家听一听，这两首歌曲的音阶有什么不同？”2.呈现（10分钟）教师讲解大、小调式的音阶构成及特点，并用课件展示大、小调式音阶的图片。
同时，教师演奏乐器，为学生提供直观的示范。
3.操练（10分钟）学生跟随教师一起演唱大、小调式音阶，注意音阶的升降和节奏。
教师针对学生的演唱进行点评和指导。
4.巩固（10分钟）教师选取一首含有大、小调式音阶的音乐作品，让学生分析并演唱其中的调式音阶。
教师巡回指导，帮助学生巩固所学知识。
5.拓展（10分钟）学生分组创作含有大、小调式音阶的音乐作品。
西洋大小调式 复习课 教案-2021-2022学年高中音乐人音版（2019） 必修 音乐鉴赏
西洋大小调式复习课教学目标：1、认知目标：复习西洋大小调式的特性以及其调式的多样性，对西洋大小调式的概念以及类别进行巩固练习2、能力目标：熟练掌握西洋大小调式的听辨与书写方法，准确分析出大小调式旋律的特点3、情感目标：了解西洋大小调式的情感表现教学重难点：1、西洋大小调式特点，体会音响效果2、熟练掌握西洋大小调式的两种书写方法课时：1课时课前回顾说一说复习调式的相关概念：调式的定义以及调式的种类等特征音音阶上下行自然大调和声大调旋律大调自然小调和声小调旋律小调新课讲授认一认1、以上述表格为判断依据，完成下列练习（1）以下六个选项中，哪一个是自然大调音阶？（）（2）以下六个选项中，哪一个是和声大调音阶？（）（3）以下六个选项中，哪一个是旋律大调音阶？（）（4）以下六个选项中，哪一个是自然小调音阶？（）（5）以下六个选项中，哪一个是和声小调音阶？（）（6）以下六个选项中，哪一个是旋律小调音阶？（）A BC DE F2、讨论与合作：根据以上依据进行判断,辨认以下旋律属于西洋大小调式当中的哪一种？为什么？请说出理由听一听聆听以下音阶，同时思考几个问题：1、大调音乐与小调音乐色彩上有什么不同？2、产生大小调音乐色彩差异的原因是什么？大调色彩：小调色彩：音乐片段选择：根据播放的音响，选择正确答案，每小题播放1遍（1）A、大调音乐B、小调音乐（2）A、大调音乐B、小调音乐（3）A、大调音乐B、小调音乐（4）A、大调音乐B、小调音乐（5）A、大调音乐B、小调音乐（6）A、大调音乐B、小调音乐写一写根据课件上的提示，完成练习（1）用临时变音记号写出指定的大调上行音阶（用低音谱号记谱）（2）用调号记谱写出指定的大调下行音阶（用高音谱号记谱）课堂总结：。
调式-湘文艺版七年级音乐下册教案
调式-湘文艺版七年级音乐下册教案一、教学目标1.了解调的概念，掌握什么是调式。
2.能够辨认常见的五声音阶。
3.知道怎样通过半音阶确定调式，并能够听出调式的不同。
4.通过乐曲演奏和歌唱，感受不同的调式带给人们的情感体验。
二、教学内容2.1 调的概念1.什么是调2.常见的五声音阶2.2 如何确定调式1.半音阶的作用2.如何判断调式2.3 调式的种类及其特点1.大调、小调的区别2.常见的调式2.4 调式对音乐的影响1.不同调式带给人的情感体验2.以乐曲演奏和歌唱的方式感受不同调式带来的情感体验三、教学重点和难点3.1 教学重点1.调的概念，掌握什么是调式。
2.能够辨认常见的五声音阶。
3.怎样通过半音阶确定调式，并能够听出调式的不同。
4.通过乐曲演奏和歌唱，感受不同的调式带给人们的情感体验。
3.2 教学难点1.如何确定调式2.如何听出调式的不同四、教学方法1.讲解法：通过PPT或黑板板书的方式讲解调式的概念、五声音阶、如何确定调式等知识点；2.听示法：播放不同调式的乐曲，让学生通过听觉感受不同的调式所带来的情感体验；3.演奏法：请学生在学习调式知识点后，用乐器进行演奏练习，从中感受不同调式的特点；4.歌唱法：让学生通过歌唱不同调式的歌曲，体验不同调式所带来的情感体验。
五、教学过程与设计5.1 活动设计1.讲解调式概念：通过PPT或黑板板书的方式讲解，加深学生对调式概念的理解；2.听示不同调式的乐曲：演奏不同调式的乐曲，让学生通过听觉感受不同的调式所带来的情感体验；3.学习五声音阶：让学生辨认常见的五声音阶；4.演奏练习：请学生以乐器进行演奏练习，从中感受不同调式的特点；5.歌唱不同调式的歌曲：让学生通过歌唱不同调式的歌曲，体验不同调式所带来的情感体验；6.课堂小结：通过复习总结，让学生巩固所学知识点。
5.2 教学步骤与时间安排时间（分钟）教学内容教学方法5 教师介绍讲解法10 讲解调式概念讲解法15 听示不同调式的乐曲听示法10 学习五声音阶讲解法15 演奏练习演奏法15 歌唱不同调式的歌曲歌唱法10 课堂小结讲解法六、教学评估1.课堂提问：通过提问学生了解学生对于调式概念、五声音阶的掌握程度；2.乐曲演奏和歌唱：学生演奏不同调式的乐曲和唱不同调式的歌曲，让教师通过观察了解学生的掌握情况；3.课后作业：根据课堂所学知识，完成相应的作业。
基本乐理调式分析教案
基本乐理调式分析教案教案标题：基本乐理调式分析教案教案目标：1. 了解和理解基本乐理中的调式概念；2. 能够分析和识别不同调式的音阶和和弦构成；3. 培养学生对不同调式的听觉感知和音乐表达能力。
教学资源：1. 纸和笔；2. 音乐播放设备；3. 音乐理论教材。
教学步骤：引入活动：1. 向学生介绍调式的概念，解释调式在音乐中的重要性和作用；2. 播放一段具有明显调式特征的音乐，让学生尝试听出其中的调式。
知识讲解：1. 解释什么是音阶和和弦，以及它们在音乐中的作用；2. 分别介绍常见的调式类型，如自然大调、自然小调、和谐小调等；3. 通过示范和讲解，教授每种调式的音阶构成和和弦构成。
调式分析练习：1. 给学生发放乐谱或写下一段简短的音乐片段；2. 要求学生分析该乐谱或音乐片段所用的调式，并写下其音阶和和弦构成；3. 学生互相交流和讨论自己的分析结果。
调式听辨训练：1. 播放多段音乐片段，每段音乐片段使用不同的调式；2. 要求学生尝试听出每段音乐片段所用的调式，并写下其音阶和和弦构成；3. 学生互相交流和讨论自己的听辨结果。
综合练习：1. 分发一份综合练习题，要求学生分析多个音乐片段的调式，并写下其音阶和和弦构成；2. 学生独立完成练习，并在完成后相互交流和讨论答案。
总结和评价：1. 回顾本节课所学的调式分析知识；2. 鼓励学生提出问题和分享自己的体会；3. 对学生的表现进行评价和反馈。
拓展活动：1. 鼓励学生自主选择一首自己喜欢的音乐，分析其调式和和弦构成；2. 学生可以尝试用不同调式重新演奏或改编这首音乐。
教学反思：1. 教师应根据学生的理解情况，适时调整教学内容和教学方法；2. 需要引导学生在实际音乐中应用所学的调式分析知识，加深对音乐的理解和欣赏能力。
G大调、e小调和弦指法图-人音版《演奏》教案
G大调、e小调和弦指法图-人音版《演奏》教案一、介绍在音乐演奏中，和弦是一个非常重要的元素。
无论是弹奏吉他、钢琴还是其他乐器，掌握和弦的指法将会大大提升你的演奏水平。
本文将介绍G大调和e小调的和弦指法图，帮助初学者更好地掌握这两种和弦的演奏。
二、G大调和弦指法图G大调是西洋音乐中最常用的调式之一。
以下是G大调的七个基本和弦指法图：1.G大调和弦e|---3---|B|---0---|G|---0---|D|---0---|A|---2---|E|---3---|2.Am7和弦（G大调的ii和弦）e|---0---|B|---1---|G|---0---|D|---2---|A|---0---|E|-------|3.Bm7b5和弦（G大调的iii和弦）e|---2---|B|---3---|G|---2---|D|---3---|A|---2---|E|-------|4.C大调和弦（G大调的IV和弦）e|---0---|B|---1---|G|---0---|D|---2---|A|---3---|E|-------|5.D7和弦（G大调的V和弦）e|---2---|B|---1---|G|---2---|D|---0---|A|---x---|E|---x---|6.Em7和弦（G大调的vi和弦）e|-------|B|---0---|G|---0---|D|---2---|A|---2---|E|---0---|7.F#m7b5和弦（G大调的vii和弦）e|---2---|B|---0---|G|---2---|D|---0---|A|---x---|E|-------|这七个和弦是在G大调中最基本的和弦，掌握它们的指法将有助于你更好地演奏G大调的曲目。
三、e小调和弦指法图e小调是一个很常用的调式，以下是e小调的七个基本和弦指法图：1.Em和弦e|---0---|B|---0---|D|---2---|A|---2---|E|---0---|2.F#m7b5和弦（e小调的ii和弦）e|---2---|B|---0---|G|---2---|D|---0---|A|---x---|E|-------|3.G大调和弦（e小调的III和弦）e|---3---|B|---0---|G|---0---|D|---0---|A|---2---|E|---3---|4.Am和弦（e小调的IV和弦）e|---0---|B|---1---|G|---2---|D|---2---|A|---0---|E|-------|5.B7和弦（e小调的V和弦）e|---2---|B|---0---|G|---2---|D|---1---|A|---2---|E|---0---|6.C大调和弦（e小调的VI和弦）e|---0---|B|---1---|G|---0---|A|---3---|E|-------|7.Dm和弦（e小调的VII和弦）e|---1---|B|---3---|G|---2---|D|---0---|A|-------|E|-------|以上是e小调的七个基本和弦指法图，建议初学者首先掌握这些基本和弦，有助于你更好地演奏e小调的曲目。
小学音乐常用调式教案
小学音乐常用调式教案教案标题：小学音乐常用调式教案教案目标：1. 了解常用调式的定义和特点。
2. 能够辨别并演奏常用调式中的音阶。
3. 能够运用常用调式创作简单的音乐片段。
教学准备：1. 音乐教室或教学场所。
2. 音乐乐器（如钢琴、吉他等）。
3. 音乐教材和乐谱。
4. 音乐播放设备和相关音乐录音。
教学过程：引入：1. 向学生介绍调式的概念，并解释常用调式是指在音乐中经常使用的一组音阶。
2. 播放一段具有明显调式特点的音乐，让学生尝试听出其中的音阶。
3. 引导学生思考常用调式在音乐中的作用和意义。
探究：1. 向学生介绍几种常用调式，如自然大调、自然小调等，并解释它们的构成和音阶的组成。
2. 分别演奏自然大调和自然小调的音阶，让学生仔细聆听并辨别它们之间的差别。
3. 引导学生思考常用调式在不同音乐风格中的运用，如欢快的曲调常使用自然大调，而悲伤的曲调常使用自然小调。
实践：1. 分发乐谱或教材中的简单音乐片段，让学生辨别其中所使用的调式。
2. 分组让学生利用自己熟悉的乐器演奏这些音乐片段，并注重调式的表达和感受。
3. 鼓励学生进行创作，让他们利用常用调式编写简单的音乐片段，并进行演奏和分享。
总结：1. 回顾学习的内容，强调常用调式在音乐中的重要性和作用。
2. 鼓励学生继续探索和学习更多的调式，并在音乐创作中灵活运用。
拓展：1. 鼓励学生自主学习其他常用调式，并尝试在音乐创作中运用。
2. 组织学生进行小型音乐会，让他们展示自己的创作和演奏成果。
教学反思：1. 教学过程中是否能够引发学生的兴趣和参与度？2. 学生对于常用调式的理解和辨别能力是否得到提高？3. 学生在创作和演奏中是否能够灵活运用所学的常用调式？通过以上教案，学生可以了解常用调式的定义和特点，并能够辨别和演奏常用调式中的音阶。
同时，他们也将有机会运用常用调式进行音乐创作和演奏。
这样的教案设计可以帮助学生在音乐学习中培养对调式的敏感性和创造力，提高他们的音乐欣赏和表达能力。
乐理教案
2013—2014学年第一学期主讲人：刘杉第六章自然大小调式教学目标：1、熟练掌握自然大小调式的音程结构、调式特征等。
2、了解西方音乐史中不同时期大小调式的应用及功能性在调式中的作用。
重点难点：调式、大调式、调的五度循环、等音、和声大调与旋律大调、唱名法。
教学方法：讲解法、讨论法、练习法。
教学课时：10课时大小调体系，大调式、小调式，以及两者相互渗透所形成的调式总和。
教学内容：1、调式及音阶的概念（1）调式：几个音按照一定的关系排列，并以一个音为“中心音”，这样便形成了调式。
（2）音阶：调式中的各个音按照音高关系从主音到相邻八度主音的排列叫音阶。
2、自然大调的音阶结构（1）自然大调的结构（2）自然大调的音阶特征（3）正音级与副音级3、调与调号（1）调：调式音阶中主音的高度。
（2）调号：音乐中用来标明调的记号叫调号。
（3）升号调（4）降号调4、等音调与调的五度循环（1）等音调：两个调所有的音级都是等音，而且具有同样的的调式意义，称为等音调。
（2）调的五度循环：将七个升降号以内的各调，按照纯五度关系排列，就构成了调的五度循环。
5、和声大调与旋律大调（1）和声大调：将自然大调的第六级音降低半音，称为“和声大调”。
（2）旋律大调：在上行时与自然大调相同，在下行时第六第七级降低半音，这样的称为“旋律大调”。
6、大调中的稳定音与不稳定音（1）稳定音级：I III V（2）不稳定音级：II IV VI VII（3）不稳定音级的解决：不稳定音进行到稳定音，称为解决。
（4）不协和音程的解决：增音程向外（扩大），减音程向内（缩小）。
7、唱名法（1）简谱：简谱只有一种唱名法，即首调唱法。
（2）五线谱：五线谱有两种，首调唱法、固定调唱法。
8、自然小调（1）自然小调的音阶结构（2）自然小调的基本特征（3）正音级与副音级①正音级：I IV V (调式骨干音级）②副音级：II III VI VII (调式非骨干音级）（4）平行调：在自然调式中调号相同，音列相同的大小调，互为平行大小调或关系大小调。
普通话课程教案《音变-调式变化》
普通话课程教案《音变-调式变化》一、教学目标- 了解普通话中的音变现象及调式变化规则；- 能够准确识别和使用普通话中的音变和调式变化。
二、教学内容1. 音变现象的介绍：- 北京话的特点；- 音位的分类和音变的原因；- 声调和音变的关系。
2. 声调的变化规律：- 声调的基本构成和调型的特点；- 声调的变调规则；- 不同音节组合下的声调变化。
3. 音变现象的演示：通过听、说、读、写等教学活动，让学生亲身体验和模仿普通话中的音变现象。
4. 调式的变化：- 一、二声调、三声调和四声调的转换规则；- 不同词汇中的调式变化规律。
三、教学方法1. 演示法：通过演示不同音变和调式变化的例子，引导学生注意和体会。
2. 对比法：将不同调式之间的差异进行对比，帮助学生理解调式的变化规律。
3. 游戏法：设计趣味性的游戏活动，鼓励学生积极参与，提高研究兴趣。
4. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享自己对音变和调式变化的理解和发现。
四、教学步骤1. 导入：通过引入北京话的特点和普通话的音变现象，激发学生的研究兴趣。
2. 观察与演示：示范不同音变和调式变化的例子，让学生观察并模仿。
3. 锻炼与练：进行针对音变和调式变化的练，提高学生的语音和语调准确性。
4. 游戏与互动：设计有趣的游戏活动，让学生在游戏中掌握音变和调式变化的规则。
5. 总结与复：对研究内容进行总结，并进行小结性的复活动。
6. 作业布置：布置相关的练作业，巩固学生对音变和调式变化的掌握。
五、教学评价1. 观察学生在课堂上的参与情况，包括语音和语调的准确性。
2. 检查学生在练和游戏活动中的表现，评估他们对音变和调式变化的理解程度。
3. 批改作业，查看学生对音变和调式变化的应用情况。
六、教学资源和评估工具- 教学PPT；- 音变和调式变化的示例录音；- 小组讨论和游戏活动的教材和道具。
七、教学延伸1. 鼓励学生多听多说，提高对音变和调式变化的敏感度。
2. 帮助学生通过阅读相关资料和练，加深对音变和调式变化的理解和掌握。
(完整版)学前专业乐理教案——14大调式与小调式
课题：大调式与小调式课时：6课时教学内容：一，大调式的定义和构成二，小调式的定义和构成三，关系大小调教学重点与难点：一，大调式和小调式的定义二，大小调式的形式和标记三，关系大小调的记忆方法教学过程一各类大调式（一）定义大调式是由七个音级组成的，其中Ⅰ级（主）音（首调唱名为“do”）与Ⅲ级音之间是大三度音程的调式，称为大调或大调式。
大调式的Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级是稳定音级，所构成的主和弦是大三和弦。
大调式音阶的最大特点是主音与其上方三度音构成大三度。
相对小调式而言，这个大三度具有大调式的明亮色彩。
此外，主音与其上方六度音、上方七度音分别构成大六度和大七度。
从而可知，自然大调中有三个具有明亮色彩的音程，这就是大三度、大六度与大七度，我们呼将其称之为大调色彩音程。
大调式具有明亮的色彩，适于表现明朗抒情、响亮有力的音乐情绪。
大调式中，包括自然大调、和声大调、旋律大调三种类别。
其中自然大调是大调式的基本形式，使用非常广泛.（二）三种大调式1 自然大调式由自然音级所组成的大调，叫做“自然大调”。
自然大调调式音阶的结构为：“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是自然大调式。
我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为自然大调式（亦称自然大音阶）。
我们可将自然大调式的音阶结构归纳为“全全半全全全半”来记。
这时，半音的位置出现在调式音阶的第3音与第4音之间以及第7与第1音之间。
2 和声大调式将自然大调的第Ⅵ级音降低半音，即构成了和声大调。
和声大调由于是把自然大调的第6级音降低而得来的，那么与第6级音相邻的音程关系就随之发生了变化。
其调式音阶的结构为：“全音、全音、半音、全音、半音、增二度、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是和声大调式。
我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、全音、半音、全音、半音、增二度、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为和声大调式（亦称和声大音阶）。
一年级第一册音乐教案第8课调式教案
很多人都认为，音乐教育在培养孩子的兴趣爱好、提高音乐技能的过程中发挥了重要的作用。
而《一年级第一册音乐教案》中的第8课——调式教案，则更是引领了孩子认识不同调式的奥秘，感受到音乐的魔力。
调式，就是把音符按一定规律编排成系统，并标出它们的音高高低的系统。
我们经常听到的音乐，都是按照某种调式进行演奏的。
而在学习调式的课程中，孩子们会认识到升降调、大调、小调的区别，并且通过练习唱歌和听音乐的方式，进一步增强自己的理解。
《一年级第一册音乐教案》的第8课，设置了如下目标：1.认识调式，学习调式的基本概念；2.学习升降调，掌握它们的基本规律；3.唱歌和听音乐，巩固对调式的理解。
按照这个目标，老师可以通过讲解、练习和歌曲演唱三个环节，让孩子们逐渐领会到调式的特性和美妙之处。
在第一环节中，老师可以先向孩子们介绍什么是调式，并通过幼儿园常唱的歌曲，例如《两只老虎》、《小星星》等，告诉孩子们它们所唱的是哪一种调式。
老师就可让孩子们尝试模仿，通过唱歌，逐渐理解调式。
接着在第二环节中，老师可以向孩子们介绍升降调，并通过列举一些具体的实例，让孩子们了解升降调是什么，它们会对音乐产生什么影响。
通过设定简单的练习，例如把标准调式转换为升降调、问答练习等，让孩子们能够对它们的规律有比较深入的了解。
在第三个环节，老师可以让孩子们唱歌、听音乐，并以此为基础，让孩子们更深入地了解调式的特性。
孩子们可以跟着音乐的节奏，唱出自己熟悉的歌曲，在听音乐的过程中，会发现不同歌曲的调式有所不同，这样就能够更好地了解升降调是如何影响不同的歌曲的。
通过以上环节的训练，孩子们将会更加深入地了解调式，而且通过不断地练习和理解，他们还能够逐渐提升自己掌握调式的能力。
总而言之，《一年级第一册音乐教案》的第8课——调式教案，是一个很好的课程，它能够帮助孩子们在音乐方面取得进一步进步。
作为家长，我们也要多关注孩子的音乐教育，为他们提供更多更好的音乐资源和机会。
调式教案——精选推荐
调式教案一、教材与教学内容调式是音乐中音高关系的组织基础，特别是在音乐创作和音乐表现中，调式就显得十分重要。
调式是音乐的重要表现手段之一，大小调式是常见的调式形式，本节课重点学习大调式中的其中两类————自然大调、和声大调。
二、教学目标1、认知目标：了解调式的特性以及调式的多样性，了解什么是大调式以及大调式的类别。
2、能力目标：掌握自然大调的书写方法，分析出大调式歌曲的特点。
3、情感目标：了解大调式的情感表现。
三、教学重难点：1、大调式定义、特点，体会大调的音响效果2、正确掌握大调式的两种书写方法四、教学过程复习调号的知识：调的产生、调号的种类、调名与调号的关系等。
设计思路：调名就是调的名称，不同的调名对应的调号也是不同的，重点强调这个问题，为接下来的书写带调号的调式音阶做铺垫。
导课：欣赏一组音乐。
音乐是有色彩的，各种色彩给我们带来各种感受，聆听后谈谈乐曲给你的感受。
1、《风笛》2、《莫斯科郊外的晚上》3、《国歌》设计思路：这一环节的设计是让学生感受、体验音乐的不同色彩。
由于这三首乐曲对比较明显，学生能比较容易地感觉到大小调式的不同色彩，]师生小结：这四首乐曲中1、3、色彩明亮、向上；2、色彩暗淡柔和，是什么原因形成的呢？“调式”就是形成色彩不同的一个重要原因，今天我们就来探究“调式”的奥秘。
新课教授：1、调式的定义以及调式的种类2、大调式：由七个音组成，其中主音与上方第三音为大三度的一种调式叫大调式。
其稳定音I、III、V级合起来成为一个大三和弦，这个音程最能说明调式的色彩。
大调式有三种形式：①自然大调是大调式的基本形式，其音阶结构如下：例：C自然大调3、音级的标记及名称②和声大调降低自然大调音阶的第VI级而形成，特点是第VI级与第VII 级音构成了增二度音程。
其音阶结构如下：例：C和声大调、调式音阶的两种写法——用临时变音记号记录调式音阶设计思路：用临时变化音在黑板上写出F自然大调的调式音阶，让学生们直观的了解，加深印象，为学生上黑板书写做好准备。
西洋大小调式教案
西洋大小调式教案教案标题：西洋大小调式教案教学目标：1. 了解和理解西洋音乐中的大小调式的概念和特点。
2. 能够分辨不同的大小调式，并能够在乐曲中应用它们。
3. 提高学生的音乐听觉和乐理能力。
教学内容：1. 介绍西洋音乐中的大小调式的定义和区别。
2. 分析和比较几种常见的大小调式，如C大调、A小调等。
3. 演奏一些简单的乐曲，让学生通过听觉辨别大小调式。
4. 分析乐曲中的大小调式运用，如主题、转调、和弦进行等。
教学步骤：引入（5分钟）：1. 引导学生回顾音阶的概念，并与调式进行关联。
2. 提问：你知道什么是大小调式吗？有什么区别？知识讲解（10分钟）：1. 介绍大小调式的定义和特点。
2. 分析不同的大小调式，包括调式的音阶构成和调式的基本和弦。
听觉训练（15分钟）：1. 播放一段简短的乐曲，让学生听辨乐曲所用的调式。
2. 引导学生讨论乐曲中调式的特点和情感表达。
乐曲分析（15分钟）：1. 选择一首简单的乐曲，分析其中的大小调式运用。
2. 引导学生发现乐曲中的主题、转调、和弦进行等。
练习与巩固（15分钟）：1. 分发练习题，让学生辨别给定乐曲的调式。
2. 练习使用不同的调式进行创作小段旋律。
总结与评价（5分钟）：1. 总结今天学习的内容，强调大小调式在音乐中的重要性。
2. 提供学生一个机会，回答问题或提出疑问。
教学资源：1. 音乐播放设备和乐曲录音。
2. 练习题和乐谱。
教学评估：1. 观察学生在听辨乐曲调式和分析乐曲运用调式的能力。
2. 收集学生在练习中创作的旋律，评估其对调式的理解和应用。
拓展活动：1. 鼓励学生在课后继续探索和学习不同的大小调式。
2. 可以组织学生进行小型演出，展示他们在调式运用方面的创作。
备注：根据教学时间和学生的实际情况，可以适当调整教学步骤和时间分配。
乐理：自然大小调教案(11中李政)
《关系大小调》教案长沙市十一中：李政班级：K1210班科目：乐理教学理念：乐理课不是单纯的理论教学，应该与音乐体验紧密结合；乐理课不是单纯书本的学习，应该与音乐实践紧密结合。
乐理课堂中的各个环节都离不开音乐，欣赏音乐导入乐理，体现乐理课的审美价值，增强学生的感性认识；联系音乐学习乐理，可以加深对音乐的理解，提高学生的理性认识；创作音乐运用理论，体现“以学生发展为本”的教育理念，培养学生的创新能力。
乐理教学是为了让学生更好地学习音乐，理解音乐和创作音乐。
孤立地去教理论，是无源之水、无本之木。
失去“音乐”的乐理课，丢失了快乐之源、音乐之本。
教学目标：知识目标：1、理解关系大小调的含义及音阶特点。
2、掌握关系大小调的音阶写法。
能力目标：1、听辨自然大、小调式音阶和旋律。
2、创作简单的自然大、小调式旋律。
教学重点：自然大、小调的音阶特点教学难点：自然大小调音阶及旋律的分辨教学过程：一、欣赏导入：1、约翰·威廉姆斯《奥林匹克精神》片段。
2、柴可夫斯基《天鹅湖——场景》片段。
问题：两段音乐带给你什么不一样的感受？二、合作探究：（一）自主学习，解答问题（生生互动）自学教材P76-77第四节1、什么是关系大小调？有哪些相同点和不同点？2、如何给小调找调号？（二）教师讲解，引导学习（师生互动）1、比较关系大小调音阶C大调a小调级数：ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦⅠ名称：主音上主音中音下属音属音下中音导音主音2、如何写关系大小调的音阶？例题：写出#F大调及其关系小调的音阶：调名：#F大调#d小调三、归纳总结1、教师引导学生讨论得出大小调的特点：自然大调自然小调音阶结构:主三和弦色彩音程调式色彩四、课堂检测：1、说出下列大调的关系小调或小调的关系大调：（口答）B大调—— A大调——b b小调——#c小调——2、写音阶：1、B自然大调及其关系小调音阶B自然大调#g自然小调2、f自然小调及其关系大调音阶f自然小调b A自然大调五、理论运用：问题：如何听辨自然大小调式音阶和旋律？（启发式讲授）区分大小调的关键音级是主音上方三度音，乐曲结尾音一般是主音。
初中音乐调式教案
教案：初中音乐调式教学年级：八年级教材：《音乐课程标准》教学目标：1. 让学生了解和掌握常见的音乐调式，包括大调和小调。
2. 培养学生对音乐调式的感知和运用能力。
3. 提高学生的音乐审美能力和创造力。
教学重点：1. 音乐调式的概念和特点。
2. 音乐调式的运用和转换。
教学难点：1. 音乐调式的理解和运用。
2. 音乐调式的创新和创作。
教学准备：1. 教学课件和音响设备。
2. 音乐教材和乐谱。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 引导学生回顾上节课所学的内容，如音阶、和弦等。
2. 提问：同学们知道音乐调式吗？调式是什么呢？二、新课内容（20分钟）1. 讲解大调式和小调式的概念和特点。
2. 通过实例分析和示范，让学生了解和掌握大调式和小调式的结构和构成。
3. 引导学生进行调式转换练习，如从大调式转换到小调式，从小调式转换到大调式等。
三、实践环节（15分钟）1. 学生分组，每组选择一个调式，进行调式的创作和表演。
2. 鼓励学生运用所学知识，创作出具有个性和创意的调式作品。
四、总结与评价（10分钟）1. 教师对学生的作品进行评价和指导，指出优点和需要改进的地方。
2. 学生进行自我总结，分享自己在本次课程中的收获和感悟。
五、作业布置（5分钟）1. 让学生课后复习和巩固所学内容，加深对音乐调式的理解和掌握。
2. 布置一道有关音乐调式的创作题目，让学生课后进行练习和创作。
教学反思：本节课通过讲解和实例分析，让学生了解了音乐调式的概念和特点，掌握了调式的结构和构成。
在实践环节，学生分组进行调式的创作和表演，培养了学生的创新能力和团队合作精神。
通过总结与评价，教师对学生的作品进行了指导和评价，帮助学生发现自身的优点和不足，提高了学生的音乐审美能力。
作业布置让学生课后进行巩固和练习，加深了对音乐调式的理解和掌握。
在今后的教学中，我将继续采用生动有趣的方式进行教学，注重学生的实践和创作，激发学生对音乐调式的兴趣和热爱。
同时，加强对学生的个别辅导，提高学生的音乐素养和综合能力。
小学音乐常用调式教案模板
课时：2课时年级：四年级教学目标：1. 知识与技能目标：让学生了解并掌握常用调式的基本概念和特征，能够识别和区分不同的调式。
2. 过程与方法目标：通过听、唱、演奏等多种活动，培养学生对音乐调式的感知能力和音乐素养。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对音乐的兴趣，培养学生对音乐美的追求，增强团队协作意识。
教学重点：1. 了解常用调式的概念和特征。
2. 学会识别和区分不同的调式。
教学难点：1. 理解不同调式在音乐中的运用和作用。
2. 培养学生运用调式进行音乐创作的能力。
教学准备：1. 多媒体课件：常用调式介绍、调式练习曲等。
2. 音乐器材：钢琴、吉他、小提琴等。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师通过讲解音乐的基本概念，引入调式这一知识点。
2. 学生分享自己对音乐调式的已有认识。
二、新课讲解1. 教师讲解常用调式的概念和特征，如大调式、小调式、五声调式等。
2. 通过对比分析，让学生了解不同调式的音阶构成和音乐特点。
三、实践练习1. 学生跟随教师学习常用调式的音阶，并尝试演唱。
2. 教师组织学生进行调式练习曲的演唱，让学生在实际操作中加深对调式的理解。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调常用调式的概念和特征。
2. 学生分享自己的学习心得。
第二课时一、复习导入1. 教师通过提问，检查学生对常用调式的掌握情况。
2. 学生分享自己对常用调式的理解和运用。
二、拓展练习1. 教师引导学生运用所学调式进行音乐创作，如编写简单旋律、编配和弦等。
2. 学生分组进行创作，并展示自己的作品。
三、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调常用调式在音乐创作中的运用。
2. 学生分享自己的创作心得。
四、课后作业1. 学生回家后，复习常用调式的音阶和音乐特点。
2. 尝试运用所学调式进行音乐创作，如编写简单旋律、编配和弦等。
教学评价：1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、学习态度和创作能力。
2. 作业完成情况：检查学生对常用调式的掌握程度和创作能力。
基本乐理教案范文调式怎么写
基本乐理教案范文调式怎么写教案标题：基本乐理教案范文 - 调式的编写教案目标：1. 学生能够理解音乐中的调式概念；2. 学生能够辨认和运用不同调式；3. 学生能够运用所学的调式知识进行创作和表演。
教学重点：1. 调式的概念和特点；2. 调式的分类和辨认。
教学准备：1. 音乐乐谱；2. 音乐播放设备；3. 乐器（可选）。
教学过程：引入（5分钟）：1. 引导学生回顾音乐的基本元素，包括音高、音长、节奏等；2. 引导学生思考音乐中的调式是什么，以及调式在音乐中的作用。
探究（15分钟）：1. 向学生介绍调式的概念，即音乐中一系列音符的排列方式；2. 解释不同调式的特点，如大调和小调的区别；3. 播放不同调式的音乐片段，让学生辨认调式，并讨论其特点。
实践（20分钟）：1. 分发乐谱给学生，让他们根据乐谱上的音符，辨认调式；2. 鼓励学生用乐器演奏乐谱中的音乐，以加深对调式的理解；3. 分组让学生创作自己的音乐片段，并在小组间表演。
总结（10分钟）：1. 回顾调式的概念和特点；2. 让学生分享他们的创作和表演经验；3. 引导学生思考如何将所学的调式知识应用到其他音乐作品中。
拓展活动：1. 让学生研究和探索其他调式，如旋律小调、和声小调等；2. 鼓励学生分析和比较不同调式在音乐中的应用。
评估方式：1. 观察学生在实践环节的表现，包括对调式的辨认和运用；2. 收集学生的创作作品，评估其对调式的理解和运用能力。
教学延伸：1. 引导学生进一步研究和学习更复杂的调式，如调性小调、旋律大调等；2. 鼓励学生学习和演奏具有不同调式的经典音乐作品。
教学反思：本节课通过引导学生了解调式的概念和特点，培养了学生对不同调式的辨认和运用能力。
通过实践和创作活动，学生得到了实际操作的机会，提高了对调式的理解和应用能力。
在评估方面，通过观察学生在实践环节的表现和收集创作作品，能够全面评估学生的学习情况。
在教学延伸方面，可以进一步引导学生学习更复杂的调式，提高他们的音乐素养和表演能力。
调式概述教案
调式概述教案教案标题：调式概述教案教学目标：1. 理解音乐中调式的概念和作用；2. 辨别不同调式的特点和区别；3. 掌握调式的基本音阶和音程；4. 能够在乐曲中识别和分析调式。
教学内容：1. 调式的定义和作用a. 解释调式是指音乐作品中使用的一组音符和音程的组合；b. 引导学生思考调式对于音乐的情感表达和音乐结构的影响。
2. 不同调式的特点和区别a. 介绍常见的调式，如自然大调、自然小调、和声小调等；b. 比较不同调式的音阶构成和音程特点；c. 听示范乐曲，让学生尝试辨别不同调式的音色和情感表达。
3. 调式的基本音阶和音程a. 介绍自然大调音阶和自然小调音阶的构成；b. 解释半音和全音的概念，并与音阶中的音程联系起来；c. 练习演奏自然大调和自然小调音阶，并强调正确的手指位置和音程间的关系。
4. 识别和分析调式a. 分析示范乐曲的调式，包括主调和相关的和弦进行；b. 引导学生通过辨别乐曲中的音符和音程，来确定调式；c. 练习识别和分析不同调式的乐曲片段。
教学步骤：1. 导入：通过播放一段乐曲，引发学生对调式的兴趣和好奇心。
2. 概念解释：简明扼要地解释调式的定义和作用。
3. 调式特点介绍：通过图示和示范乐曲，让学生了解不同调式的特点和区别。
4. 音阶和音程讲解：以自然大调和自然小调为例，详细讲解其音阶构成和音程特点。
5. 音阶演奏练习：让学生跟随指导演奏自然大调和自然小调音阶，纠正错误并加强技巧。
6. 识别和分析调式：通过示范乐曲和乐曲片段，引导学生识别和分析调式。
7. 练习与巩固：让学生在小组或个人中练习识别和分析不同调式的乐曲片段。
8. 总结回顾：简要总结调式的概念和学习内容，并与学生共同回顾所学知识。
9. 展示与评价：鼓励学生展示他们对调式的理解和分析能力，并给予积极的评价和反馈。
教学资源：1. 示范乐曲的录音或视频；2. 图示和图表展示不同调式的特点和区别；3. 钢琴或其他乐器。
教学评估：1. 教师观察学生在音阶演奏练习中的表现，评估其掌握程度；2. 学生完成识别和分析调式的练习题，评估其对所学知识的理解和应用能力；3. 学生展示和演奏自己识别和分析的乐曲片段，评估其综合能力和表达能力。
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和价值观
培养学生热爱音乐的感情和提高学习音乐的兴趣。
教学重点
1、大、小调式的含义2、大、小调式的音阶
教学难点
1、大、小的分辨2、大、小的主音感
教学方法
讲解法、讨论法、练习法等。
教具准备
钢琴、多媒体室
时间分配
一节课（40分钟）
教学过程
教学内容
教师活动
学生活动
时间分配
课程回顾
复习上节内容:
调式调性
调式调性----大、小调式教案设计
授课教师
科目
基本乐理
授课年级
幼师一年级
专业
学前教育专业
学生人数
50
课题
调式调性----大、小调式
教材
高等教育出版社
《音乐》通用教材
教学对
象分析
本课程教学对象是中专三年制学前教育专业一年级的学生。由于学生对于理论课感到比较枯燥、高深，平时比较少学习，所以课程设计上要吸引学生，活跃课堂气氛，这样更容易让学生吸收。在学完了调式后进一步加深乐理知识的理解。
课堂小结
通过这节课的学习，让学生理解什么是大、小调式。
教师答疑、总结，提问所学，布置作业。
掌握了大、小调式的音阶及分类并热爱音乐
5分钟
板
书
设
计
调式调性----大、小调式
1、概念
2、大、小调式音阶
3、大、小调式分类（各调式书写、谱例分析）
4、课堂作业练习（D大调、b小调）
引导复习调式调性
学生回忆上节内容
5分钟
导入新课
播放音乐《共和国之恋》以及《相间的小路》，
导入本课大、小调式
提问：聆听大、小调歌曲的特点是什么？
学生聆听音乐，讨论思考问题
５分钟
讲授新课
1、大、小调式概念
2.大、小调式音阶（板书）
3.大、小调式中的各调式:和声大、小调，旋律大、小调
1、讲解大、小调式概念
2、播放音乐，结合谱例列出大、小调式的音阶
3、播放音乐，讲解谱子的主音感
1、学生聆听音乐，结合谱例，进行讨论
2、结合谱例，能正确说出音乐中大、小调式的音阶。
15分钟
课堂练习
出题：写出D大、b小七声调式的音阶。（学生上台练习）
根据学生当堂做题反馈或者及出现的情况及时辅导
学ห้องสมุดไป่ตู้进行做题训练，巩固知识
10分钟
教学内
容分析
大、小调式理论的讲解必须是建立在学生掌握一定基本乐理知识，层层推进，链接的知识链。是学生进一步顺利为以后学习六声和七声调式的基础，也是形成学生合理知识链的重要环节。
教学目标
知识与技能
学习和认识大、小调式的概念，掌握大、小调式的种类。
能力与技能
通过讲解及范例，使学生初步掌握大、小调式的知识。