中国美术史名著选读

中国美术史名著选读1、绪论及早期中国古代美术史籍。

包括顾恺之等《论画》、《古画品录》、《书品》等。

2、唐代美术史籍（1）。

包括《贞观公私画录》、《书断》、《画断》、《历代名画记》、《法书要录》、《唐朝名画录》等。

5、五代北宋时期的美术史籍。

包括《圣朝名画评》、《图画见闻志》、《宣和画谱》、《宣和书谱》等。

6、北宋南宋时期的美术史籍。

包括《画继》、《画史》等。

7、元代美术史籍。

包括《云烟过眼录》、《图绘宝鉴》等。

8、明清时期的美术史籍（1）。

包括《无声诗史》、《名画录》、《国朝画征录》等。

9、明清时期的美术史籍（2）。

书画着录。

《珊瑚木难》、《钤山堂书画记》、《墨缘汇观》、《石渠宝笈》等。

10、宿白《中国石窟寺研究》11、张光直《美术?神话与祭祀》12、金维诺《中国宗教美术史》13、巫鸿《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑系性”》14、铃木敬《中国美术史》15、高居翰《画家生涯：传统中国艺术家的生活与工作》16、薛永年《扬州八怪与扬州商业》17、柯律格《前现代性中国的图画与视觉》18、万青力《并非衰弱的百年，十九世纪中国绘画史》19、安雅兰《中华人民共和国的画家和政治1949－1979》A传统史籍的写作方法：1、纪传体如：《史记》2、编年体如《竹书纪年》、《春秋》、《左传》3、纪事本末体以历史事件为纲的史书体裁，创始于南宋袁枢的《通鉴纪事本末》，另如清代高士奇的《左传纪事本末》B美术史集的编写类型：1品评类：以书画论、赏评为主，有史的因素，奠定了后世史论结合的传统。

如：顾恺之《论画》、谢赫《画品》（《古画品录》）、窦蒙《画拾遗录》2通史类：多采用纪传体的编写方法，最早在晚唐出现，张彦远《历代名画记》成书于847年；西方第一部美术史是意大利美术史家瓦萨里的《建筑家、画家、雕塑家传》，成书于1550年3断代史类：以朝代断代的史书创始于东汉班固的《汉书》，美术史上的断代史籍也出现在唐代，朱景玄的《唐朝名画录》，中国长期以来以断代史最发达，除了政治因素外，史料因素也是重要原因，中国历史的一个特点是每一个朝代都留下浩如烟海的文献记录。

4专史类：有地区性专史和其中一方面的专史。

地区性如《益州名画录》、《吴郡丹青志》。

明清、民国时期大量出现是与明清时地方画派的兴起有关，也与修地方志的兴起有关。

美术家的专史最早是《画禅》，美术门类的专史有《墨梅人名录》、《南宋院画录》。

早期美术史集1汉代已有美术家，但有关美术家的活动被按功能放在史书的不同地方，汉魏之前，美术家还没有被作为有地位有身份的人被人重视。

记载美术家及其活动是从两晋南北朝时开始的，出现了具有萌芽状态的美术史籍，但还不是美术史籍著作，正式的具有学术性的美术史籍则到唐代才出现。

2出现的背景：直接与美术的创作有关系，魏晋南北朝时期，书画创作进入了一个自觉期，出现了一批有声誉的大家，画家有顾恺之、陆探微、张僧繇，书家有钟繇、张芝、王氏父子。

人物画出现以文学作品为题材的创作；山水画开始出现；形式风格也多样化了，如密体、疏体。

书法的各种书体也已基本完成，开始了个性的创造。

这些成果都要求学术上进行探索，从历史上进行总结。

分类：书法类：南朝宋羊欣《采古来能书人名》、南朝梁瘐肩吴的《书品》、袁昂的《古今书评》，南朝出现了“质”与“妍”、“天然”与“工夫”、“神采”与“形质”等范畴，成为中国古代书法的重要理论基础。

绘画类：1品评类：谢赫《画品》“夫画品者，盖众画之优劣也。

图绘者，莫不明劝诫，着升沉，千载寂寥，披图可见”。

是中国现存最早的一部完整的评论画家艺术的论着。

既重视继承，也重视创新；注意画家成就和历史地位；注意画家作品的流传情况；价值。

开创画品体例，品评优劣，成为以后延续不断的中国绘画史籍的先导；首创“六法”，作为衡量画家艺术高下优劣的标准；对于三国至齐梁间27位画家的题材、技法、师承关系、艺术风格等加以论述，真实反映时代审美趋向，为中国古代绘画史提供宝贵数据，史论结合，具有史料价值。

2传记体：北朝后魏孙畅之的《述画》，既谈画家擅长，又指出画家缺点，并作比较。

对顾恺之的看法是“顾恺之画冠冕，而亡面貌”。

把山水作为独立的画科来记述。

3书画鉴藏著述及着录：《梁太清目》是现知最早的着录体绘画史籍，是绘画着录的草创形式，开创了中国美术史书画着录这一形式，裴孝源的《贞观公私画录》是其继承发展。

隋唐时期唐玄宗时期，宫廷设有集贤院，负责书画征集和摹制事宜，还专门设有搜访书画使一职，搜集法书名画。

史籍：艺术观点：A对谢赫、姚最的观点提出不同观点。

推出顾陆张，而不重曹不兴、卫协。

B提出了“动笔形似”、“画外有情”，注重情感表现。

C强调师法自然，如郑法士、杨契丹的故事。

D认为画家创作与其生活经历和环境分不开。

《后书品》首倡“逸品”为最高级，列在上上品之前，认为逸品是“穷绝于终古，无复继作”之作品。

该书品评标准分上中下三品，再加上逸品，共四品十等，注重从作品出发进行品评，注重发展观，注重发展观，重视二王。

自李嗣真提出逸品作为书画品评的最高标准之后，“逸品”成为后人评论书画优劣的重要概念之一3纪传体：a盛唐张怀瓘的《书议》评品真、行、章、草四体及各家的等第，并兼论各种书体的作法。

《书断》作为最早的完整的书法史著作，对魏晋四大书家优劣的看法进行批评（反对复古），始分为神、妙、能三品《画断》自谓“不虚美，不隐恶，近乎马迁之书也。

”对顾陆张的评价“象人之美，张得其肉，陆得其骨，顾得其神。

神妙无方，以顾为最。

（李嗣真推崇顾恺之，张僧繇，抑陆探微【回顾历代评价】）”张彦远的《法书要录》辑录了这部书的全文。

为张彦远唯一没有给予批评的一部书。

b窦？的《述书赋》从所见原作出发，谨慎严肃，被认为是“精穷旨要，详辩秘义”的千古独特之作。

贵“自然”，重“忘情”。

c朱景玄《唐朝名画录》或《唐画断》（唐书?艺文志）或称《唐名贤画录》（宋史?艺文志）或称《唐朝画断》（图画见闻志；直斋书录解题），是已知中国第一部断代又分品的列传体的画史，原则是“不见者不录，见者必书”，结合张怀瓘和李嗣真的分类，分神妙能逸四品，前三者又分上中下三品，逸品则不分等次。

逸品为“不拘常法者”，已完全不同于李嗣真的“逸品”。

不以画家地位的高低为标准。

d段成式的《寺塔记》：段氏山东邹平县人。

《寺塔记》原是《酉阳杂记》中的一部分，唐会昌五年（845年）唐武宗灭法，迫使僧尼还俗，大部分寺院被毁，而此书则保存了之前唐代寺庙及其壁画的许多情况，有极高的史料价值。

其多记载当时被称为左街的长安东城一带的寺塔，唐长安以位居中线的朱雀大街为界，东属左（东）街，西为右（西）街，西街只记永寿寺。

e张彦远《历代名画记》，被认为是中国第一部系统完整的绘画通史，也具有当时绘画“百科全书”的性质。

版本问题：嘉靖年间刊本、明王世贞辑《王氏书画苑》、明毛晋辑《津逮秘书》本、清张海鹏《学津讨源》、《四库全书》本、清邹钟灵辑《绘事晬zui编》（道光年间），其在流传过程中有许多讹误。

20世纪学者对其研究：目录学、校勘学、考据学等方法。

20-30年代余绍宋《书画书录解题》从体例入手首先论证它的史书体例和画史性质。

30-40年代，史岩《古画评》三种校勘和考订（谢赫《古画品录》、姚最《续画品录》、彦悰《后画录》，他的校勘考订代表了20世纪前半叶绘画史籍整理校释的最高水平。

1902年日本学者内藤虎次郎（内藤湖南）在《国华》发表《论说及考证?唐以前的画论》，首开中国画论整理和译介的先例。

1981年，日本中央公论社出版谷口铁雄的《按本<历代名画记>》，应该是现代校注的各本中准确性最高的一个本子，代表了日本校勘《历代名画记》的最新成果。

欧美学界的研究：1923年，伯希和《六朝和唐代的艺术家》是针对《历代名画记》记载讹误的画家所做的考辩，运用语言学、考据学的方法指出了《历代名画记》的几处错误。

这篇文章代表了当时欧洲汉学研究的最高水平。

全书十卷，可分为三部分：1对绘画源流的评述与绘画理论的阐述，卷一至卷二前两节（如叙画之源流、叙画之兴废、论画之六法。

【起源及其功能：存乎鉴戒者，图画也。

夫画着，成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同功，四时并运。

见善足以戒恶，见恶足以思贤。

】价值：《历代名画记》保存了丰富的史料和美术史思想史料。

其数据源除前代绘画史籍外，还包括了大量的史书、小说杂着和文集。

C还必须知道风格流派。

“若不知师资传授，则未可议乎画”“若知画有疏密二体，方可议乎画”D必须广见博闻、具备丰富的知识和高尚的情操。

问题：运用史料有许多不实和曲解之处，具有厚古薄今的倾向，并且其艺术观点具有封建士大夫的局限（“莫非衣冠贵胄、逸人高士??非闾阎鄙贱之所能为也”）宋元时期美术史籍基本情况：1、品评列传体断代史。

刘道醇《圣朝名画评》、《五代名画补遗》。

2、地区性的美术史籍。

黄休复《益州名画录》。

3、列传体断代史。

郭若虚《图画见闻志》。