《捣练图》教学设计

《捣练图》教学设计

初中美术课程对促进学生全面发展具有十分重要的价值，而美术欣赏*评述课教学是美术教学的重要组成部分，是提高学生艺术修养和审美能力的有效途径。《美术课程标准》要求我们教师要培养学生“多角度欣赏”的意识和方法。古人为我们留下了大量宝贵的画作，作品寄托了画家的情怀，体现了一个时代的审美取向。如唐代张萱的《捣练图》正是我们达成以上教学目标的一件典型作品。

以下是笔者引导学生“多角度赏析与评述美术作品”的一个实例——《捣练图》，具体做法如下：

首先要把《捣练图》放在历史、文化层面加以探究，让学生不就画赏画、孤立的欣赏作品，课前要求同学们对唐代兴衰近三百年历史资料进行收集，主要包括唐代的政治、经济、文化等，让学生能对唐代产生一个较为清晰的印象，从而为我们品赏作品打下基础，同时也培养了学生看问题的综合能力，让学生能构筑一个“大美术”的观念，激发学生将美术学习纳入到文化学习之中，这种跨学科之间的研究与共通，有利于学生深刻地把握艺术各门类之间的联系、区别和精神内涵。

二、感受印象、描述画面

培养学生细致地欣赏绘画作品的能力，让学生知道描述画面是欣赏一件作品的基础环节。怎样描述呢?面对一张美术价值极高的传世作品，学生们可能会不知从何说起，在教学中我归纳了几个看起来很简单的问题，这看似简单的问题其实是告诉学生怎样来欣赏一幅画。这对于欣赏其它的美术作品也提供了参考。

1、画面有几个人？

2、画面上有哪些生活工具？

3、画面有什么样的背景？

4、画面可以分成几个部分？

5、画面的人物体态有何特点？

……

三、创设情境、体验画卷

美术课程标准里明确说到欣赏·评述学习领域的教学，应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神，积极探索教学方式的多样化。基于这一点，赏析完作品后我设计了一个让学生参与体验的过程，目的是加深学生对作品中细节描绘的印象，也激发了学生的学习兴趣。

邀请同学们以教室的一面墙为长卷，演示动态的《捣练图》。

上海世博会的时候中国馆里就有动态化了的《清明上河图》，呈现了古代城市的生活，我们的课堂上同学们也把《捣练图》动态演绎，展示了古代宫廷的劳动场景。课堂进行到这里可以说达到了白热化，同学们的兴趣高涨，平时不太喜欢的欣赏*评述课也变得有趣了。

四、图片比较、感受风格

对于唐代仕女画特点的理解，还必须借助同时期的美术作品欣赏，以加深学生对我国唐代的绘画题材和风格更深刻的认识。在这一环节我选择的是画家张宣的作品《虢国夫人游春图》和画家周昉的《簪花仕女图》以及三彩女立俑。这几件作品让学生对于唐代的审美风格服饰特点等有了更加直观的认识。在欣赏《虢国夫人游春图》一画时我朗诵了唐代诗人杜甫的《丽人行》，诗歌配古画让美术课堂的人文性特征凸显。

在中国绘画作品与西方绘画作品的比较中，学生很强烈的体会到艺术作品的多元化格局。在丰富认识的同时，更多的是要引导学生以一种包容的心态和理解的态度去感知人类的美术文化遗产。

在这个环节中我选择的对比图片是《捣练图》和《蒙娜丽莎》，因为《蒙娜丽莎》代表了西洋人物画的最高艺术成就，且东西方绘画的差异非常明显，在学生充分感知后，我出示了知识选项卡，如哪幅画注重线条，哪幅画注重光影效果，哪幅画淡化背景，哪幅画强调背景等，学生能快速的把与之相对应的描述贴到画作旁边。在这个活动中本课的教学难点轻松地解决了。

五、课堂小结，深化拓展

在课堂结尾用一段现代人演绎的舞蹈《捣练图》，让学生在课堂上有一种邂逅的感觉，这既是美术和音乐的邂逅，也是艺术与历史文化的邂逅。