计算机音乐制作课件

合集下载

电子音乐制作与录音混音精品PPT课件

电子音乐制作与录音混音精品PPT课件

Progressive House
更倾向于trance风 格,这类House没 有灵魂唱腔,反而 比较注重旋律和乐 曲编排.有一 点像" 演奏类"的House乐 .多以模拟电子琴音 色居多.
融合了合成器电子 音色元素,节奏富 于变化,内容更加 丰富,可以肆无忌 惮的融入各种音乐 风格,给人前卫, 自由,奔放的感觉.
Epic House
就是"史诗"House. Epic House有着优 美,流畅的旋律和 磅礴的气势,很少 会有vocal在里面 (几乎是没有!)
Vocal House
在house 里充斥着 pop 的感觉,字面 翻译就是带有伴唱 的house,也就是 曲子里有人声!
Skrillex
桑尼·约翰·摩尔(Sonny John Moore
,生于1988年1月15日)艺名史奇雷克斯 (Skrillex),是一位美国DJ,出生于加州 洛杉矶。 曾在2010年发表迷你专辑《My Name Is Skrillex》开放在MySpace上,随后发行的 《Scary Monsters and Nice Sprites》和 《More Monsters and Sprites》使他声 名大噪,并在第54届格莱美奖被提名为最 佳新人及赢得最佳舞曲录音、最佳电子/舞 曲专辑和最佳非古典混音录制三个奖项。 2016年,凭借《Where Are U Now》夺 得第58届格莱美最佳舞曲奖。
电音制作与录 音混音技术
目录
Contents
电子音乐概述 电子音乐风格介绍与赏析 全球百大DJ排行榜 关于电音制作
01 Part One 电子音乐概述
1-1 电子音乐概述
电子音乐(Eห้องสมุดไป่ตู้ectronic Music),简称电音、电子乐。广义而言,只要是 使用电子音色所创造的音乐,都可属之。任何以电子合成器、效果器、电脑 音乐软件、鼓机等“乐器”所产生的电子声响,都可合理地称为电子音乐。 电子音乐包括涉科技(Techno)、出神(Trance)等种类的乐曲。

电脑音乐制作课件3

电脑音乐制作课件3

(一) 设置节拍器 使用 Metronome(节拍器)工具栏设置节拍器,通过选择 菜单【View(视图)-Toolbars(工具栏)】命令,然后 选中 Metronome(节拍器)选项。 现在来设置节拍器录音时,播放两小节音频: 1.在 Metronome工具栏点击 Count-in(预备)区域。 2.使用 + 或 – 按钮设置预Measures 数量为 2。 3.选择 Count-in(按小节计数)选项。 4.取消 Metronome During Record 5.选择 Use Audio Metronome
(五)聆听录音结果 1.点击录制音轨的 恢复面板大小按钮,显示音轨控制或者直接 拖动事件条区右下角的 Vertical Zoom(垂直缩放)按钮。 2.点击 Output(输出)后面的箭头显示可用的输出。 3.选择声卡上的 MIDI 合成器命令启用合适的输出)。 4.在 Ch(通道)输入框,选择一个未使用的 MIDI 通道。 5.在 Patch(音色)输入框,任意选择一个音色。 6.选择菜单命令,打开钢琴卷帘视图。 7.选择菜单命令,打开五线谱视图。 8.选择菜单命令,打开事件列表视图。 9.选择菜单命令,就水平平铺所有视图。 10.点击归零按钮或者按 W 键返回工程的开始处。 11.点击播放或者按空格键。
(四)录制 MIDI 1.确保乐器已经打开并可以传送 MIDI 数据。 2.如果没有 MIDI 音轨,就用鼠标右键点击音轨视图,在 出现的菜单里选择 Insert MIDI Track(插入 MIDI 音轨) 创建一条新的 MIDI 音轨。 3.在一条 MIDI音轨里,点击待录按钮 (待录后自动设置 可以接收来自任何通道的 MIDI数据)。 4.在走带工具栏上,点击录制按钮,或者按 R 键。节拍 器在两小节以后开始录音。 5.通过 MIDI 乐器演奏。 6.录制完成后,点击停止按钮,或者按空格键。

怎么制作音乐ppt课件

怎么制作音乐ppt课件
搜集素材
根据课件的需要,搜集相关的图片 、音频、视频等素材,确保素材的 质量和相关性。
制作幻灯片
按照规划的布局和风格,使用PPT软 件制作幻灯片,插入相应的素材和内 容。
添加动画效果
为了增强演示效果,可以给幻灯片 添加适当的动画效果,如淡入淡出 、飞入飞出等。
预览并修改
完成初步制作后,预览整个课件, 检查是否存在问题或需要改进的地 方,并进行相应的修改和完善。
02 音乐PPT课件内容规划
确定课件主题和教学目标
总结词
明确课件的主题和教学目标是制作音乐PPT课件的首要任务,有助于确保课件内 容的一致性和有效性。
详细描述
在确定课件主题时,应考虑学生的年龄、兴趣和认知水平,选择适合的主题,如 音乐欣赏、乐器介绍、音乐风格等。同时,应明确教学目标,如提高学生的音乐 鉴赏能力、了解音乐基础知识等。
怎么制作音乐PPT课 件
目录
CONTENTS
• 音乐PPT课件制作基础 • 音乐PPT课件内容规划 • 音乐PPT课件制作技巧 • 音乐PPT课件演示与发布 • 音乐PPT课件制作实例
01 音乐PPT课件制作基础
了解PPT软件功能
PowerPoint软件介绍
PowerPoint是一款常用的演示文稿软件,具有丰富的功能,如幻灯片制作、动 画效果、音频和视频插入等。
03 音乐PPT课件制作技巧
使用合适的字体和颜色
字体选择
选择清晰易读的字体,如微软雅 黑、黑体等,确保观众在观看时 不会感到疲劳。
颜色搭配
使用协调的颜色搭配,避免过于 刺眼或过于暗淡的颜色,以保持 视觉舒适。
添加背景音乐和音效
背景音乐
选择与PPT内容相符合的背景音乐, 能够营造氛围,增强观众的感受。

电子音乐制作与DJ技巧培训ppt (2)

电子音乐制作与DJ技巧培训ppt (2)

CHAPTER 05
进阶技巧与挑战
高级混音技巧
掌握多种混音风格
从平滑的渐进混音到震撼的切分混音,熟悉不同风格的混音技巧 ,以适应不同场合和观众需求。
精确的音高调整
能够准确调整音乐的音高,使两首曲子完美融合,保持流畅的过 渡。
节奏与律动的掌控
深入理解音乐的节奏和律动,掌握在何时切换曲目以保持最佳的 现场氛围。
设备选择与使用
混音台
选择适合的混音台,熟悉各通道 的功能和使用方法。
麦克风
选择合适的麦克风,掌握正确的使 用技巧,如调节音量、消除噪音等 。
耳机
学会正确佩戴和使用耳机,以便更 好地监听音乐和调整音量。
混音技巧
平衡
掌握调整左右声道平衡的方法, 确保音乐播放的清晰度和平衡感

音效
了解并掌握各种音效的使用方法 和效果,如延迟、回声、压缩等
电子音乐制作与DJ技 巧培训
汇报人:可编辑 2023-12-25
目录
• 电子音乐制作基础 • DJ技巧培训 • 电子音乐制作与DJ的结合 • 电子音乐制作与DJ的商业应用 • 进阶技巧与挑战
CHAPTER 01
电子音乐制作基础
音乐理论
01
02
03
音阶和音调
了解音阶的组成和音调之 间的关系,掌握如何运用 不同的音阶和音调来创造 独特的音乐氛围。
掌握合成器和采样器等工具的使用,能够进一步丰富电子音 乐的音色和节奏,使其更加多样化。同时,了解不同乐器的 声音特性和演奏技巧,也有助于在制作过程中更好地进行音 色搭配和音乐编排。
现场表演的策划与执行
电子音乐制作与DJ技巧培训的结合,还需要注重现场表演的策划与执行。了解如 何策划一场成功的现场演出,包括舞台布置、灯光效果、音响设备等,能够让表 演更具观赏性和感染力。

电子音乐制作与DJ技巧培训ppt

电子音乐制作与DJ技巧培训ppt
跨界合作
随着不同音乐风格的融合和跨界合作,电子音乐制作和DJ技巧将更加多元化和开放。不 同领域的艺术家和创意人士将共同合作,创造出更多元化的音乐作品。
Part
04
电子音乐制作与DJ的案例分 析
知名电子音乐制作人案例
制作风格
了解不同知名电子音乐制作人的制作风格,如Dubstep、 House、Trap等,分析他们如何通过音色、节奏和旋律来 塑造独特的音乐氛围。
创作过程
研究知名制作人是如何进行音乐创作的,从构思、编曲、 混音到母带处理,了解他们在整个制作过程中的技巧和经 验。
音乐市场趋势
探讨知名电子音乐制作人如何紧跟市场趋势,不断推出符 合听众口味的作品,以及他们如何通过创新来引领潮流。
知名DJ现场表演案例
表演技巧
分析知名DJ在现场表演中的技巧,如混音、切歌、掌控气氛等, 了解他们如何通过技术手段将现场氛围推向高潮。
实验电子
如Ambient、Drone等, 节奏较慢,注重氛围和情 感表达。
流行电子
融合流行音乐元素,如 EDM(电子舞曲)等, 适合大众口味。
音乐制作软件介绍
Ableton Live:功能强大 ,适合现场表演和创作。
FL Studio:界面友好, 适合初学者。
Logic Pro X:苹果系统 专用,功能齐全。
节奏Байду номын сангаас控
介绍如何通过混音技巧来掌控现场节 奏,使音乐与气氛相协调,引导观众 情绪。
现场表演技巧与经验分享
STEP 01
舞台表现力
STEP 02
经验分享
讲解如何通过肢体语言、 面部表情和互动方式来增 强舞台表现力,吸引观众 注意力。
STEP 03

电子音乐制作与DJ技巧培训ppt

电子音乐制作与DJ技巧培训ppt

DJ技巧在现场演出中的应用
现场演出技巧
介绍一些在现场演出中常用的DJ技 巧,如混音、搓盘、效果器使用等方 面的技巧,并分析这些技巧在现场演 出中的作用和效果。
现场演出实例
通过实例演示,展示如何在实际演出 中运用这些技巧,提高演出的效果和 观众的体验。
05
总结与展望
电子音乐制作与DJ技巧的未来发展
混音技巧与表演风格
混音技巧
学习如何进行有效的混音,包括 平衡音量、调整音色等。
表演风格
培养独特的表演风格,包括肢体 语言、面部表情等。
音乐理解
深入理解不同类型的电子音乐, 以及如何根据场合选择合适的音
乐。
现场演出经验分享
舞台表现力
分享如何提高舞台表现力,包括如何与观众互动 、调动气氛等。
应对紧张情绪
THANKS
感谢观看
掌握节奏和节拍的原理, 理解它们在音乐中的重要 性。
曲式与结构
了解曲式的基本类型(如 ABA、CDC等),以及如 何运用这些结构来构建音 乐。
音频编辑与处理
音频剪辑
音频修复
学习如何裁剪、拼接和调整音频片段 的长度。
掌握如何消除噪音、修复失真和其他 音频问题。
音频效果
了解各种音频效果(如压缩、均衡器 、混响等)及其在音乐制作中的应用 。
除噪音等。
耳机
学会选择合适的耳机, 以及如何正确佩戴和使
用。
软件与插件
熟悉常用的音乐制作软 件和效果器插件。
节奏与拍子理解
节奏感
培养良好的节奏感,了解不同风 格音乐的节奏特点。
拍子认识
掌握常见的拍子类型,如4/4、3/4 等,以及如何识别和跟随拍子。
节拍理解

计算机编曲教程

计算机编曲教程

计算机编曲教程Computer Music Composition TutorialIn the realm of modern music production, computer music composition has become an integral part of the creative process. This tutorial aims to provide a comprehensive overview of the fundamental concepts and techniques involved in creating music using computers.在计算机音乐制作领域,计算机编曲已成为创作过程中不可或缺的一部分。

本教程旨在全面概述使用计算机进行音乐创作所涉及的基本概念和技巧。

Let's start with the basics. Computer music composition involves the use of software programs, commonly known as DAWs (Digital Audio Workstations), to create, arrange, and produce music. These DAWs offer a wide range of tools and features that allow composers to experiment with different sounds, melodies, harmonies, and rhythmic patterns.首先,我们从基础开始。

计算机编曲涉及使用软件程序,通常被称为数字音频工作站(DAWs),来创作、编曲和制作音乐。

这些DAWs提供了各种工具和特性,使作曲家能够尝试不同的声音、旋律、和声和节奏模式。

电子音乐制作与DJ技巧培训ppt

电子音乐制作与DJ技巧培训ppt
电子音乐风格
电子音乐风格多样,包括House 、Techno、Trance、Dubstep等 ,每种风格都有其独特的节奏、 旋律和声音设计。
电子音乐制作流程
01
02
03
04
创作构思
在制作电子音乐之前,需要有 一个明确的创作构思,包括音
乐风格、节奏、旋律等。
音乐制作软件
使用音乐制作软件(如 Ableton Live、FL Studio等
详细描述
介绍一些具有代表性的电子音乐制作案例,包括其创作背景、制作过程、技术运 用和成功经验等方面。通过案例分析,学员可以了解不同风格和类型的电子音乐 制作技巧,以及如何运用不同的软件和工具进行音乐创作。
DJ技巧培训案例展示
总结词
通过展示成功的DJ技巧培训案例,传授实用的DJ技巧和经验,为学员提供学习 和借鉴的范例。
硬件设备
电子音乐制作需要使用的硬件设备包 括合成器、采样器、鼓机、音频接口 等,这些设备能够提供更加真实和丰 富的声音。
02
DJ技巧培训
DJ设备介绍与使用
01
02
03
DJ控制器
介绍不同类型的DJ控制器 ,如CD、数字音频和采样 器控制器,以及它们在音 乐制作中的应用。
混音台
解释如何使用混音台进行 音频混合、平衡和效果处 理,以及混音台上的各种 按钮和旋钮的功能。
麦克风与音响设备
介绍如何正确使用麦克风 和音响设备,包括调整音 量、音效和回声等。
混音技巧与节奏掌控
音乐节奏理解
培养对不同类型音乐节奏 的敏感度,以及如何选择 合适的音乐进行混音。
混音过渡
学习平滑地混合一首歌到 另一首歌,保持节奏的连 贯性和流畅性。
音效与采样

计算机音乐教程

计算机音乐教程

计算机音乐教程计算机音乐教程计算机和音乐两个领域的结合,催生出了一门新的艺术形式——计算机音乐。

计算机音乐是利用计算机技术来创作、演奏和制作音乐的一种方法。

它不仅可以使音乐制作更加方便和高效,也为音乐创作带来了更多的可能性和创新。

在计算机音乐领域,我们可以使用各种软件和硬件设备来进行音乐的创作和制作。

首先,我们需要一个音乐制作软件,比如Logic Pro、Ableton Live或FL Studio等。

这些软件可以让我们创建音乐的谱曲、编曲和混音等工作。

它们具有直观的界面和丰富的音频处理功能,让音乐创作变得更加灵活和创意。

其次,我们还可以使用硬件设备来增强音乐的创作和演奏体验。

比如,MIDI控制器可以模拟各种乐器的演奏,让我们可以用电子键盘或打击垫等设备来作曲和演奏。

此外,音频接口和音箱等设备可以优化音频的质量和声音效果,让音乐听起来更加专业和精致。

在计算机音乐的创作过程中,我们首先需要进行音乐谱曲。

这就是通过使用音乐制作软件来构思和编写音乐的乐谱。

我们可以选择不同的音乐风格和曲风,确定主旋律和和声,创作出独特的音乐作品。

除了传统的乐器,我们还可以利用计算机音乐软件提供的各种音频效果和虚拟乐器来丰富音乐的表现力和声音效果。

接下来是音乐编曲。

编曲是在音乐谱曲的基础上,对音乐元素进行进一步的处理和安排,让音乐更加有层次感和丰富性。

我们可以通过调整和处理各个音轨的音量、音色和节奏等来实现编曲的效果。

此外,我们还可以添加和声、鼓点和效果音等元素,让音乐更加完整和有趣。

最后是音乐制作。

这是将已经完成的音乐制作成最终的音乐作品。

我们可以通过混音来平衡各个音轨的音量和声音效果,使音乐听起来更加和谐和平衡。

在混音的过程中,我们还可以使用各种音频效果器来增强音乐的特色和表现力。

最后,我们可以将音乐导出为常见的音频格式,比如MP3或WAV,以便在各种设备上进行播放和分享。

通过计算机音乐的学习和实践,我们可以创作出多种多样的音乐作品。

《电脑音乐制作》PPT课件_OK

《电脑音乐制作》PPT课件_OK

2021/9/1
39
3. MIDI 的标准
• 1)GM 标准 • 2)GS 标准 • 3)XG 标准
2021/9/1
40
4、标准MIDI文件格式 (SMF)
• 标准MIDI文件格式(SMF)是音乐软件中常用的 一种文件存储格式,文件扩展名为*.mid。各种音 乐软件都有自己的文件格式,如 Cakewalk软件是 *.Wrk,Encore软件是*.Enc,它们只有被转化为标 准的MIDI文件才能在其他音乐软件中进行播放和 处理。标准的MIDI文件格式有两种形式:格式0 为所有数据都集中在第一轨,格式1为保留乐曲的 多轨排列方式。
2021/9/1
13
二、电容录音话筒
• 1、电容话筒与动圈话筒性能比较
• 1)、动圈式话筒的结构及特性 • 2)、电容式话筒的结构及特性
2021/9/1
14
2、电容话筒的技术指标
• 对电容话筒而言,较重要的参数指标有: • 噪声电平(Noise level)或信噪比(Signal to ratio); • 频向特性(Frequency response); • 指向性(Polar pattern); • 灵敏度(Sensitivity); • 阻抗(Impedance); • 最大声压级(Max.SPL); • 放大电路类型(FET或Vacuum tube); • 振膜的大小、材质; • 极头是否有防震固定措施等。
2021/9/1
49
1、打开一个乐曲文件
• 1)选择菜单命令文件/打开 • 2)在文件选择对话框中选择乐曲,双击文件名或单击打开按钮。 • 3)在文件类型窗口里,能看到CPA9.0可以打开的文件类型。
2021/9/1
50
• (4) 有些文件打开后会弹出系统信息自动发送对话框, 系统信息含有自动发送到MIDI设备的专有控制信息,对 设备进行初始设置。

计算机发声及音乐演奏2021专用PPT

计算机发声及音乐演奏2021专用PPT

int
21h;
start:mov ax,data
dw 2 dup(294,196,262),0
bg
db
'two tigers','$'
rept1:mov di,[si];频率数据送di
cmp di,0h
je end_sing;若是零,则程序结束
mov bx,ds:[bp];时间数据送bx
call sound; 调用声音子程序
add si,2; 调整频率数据指针
add bp,2; 调整时间数据指针
jmp rept1
end_sing:pop bx
pop bp
pop si
pop di
ret
sing endp
sound proc
push ax
push cx
push dx
push di
mov al,0b6h;初始化8253,计数器2,方式3 out 43h,al;二进制计数,计数值送两次 mov dx,12h mov ax,34dch div di;计算计数值,在ax中 out 42h,al mov al,ah out 42h,al in al,61h mov ah,al;将PB口原来的值送ah or al,3 out 61h,al;将8255的PB1、PB0置成1
end start
谢谢观看
5_6_ 5_4_ 3 1 |5_6_ 5_4_ 3 1 |2 5. 1 - | 2 5. 1 - |
code segment
assume cs:code,ds:data
start:mov ax,data
mov ds,ax
mov
bx,ds:[bp];

ppt 音乐课件制作

ppt 音乐课件制作
合课件的整体风格。
图片透明度
适当调整图片的透明度 ,以突出课件的重点内
容。
动画效果应用
动画类型
根据课件的内容和风格,选择 合适的动画效果,如淡入淡出
、飞入飞出等。
动画速度
控制动画的速度,确保动画效 果与课件内容相匹配。
动画顺序
合理安排动画的顺序,使课件 内容呈现更加自然流畅。
动画声音
选择合适的音效,增强动画效 果的表现力。
PPT音乐课件制作
contents
目录
• PPT音乐课件制作基础 • PPT音乐课件素材收集与整理 • PPT音乐课件制作技巧 • PPT音乐课件实例制作 • PPT音乐课件发布与分享
01 PPT音乐课件制 作基础
PPT软件介绍
PowerPoint软件
Microsoft PowerPoint是一款常用的演示文稿制作软件,具有丰富的模板、图 形、动画效果和强大的幻灯片控制功能,适用于制作各种类型的课件和演示文 稿。
文字清晰可见。
文字颜色
选择与背景色对比度适中的颜 色,避免颜色过于刺眼或过于
暗淡。
行间距和段间距
适当调整行间距和段间距,以 提高文字的可读性。
图片处理技巧
图片质量
选用清晰度高、色彩鲜 艳的图片,增强课件的
表现力。
图片排版
合理安排图片的位置和 大小,使其与课件内容
相协调。
图片滤镜和调色
通过应用滤镜和调整色 彩平衡,使图片更加符
素材收集
根据需求分析结果,收集相关的图片、音 频、视频等素材。
内容制作
在课件设计的基础上,按照需求添加相应 的文字、图片、音频、视频等内容,并调 整排版、配色等细节。
课件设计
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

谱例10-1是Tango的典型节奏样式。
谱例10-2是Tango的另一种典型节奏样式。
第十一讲 Rhumba
Rhumba是一种活泼轻快、略带弹性的舞曲形 式。起源于非洲的黑人舞蹈,流传到古巴后逐 渐发展并盛行欧美。
Rhumba中经常要加入一些色彩性的打击乐器, 如拉丁鼓、康加鼓、梆子等,以增强其特有的 风格和韵味,如谱例11-1所示。
谱例3-1是典型的70年代DISCO音乐。 DISCO音乐的速度基本上在每拍120-130的范围 左右,在乐器的配置上常常将传统乐器与电声乐 器相结合,很少刺激性很强的音响效果。和声上 也以传统和声为主,在节奏上表现得四平八稳, 吸引耳朵的因素并不多,所以除了主旋律都很好 听外,一条漂亮的副旋律也是必不可少的,而且 往往是弦乐的演奏将这条副旋律放在较显眼的位 置,所以对位的技法是一定要有的。
在这里,借用欧美音乐教育体系中的模块化教学思维来进 行讲解,即将节奏声部划分为各种样式模块,每个模块都 有其一系列的构成规则。在这些规则中,包含了和声学、 节奏学、曲式学、配器法、对位法等诸多方面的知识。由 于规则的不同,从而产生了不同的音乐风格。
音乐的节奏样式浩若烟海,数不胜数,以下要介绍的是一 些为人们所熟知的、在音乐生活中广泛应用的、具有一定 代表性的节奏样式。通过学习,使同学们熟悉这些节奏样 式的特征及编配方法,在掌握之后能够举一反三、触类旁 通,从而在计算机编配中创造出充满个性与创意的节奏样 式及音乐风格。
谱例11-1
的这奏李切需意其是等中奏
基是样戴不要的对一特,样 以
本学式。可有是于种征根式 上
原习要乐生选,初简套据。 学
则者相曲搬择要学单用乐在 习 。在互的硬地根者有某曲计 了
编一整套使据而效一的算一
结 语
配致体,用乐言的节风机些
中、感或节曲。方奏格音常
应协觉是奏表但法样、乐见
注调和张样现须,式情编的
❖ 在任何STYLE中,鼓的华彩(FILL IN)是必不可少的。与整 个音乐的平稳性相比,FILL IN常常用连续的切分音来激发 音乐的情绪。当然其余声部也要作相应的变化,以与鼓声 部相呼应。
第二讲 16 BEAT
16 BEAT的音乐特征是它的两个弱拍位置的BASS
DRUM总是使用16分音符的切分音符和符点音符。鼓 的声部中最显眼的也是让人头晕目眩的16分音符在配 器上,吉他常常用来演奏连续的16分音符的柱式和弦 (见谱例2-1)。萨克斯被用来华采段落的表演,而 作为和声背景,电钢琴和各种弦乐,以及各种PAD音 色都会被使用。如果使用JASS ORGAN或ROCK ORGAN作为和声背景,会使音乐具有FUNK音乐的意 味。吉他手常常会表现出高超的技艺。
拍子舞蹈,起源于19世纪中欧 捷克斯洛伐克民间的对舞,后经 专业舞蹈家加以改进,逐渐流行 于整个欧洲并深受人们的喜爱。 一些轻快、活泼的歌曲,都可以 采用此种节奏样式作为伴奏。
谱例8-1是Polka典型的样式。
第九讲 Swing
Swing 是20世纪五六十年代在美国兴起的一
种舞蹈形式,它糅合了爵士乐、美国西部乡村 音乐的特点,到了八十年代,又加进了软体操 音乐的成分,给人以摇摆活动、悠然潇洒的感 觉。中文翻译为“摇摆”或“摇曳”。
圆舞曲。它原是奥地利、德国的民间舞 蹈,后加入宫廷,并开始在城市和民间 广泛流传。分快速、中速和慢速三种。
谱例7-1是快速Waltz的典型样式,以欢快、活 泼、热烈和奔放为特征。
谱例7-2是中、慢速Waltz的典型样式,其特点是舒展、 平稳、大方。
第八讲 Polka
Polka 是一种欢快、活泼的二
谱例4-1是一种主流的RAP风格。16分音符的小三连 音是RAP音乐的要素,在慢速的RAP音乐中,16分音符不 是严格的三连音。以每拍240的TICKS为例,如果是严格 的三连音,那么四个16分音符的位置分别是0、80、120、 200。在慢速的RAP中,这四个音符的位置是0、70、120、 190。在量化是,SWING的程度在59%。
SLOW ROCK无论在欧美、日本,还是在港台、 大陆,都产生过一批脍炙人口、让人回味无穷 的歌曲。在配器上小型乐队和大型管弦乐加电 声的乐队都能产生非同凡响的效果。
谱例6-1是典型的SLOW ROCK的 样式。
谱例6-2所示的是鼓声部的另一种节奏样式。
第七讲 Waltz
Waltz 是一种三拍子的舞曲,又称作
谱例1-2
❖ 总之,8 BEAT风格的乐曲的编配,在实际应用中手法是灵 活多变的。整个管弦乐队都可以用在乐曲中,或作为和声 背景,或作为华彩乐段的演奏,打击乐中用上CONGA鼓, BONGO鼓也并不为过,只要情绪需要。在和声运用上,以 传统和声为基础,即使使用高位和声,也不会象FUNK音乐 那样太过刺激。这类音乐往往呈现宏大的规模和态势。
第一讲 8 BEAT
8 BEAT的特征是它的节拍中是以每
拍两个8分音符为基础,呈现出四平八稳的 态势。其速度在每分钟80左右。谱例1-1是 这种节奏的典型形式。
谱例1-1
也可以将鼓声部中的小军鼓 (SNARE DRUM),以鼓边 (SNARE RIM)代替,用在情绪相 对平缓乐段中,如谱例1-2。
谱例3-1
在谱例3-1的基础上,还可以加入
Conga声部,如谱例3-2所示。加入 Conga声部后,音乐显得活泼,但起的是 点缀作用,并不处于很强的位置。
谱例3-2
谱例3-3是Bass的另一种常见的音型,活泼而俏皮。
第四讲 RAP
大约在70年代在美国兴起了一种乐风叫RAP,这 是一种以说唱为主的音乐类型。曾经有一段时间,我 们的电视屏幕上充斥着这样的画面:一位或一群黑人 歌手在一种机械、单调、轻快又极富个性的音乐的伴 奏下,嘴里不停地以一定的节奏述说着他们的故事, 并且还边说边跳,展现着黑人特有的柔软的、富有弹 性的身姿,仿佛永不知疲倦。所以RAP的中文被称着 “说唱乐”或“饶舌乐”,他们说唱的故事涉及社会 生活及其价值观念的各个层面。这个乐风在八十年代 达到它的巅峰期,在九十年代逐渐式微。
❖ DISTORTION GUITAR和OVERDRIVEN GUITAR作为非 传统意义上的拨弦乐器,它的泛音体系是那样的与传统乐 器迥异,以至于在传统和声中违规的平行四五度作为背景 音响被大量、连续地使用,却不让人感觉空洞。由此我们 可以作出一种形而上学的的推断:随着乐器制造技术和音 响技术的日新月异,新的乐器品种会不断产生,传统的音 乐理论会不断受到挑战,从而推动音乐理论的不断更新和 发展。
❖ 摇滚的和声大多干净利落,决不复杂,但却推动力极强。 优秀的摇滚作品的旋律也大多朗朗上口,易记易唱,决不 拗口,所以便于广泛传唱。
第六讲 SLOW ROCK
SLOW ROCK并不是泛指演奏得很慢的摇滚乐,而是指 有着鲜明的特征的那类摇滚音乐。
SLOW ROCK是摇滚乐中最温柔、性感的一类,抒情 是他最擅长的特点。他从BLUSE、JAZZ、FUNK、R & B和COUNTRY中汲取了丰富的营养,他的节奏特征 是:2/4拍或4/4拍,每拍均由三连音构成,速度中庸, 一般在每拍90左右。可以说SLOW ROCK是摇滚乐种 最少引起争论的一个品种,因为这类摇滚音乐不适合 表达人们的政治倾向,却让人远离战争的困扰,无休 止地浸淫在爱情的酒精里,所以在好来坞的电影里, 为男女主人公的情欲场面所配的背景音乐,SLOW ROCK是经常性的选择。
谱例2-1
谱例2-2是用SNARE DRUM代替谱例2-1中的 SNARE RIM,常常用于音 乐的高潮段落。
谱例2-2
为了增加色彩,加上TAMBOURINE、 不太密集的CONGA、BONGO,会使音乐 显得或泼而生动。
有的时侯,用8分音符的CYMBAL来代 替HI-HAT,辅以16分音符的CABASA,并 不会失去16 BEAT的特征。
计算机音乐制作
教 学 单 元 : 节 奏 声 部 的 编 配
作者:吕军辉
广西艺术学院音乐学院
前言
人们常用“节奏是音乐的骨架”来形容节奏在 音乐作品中的重要性,特别在流行音乐的制作 中,节奏声部的设计与编配是决定乐曲成败的 关键因素。
这里所讲的节奏声部,不单是指噪声类的打击 乐器,如架子鼓、铃鼓、等。 它们有机地结合在一起,组合成千姿百态的节 奏样式,形成丰富多彩的节奏声部层。因此本 章所讲的节奏声部实质上是一种广义的概念, 而非指狭义的打击乐声部。
16 BEAT的速度常常在80左右,它的音乐 情绪是平缓中带有一些摇摆,抒情是它的特 质,不象FUNK那样激烈而怪异,和声的使 用尽管也常常使用高位和弦,但远不如 FUNK那样连续使用叠加和弦而显得那么刺 激。
第三讲 DISCO
DISCO是电子舞曲的一个种类。严格讲,
DISCO还不是最时尚意义上的电子舞曲,但时尚 的电子舞曲是DISCO的一种延续。DISCO和工装 裤曾经是现代城市生活的标志性的东西。并不仅 仅追逐时髦的少男少女对DISCO音乐之趋之若鹜, 那些被工作和生活所困扰的人们也很快发现这是 一种很能舒缓压力的东西。
谱例5-1是摇滚的一种典型样式。
DISTORTION GUITAR和OVERDRIVEN GUITAR是摇滚必备的武器,他们所产生的剧烈效果 与背景的合成器音色的结合,加上鼓手肆无忌惮、忘 乎所以的演奏,歌手玩世不恭、故作领袖状的表演, 造成舞台上传达给观众的音响是巨大轰鸣声,短暂的 宁静很快被巨大的声浪所打破。现代音响技术一直在 追求逼真地再现实际音色,唯有摇滚要用失真得无以 复加的失真吉它来表达其真实的内心思想。亲临摇滚 现场的善男信女们不是癫狂就是痴迷,唯独无法安静。 舞台上炫技的角色一律让位于吉它手,作为乐器之王 的钢琴屈尊降贵成为了配角。
谱例9-1是这种节奏的典型样式,连续不断的 小附点节奏,是它的显著特点。
第十讲 Tango
Tango 起源于非洲,流传到拉丁美洲后
得到了很大的发展,以南美洲的阿根廷、 巴西和墨西哥等地的Tango最为著名。20世 纪20年代,Tango流传到欧洲,并逐渐受到 公众的喜爱。Tango音乐严谨洒脱、温文而 雅、细腻柔和。
相关文档
最新文档