幼儿美术欣赏教育论文

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美术教学论文(优秀5篇)

美术教学论文(优秀5篇)

美术教学论文(优秀5篇)儿童彩铅画教学的尝试【摘要】彩色铅笔是最普通,但也是被很多人忽略的绘画工具,笔者由一次偶然的辅导,而引发用彩铅来画儿童画的想法,本文针对彩铅的特点,分别从彩铅画的优势、可行性来进行阐述,并总结了一些在实践中笔者认为行之有效的、能提高学生创造力的教学方法。

【关键词】彩色铅笔儿童绘画简便优势方法偶然的一次机会,我辅导学生画画,因为学生没有带颜料,便顺手拿了我平时备用的彩色铅笔,让他用彩色铅笔来涂色,没想到,画了以后,效果特别好,画面不仅色彩饱满、色调清新、而且笔触细腻丰富,也很有层次感,更重要的是学生特别喜欢这种绘画工具,一画就停不了笔,因为其细腻、丰富、且操作简便的特性,让孩子们大大增强了对绘画的兴趣,从而激发他们的想象力、形象思维能力和创造力,对达到美术教育的目的有着积极的作用。

我将从以下几个方面对彩铅儿童画的教学进行阐述:一、进行儿童彩铅画教学的特点优势及可行性1.彩色铅笔特点和优势彩色铅笔:最大的优点就是能够像运用普通铅笔一样自如,同时还可以在画面上表现出笔触来,对于学生来说作画工具相对简单,便于掌握。

彩铅为儿童自由地表现自己的思想提供了很大的便利,尤其技法的多元性和较少的束缚,能够使学生自由地表达,一封信或一个贺年卡、一个笔记本,他们都可以用便于携带的彩铅画、漫画或者卡通画来装饰,也可以在卡通画中刻画他们的故事,通过它来反映愿望,与同龄人交流。

彩铅画教学不需要投入过多资金,不管是农村还是城镇中小学都能有效地进行教学活动,因此,彩铅卡通画易于推广与普及。

2.彩铅儿童画是极富吸引力的课程资源长期以来,人们一直努力使美术课变得更有吸引力,但常使许多教师感到头痛的是美术课学生总是注意力不集中,不爱带作画工具,甚至干脆做其他科目的作业等,特别是小学中、高年级以上学生。

一方面学生在这一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”;另一方面由于美术非考试科目,学生忙于应付考试;再一方面与学生不能有效地欣赏美术作品,美术课的教学内容或教学方法对学生没有吸引力等等因素造成的。

美术鉴赏课程论文3000字范文(2)

美术鉴赏课程论文3000字范文(2)

美术鉴赏课程论文3000字范文(2)美术鉴赏论文3000字篇4浅谈美术欣赏课在素质教育中的作用摘要:随着素质教育的全面深入,我国艺术教育近几年取得了很大的进步,美术欣赏课在学校整体的教育环境中,以其特殊的内容承担着人才培育中的特殊任务,不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养,而且有助于发展学生的创造力和想象力,有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观?当教育步入素质教育时代,美术欣赏课在其中扮演着十分重要的角色,是加强素质教育的一项重要措施?关键词:美术欣赏课、创造、审美、广博知识、人格境界素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式,它重视人的思想道德素质?能力培养?个性发展?身体健康和心理健康教育?美术教育尤其是其中的美术欣赏教学在整个素质教育中有着其它学科无法取代的智育?德育?美育等多方面育人功能日益受到重视?虽然在九年义务教育阶段,美术欣赏课题只占百分之十到百分之十五随着多媒体使用信息量增大,学科课题综合化都必将大大拓展美术欣赏的容量?高中开设的美术欣赏课程以列为必修课程,以及大学美术选修课等构成全民的艺术素质教育,突现了美术教育在现代人才培养中的作用?美术教育要在素质教育中找准位置就必须突出普及和审美二个方面,才能在新一轮教学改革中取得主动?不能认为开了美术课就是素质教育了,观念不转变美术照样搞应试教育(如重技巧?轻欣赏,重课外?轻课堂,重特长生?轻多数学生等)?美术教育要跳出低层次,实现其阶值就必须改变以掌握专业技法为主的教学模式,加强美术欣赏(既使是技能技巧教学也必须更多融入欣赏内容,对于特长生更应当重视美术欣赏及文化素养),纠正作为艺术教育的美术教学中普遍存在的两大顽症:艺术教育不艺术(套用其它学科教学模式无新意)?普通教育不普通(“重技轻理”过于强调专业技能)?使学生在学习赏评作品过程中建立完善的审美知识结构,提高艺术素养,形成健康?高尚的审美直觉和情趣,努力构建起新的适合素质教育的基础美术教育?美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于提高学生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求?一?高中美术欣赏课教学的现状我国美术欣赏起步晚,很多搞美术的人都以绘画实用美术为主,去搞美术理论的相对很少也属于冷门,从而致使美术欣赏很滞后?眼下我国经济飞速发展,全球经济一体化推动文化艺术不断与国外交流沟通及碰撞,美术欣赏被提上发展的日程,目前美术欣赏课正处于在普及中提高这样一个层面上?美术欣赏从2003年起就成为全日制普通高中(必修)课,从体制上看美术欣赏课的地位有很大的改观?但在现实教学中,美术欣赏课题依然没有改变,从根本上几乎很难改变学生对美术欣赏课的认识?几乎每个学生都知道美术欣赏课的重要作用,但是学生说的和做的却大相径庭,在他们眼里这是一门副的不能再副的课,既不统考又不高考(美术专业除外),还是多学点考试用的吧,这样更实惠些?不仅学生不重视,社会?学校和家长对美术欣赏课的关注也不够?二?高中美术欣赏课教学的几点尝试美术欣赏从学生感兴趣的话题开始——新的教学观认为:教材中的学习内容,不一定必须是成定论的知识,也允许学生发表自己的观点,接触一些尚在争论的内容?因此,新课程为寻找现实中学生感兴趣的话题提供了相对广泛的空间?现实生活中的话题往往具有亲近感?如在“什么是美术作品”的教学中,笔者出示了现在明星穿着的“破”牛仔裤和学生平时穿的校服问:“这些是美术作品吗?你平时会喜欢穿哪样的服装?”从而引出美的多样性?美的时代性以及美术作品产生的条件,将美的观念与相应的形式法则运用到生活的实际中,使学生感觉到美就在身边,并且与日常生活息息相关?1?充分发挥学生的自主性自主学习的理论认为:学生是学习的主人?学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程?只有在主动参与的学习活动中,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能?课前给学生充分的时间预习,引导学生利用图书馆?网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣?上课时,教师出示欣赏作品后,教师不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,再请他们说说自己对作品的第一印象?然后出一些思考题,引导学生观察画面?如画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调,还是冷色调?整幅画感觉是欢快的,还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉,胜于教师的讲解?这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与,充分发挥学生的自主性,鼓励他们发表自己的观点?2?欣赏与绘画?工艺结合从中领悟作品内涵?美术欣赏课不应是一味地欣赏,有的时候让学生进行临摹作品,从中体味作品的内涵,这样就打破了欣赏课纸上谈兵?光说不练的局面,更有助于学生理解作品?例如,在教学民间绘画和工艺品欣赏时,学生往往表现出很大的兴趣,想动手做一做,这时不妨让学生照着作品的风格?形象临摹一下?3?创设情景,从中品味艺术魅力优秀的艺术作品,在总体形式结构背后都蕴含着丰富的感情,或思想,或意念,或某种意味等精神内涵,即意蕴美?假如在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来,将能达到图音并茂,声色俱全地表现深刻主题的教学目的,并能充分培养学生的审美理解力?创造力?教师若能充分利用电化教育法?语言描述法?情景设置法等办法,往往事半功倍?4?美术欣赏应从文本欣赏走向研究性学习在高中美术欣赏课教学中适当地开展研究性学习活动,是素质教育改革的需要,也是新世纪人才培养的需要,是连通美术与社会文化?时代之间的桥梁,通过这样的活动赋予美术欣赏教育以丰富的意义,无疑给美术鉴赏教学带来新鲜的空气?美术欣赏课研究性学习中,教师是学生学习的指导者?这种指导与传统教学指导不同,课题研究的答案没有所谓的标准,甚至课题的提出也是在教师的引导下由学生自己列出?通过网络资源?图书查询?民间调查等手段广泛收集资料,并且对与课题有关的文字?图片?视频资料进行整合?汇总,围绕自己的课题进行合作探究,完成研究报告?它有助于扩大学生美术文化的视野,促进学生对美术文化的体验与感受?新课程理念要求,美术欣赏教学应该看重其学习的过程,不要过于追求结果,不要过于追求统一,这样才有利于学生进行积极思维,使学生学会如何研究问题,从而锻炼创造性思维,增强美术鉴赏的兴趣,提高学习效率?三?美术欣赏课在素质教育中的作用1?审美能力的教育审美能力就是人对自然美?社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点,我们生活在一个五彩斑斓的世界里,到处存在着美与丑?对与错的对比?中学生正处在豆蔻年华,感情自然而纯真,对世界的美丽与美好的事物有着发自内心的渴求?但对社会一些对立变化认识还是很肤浅,所以中学美术欣赏课的审美教育尤其重要?“美到处都有,只是我们缺少发现的眼睛”,美术是视觉形象艺术,美术教育就重视视觉形象的运用?优秀的美术作品,往往能引起人们心灵情感的共鸣,思想冲击,陶冶情操,塑造美的灵魂?利用艺术的感染力,感召力,观尽大千世界中的艺术精华?培养学生对美的感受,去发现生活中美的本质,美的真谛?从重视视觉形象教学原理入手激发学生兴趣,可以满足学生的求知欲,提高获取知识的质量,引导学生直接观察对象,认识对象?运用直观教具?模型?范画?录像?幻灯?电脑设计等,帮助学生感知美,提高审美能力?艺术家创造的美术作品,都是靠视觉形象来感染人,打动人的?因而欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动?光凭教者一支粉笔?一张嘴,是无法组织教学的?在美术欣赏课中,欣赏者与美术作品发生着一种审美关系?通过感知与体验对美术作品作出评价?美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融,方能产生情感共鸣?任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义,如达·芬奇的《蒙娜丽莎》,我们不仅从蒙娜丽莎的脸上看到,透过那微抿的嘴唇?微挑的眼角和微凝的双目,悄然地流露着一种恬静?淡雅而又神秘的微笑,同时,我们还能感觉到一种朴素?自然?纯真的人性情感透溢出来,表现出一种彻底挣脱宗教禁锢而苏醒了的人性与复活了的灵魂,体现出充满血肉情感的人本价值,从而高扬了人文主义精神?许多美术作品创造的艺术形象的感人效果,是言语?文字所无法描绘的,只能用心去体验?去触摸?如法国画家米勒的《拾穗者》的魅力在于通过刻画劳动的美,表现出一种自然淳朴的情感,坚实而凝练的笔调描绘出法国农妇朴实?勤劳?诚挚的品格,优美的自然风光,饱含着一种宁静的生活意趣?欣赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现,研究分析作品美的魅力所在,艺术形象是通过审美体验而获得认知的,欣赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动?另外美好的学习环境,会使心情愉悦,激发学习兴趣;恶劣的学习环境,会使学生心情郁闷,影响学习效果?因此,通过美化育人环境,向学生进行审美教育,也是十分必要的?2?创造性思维培养中国的传统教育,包括解放后几十年计划经济体制下的教育,的确不重视对青少年创造性思维的培养?造成这种情况的原因是多方面的,但一个根本的原因是:几千年封建专制政策传统的和“靠天吃饭”的小农经济及近几十年经济的计划管理模式以及过多的_运动影响对人的创造性思维的重视,这种社会结构偏爱有知识?有技能但因循守旧?被动驯服,因而忽视乃至压抑了创造性思维的培养?在美术欣赏教学中,不以培养学生鉴赏能力为最终目的,更重要的是培养学生创造性思维能力?人类最可贵的品质就是创造,“创造”是一个民族生存与发展的灵魂,“学习”这种人云亦云的能力每个人(包括动物)都有,但遗憾的是,创造性思维能力只掌握在少数人手中,当人类步入知识经济?信息时代,创造性思维是人类物质文明与精神文明的结晶,是一种文明的象征?心理学家皮亚杰认为:“教育的重要目的是造就批判性思维的头脑?敢于验证问题的头脑,而不是人云亦云的头脑?”美术欣赏课利用美术作品的内涵不确定性,让学生大胆想象,并能以我为主?自圆其说,极大地拓展了学生的想象空间?著名美术教育家丰子恺先生说过:“想象是极其重要的事,有形的东西,可用想象使它变形;无形的东西,也可以用想象使它有形?”世界的发展大多是从无形到有形的一个过程,美术欣赏所培养的创造性思维表现为对相对客观世界的审美能力?虽然这种创造性思维不一定形成惊人的作品,但由于形象语言的多样性,也能开启思维的深度与广度,成为一种广义的形象思维文化教育?这对于多角度,多方式思考问题是最为有益的?因为这种教育用于大多数,对于创造性思维普遍提高具有积极意义?如形成于二十世纪六十年代的波普艺术,提倡成品再创造和艺术的大众化?流行化,艺术家运用他们喜欢的材料,创造出一些简单的?有意义的作品,使艺术成为每个人都可以创作的公有财产?1958年艺术家贾斯伯·琼斯创作的《三面旗》画的是三面大小不一而又有渐变形式的美国国旗?这件作品力图使人人都熟悉的图像,复制出来让观者看,给人一种新的视觉形象和冲击力?这便是创作,既简单又富有联想,使艺术成为每个人都可以参与的创作,美术欣赏课正努力提高美术教育这方面的功能?如废物造型创作,从材料到构思,完全是学生创造性思维的体现,化腐朽为神奇,丰富了校园文化生活,也提高了动手动脑的能力?特别是结合社会实际,挖掘有价值的课题,使这种教育潜移默化的形成一种素质?开拓学生视野,创设发挥想象力的表现空间,运用现代新型材料与工具发掘新课题?如广告欣赏?标志欣赏?家具欣赏?店面欣赏?环境艺术欣赏等实用性强,想象空间大的课题,使学生综合素质得到体现,增强了学习兴趣参与欲?学生的创造力在恰当的指导下,会有意识或无意识地从步骤过程到结果,感受到一种全新的体验?如在我校五十年校庆之前进行庆徽设计,同学们结合我校的特点及对标志的理解积极构思,细致描绘,整个过程都充满着创造性思维锻炼?在美术教学中提高创造性思维比较常见,效果非常好?3?广博知识的源泉著名艺术家豪泽尔指出:“人可以生来成为艺术家,但成为鉴赏家却必须经过教育”?美术欣赏是依靠人的理解力的增强发展起来,理解力是一种领悟各种关系,攫取事物本质的能力?因而学生知识的积累,教师的旁征博引,促使欣赏教育有效地进行?任何的美术作品都来源于社会,并依社会而存在,所以,欣赏美术作品必须要了解作品产生的社会背景?风俗?人文等?在欣赏作品的过程中,通过师生双边活动,发现作品外部的诸种关系以及更为深邃和复杂的内涵?这要求教者不仅知识要更新,能广泛涉及中外古今美术史知识,而且要求教师的知识必须准确?如一位教师在讲雕塑的基本手段时,把“焊”作为一种辅助教学手段?这在金属工艺发展的今天,大量合金钢雕塑作品的问世,“焊”恐怕要算是较重要的雕塑手段?倒是另一位教师在讲述雕塑特征时引用了“焰火”是否也可以把它看作雕塑作品--瞬间雕塑,反而引起学生的思维立即活跃起来?美术欣赏是一种直觉审视力,这种审视力需要理论知识的支撑,是对美术语言本身的理解,以及丰富的情感体验和对独特价值的领悟?如欣赏《中国古代山水画》,一定要涉及到中国山水画和西方风景画的区别,让同学们各抒己见,最后归纳出:山水画是散点透视,因为山水画是移步换景?边走边画,不是很注重客观现实,重写意;而风景画是焦点透视,因为风景画是站在一个点不动进行作画,注重对客观现实的描写,重写实?这几千年的艺术也造就了东西方人的性格差异,东方人重情感,西方人重理性?由此会延伸到很远?很深?好的美术作品,欣赏者要有一定的知识做前提,即掌握相关的基础知识,包括外部的形式结构,作品的历史?人文?风土人情等背景,内部情感意蕴?所以在欣赏的同时,大大的增长了知识,开阔了视野?4?人格境界的提升情感境界在审美中是一个中心问题?美术作品主要是作用于人的情感境界?优秀的美术作品欣赏起来可以陶冶情操,完善意志,使欣赏者的人格境界得以提升等?如《长江万里图》激起学生对祖国山河的热爱及民族自豪感;拉斐尔画的《圣母像》激起人们愉悦爱慕亲切的情感,感受到母爱的伟大;米开朗基罗雕塑的《大卫》表现一种顽强?坚定和正义的精神气质与勇敢?无畏和自信的人格意志?美术作品在引起欣赏者的激动和共鸣中,唤起了优美?崇高?悲哀?痛苦等种种思想感情,在潜移默化中使欣赏者接受某种道德情感,受到某种精神品质的熏陶,从而改善人们的情感状态,影响人的行为?审美情感可以说是审美过程中的心理动力?现在全中国正在轰轰烈烈的推行素质教育,而美育教育思想品德的培养也正是素质教育的核心?美术教学的内容与形式决定了它在美育教育方面有着得天独厚的条件?在课堂教学中用鲜明生动的艺术形象对学生进行美感教育?提升学生的人格境界,培养学生的美好心灵和爱国主义的伟大情怀?素质教育就是要使学生全面?和谐?健康的发展,使他们学会创造,具有适应社会发展需要的创造能力;学会生存,具有拼搏?竞争的生活能力;学会学习,具有自学的能力;学会做人,具有高尚的道德品质;美术欣赏尽管已成为素质教育中的一个热门话题,但美术欣赏在素质教育中所要达到的目标,还有许多深入的理论问题需要解决?我国美术欣赏在素质教育中的现状,也需要认真调查研究?美术欣赏在自身科研方面相对滞后的状态,应该努力以改善?美术欣赏真正切实地实施起来,还会遇到许多实际困难,需要进一步探求解决的办法和途径?可以预期的是,通过我们共同努力,美术欣赏课在素质教育中的作用会更加突出?美术欣赏课在素质教育中超越了民族界线,超越了国界,是一种无声的心灵语言交流?与之交流绝不仅是以上谈到的这种作用?一幅优美的作品它有宏大的包容量,个中的内容是我们无法尽述的,这也就是所谓“只可意会不可言传”?让我们静静地品味画中的意境,也静静地品味多姿的生活?品味灿烂至高的人生,用崇高的精神境界完善我们的人格品质,这也正是美术欣赏课的本质目的所在?参考文献:[1]邓福星.《美术教育学》,黑龙江美术出版社,2000年版.[2]徐芬?赵德成.《教育研究与实践》,北京出版社,2001年版.[3]姚今迈.《中国著名特级教师教学思想录》中小学美术卷,江苏教育出版社,199年版.[4]钟俊主.《美育》重庆大学出版社.1993年版.美术鉴赏论文3000字篇5谈谈高中美术鉴赏课对提升人文素养的作用【摘要】高中美术鉴赏课程对于高中生来说有增加其人文素养的作用,老师在对于教授鉴赏课的过程当中让学生们能够接触优秀的美术作品,感受其艺术气息的同时,还能够拓宽学生们的视野,增加学生们的知识量,在鉴赏艺术作品的过程当中能够让他们对于世界的各个区域的文化产生敬畏感,理解艺术作品当中包含的丰富的人文情怀,经过艺术气息洗涤来提升了学生们的人文修养。

开展幼儿美术欣赏活动策略论文

开展幼儿美术欣赏活动策略论文

开展幼儿美术欣赏活动的策略(江苏省溧阳市昆仑实验幼儿园 213300)【中图分类号】g613.6 【文献标识码】b【文章编号】2095-3089(2012)06-0198-01一、什么是幼儿美术欣赏幼儿美术欣赏教育活动是教师引导幼儿欣赏和感受美术作品、自然景物和周围环境中的美好事物,了解对称、均衡等形式美的初步概念,感受其形式美和内容美,从而丰富幼儿的审美经验,培养其审美情感和审美评价能力的教育活动。

幼儿美术欣赏教育的目标一是通过对周围环境和具体作品的欣赏,初步感受对称、节奏、和谐的美,喜欢不同风格的美术作品;二是初步感受周围事物的运动变化和美术作品的造型、色彩以及构图等的表现性,并产生一定的情感;三是初步感受美术作品中的形象、主题、内容的意义,了解美术作品的如何表现现实生活和作者思想情感的;四是体验美术欣赏活动的乐趣,能积极投入美术欣赏浩劫五是能用自己的语言与别人交流和评价成人与同伴的美术作品。

二、为什么要开展幼儿美术欣赏活动爱美是人的本性。

幼儿纯真好奇,用极大的热情去探索周围的一草一木,但这并不是说幼儿一生下来就具有对美的敏感性。

幼儿对美的敏感性是有个体差异的。

由于幼儿对美的敏感性是其以后进行艺术表达和创造的前提,所以要有意识地培养幼儿对美的感受力和欣赏力。

首先,幼儿认知美和欣赏美是需要时间和方法的。

美的欣赏具有自身的规律和特点,生活中美的形象、美的形式随处可见,但幼儿对这些美不一定能直接感受到,需要教师通过一定的方法来帮助其提高审美能力,达到审美目的。

其次,美术欣赏能丰富幼儿的知识,开阔幼儿的视野。

人们既可以用科学的方法来认识世界,也可以用艺术的方法来认识世界。

前者是抽象的逻辑思维能力,后者是具体的形象思维活动。

三至六七岁幼儿的思维特点就是以具体形象思维为主,是需要用艺术来丰富知识、开阔视野的。

因此,在美术欣赏活动中,幼儿通过欣赏教学可以了解许多个人经历无法得到的丰富知识。

三、开展幼儿美术欣赏活动的策略3.1为幼儿选择适宜的美术欣赏内容。

美术论文鉴赏优秀3篇

美术论文鉴赏优秀3篇

美术论文鉴赏优秀3篇美术鉴赏论文篇一从《瑞鹤图》谈美术鉴赏的意义经过这一段时间美术鉴赏课的学习,我想从一幅花鸟画,《瑞鹤图》简单谈一下美术鉴赏的意义。

那么要谈美术鉴赏的意义,首先我们要知道什么是美术鉴赏。

了解了什么是美术鉴赏,下面就要说说美术鉴赏的意义。

既然是鉴赏美术作品,那美术鉴赏的意义就首先是美术作品的意义。

而美术作品的意义又分为本身意义及延伸意义。

其本身意义就是说我们看到一件美术作品时所获得的美感和愉悦感。

拿《瑞鹤图》来说,此图绘彩云缭绕之汴梁宣德门,上空飞鹤盘旋,鸱尾之上,有两鹤驻立,互相呼应。

画面仅见宫门脊梁部分,突出群鹤翔集,庄严肃穆中透出神秘吉祥之气氛。

此幅一改常规花鸟画构图的传统方法,将飞鹤布满天空,一线屋檐既反衬出群鹤高翔,又赋予画面故事情节,此在中国绘画史上是一次大胆尝试。

绘画技法尤为精妙,图中群鹤如云似雾,姿态百变,无有同者。

更为精彩之处,天空石青满染,薄晕霞光,色泽鲜明,鹤身粉画墨写,睛以生漆点染,顿使整个画面生机盎然。

卷后为徽宗瘦金书题记及诗,款“御制御画并书”,签押“天下一人”,观其书风,健笔开张,挺劲爽利,侧峰如兰竹,媚丽之气溢出字里行间。

看到此图后,我们为之一震。

一片生机跃然纸上。

我们在看图的同时,也得到了美的享受。

这就是其本身意义。

北宋政和二年上元之次夕(即公元1112年正月十六日),都城汴京上空忽然云气飘浮,低映端门,群鹤飞鸣于宫殿上空,久久盘旋,不肯离去,两只仙鹤竟落在宫殿左右两个高大的鸱吻之上。

引皇城宫人仰头惊诧,行路百姓驻足观看。

空中仙禽竟似解人意,长鸣如诉,经时不散,后迤逦向西北方向飞去。

当时徽宗亲睹此情此景兴奋不已,认为是祥云伴着仙禽前来帝都告瑞,国运兴盛之预兆,于是欣然命笔,将目睹情景绘于绢素之上,并题诗一首以纪其实。

但“祥瑞之兆”却难以挽回衰败的国运,此后第十五年,即公元1127年,金兵攻陷都城汴梁。

宋朝军民纷纷起来抗击金兵,金人自知无力吞下这个腐朽然而却十分庞大的仅仅通过一幅画,我们就了解到这么多的历史文化知识,我们的文化底蕴、艺术和文化素养得到极大提高。

浅谈幼儿美术教育论文3篇

浅谈幼儿美术教育论文3篇

浅谈幼⼉美术教育论⽂3篇 幼⼉美术教育教学的最终⽬的就是要让学⽣学以致⽤,能够将在课堂上学到的东西运⽤到实际的⽣活当中去。

本⽂是店铺为⼤家整理的浅谈幼⼉美术教育论⽂,欢迎阅读! 浅谈幼⼉美术教育论⽂篇⼀ ⼀、⽣活化的幼⼉美术教育的本质及基本特征 在传统的幼⼉美术教育中,幼教的主要⽅向在对幼⼉的认知能⼒和动⼿能⼒上,⽽⽣活化的美术教育则是注重幼⼉在学习过程中的情感体验,通过幼⼉在⽇常⽣活中的⼀些感受来进⾏引导教学。

将真实的⽣活体验融⼊到美术教育中去,在引导幼⼉形成独⽴个性的同时还能将幼⼉对学习的兴趣培养出来,让幼⼉在进⾏美术学习时发现⽣活中的各种美好,这样有助于塑造健康的⼈格。

因为幼⼉还⼩,对事物的认知能⼒较差,通过⽣活化的学习环境能让幼⼉在学习中充满兴趣,同时还能让美术教育往更好的⽅向发展,以下⼏点突出了美术教育的特点: (⼀)⽣活化 艺术是需要灵感的,⽽⽣活则是灵感的源泉。

幼⼉对事物的认知能⼒有限,所以他们在进⾏美术创作时的灵感来源于平常⽣活中的⼀些感受和所看到的事物。

但是由于幼⼉还处于⾮常脆弱的阶段,⼼理和⽣理都还处在起步阶段,这就导致幼⼉在进⾏美术创作时往往因为不能很好地将⾝体的各个机能协调运作,使美术创作在⼀⽚狼藉中结束。

当幼⼉的年龄超过三岁时,进⾏美术创作已经可以看到他们能通过⼀些简单的符号来表述其想表达的意思。

所以在这时候教师要引导幼⼉多观察⽣活中的事物,让孩⼦的认知能⼒得到提⾼。

(⼆)游戏性 美术其实是表达内⼼的⼀种⽅式,幼⼉在进⾏美术学习创作时,也是对其⽣活的⼀种认知和反馈。

因为幼⼉在各个⽅⾯的发展都还不全⾯,所以他们完全是遵循内⼼感受来描述⽣活的,因此,教师在进⾏美术教育时,可以通过幼⼉的天性“玩”来开展美术教育,在“玩”的同时也是幼⼉表达⾃⼰⽣活情感的⼀种⽅式,通过游戏的形式来让幼⼉在美术学习过程中深化对事物的认知度,进⽽获得启迪。

⼆、⽣活化的幼⼉美术教育的作⽤ 幼⼉教育的另⼀个主要作⽤是帮助幼⼉开发智⼒,⽽⽣活化的美术教育不仅能帮助幼⼉开发智⼒,还能提升幼⼉的⼼理素质,帮助幼⼉塑造个性化的性格。

美术鉴赏论文3篇

美术鉴赏论文3篇

美术鉴赏论文3篇美术鉴赏是一种视觉艺术,在发展学生的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品质等方面,具有其他学科难以替代的作用。

学而不思则罔,思而不学则殆,以下是漂亮的小编帮助大家找到的美术鉴赏论文较新3篇,欢迎借鉴,希望对大家有所启发。

美术欣赏论文篇一摘要:随着我国教育体制改革的不断深化,人们清醒地认识到教育的目的是促进人的素质全面、和谐发展,而不只是积累知识那么简单。

素质教育的基本目的是使学生在思想、道德、文化、身心等方面能够得到全面、和谐发展。

美育作为学校素质教育的重要组成部分,以其特殊的地位与作用区别于其他学科。

纵观当前的美术教学,美术观赏已贯串从小学至大学的审美教学全过程中。

而中小学美术观赏教学,作为培育学生审美素质的初级阶段,必需与学生的年龄特性相分离,控制学生观赏习气和观赏特征。

面对一幅绘画作品,该如何观赏?这是每一个人都会在心里问的一个问题。

在美术界,这也是一个值得讨论的,而且是一个历来末能构成共识的学术问题。

从大量的听课与调查中发现不少观赏课中,教员讲授时间很多,大局部超越30分钟,有的以至整节课讲授,学生学的时机很少,这样的课,不单教员讲得口干舌燥,学生学得更累,更没有兴味,这也不顺应如今所倡导的减负运动。

作为一名美术教育工作者,我也是常常考虑着这一问题,分离本人的教学理论,在这里谈一下本人的考虑。

一、美术观赏教学的常见类型普通说来,常见的美术观赏教学有以下四品种型。

(1)讲解型-----教员对美术伤口或是对美术观赏的根本原理和根底学问的解说、阐明。

(2)问答型-----教员就作品或观赏学问、原理发问,学生答复。

(3)讨论型------以学生为主体展开讨论,教员作为援助者。

(4)自在型------学生在学校内外自发地、自在地观赏美术作品。

讲解型的美术观赏教学的类型较常见。

象上面所讲的那样,一味由教员解说,这种以教员为中心的教学办法容易堕入学问灌输型的形式之中。

让幼儿正确欣赏美术作品并激发创作[论文]

让幼儿正确欣赏美术作品并激发创作[论文]

让幼儿正确欣赏美术作品并激发创作让幼儿欣赏优秀的美术作品能够提高幼儿的观察能力,审美能力,激发幼儿表现美、创造美的意愿。

有一些美术绘画作品,幼儿很难去理解,并不能读懂其中的寓意,这其实并不是幼儿理解上的错误,也不是绘画作品本身有问题,而是教师在选择上,引导方式上出现了问题。

没能够贴近幼儿平时的生活,如果我们能够选择幼儿感兴趣的美术绘画作品,那么欣赏活动能够收到很好的效果,并能够让幼儿很好地去进行美术创作。

一、教师选择各种形式的绘画作品、范画,幼儿观察作品,培养幼儿的审美能力在以欣赏为主题的美术活动中,教师要有意识的带领幼儿先观察与本次欣赏主题相对应的事物,并引导幼儿集中讨论,各抒己见,也可以组织幼儿参与到绘画作品中的人物活动,让幼儿充分的发挥自己的想象力,围绕绘画作品的主题进行无限的创想。

在以《树》为主题的活动中,我发现幼儿画的树很单一刻板,几乎所有的幼儿所画出来的都是一成不变的大树。

那么怎样才能引导幼儿摆脱这样的画面束缚?怎样才能让幼儿画出千奇百怪自己喜欢的大树呢?经过反复的推敲,我想到了让幼儿出去观察不同的树木,欣赏不同的树的绘画作品,打开幼儿的视野,引导幼儿了解多种树的画法,激发幼儿的创作欲望,改变幼儿固有的绘画方式,大胆地去进行创作,提高幼儿的审美能力,创造能力。

我选择了几幅风格不同的画,一幅是印象派画家莫奈的绘画,我们可以从中看到他所画的树颜色丰富又带有朦胧感,造型神似而非形似,给人以丰富的想象空间。

另一幅是我国艺术家吴冠中的作品,这幅作品运用了中国传统的绘画材料,笔法纯熟顺畅,形象传达了画家心中的各态树型。

这两幅绘画作品尽管表现手法不同,但是都表现出了并非合理的格式化画风特点,这种不拘泥于真实的艺术绘画风格往往幼儿很容易接受理解。

这种形式的教学活动,目的在于鼓励幼儿摆脱程式化、模式化图像的束缚,让幼儿大胆地去创作想象。

二、把绘画作品与日常生活联系起来,随时引导幼儿观察,激发幼儿表现美的欲望在绘画作品欣赏课中,教师要将美术作品与日常生活相互融合联系,这也是引导幼儿理解和表现的关键。

幼儿园美术论文幼儿园美术教学论文幼儿园美术教育论文

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幼儿园美术论文幼儿园美术教学论文幼儿园美术教育论文幼儿美术教育的方法现今儿童成熟早,知识面也宽,语言能力强,思维能力发展快,加上家庭对孩子的溺爱,儿童往往产生了一定的心理缺陷,只喜欢听表扬,当宠儿,经不起挫折,心理承受能力比较差。

因此,儿童成才最重要的还要注重非智力因素的培养,美术教育陶冶人的情感,使人具有美的灵魂,成为更完善的人。

同时,绘画是促使儿童智能成长,绘画可以使儿童缓解紧张情绪,使心情平静愉悦。

绘画活动规律:这是幼儿绘画由“象征期”向“形式开始期”的过渡阶段。

因此美术教育是幼儿园教育中不可忽视的内容,不断地探索幼儿园美术教育的方法,也就成为了幼儿教师的重要工作之一。

下面,我根据自身从事美术教育的经验,浅谈幼儿美术教育的一些方法。

一、培养幼儿的观察力,引导幼儿善于发现生活中的美我们首先应该教会幼儿观察,不教会幼儿观察就无法适应千变万化的世界,就无法进行审美教育,也只有幼儿亲自观察事物,掌握对象的主要特征,才能对它们有一个较完整、生动、形象的了解。

在幼儿园的一日生活中,教师通过观察幼儿和与幼儿的交流,找出幼儿的兴趣点。

同时,教师有意识地培养幼儿的观察能力,从幼儿感兴趣的方面入手,提高幼儿的注意力,引导幼儿亲身体验,感受现实世界的运动感、力度感、节奏感以及和谐感等,形成幼儿对这些特征的敏锐的选择能力,防止幼儿对一些东西视而不见或者走马观花,使幼儿不断地发现生活中的美好事物。

此外,教师还应重视幼儿生活经验的积累,感受美术创作表现的多样性,更好地培养他们的审美能力。

二、教师应为幼儿提供一个宽松愉快的创作环境心理学家皮亚杰强调:“儿童是在周围环境的影响下,通过主体与环境的交互作用而获得心理上的发展”。

在幼儿园的美术教育实践中,教师应为幼儿提供宽松愉快的创作环境。

美术活动环境的创设应加强游戏性,以培养幼儿在美术活动中的兴趣,减少绘画过程中的枯燥感和挫败感,让绘画真正成为一种幼儿喜爱的游戏,让游戏成为幼儿不可缺少的生活。

幼儿园美术教育论文15篇(关于幼儿园美术教育的思考)

幼儿园美术教育论文15篇(关于幼儿园美术教育的思考)

幼儿园美术教育论文15篇关于幼儿园美术教育的思考幼儿园美术教育论文摘要:让幼儿在美术活动中,通过自身的感觉器官感知他所画的对象特征及所运用的材料特性,使观察、记忆、思维、情感和表达容为一体,只要是根据幼儿的年龄特点和认知能力进行活动,让幼儿按自己的需要和兴趣做出选择,参与活动,就能对幼儿的发展产生积极的影响,才能更好地促进幼儿身心和认知能力的提高。

关键词幼儿园美术教育美术论文美术幼儿园美术教育论文:关于幼儿园美术教育的思考摘要:美术是幼儿教育的重要组成部分。

加强美术教育可以有效提高幼儿的审美意识,拓宽视野,感受生活。

本文结合教育实践,介绍了如何培养幼儿感受美、发现美和创造美的能力。

关键词:幼儿园;美术教育;思考一、创设宽松、自由的艺术环境,提供创作机会教师要给幼儿创造艺术环境,为幼儿提供艺术氛围,幼儿不只局限于课堂上的学,大自然和社会是幼儿实施美育的广阔天地,因此,教师应注重在生活中创设机会并有效渗透和学习。

1.创设艺术氛围例如,在“小鱼”绘画活动中,为了让幼儿能了解小鱼的形象特点和画小鱼的方法,教师可以采用多种方式,收集各类小鱼图片,制作成小书供幼儿翻阅。

同时,在墙面上张贴各种不同形态的线描画小鱼的图片,让幼儿置身于小鱼的世界中。

通过欣赏,运用已有的作画经验和教师有目的地引导,让幼儿感受不同的线条和造型,扩充知识面。

幼儿对这些画很感兴趣,常常结伴讨论图上画的是什么,是用什么方法画出来的,看上去感觉怎么样。

有的小朋友还会伸手在上面比划一下,还真像个“小画家”呢!2.提供创作机会在区域活动中,教师可以为幼儿开设“奇奇画廊”,贴上报纸,放上记号笔和白纸,在墙上贴好范图。

这样,不仅能让幼儿巩固上节课的绘画内容,还能鼓励幼儿大胆尝试,画以前画过的,画书上看到的,画自己想画的……这是一个作画的自由天地,在看看、想想、画画过程中S富幼儿的绘画经验,提高幼儿独立作画的能力,鼓励幼儿大胆尝试、创作。

二、技能与创造的有机结合,让幼儿“乐在其中”在内容上,教师可以选用与幼儿生活有关的事物,考虑到幼儿作画能力等方面的特点,多选用蔬果、植物、动物作为绘画内容,从绘画单一物体到构图整幅画面,从认识线条构造到运用多种线条造型,幼儿在技能方面有很大的进步。

美术论文范文3000字(通用7篇)

美术论文范文3000字(通用7篇)

美术论文范文3000字(通用7篇)摘要:近年来学前教育专业深受社会各界的关注,随着各省市地区幼儿园的快速发展,对学前教育美术教学方向的师资也提出了更高的要求和期望。

然而学前教育专业美术教学普遍注重绘画和手工技能,却忽视了对学生美术鉴赏教学能力的引导和培养。

本文以贵州省高职院校学前教育专业美术鉴赏教学为研究对象,进一步探讨其中存在的问题与相应对策。

关键词:学前教育;美术鉴赏;幼儿教师1、贵州省高职院校学前教育专业美术鉴赏教学的发展现状随着社会的不断发展与进步,人们对待教育的观念也在不断地转变和更新,其中幼儿教育的发展越来越受到社会的关注和家长的重视,家长更希望自己的孩子在幼儿园能受到更好的教育。

因此,作为培养幼儿教师的摇篮,高职院校对幼儿师资的培养起着至关重要的作用。

同时,学前教育专业课程设计与开展引起了相关教育部门的重视。

因为幼儿美术教育教学是学前教育课程设计中的重要组成部分,同时也是艺术领域的重要分支,能够比较直观地引起幼儿的兴趣。

因为美术鉴赏教学与幼儿审美能力的提升息息相关,是学前教育专业“幼儿美术教育活动指导”和“美术基础”课程的重要组成部分,对其发展起着至关重要的作用。

只有未来的幼儿教师具备较高的审美和鉴赏能力,才能更好地组织幼儿美术鉴赏活动,从事后期的幼儿教育工作,促进美育的进一步开展。

目前贵州省有多所高职院校开设学前教育专业,如贵阳幼儿师范高等专科学校、铜仁幼儿师范高等专科学校、毕节幼儿师范高等专科学校和黔南民族幼儿师范高等专科学校都开设了相关专业。

笔者对几所贵州省高职幼师学校进行实地调研和走访,并且和多所幼儿园相关教师进行座谈和交流。

通过调研得知学前教育专业中的美术鉴赏教学存在一些急需解决的问题。

本文主要立足于贵州省高职院校学前教育专业美术鉴赏教学目前存在的问题提出了几点解决对策。

2、贵州省高职院校学前教育专业美术鉴赏教学中存在的问题美术实操教学课程模式过于传统和滞后,教材设计与教学内容不符据笔者观察,由于受到其他专业课程的严重挤压,学生美术实操课程的课时量明显不够,造成老师和学生对美术鉴赏教学不够重视,影响了该课程在幼儿园的开设质量。

【幼儿园】浅谈幼儿美术教育课程论文

【幼儿园】浅谈幼儿美术教育课程论文

【关键字】幼儿园《幼儿园课程》论文《浅谈幼儿艺术课程领域中的美术教学》摘要美术是一种独特的艺术语言,幼儿园课程中的美术教学旨在培养幼儿的艺术修养、艺术道德、审美情趣和艺术兴趣。

本文主要通过理解幼儿美术的相关概念、分析幼儿美术教学的相关理论、讨论中国、西方关于幼儿艺术领域美术教育的研究,结合现今我国幼儿园对美术教育的认识、不同群体(幼儿园、家长、老师)对美术教育的重视程度以及实施现状来综合思考如何更加有效的组织幼儿艺术领域的美术教学活动。

在幼儿园课程设置中,幼儿艺术课程中的美术教学是幼儿早期智力开发的首要课程。

本文的重点是在前期的分析根底上,结合《纲要》、《指南》提出了自己新的看法和认识,侧重探讨如何让幼儿在美术创作中充分发挥他们的创作型思维,让幼儿美术教学更加的科学化、人文化和智慧化。

关键词:艺术艺术课程美术教学AbstractArt courses for children plays a very important role in children's all-round development and intellectual development as the quality-oriented education is greatly emphasized nowadays. Art is a kind of unique artistic language. Art teaching in the kindergarten curriculum aims at cultivating children's artistic culture, artistic morals, aesthetic taste and artistic interest. The paper analyzes the theories of Children's Art Teaching and discusses the research of art education at all times and in all over the world mainly through the related concepts about children’s art. The comprehensive thinking on how to organize the teaching activities in the field of children's art more effectively combines current kindergarten and the understanding of the fine arts education in our country, different groups (kindergarten, parents, teachers) to the importance of the art education and the current situation of implementation. In the kindergarten curriculum, art teaching in art courses for children is the first course in children's early intellectual development. Based on the analysis on the early stage, the paper puts forward new ideas and cognition, which combines the "Outline"and "Guide", making the Children’s Art Teaching more scientization, humanization and Intellectualized.Key words: Art The fine arts teaching Art classes一、对美术教学概念的认识《学前儿童美术教育》一书对幼儿美术进行过详细的解释,书中认为幼儿美术就是一门技术。

幼儿园美术教育论文3篇 幼儿园美术教育论文

幼儿园美术教育论文3篇 幼儿园美术教育论文

幼儿园美术教育论文3篇幼儿园美术教育论文幼儿园美术教育论文1一、幼儿美术教育的现状美术教育是文化素质教育的重要内容,可以带给人美的感受,就幼儿美术教育来说,其可以培养幼儿的想象力和创造力,培养幼儿的审美水平,并能够拓宽孩子的视野。

近年来,随着素质教育理念的不断深化,越来越多的家长开始关注美术教育对幼儿发展的重要性,但是在实际的教学中,受升学压力的影响,很少有学校会将教学重点放在美术教学上,这就导致幼儿美术教育的教学方法、教学内容陈旧滞后,无法适应幼儿的身心发展需要。

对于幼儿美术教学来说尤其应该注意培养幼儿的创造性思维,对幼儿在学习中出现的各类行为,教师都应该本着多赞美少批评的原则,以积极引导孩子发现生活中的美,而不是以严格的绘画理论知识来要求孩子。

为此,当今的幼儿美术教育要想取得理想的教育效果还需要学校与家庭之间的相互配合,以不断改善美术教学氛围,为幼儿各方面素质的全面发展奠定基础。

二、创造性思维对幼儿美术教育的促进作用首先,创造性思维有助于提高幼儿的想象力和创造力。

在幼儿美术教学中应用创造性思维可以帮助幼儿培养想象力和创造力,创造性思维在幼儿美术教育中的应用主要体现在培养幼儿的创造力上,想象力是创造力的前提,在美术教学中教师可以通过选择有助于培养幼儿想象力的场景开展教学,以吸引幼儿的学习兴趣,丰富幼儿的想象力。

其次,创造性思维可以提高幼儿学习的积极性和主动性。

幼儿美术教师要想提高美术教学成效,吸引幼儿的学习兴趣,就必须了解幼儿的身心特点,摒弃枯燥的教学方法,注意将创造性思维应用在课堂教学中,以激发幼儿对自己的生活环境产生更多的兴趣,进而不断培养幼儿发现美和鉴赏美的能力,促进幼儿各方面素质的全面发展。

最后,创造性思维可以丰富幼儿的情感世界。

幼儿时期的各种行为大都是以情感为导向的,将创造性思维应用在幼儿美术教学中,可以最大程度的激发幼儿的情感,加深幼儿的审美体验,丰富幼儿的情感世界。

为此,在教学中教师应该将幼儿视作完整的具有独立人格的人,关注幼儿的情感发展,并对其进行正确的引导,促进幼儿的健康成长。

浅谈幼儿园美术活动的指导策略 论文

浅谈幼儿园美术活动的指导策略 论文

.重视儿童作品的童趣
童趣是指学前儿童的美术作品内容风趣活泼,画面常常是以简练的线条表现生动、有趣的内容。作品的内容应 该属于学前儿童眼中的世界;线条稚拙、有力;图形、形象清晰完整;画面饱满、均衡;色彩明快、饱满;内容丰 富、充实。
每个幼儿都是独立的个体,拥有自己的想法和创意,我们要尊重幼儿的内心世界,允许个体差异。给予每个幼 儿充分的表现机会,在创造过程中不断发展思维能力想象能力,教师要做好儿童的合作者,支持者,引导者,让幼 儿在创造过程中获得体验。
关键词:幼儿美术活动指导策略
通过学前教育美术教育,应该遵循幼儿的身心自然发展规律、促进儿童身心的健康全面发展,培养儿童的审美 情趣、创造能力、思维能力、意志品质以及性等。享受创造过程,在创造过程中发展幼儿的思维能力,想象能力, 创造能力。
一、兴趣是幼儿最好的老师,教师要善于激发幼儿的兴趣
.开展具有游戏倾向的美术活动
.要根据学前儿童年龄的不同有区别地看待他们的作品
幼儿期涉及美术能力发展的涂鸦期、象征期、图示期三个阶段,阶段与阶段之间美术能力存在着巨大差异,学 前儿童美术能力的发展有早有晚,发展速度也不相同,要找到每个幼儿的最近发展区,有针对性的给予知道,需要 引导开发,需要等待。但是落后于一般水平太多就有问题了,产生问题的原因很多,必须做具体分析。
二、选择合适的时间介入知道并运用正确的指导策略
在儿童创作过程中教师不要无从下手〃的幼儿, 教师更要抓住教育时机,及时给予启发指导,使其更好发挥发散性思维。
.鼓励肯定法
在美术活动中,大部分幼儿都能很快找到“灵感”,但少部分幼儿由于缺少自信,害怕画不好或者“画错〃,没有
.重结果更重过程
幼儿的美术作品作为美术活动的结果,是教师和家长普遍关注的,它往往被看作是教师教学工作成绩的直接表 现,也是家长所需要和看重的东西。经常会听到家长对孩子说:“你看看你画的是什么?是小猫吗?为什么一点也不 像?”长期往来,不仅打击了孩子的自信心,更让幼儿对美术失去了兴趣。我们应该不用像不像,或者今天学会了画什 么来去评判幼儿,幼儿在绘画过程中学到的色彩搭配,结构构图,位置摆设,这些都是创作过程中成长收获!

幼儿美术教育论文(10篇)(共26497字)

幼儿美术教育论文(10篇)(共26497字)

幼儿美术教育论文(10篇)(共26497字) 第一篇:美术教育活动中幼儿创造性的培养摘要:美术在幼儿教育中发挥着不可替代的作用,它是教师与幼儿沟通的重要桥梁。

良好的美术教育不但有利于提升幼儿美术技能,还有利于其创造性的培养。

对美术教育对幼儿创造性的培养进行详细分析,主要目的为幼儿教育事业提供有效借鉴和参考。

关键词:美术教育;情感因素;创造性;鉴赏所谓创造性主要是指以探索和求知为主要特点的高级心理活动,并以“思考、想象、理解、记忆”等一系列能力为基础。

俗话说,没有创造就没有希望,幼儿美术教育同样如此,缺乏创造性的美术教育根本无法实现美术教育本质。

因此,在幼儿美术教育过程中,重视儿童创造性思维培养,从根本上提高幼儿艺术鉴赏能力以及审美意识才是幼儿美术教育的最终目标。

下文主要从四个方面阐述如何在美术教育过程中更好地对幼儿创造性进行培养。

一、激发幼儿想象力,拓展幼儿创新空间想象可以给予人类更加美好的享受,是创造的关键。

幼儿处在一个想象力极为丰富的阶段,对任何新鲜食物均充满了好奇,其想法往往容易给人带来更多的灵感和启迪。

因此,在日常美术教育过程中,教师应该注意采用各种方式激发幼儿的想象力,鼓励幼儿敢于说出自己的想法。

例如,向幼儿展示一副有趣的“森林景色”图,教师引导幼儿仔细观察图片上的景色。

教师可首先向幼儿提出较为浅显的问题:如,你在图片中看到了哪些景物呀?大家想不想到这样美丽的地方去玩耍等问题。

通过提问激起幼儿兴趣。

然后再对问题进行深入和丰富:如果是这座森林的主人,你会希望有哪些动物跟你玩耍呢?如果你是这座森林的主人,你希望森林里的房子是什么颜色的?通过逐渐深入、延续的提问方式,鼓励幼儿不断发挥自己的想象力,进而达到培养创造性的教育目的。

二、在美术教育中引入游戏,进一步提升幼儿创造热情爱玩是幼儿的天性,在美术教育中引入游戏,不但可以让孩子感受到游戏带来的快乐,丰富幼儿思维,营造良好的学习气氛,还可在游戏中进一步激发幼儿创造热情,增加幼儿的学习兴趣。

幼儿美术教学论文5篇

幼儿美术教学论文5篇

幼儿美术教学论文5篇第一篇:提高幼儿美术教学水平的措施一、提高教师的自身素质,带给孩子更好的美术教育社会和家长对幼儿美术教育的高要求促使美术教师不断的完善自己的专用技能和教育教学能力。

作为一名幼儿美术教师,要从两个方面提高自己的素质。

一个方面就是要提高自己的美术专业水平。

这就需要教师自练内功,不仅要多进行美术专业的训练,更要多参加一些专业方面的培训,提高自己的美术功底,这样可以很好的为幼儿美术教育服务。

另一方面,就是要积极的参加教育教学技能学习,提高自己的教育教学水平。

说道教育教学水平不得不提一下现在正在进行的教育教学改革。

我们知道,由于传统教育教学理念的落后,导致教育教学水平的滞后。

传统的教育教学理念严重的压制着学生的天性,不利于学生的能力的塑造和知识的学习。

所以,作为一名幼儿的美术教师,要以高度的责任感和紧迫感,为了带给学生更高的美术教育,教师要主动的接受新的教学理念,积极的参与教学理念的知识培训,用新的教学理念指导自己的教育教学。

摒弃传统教学中不利于孩子天性发展和能力成长的教育教学方式方法,主动的在自己的美术教学中实践新课程教学改革。

把新课程改革的理念和美术教学相结合,加强对课程改革的内化,提高自身文化的素质,提高专业水平和艺术修养,掌握扎实的基本功和美育美学的常识,将课改精神和幼儿园美术教学进行有机结合,形成自己的园本特色,使我们的教学更有利于幼儿的发展,为幼儿提供广阔的天空。

在幼儿美术教学中,我们知道幼儿绘画是先想后画。

幼儿的绘画是一种自然的表达,是思维在先,绘画在后的过程。

所以,在幼儿美术教学中要引导幼儿打开固有的思维模式,解放幼儿的头脑,放飞他们的思想,让他们去想;带领学生用自己的眼睛去观察,去感悟;教师的教育不能够束缚学生的手脚,要解放幼儿的双手,让他们毫无顾忌的去创作;可见,在幼儿美术教育中,教师要践行新课程教学理念,解放幼儿的思维和情感,让他们去自由的想象去创造,使他们感受艺术的美,获得美的知识,行使美的权利,表达自己美的想法。

美术欣赏课论文

美术欣赏课论文

美术欣赏课,在美术教学中,取得了良好的效果,同时在教学实践中我们总结了一些初浅的经验,并发现了一些运用中容易走入的误区,特提出与大家共同商榷。

一、美术欣赏课教学增强美术教学的情境感传统的绘画教学,“语言+静止图片+演示+练习”,课堂教学情感成分少,课堂气氛沉闷。

学生易于在消极被动的情绪下,目睹枯燥无味的简单重复,而多媒体教学系统提供的图形、声音、语言等交互界面及其交互操作,便于创造丰富多彩的教学情境,能对学生产生多种感官的综合刺激,使学生通过各种灵活方便的交互界面来操纵控制学习,从而极大地提高学习效果,为学生酿造了良好的学习氛围。

形式的新颖,计算机的神秘,设计的独特,加上激人之情,启人之智的音乐、较好地调节了学生的情绪,使他们的信心十足,跃跃欲试,轻松愉快释疑克难。

如在教学《远航的大船》一课时,由于学生直接见到大轮船的机会不多,对大轮船形象模糊。

运用各类素材库中的轮船等图片制作cai课件,插入音乐,揭示课题:立体紫红色的课题从屏幕中心由小到大,随着优美、深远、动听的萨克斯独奏曲推出“远航的大船”的课题。

此设计效果给学生耳目一新的感觉,同时催人振奋。

接着画面在蓝色海洋的背景下,迅速展示出各种不同外形的大轮船。

那如楼房一般的客轮,架起各种不同起重机的货轮,以及色彩艳丽的彩旗,还有那生动的解说词,深深地吸引学生的注意力,学生随即产生了一种强烈的表现欲望。

在此亢奋情绪的反应下,学生愉快地拿起画笔,主动地参与到“大船”的绘画中。

当然很多以风景、动物、欣赏等为素材的课程都可以发挥其巨大作用。

二、美术欣赏,调动学生的内在动力俄罗斯教育家托尔斯泰说“成功的教育需要的不是强制,而是激发生的兴趣”。

在教学中适当运用现代教育媒体,以它的生动、直观、新颖,吸引学生的好奇心,从内部诱发学生的动机,强化学生的主体意识,激起求知欲望,并充分调动不随意注意,促使学生主动积极地学习。

绘画的种类众多,风格各异,题材广泛,描写对象丰富多彩,很难真实地表现它,在绘画教学中,传统的美术教学往往要花大量的时间精力讲解知识、技能,而往往并不完全都被学生理解和掌握。

浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文3篇

浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文3篇

浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文3篇美术作为一种开发少儿智力及潜能,培养少儿想象力及创造力的有效途径,越来越受到广大教师及家长的关注。

本文是店铺为大家整理的浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文,欢迎阅读!浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文篇一绘画从涂鸦起就是一种满足儿童自我表现的需要,这个时期儿童会十分自然地进行“表达”,按照自身的愿望和需求去表现自我,在这个过程中自由的探索,大胆的表达,不断的创造。

而传统的美术教学模式往往更侧重技法的训练,用“像”与“不像”来点评孩子们的作品。

在这样的模式中,孩子不需要开动脑筋,只需要机械的模仿老师的画法。

在培养少儿美术的艺术才能时,我们更应该注重“技法”还是“创造力”?新课标中明确的提出:“要重视学生在活动过程中的情感体验和态度的倾向,应支持富有个性和创造性的表达,克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”然而我们该如何去培养孩子的创造力?一、开放性绘画,发展健康的心理绘画活动能充分表现儿童本身特有的思维和认识,是他们的自我表现,是个性情感的宣泄和流露。

我们经常可以看到孩子因为对颜料好奇,在那儿随意地涂画,虽然并不一定成为颜色鲜艳、成功的绘画作品,但却能感受到孩子的真情实感。

譬如,在《小鸟的家》一课,学生用综合材料表现,在这个创作的过程实质上是儿童内心的表达和情感的宣泄。

作为教师的我们应该做一个引导者,带领孩子进入艺术活动中,像交朋友一样交流意见,尤其要关注和鼓励那些勇于表达自己的感受但技巧尚不成熟的孩子。

如:《奇妙的撕纸添画》这一课,我们先让学生任意的撕纸,撕完再仔细观察的纸的形象像什么,最后在这个基础上构思作品,把它添成一幅完整的绘画作品。

二、引导观察,培养发现的乐趣美术是一门视觉艺术,欣赏和感知是课程的重要组成部分,作为美术教师我们应尽量创设条件让学生去观察。

如在《微观世界》一课中,我利用多媒体展示了大量“微观”的图片,通过这些图片可以马上让学生进入情景当中,感受微观世界的魅力。

学前美术教育论文3000字-学前美术教育毕业论文范文模板

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学前美术教育论文3000字_学前美术教育毕业论文范文模板导读:学前美术教育论文3000字如何写作?不管是毕业生还是对于很多的职业学者来说,基本上都是需要进行撰写论文的,而不同的论文写作方式也都是不同的,所以想要写好自己专业的论文,怎么能少了参考相关的文献资料呢?本论文分类为美术教育论文,下面是小编为大家整理的几篇学前美术教育论文3000字范文供大家参考。

学前美术教育论文3000字(一):学前儿童美术教育活动的途径和方法探究论文摘要:学前时期是儿童成长过程中各种能力和思想培养的重要时期,也是奠定儿童美术基础的重要时期,美术教育活动能够有效地为儿童的创新创造能力等多种能力的培养提供启蒙作用,在学前时期促进儿童成长具有重要意义,是儿童成长过程中必不可少的内容。

学前儿童美术教育活动的开展应该多样化、全面性兼具,既要有来自幼儿园的美术教育,也要有来自家庭以及社会的美术教育,全面充分地促进儿童审美能力、创造能力、想象力的培养,为儿童的成长和发展打下坚实良好的基础。

关键词:学前儿童;美术教育活动;开展途径与方法中图分类号:G61文献标识码:A文章编号:1003-2177(2019)18-0096-020引言近年来,随着我国素质教育的深入推行,人们越来越重视对儿童的美术教育,认识到了美术教育活动对于学前儿童而言的重要性,不论是学校还是家庭都愈发重视对儿童美术能力与兴趣的培养。

然而,在实际的学前时期,受传统教育观的影响,依然有很多学校和家长的观念没有得到更新,没有认识到美术教育活动开展的必要性,或者没有找到适合学前儿童的科学合理的开展途径与方法,在一定程度上限制了儿童的成长。

本文将对学前儿童美术教育活动的途径与方法进行简单分析。

1学前儿童美术教育活动的途径1.1幼儿园美术教育幼儿园美术教育是幼儿教师结合学前儿童的身心实际情况而开展的具有针对性的美术教育活动,能够在很大程度上满足学前儿童成长、表达与创造的需求,能够有效帮助儿童建立良好的审美观,是学前儿童美术教育活动开展的一大重要途径,在促进儿童健康成长与发展的过程中发挥着不可或缺的作用。

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谈谈幼儿美术欣赏教育
摘要幼儿美术欣赏教育活动是教师引导幼儿自己欣赏和感受美术作品,自然景物和周围美好的事物,了解对称,均衡等形式美的初步概念,感受形式美和内容美,从而丰富幼儿的审美经验,培养其审美能力和审美评价能力。

本文基于幼儿审美教育为主线,以开发幼儿多方位多层次潜在智力为根本,以培养未来创造型人才为指导思想,阐述了笔者关于幼儿美术教育与幼儿智力早期开发的关系,幼儿美术教育的要点是要充分发展幼儿的想象力和创造力,要进一步丰富幼儿的感性知识以及正确的评价和认识幼儿画的方法
四方面的思考。

关键词幼儿美术欣赏审美能力
幼儿美术教育活动是教师引导幼儿自己欣赏和感受美术作品,自然景物和周围美好的事物,了解对称,均衡等形式美的初步概念,感受形式美和内容美,从而丰富幼儿的审美经验,培养其审美能力和审美评价能力。

美术欣赏是美术作品发挥作用的重要方面。

幼儿的美术欣赏活动是一种审美活动。

一、幼儿美术欣赏教育活动的作用
(一)美术欣赏教育活动可以扩大幼儿生活的视野
对于幼儿来说,世界是无穷大的,事物种类繁多,他们不可能观察和体验到生活的一切方面,其实我们大人也不全能。

借助许多美术作品,可以使他们接触到远远不能涉及的广阔领域。

(二)美术欣赏教育活动可以“潜移默化”得使幼儿受到教育
和生活的启迪
幼儿通过美术作用的欣赏而提高认识,受到教育,表现为一种“潜移默化”的过程。

例如,欣赏“雨中的温暖”这副作品,画面中,下着雨,一位老师脱下自己的外套搭在两个孩的是很上,挡住了雨,不仅使孩子欣赏了画面的丰富的色彩,还使孩子深深地感受到了老师关心自己的那一份爱,从而引发他们的关心同伴,以至关心周围人。

(三)美术欣赏教育活动是提高艺术素质和审美能力的重要途径
马克思说:“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。

”这就是说按照美的原则创造出来的作品,反过来会对幼儿起着教育的作用,从而提高幼儿欣赏艺术的能力。

通过美术欣赏教育活动,使幼儿认识什么是真善美。

教师在知道幼儿进行美术欣赏过程中,应注意从幼儿的年龄特征主伐,进行通俗易懂的讲解,启发,引导幼儿进行欣赏活动。

二、幼儿进行美术欣赏教育活动的指导
在幼儿园活动中美术教育活动是必不可少的,那到怎么来进行美术欣赏教育活动呢?以下我们就分四点来说说如何指导幼儿美术欣赏教育活动:
(一)美术欣赏作品内容应考虑到幼儿的年龄特征和心理特点应选择与幼儿特征和心理特点相适应的美术作品作为欣赏对象。

如小班可选择星星具体,色彩鲜艳,生动有趣的作品让幼儿欣
赏与评价——例如:老师给小刚看一幅画,里面是一个设置很美的房间,桌上放着一个玩具和一个花瓶,花瓶防在中间。

老师就问他:为什么要这样放啊?这样放的好处是什么呢?”从而引起幼儿绘画没,制作兴趣,探究美术作品的制作方法。

(二)美术欣赏作品形式多样化
选择欣赏的美术作品画幅尽可能大些,以便让幼儿看清楚,欣赏对象也可用幻灯,投影,电视录象。

电影等方式呈现给幼儿。

“例如:老师可以通过让幼儿观看电视录象,让其感受电视录象中美好事物。

”在自然景物和环境布置的欣赏中,最好能让幼儿身临其境。


(三)美术欣赏教育活动中教学方法的使用
在美术欣赏教育活动中,教师要注意调动幼儿的审美积极性。

因为教师一开始就做了讲解和分析这样做极容易给幼儿造成思维
定势,影响幼儿自身主动的感知和体验。

应让孩子仔细观察,使幼儿自己去发现。

其次,教师不要做过多多深的讲解分析,对幼儿进行“赶鸭子上架式”的知识灌输,那样是会适得其反的。

教师应主要通过体温的方法,对幼儿加以诱导,使他们沿着一定的程度积极进行思考,联想,感受,提高审美能力。

(四)教师引导幼儿通过语言,动作,表情来表达对美术作品的欣赏
幼儿通过语言,动作,表情来表现自己对美术作品的欣赏,可加深对作品的欣赏程度和理解,有利于幼儿欣赏水平的提高。

接着,教师又引导幼儿欣赏如何折出鱼各种形状的身体,几条鱼是各不相
同,教师又请幼儿用自己的动作来体验鱼儿游的形态,加深了对“海底世界”的理解。

总之,美术作品种类繁多,各有自己独特的风格的理解,根据幼儿实际的发展水平来进行有的放矢的欣赏指导。

三、幼儿进行美术欣赏教育活动的成效
美术欣赏教育要求教师指导幼儿欣赏和感受美术作品中美好的事物,了解对称,等形式美的初步概念,感受其形式美和内容美,从而丰富他们的美感经验,培养其审美情感。

在低幼儿童中开展美术欣赏活动,不仅是可行的,而且有其它活动不可代替的功效,它对开阔幼儿的视野,提高幼儿的艺术兴趣,发展幼儿的创造力,想象力,情感体验能力和语言表达能力,培养幼儿的自信心和积极的情感态度等方面均有显著的作用。

在进行幼儿园美术欣赏教学时可采用了以下一些策略:
(一)通过老师的讲解和分析来增进幼儿的理解力
在对幼儿进行美术欣赏教学时,采用最多的方法遍是讲解,分析。

在引导幼儿进行有意识的观察后,老师对作品的形式,要素进行分析和描述,讲解作品所传达的情感,气氛,理念,使幼儿对作品内涵加以理解。

老师在讲解时要注意语言的具体形象,抑扬顿挫,激发幼儿欣赏的兴趣,提高欣赏的积极性,并结合自己已有的知识经验,对作品展开丰富联想。

同时还可以把作品当时创作的背景或其里面的小故事向幼儿作一简单的介绍,提高他们欣赏的积极性。

(二)通过师生间的互动提问加深幼儿对作品的鉴赏力
幼儿对抽象作品作出反映的热烈程度,他们对线条,形状和色彩的直觉感受和把握,他们就做所表达的意想和情感表现性方面所展开的丰富想象,很多时候大人都不及他们。

(三)通过引导幼儿观察,比较,提高幼儿的表现能力
开展同题材风格的比较欣赏;同题材不同表现水平的比较欣赏,使幼儿在感受和感性选择的同时,老师给予色彩,形状,以及对称,均衡,重复变化等形式美和寓意美理性点拨。

常言道:爱美是人的本性,但并不是说人一生下来就有能够欣赏美的事物的能力。

人的欣赏能力不是从娘胎里就带来的,也不是从头脑中突然萌生的,而是,后天在教育中慢慢培养起来的。

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