当代中国的法律与社会期末论文

《烈日灼心》所反映的一些道德与法律问题

电影《烈日灼心》是一部犯罪题材的作品，讲述了三个逃犯长达七年之久的自我救赎。而本文正是以他们三个人忏悔和赎罪的生活方式为出发点，在伦理范畴之内，进行了深刻的思辨，并在此基础上对人性做了一些个人的解读。电影《烈日灼心》中的三个主人公是一起强奸灭门案的作案者，这三个人疯狂地夺走了一个家庭，五条人命，案情令人沉重、悲恸。这三个一起长大的同伴，在血淋淋的不可饶恕的滔天罪孽下，一天天被良心审判。在潜逃的七年中，三人在这条忏悔和赎罪的艰难之路上，受尽了源自内心深处的痛苦折磨。直到对尾巴的愧疚和内心的煎熬日益加深及最终案情一步步被揭开，他们才终于放弃再次逃跑，心平气和地接受了法律的制裁。七年，对他们三个人来说，是比一辈子还要漫长的痛苦岁月。虽然他们的现实身份和生活处境各不相同，一个开出租，一个当协警，另一个在海上打工养鱼，但是他们的内心，却遭受着同样的折磨和煎熬。剧中的他们在社会的边缘闪躲着，却比常人更善良更富有正义感。剧中主角的情感就好似一根皮筋，时刻紧绷着，时时刻刻保持着隐忍。恰如影片里警察伊谷春说了一句话：“谁的心里没有一点脏事呢？”，隐含了整个电影自始至终阐述的主题都将是善与恶的争辩。

的哥杨自道，车技娴熟、心地善良。与他有过交往的人，相信无论如何都不会将他与逃犯联系在一起。在电影中沉默寡言的杨自道，凭着踏实能干、古道热肠的男子汉气质，吸引了女孩伊谷夏的注意力，但是他却只能选择将这份美好的情感深深埋在心底。他知道自己是一个肩负重罪的人，他更知道对于一个连明天都没有的男人来说，爱情这东西是一份不可企及的奢侈品。但是因为内心的忏悔与煎熬，杨自道不敢去爱也不能去爱，他唯一能做的，就是把自己对这个世界的眷恋，还有对美好事物的追求，全都寄托在养女“尾巴”身上，“尾巴”就是他痛苦人生里的救赎与阳光。协警辛小丰，日常工作是协助警察破案。在《烈日灼心》中作为身犯重罪的辛小丰，他每天做的却是缉拿不法分子，作为协警与警察一起破案。辛小丰破案的时候，机智勇敢，时常奋不顾身，冷峻的外表下十分自然地掩藏着他身上的忧郁和迷茫。在三个罪犯中，陈比觉算是最“远离红尘”的一个。这个在海边养鱼的男子，像无数的草根渔民那样，付出最辛苦的劳动，却得到最低微的报酬。这个默默无闻的渔民，将自己伪装成为最善良和最正义的人，静静的守护着爱女“尾巴”。就是这样三个亲兄弟一样的男人，他们的人生，被一桩命案绑在了一起。这辈子，他们选择了同样的赎罪方式，那就是照顾弃婴。当他们一心一意地照顾着这无助的孩子时，他们似乎忘记了血案，忘记了惩罚。这份来自心底的善意，给了他们重新活过来的勇气，直到这种勇气搀扶着他们一点点走向道德的审判台。这部电影并没有将这三个罪犯角色囚禁于法律的牢笼里，而是从正常人的视角，将人的多面性透明而又公正的放在了一架天平上。

当我们以冷静、客观的目光，去审视这部作品中的人物，我们的内心总会不由的去拷问：重罪在身而又良心发现的三人将用怎样的情感去面对法律与道德？三人虔诚的自我惩罚式的精神救赎又能否告慰被害者的亡灵呢？三个逃犯有着正常人的善恶

错之后，不约而同地选择了以余生来忏悔，在不知详情的人眼里，这俨然是三个好人，他们本该拥有正常人的情与爱，却因为一时冲动酿成大错，成为罪恶的奴隶。三个同伴的自我救赎的对象就是哪个叫“尾巴”的小女孩，为了帮助女孩凑齐手术费，辛小丰在抓赌现场偷拿赌资，杨自道没日没夜开车攒钱。为了完成手术后能让“尾巴”忘却曾经在一起生活的这些“爸爸”，为了“尾巴”有更好的未来，辛小丰甚至不惜与台湾商人上演了一段缠绵悱恻的“激情戏”来让伊警官相信自己是个同性恋。这一切一切都是在自我拯救。不由得让人深思，究竟谁是好人，谁是坏人？世间所有的事情都可以用善恶来划分吗？所有的事情都是非黑即白吗？我的一种想法是在善与恶，黑与白之间存在着中间灰色地带，这中间的尺度难以界定，是法律还是道德？就像影片里伊警察说的话：“谁的心里没有一点脏事呢？”，也许每个人都是法外之徒，当心里的脏东西被放大，这个善恶的灰度值就在增加，无限增大就跨越了道德和法律的界限。就像电影里伊警官说的另外一段话：“我很喜欢法律，我认为法律是人类发明过的最好的东西。你知道什么是人吗？人就是神性和动物性的总和。他有你想象不到的好，更有你想象不到的恶，没有对错，这就是人。所以说，法律特别可爱，它不管你能好到哪儿，就限制你不能恶到没边儿。它清楚每个人心里都有那么点脏事儿，想想可以，但做出来不行。法律更像人性的低保，是一种人性的修养。它不像宗教要求你眼高手低，就踏踏实实的告诉你，至少应该是什么样儿。又讲人情，又残酷无情。”而且电影中的背景也大多是阴郁而又湿漉漉的天气，直到影片最后一个镜头，银幕上才真正出现了“烈日”。而在此之前，影片几乎像所有南方潮湿的气候一样都流淌在阴天或者雨天场景里，给人一种阴郁而又湿漉漉的感觉。打从第一个镜头开始，画面就是阴郁潮湿的。并且开头的一些镜头，因为交代了一个“灭口案件”，有好多个案发现场的血腥镜头。而且后面的剧情也大多是阴冷潮湿的场景，大部分时候要么下雨要么在水附近如地下积水或海边，就连找个房子，也是在湿气较重的山林里。不多的白日场景里，也不见“烈日”，全是阴天。即便是在颇为高潮段落的楼顶戏里，算得上最揪心最灼心的时刻，也不见有“烈日”。这一部没有“烈日”的《烈日灼心》，实际上更好的体现了主角所承受的“灼心”和煎熬。如同我们所看到的那样，阴天也好，雨天也好，黑夜也好，这种毫无“烈日”的画面带给观众的压抑感、恐惧感更加强烈，也更能体会到影片角色的那种境地：暗无天日。确实辛小丰、杨自道、陈比觉这三个“犯下罪行”的人虽然在“水库灭门案”中暂逃法网，自由地过了七年，还各自有着一份职业，却很难说他们是在真正的“生活”。生活于他们而言，更像是一种负担，因罪责而深藏于心的恐惧，让他们的生活“暗无天日”：做什么事情都得小心翼翼，提心吊胆中，还有对罪行的负疚感带来的内心折磨。他们不敢参加公务员考试、被抢劫了也不敢声张、受了刀伤也不敢去医院，甚至连住的地方，也要躲躲藏藏，像地下老鼠一般，怕见光。这样的情境，如果纯粹用真实的“烈日”来表现，似乎有些过于“阳光”，而用好几场雨戏及多数阴天这种阴郁又湿漉漉的方式来表现，则恰好反映了他们生活的“暗无天日”，以及内心的压抑、恐惧与煎熬。而在辛小丰被铁框困脚陷进积水中、杨自道受刀伤在小屋里自我缝针、伊谷春被辛小丰拉住悬在空中等桥段里，灰暗阴郁的画面让人感到压抑、紧张和惊恐，比烈日烘烤更灼心。