建筑速写教案

教案首页注：每四课时填写一份2011年8月25日教学步骤及内容：第一节工具材料第二节线条练习第三节速写技法速写画的笔触迅捷、自然，建议性地表现了形状边缘、基本纹理和明暗对比关系。

这些笔触并不需要花很多时间去计划，看起来就像画家正在用笔探索所画的图像。

速写总是有着即兴动态的感觉，就好像试图用笔去模拟形体的动态。

笔触应该用自己的形状描绘出它在表现的形状的活力和方向。

用一笔可以表现一个独立的形状。

成功的速写作品应该很少有精心策划的形状和笔触。

你能够用铅笔或直接用钢笔勾勒出主体形状的轮廓，表现出较多的计划或形成初始的铅笔稿。

成功常常首先来自于画家在绘画过程中观察形体的能力和用一笔、而不是由笔触组成复杂图案来捕捉对象的能力。

另外，你也能组合即兴动态的轮廓线和组合笔触来深化色调。

第四节精密描写技法忠实于原型的精密描写画，其笔触被认真地构筑和布置。

这些笔触不可能独立表示形状，而是合成规则的图案以形成不同的明暗关系，同时也有助于明显地描写形状的边限。

这些笔触常缺乏即兴笔触的动感，但却能按画家的期望准确地表现图像。

精密描写画要求你用铅笔先画出准确的形状，然后用钢笔排线填满。

某些情况下意味着勾画出非常仔细的铅笔稿，但大部分情况下，铅笔轮廓只是作为用笔触排成图案的导线以方便填充。

在计划和绘制精密描写画的过程中，准确的技巧和熟练地构筑图案是很重要的，它们就像艺术家们手中的棋子。

第五节几何形体及复杂形体实践操作教案注：每四课时填写一份2011年8月25日教学步骤及内容：第二章 建筑速写透视原理 第一节 基本透视原理 目的：1、使学生掌握建筑速写的基本透视原理。

2、在实践过程中准确表现物象的透视关系。

3、要求学生多观察、多实践。

第二节 掌握及应用课堂练习：在临摹和写生过程中注意并掌握基本透视原理的应用。

尺寸：A4工具：钢笔、碳素笔、彩色笔等。

要求：注意构图和表现手法的灵活性，注意线条的使用。

图例欣赏：装订线装订线教案注：每四课时填写一份2011年8月25日教学步骤及内容：速写写生实践教学目的与要求：1、通过室外写生，使学生掌握对自然场景的构图、比例等关系。

2、在实践中熟练和运用多种表现技法。

3、要求多实践、多思考。

题目：室外建筑、风景。

（自选）尺寸：A4工具：钢笔、碳素笔、彩色笔等。

要求：注意构图和表现手法的灵活性，注意线条的使用。

图例欣赏：装订线教案注：每四课时填写一份2011年8月25日教学步骤及内容：第三章建筑速写构图规律第一节构图原理及构图取景一、创作共时效果初学者最大的误区，是不知道钢笔画中的笔触在产生一种效果(如明暗调子)的同时也产生另一种效果(如纹理质感)。

这种情况的产生是因为每一种效果是由大量的小形状组成的，这些小形状可以有许多作用。

例如，一组笔触用以表现女孩的面部投影时，也同时表现出面部是否粗糙、滑润，汗毛多不多。

在有意识地创作单组排线时，你有机会做得更好。

显而易见，这是初学者易忽视的原则之一。

当你不能确定在哪里怎样画下一个形状时，这正诱使你在同一地方画着多余的线，。

在你全神贯注于较暗的形状时，易导致忽略同时累积起来的纹理质感。

混杂、重复和单调鼓励“不用脑子”的笔触，这种笔篡并不考虑怎样才能更好地去处理。

当你每画一笔时都要密切注意累积的效果。

二、绘画原理的要素所有笔触都表现对比和纹理质感；笔画无法修改；笔触累加时，画面变暗。

所有关于笔触用直线或用点、要创作怎样的图案、图案要安排在什么位置的决定，都是要达到下面所列的目的：轮廓线是由直线或连续的点勾勒，用以限定形状的边界。

如一本彩色书籍中的图像，是完全用轮廓线勾勒出形状，在其中着色。

这是笔触能完全独立起作用，而不是组成图案的少数应用之一。

1、色调：成簇的笔触组合起来表现统一的黑色或灰色区域，由这样的笔触组成的图案形成形状内部的阴影，同时给予形状在光线下体或面的感觉。

例如，用照相写实主义手法描绘一个物体，形状的边缘并没有明显的轮廓线。

“着色”是用黑色或灰色的图案，这样的图案是有韵律感的，或是格网状的。

它们是由垂直和水平线组成类似筛网的统一图案。

2、图案：单组排线和组合排线的重复使用都能形成某种图像——这种图像并不一定要表示确定的纹理质感，但据此却能产生整体的协调统一感。

例如，在你的作品中，背景可能是毫无象征意义或纹理质感的恣意的设计，但这样的背景图案却能产生视觉上的动感和趣味感。

3、纹理质感：把笔触组合起来可以象征图像特定的表面特征。

例如，控制在一定形状中的一系列垂直线可表示草丛或头发；长的平行线可以表示亮面的反射效果；有序地交替排列成簇的笔触可以表现篮筐的编织效果；而成簇的点则可以表示尘埃或云雾。

第二节视觉焦点及构图形式教案注：每四课时填写一份2011年8月25日教学步骤及内容：第一节立意先行与视点选择一、笔触及其应用所谓的笔触，归根结底就是怎样用线或点组成图像以表现图像的边界、体型、明晴、纹理和色泽。

在传统的黑白画中，所有这些效果都是由黑白灰明暗调子形成。

画中形状的色调取决于图案的疏密度。

所谓琉密度就是一组笔触与另一组相距多远，在这一组之上又累加几层，在指定的范围内每组笔触有多大。

大部分使用者理解这样的应用。

但令他们棘手的问题是纹理质感。

当这些排线组合成图案以表现某一形状的明暗时，它们也同时反映了这一形状的纹理质感。

二、由笔继组成的图案实录钢笔的具体技法是这些图案的基础．一部分很洒脱随意．而另一部分是精心勾勃的。

1、笔触事实上每一笔都可以创作出许多不同的效果．例如，连续的线可以是一个完整的图案表示画面中某一形状的外轮廓：在某些情况下，连续的线又可以编辑成形状内部的平行或交叉线，所有这些类别都能被精炼或组合。

以适应任何特定的笔触。

我表现这些笔触的方法是和我自己的方法一致的。

如果你理解了这些由笔触组成的图案后面所蕴古的规则．几种简单的排线方式就能使你建立自己的钢笔画库．你也就能接最适合自己的方式运笔作画。

2、剁斧纹这种技法中有意识地用空隙把各组排线隔开。

这样的排线能增加视觉趣味，创造特殊的效果，如水下的反光图案，也可以表现不规则的面，如树干。

有规律地排列剁斧纹可以表现砖、石、卵石和成块的草皮等等；作为背景，可以表现模糊的感觉，就像图像被光或大气的状况所打破似的。

3、对称的织纹单个或成簇的线条都可以交织起来表现出清晰的纹理--看起来像是篮筐或某些纤维物。

这种纹理的特点之一是活泼有趣．且不扰乱中心图案。

变化是无穷尽的。

延长线的长度是变化的一种方法。

图案可以是某一确定的织纹，也可以与背景融合，这时织纹表现的是明暗关系的融合。

第二节铅笔轮廓及细部刻画1、铅笔轮廓2、细部刻画教案注：每四课时填写一份2011年8月25日教学步骤及内容：第五章建筑速写画面配景及写生第一节配景目的及要点一、对比原则很简单：把亮调子和暗调子区分开，除非你希望两处的明暗色调相同。

对比是在形状之间产生深度感和边缘界限的唯一方法。

二、强调如果有一个主要形象吸引住观者的视线，构图会更加生动。

强调就是用对比的色调、分明的轮廓线以及深入的局部创造出一个视觉焦点，使观赏者能够由此开始赏析画面。

三、背景如果你想在钢笔画中加入背景，很重要的一点是考虑好背景与主体是否能形成良好的对比，且具有某种统一性和逻辑关系。

背景与主体的色调过于统一、相似，会使画面显得非常平淡。

加强对比的方法可以是加深主体的某些局部，或加深主体边缘的某处背景。

用类似油画的方法使边界轮廓线消失是一种有趣的效果——也就是让主体与背景相互渗透，这种方法可以使主体与背景融为一体。

第二节前景安排及气氛渲染一、前景安排及气氛渲染二、点画法这种技法控制性强，有保障，因此为初学者所常用。

你可以一点一点地照原样描摹一个图像。

点画法是慢慢地表现出图像。

这样一点一点地画比一次就画出来冒的风险要小。

点比线更易于组合到整个图像中。

当然，由交叉线构筑的图像比由点构筑的图像更具有抽象性。

点画法可以和线联合用，结果取决于你要清晰的知道在不割裂画面的基础上想获得什么样的效果。

点画法的效果比排线法更易于控制。

这样的图像上通常没有实实在在大的东西，因此有种雾蒙蒙的流动感。

交叉排线组成的图像难以表现微妙的感觉，并且有点儿乱。

另外，交叉排线组成的图像是实实在在的，本质上是利用了线的动感来表现力量和方向。

与此不同，点画法要求艺术家从画面开始时就预测到最后的色调。

这样做很安全，因为点易于控制，深化色调的过程很长，你有足够的时间来修改。

第三节常见错误1、不能连贯有节奏地排线会破坏图像的统一感。

2、想增加排线以弥补无秩序的图案，结果会更糟，导致图面变暗。

3、问题是主要针对写实技法，而不是速写和即兴动态的作品。

4、两个突出的问题是：笔触的不连贯和笔触相距太远或太长。

教案注：每四课时填写一份2011年8月25日教学步骤及内容：第六章建筑速写明暗层次第一节明暗规律及光影效果一、对比原则很简单：把亮调子和暗调子区分开，除非你希望两处的明暗色调相同。

对比是在形状之间产生深度感和边缘界限的唯一方法。

钢笔画中留白的用法和水彩画一样。

一般来说，画家可利用的白色仅为纸的白色，一旦用完就无法再得到。

钢笔画家的一个主要手法是有目的地使用对比，因此用光空白就等于放弃了一种选择。

一旦画面退成一个统一的灰调子，就再也不可能利用白色了。

因此在动手之前请记住：在一幅深调子的钢笔画中留一点点白，将会比其他笔触更能突出重点。

二、强调如果有一个主要形象吸引住观者的视线，构图会更加生动。

强调就是用对比的色调、分明的轮廓线以及深入的局部创造出一个视觉焦点，使观赏者能够由此开始赏析画面。

如果画面的各部分大小一样或视觉的重量感相同，构图就缺乏重点。

构图时，可以考虑是否将画面中的某一部分放大至其他部分的二至三倍，并将其他部分围绕其进行布置。

例如一幅画穿插几个人物的肖像画中，有一个主要人物形象统治画面。

效果会更好。

三、背景如果你想在钢笔画中加入背景，很重要的一点是考虑好背景与主体是否能形成良好的对比，且具有某种统一性和逻辑关系。

背景与主体的色调过于统一、相似，会使画面显得非常平淡。

加强对比的方法可以是加深主体的某些局部，或加深主体边缘的某处背景。

用类似油画的方法使边界轮廓线消失是一种有趣的效果——也就是让主体与背景相互渗透，这种方法可以使主体与背景融为一体。

在背景很少的画中，任何与主体对比强烈的物体都会突出画面。

例如，你在白纸上画了一只蝴蝶，又决定在背景中画一朵黑色的小花。

这朵花就会争抢观赏者的注意力。

复杂的背景也会和主体冲突，特别是背景中纹理质感复杂或线条方向各异时。

因此，要想好背景能为你带来什么效果，然后在上墨线之前打一个铅笔稿。

对于较弱的主体，背景要避免用随意的笔触。

对于钢笔画中大面积开敞的背景空间，要和与中心形象一样有目的去营造构图。

第二节对比要素及图地关系1、对比要素2、图地关系教案注：每四课时填写一份2011年8月25日教学步骤及内容：第七章建筑速写风格形式第一节线的表现一、精密描写与速写作品中即兴动态的笔触有所不同的是，精密描写画非常精确。