音乐类型常识
音乐类型的常识有哪些
音乐类型的常识有哪些音乐类型也就是我们平时说的曲风，曲风(歌曲风格、音乐曲风、流派)是指音乐作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。
下面就让店铺给大家介绍一下音乐类型的常识吧!音乐类型的品种trip-hop节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,醇厚的bass,轻微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“ trip"，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以，trip-hop是种慢板的迷幻的、有jazz感觉的、迷糊的、带点hip hop节奏的 break beat音乐。
它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它同一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。
代表人物：trip-hop中公认的铁三角:portishead, tricky, massive attack. mandalay moloko coldcutworld musicworld music是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落後地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。
今天大家说的world music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良的传统地区音乐。
非洲的 king sunny ade，东欧的don byron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方乐迷较熟悉的 world music乐手。
new agenew age是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。
new age可以是纯acoustic(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。
new age很多时与音乐治疗有关，不少new age音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与new age思潮哲学有莫大关系。
音乐常识
音乐常识1、在木管乐器组里单簧管又名黑管。
2、“二人台”—— 陕、晋、蒙。
3、《茉莉花》《紫竹调》—— 江苏民歌。
4、《赶圩归来阿哩哩》—— 广西彝族。
5、陕北民歌《赶牲灵》—— 信天游山歌类型。
6、越剧《十八相送》描写的是《梁山伯与祝英台》的爱情故事。
7、袁雪芬是越剧表演艺术家。
8、卡拉斯——女高音；卡雷拉斯——男高音；舒曼·海因克——女中音；9、《剪羊毛》—— 澳大利亚民歌。
10、“清粼粼的水来蓝莹莹的天”是《小二黑》的唱段。
11、“数九寒天下大雪”是《刘胡兰》歌剧的唱段。
12、歌剧《江姐》根据《红岩》改编的。
13、乐曲《天鹅》选自《动物狂欢节》组曲。
14、舒伯特《第八交响曲》又称为《未完成交响曲》。
15、莫扎特最后一部歌剧 ——《魔笛》。
16、长征组歌属于大型声乐套曲。
17、采用了频繁真假声交替的演唱方式——约德尔。
18、名为“悲怆”的作品，有贝多芬的奏鸣曲和柴可夫斯基的交响曲。
19、交响诗是单乐章的交响音乐作品。
20、一个八度内有六个全音。
21、巴赫的声乐作品保留至今最多的是康塔塔。
22、圣—桑是法国的作曲家。
23、《丢戒指》是流传在东北地区的民歌。
24、里姆斯基·科萨科夫根据《一千零一夜》写成的交响组曲是《舍赫拉查达》。
25、《马刀舞曲》是作曲家哈恰图良的作品。
26、协奏曲：一种独奏乐器与管弦乐队共同演奏的音乐体裁。
27、《草原上升起不落的太阳》是美丽其格创作的。
28、戏曲界所说的“票友”指“非职业演员”。
29、“RAP”音乐指说唱乐。
30、爱尔兰音乐人恩雅是新世纪音乐的代表人物。
31、跨界音乐中的“新民乐”通常以民族与流行的两种音乐结合形式出现。
32、《长城随想》—— 二胡曲。
33、芭蕾舞剧《吉赛尔》的作曲家——亚当。
34、“击鼓说唱佣”是汉代的文物。
35、“Opera”的中文含义是歌剧。
36、昆腔又称昆曲，产生于元末民初。
37、《绒花》是电影《小花》的插曲。
38、快华尔兹被称为维也纳华尔兹。
音乐常识
一 音乐的分类
1. 声乐
重唱因声部数量的不同而分为二重唱、三重唱、 四重唱等，又因声部组合的不同而分为女声重唱、男 声重唱和男女混声重唱等。如《长征组歌》第三段 《遵义会议放光芒》中的女声二重唱，就属于这种类 型。
（1）第一层次为官能欣赏阶段，有人称之为美感 阶段。
（2）第二层次为感情欣赏阶段，有人称之为表达 阶段。
（3）第三层次为理智欣赏阶段，有人称之为纯音 乐阶段。
三 音乐的欣赏
2. 音乐欣赏 的内容
（1）了解作品的时代背景。 （2）了解作者的创作个性。 （3）了解音乐的民族性。 （4）了解音乐语言的功能。 （5）了解曲式、体裁和题材。
⑥ 领唱。在合唱（一般出现在合唱开始时）或二 重唱中出现的独唱，称为领唱。
一 音乐的分类
1. 声乐
重唱：遵义会议放光芒
一 音乐的分类
1. 声乐
轮唱：保卫黄河
一 音乐的分类
1. 声乐
（3）声乐的演唱形式。声乐的演唱形式主要有三 种：美声唱法（欧美传统唱法）、民族唱法（这里特 指中国民族唱法）和通俗唱法，其代表着三种不同的 演唱方法和风格。
一 音乐的分类
音乐的表现形式主要可以分为两大类：一类是用 人声歌唱的声乐，一类是乐器演奏的器乐。
一 音乐的分类
1. 声乐
人的嗓子对于歌唱而言，是一种最富于表现力的 “乐器”。
（1）人声的类别。在歌唱艺术中，由于演唱者年 龄、性别的不同和音色的差异，通常将人声分为三类， 即童声、女声和男声。
一 音乐的分类
一 音乐的分类
1. 声乐
② 民族唱法。中国民族声乐的内涵和定位十分复 杂，其演唱风格和方法也在探索之中，但总的来说， 有以下几个方面的特征：
七年级语文下册音乐常识
七年级语文下册音乐常识
音乐是一种独特的艺术形式，其在我们的日常生活中起着重要
的作用。
本文将介绍一些七年级学生需要了解的关于音乐的常识。
1. 音乐的基本元素：
- 音高：音乐中的高低声音。
- 节奏：音乐中的时间感，包括快慢和强弱。
- 调性：音乐中的基本音调和音阶。
- 音色：乐器或人声的独特质感。
2. 音乐符号和谱表：
- 音符：表示音乐时值的符号，包括全音符、二分音符等。
- 谱表：用来记录音乐符号的表格，包括五线谱和简谱。
3. 音乐类型：
- 古典音乐：欧洲古代和现代音乐，如贝多芬的交响乐。
- 流行音乐：广泛传播且受欢迎的音乐，如流行歌曲和摇滚乐。
- 传统音乐：特定地区或民族的音乐，如中国的京剧音乐。
4. 乐器分类：
- 弦乐器：如小提琴、大提琴和吉他。
- 木管乐器：如长笛、单簧管和萨克斯管。
- 铜管乐器：如小号、长号和圆号。
- 打击乐器：如鼓、钹和木琴。
- 键盘乐器：如钢琴和电子琴。
5. 中国传统乐器：
- 二胡：弹拨乐器，有着悠扬的声音。
- 古琴：弹拨乐器，是中国最古老的乐器之一。
- 笛子：吹奏乐器，有着悠远的历史。
以上是关于七年级语文下册音乐常识的简要介绍。
希望这些信息对同学们的学习有所帮助，激发他们对音乐的兴趣。
传统音乐常识之24乐章
传统音乐常识之24乐章1. 引言传统音乐是一种源远流长的艺术形式，具有丰富的历史和深厚的文化底蕴。
本文将介绍传统音乐中的24种乐章，帮助读者更好地了解和欣赏这一独特的音乐形式。
2. 前奏和序曲前奏是乐曲开始前的短暂乐段，用于吸引听众的注意力。
序曲是乐曲开始时主要展示主题和情感的部分。
3. 奏鸣曲奏鸣曲是一种常见的乐章形式，通常由三个部分组成：快速的第一部分，悠闲的第二部分和快速的第三部分。
4. 音诗音诗是一种通过音乐表达诗歌情感和意象的乐章形式，通常由诗歌内容和曲调相结合。
5. 交响曲交响曲是一种多乐章的乐曲形式，通常由四个部分组成：快速的第一部分，慢速的第二部分，舞曲的第三部分和快速的第四部分。
6. 序奏和间奏曲序奏是乐曲中的插入乐段，用于引入主题或创造氛围。
间奏曲是乐曲中的短暂乐段，用于分隔不同的乐章。
7. 独奏曲独奏曲是一种以一个乐器或声部为主的乐章形式，展示了该乐器或声部的技巧和表现力。
8. 节奏乐章节奏乐章着重于乐曲的节奏部分，通常具有强烈的节奏感和动感。
9. 协奏曲协奏曲是一种结合了独奏乐器和管弦乐队的乐章形式，展示了独奏乐器和管弦乐队之间的协同演奏。
10. 弦乐四重奏弦乐四重奏是由两个小提琴、中提琴和大提琴组成的乐队，通常演奏出豪华而和谐的音乐。
11. 民族舞曲民族舞曲是反映不同民族文化和传统舞蹈的音乐形式，通常具有明快的节奏和活力。
12. 女高音独唱曲女高音独唱曲是由女高音独唱演唱的乐曲，展示了女高音音域和表现力。
13. 序曲序曲是一种较长的乐章形式，通常用于开幕式或某种庆典活动的开场。
14. 傍晚音乐傍晚音乐是一种深情缠绵的乐曲形式，通常用于描绘黄昏时分的宁静和浪漫。
15. 行进乐行进乐是一种活力四溢的乐章形式，通常用于庆典和游行活动中。
16. 变奏曲变奏曲是一种将主题反复演奏并进行改变和变化的乐章形式，展示了作曲家的创意和技巧。
17. 赋格赋格是一种多声部的乐章形式，各声部在同一主题上进行复杂而有序的交织和对应。
高中音乐必考音乐常识
高中音乐必考音乐常识
音乐常识在高中音乐考试中占据着重要的地位。
以下是一些高
中音乐必考的音乐常识内容：
1.音乐的基本要素：
音符：音乐中用来表示音高和音长的符号。
节拍：音乐中规律重复出现的强弱时间单位。
节奏：各个音符以不同的时值进行组合演奏所形成的规则和谐。
2.音乐的基本表现形式：
旋律：由一串有组织的音符按照一定的节奏顺序排列而成的音
乐片段。
和声：由两个或多个声部按照一定的音程关系同时进行演奏的
音乐形式。
节奏：音乐中通过不同的音符时间值所形成的强弱节奏感。
3.音乐的分类：
古典音乐：包括巴洛克、古典、浪漫、现代等不同的时期和风
格的音乐。
流行音乐：包括摇滚、流行、爵士、乡村等不同类型的现代音乐。
民族音乐：不同国家和地区的特色音乐。
4.乐器的分类：
弦乐器：如小提琴、大提琴、吉他等。
木管乐器：如长笛、单簧管、双簧管等。
铜管乐器：如小号、长号、圆号等。
打击乐器：如钢琴、鼓、铃铛等。
5.著名音乐家和作品：
___：著名作品有《命运交响曲》、《月光奏鸣曲》等。
___：著名作品有《安魂曲》、《小星星变奏曲》等。
___：著名作品有《平均律钢琴曲集》、《G大调平均律升号》等。
以上是高中音乐必考的音乐常识内容的简要介绍。
希望对你的
学习有所帮助！。
100个音乐常识
100个音乐常识1. 被称作“法国号”的乐器是：圆号。
2. 维纳斯是罗马神话中的：爱神与美神。
3. 芭蕾舞是从哪国传进的外来语：法国。
4. “圆舞曲是王”约翰.施特劳斯与“圆舞曲之父”老约翰.施特劳斯是什么关系：父子关系。
5. 最早的校园歌曲出现在：日本。
6. 六弦琴是什么乐器的别称：吉他。
7. 古筝和古琴那一种乐器的弦更多：古琴。
8. “世界三大男高音”中的多明戈和卡雷拉斯都是：西班牙人。
9. 《掀起你的盖头来》是哪个是民族的民歌：维吾尔族。
10. 京剧《群英会》中的“周瑜”的行当是：小生。
11. “大珠小珠落玉盘”所形容的是什么乐器的弹奏声：琵琶。
12. 《第九交响曲》(即《合唱交响曲》)的作者是：贝多芬。
13. 《噶达梅林》是哪个民族的叙事歌曲：蒙古族。
14. 《义勇军进行曲》是哪部电影的主题歌：《英雄儿女》。
15. 水上芭蕾又称：花样游泳。
16. 马头琴是我国哪一个民族的拉弦乐器：蒙古族。
17. 中央台的文艺频道是第几套节目：第三套。
18. “变脸”是哪个剧种的绝活：川剧。
19. 反映波兰作曲家肖邦生平的美国电影是：《一曲难忘》。
20. “花儿”是哪一个少数民族的民歌：回族。
21. 音乐城在那个国家：奥地利。
22. “锅庄”是哪一个少数民族的舞蹈：羌族。
23. “喇叭”是对什么乐器的俗称：唢呐。
24. “黄梅戏”是哪个省的地方戏：安徽。
25. 歌剧《图兰朵》中采用了我国哪首民歌曲调：《茉莉花》。
26. “有板有眼”的“板”是我国传统音乐节奏中的：强拍。
27. 校园歌曲《童年》的词曲作者是：罗大佑。
28. 《黄河大合唱》的作曲者是：冼星海。
29. 《悲怆交响曲》的作者是：柴可夫斯基。
30. “玛祖卡舞”起源于：波兰。
31. 京剧中饰演性格活泼、开朗的青年女性应是：花旦。
32. 西洋管弦乐队中的“单簧管”是属于：木管乐器。
33. “苏州评弹”是哪两种表演形式的统称：评话、弹词。
34. 《十面埋伏》是：琵琶曲。
音乐的常识
音乐的常识摇滚乐篇1、酸性摇滚(acidrock)―即迷幻摇滚，盛行于60年代中、后期，是嬉皮运动的产物之一。
其音乐特色是震耳欲聋的强烈节奏、尖厉响亮的电吉它单人或双人演奏。
不同于重金属摇滚，迷幻摇滚没有一定的曲式，即兴演奏的成分较多，其无旋律的音调变化多端，常常富有精彩华妙的表现。
“酸性”(acid)一词是迷幻剂lsd的俚语代名词，酸性摇滚因为具有狂热的迷幻音乐特点，故有其名。
代表乐手、乐队有：jimmyhendrex、jeffersonairplane、thedoors、thegreatfuldead等。
这些组合及其歌迷都蓄长发、着彩色鲜艳的服装，持有反世俗的态度，这种外在表现与音乐一样重要。
2、非主流摇滚(alternativerock)―一种摇滚音乐形式。
是80年代前期和中期，“摇滚团体”与“重金属”停滞不前后发展而成。
具有更充满能量且独有特色的声音，不强调音乐的外在表现而强调离奇的音乐独创性。
如本届葛兰美的最佳非主流音乐奖获得者是radiohead。
3、经典摇滚(classicrock)―流行音乐的一种流派。
主要指那些60年后期、70年代和80年代早期为大家所熟识的，主流摇滚明星的音乐。
象beatles、rollingstone等。
4、民谣摇滚(folkrock)―基于民歌的结构和主题，适于民谣乐器和技术演奏改编的摇滚音乐。
这音乐集中体现于bobdylan作品，bob在民谣音乐中采用了电吉它、鼓、键盘等乐器，形成了独特的风格，他的音乐在60年代初期受到民谣纯化论者的强烈抨击。
另一著名民谣摇滚团体是thebyrds。
它受beatles活泼的流行作品影响，对早期民谣和蓝草音乐进行了改造独树一帜。
5、车库音乐(garage)―就是一种由因为谋求快感而成立，未经过专门训练的乐队所弹奏的摇滚乐。
这种音乐往往缺乏旋律和轻松的协调，因为常常在家中的车库里排练并且器材破旧而闻名。
但此类音乐由于初衷直观而具备难能可贵的单纯和生活体验的深刻。
音乐基本常识100条
⾳乐基本常识100条1. ⾳（Tone）是⼀种物理现象。
物体振动时产⽣⾳波，通过空⽓传到⽿膜，经过⼤脑的反射被感知为声⾳。
⼈所能听到的声⾳在每秒振动数为16-2000次左右，⽽使⽤到⾳乐中的⾳（不含⾳），⼀般只限于每秒振动27-4100次的范围内。
⾳的⾼低、强弱、长短、⾳⾊取决于物体的振动。
2. ⾳⾊（Tone-color）指⾳的感觉特性。
发⾳体的振动是由多种谐⾳组成的，包括基⾳和泛⾳，⾳⾊是由泛⾳的多少及泛⾳之间的相对强度决定的。
⼈们区分⾳⾊的能⼒是天⽣的，⾳乐的颜⾊分为⼈声⾳⾊和器乐⾳⾊。
⼈声⾳⾊分⾼、中、低⾳，并有男⼥之分；器乐⾳⾊中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的⾳⾊是不同的。
3. 共鸣（Resonance）共鸣指的是⼀种振动。
当⼀个发⾳体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声⾳，产⽣了共鸣。
4. 基⾳（Fundamental tone） 物体振动时所发出的频率最低的⾳是基⾳，其余的为泛⾳。
基⾳决定⾳⾼。
5. 泛⾳（Harmonic overtone）除了发⾳体整体振动产⽣的最低的⾳是基⾳，以基⾳为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛⾳。
泛⾳的组合决定了特定的⾳⾊，并能使⼈明确地感到基⾳的响度。
乐器和⾃然界⾥所有的⾳都有泛⾳。
6. ⾳⾼（Pitch）⾳⾼是⽤⼀秒钟的振动的次数来表⽰的。
频率多则⾳⾼，频率少则⾳低。
⽬前国际通⽤的标准⾳"a"，是每秒振动440次的声⾳。
7. ⾳名（Pitch name）⾳名指西洋乐制中代表固定⾳⾼的名称。
这些名称没有统⼀，在各个国家是不同的。
被⼴泛采⽤的是.C D E F G A B。
8. 唱名（Syllable names）唱名是指⾳阶上各⾳的名称。
通常使⽤1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
⼤调的主⾳⽤1do，⼩调的主⾳⽤6la。
唱名是指⾳阶上各⾳的名称。
通常使⽤1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
中考知识点总结音乐
中考知识点总结音乐一、节奏1. 什么是节奏？节奏是音乐中一种有规律的重复的音符时间分布，是音乐中时间的重复形式。
2. 节拍和拍子节拍是音乐中的时间单位，拍子是一组节拍组成的模式。
3. 常见的拍子常见的拍子有2/4拍、3/4拍、4/4拍等。
4. 节奏型节奏型是指音符和休止符在节拍上的组合方式。
5. 乐谱上的节奏表示在乐谱上，节奏通过音符和休止符的排列来表示。
二、音高1. 什么是音高？音高是指声音的高低。
2. 音符音符是表示音高和音长度的符号。
3. 音程音程是两个音高之间的距离。
4. 八度音域上的跨度为两倍自然频率的跨度称为八度。
5. 声音名称C、D、E、F、G、A、B是音名，它们与乐谱上的音符相对应。
6. 调号调号是用来表示乐曲调性的记号。
三、音乐符号1. 音符音符是表示音高和音长的符号，有全音符、半音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。
2. 休止符休止符表示音符停顿的长度，有全休止符、半休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符等。
3. 连线连线是用来连接两个音符，将它们的长度加起来。
四、乐器1. 弦乐器弦乐器是一类使用弦线发声的乐器，如小提琴、大提琴、吉他等。
2. 铜管乐器铜管乐器是一类使用铜管发声的乐器，如小号、长号、法国号等。
3. 木管乐器木管乐器是一类使用木管发声的乐器，如单簧管、双簧管、长笛等。
4. 打击乐器打击乐器是一类使用打击方式发声的乐器，如鼓、钹、木鱼等。
五、乐曲形式1. 小提琴协奏曲小提琴协奏曲是一种由小提琴独奏家与管弦乐队共同演奏的乐曲。
2. 交响曲交响曲是由管弦乐队演奏的大型乐曲。
3. 奏鸣曲奏鸣曲是一种由两种或多种乐器合奏的乐曲。
4. 套曲套曲是若干乐曲合在一起，以相同或者不同主题变奏的一组乐曲。
六、音乐历史1. 文艺复兴音乐文艺复兴音乐是指15世纪至17世纪的音乐风格。
2. 巴洛克音乐巴洛克音乐是指17世纪后期至18世纪初期的音乐风格。
3. 古典音乐古典音乐是指18世纪末至19世纪末的音乐风格。
音乐考试小学知识点总结
音乐考试小学知识点总结一、音乐基本常识1. 音乐的定义：音乐是用声音来表达情感、表达思想、传达信息的艺术。
2. 音乐分类：音乐可以分为古典音乐、流行音乐、民间音乐等不同类型。
3. 音乐的作用：音乐可以舒缓情绪、激发激情、增强记忆力等。
4. 音乐的元素：音乐的元素包括旋律、节奏、和声、音色等。
二、音乐的基本理论1. 音调：音乐中的音符有高低之分，这种高低关系就是音调。
2. 节奏：音乐的有规律的时间性叫做节奏，包括拍子、节拍等。
3. 调性：音乐音阶的区分系统叫做调性，主要分为大调和小调。
4. 音乐符号：音乐符号包括音符、休止符、拍号、调号、记号等。
5. 音乐节奏记号：包括如四分音符、二分音符、八分音符、十六分音符等。
三、音乐的发展历史1. 古代音乐：古代音乐主要是古希腊音乐和古罗马音乐，古希腊音乐以合唱形式为主，古罗马音乐以器乐表演为主。
2. 中世纪音乐：中世纪音乐主要是教会音乐，以教会合唱为主。
四、著名音乐作品1. 交响乐：贝多芬交响乐《第九交响曲》、柴可夫斯基《1812年序曲》等。
2. 歌剧：威尔第《茶花女》、布托尼《蝴蝶夫人》等。
3. 小提琴协奏曲：贝多芬《D大调第一号小提琴协奏曲》、柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》等。
4. 钢琴独奏曲：肖邦《夜曲》、贝多芬《月光奏鸣曲》等。
五、著名音乐人1. 贝多芬：德国作曲家，是古典乐派的代表人物，被誉为“音乐之神”。
2. 莫扎特：维也纳古典乐派大师，作曲家、钢琴演奏家，被誉为“音乐天才”。
3. 柴可夫斯基：俄罗斯浪漫派音乐大师，作曲家、指挥家，被誉为“俄罗斯音乐大师”。
4. 肖邦：波兰浪漫主义作曲家，钢琴家，被誉为“钢琴诗情诗意的诗人”。
六、中国音乐1. 京剧：中国传统戏曲之一，被誉为“国粹”，是中国戏曲的代表作之一。
2. 古琴：中国传统乐器，古琴是中国古代的七大雅乐之一，因为琴弦的共鸣与发声原理，所以有“精病”的说法。
3. 著名曲目：《茉莉花》、《春江花月夜》、《二泉映月》等。
各种音乐类型常识
各种音乐类型常识----------------------- Page 1-----------------------各种音乐类型常识一直思考的问题是我们应当以怎样的姿态审视音乐，如果Rock&Roll 是激进与力量Pop 是温暖Classic 是内敛与绽放Jazz 是苦难与抗争，如果音乐是生命的历练那么我们愿意以尽可能客观的目光去触摸音乐放弃所有刻薄的言语回到最初的宽容。
什么是R&B？R&B 的全名是Rhythm & Blues，一般译作“节奏怨曲”或“节奏布鲁斯”。
广义上，R&B 可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues 音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，Billboard 杂志曾介定R&B 为，所有黑人音乐除了Jazz 和Blues 之外，都可列作R&B，可见R&B 的范围是多么的广泛。
近年黑人音乐圈大为盛行的Hip Hop 和Rap 都源於R&B，并且同时保存着不少R&B 成分。
什么是HOUSE？HOUSE 是於八十年代沿自DISCO 发展出来的跳舞音乐。
这是芝加哥的DJ 玩出的音乐，他们将德国电子乐团 Kraftwerk 的一张唱片和电子鼓(DrumMachine)规律的节奏及黑人蓝调歌声混音在一,House 就产生啦~ 一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4 拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. DISCO 流行后，一些DJ 将它改变，有心将DISCO 变得较为不商业化，BASS 和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。
渐渐的，有人加入了LATIN(拉丁)、REGGAE(瑞格源在西印度群岛) 、RAP(说唱)或JAZZ(爵士)等元素，至八十年代后期，HOUSE 冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。
五音文化常识
五音文化常识中国文化中有很多种类的音乐，而且这些音乐都是基于五种基本的音乐元素，这五种基本的音乐元素就是“五音”。
它们分别有：阳音、阴音、商音、角音和徵音。
以下是五音文化常识：阳音：阳音是由高频率的声音组成的，音调明亮，常用来表达明快、轻松的情绪。
在中国传统乐器中，古琴是最典型的阳音乐器。
阴音：阴音是由低频率的声音组成的，音调低沉，常用来表达深沉、悠远的情绪。
在中国传统乐器中，古筝是最典型的阴音乐器。
商音：商音是一种中度的声音，把高频和低频的声音相结合，可以表达出温暖和动人的乐曲。
在中国传统乐器中，古筝是最典型的商音乐器。
角音：角音也是一种中度的声音，但具备更强的表现力，可以唤起人们的感情。
在中国传统乐器中，笛子是最典型的角音乐器。
徵音：徵音是一种稍微高于商音的中度声音，与角音相比，它具备更加温柔和抒情的特点，为乐曲增添更多的动态变化。
在中国传统乐器中，二胡是最典型的徵音乐器。
五音是中国音乐文化的基础，它们承载着中国人民历史悠久的文化精神。
五音也是中国音乐的组成部分，乐器、音阶甚至一部乐曲都是五音的综合体。
因此，要想学好中国音乐，就要对五音有深入的了解和了解。
此外，五音文化还包括一些和音乐有关的文化知识，比如音律、节奏、旋律、模式、调式、调性、变奏等。
掌握这些基本的文化知识，可以使我们更好地了解和感受中国音乐的魅力。
五音文化的深厚内涵，也让它变得更加珍贵。
通过丰富的乐器技术及五音的丰富表现，可以让每个人发现乐曲中的完美细节，体会中国音乐传统的精髓。
总之，五音文化是研习中国音乐的基础，得到了众多中国音乐家和学者们的高度赞赏。
希望大家能够通过观听、学习和实践，去深入研究和发现五音文化的魅力。
音乐基础知识大全
一、音乐常识(一)基础类常识1、中华人民共和国国歌的原名是(《义勇军进行曲》)。
曲作者(聂耳)，词作者(田汉)，是电影(《风云儿女》)中的插曲2、《中国人民解放军进行曲》的曲作者是(郑律成)3、《梁山伯与祝英台》在舞台上是用(小提琴协奏曲)的题材来表现。
4、我国民歌的主要形式有(山歌)、(小调)和(劳动号子)三大类。
5、《黄河大合唱》的曲作者是(冼星海)，词作者是(光未然)。
6、《欢乐颂》是作曲家(贝多芬)的(《第九合唱交响曲》)作品中的主题合唱曲。
7、《茶花女》是(意大利)国作曲家(威尔第)创作的歌剧。
8、《扎红头绳》是歌剧(《白毛女》)选段。
《这一仗打的真漂亮》是歌剧(《洪湖赤卫队》)中的选段。
9、 被誉为“人民音乐家”的是(冼星海)。
10、现仅留下来的音乐史上第一部歌剧为(《尤里迪西》)，作曲者(培利)。
11、《蓝色狂想曲》的作曲者是(美)国作曲家(格什温)。
12、交响诗由匈牙利作曲家(李斯特)所创。
13、贝多芬共作有(9)部交响曲，第三交响曲标题为(“英雄”) 。
14、维亚纳古典乐派的代表人物是(海顿)、(莫扎特)和(贝多芬)。
15、新维亚纳古典乐派的代表人物是(勋伯格)、(贝尔格)和(韦伯恩)。
16、《牧童短笛》的曲作者是(贺绿汀)。
《长恨歌》的曲作者是(黄自)。
《可怜的秋香》的曲作者是(黎锦辉)17、我国常见的独奏乐器有(琵琶)、(二胡)、(古筝)、(古琴)、(笛子)等。
18、我国西北地区流行的山歌种类有(信天游)、(山曲)、(花儿)。
19、世界上最早根据数学原理制定十二平均律的是我国明朝大音乐家(朱载堉)。
20、《嘎达梅林》是(蒙古族)的叙事曲(二)、音乐家常识(列举)1、意大利歌剧三杰及代表作品罗西尼：《塞维利亚的理发师》、《威廉*退尔》唐尼采蒂：《爱的甘醇》贝里尼：《梦游女》、《诺尔玛》2、列举五部冼星海音乐作品《黄河大合唱》、《九一八大合唱》、《生产运动大合唱》、《牺盟大合唱》、《太行山上》、《二月里来》、《保卫卢沟桥》、《新四军军歌》3、列举华彦钧五部作品《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》、《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》 4、列举我国十部歌剧《白毛女》、《江姐》、《刘胡兰》、《洪湖赤卫队》、《小二黑结婚》、《红珊瑚》、《红霞》、《草原之歌》、《王贵与李香香》、《阿依古丽》、《火把节》、《启明星》、《伤势》、《壮丽的婚礼》5、列举刘天华的十部作品《病中吟》、《闲居吟》、《独弦操》、《光明行》、《烛影摇红》、《苦闷之讴》、《空山鸟语》、《月夜》、《悲歌》、《良宵》6、写出音乐家的名字音乐诗人——舒曼(德) 钢琴之王——李斯特(匈)钢琴诗人——肖邦(波) 捷克音乐之父——德沃夏克(捷)进行曲之王——苏萨(美) 乐圣——贝多芬(德)交响曲之父——海顿(奥) 音乐之父——巴赫(德)圆舞曲之王——约翰*施特劳斯(奥) 音乐神童——莫扎特(奥) 艺术歌曲之王——舒伯特(奥) 标题乐创始人——柏辽兹(法)(三)中西方文化(列举)7、列举西方十部歌剧并标明曲作者《卡门》——比才(法) 《茶花女》——威尔第(意)《费加罗的婚礼》——莫扎特 《费德里奥》——贝多芬《蝴蝶夫人》——普契尼(意) 《自由射手》——韦伯(德) 《罗密欧与朱丽叶》——柴可夫斯基(俄)《伊凡*苏萨宁》——格林卡(俄) 《魔笛》——莫扎特《塞维利亚的理发师》——罗西尼(意)8、列举20种以上的民族乐器吹管类：笛子、笙、萧、葫芦丝、唢呐、巴乌、埙拉弦类：二胡、京胡、板胡、马头琴、艾捷克、奚琴弹拨类：琵琶、古筝、古琴、三弦、冬不拉、热瓦普打击类：方响、编钟、木鱼、木琴、排钟、云锣9、西方民间舞曲的体裁及分类小步舞曲(法国) 3/4拍 速度：中速的波尔卡舞曲(捷克) 2/4拍 速度：快速的玛祖卡舞曲(波兰) 3/4拍 速度：中速的华尔兹舞曲(奥地利) 3/4拍 不同速度：快、中、慢查尔达什舞曲(匈牙利)4/4拍 速度：稍快的鲍来罗舞曲(西班牙) 3/4拍 速度：中速的塔兰泰拉舞曲(意大利)6/8拍 速度：急速的拿波里舞曲(意大利) 4/4拍 速度：快速的哈巴涅拉舞曲(西班牙)2/4拍 速度：中速的10、列举五种以上中西方记谱法中国：工尺谱、律吕谱、二四谱、文字谱、减字谱、声曲折西方：四线谱、五线谱、六线谱二、音乐术语1、Grave(庄板)2、Largo(广板)3、Lento(慢板)4、Adagio(柔板)5、Larghetto(小广板)6、Andante(行板)7、Moderato(中板)8、Allegretto(小快板) 9、Allegro(快板)10、Presto(急板)11、Prestissimo(最急板)12、rit(渐慢)13、poco(稍慢)14、accel(渐快) 15、a tempo(恢复原速)16、PPP(最弱)17、PP(很弱) 18、P(弱) 19、mp(中弱)20、 mf(中强)21、f(强) 22、ff(很强) 23、fff(最强)24、cesc(渐强) 25、dim(渐弱)26、sf(突强) 27、fp(强后即弱)28、pf(弱后即强）29、Coda(尾声或结束曲)30、Solo(独奏)31、Candenza(华彩乐段)32、Tempo di Marcia(进行曲速度) 33、Tempo rubato(自由的速度) 34、com moto(速度稍快、生动地)35、Candenza(华彩乐段)36、Appasslonato(热情地 )37、Cantabile(如歌地)38、OP(作品)39、Fine(结束)三、常识类填空1、音有(高低)、(长短)、(强弱)、(音色)四种性质2、小字一组a的振动频率是(每秒440赫兹)3、音乐中，七个具有独立名称的音级叫(基本音级)4、第五线为小字一组的g，应使用(中音)谱号5、上加二线为小字一组的e，应使用( 低音)谱号6、由发音体全段的各部分振动所产生的音叫(复合音 )7、(半音)是音高关系的最小单位8、区别两种性质不同的全音或半音关键在于两音之间的(级数 )9、记谱法多种多样，但按类别归纳起来可分为( 文字谱 )谱和(符号谱)谱10、节奏是组织起来的音的(长短)关系11、在音乐作品中，具有典型意义的节奏叫(节奏型 )12、具有相同时值的重音与非重音，在音乐中形成了有规律的强弱反复叫(节拍 )13、每小节只有一个强拍的拍子是( 单拍子 )14、在音乐作品中，同时出现不同的拍子叫(交错拍子)15、“D*C”的意思是(从头反复记号)16、音程是两个音之间(高低)的关系17、倍减十五度音程转位后为(倍增一度)18、根音与冠音同时转位时，其两个音程度数相加等于(16 )19、我国主要采取的三大律制是(十二平均律)、(五度相生律 )、(纯律)20、将调式中的音按高低顺序由主音到主音的排列叫(音阶)21、在大小调体系中，(Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ)级为正音级22、在大小调体系中，(Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ )级为稳定音级23、音的稳定不稳定是由( 调式 )决定的24、不稳定音按照其倾向进行到稳定音的过程叫(解决)25、和声形式下的同主音大小调彼此相差(1)个音级26、在三种不同形式的大小调式中，( Ⅲ )级最能说明调式色彩27、在以五声调式为基础的名族调式中，只有( 正 )音级才能作为调式主音28、以根音作为低音的和弦叫( 原位和弦 )29、增二度是( 和声 )调式的特性音程30、在和声调式中有( 2 )个增四度和减五度31、在大小调中，正音级上建立的三和弦叫(正三和弦)，副音级上建立的三和弦叫(副三和弦)32、5/4拍全小节休止用( 全 )休止符表示33、在大小调体系中，T代表(主音 )、S代表(下属音)、D代表(属音)34、在大小调体系中，只有( 主三 )和弦是稳定的35、民族调式中的正音与偏音是根据(五度相生)原理而得出的36、在复拍子中，只有( 9 )拍子不能用一个音记写37、倍增七度转位转位后为(倍减九度)度音程38、按自然音程与变化音程的划分，增四度和减五度音程都是(自然)音程，它们的音数为( 3 )，所以统称为(三整音)。
音乐学院音乐理论必背音乐常识大全
音乐学院音乐理论必背音乐常识大全1. 音乐的定义音乐是一种艺术形式，通过声音元素的组合来表达情感和观念，包括声音的旋律、节奏和和声等。
2. 音乐的元素- 旋律：由一系列音符按照时间和音高的顺序组成。
- 节奏：音乐中的时间流逝和强弱变化的规律。
- 和声：多声部音乐中不同音符之间的关系。
- 音色：不同乐器或嗓音的独特特点。
- 动态：音乐的响度变化。
- 性格：音乐所传达的情感和氛围。
3. 音乐的分类- 古典音乐：音乐历史上形成的传统音乐，如巴洛克、古典和浪漫音乐。
- 流行音乐：大众喜爱的音乐，如摇滚、流行、爵士等。
- 民族音乐：不同地区或民族独有的音乐风格。
- 电子音乐：通过电子合成器等电子设备产生的音乐。
4. 音乐符号- 谱号：用于标示音符所代表的音高。
- 音符：用来表示音乐的基本音符。
包括全音符、二分音符、四分音符等。
- 节拍：音符的时间长度。
- 调号：标示音乐作品的调性。
5. 常见的音乐形式- 奏鸣曲：一种多乐章的器乐曲形式，常用于古典音乐。
- 弦乐四重奏：由两个小提琴、中提琴和大提琴组成的演奏团体。
- 交响曲：多乐章的管弦乐曲形式，常用于古典音乐作品。
6. 音乐史上的重要音乐家- 贝多芬：著名的古典音乐作曲家，作品包括《第九交响曲》。
- 巴赫：巴洛克音乐时期的作曲家，作品包括《平均律钢琴曲集》。
- 莫扎特：古典音乐时期的作曲家，作品包括《交响曲第四十号》。
7. 常见的音乐术语- 卡农：一种音乐形式，是由一个声部开始，其他声部跟进并以逆行或变调进行演奏。
- 前奏曲：一首乐曲的开场部分，通常用来引入主题和创造情绪氛围。
- 赋格：以主题不断进行变奏和衍生的音乐形式。
以上是音乐学院音乐理论必背音乐常识的大致内容，希望能对你有所帮助！。
音乐常识
音乐常识1、《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，由田汉作词，聂耳作曲。
2、民族乐队常见的编制形式有：民族管弦乐队、丝竹乐队、吹打乐队、芦笙乐队等，其中以民族管弦乐队最常见。
民族管弦乐队可以分为：吹管乐器组（梆笛、曲笛、萧、笙、唢呐等），弹拨乐器组（柳琴、琵琶、三弦、扬琴、古筝等）拉弦乐器组（二胡、高胡、中胡、板胡、革胡等）打击乐器组（大鼓、大锣、云锣、大钹、木鱼等）。
3、声乐的演唱形式有独唱、齐唱、重唱、对唱、合唱、轮唱等。
声乐的体裁形式有颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、讽刺歌曲、诙谐歌曲、摇篮曲等。
4、器乐的表演形式有独奏、齐奏、重奏、合奏等。
器乐曲的体裁形式有交响曲、组曲、协奏曲、序曲、室内乐、前奏曲、进行曲、奏鸣曲、回旋曲、变奏曲等。
5、人声的特点；童声——清脆、明亮，女高音——柔美、抒情，男低音——深沉、浑厚。
6、歌剧是将音乐、戏剧、文学（诗歌）、舞台美术融为一体的综合性艺术。
欧洲歌剧最早源于16世纪的意大利，典型代表作有《卡门》、《茶花女》等。
中国歌剧的典型代表作有《白毛女》、《刘胡兰》、《江姐》等。
7、舞剧是一种以舞蹈为主要表现手法，综合音乐、美术、文学等艺术形式，表现特定的人物和戏剧情节的舞台表演艺术。
欧洲称为芭蕾舞剧，典型的代表作品有《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》。
中国芭蕾舞剧的代表作是《红色娘子军》。
8、西洋管弦乐队共分为：木管乐器组（短笛、长笛、双簧管、单簧管、大管等），铜管乐器组（小号、圆号、长号、大号等），弓弦乐器组（小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴），打击乐器组（定音鼓、大鼓、小鼓、钹、锣、三角铁等）。
9、戏曲是我国的传统戏剧形式，是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技表演等各种因素的综合性艺术。
京剧是我国最具有代表性的全国性剧种，现代京剧的代表剧有《智取威虎山》《红灯记》等。
花鼓戏是湖南省的地方戏，代表戏有《刘海砍樵》《打铜锣》等。
黄梅戏是安徽省的地方戏，代表戏有《天仙配》《女驸马》等。
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音乐类型常识什么是 R&BR&B的全名是 Rhythm & Blues，一般译作"节奏怨曲"。
广义上， R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行来和摇滚来的基础，Billboard杂志曾介定R&B为所有黑人音乐，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围是多么的广泛。
近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。
什么是HOUSEHOUSE是於八十年代沿自 DISCO发展出来的跳舞音乐。
这是芝加哥的DJ玩出的音乐,他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓(Drum Machine)规律的节奏及黑人蓝调歌声混音在一起,House就产生啦~一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. DISCO流行后，一些DJ将它改变，有心将DISCO变得较为不商业化， BASS和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。
渐渐的，有人加入了LATIN(拉丁)、REGGAE(瑞格源在西印度群岛)、 RAP(说唱)或 JAZZ(爵士)等元素，至八十年代后期， HOUSE冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。
为什么会叫"House"呢就是说只要你有简单的录音设备,在家里都做得出这种音乐~House也是电子乐中最容易被大家所接受的.Cher唱的Believe 就是个好例子.而M-People可说是House 代表团体.House舞曲在1986年开始流行后,可说是取代了Disco 音乐.House可分为：1)Acid House:也就是融合了TB-303的Acid声的House乐2)Deep House:有着相当浓厚的灵魂唱腔,又叫作Garage,蛮流行化的. 像Real Mecoy, M-People, La Bouche都是Garage 团体.3)Hard House:简单来说,就是节奏较重,较猛的House.4)Progressive House:这类House没啥灵魂唱腔,反而比较注重旋律和乐曲编排.有一点像"演奏类"的House乐.像SASH!的专辑It's My Life便是很好的Progressive House专辑.5)Epic House:就是"史诗"House. Epic House有着优美,流畅的旋律和磅礴的气势, 很少会有vocal在里面(几乎是没有!).BT的音乐就是很棒的Epic House,而他也被称作"Epic House天皇". 其实连Rock也有"Epic Rock"6)Trible House:想像一下:带有非洲原始风貌或是印地安人的鼓奏的House是啥样这就是Trible House~这种House除了有一般House稳定的节奏外,在每拍之间,会加入一些带有原始风貌,零碎的鼓点. 蛮有趣的~不过,House的范围太广了,大家也不用硬要把一首曲子分类.这些只是告诉大家,House很多种"而已。
到了九十年代， HOUSE已减少了那前卫、潮流色彩，但仍是很受欢迎的音乐。
什么是BritpopBritpop虽有个“ Pop"字，但其实是 Rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国Grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。
不过， Britpop 风格其实十分广泛，如 Oasis是结他摇滚乐队， Blur则Pop很多，而Pulp则接近Glam Rook及跳舞风格，不过他们都被列作Britpop。
英国 Britpop代表人物：Oasis, Blur, Suede, Pulp, Radiohead什么是 Trip-HopTrip-Hop是英伦／欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“Trip＋Hip Hop"＝Trip-Hop"，因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作"Bristol Hip-Hop".。
由于把把Hip-Hop（其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的.）节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的Bass,轻微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“ Trip"，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以， Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有 Jazz感觉的、迷糊的、带点 Hip Hop节奏的 Break beat音乐。
它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。
外国 Trip-Hop代表人物：Trip-Hop中公认的铁三角:Portishead, Tricky, Massive Attack. Mandalay Moloko, Coldcut什么是 Gangsta RapGangsta Rap是 Rap的一种，以 Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。
Gangsta Rap於八十年代末期在美国兴起，音乐Rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。
而不少 Gangsta Rap 乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。
Gangsta Rap化表组合： Ice-T、 Ice Cube、 Dr. Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、 Geto Boys什么是 Synth PopSynth Pop中的 " Synth"，即 Synthesizer，顾名思义，Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除Synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。
Synth Pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。
Synth Pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes Pop)，很多时 Synth Pop乐手会作入时打扮。
Synth Pop代表组合： Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Numan什么是 ORCHESTRAORCHESTRA就是管弦乐团，它分成四部分： 1弦乐，包括小提琴、大提琴等， 2铜管乐 3木管乐和 4敲击乐四组。
弦乐组每种乐器有多人演奏 (竖琴除外 )，四组演奏者由一人统筹兼领导，他就是乐团的指挥。
ORCHESTRA於17世纪出现，到 18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。
19世纪加入了些新乐器，乐团人数加大。
ORCHESTRA是西方古典 /正统音乐的正宗。
西方流行 /摇滚乐也经常运用 ORCHESTRA的部分或全部团员协助演出。
什么是 CHAMBER POPCHAMBER POP是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。
CHAMBER MUSIC一词来自古典音乐，中文叫"室内乐"，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。
CHAMBER POP 於九十年代兴起，是对当时的 LO-FI及 GRUNGE的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。
外国代表乐队有 THE DIVINE COMEDY， RIALTO， ERIC MATTHEWS及 BALLE & SEBASTIAN等，香港则有黄耀明、部分的彭羚、部分的 MULTIPLEX等等。
什么是民歌 (FOLK)民歌(FOLK)原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。
不过今天我们所说的民歌 (FOLK)，大都是指流行曲年代的民歌 (FOLK)，所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。
美国民歌手WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌 (FOLK)的祖师。
之後 PETE SEEGER、THE WEAVERS继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如BOB DYLAN,JOAN BAEZ,PETER,PAUL AND MARY等成为时代的呼声。
後民歌向 POP,ROCK及都市化发展， BOB DYLAN发明了 FOLKROCK, SIMON & GARFUNKEL发展出中产口味的都市 FOLK POP，风行一时。
八十年代 SUZANNE VEGA,TRACYCHAPMAN等 +走出一种更富现在都市感觉的 URBAN FOLK(城市) / CONTEMPORARY(当代) FOLK 路线。
民歌 (FOLK)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。
民歌 (FOLK近年较新的发展是与 NEW AGE结合 (如 ENYA)，及与 TRIP HOP结合(如 BETH ORTON)。
什么是 BOSSA NOVABOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。
每两个 BAR的第 1,4,7,11,14拍为重拍。
歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国後大受欢迎，其他着名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ 和ASTRUD GILBERTO等，最着名的歌曲为"THE GIRLFROMIPANEMA"。
OSSA NOVA於 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。
什么是 CLASSICAL POPCLASSICAL POP是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 THE BEATLES的 "ELEANORRIGBY"就是。
澳洲乐队 CROWDED HOUSE的一些作品也可列入此类。