如何让美术课堂上的学生发言更精彩
美术课堂演讲稿范文
大家好!今天,我非常荣幸能在这里为大家演讲,主题是“美术课堂的魅力”。
美术,作为一门独特的艺术学科,承载着人类对美的追求和表达。
在美术课堂中,我们不仅能够学习到丰富的美术知识,更能够感受到艺术的魅力,激发我们的创造力和想象力。
下面,我就从以下几个方面来谈谈美术课堂的魅力。
一、开阔视野,提升审美在美术课堂上,我们有机会接触到古今中外的优秀艺术作品。
这些作品不仅展示了不同的文化背景、艺术风格,更让我们领略到了美的真谛。
通过欣赏和分析这些作品,我们的审美能力得到了提升,视野也得以开阔。
正如古人所说:“读万卷书,行万里路。
”美术课堂正是我们心灵的旅行,让我们在艺术的海洋中尽情遨游。
二、激发创意,培养兴趣美术课堂是一个充满创造力的空间。
在这里,我们可以自由发挥,用画笔、色彩、线条等表达自己的情感和想法。
在创作过程中,我们不仅能够锻炼自己的动手能力,更能够激发创意,培养对美术的兴趣。
正如我国著名美术教育家徐悲鸿所说:“美术教育要培养学生的创造力,使他们在生活中不断追求美,创造美。
”美术课堂正是我们发挥潜能、追求美好的舞台。
三、锻炼思维,提高综合素质美术课堂不仅是一门艺术课程,更是一门思维训练的课程。
在美术创作中,我们需要观察、分析、比较、评价,这些能力在日常生活中同样重要。
通过美术课堂的学习,我们的思维能力得到了锻炼,综合素质得到了提高。
同时,美术课堂还能培养我们的团队协作精神,让我们在合作中共同成长。
四、传承文化,弘扬民族精神美术是民族文化的瑰宝,美术课堂是我们传承文化、弘扬民族精神的重要阵地。
在课堂上,我们学习到的是中华民族优秀的传统文化,如山水画、书法、剪纸等。
这些艺术形式不仅展示了中华民族的智慧和创造力,更体现了民族精神。
通过美术课堂的学习,我们能够更好地传承和弘扬民族精神,为民族文化的繁荣发展贡献力量。
总之,美术课堂的魅力在于它能够开阔我们的视野,激发我们的创意,锻炼我们的思维,传承我们的文化。
在这里,我们不仅能够学到知识,更能够感受到艺术的魅力,享受到成长的过程。
美术教师分享交流会发言稿
大家好!今天,我很荣幸能够站在这里,与大家分享我在美术教学方面的经验和心得。
作为一名美术教师,我深知肩负着培养孩子们审美情趣和艺术素养的重要责任。
在此,我想就以下几个方面与大家进行交流。
一、热爱教育事业,关爱每一位学生作为一名美术教师,首先要热爱教育事业,关心学生。
我们要用心去感受孩子们的内心世界,关注他们的成长,为他们提供丰富的美术教育资源。
同时,要关爱每一位学生,尊重他们的个性,鼓励他们勇敢地表达自己,让他们在美术课堂上找到自信和快乐。
二、注重课堂氛围,激发学生学习兴趣美术课堂氛围的营造对于激发学生学习兴趣至关重要。
我们可以从以下几个方面入手:1. 创设生动有趣的情境,让学生在愉悦的氛围中学习。
2. 运用多媒体技术,丰富课堂内容,提高学生的学习兴趣。
3. 鼓励学生参与课堂讨论,培养他们的思维能力和表达能力。
4. 设置合理的教学目标,让学生在完成作品的过程中获得成就感。
三、关注学生个体差异,因材施教每个学生都有自己的特点和优势,我们要关注学生的个体差异,因材施教。
以下是一些建议:1. 在教学过程中,针对不同学生的学习特点,调整教学方法和进度。
2. 鼓励学生发挥自己的特长,培养他们的艺术素养。
3. 定期与学生沟通,了解他们的学习需求和困惑,提供针对性的指导。
4. 举办各类美术活动,让学生在实践中提高自己的审美能力和动手能力。
四、加强自身修养,提升教学水平作为一名美术教师,我们要不断学习,提高自己的专业素养。
以下是一些建议:1. 参加各类培训和学习活动,拓宽自己的知识面。
2. 关注美术教育领域的最新动态,了解前沿的教学理念。
3. 积极参加教研活动,与同行交流教学心得,共同提高。
4. 注重自身修养,树立良好的师德形象。
总之,美术教育是一项充满挑战和乐趣的事业。
让我们携手共进,为培养更多具有艺术素养的新一代而努力!最后,祝愿大家在今后的教学工作中取得更加优异的成绩!谢谢大家!。
小学美术高效课堂发言稿
小学美术高效课堂发言稿尊敬的老师和同学们,大家好!今天我很高兴有机会和大家一起分享关于美术高效课堂的一些想法和经验。
美术课堂是一个让我们可以尽情发挥想象力和创造力的地方,同时也是一个可以让我们学习到很多知识和技能的地方。
那么,怎样才能让美术课堂变得更加高效呢?接下来,我将和大家分享一些我自己的心得体会。
首先,我觉得美术课堂最重要的是要给孩子们提供一个充满灵感和创造力的环境。
我们可以通过布置一些具有美术氛围的教室和墙壁,激发孩子们的创造力和想象力。
同时,老师在教学时可以给孩子们讲解一些著名的艺术作品和艺术家的故事,让他们了解到不同的艺术风格和创作方法。
这样可以帮助孩子们在学习美术的过程中更加感兴趣,从而更加主动地参与到课堂活动中来。
其次,我认为美术课堂的设计和布置也是很重要的。
老师可以为学生准备各种不同的艺术材料和工具,比如颜料、画笔、纸张等,让他们可以根据自己的想法和感觉来自由地进行创作。
同时,老师也可以设计一些有趣的艺术活动和任务,让学生们在参与其中的过程中不仅可以培养自己的绘画技能,还可以发挥自己的想象力和创造力。
这样可以让学生们在学习美术的过程中更加愉快和自由,从而更加容易地掌握相关知识和技能。
另外,我觉得美术课堂的评价制度也是需要考虑的一个方面。
在美术课堂中,我们不应该只关注学生作品的成品,而是要重视他们的创作过程和思考能力。
因此,老师在评价学生的作品时,应该注重给予他们充分的肯定和鼓励,让他们可以更加自信地进行创作。
同时,老师也可以通过对学生的作品进行细致的点评和分析,让他们可以更加清晰地了解到自己作品的优缺点,从而在下一次的创作中有所提高。
最后,我认为美术课堂还需要老师和学生之间的良好沟通和互动。
老师可以通过不断地和学生互动,了解到他们的兴趣、特长和需求,然后有针对性地进行教学设计和指导。
同时,老师也可以给学生们提供一些实践机会,让他们可以通过参与一些艺术活动和社会实践,来锻炼自己的创造力和艺术能力。
提高学生美术表达能力的方法
提高学生美术表达能力的方法美术作为一门艺术学科,对于学生的表达能力有着很大的要求。
如何提高学生的美术表达能力,是每一个美术教师都需要思考和探索的问题。
本文将从培养学生的创造能力、观察能力和表现技巧三个方面来探讨提高学生美术表达能力的方法。
一、培养学生的创造能力创造力是美术表达的核心,培养学生的创造能力是提高美术表达能力的关键。
以下是几种培养学生创造能力的方法:1. 提供多样的创作材料与工具:为学生提供多样化的创作材料和工具,如铅笔、彩铅、水彩颜料等,让学生有更多的选择余地,在创作时能得到更大的发挥空间。
2. 提倡自由创作:鼓励学生进行自由创作,不限制主题和表现形式,给予学生充分自由的创作空间,让他们敢于表达自己的独特观点和创意。
3. 引导学生进行多元思考:启发学生思考问题的多样性,培养他们的批判性思维能力和独立思考能力,通过思考的过程激发学生创作的灵感和想象力。
二、培养学生的观察能力美术表达离不开对客观事物的观察和理解,培养学生的观察能力能够提高他们的美术表达能力。
以下是几种培养学生观察能力的方法:1. 定期举办实地考察活动:带领学生去博物馆、画廊等实地考察,让他们亲自观察名家作品和经典艺术品,培养对艺术的感知和理解能力。
2. 提供大量的艺术资源:给学生提供大量的艺术资源,如绘画书籍、图片、艺术家的作品等,让他们通过观察和学习艺术大师的作品,提升自己对于色彩、形态和结构的理解。
3. 引导学生进行细致观察:在绘画教学中注重培养学生对于细节的观察能力,让他们从日常生活中的细节出发,逐渐提高对事物的观察和把握能力。
三、提升学生的表现技巧美术表达需要借助一定的技巧和方法,提升学生的表现技巧能够有效地提高他们的美术表达能力。
以下是几种提升学生表现技巧的方法:1. 学习基本绘画技法:着重教学生掌握基本的绘画技法,如线条的运用、明暗的表现、色彩的运用等,通过反复练习和实践,逐渐提升学生的绘画表现能力。
2. 注重构图和构思能力的培养:教学生学习构图的基本原理和方法,培养他们的构图和构思能力,使作品结构合理、形式美观。
美术教师教育经验交流发言稿
大家好!今天,我非常荣幸能够站在这里,与大家分享我在美术教学中的几点心得与体会。
作为一名美术教师,我深知美术教育在培养学生审美能力、创新思维和创造力方面的重要作用。
以下是我总结的一些教学经验,希望能对大家有所启发。
一、注重学生的审美教育1. 在美术教学中,要注重培养学生的审美能力,让他们学会欣赏美、发现美。
可以通过展示优秀作品、分析作品特点等方式,引导学生学会从不同的角度欣赏美术作品。
2. 在教学过程中,要关注学生的个性差异,尊重他们的审美观点。
鼓励学生发挥自己的想象力,创作出具有独特个性的作品。
二、激发学生的学习兴趣1. 结合学生的生活实际,选取贴近学生生活的美术题材,激发他们的学习兴趣。
2. 创设生动活泼的教学氛围,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术知识。
3. 运用多媒体等教学手段,丰富教学内容,提高学生的学习兴趣。
三、培养学生的创新思维1. 鼓励学生在创作过程中勇于尝试,大胆创新。
在尊重传统的基础上,发挥学生的想象力,创作出具有时代特色的美术作品。
2. 开展各类美术竞赛、展览等活动,为学生提供展示自己才华的平台。
四、注重实践与理论相结合1. 在美术教学中,既要注重理论知识的传授,又要注重实践操作能力的培养。
2. 引导学生将所学知识运用到实际创作中,提高他们的动手能力。
以下是我整理的一些具体的美术教学经验:1. 在《画夜景》一课中,以青岛老街夜景为题材,让学生在体验夜景美的基础上,学习创作夜景画的方法。
2. 在《美术校本课程开发》中,以乡土材料为载体,开展美术特色校本课程,挖掘地方美术特色。
3. 在《优化作业设计》中,注重作业设计的书写方法和设计亮点,提高学生的审美能力。
4. 在《小学美术课堂教学》中,关注学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的培养。
总之,作为一名美术教师,我们要不断学习、积累经验,为学生的全面发展贡献自己的力量。
在此,感谢各位领导和老师的关注与支持,希望大家在今后的工作中取得更好的成绩!谢谢大家!。
如何在小学二年级美术课上引导学生表达
如何在小学二年级美术课上引导学生表达在小学二年级的美术课上,如何有效引导学生表达,是每位教师面临的重要任务。
这个阶段的学生充满了好奇心和创作欲望,但他们的表达方式往往还在发展中。
因此,教师需要运用适当的方法来激发他们的创作潜力,并帮助他们有效地表达自己的想法和感受。
首先,教师要为学生提供丰富的视觉刺激。
教室里可以悬挂各种风格的艺术作品,从传统绘画到现代插画,都可以成为学生灵感的来源。
这些视觉材料不仅能够引发学生的兴趣,还能激发他们对不同艺术形式的好奇心。
在展示这些作品时,可以通过引导学生观察细节、讨论艺术家的创作意图等方式,帮助他们理解艺术的多样性和表达的广度。
其次,教师应鼓励学生自由探索各种艺术材料。
在美术课上,提供不同的绘画工具、颜料和纸张,让学生有机会尝试不同的创作方式。
例如,可以让学生使用水彩、蜡笔、彩色铅笔等多种工具,或者使用不同质地的纸张进行创作。
通过这种方式,学生不仅能找到自己喜欢的创作材料,还能在实验中发现独特的表达方式。
同时,教师需要关注学生的个体差异。
在美术课上,学生的兴趣和能力各不相同,有的学生可能更喜欢画动物,有的学生则可能对风景画情有独钟。
教师应该尊重每个学生的兴趣,允许他们根据自己的喜好进行创作,而不是强迫他们遵循统一的主题。
通过这种个性化的引导,学生能更自然地表达自己,从而提高他们的创作积极性。
此外,教师应创建一个鼓励创作的环境。
在课堂上,可以设立一个“作品展示区”,让学生的作品得到展示和欣赏。
这不仅能够提升学生的自信心,还能激励他们继续创作。
同时,在课堂结束时,可以安排一些时间让学生互相交流创作心得,分享自己的作品和创作过程。
通过这种互动,学生可以学习到不同的表达方式,并从中获得启发。
另外,教师还应注重对学生创作过程的积极反馈。
对于每一件作品,无论其完成度如何,教师都应给予鼓励和赞扬。
可以从学生的创作过程入手,夸奖他们的努力和创新,帮助他们认识到自己的进步。
这样的反馈不仅能增加学生的自信心,还能促进他们在美术创作中的持续投入。
美术老师上课经验交流发言稿
大家好!我是一名美术老师,今天很荣幸能在这里与大家分享我的教学经验。
首先,请允许我表达我对美术教育事业的热爱和对同事们辛勤付出的敬意。
以下是我的一些教学经验,希望能对大家有所启发。
一、热爱教育事业,关爱每一个学生作为一名美术老师,首先要热爱教育事业,关心学生的成长。
我们要把学生的需求放在首位,关注他们的兴趣爱好,激发他们的学习热情。
在日常教学中,我们要用心去发现每一个学生的优点,关注他们的进步,让他们在美术课堂上感受到快乐和成就感。
1. 建立良好的师生关系良好的师生关系是教学成功的关键。
我们要尊重学生,关心他们的生活,了解他们的心理。
在课堂上,我们要营造一个轻松、愉快的氛围,让学生敢于表达自己的观点,敢于展示自己的作品。
2. 关注学生的个体差异每个学生都有自己的特点和优点,我们要关注学生的个体差异,因材施教。
对于学习有困难的学生,我们要耐心指导,鼓励他们克服困难;对于优秀的学生,我们要给予他们更多的挑战,让他们不断进步。
二、优化教学设计,提高教学质量1. 制定合理的教学目标教学目标是教学的出发点和归宿。
我们要根据学生的年龄特点、认知水平和兴趣爱好,制定合理的教学目标。
在教学过程中,要关注学生的情感体验,培养他们的审美情趣和创造力。
2. 创设有趣的教学情境兴趣是最好的老师。
我们要善于创设有趣的教学情境,激发学生的学习兴趣。
可以通过多媒体、游戏、实践活动等多种形式,让学生在轻松愉快的氛围中学习。
3. 注重教学方法的多样性教学方法要灵活多样,既要注重知识的传授,又要注重能力的培养。
可以采用启发式、讨论式、探究式等教学方法,让学生在自主学习、合作学习、探究学习的过程中,提高他们的综合素质。
4. 加强课堂评价,促进学生发展课堂评价是教学的重要环节。
我们要关注学生的课堂表现,及时给予反馈,鼓励他们克服困难,不断进步。
同时,要注重评价的多样性,既要关注学生的学业成绩,又要关注他们的情感态度和价值观。
三、加强自身修养,提升专业素养1. 不断学习,充实自己作为一名美术老师,我们要不断学习,充实自己的专业知识。
美术课堂教学发言稿
美术课堂教学发言稿尊敬的各位老师、亲爱的同学们:大家好!今天,我非常荣幸能在这里与大家分享关于美术课堂教学的一些想法和体验。
美术,作为一门充满创造性和想象力的学科,不仅为我们的学习生活带来了色彩,也锻炼了我们的观察力和实践能力。
在美术课堂教学中,我们应该首先认识到美术教育的重要性。
美术不仅仅是画画,它更是一种表达思想、情感和观点的方式。
通过学习美术,我们可以培养自己的审美观念,提高艺术修养,增强创新思维。
因此,我们应该珍惜每一次美术课堂的机会,积极参与其中,努力提升自己的艺术素养。
其次,美术课堂教学应该注重实践。
理论知识的学习是必要的,但只有通过实践,我们才能真正掌握美术技能。
在课堂上,我们应该多动手、多尝试,勇于探索不同的绘画材料和技法。
同时,老师也应该给予我们充分的指导,帮助我们解决在绘画过程中遇到的问题。
此外,美术课堂教学还应该注重培养学生的创造性思维。
创造力是美术学科的核心,也是未来社会所需要的重要能力。
我们应该鼓励学生大胆想象,敢于突破传统,创作出具有个性的作品。
老师可以通过组织创意绘画比赛、展示学生作品等方式,激发学生的创作热情,培养他们的创造力。
最后,美术课堂教学应该注重学生的全面发展。
除了培养学生的艺术技能,我们还应该注重培养学生的文化素养、审美能力和人际交往能力等方面。
通过美术课堂,我们可以引导学生欣赏优秀的艺术作品,了解不同国家和地区的艺术风格,拓宽他们的视野。
同时,我们还可以组织小组合作、交流展示等活动,培养学生的团队合作精神和沟通能力。
总之,美术课堂教学是一项富有挑战性和创造性的工作。
我们需要不断探索适合学生的教学方法和手段,努力提高学生的艺术素养和创造力。
让我们共同努力,为培养更多优秀的美术人才而奋斗!谢谢大家!。
美术课堂交流现场会发言稿
大家好!今天,我们在这里隆重举行美术课堂交流现场会。
首先,请允许我代表全体美术教师,向长期以来关心和支持美术教育事业的各位领导、老师和同学们表示衷心的感谢!美术教育是培养学生审美情趣、创新精神和实践能力的重要途径。
近年来,我国美术教育事业取得了长足的进步,涌现出一大批优秀的美术教师和优秀的美术教育成果。
今天,我们在这里交流美术课堂教学经验,共同探讨美术教育的发展方向,旨在进一步提高美术教学质量,为我国美术教育事业的发展贡献力量。
以下是我对本次美术课堂交流现场会的几点发言:一、美术课堂教学的重要性1. 培养学生的审美情趣。
美术教育是培养学生审美情趣的重要途径。
通过美术课程,学生可以接触到丰富的艺术作品,感受艺术的魅力,提高自身的审美能力。
2. 培养学生的创新精神。
美术课程鼓励学生发挥想象,大胆创新。
在创作过程中,学生可以培养自己的创新思维,提高解决问题的能力。
3. 培养学生的实践能力。
美术课程注重实践,让学生在实践中掌握技能,提高动手能力。
这对于学生未来的学习和生活具有重要意义。
二、美术课堂教学的实践与探索1. 注重教学内容的多样性。
美术课程应涵盖绘画、雕塑、设计、工艺等多个领域,以满足不同学生的兴趣和需求。
教师要根据学生的实际情况,合理选择教学内容,使课程更加丰富多彩。
2. 创设生动有趣的教学情境。
教师应善于运用多媒体、实物展示等多种手段,创设生动有趣的教学情境,激发学生的学习兴趣。
3. 培养学生的自主学习能力。
美术课程应注重培养学生的自主学习能力,让学生在教师的引导下,学会独立思考、发现问题、解决问题。
4. 注重学生的个性发展。
每个学生都有自己的特长和兴趣,教师应关注学生的个性差异,因材施教,使每个学生都能在美术课程中找到自己的位置。
5. 加强与其他学科的融合。
美术课程与其他学科如语文、历史、地理等有着密切的联系。
教师应善于挖掘这些学科的内涵,实现跨学科的融合,丰富教学内容。
三、美术课堂教学的反思与改进1. 提高教师的专业素养。
美术课学生发言稿范文
大家好!今天,我很荣幸能在这里代表我们美术课的同学们发言。
首先,请允许我向辛勤付出的老师们表示衷心的感谢,感谢你们为我们开启了一扇通往艺术殿堂的大门。
美术课,对于我们来说,不仅是一门学科,更是一种精神寄托。
在这里,我们学会了欣赏美、创造美,也收获了无尽的快乐。
今天,我想从以下几个方面谈谈我的感受。
一、美术课让我们学会了欣赏美生活中,美无处不在。
美术课让我们学会了用眼睛去发现美、用心灵去感受美。
在课堂上,我们欣赏了世界各地的名画、雕塑,领略了大师们的艺术魅力。
这些作品不仅让我们陶醉其中,更让我们明白了美的真谛。
正如罗丹所说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。
”我相信,在今后的生活中,我们会更加关注身边的美好,学会发现生活中的美。
二、美术课让我们学会了创造美美术课教会了我们如何用画笔、颜料等工具去表达自己的情感,创造属于自己的艺术作品。
在创作过程中,我们学会了观察、思考、实践,不断提高自己的审美能力和动手能力。
虽然我们的作品可能还不够成熟,但正是这种不断尝试、不断进步的过程,让我们收获了无尽的喜悦。
三、美术课培养了我们的团队精神在美术课上,我们经常需要进行小组合作,共同完成一幅作品。
这让我们学会了与他人沟通、协作,培养了我们的团队精神。
在这个过程中,我们学会了倾听、尊重他人,也学会了如何表达自己的观点。
我相信,这种团队精神将对我们今后的学习和生活产生深远的影响。
四、美术课让我们更加自信美术课让我们在创作过程中不断挑战自己,突破自己的舒适区。
每当完成一幅作品,我们都能感受到自己的成长和进步。
这种成就感让我们更加自信,相信自己有能力去创造更多美好的事物。
总之,美术课给我们带来了许多收获。
在此,我要感谢老师们对我们的关爱与教导,感谢同学们的陪伴与支持。
在今后的日子里,让我们继续携手前行,用美术的力量去点亮生活,让世界因我们而更加美好!谢谢大家!。
美术课互动交流发言稿范文
大家好!今天,我很荣幸能够站在这里,与大家分享我的美术课互动交流心得。
美术课,是我们学习艺术的重要途径,它不仅能让我们领略到艺术的魅力,还能激发我们的创造力,培养我们的审美能力。
以下是我对美术课互动交流的一些思考。
首先,我们要珍惜每一次美术课的互动交流机会。
在课堂上,老师会引导我们欣赏优秀作品,分析作品的艺术特色,激发我们的创作灵感。
同时,同学们也可以互相分享自己的心得体会,共同探讨美术知识。
这种互动交流,有助于拓宽我们的视野,提高我们的审美水平。
其次,我们要积极参与课堂讨论。
在美术课上,老师会提出一些问题,引导我们思考。
这时,我们要勇于发表自己的观点,即使与他人的看法不同,也要敢于坚持自己的立场。
通过讨论,我们可以学会如何用语言表达自己的审美感受,提高自己的表达能力。
再者,我们要学会欣赏他人的作品。
在美术课上,同学们会展示自己的作品,这时我们要学会用欣赏的眼光去看待他们的作品,发现其中的亮点和不足。
同时,我们还可以提出一些建设性的意见,帮助他人改进。
这种相互欣赏、相互学习的过程,有助于我们共同进步。
此外,我们要注重实践。
美术课不仅是一种理论学习,更是一种实践锻炼。
我们要学会动手操作,通过绘画、雕塑等形式,将心中的想法表达出来。
在实践中,我们要敢于尝试,不怕失败,这样才能不断提高自己的技艺。
最后,我要强调的是,美术课的互动交流要注重团队合作。
在课堂上,我们可以组成小组,共同完成一些项目。
通过团队合作,我们可以培养团队精神,学会与他人沟通、协作。
这种团队合作的经历,对我们的成长具有重要意义。
总之,美术课的互动交流是一种宝贵的学习方式。
我们要珍惜每一次机会,积极参与课堂讨论,学会欣赏他人的作品,注重实践,培养团队合作精神。
相信在大家的共同努力下,我们的美术课一定会更加精彩。
最后,我想以一句名言结束我的发言:“艺术来源于生活,高于生活。
”让我们在美术课上,用画笔描绘生活,用心灵感受艺术,共同成长,共创美好未来!谢谢大家!。
绘画教学授课经验交流发言稿
大家好!今天,我很荣幸能在这里与大家分享我在绘画教学中的经验。
绘画是一门富有创造性和表现力的艺术,它能够激发学生的想象力、培养审美能力和提高综合素质。
在多年的教学实践中,我积累了一些教学经验,希望能与大家共同探讨,共同进步。
一、激发学生的兴趣兴趣是最好的老师。
在绘画教学中,首先要激发学生的兴趣。
以下是我的一些做法:1. 创设情境,激发兴趣。
在上课前,我会用生动的故事、图片或视频等方式,为学生创设一个富有感染力的情境,让学生在愉悦的氛围中进入课堂。
2. 举例说明,激发兴趣。
我会挑选一些优秀的绘画作品,让学生欣赏,并讲解作品的创作背景、技巧和特点,激发学生对绘画的兴趣。
3. 鼓励学生参与,激发兴趣。
在课堂上,我会鼓励学生积极参与讨论、提问和互动,让他们在交流中感受到绘画的乐趣。
二、注重基础教学绘画是一门基础性很强的艺术,基础教学是提高学生绘画水平的关键。
以下是我的一些教学经验:1. 素描教学。
素描是绘画的基础,我会在教学中注重培养学生的观察能力、线条运用能力和构图能力。
通过反复练习,让学生掌握素描的基本技巧。
2. 色彩教学。
色彩是绘画的灵魂,我会在教学中引导学生了解色彩的基本原理,掌握色彩的搭配和运用方法。
通过色彩练习,培养学生的审美能力。
3. 造型教学。
造型是绘画的核心,我会在教学中注重培养学生的空间观念、造型能力和表现力。
通过造型练习,提高学生的绘画水平。
三、培养创新精神创新是绘画的生命力。
在教学中,我注重培养学生的创新精神,以下是我的一些做法:1. 鼓励学生独立思考。
在绘画创作中,我会鼓励学生独立思考,发挥自己的想象力,创作出独特的作品。
2. 举办绘画比赛。
通过举办绘画比赛,激发学生的创作热情,提高他们的绘画水平。
3. 邀请专家讲座。
定期邀请绘画专家来校进行讲座,让学生了解绘画的发展趋势,拓宽他们的视野。
四、关注个体差异每个学生都有自己的特点和优势,在教学中,我注重关注个体差异,因材施教。
以下是我的一些做法:1. 个性化辅导。
小学美术课堂中完整表达能力的培养
发现美、欣赏美、赞颂美——小学美术课堂中完整表达能力的培养如东县栟茶镇浒澪小学王建华长久以来,广大的美术教师都会发现一个问题:学生在美术课堂中不爱发言,不敢发言,发言的积极主动性不高,一个问题下去,课堂中面临着“可怕的沉默”。
或者,经过一个阶段的训练,学生已经慢慢地能够发言了,但是发言的效果还不是很令人满意。
比如:在欣赏一幅美术作品时,学生只会简单地回答“美”“好看漂亮”“喜欢”,做这样简单的表达,至于为什么却说不出所以然,也不会用专业的美术用语来答问。
美术新课标中提到“对学生的语言表达能力的培养同样应当引起我们的重视,因为学生要确切地表达自己对美术作品的感受,就必须有较好的语言能力。
感受能力和语言表达能力密不可分,彼此助益,一方面一个人的艺术感受能力弱,他就不可能选择恰当的词汇表达自己的感受,另一方面他有了艺术感受之后,再通过恰当的词汇表达出来,感受就会得到强化。
所以,语言能力也能从另一方面体现一个人艺术素质的高低。
”语言表达能力的高低不仅会直接影响到对美术作品的描述与思想的表达,更重要的是体现了艺术素质的高低。
要让学生做到用词恰当、语言丰富、评述准确生动是非常难的,但是教师必须重视在平时的美术活动中有目的地培养这种能力。
因此,我们要通过课堂上强化训练,提高小学生在美术课堂上的语言表达能力,让学生在美术课堂上做到:敢于发言、声音响亮、条理清晰、语句通顺、语意清楚明白、敢于表达自己的感受或对美术作品的看法,并能运用一定美术专业术语进行交流。
我主要从美术课堂教学上的几个环节展开了训练:1、美术作品欣赏评述;美术作品的感悟与表达很重要,由此可以看出你对作品的了解与把握,可以检验学生对作品的感受是否正确。
在训练过程中,我先给时间“读画”“准备”,再“表达”,这样的发言在语言的组织上就会更加成熟。
在发言前针对不同的作品给出几个关键词,如:“形状”“色彩”“构图”“线条”“肌理”“构图”“形式”“功能”……让学生在欣赏时有所侧重,在发言时有一定的引导。
如何培养小学生美术课堂上发言的积极性
如何培养小学生美术课堂上发言的积极性作者:刘红英来源:《读写算·素质教育论坛》2017年第07期中图分类号:G623.75 文献标识码:A 文章编号:1002-7661(2017)07-0145-01在教学实践过程中,我发现小学生美术课堂上发言不积极存在着以下几种情况:一是不少学生为了避免出错而不愿举手答问,他们很在乎别人的评价,怕出现情况招同学嘲笑;二是更多的学生不爱举手,总觉得老师有个标准答案在衡量他,在保持自己完美形象的心理驱使下,他们选择了沉默;三是有的学生真的不懂无法回答;四是怕回答错误挨老师批评;五是少数学生觉得没必要;六是少数学生上课注意力不集中,教师就把提问当作一种惩罚手段,这同时也打击了那些举手要求回答问题的同学的积极性。
那么,如何培养小学生美术课堂上发言的积极性呢?一、建构良好的师生关系,提高教师自身的亲和力在課堂上,教师首先要保持"教学民主"的观念,不要居高临下盛气凌人,如果学生觉得老师高高在上,就会望而生畏,从而小心谨慎地抑制自己的能力。
应把学生当作朋友看待,尊重他们的人格,真诚对待他们,给他们以亲切感,学生发言时,允许他们答错可重答,允许发表不同的意见,允许评议老师,从而营造民主、宽松、和谐的课堂气氛,缩短师生之间的心理距离,促进师生之间的心灵沟通,调动学生发言的积极性。
例如平时教学中,当课堂气氛沉闷时,教师可以停下来讲讲幽默、笑话,或者是让几个学生做简单而有趣的游戏,调节课堂气氛。
二、帮助学生消除心理障碍,树立自信平时和学生们平心静气的多沟通鼓励,多用激励性的语言告诉孩子们:在课堂上,老师喜欢学生们积极回答问题,因为这说明学生思维敏捷,能够跟得上老师讲课的速度和思路。
无论对与错,只要积极回答问题就有好处。
如果回答得正确,说明你听懂了老师讲授的知识,说明你在认真思考,你会博得老师和同学们的称赞,你内心的成就感就会被激活,从而提高积极性。
如果回答得不正确,也没多大关系。
让美术课堂上的学生发言更精彩
让美术课堂上的学生发言更精彩——提升小学中年级学生美术课堂上语言表达水平的策略研究一、课题的提出本课题的提出,主要是受到上一个课题的影响,能够说是上一个课题的后续研究。
在南京市第四期个人课题中,我申报的课题是《小学中年级学生美术课堂中发言不积极成因分析及对策研究》,主要是针对学生在美术课堂中不爱发言,不敢发言,发言的积极主动性不高,课堂中面临着“可怕的沉默”提出的。
经过一个阶段的研究,学生已经慢慢地能够发言了,但是发言的效果还不是很令人满意。
比方:在欣赏一幅美术作品时,学生只会简单地回答“美”“好看漂亮”“喜欢”,做这样简单的表达,至于为什么却说不出所以然,也不会用专业的美术用语来答问。
有研究就有思考,我认为:学生的语言表达水平还有所欠缺,缺少一些专业的美术术语的支撑,他的发言所以就显得单薄。
结合上个课题的研究实际,为了进一步提升学生的美术语言表达水平,我决定了本次课题的研究方向,将课题定位为《提升小学中年级学生美术课堂上语言表达水平的策略研究》。
经过查找资料发现:当前我们对如何提升学生语言表达水平层面的研究比较多,但是大多局限在语文、数学、英语教学中,在美术教学中这方面的研究几乎没有。
美术新课标中提到“对学生的语言表达水平的培养同样理应引起我们的重视,因为学生要确切地表达自己对美术作品的感受,就必须有较好的语言水平。
感受水平和语言表达水平密不可分,彼此助益,一方面一个人的艺术感受水平弱,他就不可能选择恰当的词汇表达自己的感受,另一方面他有了艺术感受之后,再通过恰当的词汇表达出来,感受就会得到强化。
所以,语言水平也能从另一方面表达一个人艺术素质的高低。
”语言表达水平的高低不但会直接影响到对美术作品的描绘与思想的表达,更重要的是表达了艺术素质的高低。
要让学生做到用词恰当、语言丰富、评述准确生动是非常难的,但是教师必须重视在平时的美术活动中有目的地培养这种水平。
二、课题界定:这些学生并且因为一定的地域文化局限、家长文化水平的局限、教育条件的局限,在课堂上表现出胆量小、见识少、水平弱、陌生感强等特点。
如何上好一堂美术课发言稿
如何上好一堂美术课发言稿尊敬的老师和亲爱的同学们:大家好!我今天非常荣幸能有机会在美术课上发表演讲。
美术课是我们学习艺术的重要环节,它不仅能培养我们的审美能力和创造力,还可以丰富我们的内在世界,并提升我们的个性魅力。
今天,我想和大家探讨一下如何上好一堂美术课。
首先,我想强调的一点是准备工作的重要性。
在上美术课之前,我们要做好充分的准备,包括背景知识的学习和画画所需要的工具的准备。
我们应该了解当天要学习的艺术家、艺术时期或者主题内容,以便更好地理解老师的讲解和展示作品。
此外,我们要确保自己带齐需要用到的素描纸、颜料、画笔等工具,这样才能够更好地跟随老师的指导进行课堂实践。
其次,我们要积极参与课堂活动,并与老师和同学们进行积极的互动。
美术课不仅仅是单纯的听讲解和观赏作品,更重要的是我们要亲自动手实践,发挥自己的创造力和想象力。
在课堂上,我们要积极回答老师提出的问题,表达自己的看法,并与同学们分享自己的成果。
通过与老师和同学们的互动,我们可以相互学习和进步,同时也可以增强我们的自信心和沟通能力。
第三,我们要学会欣赏和批评艺术作品。
美术课上,我们会接触到各种不同的艺术作品,它们来自于不同的时期、不同的地域,每一幅作品都有自己独特的风格和意义。
我们要学会欣赏这些作品,发现其中的美丽和内涵。
同时,我们也要学会批判性地思考和评论作品,提出自己的意见和看法。
无论是赞美还是批评,都是对作品的尊重和关注,这样才能更好地理解和领悟艺术。
第四,我们要勇于表达自己的创造力和个性。
美术课是我们展示自己的舞台,我们要勇敢地表达自己的思想和情感,通过艺术创作来展现自己的个性。
无论是绘画、雕塑还是手工制作,我们要发挥自己的创意和想象,不断尝试新的技巧和风格。
在课堂上,我们要敢于展示自己的作品,并接受老师和同学们的评价和建议。
只有不断学习和进步,我们才能够更好地表达自己的艺术天赋和才华。
最后,我相信,只要我们积极参与,全身心地投入到美术课程中,我们一定能够上好每一堂美术课。
高一美术学习委员的公共演讲技巧
高一美术学习委员的公共演讲技巧
高一美术学习委员的公共演讲技巧
作为高一美术学习委员,掌握好公共演讲技巧至关重要。
首先,作为演讲者,你就像一幅画作,需要展现出清晰的轮廓和生动的色彩,吸引听众的目光。
你的演讲内容就像调色板,要丰富多彩、富有层次感,既能展示专业知识,又能引发共鸣。
其次,演讲时的表达就如同画笔在画布上的舞动。
语言要简洁明了,像用笔挥洒出的线条一样流畅自然;同时要注意声音的节奏和语调,像色彩的渲染一样富有韵律感,让听众在语言的画卷中感受到情感的共鸣。
再者,演讲中的逻辑结构就像构图一样重要。
清晰的开场,引人入胜的发展,以及有力的总结,构成了一幅完整的作品。
通过巧妙的布局,将观众的思绪引导至你想要表达的核心内容,使整个演讲如同一幅吸引人眼球的艺术品,留下深刻的印象。
此外,与观众的互动是演讲的点睛之笔,就如同画作与观众之间的对话。
适时的眼神交流、互动提问和观众参与,能够拉近彼此的距离,增强演讲的互动性和吸引力。
最后,演讲的准备和实践是提升技巧的关键。
像画家一样,需要不断练习,探索不同的表达方式和技巧,才能在舞台上展现出自信和魅力。
通过反复的排练和经验的积累,你将逐步完善自己的演讲技巧,成为一位优秀的美术学习委员。
因此,作为高一美术学习委员,精心准备每一次演讲,不断提升自己的表达能力和演讲技巧,将帮助你在舞台上如画家般展现出独特的魅力,影响和感染每一位观众。
美术课互动交流发言稿范文
大家好!今天,我很荣幸能在这里与大家分享我的美术课互动交流发言。
美术课是我们校园文化生活的重要组成部分,它不仅让我们在学习中感受到美的熏陶,更让我们在交流中互相启发,共同成长。
下面,我将从以下几个方面展开我的发言。
一、美术课的重要性1. 培养审美能力美术课让我们有机会欣赏到各种风格、题材的作品,从而提高我们的审美能力。
在欣赏过程中,我们学会了分辨美与丑,懂得了如何从生活中发现美、创造美。
2. 激发创造力美术课为我们提供了丰富的创作素材和表现手法,让我们在绘画、手工、设计等活动中尽情发挥想象力,激发创造力。
3. 提高动手能力在美术课上,我们需要动手操作各种工具和材料,如画笔、颜料、纸张等。
通过这些实践,我们的动手能力得到了锻炼和提高。
4. 促进团队协作美术课中的小组合作项目,让我们学会了与他人沟通、协作,共同完成作品。
这有助于培养我们的团队精神和沟通能力。
二、美术课互动交流的意义1. 拓展视野通过互动交流,我们可以了解到不同同学的兴趣爱好、创作理念,从而拓宽我们的视野,丰富我们的知识储备。
2. 增进友谊在美术课上,我们共同学习、共同进步,彼此之间建立了深厚的友谊。
这种友谊将伴随我们度过美好的校园时光。
3. 提升表达能力互动交流过程中,我们需要用语言、文字等形式表达自己的观点和感受。
这有助于提高我们的语言表达能力和文字组织能力。
4. 培养批判性思维在交流中,我们学会了倾听他人的意见,学会了从不同角度看待问题。
这有助于培养我们的批判性思维。
三、如何提高美术课互动交流的效果1. 建立良好的课堂氛围教师要营造轻松、愉快的课堂氛围,鼓励学生积极参与互动交流。
同时,要关注每个学生的感受,让每个学生都能在课堂上找到自己的位置。
2. 制定合理的互动交流方式教师可以根据教学内容和学生的实际情况,设计多样化的互动交流方式,如小组讨论、作品展示、游戏等。
3. 培养学生的沟通技巧教师要引导学生学会倾听、表达、尊重他人,提高沟通技巧。
怎么让幼儿在美术教育活动中练习说话
怎么让幼儿在美术教育活动中练习说话美术活动是一种有形、有色、有情节的艺术活动,对幼儿有着很大的吸引力。
在美术活动中,幼儿常常把自己的喜悦、快乐、悲哀、烦恼都倾注出来,使之成为他们自己天真的语言,以下是店铺为你整理的怎么让幼儿在美术教育活动中练习说话,希望能帮到你。
一、观察中的说话美术是一门视觉艺术,美术的一切活动都是以观察为基础的,在美术活动中,教师要引导幼儿观察艺术对象的形象结构、颜色等特征,并用语言进行表达。
所以我经常利用观察这一环节,让幼儿练习说话。
如:在教幼儿画金鱼时,我先出示放在水中的金鱼,让幼儿观察金鱼的外形特征,并让他们用语言表达出来。
当姿态各异的金鱼展现在幼儿眼前时,孩子们会情不自禁地表达自己的所见所感:“金鱼的颜色真多,有红的、有黄的,还有黑色的……”,“金鱼的尾巴摆来摆去好漂亮,真象美丽的飘带”,“金鱼的眼睛是鼓出来的,象珍珠”让幼儿在美术活动中练习说话让幼儿在美术活动中练习说话。
……这时老师如果顺势地教幼儿学说新词和完整的描述性语句,幼儿就会很感兴趣,从而产生一种学习的冲动,积极主动地配合老师教学。
在德美结合、开展活动的过程中,我们特别注意加强针对性和实效性。
例如,针对青少年中一度出现的只知歌星,不知英雄的“追星热”,我们组织学生观看百部优秀影片。
观看影片前,我们要求教师帮助学生理清历史线索,了解历史故事的大背景发挥美育的德育功能全面提高学生素质。
观看影片之后,组织影评讲演和征文比赛,不仅提高了学生的审美欣赏能力,而且使学生懂得,一个不能产生英雄、伟人的民族是没有前途的民族。
我们还通过板报评比、辩论会、自编小报、摄影等形式开展全校性的美与丑的大讨论,使学生们懂得什么是语言美、行为美、仪表美,从而规范自己的言行。
我们针对美术特长班学生爱好美术的特点,组织他们参观炎黄艺术馆,让他们亲眼目睹祖国灿烂的绘画艺术,亲身感受中华民族优秀的传统文化,激发他们的爱国热情,提高他们的审美情趣和宙美能力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
如何让美术课堂上的学生发言更精彩一、制定小学中年级学生美术课堂上发言能力的评价标准。
美术课堂上,学生的发言能力如何,必须有一个可以依据的衡量标准。
因此,我针对美术课堂上的实际需要,结合小学中年级学生的年龄特点,学生发言能力的缺点,初步确定了如下评价标准:发言时要达到:主动、声音响亮清晰、语句通顺、流畅、语意表达清楚明白、敢于说出自己的看法和感受、学会使用一些美术语言(形状、色彩、线条、构图、形式、功能)来表达。
二、主要从美术课堂教学上的几个环节展开训练:1、美术作品欣赏评述;美术作品的感悟与表达很重要,由此可以看出你对作品的了解与把握,可以检验学生对作品的感受是否正确。
在训练过程中,我先给时间“读画”“准备”,再“表达”,这样的发言在语言的组织上就会更加成熟。
在发言前针对不同的作品给出几个关键词,如:“形状”“色彩”“构图”“线条”“肌理”“构图”“形式”“功能”……让学生在欣赏时有所侧重,在发言时有一定的引导。
还要鼓励学生讲出自己独特的认识和情感体验。
比如:在教学《水墨变体画》时,欣赏大师的作品《高更你早》时,我给学生3分钟仔细读画,同桌互相讨论后说说自己对作品的看法与理解。
给出不同的关键词:“绘画形式”、“颜色”“内容”供学生选择,组织语言后再发言,学生之间的发言互相补充,很全面,对作品的诠释很完整,并且有儿童独特的审美趣味。
2、知识点的巩固与复习;美术学科也有一些知识点是要掌握的,这一部分知识将会出现在今后的发言中,积累成为美术术语,丰富学生的表达语言。
比如《色彩的对比与和谐》一课中,“哪些是对比色?”“哪些是和谐色?”“对比色与和谐色产生的效果如何?”这些必须掌握的知识点,将会对学生的美术语言做一个有效的补充。
因而在复习巩固环节,我采用两种形式来培养学生的语言表达能力。
以“开火车轮流作答”的形式来给更多的学生提供发言的机会;以“抢答”的形式来激发学生发言的兴趣,产生争先恐后的发言氛围。
既考虑到学生的参与面,又能让积极发言的学生一展身手的机会。
“点面结合”的发言形式让美术课上的知识点的掌握更加深刻。
3、创意的介绍;美术学科注重的是创新精神的培养和想象能力的形成,与此相关的很多教学内容中就有设计、想象的绘画内容。
比如《我设计的车》、《罐和壶》、《看新闻、画新闻》、《适合纹样》等这些内容中,我大力鼓励学生上来介绍自己好的创意与构思,与大家分享。
要求学生上来面对大家指着画面介绍,清楚地表达自己设计的亮点,或者是受到的启发,灵感的来源,达到表述清晰,语言流畅的要求。
4、作业讲评;作业讲评环节“自评”用“夸一夸”的形式,学生不妨大胆地说说自己作品的成功之处;通过“他评”用“议一议”的形式,给其他学生提一点建议与忠告,帮助作品更加完美更加完善。
学生不仅要会向别人展示表达自己的作品,对作品的优点有自信的表达。
而且要善于观察评价别人的作品,发现作品中值得借鉴的地方,并提出中肯的修改建议。
在作业讲评环节中,自评环节要达到:自信、流畅;他评环节要达到:诚恳、切合实际。
三、在培养训练的过程中,以下两个方面不能忽视:一是,问题的设置与提问的时机。
问题的难易程度要把握,教师语言的组织要浅显易懂,语言要符合儿童的特点,更重要的是注意掌握发问的时机。
另一方面是:及时跟进的激励机制。
对学生的发言给予积极的鼓励,正确的引导评价,为学生发言营造宽松的氛围。
教师要决不吝啬自己的表扬,特别是学生在回答问题时的优点要放大肯定,让学生在发言时形成自信的心态。
本学期在课堂上采取了一系列对发言较好的学生进行奖励的方法:奖品奖励,小组比赛奖励,分别对声音响亮、发言正确、回答全面、运用美术词汇等方面进行评比。
慢慢地,学生在这一过程中自然而然地实现了“老师要我发言——我能发言——我的发言很精彩”的转变。
总之,学生美术语言表达能力的培养不是一朝一夕就能完成的,需要教师长期进行有目的的训练,相信有付出就有收获!透视变形,只看到一种原始的大概的外部形状,画出的东西飘忽不定,不能准确地到达应有的位置,但他们也能用他们所认识的方法表达出物体的样子来,因此,在低年级课堂教学上,不要刻意去叫学生什么,怎么画,而是让他们发挥想象力随便画。
要备好课,教师要教什么,在这节美术课上要教学生什么,要达到什么样的目的,教者心中要有底,要培养学生什么方面的技能,这就要备好课,例如:一年级的《春天的色彩》一课的教学,这堂课主要是培养学生热爱大自然的情感,然后,让学生在用手中的画笔表现出春天美丽的色彩,为了让学生更好了解春天大自然的美丽,通过让学生自己观察,发现春天的美,我就把学生带到校园的小树林,花圃旁,让学生去观察草、花、树的色彩,再到公园里了解,蓝天、白云、小河、小路、绿树等,去找春天的色彩,加深对春天的认识,同时激起绘画的兴趣,调动积极性,再通过对一些优秀作品的欣赏,让学生体会春天的美。
一、激发兴趣,兴趣是动力兴趣是最好的老师,快乐、轻松的课堂,能使学生处于最佳状态,激发学生的学习兴趣,发挥其主体作用,如何吸引学生的学习兴趣,始终让学生心理处于最佳状态是至关重要的。
因此,在低年级课堂教学方法上要注意直观形象性和游戏活动性,使用多种手段激发兴趣,给学生一种新奇有趣的感觉,激发学生的学习积极性,取得良好的教学效果。
美术这门学科不同于其他学科,因此,在完成教学任务的同时在不影响教学的情况下,不防课前活跃课堂气氛,如课前小律活动,利用学生优秀作品展,教师讲点小故事吸引学生的注意力,再根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐,使学生有兴趣学习这门课,将听课视为一种“乐趣”,就会主动去学习这门课。
例如:在《办年货》这节课的教学中,由于本课重点培养学生的创新思维和动手制作的能力,我在课中就问,你们家过年需要哪些年货?这下课堂气氛就活跃起来了,因为低年级小学生就喜欢过年了,说什么的都有:“新衣服、压岁钱、好吃的、贴对联”,结果学生的热情使我惊奇万分,在学生的思维充分活跃的情况下,我让学生们自己用橡皮泥、废旧物品、水彩笔来制作或画你喜欢的年货,学生兴趣高涨,积极性很高,不会儿许多有新意的作品就出现在课桌上,不少学生还不停地向同学介绍自己的作品,相互在介绍自己作品的如何如何好,可以看出学生学习的兴趣已经达到了高潮。
二、培养情感,调动学生的主动性一堂小小的美术课,渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱,美术教师在课上既教书又育人,他们就像伟大的母亲一样。
教学活动是一种情感的互动过程,不是机械的教师教,学生学的过程,而是一种充满情意的交流过程,充满浓郁的情感色彩。
没有感情的课堂是失败的课堂,而且感情是双方面的,要求学生有情感,教师首先要有丰富的情感,对学生充满深厚的爱,理解学生,尊重学生,关爱学生。
情感也是学生学习的强烈驱动力,它能使人思维积极而活跃,使人执著进取,学生课堂积极情绪调动,有利于学习的积极性,主动性和创造性,有利于开发学生的潜能促进智力的发展。
要主动去学习,前苏联教育家巴班斯基指出:只有在师生积极的相互作用下,才能产生一个完整现象的教学过程。
三、培养创造力和想象力低年级学生在绘画创作时,开始不知该画什么,好似斗大的馒头无从下口,这时你千万不要告诉学生什么东西怎么画,而是告诉他们所有的东西都是美的,让他们尽情的画,小学阶段不需要画出多好的素描、速写,而是培养好他们的想象力和创造力。
在美术教学过程是,创作画对小学生来说是很重要的,它能培养学生的想象创造能力,发展智力开拓思维。
在低年级美术教学中,小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面,这是他们长期模仿而产生的结果,下笔程式化,思维过程化,不是自己观察想象加工主动创造出来的画,而是不动脑筋的记忆结果,因此,针对这种情况我们要动脑让学生去思维去想象,例如:通过投影录像示范画,出外写生,还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。
调动小学生作画兴趣和积极性,使他们自觉主动地去表现所想反映的内容,使学生心情抒畅,激发创作欲望,并对他们的作品及时予以表扬,使他们增强创作信心。
例如:在《古代城堡》的教学中,主要是要求大家巧想利用身边的废旧材料来制作城堡,5我不仅出示我示范的作品,而且利用废旧可乐瓶做成的成品让学生欣赏,活跃学生的思维,拓宽思维让学生展开想象,然后让学生完成自己的作品,完成可以放在展台上让大家观赏,这样学生制作认真、积极,作品形式多样,内容新颖,极富创造性。
五、多元评价,使学生更好发展在小学美术课堂,你可千万不要吝啬你的赞美,因为你的赞美,你的一句话,可塑造一个画家,一个天才。
赞美我们可以用语言,也可以用一个眼神,一个小小的动作来表示,给学生鼓励,不仅限于物质的,精神上的肯定和奖赏也是有力的。
在评价学生的美术作品时,要讲究方式,随着教学观念的不断更新和课程改革的实施,教师的评价也要进行改革,评价要及时,虽然不吝啬,但也勿滥,否则效果适得其反。
首先,评价要多方面,教师要信每一位学生都有闪光点与过人之处,教师要积极善于发现每个学生每个作品中的闪光点,加以肯定,鼓励、激发学生的学习兴趣。
其次,评价语言要丰富,由于学生有丰富的想象力,在评价学生作品时要做好合适评价,小学生经过努力画出来的作品都想得到老师的表扬,因此教师评价要合理,切记使用打击学生积极性的语言,教师要肯定作品优点,加强信心,然后以商量的语气征求学生意见,不好的地方应该怎样去改正,将会更好更完美。
因为每幅作品各有不同,各有长处,所以老师评价语言要有机智性,随机性,使用有激励性的语言,比如::“如果涂上底色,你的画会更好”、“如果物体画大一点,那这幅画就更漂亮了”、“颜色鲜艳一点会更好”、“继续努力,老师知道你行”、这样的话有助学生增强信心,相信自己,学好这门课。
另外,美术与音乐,美术与人文景观也有着密切的联系,可见上好一堂美术课有多重要。
美术课虽不像数学、语文、外语那么让人重视,但只要美术教师用心去关爱,用心去感悟,小学美术课的课堂教学千变万化,教法灵活多样,只有教师全身心投入到教学过程中,做教师乐教,学生乐学,用心去耕耘,去绘画,仍然会有自己一片湛蓝的天空,也一定会为培养出一大批合格人才做出应有的贡献。