造型设计的形式美学法则
形式美的法则
盖里自住宅
该建筑力图表现他所追求的不完美，未完结的的建筑观念——人口处设置像临时用的木栅栏， 缺乏安全感的波形铁板，仿佛给人踩踏了的前门，好像随时会从屋顶上滚落下来的箱体，这 一切都造成了一种不完美，残缺的形象。
又称有机统一，又可以说为在统一中求变化，在变化中求统一。任何造型艺术，都具有 若干不同的组成部分，这些部分之间，既有区别，又有内在联系，只有把这些部分按照 一定的规律，有机的组成一个整体，就各部分的差别，可以看出多样性和变化，又可以 看出和谐和秩序。既有变化，又有秩序，这就是一切艺术品，特别是造型艺术形式必须 具备的原则。
形式美的法则
01
统一美
目录
CONTENTS
02
形式美
03
形式美的规律
04
异形美
01
统一美
引起人们美感的客观事物的一 种共同的本质属性。
01
统 一 美
什么是美？
01
1
统
一
美
5
2
3
4
6
7
8
9
1 0
01
1
统 一 美
5
2
3
6
7
9
1 0
4
8
1 1
01
统
一
美
美：一般指 “某一事物引起人们愉悦情感的一种属性”
03
形式美的规律
主从、对比、韵律、比例、尺 度、均衡……
03
形 式 美 的 规 律
02.主从与重点
04.对比与微差
06.比例与尺度
01.以简单的几 何形状求统一
03.均衡与稳定
05.韵律与节凑
03
形
式
美学法则
设计美学
一、概述
设计美学是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。研
究、探索形式美的法则，能够培养人们对形式美的敏感，指导人们更好地去创造美的事物。掌握 形式美的法则，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容 高度统一。
d.国家地理 地球表面的纬度范围是0—90°，对其进行黄金分割，则34.38°—55.62°正是地球的黄 金地带。无论从平均气温、年日照时数、年降水量、相对湿度等方面都是具备适于人 类生活的最佳地区。说来也巧，这一地区几乎囊括了世界上所有的发达国家。
二、形式美法则
4、比例与尺度 黄金分割
摄影 九宫构图顾名思义，将画面平均分为九分，四个 交叉点测试黄金点，拍摄时，将主体物放在四个 交叉点的任何一个位置上，而不是放在画面的中 心。四个点中，一般认为右上方的的点是最理想 的位置。
b.一天中气温最低的时间是凌晨2时气温最高是在14时，它们之间的黄金分割点为9.4 ，上午9,10时的气温是一天中最适宜的，这时人的头脑最清楚，办事效率最高
c.在人的生命程序DNA 分子中的每个双螺旋结构中都是由长 34个埃与宽21个埃之比 组成的，当然34和21是斐波那契系列中的数字，非常接近黄金分割的1.6180339。
可口可乐的经典造型，多年后一直有微调，但是 文字与曲线的黄金位置却未曾变化。
二、形式美法则
4、比例与尺度 黄金分割
百事可乐
百事的新Logo更简单、更有效、更具有空间 感。它看起来有趣而漂亮，红蓝之间的图形像 一个小笑脸。你知道Pepsi Logo最基本的框 架符合黄金分割率吗？它由几个交叉的圆组成 ，彼此之间遵循一定的比率，该比率是：黄金 分割率。
.形式美学法则 ppt
失败的案例：
较单一的材质， 单一的元素分布。 站立式的造型使基 座缺少动感，使整 体感减弱，线形的 渐变缺少韵律。
这款产品没有运用 对称与均衡的手法，形
状不对称、色彩单一、位 置与面积不均衡。没有表 达出秩序、安静和稳定、 庄重与威严等心理感觉， 不能给人以美感。
对比与调和：
对比，是把具有明显差异、矛盾和对立的双方安排在一起， 进行对照比较的表现手法。 调和法则就是使产品的表面质感统一和谐，其特点是在差异中 趋向于“同”，趋向于“一致”，强调质感的统一，使人感到融 合 协调。 对比法则就是使产品各个部位的表面质感有对比的变化，形成 材质的对比 工艺的对比，其特点是在差异中趋向于 “对立 ” “ 变化”。 对比和调和也是辨证关系，在对比中求调和，在调和中求对 比。
形式美学法则在产品形态 设计中的运用
乔亭 10705109
形式美学法 则：
对称与均衡 节奏与韵律 渐变与过度 安定与轻巧 对比与调和 重点与呼应 比例与尺度 统一与变化
对称与均衡：
所谓均衡，是指在特定空间范围内，形式诸要素之间保持视觉 上力的平衡关系。 均衡与对称本不是一个概念，但两者具有内在的同一性——稳定。 稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观念。因 此，凡符合这种审美观念的造型艺术才能产生美感，违背这个原则的， 看起来就不舒服。均衡与对称都不是平均，它是一种合乎逻辑的比例 关系。 对比的巧妙，不仅能增强艺术感染力，更能鲜明的反映和升华 主题。
因此，在安定中有轻巧，轻巧 中有稳重是设计的基本原则。安定 中的轻巧既能村托出稳定的特性， 又能活跃气氛，轻巧中的稳定既能 村托出轻巧的特征，又能“稳定局 面”。
简洁的机身， 外形大方，具有 不一般的触感， 轻巧可爱，给人 一种安定的感觉， 超薄的形体，更 吸引人的眼球。
服饰美学与搭配艺术服饰设计的美学原则
xx年xx月xx日
目 录
• 服饰美学的概述 • 服饰搭配艺术的基本概念 • 服饰设计的美学原则 • 服饰美学与搭配艺术的应用 • 服饰美学与搭配艺术的未来发展
01
服饰美学的概述
服饰美学的定义与内涵
服饰美学是指从美学的角度研究服饰与人的关系及其基本规 律的一门科学。
比例性原则
比例性原则指的是在服饰搭配中， 通过合理的安排和搭配服装、配饰 等各个元素，创造出一种比例协调 、大小适中的美感。这种原则在服 饰设计中同样非常重要，它可以使 整个造型更加生动、有趣。
VS
比例性原则的应用同样非常广泛。 比如，在搭配上衣和裤子时，可以 选择不同长度、不同款式的服装进 行搭配，从而创造出不同的比例效 果。此外，在搭配鞋子、包包等配 饰时，也可以通过选择不同大小、 形状的设计元素进行搭配，来创造 出不同的比例效果。
时代性
不同文化背景下，服饰美学也具有时代性，应随着时代的变化而 不断更新和进步。
国际性
不同文化背景下，服饰美学也具有国际性，可以互相交流和借鉴 ，形成国际化的风格和特色。
05
服饰美学与搭配艺术的未来 发展
服饰美学与搭配艺术的多元化发展趋势
不同风格与元素的融合
未来服饰美学与搭配艺术将趋向于不同文化、风格和元素的 融合，如街头潮流与高级时装、传统与现代的碰撞等。
03
服饰设计的美学原则
统一性原则
统一性原则指的是在服饰搭配中，通过采用相同或类似的 设计元素、色彩、材质等，创造出一种整体协调、统一的 美感。这种原则在服饰设计中非常重要，能够使整个造型 更加有序、整洁，呈现出一种简约而不简单的风格。
统一性原则的应用非常广泛，它不仅体现在服装的搭配上 ，还体现在配饰的搭配上。比如，在搭配鞋子、包包等配 饰时，可以选择与服装相同或相近的颜色、材质，从而使 得整个造型更加和谐。
服饰美学
服饰的形式美:服饰形式美学的四个要素1、点点在空间中起着标明位置的作用，具有注目、突出诱导视线的性格。
点在空间中的不同位置及形态以及聚散变化都会引起人的不同视觉感受。
（1）点在空间的中心位置时，可产生扩张、集中感。
（2）点在空间的一侧时，可产生不稳定的游移感。
（3）点的竖直排列能产生直向拉伸的苗条感。
（4）较多数目、大小不等的点作渐变的排列可产生立体感和视错感。
（5）大小不同的点有秩序的排列可产生节奏韵律感。
在服装中小至钮扣、面料的圆点图案，大至装饰品都可被视为一个可被感知的点，我们了解了点的一些特性后，在服装设计中恰当地运用点的功能，富有创意地改变点的位置、数量、排列形式、色彩以及材质某一特征，就会产生出奇不意的艺术效果。
2、线点的轨迹称为线，它在空间中起着联贯的作用。
线又分为直线和曲线两大类，它具有长度、粗细、位置以及方向上的变化。
不同特征的线给人们不同的感受。
例如水平线平静安定，曲线柔和圆润，斜向直线具有方向感。
同时通过改变线的长度可产生深度感，而改变线的粗细又产生明暗效果等等。
在服装中线条可表现为外轮廓造型线、剪缉线、省道线、褶裥线、装饰线以及面料线条图案等等。
服装的形态美的构成，无处不显露出线的创造力和表现力。
法国的迪奥（Dior）就是一位在服装的线条设计上具有其独到见解的世界著名时装设计师，他相继推出了著名的时装轮廓A型线条、H型线、S型线和郁金香型线，引起了时装界的轰动。
在设计过程中，巧妙改变线的长度、粗细、浓淡等比例关系，将产生出丰富多彩的构成形态。
3、面线的移动形迹构成了面。
面具有二维空间的性质，有平面和曲面之分。
面又可根据线构成的形态分为方形、圆形、三角形、多边形以及不规则偶然形等等。
不同形态的面又具有不同的特性。
例如，三角形具有不稳定感，偶然形具有随意活泼之感等等。
面与面的分割组合，以及面与面的重叠和旋转会形成新的面，面的分割有以下几种分割方式：直面分割、横面分割、斜面分割、角面分割。
形式美法则在服装设计中的运用
形式美法则在服装设计中的运用形式美法则可以理解为一种创作设计的方法，也可以理解为欣赏与批评艺术作品的一个角度，或是作为一种美的形态来对待。
运用在服装设计中，它可以表现在方方面面，大到整体廓形，小到一针一线，把美的形式法则概括一下那，又可以归纳为反复与交替、比例、平衡、节奏、对比、统一等。
下面我将结合我的毕业设计来说明形式美在服装设计中的运用。
一、形式美法则在服装造型上的运用(一)、服装造型的比例比例是相互关系的定则，体现各事物间长度与面积，部分与部分，部分与整体间的数量比值，产生一种平衡关系。
对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。
例如裙长与整体服装长度的关系;贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。
对比的数值关系达到了美的统一和协调，也就做到了比例美。
在服装各方面的比例关系中，服装的整体造型比例起着至关重要的作用，它可以弥补穿着者自身的一些缺陷，达到视觉上的协调和美感。
如图(1-1)，在我的两套服装中，为了使着装者的双腿显得更加修长，非常注重服装整体造型的比例和韵衡感。
我不仅缩短了裙摆，而且降低了腰线位置，以经过严格计算的比例关系构成一种全新的美感。
所以处理好服装的整体、局部以及与各种配套物的比例关系，对服装整体造型产生和谐、平衡、调和的美感亦十分重要。
(二)、服装造型的节奏节奏最初是用以描述音乐、舞蹈等时间性艺术现象的术语，在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列，并由于连续反复之运动也就产生了韵律。
在服装造型中，节奏则是利用既连续又呈现出规律性变化的线条或交替重复相似的要素，引导视觉运动方向，控制视觉感受的主点，以产生一定的情感活动而获得的。
例如，在旗袍合体的线条里，我们通过人体的起伏，体验到了人体上优美的节奏。
又如图(1-2)，头带花色毛线和珠子编织的头箍，腰间围一相近色彩同质感的腰带，再在手腕处饰以手箍，与颈部的饰品相互呼应，在这一青春唯美的造型的当中，欣赏者的视觉自然会上下移动，并产生停顿的节奏感。
形式美学法则
相对来说，节奏是单调的重复，韵 律是富于变化的节奏，是节奏中注 入个性化的变异形成的丰富而有趣 味的反复与交替，它能增强版面的 感染力，开阔艺术的表现力。
的 韵 律 电子琴造型设 计，通过按键 要素的设计形 成节奏感 感 形 成 十 分 强 烈 ， 叠 重
造 型 有 规 律 的 变 过 化 与 灯 罩 通 ， 计 设 灯 吊
统一与变化
变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，通常采用对比 的手段， 造成视觉上的跳跃，同时也能强调个性。 统一是一种手段，目的是达成和谐。最能使版面达到统一的方法是保持版面的构 成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩 序等形式法则。 变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美 结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。
形式美学法则
调和与对比
调和是在形式元素中，强 调其共同因素相近因素 的组织与联系以达到审 美效果 对比在形式因素中，强 调其中对立，相反性质 的因素，使彼此因素的 个性更加鲜明突出
各种数码照相机造型利用了相似面得调和， 各种数码照相机造型利用了相似面得调和， 刑场统一风格的产品外型
对称与均衡
对称是在物理量及心理量上都能产生相同反映的 形式
例 与 相 尺 度 对 人 手 的 比 机 照
节奏与韵律
节奏与韵律是来自音乐的概念。节奏是按 照一定的条理秩序，重复连续地排列，形 成一种律动形式。节奏在视觉艺术中是通 过线条、色彩、形体、方向等因素有规律 地运动变化而引起人的心理感受。它有等 距离的连续，也有渐变、大小、明暗、长 短、形状、高低等的排列构成。
旅行箱造型设计，采用左右对称手法， 旅行箱造型设计，采用左右对称手法，给 人以严谨， 人以严谨，稳重的感受
略谈现代图案设计中形式美法则的运用
略谈现代图案设计中形式美法则的运用作者：刘晓瑜来源：《大观》2016年第02期摘要：在现代设计中，图案的应用就像色彩一样，广泛却是不随意，看似简单却又复杂。
随着设计行业的壮大发展，图案设计以其图特的设计内容和广泛的应用受到关注，而对于图案的设计，我们的评断标准永远像对艺术品的评价一般各有己见。
但在图案创作上，形式美法则的运用却是非常凑效，它能让设计师在图案创作的过程中保持头脑清晰，不至于跌入繁琐和任意叠加的陷阱。
关键词：图案；设计；形式；形式美一直以来，图案无处不在，从古代传统图案纹样到现代图案设计，图案存在与我们的服装上、建筑物表面、室内设计、品牌、包装……中国传统装饰纹样在精细度上令人赞叹，色彩运用亦是典范，展示了中国传统装饰的风采和韵味，让人意犹未尽。
欧文·琼斯在其《Examples of Chinese ornament/中国纹样锦集》序中说：“中国当时对外战争及太平天国之乱，导致许多公共建筑遭洗劫，或夷为丘墟；弗利的装饰艺术品流入欧洲。
这些作品不仅在工艺精细程度，还是色彩与装饰的完美结合程度，都是以前非常罕见的。
”但从传统装饰纹样的图案来看，这类中国传统纹样部分图案呆板、无即兴之趣，色彩淡雅、失对比变化。
随着设计行业的逐步兴起与学术研究的更加深入，现代图案设计对图案的排列对比、色彩的运用、已经呈现方式有了更多的体现。
一、关于现代图案设计现代图案设计分别为单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等，其应用领域相当广泛，比如平面设计、广告设计、包装设计、视觉设计、服装设计以至室内空间设计。
现代图案与现代设计息息相关，图案设计其多元使用范畴使用显而易见的，重复的元素带来一个平静的氛围及即时的熟悉感。
在现代设计中，图案是最容易让人接受的设计风格之一，这主要是因为它的重复性常常给观众带来一种平静、镇定的效果，同时还能让他们容易与作品及其展示环境联系起来。
从本质上来说，现代潮流图案多是各种元素自我重复的组合。
造型设计形式美学法则
造型设计形式美学法则造型设计是一门将物品或空间美学形式与功能性要求融合的艺术，旨在为用户提供更好的使用体验和美观的外观。
在这个过程中，运用美学法则可以帮助设计师把握设计的正确方向，让设计更具有说服力和美感。
对称性对称性是一个经常出现在造型设计中的美学法则，它的本质在于找到物品或空间中的平衡点。
从设计的角度来看，可以使用对称性来增加设计的美感和平衡感。
例如，在现代建筑和场所中，使用基于对称性的设计通常可以营造出一种令人感到舒适和开放的氛围。
这一技巧可以使用在各种物品的款式设计中，例如家具、电子产品和汽车等。
简约而不简单进行设计时，尤其需要注意平衡设计的简约性和细节的复杂性。
简约风格可以有效地使设计更具有美感和效用性，而复杂性则可以使设计更加独特且有吸引力。
简约与复杂的结合是一个设计师需要注意的平衡，因为二者的结合可以使设计更具有说服力。
对比性在设计中，对比性是一种非常有效的美学因素，可以使设计师突出物品或空间中间的关键部分。
比如，在家具设计中，使用不同颜色或材料的组合，使设计师可以极大地提高设计的艺术性。
在建筑设计中使用光线、高低差等进行的设计，可以使建筑物更加引人注目，并且吸引人的关注。
比例比例是设计中最基本的元素之一，因为正确的比例可以有效地调整和平衡物品或空间中的重要要素。
设计师可以使用比例法则在设计过程中调整他们的设计以使其更具有美感。
例如，在家具设计中，设计师可以使用比例法则来确定各种元素之间的比例，以产生更美观的家具设计。
重复性在实现设计上使用重复性是一个普遍而重要的设计原则。
可以在家具设计、术品设计中使用，它能帮助设计师创造出一种独特的识别度。
重复可以是任何元素，包括颜色、线条、形状或者图案，它可以创建一种非常醒目、美观的效果，可以在整个设计空间中增加视觉层次和美感。
在设计中，美学法则能够帮助设计师实现设计的理想效果。
对称性、简约、对比、比例和重复等美学法则都是设计中至关重要的元素，设计师应该根据需要灵活运用这些原则来进行设计。
2造型设计的形式美学法则
2造型设计的形式美学法则造型设计的形式美学法则是指在造型设计中，根据形式和外观的要求，所遵循的一系列原则和规律。
这些法则可以帮助设计师创造出具有美感和吸引力的形式，并帮助人们更好地理解和欣赏设计作品。
下面将介绍两种常见的形式美学法则。
第一种形式美学法则是对称与平衡。
对称是指在一定中心线或轴线两侧物体的形状、结构、色彩等具有一致性的规律。
它能够使整个设计看起来稳定、和谐和平衡。
对称可以分为两种：轴对称和中心对称。
轴对称是指设计的两侧是对称的，像一面镜子把设计切成两半。
而中心对称是指设计从中心点向四周展开，每个部分都是对称的。
对称的优点是使设计看起来稳定和有序，给人一种平衡感。
然而，过度的对称也可能会导致设计过于呆板和乏味，因此设计师需要在对称中注入适当的变化和变形，以增加设计的趣味性和吸引力。
第二种形式美学法则是比例与尺度。
比例是指不同部分之间的相对大小关系。
在设计中，合理的比例能够使构图更加和谐和美观，让人感到舒适和自然。
从身体比例的角度来看，黄金分割比例是最为经典和常用的比例法则。
黄金分割比例是指将整体分为两个部分，较大部分与较小部分的比值等于整体与较大部分的比值。
这种比例被认为是最具美感和谐感的比例。
在设计中，黄金分割比例常用于划分画面、选择字体大小、确定图形尺寸等。
而尺度是指设计元素在整体中的大小和分布关系。
通过合理的尺度安排，设计师可以突出重点和层次感，给人以感官上的舒适和和谐的视觉效果。
除了对称与平衡、比例与尺度，还有许多其他的形式美学法则，如线条与曲面、色彩与明暗等。
线条与曲面是指通过线条的形状和曲面的曲线，来表现设计的动感和美感。
直线、曲线、弧线等不同形式的线条和曲线可以给设计带来不同的感觉和表达。
而色彩与明暗是指通过颜色的选择和运用，以及明暗的对比和运用，来表现设计的美感和视觉效果。
不同的颜色和明暗对比可以产生不同的情绪和感官效果，从而影响着设计的美感和吸引力。
综上所述，造型设计的形式美学法则是指设计师在创作过程中，根据形式和外观的要求，所遵循的一系列原则和规律。
服饰搭配的美学法则
服饰搭配的美学法则 The manuscript was revised on the evening of 2021服饰搭配的美学法则一、美的原理与法则形式美是指自然、、中各种形式因素（色彩、线条、形体、声音）的自然属性及其有规律的组合所具有的审美特性。
形式美有相对的独立性审美价值。
但它决非纯粹自然的事物。
它远离了美的具体内容，形成了形式本身的特定抽象意义。
形式美法则源于客观事物，总结与研究这些法则是为了创造更美的艺术作品。
形式美体现了人的自由创造的事物的外部形式，是人们对在实践活动中创造的美的事物的外部特征的高度概括和自觉运用的结果。
所以说形式美的根源是实践。
形式美基本原理和法则是对自然美加以分析、组织，利用并形态化了的反映。
从本质上讲就是变化与统一的协调。
其主要有比例、对称平衡、节奏、对比与统一、和谐与整体等等几个方面的内容。
这些规律是人类在创造美的活动中不断地熟悉和掌握各种感性质料因素的特性，并对形式因素之间的联系进行抽象、概括而总结出来的。
1、比例比例是部分与部分或部分与全体之间的数量关系。
在艺术创作和审美活动中比例实质上是指形式对象内部各要素的数量关系。
如不同形状的长宽比，不同物质属性的面积比，不同色彩的跨度比。
恰当的比例则一种和谐的美感，成为形式美法则的重要内容。
美的比例是平面构图中一切视觉单位的大小，以及各单位间编排组合的重要因素。
2、对称与平衡均衡是指几种不同形态之间相互保证均衡状态的既对立又统一的空间关系，其具体表现在对称与均衡两种形式。
对称是平衡的特殊形式。
均衡是在不对称中求平衡。
对称的形态在视觉上有自然、安定、典雅、庄重、完美。
均衡的特点是两侧的形体不必等同，量也不一定相当。
均衡也是一种对称，比较自由的对称，它是变化的对称。
均衡在静中求动。
3、节奏节奏本是指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复。
节奏这个具有时间感的用语在构成设计上是指以同一视觉要素连续重复时所产生的运动感。
服装设计的形式美法则PPT(共 33张)
•
1、有时候，我们活得累，并非生活过于刻薄，而是我们太容易被外界的氛围所感染，被他人的情绪所左右。
•
2、身材不好就去锻炼，没钱就努力去赚。别把窘境迁怒于别人，唯一可以抱怨的，只是不够努力的自己。
•
3、大概是没有了当初那种毫无顾虑的勇气，才变成现在所谓成熟稳重的样子。
•
4、世界上只有想不通的人，没有走不通的路。将帅的坚强意志，就像城市主要街道汇集点上的方尖碑一样，在军事艺术中占有十分突出的地位。
材质和造型强调
视错
由于光的折射及物体的反射关系或由于人的视角不 同、距离方向不同以及人的视觉器官感受能力的差 异等原因会造成视觉上的错误判断，这种现象称为 视错。
（1）两根同样的直线，水平与垂直相 交，垂直线会错感觉比水平线长。
（2）取三个大小相同的长方形，如图 进行分割，人的视错会认为竖线多的长 方形比一条竖线的长方形长。
19世纪德国著名心理学家费西那把美的基本形 式原理概括为下列7个方面：
1、比例 2、平衡 3、对比
4、节奏（重复 渐变 动感） 5、主次 6、统一 7、强调
形式美主要有三方面的特点：
1、具有相对的独立性，具有相对独立的审美意义。 2、具有一定的概括性和抽象性。 3、与自然的物质属性及其规律有着密切的联系。
•
18、在人生的舞台上，当有人愿意在台下陪你度过无数个没有未来的夜时，你就更想展现精彩绝伦的自己。但愿每个被努力支撑的灵魂能吸引更多的人同行。
•
19、积极的人在每一次忧患中都看到一个机会，而消极的人则在每个机会中看到了某种忧患。莫找借口失败，只找理由成功。
•
20、每一个成就和长进，都蕴含着曾经受过的寂寞、洒过的汗水、流过的眼泪。许多时候不是看到希望才去坚持，而是坚持了才能看到希望。
工业产品艺术造型设计的基本法则
第二节 比例与尺度
一、比例
意大利“万能天才”达·芬奇中指出：“美感完全建立在各部分之间神圣 的比例关系上”。
产品艺术设计中的比例是指设计对象整体与各部分之间的尺寸、面积、体 量的比较关系。技术美学研究表明，有比例的形式之所以产生美感，其原因 是这些形式具有肯定性、简单性与和谐性。“比例’是产品艺术设计中最重 要的形式法则之一。
一、变化中求统一
工业产品艺术设计中的统一 主要包括：形式和功能的统 一，整体与局部、主机与辅 机的统一，比例尺度的统一， 形式风格的统一，“人一产 品一环境”的统一等。
实现统一的主要方法有： (1) 产品形态构成突出功能
特征。
图4－1，运用流线型、突出 速度感、紧张感等功能特征； 运用长方体形状突出坚实有 力的功能特征；运用曲线形 态突出动态功能特征。
工业产品艺术造型设计是使形式美符合自然形式的规 律性与人的官能快感相统一的创造性活动。自然规律 的形式(如变化与统一、均衡与对称、比例与尺度、节 奏与韵律、错觉等)即是工业产品艺术造型设计应遵循 的美学形式法则。
工业产品艺术造型设计 美学形式法则
第一节 变化与统一 第二节 比例与尺度 第三节 均衡与对称 第四节 稳定与轻巧 第五节 节奏与韵律 第六节 错觉
一、比例
1、常用的几种比例
(3) 均方根比例 均方根比例是在以正方形的一边与其对角线所形成的矩形的基础上逐次产
生新矩形而形成的比例系列。其比率为: 由均方根比例所形成的矩形系列，数值关系明确，形式肯定，过渡和谐，给
人以比例协调自然和形式韵律感强的美感。
一、比例
1、常用的几种比例
(4) 中间值比例
实现整体设计达到统一，其基本原则首先应该是产品的功能 确定了产品的形和色等，使功能与形和色有着统一的客观效 果。反之，如果脱离了功能而单纯地追求形式上的统一，这 样的造型设计将不会是优秀的设计。其次是格调的统一，指 造型物的各个部分，尽可能突出形、色、质等方面的共性， 如线型风格的设计，应尽可能取得一致，是以直线为主？还 是以曲线为主？又如色彩的设计，应体现出主色调的统一， 有了主色调，并以辅助色予以适当地装饰美化，像这样处理 方法，即可获得生动活泼的视觉效果。
形式美法则在室内设计中的运用
艺术大观 Art Panorama100形式美法则在室内设计中的运用余峻 （广西师范大学设计学院，广西 桂林 541006）摘要：形式美是艺术创造追求的重要目标，它在作品的设计中起着举足轻重的作用。
本方案中充分利用了材质的特性，并且运用了对称与均衡、节奏与韵律等形式美法则，营造出一种既现代，又简约的艺术意境。
关键词：形式美；室内设计；对称与均衡；节奏韵律一、引言自从人类有了审美意识，如何运用形式美表达心中的美感就一直是人们不断探求的目标，从古代毕达哥拉斯学派对黄金分割率的发现，到黑格尔的“美是理念的感性显现”，无不留下先哲的身影。
所谓形式美指的是客观事物的自然属性（点、线、面、色、形、声等），及其组合规律（平衡、对比、对称、整齐、比例、节奏、韵律等）表现出来的美。
作为设计师必须深入研究、探索形式美的法则，那样才能创造出符合人们审美需求的作品，引导消费者更好地欣赏美、发现美与享受美。
本文就以本人设计的一个室内装修作品为例讨论一下如何运用形式美的法则进行设计创新。
二、材质与风格的设计众所周知，材料的自然属性自有其特殊的美学意味。
比如从色彩的属性来说，黑色给人一种庄严肃穆的美感，而红色让感觉热血与激情，象征鲜血与革命；从形态上来说，直线给人稳定与直爽之感，而曲线则给人优雅、柔和的美感，等等。
该设计方案主要采用了现代简约的设计风格，在整个设计中，以直线为主，无论是地面的黑色的波导线，还是沙发、家具等的造型都是一种简洁的直线风格、方形几何结构为主，仅在餐桌上方用直木组合成一个波浪形的装置，权作点缀。
地面的瓷砖铺贴以及天花板的几何形式吊顶，明确地区分了空间的功能属性。
以直线为元素组成的几何形式的设计使得室内空间在视觉上获得极大扩展。
在色彩上，整体上以黑白色灰基调：灰色的地砖、浅灰的沙发、深褐色的木材、黑色的波导线、白色的墙面，经典的黑白灰颜色搭配，拉伸了室内空间的纵深感。
色彩搭配朴素大方，营造出宁静惬意的家居空间。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中原工学院信息商务学院
§2.1 统一与变化
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.1 统一与变化
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
2.2.1 比例
“美是各部分的适当比例，再加上一种悦目的颜色”。——圣.奥古斯丁。比例是 指事物中整体与局部或局部与局部之间的大小、长短、高低、份量的比较关系， 在产品造型设计中，比例主要表现为造型的长、宽、高之间的和谐关系。
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
酒架设计
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
(2)体型的对比与调和：自然界中的事物千姿百态， 自然界各种生物的生长合乎自然的规律。圆形属 于原生形态，其他形则属于派生形态。圆形、矩 形、三角形是基本三原形在现代设计里运用广泛。 三原形形体的肯定性一般体现着单纯的形式美感， 从视觉张力的角度来分析，其各自有着不同的视 觉冲击力，在视觉感受中，圆形的视觉张力是向 四面八方的，视觉张力在整体上产生运动感，而 矩形、三角形的张力则是沿边线或对角线向外发 射，力的大小相同，具有相对的方向感和稳定感。 矩形、圆形、三角形之间相互运用可产生丰富的 对比与调和的关系。
3.色彩的对比与调和 人一般对色彩的认识有两个方面：一是色彩
物理性质上的感受，二是色彩心理上的感受，两种感受所产生的对比 与调和主要是通过色彩的相貌、明度、纯度、冷暖等关系表达出来的。
中原工学院信息商务学院
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
(1)色相：在产品造型设计中，不同色相的搭配会产 生不同的效果，一般，同类色、类似色、邻近色 相互搭配均能产生调和效果；而对比色、冷暖色、 互补色相互搭配均能产生对比效果。
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
2.3.1 对比与调和的关系
1、对比 对比即事物内部各要素之间相互对立、 对抗的一种关系，对比可产生丰富的变化，使事 物的个性更加鲜明。
等差数列比例
中原工学院信息商务学院
调和数列比例
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
形体的比例分割 a)等比例 b)不等比例
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
2.比例的应用 产品的比率关系一般与自身的结构相符合，
根据结构力学的定律及材料、生产技术来决定， 同时还要考虑艺术的形式美问题，将产品的结构 功能与造型形式完整地结合起来，使产品既有合 理的比率关系又有美丽的造型。
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
2）平方根矩形。在造型设计中所使用的 2, 3, 5 等矩形，
其短边与长边之比分别为1 : 2 、1 : 5 、1 : 3 。平方根矩形的 画法有下列三种:
第 一 种 画 法
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
第二种画法
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
埃菲尔铁塔是一座于 1889年建成位于法国巴 黎战神广场上的镂空结 构铁塔，高300米，天 线高24米，总高324米。 埃菲尔铁塔得名于设计 它的桥梁工程师居斯塔 夫•埃菲尔。铁塔设计新 颖独特，是世界建筑史 上的技术杰作，因而成 为法国和巴黎的一个重 要景点和突出标志。铁 塔各部分的比率就是黄 金分割比例。
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
三洋多门类型的电冰箱
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.2 比例与尺度
中原工学院信息商务学院
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
2.材质的对比 材质的对比是由于材料不同而产生质地的对 比给人心理造成的感觉。
(1)软与硬：这是指材料的物理密度。密度大的材料一般较硬。一般 来说，以一种材料为主其调和感强，多种材料结合其对比感强。 (2)刚柔：这主要指造型形态给人的一种心理感觉。三角形、方形给 人稳重向上感，让人联想到刚强、力量；圆形、弧形、波浪形给人运 动、变化感，让人联想到柔和、体贴。 (3)光滑与粗糙：光滑的材料给人精细、高档、珍贵感，粗糙的材料 给人自然、朴素、低劣感。
➢ 统一与变化在不同产品中所占比例是不同的。有些产品是 在统一的前提下求变化，以改变产品造型的平淡；有些产 品则是在变化的前提下求统一，复杂中求和谐。统一与变 化的规律在实际运用中，主要根据不同类别、不同功用的 产品的具体情况而定。
➢ 统一与变化表现为两种具体的类型：一是事物各种对立因 素之间的变化，“相反者相成”，对立产生变化，即为对 比；二是非对立因素之间的变化，形成不明显的变化，即
曲直主要指造型中线、面的曲直关系。曲直可以 产生丰富的对比与调和关系，曲直关系的强弱根 据不同造型的产品来决定。“波状线是一种真正 称得上美的线条，而蛇形线是富有吸引力的线”， 因此曲线造型可产生浪漫温柔的美感。
中原工学院信息商务学院
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
酒架设计
第二章 形式美学法则
§2.1 统一与变化 §2.2 比例与尺度 §2.3 对比与调和 §2.4 对称与均衡 §2.5 稳定与轻巧 §2.6 节奏与韵律 §2.7 过渡与呼应
中原工学院信息商务学院
工业产品 造型设计
本章简介
工业产品 造型设计
工业产品的形式美法则，主要是研究产品形式美感与 人的审美之间的关系，以美学的基本法则为工具来揭示产 品造型形式美的发展规律，满足人们对产品审美的需求。
1.比例理论 良好的比例关系符合使用的需要，更符合审美 的需求。 (1)几何法则：美的规律是人们对繁杂无序的事物进行归纳 总结出来的，找出具有明确外形的事物，这些事物的边线、 体积、周长都受到一定数值的制约，而这种制约越严格则 形体越肯定，其视觉记忆力也越强。比例关系可运用几何 学的规律来表现，如正方形、三角形、圆形、黄金分割比 等均有严格的比例关系。
中原工学院信息商务学院
§2.1 统一与变化 2.1.2 变化
工业产品 造型设计
变化即事物各部分之间的相互矛盾、相互对
立的关系，使事物内部产生一定的差异性，产生 活跃、运动、新异的感觉。变化是视觉张力的源 泉，有唤起趣味的作用，能在单纯呆滞的状态中 重新唤起新鲜活泼的韵味。但是，变化又受一定 规则的制约，过度的变化会导致造型零乱琐碎， 引起精神上的动荡，给视觉造成不稳定和不统一 感，因此变化须服从统一。
中原工学院信息商务学院
§2.1 统一与变化
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.1 统一与变化
工业产品 造型设计
➢ 在美学原理的诸多法则中，统一与变化是总的形式规律， 具体的形式美感都从不同角度反映着统一与变化的这一规 律。在产品造型设计中，结构的形式、外观的样式、色彩 的搭配都离不开统一与变化，在统一中求变化，在变化中 求统一是设计的准绳。总揽全局，并以此形成和谐之美、
人的本质特征的重要表现之一就是自觉地追求美，不断 地“按照美的规律来建造”。在人类的社会实践过程中， 劳动创造了产品，同时也创造了美，因此，产品一般具有 可使用的实用价值和可欣赏的审美价值，人类在数十万年 前就意识到美的存在，在劳动过程中有意识地对生产工具、 生活物品进行装饰，特别是“串饰”的出现，更体现了人 类对美的追求。事物的美往往也反映着事物的发展规律， 人类在长期的社会实践中对事物复杂的形态进行分析研究， 总结出形式美的基本法则，诸如对立与统一、比例与尺寸、 对比与调和、对称与均衡、稳定与轻巧、过度与呼应、节 奏与韵律等等。对形式美的研究，有利于人们认识美、欣 赏美和创造美。
中原工学院信息商务学院
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
2.3.2 对比与调和的具体形式
1.形态的对比与调和 生活中的各种事物都以不同 的形态表现为一种客观存在，其可观可感。不同 的形态都可形成一定的对比与调和关系。
(1)线型的对比与调和：线型是造型中最有表现力的 形式，主要有曲直、粗细、平斜、疏密、连断等。
2、调和 调和是指将事物内部具有差异性的形态 进行调整，使之整体和谐，形成具有同一因素的 关系。
3、对比与调和的关系 对比与调和反映了事物内 部发展的两种状态，有对比才有事物的个别形象， 有调和才有某种相同特征的类别。对比是变化之 根，调和是统一之源。
中原工学院信息商务学院
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
(2)纯度：即色彩的鲜灰度，不同鲜灰度的色彩会对 造型产生不同的影响，一般高纯度的基调会产生 对比效果，低纯度的基调易产生调和效果。
纯度对比运用突出主体
中原工学院信息商务学院
§2.3 对比与调和
工业产品 造型设计
中原工学院信息商务学院
§2.1 统一与变化
工业产品 造型设计
统一与变化
中原工学院信息商务学院
§2.1 统一与变化
工业产品 造型设计
2.1.3 统一与变化的相互关系
统一与变化是一对相对的概念，存在于同一事物中。 但统一与变化在造型艺术中又不能平均对待，要注意 各方面“度”的关系。过分的统一与没有节制的变化 都会削弱造型的形式美感。在产品设计中既要求统一 中有变化，又要变化中有统一。统一中求变化，产品 显得稳重而丰富；变化中求统一，产品显得丰富而不 紊乱。统一与变化是事物矛后的对立面，其相互对立、 相互依赖，构成了万事万物的不同形态。统一与变化 反映了事物发展的普遍规律，统一是主流，变化是动 力，这也是衡量造型艺术形式美的重要法则。