世界最好的50位导演共50页文档
格里菲斯和好莱坞经典电影理论资料
不仅如此，在梅里爱看来“电影是一个可以按照创作者的意志来 观察、解释，以至歪曲现实的新方法”①，具有突破时空束缚的无 限的可能性。他几乎把发现和利用电影特技的本身当成了目的。从一个舞台特技专家变成了
一个电影特技专家。他对于电影特技的发明与创造，为电影独特的表现形式做出了一定的贡献， 给予后人以极大的启示。
电影片断《党同伐异》
三、格里菲斯的电影贡献：
在格里菲斯手中，电影成了诉说故事和吸引观众 的生动而有力的方法，对电影的贡献： 第一是对电影语言、叙事元素的开掘和定型； 第二是对电影写实功能和表意功能的进一步探究； 第三是对电影剪辑、电影时空和电影节奏所作的 创新。
表现在如下几个方面：
第二部分 好莱坞制片厂制度和明星 魅力
好莱坞的诞生 《电影理论思潮》的20--26页 1913年 西席。第密尔建议75美元一个月租下一个叫好莱坞的谷场。
米高梅 （MGM梅耶） 华纳兄弟（Warner Brothers,) 20世纪福克斯(20th Century -Fox ,威廉福克斯） 派拉蒙 （Paramount,阿道夫祖克） 雷克华 (RKO霍华德休斯) 环球 （Universal,卡尔。洛美尔） 哥伦比亚 （Columbia,卡尔。洛美尔） 联艺(United Artrists 等八家电影公司就垄断了电影制作发行和放映的所有环节，主宰美国电影达 40多年之久。
主讲：李芳琴
导论一：课前的话
教学宗旨：选修课的教学宗旨，不是重在传授
某种专门的知识，而是重在启发思想，培养自主 学习和创新的能力和素质。 教学内容：本课程以讲述电影理论，评析和观 摩经典影片相结合的方式，了解中国和世界主要 电影理论和经典影片 考试形式：闭卷考试，并且分为平时、期中作 业、和期末三项成绩各占20%，30%，50%,
最新-外国电影史-第十章-法国新浪潮电影(共88张ppt)精品课件
法国“新浪潮”电影在“作者电影”观 念的指导下，对传统的电影模式、电影语 言和电影技法采取了大胆超越的态度，一 切为我所用，并不断创新，追求形式的探索 (tàn suǒ)与影片意义的表现相配合、相一致。在
这方面，“新浪潮”与20年代的“先锋派”电 影有很大区别。先锋派过于追求影片的“纯形 式感”，而忽视内容 。
而场面调度强调画面固有的原始力量，可以说是 内部的人工技巧，也就是场面调度；
第十四页，共八十八页。
4）、蒙太奇在表现事物上具有鲜 明性和强制性，场面调度则含有瞬间 性与随意性； (shùn jiān)
5）、蒙太奇引导观众进行选择，
场面调度提示观众进行选择。
第十五页，共八十八页。
三、作者电影观念
为什么在这儿提出作者电影，是因为 作者电影的观念，是“新浪潮”的导演提出
第二十二页，共八十八页。
2、内容上，大胆接触法国电影从未接触 过的问题，主张彻底摒弃旧的道德标准，如 在银幕上表现(biǎoxiàn)两性关系。
3、叙事上，采用无逻辑的事件组合代替 和打乱情节结构 。
4、 制作上，缩短拍摄时间，缩小摄制组， 大量利用实景，蔑视技巧规程，搞即兴创作 （这主要是资金问题）。
第三页，共八十八页。
2， 1958年也是法兰西历史的转折点。总 统易人，政府更换(gēnhuàn)。这充分表现了当时 法国人民变革现实的决心和精神。戴高乐执 政后，国家开始进入了一个时期，新时期需 要新电影。
于是，一批青年电影创作人员和影评家们， 强烈要求改变法国电影现状，并勇于投身到 电影创作实践中去，于是在1959年，掀起了 一场规模巨大的"新浪潮"电影运动。
于是，一些(yīxiē)青年电影工作者，尤其是电 影手册的影评人对这些电影不满，便闯入编导 制片领域 ，以新的电影观念和革新的电影语 言首先表现了这一时期青年人的精神苦闷和彷 徨 。从而形成了“新浪潮”。
电影史上16个鬼斧神工的经典长镜头
导演：奥逊·威尔斯摄影：拉塞尔·麦蒂开场镜头：时长3分20秒难度系数：★★★★★完美指数：★★★★★这部电影曾经是电影史上的一个悲剧，环球公司的乱剪，让奥逊·威尔斯的心血毁于一旦，许多年后当人们认识到这部电影的价值，却只能从40年后的重剪版去猜测奥逊·威尔斯的天才构想了。
《历劫佳人》的开始是一个3分20秒的长镜头，如今仍被众多影迷津津乐道，并被称为是电影史上最伟大的长镜头之一。
这个长镜头的的复杂性在于空间调度，它有横向的移动，也有纵向的升降，还有镜头的远近推拉，尤其是镜头从屋顶摇到楼房的另一面，并紧接着后退跟拍，这样的难度在此后50年中竟然难以逾越。
奥逊·威尔斯在这部电影里运用了一切当时可能的技术手段，包括摄影车、起重机吊臂来支持镜头运作，吊臂上的运作至今都是电影史上的经典案例，除了有相当的复杂性，它在广角镜头和大特写之间的切换同样非常自然。
镜头前半部分的俯拍和后半部分的平拍，让我们一目了然的观察到美国和墨西哥边境的混乱和污秽，它始于一个手握定时炸弹的特写，然后放置到一辆汽车的后备箱之中，整个三分钟里汽车在镜头里牵动着剧情发展，造成了惊心动魄的紧张效果。
这个开场镜头后来被许多导演争相效仿，最成功的则是罗伯特·奥尔特曼在《大玩家》中的8分钟镜头，奥尔特曼在日后访谈中大谈奥逊·威尔斯，致敬之心昭然若揭。
天才的奥逊·威尔斯，在现实生活里却命途多舛，《历劫佳人》糟糕的剪辑终至票房惨败，他自己也再次失去了拍片的机会。
为了“伸冤”，威尔斯写过一份58页的备忘录，今日竟被环球公司厚颜无耻的拿来做《历劫佳人》50周年纪念版DVD的赠品。
导演：米哈依尔·卡拉托佐夫摄影：谢尔盖·乌鲁谢夫斯基屋顶镜头时长3分22秒难度系数：★★★★★完美指数：★★★★★如果要从世界电影史上选取一个长镜头和奥逊·威尔斯《历劫佳人》中的开场白相媲美，那一定是米哈伊尔·卡拉托佐夫在《我是古巴》里运用的那个屋顶镜头，在3分22秒的时间里，镜头扫荡了整个屋顶的格局，然后下降两个楼层（此时的高楼边缘清晰可见），最后扎入游泳池而结束。
四十部法国经典电影
四十部法国经典电影四十部法国经典电影值得推荐的法国电影太多了，现在从80年代以后的法国电影中选择了40部自己认为值得推荐的电影，诚意向大家推荐，每一部片子后都加了一句话的推荐理由，当然那只能代表个人的观点。
还有很多精彩的法国电影，限于篇幅，不能一一列举，欢迎大家跟帖推荐自己看过的优秀法国影片，希望大家在看过这些电影后，能对当代的法国电影有一个初步的了解和认识。
排名不分先后1.印度支那Indochine (1992)导演：雷吉斯瓦格涅Régis Wargnier一段爱情掩盖下的殖民地历史，凯瑟琳德纳芙的表演尤其出色。
2.情人L'Amant (1992)导演: 让-雅克阿诺 Jean-Jacques Annaud文学名著和电影的一次完美结合，那些幽暗的房间、湿湿的街道，晚霞中金黄色的渡口，让人久久难以忘怀。
3.最后一班地铁Le Dernier métro (1980)导演：弗郎索瓦特吕弗Fran?ois Truffaut一部没有正面描写二战的二战电影，特吕弗艺术和现实结合的最好的电影。
4.碧海蓝天Le Grand bleu (1988)导演：吕克贝松Luc Besson吕克贝松的光影梦幻，一部大海的童话5.浪迹天涯/流浪者Sans toit ni loi (1985)导演：艾格妮丝瓦尔达Agnès Varda1985年威尼斯电影节最佳影片金狮奖，新浪潮之母瓦尔达最重要作品，描写了一个拒绝任何社会规则的年轻流浪女惨死在荒郊野外的发人深省的悲惨遭遇。
影片一个突出点是它的纪录片风格。
6.冬天里的一颗心/今生情未了Un coeur en hiver (1992)导演：克劳德索泰 (claude s autet)这是一部令人难忘的法国电影，一部充满了幽雅含蓄、自始至终沉浸在拉威尔略带哀伤的奏鸣曲里的电影，它让人沉浸，让人着迷，让人久久的徘徊在男女主角那短暂却深刻细致的感情之中：许多人因此迷恋上法国电影。
世界电影流派
电影节
• 全苏电影节,始于1958年,初不定期，后为二年一次，自1964年
起每年举行，为国产片电影节；
• 塔什干国际电影节，始于1968年，每二年一次，由苏联国家电
影委员会与全苏影协和乌兹别克共和国电影委员会与影协联合 主办，是亚非拉国际电影展览，属非竞赛性，群众团体可向不 同影片授奖；
• 莫斯科国际电影节，始于1935年，自1959年起每二年举办一次，
早期好莱坞景 观与摄影棚
一、电影工业：1948年以前
1、电影公司与制片厂 制度
早期美国八大影业公司
• 早期美国八大影业公司包括米高梅电影公司、派拉蒙影业公司、哥
伦比亚影业公司、华纳兄弟影业公司、环球电影公司、联艺电影公 司、20世纪福克斯及雷电华公司等。
早期美国八大电影公司
20世纪福克斯公司，好莱坞最著名电影公司之一。1935年，由二十世纪电 影公司和1915年成立的福克斯电影公司合并而成，1985年被澳大利亚传媒巨 头鲁伯特·默多克收购。公司拍摄的著名影片包括《音乐之声》、《星球大 战》、《泰坦尼克号》等。
1924年成立的米高梅（ Metro-Goldwyn-Mayer，简称MGM)是好莱坞最 有影响的电影公司之一，由三家制片公司合并而成。合并后的米高梅 电影公司拍摄了一系列经典影片，如《乱世佳人》、007系列影片，还 拍摄了著名卡通影片《猫和老鼠》。
雷电华公司
• 雷电华公司于1928年成立，曾制作过《公民凯恩》、《金刚》等经
• 政治题材、 • 军事爱国主义题材 • 生产题材 • 道德题材
苏维埃时期的电影
• 苏维埃政府高度重视电影的社会功能，战前已形成自己的风格
与技巧，如默片时代的蒙太奇大师爱森斯坦，二三十年代苏维 埃电影曾达到高峰。
奥黛丽赫本PPT演示文稿
• 迷人的银幕形象和对时尚的完美把握使奥黛 丽·赫本成为传奇，但她的爱心使传奇成为 永恒。
第18页，共30页。
外表的美难以持久，唯有心灵的美好永久保存下来，赫本不仅对电影 节和时尚界作出巨大贡献，她更难能可贵的是还对于慈善事业作出巨 大贡献
赫本一生都关注慈善事业，她就任联合国儿基会大使。赫本曾说:“世界本来 就是不公平的。但是世界只有一个，它正变得越来越小，人们之间的接触 也不得不越来越频繁。我们生活在这样的环境中，那些富有的人就有义务、 有责任去帮助那些一无所有的人。”除了参与活动，发表演讲，赫本还亲 力亲为，多次不顾战乱和传染病的危险亲赴非洲，走到地球上苦难最深重
丽莎白·泰勒同获此奖
■金球奖 Golden Globe Awards 1954年 获奖 最佳女主角（剧情类）Roman Holiday 罗马假日
1955年 获奖 世界电影最受欢迎女演员（Henrietta Aword: World Film Favorite -
Female）
■英国学院奖 BAFTA 1954年 获奖 最佳英国女演员 Roman Holiday 罗马假日
R助e他m人em。ber, if you ever need a helping hand, you'll find one at
the end of your arm. As you grow older you will discover that you have two hands. One for helping yourself, the other for helping others."
By ： Sam Levenson
第20页，共30页。
• 赫本一生都关注慈善事业，这可能与她的童 年经历有关。赫本在二战的困苦环境中度过 童年，对缺乏关爱的儿童的痛苦有深刻体会。 赫本在数十年后还对战争结束后得到联合国 儿童基金会救助的情景记忆犹新，帮助他人 的力量让赫本记忆深刻。这也是赫本与联合 国儿基会的首次接触。
演员[克林特 伊斯特伍德]资料和电影介绍《哭泣的男人》《50年一瞬间的魔幻时刻》《骡子》
![演员[克林特 伊斯特伍德]资料和电影介绍《哭泣的男人》《50年一瞬间的魔幻时刻》《骡子》](https://img.taocdn.com/s3/m/cd8b74cd6394dd88d0d233d4b14e852458fb392e.png)
演员【克林特·伊斯特伍德】资料介绍克林特·伊斯特伍德是传奇性演员，他入行超过四十年，是影史上作品最丰富的演员兼导演。
他在1955年成为演员，主演电影超过40部，执导20多部作品，自导自演对他来说可以说是轻而易举的一件事。
他于2000年12月荣获崇高的林肯中心荣誉奖，并于2000年1月荣获纽约国家影评协会终生成就奖，并于1999年被提名为影史最受喜爱的电影明星。
1998年他获得法国影片协会颁发的生涯成就奖，同年更获得美国制片协会颁发的终生成就奖。
他更曾于1995年荣获奥斯卡奖特殊荣誉奖。
克林特于1993年以新西部经典《杀无赦》一片入围九项大奖，包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳原著剧本、最佳摄影指导、最佳艺术指导、最佳剪辑师及最佳音效奖。
该片最后赢得四座大奖，包括最佳影片、最佳导演、最佳男配角及最佳剪辑师。
同年《杀无赦》一片也赢得导演协会奖、金球奖最佳导演奖、全国影评人协会最佳影片、最佳导演、最佳男配角及最佳编剧奖。
他于1996年曾以《麦迪逊之桥》入围法国凯撒奖最佳外语片奖，他曾经在1994年出任戛纳影展评审团主席，并于1990年、1988年及1985年分别以《黑心猎人》、《菜鸟帕克》和《苍白骑士》角逐金棕榈奖。
他更于1989年以《菜鸟帕克》一片赢得金球奖最佳导演奖。
克林特的作品不但倍受好评，长久以来他更是票房保证，他主演的《太空牛仔》创下不错的票房成绩，他其它叫好叫座的作品还有《神秘河》、《百万宝贝》、《廊桥遗梦》、《迫切的任务》、《一触即发》、《杀无赦》、《黄昏双镖客》、《荒野大镖客》等，他于2005年荣获第77届奥斯卡金像奖最佳导演。
电影介绍：《哭泣的男人》影片讲述了一名驯马师为了养老金和自己破产的牧场老板达成协议，从老板富有的墨西哥前妻那里绑架老板11岁的儿子以索要赎金。
然而老板的前妻正为这个不良少年头疼，巴不得甩掉这个包袱，事情朝着意料之外的方向发展……《50年一瞬间的魔幻时刻》历时5年，横跨欧美进行拍摄的《50年一瞬间的魔幻时刻》，以叙事手法呈现世界级音乐大师莫里康内70多年职业生涯中鲜为人知的一面，探寻他在世界领域内与著名好友、同事之间的故事。
11日本电影(共38张)
衣笠贞之助的《地狱门》（1953）、沟口健二的《西鹤一代女》（ 1952）和《雨月物语》（1953），也分别在戛纳或威尼斯电影节上 得奖，为日本电影进入国际市场创造了条件。
第9页，共38页。
口健二等
第11页，共38页。
主要 作品 (zhǔyào)
1949年以后约10年间，日本电影最明显的倾向是文艺片的复兴和描写社会问题的作品增多 。
成濑巳喜男的《闪电》（1952）、《兄妹》（1953）、《浮云》（1955）、《粗暴》（1957 ）被誉为文艺片的佳作。
六大公司也迫于观众欣赏水平的提高，不得不约请一批有成就的编导人员拍摄一些有意义的 艺术作品 如小津安二郎的8）；沟口 健二的《近松物语》（1954）； 黑泽明的《活下去》（1952）、《七个武士》（1954）、《蛛网宫堡》（1957）；木 下惠介的《日本的悲剧》（1953）、《二十四只眼睛》（1954）、《山节考》（1958 ）；
第2页，共38页。
早期(zǎoqī)日本电影
日本电影历史悠久。1896—1897年间，卢米埃尔的摄影师杜莱尔曾拍摄了日本的几个街景 。
1899—1900年间，戏剧演员井上和照相师柴田常吉曾拍过歌舞伎（一种古典戏剧） 的几小段演出。在日俄战争期间，记者清水和藤原为日本摄制了第一批新闻片
日本最早的正式影院是1903年建立的东京浅草的电气馆。最早的制片厂是1908 年由吉泽商行在东京目黑创建的。
沟口健二则有意识地逃避到歌舞伎等古典艺术中去，从而避开现实的战争问题，拍摄了《残菊物语》（1939 ）、《浪花女》（1940）、《艺道名人》（1941）“艺道”三部曲
40部法国经典电影
四十部法国经典电影2009-01-01 21:32值得推荐的法国电影太多了，现在从80年代以后的法国电影中选择了40部自己认为值得推荐的电影，诚意向大家推荐，每一部片子后都加了一句话的推荐理由，当然那只能代表个人的观点。
还有很多精彩的法国电影，限于篇幅，不能一一列举，欢迎大家跟帖推荐自己看过的优秀法国影片，希望大家在看过这些电影后，能对当代的法国电影有一个初步的了解和认识。
排名不分先后1.印度支那 Indochine (1992)导演：雷吉斯瓦格涅Régis Wargnier一段爱情掩盖下的殖民地历史，凯瑟琳德纳芙的表演尤其出色。
2.情人 L'Amant (1992)导演: 让-雅克阿诺 Jean-Jacques Annaud文学名著和电影的一次完美结合，那些幽暗的房间、湿湿的街道，晚霞中金黄色的渡口，让人久久难以忘怀。
3.最后一班地铁Le Dernier métro (1980)导演：弗郎索瓦特吕弗François Truffaut一部没有正面描写二战的二战电影，特吕弗艺术和现实结合的最好的电影。
4.碧海蓝天 Le Grand bleu (1988)导演：吕克贝松 Luc Besson吕克贝松的光影梦幻，一部大海的童话5.浪迹天涯/流浪者 Sans toit ni loi (1985)导演：艾格妮丝瓦尔达Agnès Varda1985年威尼斯电影节最佳影片金狮奖，新浪潮之母瓦尔达最重要作品，描写了一个拒绝任何社会规则的年轻流浪女惨死在荒郊野外的发人深省的悲惨遭遇。
影片一个突出点是它的纪录片风格。
6.冬天里的一颗心/今生情未了 Un coeur en hiver (1992)导演：克劳德索泰 (claude saute t)这是一部令人难忘的法国电影，一部充满了幽雅含蓄、自始至终沉浸在拉威尔略带哀伤的奏鸣曲里的电影，它让人沉浸，让人着迷，让人久久的徘徊在男女主角那短暂却深刻细致的感情之中：许多人因此迷恋上法国电影。
奥逊`威尔斯
奥逊·威尔斯Orson Welles他的一生就像一部传奇，他的电影改变了历史。
奥逊·威尔斯是美国历史上一位罕见的具有重要文化意义的电影家。
迄今为止，所有从事严肃电影事业的导演、演员，恐怕仍然不敢正视这位空前绝后的“巨人”。
因为有奥逊·威尔斯，我们愿意相信，这个世界上真的有“电影天才”的存在。
生卒1915年5月6日生于美国威斯康辛。
1985年10月10日威尔斯在洛杉矶死于心脏病。
成就作为演员，他参与了一百多部电影（包括配音）；作为编剧，他写了42个剧本；作为导演，他执导了近40部影片。
1975年，AFI授予威尔斯终身成就奖，不过，奥逊·威尔斯对于电影的贡献，令无数后人仰望，这远远胜过任何荣誉。
生平1、早年生活（1915－1935）l 18个月，被心理学家判断为天才。
6岁，父母离异；9岁，母亲去世；15岁，父亲去世。
l 20岁以前：他创作导演舞台剧、当过流浪画家、成功的舞台剧演员、惊悚小说作家、斗牛士。
游历过欧洲、南美洲、亚洲（包括中国）的很多国家。
2、剧场和广播（1936－1939）l 在美国很快在百老汇成名。
1936年，威尔斯用黑人阵容编排舞台剧《麦克白》大获成功，被认为是美国黑人舞台剧历史上的里程碑，20岁的威尔斯被戏剧圈内捧为天才。
l 1937年的夏天，22岁的威尔斯和35岁的约翰·豪斯曼在纽约建立了属于自己的水星剧团。
很快聚集了一些杰出的人才，其中许多人后来成为威尔斯可靠的班底。
l 1938年10月30日晚8点，威尔斯员以新闻记者的方式，使用戏剧纪录片（docu-drama）的手法，模仿现场报道的口吻向听众播报广播剧《世界大战》。
这起事件是美国广播史上最著名的一次天才之作，据统计，当时有上百万人对此节目深信不疑，产生全国性严重恐慌，经济损失难以计数。
威尔斯由此一夜成名。
3、在好莱坞（1940－1948）l 1941年，雷电华（RKO）给了奥逊·威尔斯一纸无比优厚的合约，甚至包括影片的最终剪辑权——在大制片厂时代的好莱坞，极少有导演能够拥有这一权力。
《国家宝藏》制片人、总导演于蕾,如何让国宝从“火”到“活”
《国家宝藏》制片人、总导演于蕾,如何让国宝从“火”到“活”《国家宝藏》制片人、总导演于蕾,如何让国宝从“火”到“活”打开文本图片集《国家宝藏》一开播就获得了广泛的关注度。
采访那天，十几家媒体守候着于蕾的出现，国宝变“网红”，让这位年轻的总导演一夜之间成了媒体焦点。
短发、身着一袭黑衣、戴着渔夫帽，时尚靓丽，看起来精明干练且气质高雅。
落座之后，简短的几句话语，显露出了她的睿智。
记者第二次遇见她，是在三八妇女节前的“中国妇女·专家来了”微信群微课上，尽管她天天忙得脚不沾地，却能静下心来和大家隔空亲聊，揭秘“宝藏”的幕后制作，让我们受益匪浅。
她声音优美清脆，节目中聊起《国家宝藏》滔滔不绝，足见她对这个节目的倾心与热爱。
从实习记者到央视春晚总撰稿于蕾出生于沈阳。
她的父亲19岁时就在《辽宁青年》杂志上发表了诗歌，出版过好几本诗集，这让小小的于蕾萌生了对文字的热爱。
儿时，她熟读受私塾教育长大的姥爷亲手为她抄制的教材，《爱莲说》、《陋室铭》、《桃花源记》、征气歌》等经典古文，背得滚瓜烂熟。
怀着“铁肩担道义”的梦想，于蕾考上了中国传媒大学，专攻新闻学专业。
毕业后，她被推荐到“20XX年CCTV中国经济年度人物颁奖典礼”担任导演助理，因表现出色留在央视《经济半小时》栏目担任实习记者。
一年后，于蕾加入《非常6+1》栏目，和一群热爱电视、勇于创新的年轻人一起为普通百姓圆梦，节目中有从SOS儿童村走来的爱心妈妈，有从边关哨所千里探亲的军嫂，有热爱踢踏舞的聋哑少年……每一次平民梦想的绽放，也丰满着她自己的人生。
从道具到制片，从导演助理到外联，她几乎尝试了电视节目制作系统可能涉猎的全部工种，最终成为了一位优秀的导演。
说出来大家可能不信，于蕾还是央视春晚史上第一位女性总撰稿兼歌舞导演，并且从20XX年到20XX年，连续三届。
用细碎的时光，坚守在万众瞩目的舞台后，一扛就是三年。
羊年春晚，她又担当春晚的总体设计。
从初生牛犊到日臻成熟，再到不断突破，四年的春晚经历对于于蕾而言是一个实践职业梦想的过程。
苏联蒙太奇学派
1、杂耍蒙太奇时期（1920-1923）
杂耍蒙太奇的含义是选择具有强烈感 染力的手段加以适当的组合，以影响观 众的情绪，使观众接受作者的思想结论 杂耍蒙太奇在内容上可以随意选择， 不受原剧情约束，促使造成最终能说明 主题的效果。
譬如，影片《十月》中表现孟什维克代表居心叵 测的发言时，插入了弹竖琴的手的镜头，以说明 其“老调重弹，迷惑听众”。 再如爱森斯坦的《战舰波将金号》中著名的“敖 德萨阶梯”一段，运用杂耍蒙太奇，既有画面的 分解又有集中；既有全景又有特写。节奏快，有 窒息感。突出表现了沙皇军警屠杀和平民众的血 腥暴行。 影片《罢工》(1925)结尾，枪杀罢工工人的镜头 和屠宰场宰杀牛群的镜头交替出现，构成“人的 屠宰场”的经典隐喻，
3、建立总体的、完整的电影结构理 论的时期（1930-1948） 这一时期爱森斯坦发表的最重要的 著作是《蒙太奇1938》。这篇文章集 中讨论了两个问题：一是画面与形象 关系；二是形象与思想关系。
在《蒙太奇在1938》一文中指出： “两个蒙太奇镜头的对列，不是二 数之和，而是二数之积。” 水+目=泪； 门+耳=闻； 犬+口=吠； 口+子=叫； 口+鸟=鸣； 刀+心=忍
2、探索理性蒙太奇时期（1924-1929）
1929年，爱森斯坦发表了关于理性电影的纲领 性文章《展望》，同年还发表了《在单个镜头画面 之外》、《有声电影的未来》、《电影中的第四维》 等，从不同方面阐述了他的理性电影的意义。 他说：“理性电影是能够克服逻辑语言和形象语言 之间的不协调性的唯一手段。在电影辩证法语言的 基础上，理性电影将不再是故事的电影，也不是轶 闻的电影。理性电影将是概念的电影。它将是整个 思想体系和概念体系的直接表现。”
举世公认的现代质量管理的领军人物朱兰的一生
兰皇家壳牌和丰田汽车公司。
无偿为苏维埃国家（匈牙利，罗马尼亚，捷克斯洛伐克，俄罗斯，波兰和
南斯拉夫）提供咨询。
建立uran基金会
1981 1982 1983 1984 1985 1986 1987
1988
1989 1990 1991 1992
1993
1994 1995 1996 1997 1998
78岁 79岁 80岁 81岁 82岁 83岁 84岁
二战期间，曾任职于租借管理和外国经济管理
政府公 务员
第 2 页，共 6 页
举世公认的现代质量管理的领军人物朱兰的一生
(1904~2008) 105岁
年代
1943 1944
1945
年龄
40岁 41岁
42岁
大事概述
职业
战争结束前，辞去了Western Electric和政府职位，打算成为一名自由顾
问；
1936 33岁 获得伊利诺伊州律师资格，但是从未执业
1937 1938 1939 1940
34岁 35岁 36岁 37岁
移居美国纽约西部电气/ AT＆T总部，担任首席工业工程师一职。 小儿子唐纳德出生
大学回 炉
律师资 格
工程师
1941 1942
38岁 39岁
提出帕累托原理： Juran偶然发现了Vilfredo Pareto的工作，并开始将Pareto原理应用于质量 问题（例如，问题的80％是由20％的原因引起的）
职员
在火车上约瑟夫（Joseph）和萨迪（Sadie）相遇
第 1 页，共 6 页
举世公认的现代质量管理的领军人物朱兰的一生
(1904~2008) 105岁
年代
1925
导演李路的现实主义影视艺术世界——论电视剧《人世间》的魅力
013《人世间》讲述了二十世纪六七十年代为了缓解城市就业压力，国家积极鼓励工人家庭上山下乡。
江辽省吉春市住着周姓一家人，父亲周志刚是根正苗红的老一辈建筑工人，在西南参加“大三线”建设。
家中老大周秉义，响应国家号召成为第一批上山下乡知青。
二姐周蓉敢于追求自己心中所爱，选择去贵州农村支教。
家里只留下老疙瘩周秉昆重情重义，负责照顾母亲。
一家人即使百般不舍，但是也积极配合，只是一家人再想齐聚在一起最快也要等到几年以后，在那个年代所有家庭的命运基本上都一样，和那个时代紧紧捆绑在一起。
整部电视连续剧在时间跨度上长达50年，记录大时代背景下小人物的故事。
其以周氏三兄妹的生活和命运为主线，讲述了社会各阶层人民在时代变迁进程中的梦想和努力，展现了当代中国百姓的生活史。
《人世间》作为虎年开年大剧登陆央视一套，以工业发展的吉春为点，多次出现东北的过年场景，串联起时间线，一家人围着热炕头吃饺子，期待下一年也是平安团圆的一年。
吃饭唠嗑，是刻在中国人骨子里的过年记忆。
平安团圆，则是一家人最朴素的幸福。
一、群像化应用群像化叙事这一概念最初来自“群像电影”，是指在一部电影中每一位参与演出的角色都具有自己的特色，而且表现突出，在层层交织的故事线索中，充分给予每一位演员空间，最终由这些各具特色的表演者共同组成一幅多线式、全景式的风情画。
电视剧《人世间》以血缘关系为纽带的家庭人物群像，塑造了改革开放前后的历史背景。
长子周秉义、二姐周蓉、三弟周秉昆、爸爸周志刚、妈妈李素华这一组百姓群像，以三弟周秉昆的生活为“主线”，层层交织在一起，让他们在多次困难之际迎刃而解。
其充分地诠释了即使时代在变、生活方式在变，但是周家精神永远不变的深刻内涵。
剧中人物覆盖了老、中、青三个年龄层，以周秉昆为中线，加上周秉昆妻子郑娟、嫂子郝冬梅、姐夫冯化成、外甥女冯玥和儿子周楠，以及工作后的六小君子、曲书记、马主任和胡同里一起长大的春燕和她的爸妈等，达到了人物梯次上的饱和。
世界电影史全PPT课件精选全文
第62页/共201页
电影生产一旦被有远见的企业家纳入他们熟悉的工 业化生产和销售轨道之后，其获取的利润是其他任何制 造业所不能比拟的。
第63页/共201页
八大电影公司的崛起
The rise of the eight great studios
查理·卓别林 博斯特·基顿 哈罗德·劳埃德 哈莱·朗东
第42页/共201页
麦克·赛纳特和启斯东制片厂
第43页/共201页
1912年，麦克·塞纳特在好莱坞创办了一家启斯东 制片厂，这里后来成为了喜剧类型片的摇篮。
麦克·塞纳特对美国电影的最大贡献在于，他首创
了传送带生产式的制片方式。其影片的工艺流程是
——（法国）乔治·萨杜尔
第13页/共201页
卢米埃尔的作品题材和内容：
劳动和工作的生活场景：
《工厂大门》、《照相师》、 《木匠》、《铁匠》、 《烧草的妇女们》、 《水浇园丁》、 《拆墙》、 《消防员》(四部)
第14页/共201页
《工厂大门》
第15页/共201页
《水浇园丁》
第16页/共201页
第30页/共201页
“镍币影院”的出现和发展
匹兹堡的“淘金浪潮”带来世界各地怀揣梦想的矿 工；
镍币影院的简陋条件和低廉票价适合贫苦矿工阶层； 美国作为一个新兴工业国家的技术条件为镍币影院
提供了必要的支持。
第31页/共201页
第一节 鲍特及影片《火车大劫 案》
埃温特 • 鲍特代表作品：
《一个美国消防队员的生活》（1902年） 《火车大劫案》（1903年）
三、放映术
爱迪生的“电影视镜”
1894年 每秒16格 供一人观看
著名导演简介 英语PPT39页
45、法律的制定是为了保证每一个人 自由发 挥自己 的才能 ，而不 是为了 束缚他 的才能 。—— 罗伯斯 庇尔
46、我们若已接受最坏的，就再没有什么损失。——卡耐基 47、书到用时方恨少、事非经过不知难。——陆游 48、书籍把我们引入最美好的社会，使我们认识各个时代的伟大智者。——史美尔斯 49、熟读唐诗会和我一样成功。——莫扎特
著名导演简介 英语
41、实际上，我们想要的不是针对犯 罪的法 律，而 是针对 疯狂的 法律。 ——马 克·吐温 42、法律的力量应当跟随着公民，就 像影子 跟随着 身体一 样。— —贝卡 利亚 43、法律和制度必须跟上人类思想进 步。— —杰弗 逊 44、人类受制于法律，法律受制于情 理。— —托·富 勒
《那山那人那狗》赏析 第五代导演分析50页PPT
31、别人笑我太疯癫，我笑他人看不 穿。(名 言网) 32、我不想听失意者的哭泣，抱怨者 的牢骚 ，这是 羊群中 的瘟疫 ，我不 能被它 传染。 我要尽 量避免 绝望， 辛勤耕 耘，忍 受苦楚 。我一 试再试 ，争取 每天的 成功， 避免以 失败收 常在别 人停滞 不前时 ，我继 续拼搏 。
33、如果惧怕前面跌宕的山岩，生命 就永远 只能是 死水一 潭。 34、当你眼泪忍不住要流出来的时候 ，睁大 眼睛， 千万别 眨眼!你会看到 世界由 清晰变 模糊的 全过程 ，心会 在你泪 水落下 的那一 刻变得 清澈明 晰。盐 。注定 要融化 的，也 许是用 眼泪的 方式。
35、不要以为自己成功一次就可以了 ，也不 要以为 过去的 光荣可 以被永 远肯定 。
谢谢！
36、自己的鞋子，自己知道紧在哪里。——西班牙
37、我们唯一不会改正的缺点是软弱。——拉罗什福科
xiexie! 38、我这个人走得很慢，但是我从不后退。——亚伯拉罕·林肯
39、勿问成功的秘诀为何，且尽全力做你应该做的事吧。——美华纳
40、学而不思则罔，思而不学则殆。——孔子
“和顺积中,而英华发外”——导演黄健中从影50周年创作巡礼
“和顺积中,而英华发外”——导演黄健中从影50周年创作巡礼张荔【摘要】第四代导演黄健中在50年人生与艺术的磨砺与修炼中充分具备了一位艺术家所应有的可敬的严正和可爱的宽厚。
特别是其导演创作中的诗性智慧是其心灵与精气的结合体,是其生命的艺术化身。
黄健中诗性智慧的集中体现于其作品的艺术品质上,同时也体现于作为创作者黄健中的内心品质和艺术追求中。
%Huang Jianzhong,Director of the fourth generation in China,has experienced his film life for 50 years.After 50 years＇ grind and training in art and life,he has owned the honorable sternness and lovely generosity that an artist should have.Especially the poetic wisdom in his works is the combination of heart and its essence and is the embodiment of the life art.Director Huang intensively puts his poetic wisdom into the art quality of his works,in which his inner character and artistic pursuit are presented at the same time【期刊名称】《吉林艺术学院学报》【年(卷),期】2011(000)004【总页数】4页(P39-42)【关键词】诗性智慧;人文关怀;唯美;象征【作者】张荔【作者单位】沈阳师范大学,辽宁沈阳110034【正文语种】中文【中图分类】J911真正的艺术家总是怀有一种广博的人间情怀，关注众生、关爱人间；他们挑战既有的成见，大胆冒险，表现自己所思、所想、所感；他们奉献给时代的是新思想和新方向——正是这种神示般的使命——使黄健中从影50年来不曾有些许的懈怠，50年如一日在思想文化和影视艺术的探险中摸索、前行。