汪雅诗 中国高校公共艺术教育的现状
解析普通高校公共艺术教育现状分析及研究对策
解析普通高校公共艺术教育现状分析及研究对策作者：王亮来源：《科教导刊》2014年第09期摘要高校公共艺术教育是我国素质教育的重要部分。
高校公共艺术教育既能体现出国家整体的艺术修养，也能实现大学生对艺术教育的渴望，完善自我，提高自我竞争能力。
解析当前普通高校公共艺术教育现状和发展前景，通过综合的分析及研究，提出解决对策，促进我国高校素质教育发展。
关键词普通高校公共艺术教育现状对策中图分类号：G642 文献标识码：AResolve the Status of Arts Education in Public Colleges and CountermeasuresWANG Liang（Taojiang County Radio and Television Bureau， Yiyang， Hu'nan 413400）Abstract College Public Art education is an important part of quality education. College Public Art Education， which reflects the country's overall artistic accomplishment， but also to achieve the college's desire for art education， to improve themselves and improve self-competitiveness. Resolve the current situation and prospects for the development of college art education， comprehensive analysis and research； propose countermeasures to promote the development of university education quality in China.Key words public college； public art education； status； countermeasures1 我国普通高校公共艺术教育发展的现状（1）缺乏教育理念的理解。
国内外高校公共艺术教育现状与启示
摘要：本文以国内三所高校为研究对象，通过对课程开设情况、师资队伍、学生态度等方面对公共艺术教育进行研究；并通过国外高校以伦敦大学、哈佛大学、东京大学为例，探讨借鉴西方艺术教育理论与经验的基础上，形成本国艺术教育特色，为艺术教育研究提供参考。
关键词：公共艺术教育普通高校现狀启示虽然我国普通高校公共艺术教育较西方发达国家起步晚，在我国高等教育体系中依然处于边缘化地位，即便在政策与制度的保障下，取得一定成绩，但还存在一些的不可避免的问题与制约因素，本文将对国内外高校公共艺术教育现实状况进行系统分析，掌握其发展状况，为艺术教育研究提供参考。
一、国内普通高校公共艺术教育现状本文采取问卷调查的方法，以国内三所高校为研究对象，通过对课程开设情况、师资队伍、学生态度等方面对公共艺术教育进行研究。
普通高等院校按照办学水平可分为：国家“985工程”重点大学、国家“211工程”重点大学、一般本科大学，针对三类大学各选取一所进行分析，分别为清华大学、上海大学和东北石油大学。
学生的年级分布从大一到大四，共发放问卷800份，其中清华大学260份，上海大学240份，东北石油大学300份，实际回收了721份，回收率为90.1%；有效答卷675份，有效率为84.4%；清华大学发放的260份问卷中，有效问卷为218份；上海大学发放的240份问卷中，有效问卷为201份；东北石油大学发放的300份问卷中，有效问卷为256份。
据统计，大一的学生数为165人，占总人数的24.4%；大二的学生数为132人，占总人数的19.6%；大三的学生数为216人，占总人数的32%；大四的人数为162人，占总人数的24%。
从总体上看，文科、理科、工科均有涉及，样本分布较为合理。
1.公共艺术教育课程开设情况三所高校均开设公共艺术课程，清华大学2015-2016学年度秋季学期文化素质课程分为八个课组，一共开设155门，其中艺术与审美课组开设37门，占总开设课程数的23.87%，文化素质课程还包括新生研讨课和为新雅书院单独开课，除此之外还开设全校任选课111门，其中艺术教育中心开设30门，占总开设课程数的27.03%，远远超出10%的标准；上海大学核心通识课程分为三个领域五大模块，其中艺术被列入人文类通识课的艺术修养与审美体验模块，共计25门，占总开设课程数的19.85%；东北石油大学2015-2016学年第2学期开设公共选修课53门，其中艺术类课程开设6门，占总开设课程数的11.32%。
高校公共艺术教育供需分析与研究
高校公共艺术教育供需分析与研究随着社会和经济的不断发展，高校公共艺术教育逐渐受到人们的关注和重视。
公共艺术教育是指通过艺术手段对社会公众进行教育和培养的一种教育方式。
在我国，高校公共艺术教育的供需状况是一个值得研究和关注的问题。
从供给的角度来看，高校公共艺术教育的供给主要来自于高校艺术院校和相关学科的教育机构。
这些教育机构通过开设公共艺术教育课程和专业，培养专业的艺术教师和艺术人才，为社会的公共艺术教育提供了人才保障和学术支持。
从需求的角度来看，随着社会文化的多样化和人们审美需求的不断提高，公共艺术教育的需求逐渐增加。
公共艺术教育可以丰富人们的审美情趣，提高人们的艺术素养，培养人们的艺术创造能力和艺术鉴赏能力，满足人们对于艺术的追求和需要。
目前的高校公共艺术教育供给和需求存在一定的不平衡。
一方面，高校的艺术教育资源相对稀缺，公共艺术教育的课程设置和师资力量有限，无法满足需求的快速增长。
公共艺术教育的需求在某些领域和地区还不够充分，人们对于艺术教育的认识和重视程度不够，导致公共艺术教育的需求与供给之间的差距。
针对高校公共艺术教育供需不平衡的问题，我们可以采取一系列的措施。
高校应该加大对公共艺术教育的投入，扩大公共艺术教育的课程设置和专业建设，增加艺术教育的师资力量。
政府应该加大对公共艺术教育的政策支持和资金投入，提高公共艺术教育的普及程度和质量。
社会各界也应该加强对公共艺术教育的宣传和推广，提高公众对于艺术教育的认识和重视。
高校公共艺术教育供需分析与研究是一个复杂而重要的问题。
通过加大对公共艺术教育的投入和支持，优化供给结构，提高教育质量，扩大公共艺术教育的覆盖面和影响力，可以促进高校公共艺术教育的更好发展，满足社会对艺术教育的需求，推动社会文化的繁荣和进步。
公共艺术专业发展现状
公共艺术专业发展现状简介公共艺术专业是指以艺术创作为核心，旨在服务社会公众、提升社会文化素质的一门专业。
公共艺术既包含公共空间中的艺术品和艺术活动，也包括通过艺术手段传达社会价值观念的艺术作品。
本文将对公共艺术专业的发展现状进行探讨。
当前发展状况公共艺术专业近年来得到了广泛的发展和关注。
在城市规划和建设中，越来越多的公共艺术作品被融入到公共空间中，以丰富人们的生活环境。
同时，公共艺术也进一步拓展到各个领域，如教育、医疗、社区等，通过艺术手段改善公共服务的质量和效果。
公共空间中的艺术作品公共空间中的艺术作品是公共艺术专业的重要组成部分。
这些作品不仅可以提升城市形象，还可以让人们在日常生活中感受到艺术的美。
近年来，越来越多的城市在公共空间中设置雕塑、壁画、雕刻等艺术作品，丰富了城市的文化内涵。
艺术赋能社会领域公共艺术专业在艺术赋能社会领域的应用也日益广泛。
通过艺术手段介入教育、医疗、社区等领域，可以提升公共服务的质量和效果。
例如，一些学校在校园中设置艺术装置和展览馆，为学生提供更具创造力和灵感的学习环境。
医疗机构也利用艺术表达关爱和治疗功能，让患者在艺术中找到慰藉和希望。
艺术教育的创新公共艺术专业在艺术教育方面的创新也引起了广泛关注。
传统的艺术教育注重个人创作和艺术表现，而公共艺术专业更加注重社会责任和集体创作。
公共艺术专业的学生在课程中会接触到社会问题和公共需求，通过艺术表达和互动参与，培养学生的创新思维和社会责任感。
面临挑战尽管公共艺术专业在发展中取得了一定的成就，但仍然面临一些挑战。
资金与资源问题公共艺术作品的设计、创建和维护需要大量的资金和资源投入。
然而，目前在公共艺术领域的投资仍然相对有限。
缺乏足够的资金和资源支持，制约了公共艺术专业的发展。
公众参与度不高公共艺术作品的意义在于与公众产生互动和共鸣，然而目前公众的参与度并不高。
部分原因是公共艺术作品的设计和展示缺乏与广大群众的沟通和参与，导致公众对公共艺术的关注度不高。
高校公共艺术课程存在的问题及改革措施
高校公共艺术课程存在的问题及改革措施高校公共艺术课程存在的问题主要包括以下几个方面：1. 缺乏针对学生的个性化教学：目前大多数高校公共艺术课程采用统一的教学内容和方式，忽视了学生个体差异。
一些学生可能对音乐、美术、舞蹈等方面感兴趣，而另一些学生则对戏剧、影视等方面较为感兴趣。
然而，无论学生的个人兴趣和潜力如何，他们都被迫接受相同的课程安排，这限制了他们在公共艺术方面的发展。
2. 理论与实践脱节：许多高校公共艺术课程注重理论知识的传授，但忽视了实际操作和实践能力的培养。
这导致学生只掌握了书本上的知识，却无法将其运用到实际情境中。
艺术是一门实践性强的学科，缺乏实践培训将限制学生的真实技能和能力的提升。
3. 缺乏与行业接轨：许多高校公共艺术课程与现实行业的需求存在一定的脱节。
在快速变化的时代背景下，行业对于公共艺术人才的需求也在不断发生变化。
然而，一些高校的公共艺术课程内容和教学方式无法及时跟上行业的发展，导致学生毕业后无法满足实际工作的需求。
改革措施如下：1. 实施个性化教学：高校公共艺术课程应该根据学生的个人兴趣和潜力开设不同领域的选修课程，让学生根据自己的志愿选择感兴趣的艺术方向，并为他们提供相应的培训和发展机会。
2. 加强实践教学：高校公共艺术课程应该增加实践环节，通过组织学生参与实际艺术项目、实地考察和实践操作等方式，提高学生的实践能力和技能。
3. 营造良好的校企合作机制：高校公共艺术课程与行业应建立紧密联系，确保教学内容与行业需求的同步。
可以通过与艺术院团、文化机构和企事业单位合作，开展实习、培训和合作项目，使学生接触到真实的艺术行业，增加他们的就业竞争力。
4. 引入新技术：随着科技的发展，数字艺术、虚拟现实等新技术正在对艺术领域产生重大影响。
高校公共艺术课程应及时引入新技术教学，培养学生的创新思维和技术能力，使他们适应未来艺术发展的需求。
通过以上改革措施，高校公共艺术课程能够更好地满足学生的个性化需求，提升学生的实践能力和技术水平，并使其更好地适应未来艺术行业的发展。
高校公共艺术教育课程建设现状分析及规范化研究
艺术教育，包括专业艺术教育和公共艺术教育。
专业艺术教育通常由专业艺术院校或综合大学艺术院系实施，通过艺术专业课程训练，为社会培养专门从事艺术创作的人才。
而公共艺术教育，是指针对非艺术专业的普通大学生的、以培养艺术审美能力为主的通识教育。
进入新时期，我国大学生需要在德、智、体、美、劳方面均衡发展。
教育部在2006年发布了《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，以此加强大学生公共艺术教育，提高普通高校对公共艺术教育的重视。
2018年召开的全国教育大会，明确提出要全面加强和改进学校美育，坚持以美育人、以文化人，提高学生审美和人文素养。
普通高校公共艺术教育课程具有特殊的意义，对于提高大学生的审美感知能力、提升学生审美境界，具有重要作用。
过去一段时期，我国高校公共艺术教育得到总体的发展，同时逐渐暴露出一些缺陷。
一些高校对公共艺术教育重视不够，相关课程匮乏，大学生人文素质教育和美育课程的开发迫在眉睫，公共艺术教育在管理模式、机构设置以及课程安排等方面，与正确的发展轨道有所偏离。
让大学生在高校系统教育课程中了解美的真谛，获得美的熏陶和教育，提升审美格调，最终能够“浸润心灵”，树立正确的审美观念与健康的审美情趣，是当今高等教育内容中的一项重要课题。
一、高校公共艺术教育课程建设的问题分析通过对国内20余所综合性高校的公共艺术教育情况进行调查，笔者发现一些高校的公共艺术教育课程建设存在目标单一、目标设计有限、课程建设滞后的现象。
公共艺术教育课程的设置与建设是高校开展美育教学的关键，当前部分高校相关教学管理者和教师对培养对象调查、分析不足，没有考虑非艺术专业大学生的审美基础，一些公共艺术教育课程只是对专业艺术教育内容的摘录、简化，设计过于抽象，难以调动学生掌握知识的能力。
在教学目标设计过程中，缺乏关注学生知识结构的识别与能力提升等综合素养的训练，也缺乏针对理工、文史等专业大学生思维特点的细致内容。
这成为公共艺术教育课程建设的主要问题之一。
普通高校公共艺术教育现状分析与对策研究——以浙江省11所高校为例
育 的 课 程 设 置 、 学 内 容 、 资 队 伍 、 学 教 师 教
① 作 者 简 介 ： 孜 孜 ： 州 师 范 大 学 音 乐学 院 教授 、 士 生 导 师 。 杨 杭 硕
Ｂ ６ ７ Ｃ ２ ９ Ｄ占３ ．％， 占６ ．％， 占５ ．％， ２ １ Ｅ占ｌ％。 ５
类、 术类 、 术设计类、 视类 、 法类 、 美 艺 影 书 戏 曲 、 剧 等 。 及所 在 大 学 有 无 专职 的 艺 戏 以 术 类 教 师 ； 学 的 公共 艺 术 教 育 设 备 情 况 大 （ 琴 教 室 、 乐 室 、 蹈 房 、 画 室 、 动 钢 器 舞 绘 活 中心 、 影 房 、 法 教 室 等 ） 大学 艺 术 类 课 摄 书 ；
内 容 主 要 涉 及 浙 江 省 普 通 高 校 公共 艺术 教
同学 认 为 他 们 参 加 艺 术 类 竞 赛 态 度 一 般 ，
参 与 程度 也 一 般 ， １ ． ％的 同学 认 为 他们 有 ２７ 不 重 视 艺 术 竞 赛 ， 乎 无人 参加 艺 术 竞 赛 ， 几
很差 ， ７ ６ 有 ．％的学 生 认 为 自 己学 校 没 有 相
１ １ 学生 参与 面小 ， 乏公 共性 ． 缺
调 查 显 示 ， 生 进 入 大 学之 前 ， 接 近 学 有
ｌ 所 高 校 的 公 共艺 术 教 育现 状 进 行 问卷 与 ５ ． ％的 学 生 参 加 过 艺 术 教 育 培 训 ， 然 三 大 类 型 模 块 组 成 。 调 查 发 现 大 部 分 高 １ ８９ 虽 但 实 地 调 查 ， 浙 江 省 高 等 院 校 的 公 共 艺 术 对 教 育 现 状 进 行 分 析 与 研 究 ， 望通 过 此 次 期 调 查 和 分 析 得 到 数 据 ， 够 为 更 好 地 推 动 能 高等院校 公共艺 术教育 的改革与 发展 ， 为 我 国 普 通 高 校 公 共 艺 术 教 育 的 发 展 逐 步 走 向 规 范 化 、 度 化 、 学 化 的 轨 道 提 供 可 借 制 科
普通高校公共艺术教育课程现状及对策分析
普通高校公共艺术教育课程现状及对策分析摘要：艺术教育是提升大学生审美素养、文化素质与创新能力的重要途径之一。
该文从普通高校公共美术课程的现状出发，分析当前普通高校公共艺术教育存在的问题，并从创新教学思维、优化师盗结构、革新课程体系三个方面入手，提出相应的解决方案。
关键词：艺术教育；普通高校；课程设置；一.艺术教育概述艺术教育以教育为手段，向学生传授一定的美术知识与技能，发展和传播美术文化；以美术为媒介，通过美术教学培养学生的道德情操、审美能力，发展学生的智力和创造性思维，追求一般的教育学功效。
从概念中可知，艺术教育主要分为两个方面，一方面是专业艺术教育，另一方面是普通艺术教育。
普通高校的公共艺术教育显然属于后者，其主要目的是提高学生的审美素养、文化素质以及创新能力。
二.普通高校公共艺术教育课程存在的问题分析1.部分学生对美术的认知不够深入一方面，部分学生缺乏学习美术的积极性。
公共艺术教育课程主要面向非美术专业的学生。
在选择公共艺术教育课程的学生中，大部分学生渴望学习美术知识，追求提高自身的艺术修养，但其中也有部分学生以积累学分或者以娱乐消遣为目的。
一些学生错误地认为，对于美术类课程的学习，只需要交一篇论文就可以轻松取得学分。
这种片面的认知导致他们对公共艺术教育课程的重视程度较低，缺乏足够的学习积极性。
另一方面，部分学生对公共艺术教育课程的认知存在一定误区。
由于公共艺术教育课程为公选课程，学生的美术基础参差不齐。
部分学生从未接受过美术基础性教育，这导致其对艺术教育的认知存在一定误区，认为艺术教育只是单纯地欣赏艺术作品或画几幅画。
这难以实现艺术教育的目的，也丧失了艺术教育的意义。
2.师资队伍结构与教学内容不合理首先，部分高校的公共艺术教育课程师资力量薄弱。
师资队伍是保证公共课程质量的前提。
但由于师资力量不足，部分普通高校的公共艺术教育课程教师由专业的美术教师兼职担任。
一些专业的美术教师往往更加注重对专业技巧的相关教学，将公共艺术教育课程作为专业美术课程教授，忽视了公共美术课程的育人理念。
高校公共艺术教育的现状与对策
浅谈高校公共艺术教育的现状与对策摘要:公共艺术课程是我国高等教育课程体系的重要组成部分,是实施美育的主要途径。
在普通高等学校公共艺术课程的学习实践中,通过学习艺术理论、鉴赏艺术作品、参加艺术活动等,树立正确的审美观念,培养高雅的审美品味,提高人文素质;了解、吸收中外优秀艺术成果,理解并尊重多元化;发展创新精神和实践能力,提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,促进德智体美全面和谐发展。
关键词:普通高等学校艺术教育大学生选修课一、艺术教育的意义艺术教育是其它任何学科都不能替代的。
有知识并不等于有修养。
美育,特别是艺术教育是培养全面人才的重要手段。
所以说“没有美育的教育是不完全的教育”(何东昌)。
新时代,要求大学生具备德、智、体、美等方面全面发展的人才。
大学生是国家的未来和希望,是国家的栋梁,他们的世界观、人生观、价值观、道德观从某种程度上决定了国家未来的建设的成败和民族的兴衰。
把他们培养成为全面发展的合格人才,是我国社会主义高校的培养目标。
普通高等学校艺术教育是通过艺术课程和开展丰富多彩的课外文化艺术活动,培养和提高学生的审美能力和文化素养,加强艺术教育课程建设是提高高校艺术教育水平和推动艺术教育持续发展的核心。
艺术教育是培养全面人才的一个重要手段,促进高等学校艺术教育工作健康开展具有着重要意义。
1、有利于继承优秀的传统文化,弘扬民族艺术高校是弘扬民族优秀文化的重要阵地。
大学生精力充沛,理解力强,容易吸收知识和接受新鲜的事物。
公共艺术课程门类多样,内容丰富多彩,为学生提供一个很好的学习平台,学生通过选修、学习,能了解更多更广文化艺术,既可开阔视野,又可通过他们传承优秀的文化传统。
2、有利于增强学生的德育教育德育教育是学校教育的基本任务之一。
艺术教育能通过感性的艺术,作用于人的意识,把德育的内容有机地融化在艺术的意象形式中,润物无声地使受教育者的道德境界得到提升,有效发挥德育的功能。
它可以通过作品的介绍、欣赏作品或是名曲名段等,如戏曲鉴赏课程,有反映历史题材的《空城计》、《霸王别姬》等作品,可以加深学生对历史的了解,激发民族自豪感,振奋民族精神;有演绎许多动人爱情故事的《梁山伯与祝英台》、《天仙配》等作品,都是纯真的、引人深思、感人泪下的爱情故事,同样对大学生树立正确的爱情观具有很好的教育意义。
浅析高校公共艺术课程现状
一
艺 术 的 含 义 及 公 共 艺 术 课 程 的 价
育 的老 师 大 都 以青 年 教 师 为 主 。 教 育 教 学 活 动 安 排 主 要 靠 自己 摸 索 ．随 意 性 较 大 ， 且 很 少 组 织 教 学 研 讨 活 动 和 培 训 交 流 学 习 我 国高 校 公 共 艺 术 教 育 的 任 然 存 在 许 多 问题 ． 例 如 高 校 数 量 的迅 速 增 加 ． 高 校 师 资 力量 的缺 乏 ． 某 些 学 校 艺 术 氛 围 不 够
要 意 义 ”
学 的教 学 方 法 ． 丰 富教 学 手 段 。 不 断 提 高 自身 的 专业 化水 平 ． 促 进 学 生 艺 术 知 识 的 学 习． 做精神 文明 的引领者 ， 高 雅 艺 术 的 践 行 者 科研 队伍 的工 作 重 点 是 立 足 校 本 研 究 。积 极 开 展 教材 建 设 和 课 程 建 设 ． 挖 掘 民族 民间 文 化 艺术 资源 ． 推 进 文 化 艺 术
传承 与创新 。 弘扬传 统艺术 。 提 炼 艺 术 精
在 我 国传 统 的 教 育思 想 和 实践 中 ． 艺
术 教育 一 直 发挥 着 表 达 人 的 思 想 、 陶 冶 人
的情操 ， 启迪人的智慧 、 传 承民族文化、 促
品． 以科 研 促 教 学 ． 推 进 公 共 艺 术 课 程 教 育 的学 术 地 位和 育 人地 位 的提 升 ． 促 进 我
自 国家 颁 布 《 全 国 艺 术 教 育 总 体 规 划
（ 一 ）明 确 艺 术 课 程 地 位 ， 培 养 学 生
全面发展。 首先 ， 重视 艺术 教 育 的价 值 ， 通
的 必修 课 程 ，对 大 学 生 身 心健 康 发展 、 良
高校公共艺术教育的现状分析及优化路径
高校公共艺术教育的现状分析及优化路径一、现状分析1. 艺术课程设置不够完善目前，一些高校的艺术课程设置相对滞后，缺乏多样性和前瞻性。
很多学校只安排基础的艺术素养课程，对于学生的综合艺术素养和实践能力培养并不够充分。
这导致学生的艺术修养和审美情趣得不到有效的提升。
2. 教学资源不足与艺术专业相比，公共艺术教育的教学资源相对匮乏。
缺乏高质量的教学设施、仪器设备和艺术资源，制约了公共艺术教育的发展。
学校需要加大投入，提升艺术教学设施和资源的质量，确保学生接受到全面的艺术教育。
3. 学生参与度低一些学生对于艺术教育缺乏兴趣，参与度不高。
这与社会对于学生的职业期望、就业压力和个人价值观念有关。
而部分学校在公共艺术教育中也缺乏引导和激励，导致学生对艺术教育缺乏积极性。
4. 教学方法单一目前，一些学校在公共艺术教育中仍然采用传统的教学方法，缺乏创新和多样性。
这种教学方式严重制约了学生的创造力和艺术表现力的培养，难以满足当代社会对于艺术人才的需求。
二、优化路径针对现有问题，高校应当完善艺术课程设置，提升教学质量。
除了基础的艺术素养课程外，还需要增设更多的专业选修课程，涵盖绘画、音乐、舞蹈、戏剧等多个艺术形式，提供给学生更多样的学习选择。
应该结合实际需求，增设一些与艺术相关的专业导向课程，为学生提供更多发展机会。
高校需要加大对公共艺术教育的投入，提升教学资源的质量和覆盖面。
建设艺术实践基地和实验室，购置艺术作品和器材，丰富教学资源，提高教学质量。
还可以加强与社会艺术资源的对接，引入社会资源，为学生提供更丰富的学习资源。
学校可以通过多种途径提高学生对艺术教育的参与度。
比如举办学生艺术作品展览、组织艺术比赛和表演活动，积极鼓励学生参与艺术创作和表现，为学生提供展示自己的平台。
学校还可以与社会资源合作，组织学生参与社会艺术活动，扩大学生的艺术视野，提高对艺术的热爱和兴趣。
在公共艺术教育中，高校可以尝试创新教学方法，培养学生的创造力和表现力。
浅谈高校公共艺术教育的现状及其对策
■ Ｔ Ｘ 陆丽娟 Ｅ Ｔ／
学 生学 习的 主 体 性 ， 师 逐 渐 从传 统 的 知识 教 公 共艺 术 教育 是大 学 生素 质教 育 中 的重 个 方面 获得 审 美能力 。 ３ 公 共 艺 术 教 育 在 教 育 管 理 上 相 对 滞 传 授 者 、 、 灌输 者转 变 为 学 生 的 指导 者 。 课 堂 要 内容 和环 节 ， 随着 国家 教 育 部对 素质 教 育 教 学 中教 师 更 注 重课 堂 教 学 的设 计 、 导性 引 实 施 力 度 日益 加 强 ， 校 的公 共艺 术 教 育 工 后 。 高 注 作 也 迎来 了前 所 未有 的机 遇 ， 起 了高 校 公 掀 艺 术 教 育 同 文理 学 科 教 育 相 比较 ， 它们 问题 的提 出 ， 重 学 生 艺 术 鉴 赏能 力 和 审美 有 共 艺 术 教学 的改 革 。 当前 ， 艺术 在 社 会 各 个 之 间 的差异 性 是矛 盾 冲突 的根 源 。艺 术 教育 修 养 ， 效 提 高 学 生 的 艺 术 自觉 性 和 领 悟 公 广度 ” 决定 着 也 领 域 的广 泛 应 用 ， 求 大 学 生必 须 具 备 一 定 在 教 育 管理 上 等 同与 其他 学 科 ， 视两 者 在 力 。 同时 ， 共 艺 术 教学 的 “ 要 无 基 的审美 能力 和 实践 能力 ， 建设 和谐 社 会 、 在 创 教 学方 法 、 式 、 形 内容 等方 面 的本 质 区别 ， 如 课 程 设 置 和 教学 模 式 的制 定 ， 于 各 学科 学 新 型 国家 的形 势下 ， 提高 学生 的艺术 修养 、 不 区别 对待 ， 接关 系到 素 质 教 育 的发 展 方 生 之 间 的差 异情 况 ， 定 具有 普 遍 适 应 性 的 要 直 制 在 艺 术 才
高校公共艺术课程存在的问题及改革措施
高校公共艺术课程存在的问题及改革措施近年来，随着大众文化的普及和艺术市场的蓬勃发展，越来越多的大学开始开设公共艺术课程，以培养学生的审美素养和文化修养。
然而，这些课程在实际教学过程中还存在着许多问题，需要进行改革和优化。
一、课程设置不够合理目前，公共艺术课程的设置存在一些问题。
首先，有些学校设置的公共艺术课程仅是为了满足学分要求，缺乏专业性，无法满足学生的实际需求。
其次，一些课程设置过于单调，缺乏变化和创新，导致学生产生了审美疲劳，缺乏兴趣和参与度。
改革措施：针对课程设置不够合理的问题，需要学校和教师在设置公共艺术课程时，注重学生的需求和兴趣，根据学生的专业特长和文化背景设置不同的公共艺术课程，如音乐、舞蹈、绘画等。
同时，还可以在公共艺术课程设置中灵活运用多种教学手段，如讲座、实践、讨论等形式，让每一次课程都具有新鲜感和创新性。
二、教学内容和方法过于简单目前一些公共艺术课程的教学内容和教学方法过于简单，缺乏深度和专业性，不能充分满足学生的审美需求。
有些教师缺乏对艺术的研究和深入了解，导致教学内容缺乏丰富性和深度。
改革措施：针对教学内容和方法过于简单的问题，需要加强教师的专业能力和审美素养。
学校可以加强对公共艺术课程教师的培训，提升他们的专业水平和授课能力。
在课程教学中，还可以多种教学手段，如实践针对不同专业和不同层次的学生，开设不同难度和深度的课程，以满足学生的需求和兴趣。
三、教学设施和器材不够完善在公共艺术课程中，教学设施和器材的完善与否直接影响着教学质量和效率。
但是，很多学校的公共艺术课程设施和器材不够完善，导致教学效果不理想。
改革措施：为了解决教学设备不完善的问题，学校可以投入一定的资金，加强公共艺术课程教学设备的配备。
同时，可以与社会各界合作，引进优质的艺术器材和教学设备，以提升教学效果和教学质量。
总之，在公共艺术课程中存在的问题需要引起大家的重视和关注。
只有通过持续的改革和优化，才能够让公共艺术课程真正成为高校学生文化修养和美好生活的重要组成部分。
普通高校公共艺术教育中存在的问题分析
普通高校公共艺术教育中存在的问题分析随着社会的不断发展，艺术已经成为人们生活中必不可少的一部分，而现代的普通高校公共艺术教育也应该在这方面起到应有的作用，但是，在实践中我们也发现了许多问题，下面我们来进行一些分析。
一、教学理念存在问题教师教育理念的重要程度不言而喻，而现实的情况是，许多教师对公共艺术教育抱有一定的刻板印象，例如，认为艺术只适合特定的人才能学习，认为在公共艺术教育中学习的艺术并没有太大的用处等等。
这样的观念会导致教师在教学过程中缺乏热情和动力，也不愿意创造一种积极的学习氛围。
二、内容设计有待改进公共艺术教育的内容设计是普通高校公共艺术教育中最为关键的问题之一，而在实践中，我们也发现许多问题。
首先，许多课程中的内容都是相对单一和扁平的，没有形成一个完整的体系。
另外，内容的制作方式也比较生硬和单调，没有考虑到课程的有趣性和实际性。
针对这种问题，我们需要设计更为多元化、灵活和深入的教学内容，既能够满足学生的需求，又能够使课程更有实际性和趣味性。
三、教学方法需要改进艺术教育的本质是让学生更好地感受、领会及体验艺术，并在此基础上不断提高自己的艺术修养和素质。
但现实情况是，普通高校公共艺术教育中的教学方法不够科学、灵活和有效，仍然沿用传统的教学模式，导致学生缺乏参与感和学习兴趣。
因此，教师应该开发一些更有趣、更轻松的教学方法，让学生可以真正地感受到艺术所带来的魅力和美好。
四、教师能力不足教师是推动公共艺术教育发展的重要力量，但是现实中，许多教师缺乏教学技能，缺乏对课程的深度理解和对课程的创新能力，这会使教学效果大大降低。
因此，未来应该加强教师的培训、提高教师的教学能力，提高教师的艺术教育素质，以便可以更好地开展工作。
总之，普通高校公共艺术教育中存在着许多问题，我们必须深入分析这些问题，并从教师教育理念、教学内容、教学方法和教师能力等方面加以改进，以便能够开展更为科学、系统和深入的公共艺术教育，更好地满足学生的需求。
高校公共艺术教育存在的问题与对策
高校公共艺术教育存在的问题与对策高校公共艺术教育是培养学生艺术素养和审美情趣的重要途径，对于提高学生综合素质具有重要意义。
然而，目前在我国高校公共艺术教育中存在一些问题，如课程设置不合理、教学方式单一、评价体系不完善等。
本文将围绕这些问题展开讨论，并提出相应的对策。
首先，课程设置不合理是高校公共艺术教育存在的一个主要问题。
当前，大部分高校公共艺术教育的课程设置主要以传统的文化艺术形式为主，如音乐、舞蹈、绘画等，而忽视了当代艺术形式的教学。
这导致学生对当代艺术缺乏了解和兴趣，影响了他们的审美眼光和艺术观念的培养。
因此，高校应该注重增加当代艺术形式的课程设置，如新媒体艺术、数字艺术、表演艺术等，以满足学生的多样化需求和艺术修养的提升。
其次，教学方式单一也是高校公共艺术教育的一个突出问题。
目前，大部分高校仍然采用传统的教学方式，即教师面授和学生被动接受。
这种方式往往使学生缺乏主动性和创造性，无法真正体验和感受艺术的魅力。
因此，高校应该积极探索多样化的教学方法，如课堂讨论、小组合作、实践操作等，以激发学生的艺术创造力和表达能力。
同时，借助现代技术手段，如虚拟现实、增强现实等，可以将艺术教育引入到更加真实和丰富的情境中，增强学生的参与感和体验感。
再次，评价体系不完善也是高校公共艺术教育的一个瓶颈。
目前，高校公共艺术教育的评价主要以考试为主，往往注重学生知识的掌握程度，而忽视了学生的综合素质和创造能力的培养。
因此，高校应该建立多元化的评价机制，既关注学生的学科知识水平，也要注重学生的艺术实践和创造能力。
可以引入作品展览、演出、评比等活动，以及导师评价、同辈评价等多种评价形式，全面评价学生的艺术表达和创作水平，推动学生的全面发展。
此外，高校公共艺术教育还需要加强师资队伍建设。
目前，一些高校公共艺术教育的师资力量相对薄弱，教师的艺术素养和教学经验有待提升。
因此，高校应该加强对公共艺术教育教师的培训和引进，提高他们的专业水平和教学能力。
中国当代公共艺术的现状、问题与对策
中国当代公共艺术的现状、问题与对策公共艺术是指以公共空间为载体，以艺术为媒介，为社会大众提供观览、参与和沟通的艺术形式。
它既具有意义上的开放性，又承载着社会责任，是当代中国城市文化的重要组成部分。
然而，中国当代公共艺术面临着一系列的现状和问题，需要实行相应的对策来推动其进步。
一、现状1. 缺乏理论探究基础。
虽然中国的公共艺术活动日益增多，但对于公共艺术的理论探究却相对薄弱。
缺乏对公共艺术的深度沉思和理论积累，使得公共艺术缺乏规范性和总结性的指导原则，导致艺术创作和呈现的效果参差不齐。
2. 市场化倾向。
当前社会，公共艺术往往被商业利益所驱动，导致以商业标准审美的商业化作品在公共空间频繁出现。
这种商业化导向的公共艺术往往缺乏创新性和艺术性，与大众的利益和审美需求脱节。
3. 缺乏参与和共享。
公共艺术的本质是与大众共享，但在中国，公共艺术往往只是艺术家和相关部门的单向展示，大众参与的机会较少。
且由于缺乏对公共空间的直接参与和共同决策，容易导致艺术与社会环境脱节，无法满足大众的真实需求。
二、问题1. 创作定位不明确。
中国当代公共艺术的创作定位不明确，缺乏统一的表达语言和审美标准。
由于公共艺术项目浩繁，创作方向、目标和主题不一，艺术家和设计师缺乏相应的指导和依据，容易导致艺术作品形式盲目，内容空泛，无法达到艺术和社会的有机结合。
3. 艺术导向偏低。
公共艺术项目中，以功能性和装饰性为主的作品较多，艺术性较低。
这种现象可能是由于公共艺术项目过于重视好用价值，而轻忽了艺术作品本身的独立性和审美价值，限制了公共艺术的进步空间和创作深度。
4. 融入生态环境的问题。
在公共艺术中，融入生态环境的观念和实践不足，导致一些作品在投放之初可能具有很强的艺术性，但随着时间的推移，难以与四周环境协调，造成美学破坏和环境污染。
三、对策1. 加强理论建设。
加强对公共艺术的理论探究，总结国内外公共艺术成功阅历，形成适合中国国情的公共艺术理论框架和指导原则。
高校公共艺术教育供需分析与研究
高校公共艺术教育供需分析与研究【摘要】本文旨在分析和研究高校公共艺术教育的供需状况。
通过对目前高校公共艺术教育的现状、需求和供给进行分析，探讨其供需匹配度，并提出发展建议。
研究发现，目前高校公共艺术教育需求日益增长，但供给仍存在一定不足，导致供需匹配度偏低。
为此，建议高校应提升艺术教育质量，拓展教育资源，加强与社会实践的结合，以提高供需匹配度。
本研究对高校公共艺术教育的可持续发展具有重要意义。
未来可进一步探讨教育模式创新、跨学科交叉等问题，以促进高校公共艺术教育的发展和进步。
【关键词】高校、公共艺术教育、供需分析、研究、现状、需求、供给、匹配度、发展建议、结论、展望、总结。
1. 引言1.1 背景介绍高校公共艺术教育是指在高等教育阶段，为广大学生提供的艺术教育课程和活动。
随着社会的不断发展和进步，人们对艺术的需求也越来越高，艺术教育在高校中扮演着越来越重要的角色。
艺术教育可以培养学生的审美情趣，提高其创造力和表现力，丰富学生的文化生活，加强社会对艺术的认知和理解。
当前，我国高校公共艺术教育存在着一些问题和挑战。
一方面，由于教育资源的不平衡分配和教育体制的瓶颈，一些高校的艺术教育资源较为匮乏，影响了学生的艺术素养的提高。
随着社会经济的快速发展和生活水平的提高，学生对艺术教育的需求也在不断增加，高校公共艺术教育供需不匹配的问题亟待解决。
对高校公共艺术教育的供需进行深入研究和分析，既有利于促进高校艺术教育的发展，提高教育质量，也有利于满足学生对艺术教育的需求，培养更多具有艺术素养的人才，推动艺术教育事业的持续发展。
1.2 研究目的研究目的是为了深入了解当前高校公共艺术教育的供需状况，探讨其存在的问题和挑战，并提出发展建议。
通过研究目的，可以为高校教育管理部门提供决策依据，推动公共艺术教育的优质发展。
通过对供需状况的分析，也可以引导学生选择适合自己的艺术教育项目，提升教育质量和学生成就。
本研究旨在为高校公共艺术教育的发展提供理论和实践参考，促进学生的全面发展和社会的文化繁荣。
高校公共艺术教育供需分析与研究
高校公共艺术教育供需分析与研究【摘要】本文旨在对高校公共艺术教育的供需情况进行分析与研究。
在将提及研究背景、研究目的和研究意义。
在将着重探讨高校公共艺术教育的需求现状和供给现状，分析二者之间的平衡情况以及存在的不平衡原因。
提出一些可行的对策来提升高校公共艺术教育的供需平衡。
在结论部分将总结研究成果，并展望未来的研究方向。
通过本文的研究，有望更全面地了解高校公共艺术教育的供需状况，为完善高校艺术教育体系提供理论支持和实践指导。
【关键词】高校、公共艺术教育、供需分析、需求现状、供给现状、不平衡原因、对策、研究成果、展望。
1. 引言1.1 研究背景现代高校公共艺术教育供需关系已经成为当前教育领域的一个重要议题。
随着经济的发展和社会的进步，人们对艺术教育的需求逐渐增加，而高校公共艺术教育的供给却并没有跟上需求的增长。
这导致了高校公共艺术教育供需不平衡的现象，严重影响了教育质量和社会发展。
在传统观念中，人们对艺术教育的认识往往局限在传统的美术、音乐等单一领域，忽视了公共艺术的重要性。
随着社会的多元化和文化的碰撞，公共艺术的地位愈发凸显，对于培养学生的审美情感、文化素养和创新能力都具有重要意义。
有必要对高校公共艺术教育的供需情况进行深入研究和分析，探讨其背后的原因，并提出有效的对策和建议。
通过对高校公共艺术教育供需关系的研究，可以更好地促进教育改革，提升教育质量，培养更多具有创新精神和文化素养的优秀人才，为社会发展和进步做出积极贡献。
1.2 研究目的本文旨在探讨高校公共艺术教育的供需情况，并分析其中存在的问题及原因。
具体目的包括：一是深入了解当前高校公共艺术教育的需求现状，揭示学生对艺术教育的实际需求，为高校提供更有效的教学方案；二是调查高校公共艺术教育的供给情况，探讨学校提供艺术教育资源的现状，为教育管理者制定合理的教育资源配置方案提供依据；三是通过对供需双方的分析，找出目前存在的不平衡现象及原因，为解决供需矛盾提供依据和方向；四是提出针对性的对策和建议，以促进高校公共艺术教育的健康发展与提升。
我国高校公共艺术教育现状与存在问题解析
作者： 王慧
作者机构： 新疆师范大学美术学院
出版物刊名： 美术大观
页码： 174-175页
主题词： 问题解析;教育现状;公共艺术;高校;文化艺术修养;学生素质;文化艺术教育;教育课程体系
摘要：素质教育着眼于全体学生素质的提高，从而实现全面教育。
而全面教育离不开文化艺术教育，学生只有具备良好的艺术修养，才能成为素质优良的人才；离开了文化艺术修养，素质的结构便有了缺陷。
高校美育是构成素质教育的一部分，正是以提高大学生全面、整体素质为目的，对于开阔他们的文化知识视野、陶冶高尚的情操、健全人格、发展个性都具有其他学科不可替代的重要作用。
论高校公共艺术教育的特征——兼论如何优化高校公共音乐课程
收稿日期:2015-06-03基金项目:湖南省教育厅重点科研项目“高校公共艺术教育课程优化的研究与实践(14A161)。
作者简介:黄皓华(1968-),男,湖南岳阳人,湖南理工学院公共体育艺术教学部副教授,主要研究方向为高校公共艺术教育实践与理论。
论高校公共艺术教育的特征———兼论如何优化高校公共音乐课程黄皓华涂雅蓝(湖南理工学院公共体育艺术教学部,湖南岳阳414006)摘要:近三十年来,高校公共艺术教育已达到了普及的层面,公共艺术课程建设的单一性、随意性制约了其未来的发展。
从高校公共艺术教育的内涵特征、现实特征来看,目前高校公共艺术教育课程优化势在必行。
以湖南理工学院的公共音乐教育课程为例,优化的主要措施有:新增音乐基础理论类课程、音乐文化类课程、中国音乐艺术类课程等,以满足不同层次学生的多元化的音乐学习需求。
关键词:高校公共艺术教育;特征;课程优化中图分类号:G642.0文献标识码:A文章编号:1006-6365(2015)04-0123-04自蔡元培“美育代宗教”的观点提出之后,“美育”这一理念逐渐受到了中国学校的关注与重视,公共艺术教育的探索之路自此开启。
随着时代的发展与进步,教育层次有所凸显,公共艺术教育亦成为了素质教育中不可或缺的部分,同样也成为了高等教育中的重要组成部分,它的落实从义务教育阶段开始并且慢慢向高等学校过渡。
1988年国家教委印发的《在普通高等学校中普及艺术教育的意见》这一文件正式打开了中国高校公共艺术教育的大门。
在随后近三十年的普及与发展过程当中,高校公共艺术教育至今已经具有了其独特的时代性特征,这主要包括两个层面:其一,高校公共艺术教育发展过程中所形成的内涵特征;其二高校公共艺术教育实践过程中所形成的现实特征。
本文试图从这两个层面的特征出发,阐明与论述高校公共艺术教育的现状与问题,并结合笔者自身多年公共艺术课程教学实践的背景、地方理工类高校公共音乐课程设置的现状,以湖南理工学院为例,对公共音乐课程进行优化。
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中国高校公共艺术教育现状
摘要：自20世纪末至21世纪初，正是新科学、高科技以日新月异的速度介入我们人类生活的时期，中国的高等艺术教育的内容也发生了极大的变化。
在中国，某些新兴的学科较之国外要晚了好多年但他们能创建并良心的发展着，于国于民都是一件大好事。
环境艺术设计一经诞生就是一门综合性的设计艺术学科，在今天更呈现出一种将科学与艺术相结合的发展趋势。
公共艺术是其中的艺术课程，从专业的建筑角度，从学科完善和发展的角度，他都是不可缺山的一个重要部分。
公共艺术教学，应该是一个在公共空间中全方位的探讨艺术创作的教学课题。
关键词：公共艺术中国高等艺术教育
自20世纪末至21世纪初，正是新科学、高科技以日新月异的速度介入我们人类生活的时期，中国的高等艺术教育的内容也发生了极大的变化。
在经历了艺术教育的恢复发展、扩大等几个历史阶段后，中国的艺术教育普遍的面临着新的办学理念与旧的教学模式的碰撞和较量。
不过，我们欣喜地看到，当今国内许多高等艺术院校开设了多项弥补以往所缺的新学科，这些新学科不再是一种单一的教学模式，而是提倡或执行多元化的复合型的教学模式。
在中国，某些新兴的学科较之国外要晚了好多年但他们能创建并良心的发展着，于国于民都是一件大好事。
这些年来公共艺术越来越多的受到社会的关注，这一现象与我国城市文化建设的迅猛发展密切相关，也与全社会对人文景观、自然景观的日益重视紧紧相连。
但略有不足的是，在热闹的关注和讨论中，对于什么是公共艺术？如何定义公共艺术？至今还没有一致的意见。
公共艺术的中文名称来自英文的PUBLIC ART，由于他强调公众的参与，所以有时也被评为“公共艺术”。
从文字组合上来，这个词语包含了公共和艺术两个概念。
公共（Public）的意思是“共有的”或“市民的”。
从这个意义上说，一切开放空间里能让人观赏、参与和使用的艺术的艺术活动、艺术行为和艺术设施，都可以成为公共艺术。
艺术（Art）的概念则很古老，而且其内涵一直处于变化中，导致人们对艺术的理解多种多样，但只要不在前面没加上公共二字，我们就有理由把它看成与日常生活无关，尤其是与大众生活无关的事。
在中国，许多人
终其一生都没有进过艺术馆或博物馆，也不会觉得生活里少了什么，或许有人会认为这是因为大众文化素质不够高，但事实上，那些设置在美术馆或博物馆中的艺术与普通人生活距离过远，是一个更主要的原因。
正是为了让艺术能与大众生活相联系，在西方，许多当代艺术已不再深藏于美术馆和博物馆，而是出现在大众能看得见的地方。
虽然这些作品不见得都是公共艺术，但对于进入公共世界之物，投资方和合作者不会完全漠视观赏者的存在和反映，这样，公共艺术与传统艺术就有很大的区别。
公共艺术是一个独立的创作和展示体系，在这个体系中，除了艺术活动的地点有变化之外，（如从室内转移到室外），服务对象也发生了改变。
因此我们可以说，当代艺术属于大众的艺术，是为人民服务的艺术。
这当然是人类艺术史上的一次巨大的改革。
环境艺术设计一经诞生就是一门综合性的设计艺术学科，在今天更呈现出一种将科学与艺术相结合的发展趋势。
它包括了环境设计、规划、建筑设计、室内设计、展示设计，以及建筑界面内外的公共艺术的设计和创作，公共艺术是其中的艺术课程，从专业的建筑角度，从学科完善和发展的角度，他都是不可缺山的一个重要部分。
公共艺术教学，应该是一个在公共空间中全方位的探讨艺术创作的教学课题。
它所涉及的不仅仅是一幅壁画或一件雕塑的创作问题，他首先是一个思维方法和思维角度的问题。
公共艺术创作与所在环境有着内在的姻缘关系，它是对这个特定空间的整体性回应，是在对这个特定的空间精神认同的基础之上的视觉创造。
对环境多方面的品质的理解者作品的艺术定位。
因而，艺术作品的现场感和真实性，是我们切入公共艺术创作的重要思维角度。
不难看出，在公共艺术日益受到重视和关注的同时，各大高校都陆续开设了公共艺术及有关课程，但这门课程还不完善，只能说是刚刚起步，还需要长期的探索与实践。
参考文献：
⒈《公共艺术的逻辑及其社会场域》，固成璐著——上海：复旦大学出版社，
2010.11；
⒉《来自校园的公共艺术报告》，施慧著——杭州：中国美术学院出版社，
2007.3；
⒊《公共艺术概论》，王洪义著——杭州：中国美术学院出版社，2007.1。