影视艺术概论复习资料
影视艺术概论期末复习
影视艺术概论总复习绪论电影与电视一、影视概念•P19•关键词：–影像艺术的表达对象–载体–目的–综合形态二、电影与电视的诞生（一）电影的诞生1.电影诞生的三大技术原理A.视觉暂留原理B.摄影术C.放映术2.对电影诞生做出重要贡献的三大人物A. 爱迪生（Thomas Alva Edison 1847～1931）B.卢米埃尔兄弟C.梅里爱(二）电视的诞生1.技术准备：远距离图像传输技术的发展2. 实验性播映•1926年1月26日，•贝尔德(英，1888-1946)•发明了世界上第一台电视机•标志着电视的诞生3.正式播映•1936年，英国广播公司在伦敦建立了电视台.二、影视异同（参考教材P20）(一)影视相似之处1、视听效果相似传播逼真的动态影像和声音2、影像手段相似–光波的录制–影像重现3、传播功能相似–反映现实–认识教育–审美4、商业化的组织结构相似(产业化)–服务、娱乐大众并赢利（三）影视不同之处1、摄制手段不同•摄影机与摄像机2.影像记录不同•.胶片与磁带3、收看方式不同：影院观看与家庭收视4、控制方式不同• A.电影是机构控制• B. 电视是个人观赏自由控制5、收入来源不同–票房–广告6、观赏经验不同–电影——梦，提供超日常经验–电视——窗，提供日常经验7、社会影响不同–电影地位比电视高–电视影响力比电影强三、电影与电视的相互融合四、电视电影的出现:电视与电影融合的产物•1、电视电影的概念P151•2、电视电影的特点•3、电视电影的发展•4、电视电影的功能•5、电视电影的艺术特色–（1）电视媒体播放，题材贴近生活；–（2）主流媒体播放，娱乐精神适度，弘扬正能量；–（3）赢利压力小，创作技巧相对自由，追求艺术手法上的实验性第一讲影视艺术作品的构成第一节影像和镜头一、摄影机与镜头（一）创造性的摄影机(摄影机的审美功能)1、观众与摄影机―合一‖（1）合一的具体表现：观众与角色的合一（2）合一的效果：距离的消失2、叙事视角的自由（1）摄影角度的变化造成视角自由地转移（2）摄影距离的变化实现可视范围的无限扩张（二）镜头•1、定义•2、镜头构成要素：景别、构图、光影、色彩、镜头运动二、剪辑与蒙太奇（一）剪辑1、定义2、最常见的剪辑：连贯性剪辑（1）定义：连贯性剪辑是一套特定的剪辑方法与系统，其目的在于连贯而清楚地讲述故事（2）连贯剪辑的效果–隐藏了片断的连接点，保持镜头的流畅–让观众忘记摄影机的存在3、连贯剪辑的主要方法•（1）化入化出•（2）叠化：是剪辑中的一个技巧，是相对于―切换‖的，就是在一个镜头中缓缓地可以看到向另一个镜头过度。
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影视艺术概论必过资料影视艺术概论必过资料1、什么是艺术？艺术的⼿法是将事物“陌⽣化”的⼿法，是把形式艰深化，从⽽增加感受的难度和时间的⼿法，因为在艺术中感受过程本⾝就是⽬的，应该使之延长。
艺术即形式，艺术≠现实，艺术超越现实1+1=2不是艺术1+1＞2才是艺术2、纪录和创作，也就是说，电影在摹仿其它艺术形式的时候，仅仅只是利⽤了电影技术本性的纪录功能⽽已－－即它可以纪录⽂学、戏剧、绘画、⾳乐。
迄今所摄制的⼤多数影⽚都不是创造性地运⽤‘活动影画’的⼿段和技巧的实例”，⽽是把‘活动影画’作为了纪录⼯具和程序的实例。
……实际上，电影媒介⼤多是⽤来作为上述各种媒介的延伸。
3、电影的特性有哪些电影的媒介——动态影像电影的对象——物质现实电影的⽅法——以蒙太奇为核⼼的整套表现⼿法4、电影成为⼀门艺术的先驱者、探索者和贡献者：卢⽶埃尔兄弟埃德温·鲍特乔治·梅⾥爱格⾥菲斯苏联蒙太奇学派（库⾥肖夫、爱森斯坦、普多夫⾦）5、卢⽶埃尔兄弟的“活动照相”（les frères Lumière，或the brothers Lumière），法国电影先驱路易·卢⽶埃尔和奥古斯特·卢⽶埃尔兄弟，电影机的发明⼈。
发明⽇：1895年12⽉28⽇上午地点：法国巴黎卡普⾟路14号“⼤咖啡馆”、地下室“印度沙龙”公开售票放映12部电影，33名观众⽬睹电影的诞⽣（法国）乔治·萨杜尔：从路易·卢⽶埃尔的影⽚中⼈们了解到，电影可以是“⼀种重现⽣活的机器”，⽽不是像爱迪⽣的“电影视镜”那样，仅仅是⼀种制造动作的机器。
6、在路易·卢⽶埃尔所拍摄的作品中，题材和内容⼤致可以区分为四个⽅⾯：⼀、劳动和⼯作的⽣活场景:《⽊匠》、《铁匠》、《拆墙》、《烧草的妇⼥们》、《照相师》、《⽔浇园丁》以及《消防员》(四部)等等。
⼆、家庭⽣活情趣的记录：《婴⼉的午餐》、《玩纸牌》、《下棋》、《钓鱼》、《⾦鱼缸》、《猫的午餐》、《⼉童吵架》、《家庭聚餐》、《恬静的家庭⽣活》等等.三、政治、⽂化、新闻实录⽐如：《耶路萨冷教堂》、《沙皇尼古拉⼆世的加冕礼》、《⽇本内宅》、《代表们登陆》、《⼀艘新的船下⽔》等等。
影视艺术概论复习知识点
1. 20世纪是电影的世纪。
2. 中国灯影戏从13世纪开始，就逐渐向南亚、波斯和欧洲传播。
3. 从1877年开始，美国乃至人类历史上最具贡献的发明家爱迪生先后发明了留声机和可以连续拍摄的摄影机。
4. 1895年12月28日，是电影的诞生日。
这一天，法国导演卢米埃尔在巴黎大咖啡馆的印度厅内，向公众放映了他所拍摄的电影。
5. 卢米埃尔喜剧片《水浇园丁》情景片《火车到站》6. 中国电影的最早放映是在1896年8月11日上海徐园。
1905年，第一部中国电影《定军山》，标志着中国电影一开始就把西洋艺术媒介和中国民族文化遗产京剧结合起来。
首部中国故事短片电影《难夫难妻》（1913）由郑正秋、张石川编导7. 关于梅里爱：1897年建造世界上第一个摄影棚；戏剧纪录片式的电影美学观念；开辟了摄影棚拍片的新天地；世界上第一部科幻片《月球旅行记》8. 法国电影在1910年之前是世界电影的霸主；直到第一次世界大战，美国电影取而代之，成为世界电影新霸主。
9. 20世纪20年代以来，法国电影主要流派：印象派电影、先锋派电影。
其中，先锋派电影分为达达主义电影和超现实主义电影，达达主义电影如《机器舞蹈》；超现实电影如《一条安达鲁狗》（人本化努力地回归真实）10. 20世纪20年代前半期，德国电影两大主流风格是表现主义电影和室内剧电影。
由梅育等人创作的《卡里加里博士》，开辟了表现主义电影的先河。
另一部表现主义电影名作《疲惫的死》。
在苏联现实主义电影的影响下，德国出现无产阶级电影有声电影诞生于1927年，美国华纳兄弟公司拍摄了第一部有声故事片《爵士歌王》；11. 电影基地的定点和定位：在第一次世界大战之前，法国电影称霸全球电影市场。
法国百代公司（最早的电影王国），最为叫座的几块招牌是文学片、艺术片、喜剧片和爱情片。
12. 美国的好莱坞：目前最大的电影基地或电影制作与发行中心，全球电影中心，美国电影的代名词，世界电影的大本营。
美国电影的发源离不开爱迪生。
影视艺术概论
中国电影史1.1896年上海徐园又一村放映卢米埃尔的影片2.1905年北京丰泰照相馆任庆泰拍摄中国第一部电影《定军山》，谭鑫培主演，刘仲伦拍摄3.1913年，张石川郑正秋导演中国第一部故事片《难夫难妻》，亚细亚影戏公司4.同年香港华美影片公司拍摄《庄子试妻》，黎明伟编导并反串庄子之妻，严珊珊成为中国第一个女演员，该片是中国第一部出口影片5.1922年，张石川郑正秋创立明星影业公司，成为中国规模最大，生产影片最多，历史最长的制片公司6.1930年联华影业公司成立，联华注重对电影特征的把握，讲究画面的美感和镜头组接，联华为新派，明星为旧派7.明星、联华都属于中国带有民主主义思想的现实主义电影。
新派：受外来文化影响较深，取材上趋向于城市资产阶级，表现激进情绪和空幻理想旧派：受传统封建文化影响，在题材上偏重农村和下层市民生活，影片表现改良主义，寄希望于封建伦理道德8.1931年3月15日，明星公司拍摄第一部有声电影《歌女红牡丹》9.1933年春，上海中共地下组织在瞿秋白的领导下成立了夏衍为组长的党的电影小组，1933年3月5日推出第一部左翼电影《狂流》。
《春蚕》第一次把新文学作品搬上银幕。
1934年左翼电影家成立电通影片公司。
袁牧之的《桃李劫》，田汉的《风云儿女》10.1934年蔡楚生《渔光曲》在莫斯科电影节上参展获荣誉奖，成为我国第一部国际获奖影片11.1936年，欧阳予倩、蔡楚生提出国防电影的口号。
明星拍出沈西苓的《十字街头》，袁牧之的《马路天使》，以及联华拍出沈浮费穆编导的的《狼山喋血记》，马徐维邦的《夜半歌声》，吴永刚的《凌云壮志》12．中制：史东山《保卫我们的土地》袁美从《热血忠魂》、阳翰笙应云卫的《八百壮士》。
中电：沈西苓《中华儿女》孙瑜《长空万里》13.沦陷区孤岛电影借古喻今手法歌颂民族气节，表现爱国主义思想，鞭挞卖国行为，欧阳予倩、卜万苍的《木兰从军》，柯林《乱世风云》14.抗战胜利后中国出现了电影史上的第一个现实主义高峰15.昆仑影业公司通常以巨大的规模和容量展现广阔的社会生活图景。
影视艺术概论复习题及答题要点 我自己的
影视艺术概论复习题及答题要点一、名词解释（共10分）杂耍蒙太奇长镜头理论新好莱坞情景喜剧二、简要回答下列问题（共40分、选做4题）1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？2、什么是电影艺术？与其它艺术的主要区别是什么？3、电视的社会功能主要表现在哪些方面？4、电视连续剧与情节系列剧在结构上有什么不同？5、为什么说卓别林是一个伟大的人道主义者？他的人道主义精神表现在什么地方？三、判断正误并说明原因（10分）电影的本质是对生活的纪录，所以蒙太奇理论是违背电影本质的。
四、论述下面的问题（任选2题共40分）1、试述建构影片的基本单位和电影故事的结构特点。
2、为什么20世纪60年代之后人们对“电影本体”的争论逐渐淡出？3、意大利新现实主义与传统现实主义的区别？参考答案要点一、杂耍蒙太奇用尺数较短的镜头作闪现式切分。
长镜头理论巴赞理论的简单称谓。
指原则上对客观现实世界的尊重，对时间空间完整性的尊重。
新好莱坞相对于经典好莱坞而言的，指60—70年代好莱坞调整策略之后出现的一批青年导演以及他们制作的面向年轻一代观众的“反传统”电影。
情景喜剧是美国电视剧中的一种主要类型，是以30分钟为一个单元的系列喜剧。
二、1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？联系：共同创造和发现了蒙太奇区别：格是在实践上，爱是在理论上。
2、电影艺术与其它艺术的主要区别：电影主要表现在对语言艺术、绘画艺术、表演艺术等的综合性上。
3、电视的社会功能主要表现在四个方面：纪录实事达到与历史事件同步的功能；缩小文化差异加速全球化进程；改变人们的娱乐方式和生活习惯；对意识形态的左右功能。
4、电视连续剧和系列剧在结构上的区别：连续剧讲述一个完整的故事，结构在整体上是封闭的，但每一集是向下一集开放的。
系列剧每一集讲述一个完整的故事，集与集之间是封闭的，但整体上又是开放的，根据观众要求决定其长短。
三、判断正误错。
原因：电影对生活的纪录只是其特点之一而不是全部，它的另一个特点是具有叙事和表意功能，所以，蒙太奇理论并不违背电影的本质。
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电影1895年12月28日法国卢米埃尔兄弟在巴黎一家咖啡馆公开售票放映电影短片的日子，使电影正式诞生的时间。
五个短片《水浇园丁》《工厂大门》《火车进站》等。
（世界电影的开始：1895年卢米埃尔兄弟放映的五个短片）中国电影的开始：1905年戏曲片《定军山》美国影片《爵士歌王》标志着电影从此由纯视觉的无声电影进化到了视听结合的有声电影时代。
升格：慢动作，也就是高速摄影、升格摄影，是指摄像机以高于每秒24格的运转频率来拍摄。
降格：快动作，也就是低速摄影、降格摄影，是指摄影机以低于每秒24格的运转速率来拍摄。
起幅：从画面静止开始落幅：到画面再度静止结束景别的定义：因摄影机和被摄对象的不同距离或用变焦镜头拍摄而成的不同范围的画面，即景别就是被摄主体（人、物、环境）在画面内呈现的范围。
景别的分类：按被摄主体在画幅中被截取部位的多少为标准分为：远全中近特 远景、大远景：又称空镜头，以物为主，通常用于片子开头和结尾全景：重点表现主体，从整体上表现，人物具体真实，用来解释人和环境的空间关系，展示世界规模和气氛。
中景：表现人物半身的形体关系，能带出环境，表现人物具体。
近景：近一步突出拍摄主体，创造交流感。
特写：视距最近的镜头。
表现人物内心世界和动机，很适合于表现叙事性的细节。
特写镜头用在戏剧高潮的顶点上，或用来表现直接引出高潮的细节，可以引起观众对这一细节的更大的注意，加强高潮的力量，突出人物性格。
镜头的运动形式：推拉摇移跟升降推镜头：视觉效果，景别以全景、中近景到近景、特写。
（是摄影机沿着光轴方向逐渐接近被摄主体的镜头运动形式。
）拉镜头：远离式拍摄，悄悄退出，画面中内容越来越多。
（是摄影机沿着光轴方向逐渐远离被摄主体的镜头运动形式。
）摇镜头：机器不变，镜头方向变化（是一种中心不变、可以全方位摇动的镜头运动形式。
）移动镜头：机器改变位置，在固定范围内以某种方式移动。
（是指摄影机在空间范围内，沿水平面、按一定轨迹、做各方向移动的镜头运动形式。
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1播客的特点？1传播特点（中心消失）2文化特点（多元文化:主张多元个体差异 1形式（脱口秀音乐播客 ） 内容（素材多元）2主流文化非主流文化共同发展（一个馒头引发的血案）2播客给影视艺术带来的最大的冲击是什么？借助播客人人都是导演，打破了文化的制度规则制作规则。
注入新的血液，更加繁荣。
3手机电视内容内容提供应具备的特征？1微视频（时长5-20分钟）2内容区分从窗口化版本化（以许多不同的版本提供信息产品，区分：时间数量质量）3内容个性化一对一营销。
4媒介融合时代媒体发展的格局和走向？新旧并存 功能互补 边缘融合5新媒体给传统媒体带来的挑战？1分流受众数量：从单向到互动，网络化个性化媒体，多媒体融合，受众拥有了充分选择权强大生命力意味着更多受众2冲击消解传统媒体：冲击：冲击生存 1多媒体优势 2时间空间优势 消解：边缘模糊6电视专题片的艺术特征？真实性与艺术性并存：核心观念是真实，图像加强真实。
拍摄使用艺术手法：蒙太奇和镜头创造性，导演重拍，情景再现，影视资料和绘画的应用。
7综艺节目的演变及特点？从晚会体到游艺体到竞赛体的演变，体现了社会思潮电视观念的变化，娱乐化真实化平民化趋向。
特点：主持人从庄重到活泼，节目参与者从明星到普通人，观众从被动到主动。
8电视综艺节目的概念及我国电视综艺节目的发展？杂糅多种艺术形式的电视节目，形式不拘一格，魔术表演访谈游戏等。
1晚会体综艺节目：83春晚开创：略显稚嫩，但是中国电视节目跨出的一大步，节目形式丰富多样，融娱乐性知识性民俗性于一体，强调了春节的祥和气氛。
综艺大观使晚会体常态化，衰落原因：观众欣赏口味提高，晚会体形式日渐僵化2游艺体：湖南电视台快乐大本营，90年代人们关注当下生活希望娱乐并想获得快乐，定位学生白领，游戏动作行戏剧化，全方位突破晚会体。
3竞赛体：超级女生。
21c 生活节奏加快，竞争压力增大，需要娱乐放松，在竞赛中宣泄压力，海选淘汰戏剧性，网络投票多元互动。
2024年影视艺术概论复习考试题(附答案)
2024年影视艺术概论复习考试题（附答案）一、单选题1.我国拍摄的第一部故事片A、《八百壮士》B、《定军山》C、《难夫难妻》D、《塞上风云》标准答案：C2.通过镜头和画面的连接、将不同形象加以并列使之产生比拟、象征、暗示等作用的蒙太奇手法是()A、对比蒙太奇B、理性蒙太奇C、心理蒙太奇D、隐喻蒙太奇标准答案：D3.最早进入电影史册的《火车到站》、《水浇园丁》等有着某些简单情节的影片是由()摄制的。
A、乔治·梅里爱B、格里菲斯C、威廉·保罗D、卢米埃尔兄弟标准答案：D4.（）是诗与画的特别组合A、电视B、MTVC、歌剧D、电影标准答案：D5.被世界上公认的早期的长镜头经典作品，是英国导演弗拉哈迪拍摄的影片A、《绳索》B、《北方的纳努克》C、《水浇园丁》D、《太空旅行记》标准答案：B6.()是衡量影视艺术作品思想性的尺度。
A、技术标准B、艺术标准C、思想标准D、社会标准标准答案：C7.下列哪一部影片不是意大利新现实主义的代表作品?A、《偷自行车的人》B、《乡音》C、《罗马11时》D、《罗马，不设防的城市》标准答案：B8.东北电影制片厂成立于A、1946年B、1956年C、1958年D、1962年标准答案：A9.下列哪一部影片是现代主义电影大师英格玛·柏格曼的代表作？A、《纸月亮》B、《第七封印》C、《刺》D、《大白鲨》标准答案：B10.下面哪一部影片是中国第五代电影导演张艺谋创作的?A、《黑炮事件》B、《乡民》C、《菊豆》D、《黄土地》标准答案：C11.电视记录片北方创作群体的美学风格是A、悲壮B、幽默C、纤柔D、阳刚豪放标准答案：D12.我国拍摄的第一部有声电影A、《歌曲红牡丹》B、《春蚕》C、《狂流》D、《马路天使》标准答案：A13.把长镜头理论提升到美学高度的电影理论家是A、普多夫金B、沃尔特C、贝拉·巴拉兹D、巴赞标准答案：D14.下列不是中国电影萌芽时期的第一代导演的是A、郑正秋B、洪深C、欧阳予倩D、沈西苓标准答案：D15.约翰·怀恩属于哪种类型的角色?A、西部牛仔B、浪子C、私家侦探D、军人标准答案：A16.1935年，美国人马摩里安导演了世界上第一部大型彩色故事片A、《浮华世界》B、《巴顿将军》C、《教父》D、《爵士歌王》标准答案：A17.被称为“国际电影节之父”的是A、柏林国际电影节B、莫斯科国际电影节C、戛纳电影节D、威尼斯电影节标准答案：D18.卓别林的第一部有声片是A、《大独裁者》B、《一个国王在纽约》C、《摩登时代》D、《凡尔杜先生》标准答案：A19.世界上还“从未有过一部影片会在技巧的革命性和内容的反动性之间存在着这样触目的矛盾。
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影视艺术概论复习资料第一章影视艺术的基本概念影视艺术：1影视艺术是综合的艺术2影视艺术是蒙太奇艺术（文学中也有蒙太奇）3影视艺术是照明性艺术（巴赞认为影视艺术就是把客观搬到银幕）4影视艺术是“一项世界性语言”5影视艺术是以科技为中介的消费艺术（非产品）影视概念：影视是包括电影、电视以及电视电影等在内的影响艺术的表达对象，在以拷贝、磁带、存储器等为载体，以银幕、屏幕放映为目的，而实现以视觉为听觉综合为观赏对象的艺术表达中，影视成为现代艺术的最新综合形态。
影视意识的基本特征：1画面性、视听性 2 动态性、逼真性（侏罗纪公园）3综合性、大众性（不分年龄、教育情况、涉及分工、题材综合）4现代性、进行性5科学性、科技性（动物世界）6商业性、消费性影视作为媒介的主要属性：1大众性和通俗性2娱乐性和消费性3宣传性和劝服性（意志的胜利）4引领（时尚）性和再（文化）造性。
（韩美剧引进）5（媒介）汇聚性和（传播的）动态性。
影视传播的共同点：1内容的生动性2效果的强烈性3信息的多样性4手段的科技性前期制作：剧本分解、拍摄日程表、提示板、制作日程表、预算、每日通告剧本专有名词：镜头、场景、段落制片：1协助导演挑选演员和场景2协助导演跟各个部门沟通（现场制片和外联制片）化妆师：1在拍摄演员之前先拍其他镜头2化妆师及助理分工3随时跟妆4淡妆工作回顾：1 前期沟通2提案3政策文件4撰写脚本5组建工作团队6看拍摄天气构图色彩是构成彩色画面的基本要素可以均衡画面构图，美化画面表达作品思想内容，塑造人物形象，刻画环境，交代细节三原色：红、绿、蓝影调：高调、低调、中介调高调特点：白到浅灰的影调层次占了画面绝大部分感情色彩：明快、淡雅、纯洁；惨淡、空虚、悲哀低调的特点：深灰至黑的影调层次占了画面绝大部分感情色彩：深沉、庄重、刚毅；黑暗、阴森、恐惧中间调：以灰调为主，反差小，层次丰富感情色彩：和谐、平稳彩色：带有冷暖倾向色彩色彩三要素：明度、色相、饱和度明度：眼睛对光源和物体表面的阴暗程度的感觉可以简单的称为亮度色相：即各类色彩的相貌称谓饱和度：指色彩的鲜艳程度，也称色彩的纯度三元素：红（品红）黄、蓝原色：指通过其他颜色不可调合对比色：两种可以明显区分的色彩红——绿黄——紫蓝——橙影像色彩：色调：它往往以一种颜色为主导，使画面呈现一定色彩倾向色调类型：暖色调、冷色调、平调色调出现在影片中的几种情况：1整部影片，一种色调贯穿整部影片（鸟人、好男好女）2一个段落，根据主题的需要，一个色调贯穿一个段落（一个男人和一个女人）3一个场景，根据主题的需要一种色调贯穿一个场景（日内瓦医生）4一个镜头（辛德勒的名单）影像色彩：1 渲染环境，营造氛围，表现人物的心境2表达作者的思想感情和作品主题3表现作者的诗意局部色相：如一朵红花，一个女人的白裙（罗拉快跑）黑白片色彩在影片中交替出现的作用：1表现人物心境（恋人曲）2表现作品的主题（这里的黎明静悄悄）3剧作结构处理色彩象征意义：传达主观情感，情感色彩与人类生活习惯和民族传统习俗有关。
(完整版)影视艺术概论课复习范围及答案
影视理论概论课期末考查复习范围及要点一、复习范围1、第一章：电影的观念p42、第二章：电影的三种基本形态及其划分标准p373、第三章：电影艺术概念的当代性；p69故事片的一般特征4、第六章：电影中的声音控制p157、画面录制。
5、第七章：蒙太奇思维p198、蒙太奇结构(六种)、p201蒙太奇手法(三种)。
二、复习要点1、对于基本理论，要求在理解的基础上，能够联系影视创作现状和作品进行分析和论述，阐明你的观点和见解。
2、对于电影技法方面的知识点，要能够结合具体影片的视听语言来分析说明其作用和功能。
（1）声音录制：强化、弱化、模拟、代换与译配；p158（2）镜头角度：仰角、俯角、平角；（3）景别：远景、全景、中景、近景、特写（4）光色的造型与表现功能（5）画面剪辑：p172淡出、淡入，化出、化入，切出、切入（6）声音剪辑： p175对白剪辑、画外音剪辑、音乐剪辑、音响剪辑（7）声画组合：同步组合、对位组合、对比组合(8)蒙太奇结构:场面蒙太奇、镜头对列蒙太奇、插入段落蒙太奇表意性蒙太奇、心理蒙太奇、破碎蒙太奇(9)蒙太奇手法平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇(10)运动摄影:推、拉、摇、移、跟（一）远景镜头摄影（像）机离拍摄对象比较远，画面开阔，景深悠远。
这类镜头视野宽广，主要用于展示事件发生的环境和规模，并在抒发感情、渲染气氛或气势上发挥作用。
电视因屏幕小，远景特别是大远景要少用或不用。
电影则可以运用自如，以表现其反映生活的独特能力。
（二）全景镜头表现成年人的全身或场景全貌的影视画面。
它把主体放在一定的区域范围内加以表现，是塑造环境中的人和物的主要手段，人和物可以通过环境的衬托展现自己。
它在视觉上给观众造成的印象，同在剧场里观看舞台框内的演员演出十分相似。
这种景别，可以使观众看清人物的形体动作以及人物和环境的关系。
（三）中景镜头表现成年人膝盖以上或场景局部的画面。
它把人从环境中划出来，可以使观众看清人物半身的形体动和情绪神态，有利于交代人与人、人与物之间的关系，是表演场面的常用镜头。
08103影视艺术概论复习资料
08103影视艺术概论复习资料1电影诞生于1895年。
2电影是一种光影的艺术。
光影理论是电影的基本原理之一。
电影得益于光影原理视觉残像原理的发现，。
3格里菲斯两大奠基作品《一个国家的诞生》《党同伐异》两大重要贡献1蒙太奇成为电影艺术手段2电影特有的时空艺术4苏联蒙太奇学派爱森斯坦《战舰波将金号》5世界电影史上的两大传统1卢米埃尔写实主义2梅里爱技术主义（特技摄影，戏剧）6英国勃列顿学派是蒙太奇的真正创始人7电影的成熟期有声电影《爵士歌王》彩色故事《浮华世界》8类型电影最大特点：1重复性特征：1公式化情节2可预见性2定性化人物3图解式的视觉形象9西部片美国电影最古老的样式最为典型的美国电影，反应美国人的民族特征和精神倾向10法国新浪潮表现超现实的梦幻和潜意识以及无逻辑和无理性的意识活动代表人物特吕弗11现代派电影瑞典导演英格玛伯格曼《野草莓》《红色沙漠》被西方电影界称为电影史上的第意大利导演安东尼奥尼一部彩色电影费里尼《八部半》12第一部电影《定军山》13第一部伦理电影《孤儿就祖记》14第一部左翼电影《狂流》三四十年代的电影15抗战电影16战后电影1717年电影18文革时期19新时期电影《马路天使》袁牧之费穆《小城之春》与国家政治相连样本戏1976～198420第五代导演1985年之后自觉的试验影片，发展到意向美学上的新层次21主旋律电影指能充分体现主意识形态的革命历史重大题材影片和与普通观众生活相贴近的现实主义题材影片22港台电影主要分为1文艺片2动作片3喜剧片代表徐克王家卫许鞍华杨德昌吴宇森侯孝贤23台湾本土电影台湾新电影代表人物24影视艺术的综合性：不仅表现在各种不同艺术手段的综合运用，同时还表现在艺术与技术的综合，是时间艺术和空间艺术视觉艺术听觉艺术的综合25影视艺术是典型的交叉艺术视觉艺术听觉艺术空间艺术时间艺术静态艺术动态艺术再现艺术体现性艺术a影视艺术从绘画和雕塑尊重借鉴了造型艺术的特点和规律b影视艺术从音乐和舞蹈中吸取了抒情性和节奏性的特点c影视艺术对文学的借鉴d影视艺术与戏剧的关系更为密切26影视艺术有逼真性和假定性的关系a逼真性和假定性是辩证统一性b不同的艺术对假定性的要求不同c在不同体裁风格，片种样式的影视作品中对真实性和假定性的要求不同27画面电影电视的最小单位28长镜头1拍摄时间较长失少半分钟以上2长镜头一定是单镜头。
影视艺术概论笔记
影视艺术概论一、名词解释（4）二、简答（2）三、论述（3选2）一、名词解释1、影视影像的基本特征。
1直观性和逼真性2假定性和虚幻性3可复制性4符号性5运动性——本质特性（1）被摄物体的运动（2）摄影（像）机的运动（3）主客体复合运动（4）由于蒙太奇手法而造成的运动2、景别的划分及划分依据。
景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。
（景别是指由于摄影机与被摄对象的距离不同或使用变焦镜头，而造成的被摄主体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。
）3、镜头运动的具体方式。
镜头的运动：镜头相对于被摄主体的位置变化推——接近拉——远离摇——中心不变，全方位摇动移——沿水平面、按一定轨迹做各方向移动跟——跟随运动的拍摄物体升降——上下空间位移4、构图的组成。
主体陪体环境5、声音和画面结合的三种方式。
声画合一；声画分离；声画对位6 爱情片西部片武侠片永恒题材的浪漫与困境——爱情片（一）界定：⏹以爱情为主要表现题材，以爱情的发生、发展、波折及磨难为剧情主线，最后达到“ 有情人终成眷属” 或是“ 有情人天各一方” 为结局的一种类型片。
⏹爱情与伦理道德（社会意识形态、主旋律）⏹爱情与社会⏹爱情与性、禁忌（二）类型要素：1 、故事构架的模式化：一见钟情/ 相见如仇人+ 波折+ 大团圆或永远分离2 、人物设计的类型化：俊男靓女、丑男靓女、俊男丑女3 、影像风格多温馨、柔和、唯美。
4 、场景设计：多在较为时尚的场景中浪漫展开。
刀光剑影侠客行——武侠片1、界定：以中国武术功夫及打斗形式、侠士形象和狭义精神作为类型基础的电影。
2、类型要素及特征（1）狭义故事（2）武打动作（3）侠士形象（黄飞鸿、霍元甲、李慕白……）（4）视觉奇观（粗犷、紧张、动感、飞沙走石…… ）（5）民族主义心理（忠孝节义；“我是中国人”）（6）暴力美学牛仔故事与文明“迷思”——西部片1 、界定：⏹一般指美国特有的一种电影类型，也是最能表现美国人的么民族性格和民族精神的一种电影。
(完整版)影视艺术概论期末复习资料(自己整理)
论述1:电影的综合属性：艺术性、商业性、科技性、意识形态性艺术性:电影的艺术审美特性：1、高度逼真性：2、假定性：以二维平面空间表现三维立体空间艺术取舍加工后的影像艺术真实3、综合性：多种艺术有机融合时间与空间的综合性视觉与听觉的综合性电影中的艺术性多体现在镜头对人物或风景的处理上以及服装造型等方面，如《黄土地》陈凯歌导演,张艺谋摄影。
影片表现的是翠巧的悲剧，黄土高原上人们生活的贫困落后状态与精神的麻木愚昧。
作为中国电影艺术性的代表，给观众心灵的触动和启迪。
商业性电影具有浓郁的商业性：1、从世界电影诞生时开始切入—-公开售票卢米埃尔梅里爱电影的拍摄制作，商品发行放映,后产品开发2、电影由浩大的社会群体创作，需要投入大量的资金，人力和物力3、电影生产在现代工业生产的背景下,具有现代企业的特征，并且快速完善的进入电影文化产业的阶段电影的消费和需求、供需和价格体系、运作模式和分配比例形成了比较统一的运行机制和经济规律电影的商业性体现在制作上及目的。
一般商业片制片商为挣钱所以会请时下受欢迎的明星,拍大家喜欢看的，拥有大场面，即使剧情老掉牙。
近年的《建国大业》、《建党伟业》等几部弘扬国家主旋律的影片，充分利用了市场化的商业运作模式，这主要包括覆盖式的集中宣传、全明星阵容、视觉奇观的追求与营造等。
电影商业性和艺术性的关系:1、电影本身是具有艺术性的产品2、电影的生产需要巨大的经济投入3、电影的艺术性需要通过其商业性得以实现4、电影的商业性又需要艺术性的保障电影事实上是一个商业与艺术的辩证统一体，商业性与艺术性两者在电影这个母体里相互交融，互为依托,因此任何对电影商业性或是艺术性的压制都是对电影本性的扭曲。
这也就从根本上决定了，商业性和艺术性在电影中是能够和谐相处的。
电影既然作为商品,就避免不了被资本所掌控,不过我们也不必为这种状况而感到悲观。
因为电影生产虽然是一种商品生产，但它又不同于一般的商品生产，它同时还是一种艺术生产。
影视艺术概论
影视艺术概论第一章影视艺术的概念及本体界定第一节影视艺术的概念与范畴【影视】通常指包括电影，电视以及以电视为传播载体，电影为表现形态的“电视电影”。
定义：影视是根据“视觉暂留”的原理，运用摄像和录音手段，将摄像和声音摄录下来，保存在胶片或磁带上，通过放映或远距离传输，在银屏或屏幕上形成连续运动的摄像，从而表现一定内容的现代科技手段段。
(一)影视成为艺术1.乔治•卡努多在《第七艺术宣言》首次提出电影为”第七门艺术“2.雷蒙•威廉称电视为【影像流】两种倾向：(1)传播信息新闻节目，体育赛事等(2)文艺创作电视成为“第八门艺术”(二)影视艺术概念【影视艺术概念】是指以影视技术为手段，以画面和声音为媒介，遵循艺术规律并运用审美思维，在运动的银屏空间里创造形象，从而再现和表现生活的时空艺术。
(三)影视艺术范畴1.艾布拉姆斯认为【文学好似一种活动，由作品，作家，世界和读者四个要素所组成】由此推导电影也是一种活动【观众，世界，影视创作者，影视作品】(1)四要素两两双向作用(2)世界就是现实生活，包括外在的社会生活和内在的精神生活，他说影视艺术创作的源泉(3)经过影视创作者创作出来的影视作品具有“形式美”(4)影视作品在传播过程中，只有被观众所观看，其价值和意义才能彰显。
第二节影视艺术的本体属性(一)艺术性(1)再现性。
影视再现了现实世界包括外在社会生活和内在精神世界。
(2)表现性。
影视在一定程度上体现出创作者的志趣，情感，感悟和理想，创作者也试图以此呼唤观众同样的感受。
⑶形式美。
(二)综合性1.艺术的综合。
影视是在各种已有艺术成果的基础上建立并发展起来的。
2.创作力量的综合。
(三)技术性1.影视艺术的诞生，有赖于现代科学技术。
2.影视艺术的发展，有赖于现代科学技术。
（四）大众性影视艺术作品创作与传播的根本目的就是为了让广大受众接受。
1.影视艺术作品的受众面广量大，人数众多。
2.影视艺术的大众性与影视的工业化生产与产业化运作有关。
(完整word版)影视艺术概论复习资料
1.好莱坞：美国洛杉矶郊外的电影城，是全球音乐、电影产业的中心地带。
汇聚着迪士尼、20世纪福克斯、(WB)华纳兄弟、哥伦比亚公司等电影巨头都汇聚在这里形成了颇具规模的电影城，好莱坞也在无形中成为美国电影的代名词。
【好莱坞的电影是线性的、连贯的，足以吸引人而不需思考.它是10岁孩童都能读懂的电影,背后隐藏的是商业规则.好莱坞的影片只为了满足人的欲望,人们丧失了对自我的追思和反问。
它成了全球最大的“造梦工厂”，是美国以影视工业为工具推进全球殖民的手段。
】2.巴赞：安德烈·巴赞，法国战后写实电影理论的一代宗师，欧洲艺术电影的高标。
1945年,他发表了电影现实主义理论体系的奠基性文章《摄影影像的本体论》。
50年代创办《电影手册》，著作《电影是什么》开创了再现美学,体现了新现实主义的思想，是战后电影艺术的关键转折，已成为西方电影美学的里程碑.【在他之后，“再现美学”作为一个新的美学流派崛起，占据了主流高峰。
】3.公民凯恩：《公民凯恩》（1941）。
奥逊·威尔斯的不朽之作，被誉为现代电影的开山之作。
影片以一位报业大亨凯恩之死揭开了序幕,并通过他的人生经历和事业的兴衰史,见证了一桩资本主义神话下的复杂真相。
奥逊·威尔斯是好莱坞的叛逆，他在这部作品中摒弃了当时通行的电影美学原则，改变了好莱坞传统的影片拍摄模式,是美国电影史上的一部重要实验影片，被誉为“现代电影的纪念碑"。
【其中,“景深镜头"等等技术上的创举，已经不仅仅是技术上的革命，而是观念上的启迪:电影是将梦化为现实的同时将现实化为梦的最好的工具。
“玫瑰花蕾"，已经成为美国电影魅力的象征,也成为电影历史上的最著名的谜语。
】4. 德国新青年运动:德国新青年电影运动发端于二战后60年代初，1962年以亚力山大·克鲁格为首的青年电影工作者联名发表了一个著名“宣言”，他们宣称要打破旧的电影样式，克服电影的商业性，“创造一种从形式到思想上都是新的电影."但新德国电影并不是彻底的反戏剧、无理性电影，而是有着慎密的构思、完整的情节、丰满的人物形象和深刻的现实内涵。
数字媒体艺术专业《影视技术概论》复习资料【实用资料】
第一章活动影像的収明及其演变一.电影是一项収明，是一门建立在技术上的艺术。
我们可以将其产生和収展过程分为以下四个阶段：（1）电影产生前的萌芽—1895年前活动图画时期。
（2）电影的収明—活动图画变为活动影像时期。
（3）当今电影—电影面临挑战的时期。
自电影诞生后其在技术形式上表现为四个时代：（1）默片时代（2）有声片时代（3）彩色片时代（4）数字技术电影时代二. 1824年英国人彼德马兄罗杰特在英国皇家学会上提出了一篇论文:当人眼在观察运动着的形象时,每一瞬间的形象在消失后,还会在视网膜上停留不到一秒钟的时间(一般认为是十分乊一秒)。
这种现象叫做“视觉暂留”或“视觉记忆”。
1832年，比利时物理学家约瑟夫普拉多和奥地利大学教授斯丹普弗尔同时収明了称作“诡盘”的玩具。
1834年，英国人乔治霍尔纳収明了走马盘。
1876年，爱米尔雷诺制成了“活动视镜”，后来人们按这种玩具的模式制成了台灯。
我国的皮影戏，兴于北宋。
在电影的収明历程中，它是起到了启迪作用的。
1839年，法国人达盖尔収明了照相术。
1851年，英国人弗斯阿彻収明了湿性珂罗酊法，使曝光时间缩短到几秒钟，幵解决了一张底片复制多张照片的问题。
1871年马达兊斯収明了溴化银干板的制造方法，从而迚一步缩短了曝光时间幵简化了工艺。
1876年，天文学家强森用他所収明的"轮转摄影机"拍摄了金星经过太阳的情景。
1882年，马莱创造出一种“摄影枪”，这是根据1876年强森的机器改迚而成的第一台连续摄影的机器。
自学成材的天才技术収明家雷诺在1888年创造了他的“光学影戏机”。
历史上记载最成功的是爱迪生的"电影视镜。
"1927年<<爵士歌王>>以及次年"百分乊百的有声影片<<纽约乊光>>"的公演为起点,电影开始了有声片的时代.1933年,英国的特艺公司第一次成功地完成了"三色染印法"彩色影片,彩色电影由此正式问世.1884年,年轻的俄裔德国工程师保罗尼普科夫収明了一个用机械的方法来实现分割图像和轮流传送的器械,即圆盘机械电视.因此,人们称保罗尼普科夫为"电视乊父".生在英国的电气工程师,约翰洛吉贝尔德用电子信号的方法将人像显示在银幕上.1925年贝尔德制造出的首台接收电视画面的装置.1929年贝尔德研制出世界上第一个实用电视系统.1931年在美国,俄国出生的弗拉基米尔慈沃尔金研制出了光电摄像管.1936年,英国人建立了亚历山大电视台,成立了世界上第一个电视播放部门(由英国广播公司创立).1956年美国安培公司研制成功第一台广播用磁带彔像机,用磁性材料记彔活动影像的时代从此开始.常觃电视也有了自己的包括:拍摄，彔制，编辑，播放和接收在内的完整系统。
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影视艺术概论一、名词解释：1.好莱坞：美国洛杉矶郊外的电影城，是全球音乐、电影产业的中心地带。
汇聚着迪士尼、20世纪福克斯、（WB）华纳兄弟、哥伦比亚公司等电影巨头都汇聚在这里形成了颇具规模的电影城，好莱坞也在无形中成为美国电影的代名词。
【好莱坞的电影是线性的、连贯的，足以吸引人而不需思考。
它是10岁孩童都能读懂的电影，背后隐藏的是商业规则。
好莱坞的影片只为了满足人的欲望，人们丧失了对自我的追思和反问。
它成了全球最大的“造梦工厂”，是美国以影视工业为工具推进全球殖民的手段。
】2.巴赞：安德烈·巴赞，法国战后写实电影理论的一代宗师，欧洲艺术电影的高标。
1945年，他发表了电影现实主义理论体系的奠基性文章《摄影影像的本体论》。
50年代创办《电影手册》，著作《电影是什么》开创了再现美学，体现了新现实主义的思想，是战后电影艺术的关键转折，已成为西方电影美学的里程碑。
【在他之后，“再现美学”作为一个新的美学流派崛起，占据了主流高峰。
】3.公民凯恩：《公民凯恩》（1941）。
奥逊·威尔斯的不朽之作，被誉为现代电影的开山之作。
影片以一位报业大亨凯恩之死揭开了序幕，并通过他的人生经历和事业的兴衰史，见证了一桩资本主义神话下的复杂真相。
奥逊·威尔斯是好莱坞的叛逆，他在这部作品中摒弃了当时通行的电影美学原则，改变了好莱坞传统的影片拍摄模式，是美国电影史上的一部重要实验影片，被誉为“现代电影的纪念碑”。
【其中，“景深镜头”等等技术上的创举，已经不仅仅是技术上的革命，而是观念上的启迪：电影是将梦化为现实的同时将现实化为梦的最好的工具。
“玫瑰花蕾”，已经成为美国电影魅力的象征，也成为电影历史上的最著名的谜语。
】4.德国新青年运动：德国新青年电影运动发端于二战后60年代初，1962年以亚力山大·克鲁格为首的青年电影工作者联名发表了一个著名“宣言”，他们宣称要打破旧的电影样式，克服电影的商业性，“创造一种从形式到思想上都是新的电影。
”但新德国电影并不是彻底的反戏剧、无理性电影，而是有着慎密的构思、完整的情节、丰满的人物形象和深刻的现实内涵。
在随后的20年间达到成熟和鼎盛。
二、简答题：1.画面表现的视听符号：（1）双通道传播简介：视觉画面：人物、环境、照片、动画听觉形象：旁白、解说、同期声、音响、音乐（2）镜头：以蒙太奇镜头为主：表现主义。
以长镜头为主：纪实主义。
（以固定和运动镜头综合运用后产生的一种镜头形态）【长镜头是大背景下和逻辑顺序没有被打乱的情况下，打乱了以后就叫做蒙太奇。
】（3）电影符号的所指和能指：结构主义把符号分为所指和能指所指有一定意义，能指是一种形式内容和形式就是所指与能指的矛盾统一。
【能指化倾向就是看到形式无法联想到其内容。
现今社会充满了能指化倾向，事物不一定有其本身意义，只是一种个性，标新立异的手段。
】（4）蒙太奇：把电影镜头打乱拼接。
【（蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。
）电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。
当不同的镜头被组接在一起时，就产生了与各个镜头单独存在时所不同的意义，从而来表达导演的个人观点倾向。
】格里菲斯：用蒙太奇使电影成为了艺术、商业、媒介，使电影具有了独立的表现手法。
他是根据狄更斯的小说来拍摄，发现了这种手法，不自觉的使用蒙太奇。
爱森斯坦：自觉使用蒙太奇，【认为蒙太奇“不是两数之和，而是两数之积。
”】是冲突，是两个以上元素的冲突迸发出概念，它不是一个镜头加一个镜头的简单之和，而是一个创造。
（5）电影：在融合纪实与戏剧性的基础上，以蒙太奇为手段，在情节和线索之间的自由跳转切换。
2.好莱坞模式：【以某种受欢迎的影片为模式，进行批量生产，成为对模仿的模仿。
由格里菲斯开创并由好莱坞在以后几十年逐渐丰富完善的经典好莱坞理论具有以下几个基本特征：】（1）商业电影娱乐观众获取利润的价值取向。
（2）类型化的制作模式，是商业化的必然产物。
（八大类型片）（3）明星制度与片场制度。
（4）戏剧化的故事情节和定型化的人物形象。
（5）创作观念上体现中产阶级的共性、平庸、保守的价值观。
（造梦，从不具有革命性，梦幻风格，圆满结局）（6）影片风格上追求脱离现实的梦幻效应。
【当电影成为一种商品的时候他就被赋予了商品的一切属性，比如流水生产，比如大众化，比如肤浅化。
这就是好莱坞模式电影的最明显的特点。
】3.欧洲艺术电影的三大流派：【欧洲作为电影艺术的诞生、成长、发展的策源地，激发了欧洲人对电影的狂热、痴迷和追求。
欧洲电影人与好莱坞把电影的商业属性作为第一要素不同，他们把影片的艺术性作为衡量质量优劣的第一标准。
】二战以来，欧洲出现的持续时间最长、影响最大的三大电影流派分别为意大利“新现实主义”、法国“新浪潮”和新德国电影运动。
（1）意大利新现实主义：它是第二次世界大战后兴起的一个电影流派。
是批判现实主义的一种新形式。
它的主要特征是：政治上的反法西斯和社会批判意识，艺术上的纪实性美学风格。
它以反映意大利社会现实、反映普通人的日常生活、采用实景（地）拍摄、体现纪实风格、一般不用或少用职业演员、影片结尾不给观众答案，让观众自己去想象人物的出路为五条原则，为意大利电影的复兴作出了重大贡献。
代表影片：《罗马，不设防的城市》《偷自行车的人》《擦鞋童》等。
（2）法国新浪潮：它是二十世纪50年代末、60年代初在法国兴起的一个电影流派。
它在本质上要求用现代主义精神去彻底改造传统电影的结构形式和表现手法；在哲学观念上，受存在主义、实证主义等现代资产阶级哲学流派的影响，是现代主义哲学思潮与电影结合的产物。
主要有“《电影手册》派”和“左岸派”，奉行“生活流”“意识流”的拍摄手法，否定传统电影的结构形式和表现手法，否定完整的故事情节和人物性格，主张突出个人风格，注重表现自我。
代表影片：《四百下》《筋疲力尽》《广岛之恋》等。
（3）德国新青年：德国新青年电影运动发端于二战后60年代初，1962年以亚力山大·克鲁格为首的青年电影工作者联名发表了一个著名“宣言”，他们宣称要打破旧的电影样式，克服电影的商业性，“创造一种从形式到思想上都是新的电影。
”他们受到法国新浪潮运动的影响，但在此基础上进行改革。
从非理性主义转向理性主义，从非现实主义转向现实主义，使新德国电影成为具有哲理化、纪实化、心理化综合交融的时代特点的影片。
在随后的20年间达到成熟和鼎盛。
代表影片：《德克萨斯州的巴黎》《人人为自己，上帝为大家》等。
【由关注人的梦想到关注现实，关注人类的生存和进化，这是欧洲艺术电影与好莱坞最根本的区别。
】4.纪录电影：纪录电影是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术的加工，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影艺术形式。
纪录电影的核心为真实。
电影的诞生始于纪录片的创作。
1895年法国卢米埃尔兄弟拍摄的《工厂的大门》、《火车进站》等实验性的电影，都属于纪录电影的性质。
在电影的形成期，写实主义主要表现在弗拉哈迪的作品里。
他的开山之作《北方的纳努克》是电影纪录片的名作。
随后纪录电影受到好莱坞的冲击，曾一度衰落，到二次大战后由于巴赞等人的再现美学流派兴起，写实主义手法得到运用，纪录电影重新崛起。
三、论述题：1.表现美学与再现美学：在西方电影发展过程中，两种流派贯穿始终，分别是表现美学与再现美学。
【表现美学，又称影像美学，蒙太奇学派。
以技术为手段，表现为目的，艺术假定性为重点，主张对原始素材从内容到形式的加工。
所有的好莱坞影片属于表现美学。
再现美学，又称纪实美学，长镜头学派。
以纪实为手段，再现为目的，生活真实性为重点，主张到原始的生活中发现美。
】2.作为技术的电影（1）光电技术：能指与所指的相似性，促成声色结合：【技术的进步强化了电影的叙事手段，提高了叙事能力，给创造力、想象力提供了更大的可能性和空间。
好莱坞在20世纪90年代凭借电影特技再一次崛起就是这种可能性的印证。
但另一方面来说，机器使人异化。
技术使我们失去了自由和独立，人们过多的陶醉在特技手法的绚丽多彩，忽视了对影片深层含义的探究。
技术的发展对于电影艺术来说是一把双刃剑。
】（2）第二现实：信息空间的无限延伸：【通过技术，电影能巧妙的操纵时间与空间，比如说回闪，时间的凝聚，同时进行的行为。
当这些错位发生在电影中时，它们便不可避免的呈现出一种特性，它们表现的不是现实，而是对现实一种特殊的视角。
正如李普曼的“镜中影像”——它是无限接近于真实的伪真实。
】（3）造梦工厂：受众的独特心理期待：【技术能够虚构出一系列的产物，来满足人们的好奇、未知和愿望。
有些是现实中不存在的未来空间，有些是人们关于爱情、生命的美好希冀。
电影之所以不同于其它的人类行为表达方式，在于它能将梦想照进现实。
】3.作为艺术的电影（1）故事的迷恋：【大多数观众看电影主要原因仍然是为了一个打动人心的故事。
单有卓越的技术并不能造就一个电影的成功，故事，才应该是电影的真谛。
】（2）感官的盛宴：【非视觉经验（直接描写、间接描写）听觉、平衡感＋重力感、嗅觉、味觉、触觉这些感觉在艺术电影的直接或间接描写中得到充分体味。
在艺术手段的物理界限之内的直接表现和超乎界限之上而遨游自如的间接表现，其间的矛盾统一，正是艺术表现的中心奥秘所在，也是艺术欣赏中想像与理解和谐结合的基础。
（用群鸟惊飞来赋予听不见的枪声以“形态和含义”）】（3）终极的审美引起对人性的思考：【电影的审美是自我的、愉悦的，从某种程度上说，它还是孤独的。
电影是一个人的欣赏。
欧洲的艺术电影是不遵从人的逻辑的，它们大多都是导演的自我思考。
透过其叙述的故事的背后我们能够触摸到导演的内心，看到他们对自我的追思和反问，看到他们对现实，例如饥饿、失业、战争的反思。
】4.作为商业的电影（1）“商业机会至上”：【在一部商业电影上映之前，已经开始了营销战。
除去首映式等正式宣传以外，更有网络营销等新的宣传手段。
还有绯闻攻势，恶意炒作等恶性营销，这都是电影过度商业化操作的典型。
】（2）消费时代的强势：【快速消费的时代不需要电影有深度。
只需要快速的、大批量的复制，需要俊男美女吸引眼球，需要不断地创造梦。
人们不希望在看电影的时候仍然要思考，这种对自我内心反思的缺失正是推动电影一步步向更纯粹的商业化迈进的推力。
在这个文化都只能成为快餐被快速一次性使用的时代，人们需要的只是对幸福的一个统一的标准，一个类型化的幻梦。
】（3）受到“商业场”裹挟的“艺术场”：【自好莱坞片场制度出现之后，商业价值统领了电影形式。
电影创作不再允许有“异端”，因为有了个性化的创作，商业性就会受到影响。
商业本质决定了电影艺术性的没落。
】四、电影赏析：要求：要有自己的思想。