影视艺术基本概念
影视理论(完整)
2、变主观镜头。人物转动头部或视线从一点扫向另一点
4、移镜头
是指在拍摄过程中摄像机位置不发生变化，在移动中拍摄静止或运动 的被摄对象。 （1）横移 横移是肩扛摄像机或把摄像机架在移动车上，在水平方向作左右 横向移动，拍摄一侧的景物，造成巡视或展示的视觉效果。
把摄像机架在开动的列车上，拍摄车外的景物，也是 横移拍摄。横移与横摇不同，横摇机位不动，只摇动镜头 拍摄方向；横移则是摄像机横向移动，但镜头方向（拍摄 方向）不变。前者是环视，后者是巡视。
五、短镜头与长镜头 短镜头和长镜头是以镜头的时间长度来划分的。 短镜头是指镜头拍摄的时间比较短的镜头，也叫蒙太 奇镜头，这种镜头就其单独的意义来说，画面的含义是有 限的，具有不确定性，它必须在剪辑中与其它镜头连接， 构成一个影视语句，才能精确地表达出一个完整的意义。 关于长镜头，它是指镜头拍摄的时间比较长，形成一 个比较完整的镜头段落。
1．平摄
2．仰摄
3．俯摄
4．顶摄
第三节
运动镜头
一、定义 是指通过摄影机、摄像机的运动或连续改变光学镜 头的焦距所拍摄得到的画面。 二、运动镜头的种类 1、推镜头 是指被摄主体不动，摄像机逐渐逼近主体所拍摄的画面。 作用：突出主体人物、重点形象 速度的快慢可影响和调节画面的节奏
2、拉镜头 是指摄像机在逐渐远离被摄主体的过程中所拍摄的画面。 作用：1、表现主题的位置以及主题所处环境的关系 2、节奏由紧到松 光学变焦的推拉镜头和摄像机推拉镜头比较
7、随意性
⑴即兴创作
⑵纪实风格
⑶不受篇幅限制 ⑷拒绝采用细碎蒙太奇
第二章 镜头语言 第一节 镜头与镜头组 一、 镜头 所谓镜头，就是摄像机从开始拍摄直到停止 拍摄之间所拍下的连续画面。 二、镜头组 通常是有几个以上的镜头组成一个镜头组。 但一个能够表达一段完整意思的镜头，也可以成 为镜头组。
影视艺术概论第一章.
影视艺术概论第一章影视艺术基本概念第一节影视艺术概念一、影视概念影视是包括电影、电视以及电视电影等在内的影像艺术的表达对象,在以拷贝、磁带、存储器等为载体,以银幕、屏幕放映为目的,而实现以视觉与听觉综合为欣赏对象的艺术表达中,影视成为现代艺术的最新综合形态。
影视艺术的广义概念包含了影视文学剧作这一核心,兼容影视的文学改编、影视的艺术内涵、影视的艺术语言、影视的艺术样式与风格、影视艺术历史与理论、影视鉴赏与批评等。
狭义的影视艺术主要是以影视表现为对象的艺术形态分析,由于影视是以声画形象出现的艺术产品,观赏对象的银幕或屏幕艺术就是影视艺术的主要内涵。
二、影视异同一般意义上来说,电影和电视都是影像传达的对象,都是现代高科技时代的传播媒介,都是依靠声画语言进行传播的工具。
作为大众传播媒介与艺术的综合体,电影与电视在多重特性、影像手段、视听融合、反映现实、认识教育、提供审美体验等方面都具有明显的相似性和共同点。
在摄制手段上,摄影机与摄像机有差异;在记录差异上,电影胶片的感光和电视的磁带或电子记录不同;在传播形态上,电影是点对面的公共传播,电视是点对点的大众传播;在放映场所上,电影是公共性封闭式的影院观影方式,电视是开放家庭或公共场所的个人性观赏;在控制方式上,电影是机构控制,电视则是个人观赏的自由控制;在感官效果上,电影是大银幕震撼,而电视则是生活细致感受。
三、影视艺术异同在艺术语言侧重上,电影一般注重大场面、电视注重中近景表现。
电影的审美经验是超越性的,它的人造现实为人们提供了一个虚拟的、封闭又看似真实的空间。
电影虽反映、根植并诉诸日常生活经验,但其运作机制、视觉景观、情节设置等都更加复杂、超常而具有梦幻色彩。
因此,电影的观影体验是超日常的。
而电视正好相反。
四、影视艺术性质综合性科技性产业型艺术性传播媒介特性第二节影像和镜头影像,是指借助摄影、摄像及放映等技术手段,最终在二维平面(银幕上形成的具有三维空间感觉的运动图像。
《影视艺术概论》教学大纲
《影视艺术概论》教学大纲课程名称：影视艺术概论课程性质：选修课课程学时：36学时课程介绍：本课程旨在通过对影视艺术的基本概念、发展历程、主要流派和代表作品等方面的系统讲解，使学生对影视艺术有一个全面的了解，培养学生的审美能力和鉴赏能力，提高学生对影视作品的艺术鉴赏水平，为学生今后从事相关职业奠定基础。
一、课程内容：1.影视艺术的基本概念和特点-影视艺术的定义和范畴-影视艺术的基本元素和表现形式-影视艺术与其他艺术形式的关系2.影视艺术的发展历程-世界影视艺术的发展历程-中国影视艺术的发展历程-影视艺术的现代发展趋势和未来发展方向3.影视艺术的主要流派和代表作品-默片时代的代表作品和特点-好莱坞电影的兴起和发展-欧洲新浪潮电影的影响和特点-中国第五代导演的代表作品和风格-当代影视艺术的新趋势和变化4.影视艺术的审美理论和方法-影视艺术的审美标准和评价方法-影视艺术的语言和表现技巧-影视艺术的叙事结构和情感表达5.影视艺术与社会文化-影视艺术的社会功能和影响-影视艺术对文化传播和价值观念的影响-影视艺术在当代社会中的地位和作用二、教学方法与手段：1.理论讲授：通过课堂讲解、案例分析等方式，向学生介绍影视艺术的基本概念和发展历程。
2.影视作品欣赏：通过观看和分析经典影视作品，引导学生深入了解影视艺术的流派和特点。
3.专题讨论：组织学生进行专题讨论，激发学生的思考和创造力，拓展学生的视野和想象力。
4.实践实验：组织学生参与影视创作和后期制作实践活动，锻炼学生的实际操作能力和团队合作能力。
5.考核评价：通过课堂作业、论文写作、期末考试等方式，对学生的学习情况进行评价和反馈，促进学生的学习和提高。
三、教材及参考书目：主要教材：《影视艺术概论》参考书目：1.《电影艺术概论》2.《中国电影概论》3.《世界电影史》4.《影视美学》四、考核方式：1.平时表现（出勤情况、课堂表现等）占10%2.课堂作业（听课笔记、课后练习等）占20%3.期中考试占30%4.期末论文占40%五、教学目标：通过本课程的学习，学生应达到以下几个方面的教学目标：1.了解影视艺术的基本概念和特点，掌握影视艺术的发展历程和主要流派。
《影视艺术概论》教案
《影视艺术概论》教案章节一：影视艺术的基本概念1. 了解影视艺术的基本概念及其定义2. 掌握影视艺术的特点和表现手法3. 分析影视艺术与其他艺术门类的区别教学方法：讲授法：讲解影视艺术的基本概念和特点比较法：分析影视艺术与其他艺术门类的区别教学内容：影视艺术的定义与特点影视艺术的表现手法影视艺术与其他艺术门类的比较章节二：影视作品的类型1. 熟悉常见的影视作品类型及其特点2. 了解各类型影视作品的的代表作品及导演3. 掌握各类型影视作品的创作方法和技巧教学方法：讲授法：讲解各类型影视作品的特点及代表作品案例分析法：分析各类型影视作品的创作方法和技巧教学内容：剧情片、喜剧片、爱情片、动作片、科幻片等类型的特点及代表作品各类型影视作品的创作方法和技巧章节三：影视艺术的历史发展1. 了解影视艺术的历史发展脉络2. 掌握重要影视艺术流派及其代表作品3. 分析影视艺术发展的趋势和未来展望教学方法：讲授法：讲解影视艺术的历史发展脉络及重要流派观看与讨论法：欣赏代表作品，分析其艺术特点教学内容：影视艺术的诞生与发展重要影视艺术流派及其代表作品影视艺术的发展趋势和未来展望章节四：影视作品的构成要素1. 熟悉影视作品的构成要素及其作用2. 掌握影视剧本、导演、演员等创作要素的重要性3. 了解影视作品的制作流程及分工教学方法：讲授法：讲解影视作品的构成要素及其作用案例分析法：分析优秀影视作品的创作要素及制作流程教学内容：影视作品的构成要素及其作用影视剧本、导演、演员等创作要素的重要性影视作品的制作流程及分工章节五：影视批评与评价1. 了解影视批评的含义和作用2. 掌握影视评价的标准和方法3. 分析优秀影视作品的评价和批评教学方法：讲授法：讲解影视批评的含义和作用及评价标准观看与讨论法：欣赏优秀影视作品，进行评价和批评教学内容：影视批评的含义和作用影视评价的标准和方法优秀影视作品的评价和批评章节六：影视剧本创作1. 理解影视剧本的格式和结构2. 学习影视剧本的创意思维和写作技巧3. 分析著名影视剧本的构成和创意教学方法：讲授法：介绍影视剧本的基本格式和结构案例分析法：研究经典影视剧本，分析其创意思维练习法：让学生尝试编写简单的影视剧本教学内容：影视剧本的格式和结构创意思维和写作技巧著名影视剧本案例分析章节七：影视导演艺术1. 认识影视导演的角色和职责2. 掌握影视导演的构图和调度技巧3. 了解著名导演的风格和特点教学方法：讲授法：讲解导演的角色和职责观看与分析法：观看著名导演的作品，分析其构图和调度技巧实践法：进行导演相关的现场练习教学内容：导演的角色和职责构图和调度技巧著名导演的风格和特点章节八：表演艺术在影视作品中的作用1. 理解表演艺术在影视作品中的重要性2. 学习表演艺术的基本技巧3. 分析优秀演员的表演风格和技巧教学方法：讲授法：介绍表演艺术在影视作品中的作用观看与分析法：观看优秀影视作品，分析演员的表演技巧实践法：进行简单的表演练习教学内容：表演艺术在影视作品中的重要性表演艺术的基本技巧优秀演员的表演风格和技巧章节九：影视摄影与照明1. 掌握影视摄影的基本原则和技术2. 理解影视照明的作用和技巧3. 分析影视作品中摄影和照明的艺术效果教学方法：讲授法：讲解影视摄影的基本原则和技术观看与分析法：观看影视作品，分析摄影和照明的艺术效果实践法：进行摄影和照明的现场练习教学内容：影视摄影的基本原则和技术影视照明的作用和技巧影视作品中摄影和照明的艺术效果分析章节十：影视后期制作1. 了解影视后期制作的基本流程2. 掌握影视后期制作的技巧和软件应用3. 分析影视后期制作在作品中的作用和效果教学方法：讲授法：介绍影视后期制作的基本流程软件操作演示法：展示后期制作软件的基本操作观看与分析法：观看影视作品，分析后期制作的效果教学内容：影视后期制作的基本流程影视后期制作的技巧和软件应用影视后期制作在作品中的作用和效果分析章节十一：影视声音艺术1. 理解影视声音的基本元素和作用2. 学习影视声音设计的原则和技巧3. 分析影视作品中声音的艺术效果教学方法：讲授法：介绍影视声音的基本元素和作用观看与分析法：观看影视作品，分析声音设计的效果实践法：进行声音设计的相关练习教学内容：影视声音的基本元素（如对话、音效、音乐等）声音设计的原则和技巧影视作品中声音的艺术效果分析章节十二：影视美学与批评1. 掌握影视美学的核心概念和研究方法2. 学习影视批评的理论与实践3. 分析优秀影视作品的审美价值和艺术特色教学方法：讲授法：讲解影视美学的核心概念和研究方法观看与分析法：观看优秀影视作品，进行审美和批评实践讨论法：探讨影视作品的审美价值和艺术特色教学内容：影视美学的核心概念（如影像、声音、叙事等）影视批评的理论与实践优秀影视作品的审美价值和艺术特色分析章节十三：当代影视产业概况1. 了解当代影视产业的基本状况和发展趋势2. 掌握影视制作、发行和放映的基本流程3. 分析我国影视产业的特点和挑战教学方法：讲授法：介绍当代影视产业的基本状况和发展趋势案例分析法：分析具有代表性的影视项目和产业现象讨论法：探讨我国影视产业的特点和挑战教学内容：当代影视产业的基本状况和发展趋势影视制作、发行和放映的基本流程我国影视产业的特点和挑战分析章节十四：影视作品的传播与接受1. 理解影视作品的传播途径和方式2. 学习影视作品接受的心理机制和过程3. 分析影视作品的传播效果和影响力教学方法：讲授法：介绍影视作品的传播途径和方式观看与分析法：观看影视作品，分析其传播效果调查法：调查影视作品的受众接受情况和影响力教学内容：影视作品的传播途径和方式（如电视、网络、电影院等）影视作品接受的心理机制和过程影视作品的传播效果和影响力分析章节十五：影视艺术教育与研究1. 掌握影视艺术教育的基本理念和方法2. 了解影视艺术研究的领域和现状3. 分析影视艺术教育和研究的发展方向教学方法：讲授法：介绍影视艺术教育的基本理念和方法文献综述法：梳理影视艺术研究的领域和现状讨论法：探讨影视艺术教育和研究的发展方向教学内容：影视艺术教育的基本理念和方法影视艺术研究的领域和现状影视艺术教育和研究的发展方向分析重点和难点解析本《影视艺术概论》教案共分为十五个章节，涵盖了影视艺术的基本概念、类型、历史发展、构成要素、批评与评价、剧本创作、导演艺术、表演艺术、摄影与照明、后期制作、声音艺术、美学与批评、当代影视产业概况、作品的传播与接受以及影视艺术教育与研究等多个方面。
2021年自学考试《影视文学》第二章 影视文学基本特征)
2021年自学考试《影视文学》第二章影视文学基本特征）第二章影视文学基本特征第一节影视艺术概说一、影视艺术的基本理解影视艺术是建立在现代科学技术基础之上的综合艺术，这一点是它区别于其他古老艺术的最明显的特征。
在影视艺术的诸多特性中，最不容置疑的也首先是它的综合性。
而具体地说，其综合性主要表现在两方面，一方面，影视艺术是现代科学技术与艺术的融合;另一方面，影视艺术综合吸取了各门艺术千百年实践中积累起来的精华，从而在再现客不雅世界和表示主不雅世界方面不竭地给人以崭新的审美感受。
(一)影视艺术是科技与艺术相结合的产物借助于现代工业提供的光、电、声、化等魔力，电影和电视才得以把影像和声音再现于银幕和荧屏之上，实现对现实生活和人类自我的最逼真的反不雅。
因此，完全可以这样说，电影和电视从诞生到发展的全部历史，都与现代科学技术互相关注。
电影中画面先于声音问世，单是为了这活动画面的诞生，众多科学家就已耗费了六十余年的心血。
而在长达三十余年的默片时期，人们深感电影无声的缺憾，直到20世纪20年代末，科技进步和录音设备的完善才使这个“伟大的哑巴”终于开口说了话，从此，电影由纯视觉艺术成为视听综合艺术，大大丰富了自身的表示形式和艺术语言。
诞生于电影之后的电视，同样依赖于科技的支持。
科学家的探索与艺术家的探索一样永无止境，画面由黑白到彩色再到立体，声音由无声到有声再到立体音响，技术由只能拍摄实景到创造超现实的逼真效果，这无不生动说明了日新月异的科学技术是影视艺术的物质基础和发展的强大动力，这亦成为影视艺术有别于其他古老艺术的特质。
此外，尤其需要强调指出的是，科学技术的发展，不仅为电影提供了越来越丰富的表示手段和艺术语言，并且直接影响到电影美学不雅念的衍变。
声音引入电影，促成了戏剧化电影美学不雅的诞生;轻便摄影机、高速感光胶片和磁带录音机的出现，使得意大利新现实主义电影得以实现“把摄影机扛到大街上”，真实而朴素地捕获生活瞬间的美学追求。
影视鉴赏课程知识点总结
影视鉴赏课程知识点总结1. 影视艺术的基本概念影视艺术是一种通过影像和声音来表达情感和思想的艺术形式。
在影视鉴赏课程中，学生首先需要了解影视艺术的基本概念，包括影像艺术和声音艺术的特点、表现形式以及艺术表达方式等。
同时，学生还需要对影视作品的创作流程、制作技术和艺术表现力等方面有一定的了解，从而为后续的学习和分析做好准备。
2. 影视作品的类型和流派影视作品可以根据不同的题材、风格和表现手法来进行分类。
在影视鉴赏课程中，学生需要学习各种不同类型和流派的影视作品，包括戏剧片、喜剧片、动作片、恐怖片、科幻片、纪录片等。
通过对不同类型和流派的影视作品进行分析和比较，学生可以更好地理解影视艺术的多样性和丰富性，提高自己的审美能力和鉴赏水平。
3. 影视作品的艺术特点和表现手法影视作品具有独特的艺术特点和表现手法，包括画面构图、镜头运用、剪辑技巧、声音设计、音乐运用等。
在影视鉴赏课程中，学生需要深入了解影视作品的艺术特点和表现手法，分析影视作品中不同艺术要素的运用和效果，从而提高自己的审美鉴赏能力和艺术分析能力。
4. 影视作品的文化内涵和社会意义影视作品往往蕴含着丰富的文化内涵和深刻的社会意义，在影视鉴赏课程中，学生需要学习如何从影视作品中挖掘文化内涵和社会意义，分析影视作品所反映的社会现实和人文精神，从而理解影视艺术与社会文化的关系，提高自己的文化修养和社会责任感。
5. 影视作品的历史演变和发展趋势影视作品的产生和发展受到历史、社会、科技等多种因素的影响，在影视鉴赏课程中，学生需要学习影视艺术的发展历程和演变趋势，了解不同历史时期和不同国家地区的影视艺术特点和发展特点，从而对影视作品有更全面的了解和认识。
6. 影视作品的创作分析和评价最后，影视鉴赏课程还要求学生具备对影视作品进行深入剖析和客观评价的能力。
学生需要学习如何对影视作品进行创作分析，从不同角度和层面来审视影视作品的艺术质量和表现效果，同时能够提出自己的看法和评价，并与他人进行理性讨论和交流。
影视鉴赏1.1 影视艺术的基本概念
1.1影视艺术的基本概念艺术陪伴人类度过最初的荒蛮岁月，成为人类的精神家园和灵魂栖所。
艺术，是自由的象征，是人们美的理想的凝聚。
20世纪艺术样式中发展最快的，大约要数电影和电视，即人们通常所说的影视艺术。
影视是根据“视觉暂留”原理，以拷贝、磁带、胶片、存储器等为载体，以银幕、屏幕放映为目的，通过画面、声音、蒙太奇、故事情节等语言来实现视觉与听觉综合观赏的艺术形式，是现代艺术的综合形态。
影视作为电影艺术和电视艺术的统称，是现代科学技术与艺术相结合的产物。
影视艺术是最年轻的艺术样式，它凭借现代科技成为传播最广泛的一种现代艺术媒介。
同时，它也是现代工业的产物，它的发展离不开工业体制的运转。
因此，它是一种不同于任何古老艺术样式的新型艺术。
有人称电影为继音乐、舞蹈、诗（文学）、美术（绘画、雕塑）、建筑和戏剧六大艺术门类之后的“第七艺术”，电视则为“第八艺术”。
电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的视频画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。
但它又具有独立的特征，电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性突跃的电影组接技巧，具有超越其它艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映，随着现代社会的发展，电影已深入到人类社会生活的方方面面。
电视指一种技术产品，也可以说是一种传播图像和声音的广播、通讯方式或技术，相较于电影，它更是一种功能强大的大众传播媒介。
电视在英文中写作television，前缀tel是远的意思，vision则是画面的意思。
顾名思义，电视的本意即为——“远处传来的画面”。
电视媒体中可以传播各种电视节目，这些节目一般可分为两大类：一类是非艺术类电视节目，它主要包括新闻类节目、服务类节目、资讯类节目等；另一类是艺术类电视节目，它包括电视文艺节目、电视综艺节目、电视纪录片、电视戏曲和电视剧等。
影视基础第二讲：影视艺术特性
影视艺术中的真实感还表现在对现实世界的深入挖掘和揭示上。通过细 腻的镜头语言和深入的剧情剖析，影视艺术能够揭示出现实世界的真相 和本质，让观众对现实世界有更深刻的认识和理解。
通过快慢、张弛、起伏 等手法，控制故事进展
的速度和紧张感。
叙事视角
采用第一人称、第三人 称、多重视角等手法， 影响观众对故事的理解
和感受。
叙事结构
线性叙事
按照时间顺序，以因果 关系展开情节，使故事
连贯完整。
非线性叙事
打破时间顺序，采用倒 叙、闪回、多线并进等 手法，制造悬念和复杂
情节。
叙事节奏
通过快慢、张弛、起伏 等手法，控制故事进展
旁白与对话
旁白和对话是影视作品中 传达信息和情节发展的重 要手段。
声音
音效设计
利用音效增强画面的真实 感和氛围，如动作音效、 环境音效等。
音乐运用
通过音乐的变化和搭配， 营造出特定的情感和氛围， 引导观众的情绪。
旁白与对话
旁白和对话是影视作品中 传达信息和情节发展的重 要手段。
剪辑
剪辑技巧
通过剪辑技巧的运用，如切换、 淡入淡出等，增强画面的连贯性
影视艺术的定义
01
影视艺术是一种通过电影、电视 剧等影像媒介，运用画面、声音 、表演、剪辑等多种元素，创造 具有审美价值的视听艺术形式。
02
它融合了文学、戏剧、摄影、音 乐等多种艺术元素，通过影像的 独特表现力，传达情感、刻画人 物、讲述故事。
影视艺术的定义
01
影视艺术是一种通过电影、电视 剧等影像媒介，运用画面、声音 、表演、剪辑等多种元素，创造 具有审美价值的视听艺术形式。
初中影视鉴赏教案
初中影视鉴赏教案课程目标：1. 提高学生对影视艺术的欣赏能力；2. 培养学生对影视作品的分析和评价能力；3. 增强学生对影视文化的理解和认识。
教学内容：1. 影视艺术的基本概念和特点；2. 影视作品的类型和风格；3. 影视鉴赏的基本方法和技巧；4. 影视文化的影响和价值。
教学过程：第一课时：影视艺术的基本概念和特点1. 引入：通过播放一段影视作品片段，引发学生对影视艺术的兴趣和好奇心。
2. 讲解：介绍影视艺术的基本概念，如电影、电视剧、短片等，以及它们的特点，如视听语言、叙事方式、情感表达等。
3. 互动：学生分享自己对影视作品的观看体验，讨论影视作品的魅力和吸引力。
第二课时：影视作品的类型和风格1. 引入：通过播放不同类型和风格的影视作品片段，引发学生对影视作品多样性的认识。
2. 讲解：介绍常见的影视作品类型，如剧情片、喜剧片、动作片、爱情片等，以及它们的特点和风格。
3. 互动：学生分组讨论，每组选择一种类型或风格，分析其特点和代表作。
第三课时：影视鉴赏的基本方法和技巧1. 引入：通过播放一段影视作品，引导学生关注影视作品的细节和元素。
2. 讲解：介绍影视鉴赏的基本方法，如关注剧情、角色、视听语言、导演意图等，以及一些鉴赏技巧，如分析剧情结构、解读视听语言、理解角色动机等。
3. 互动：学生分组讨论，每组选择一部影视作品，运用所学的方法和技巧进行分析和评价。
第四课时：影视文化的影响和价值1. 引入：通过播放一段具有社会影响力的影视作品片段，引发学生对影视文化价值的思考。
2. 讲解：介绍影视文化对社会的影响和价值，如传递价值观、反映社会问题、推动文化传承等。
3. 互动：学生分组讨论，每组选择一部具有影响力的影视作品，分析其对社会的影响和价值。
教学评价：1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评估其对影视艺术的兴趣和参与度。
2. 学生作业和作品：评估学生对影视作品分析和评价的能力，以及对影视文化的理解和认识。
影视美学的复习资料
影视美学的复习资料一、基本概念1、影视美学：是一门研究影视艺术形式、内容、创作规律及其与社会文化、时代精神相互关系的跨学科的综合性学科。
它涉及到哲学、美学、社会学、心理学、艺术学、影视学等多个领域。
2、影视艺术：是一种融合了视觉与听觉、时间与空间、动态与静态的综合性艺术形式。
它通过影像、音效、表演、剧本等手段来传达思想、情感和价值观。
3、影视语言：是影视艺术的基本表现手段，包括镜头语言、音效语言、表演语言等。
4、影视批评：是对影视作品的分析、评价和解读，旨在帮助观众理解作品的意义和价值，同时促进影视创作的进步。
二、影视美学的特点1、视觉优先：影视美学强调视觉优先，即通过图像和画面的表现来传达信息和情感。
2、叙事性：影视作品通常具有叙事性，通过情节的展开来吸引观众的注意力。
3、真实感：影视作品追求真实感，通过逼真的表演和场景来让观众产生共鸣和情感共鸣。
4、多样性：影视作品涵盖了各种不同的类型和风格，从浪漫爱情片到战争片，从喜剧片到科幻片，应有尽有。
三、影视美学的复习要点1、掌握基本概念：了解影视美学的基本概念和范畴，如影视艺术、影视语言、影视批评等。
2、分析影视作品：选择一些经典的影视作品进行分析，从中学习如何运用影视语言和技巧来表现主题和情感。
3、时代背景：了解不同时代背景下的影视作品所反映的社会文化现象和价值观。
4、提高审美素养：通过观看优秀的影视作品，提高自己的审美素养和对影视艺术的鉴赏能力。
5、掌握批评方法：学会运用正确的批评方法对影视作品进行分析和评价，如文本分析法、比较分析法等。
影视美学的复习资料一、基本概念1、影视美学：是一门研究影视艺术形式、内容、创作规律及其与社会文化、时代精神相互关系的跨学科的综合性学科。
它涉及到哲学、美学、社会学、心理学、艺术学、影视学等多个领域。
2、影视艺术：是一种融合了视觉与听觉、时间与空间、动态与静态的综合性艺术形式。
它通过影像、音效、表演、剧本等手段来传达思想、情感和价值观。
第一章--影视鉴赏的基本概念--《影视鉴赏》课件全文编辑修改
第一节 影视与影视鉴赏
2. 影视鉴赏的过程
3.
2.
超越与升华
1.
体验和理解
审美直观感受
第一节 影视与影视鉴赏
三、 影视鉴赏的意义
影视作品既忠于现实生活，又进行恰当的艺术加 工处理，使观众通过影视鉴赏活动不仅可以了解生活， 认识社会，熟悉历史，关注现实，探索自然、宇宙和 人自身的奥秘，从中获得启迪和教益，而且可借以丰 富自己的精神文化生活，得到娱乐和休息，愉悦身心， 陶冶情操，宣泄感情，抚慰心灵，从而升华自己的人 格，提高自身的素质和精神文明水准。
第四节 影视的社会功能
五、 传播媒介
影视是以影像和声音结合的形态传 播信息、交流情感、表达思想的。作为 一种电子媒介和大众传播艺术，科学技 术的发展与发达构成了影视存在、发展 的基础和条件，而信息的有效传达成为 影视的重要诉求和目标。
谢谢观看！
第三节 影视鉴赏与其他艺术 门类鉴赏的区别
三、 影视鉴赏与摄影艺术鉴赏的区别
1. 摄影艺术鉴赏的特点
艺术摄影的目的在于抓住最美的时刻、最佳的角 度去揭示自然美和人的美。瞬间机会的把握显得非 常重要。
艺术摄影的时间性和空间性使得它的艺术价值常 和史料价值联系在一起，形成摄影艺术独特的生命 力和感染力，摄影艺术的单个画面通常要有深刻的 含义。
第一节 影视与影视鉴赏
一、 影视观看与鉴赏的区别
1. 影视鉴赏的标志
影视鉴赏是影视观众接受影视作品而产生的一种审美 享受。影视鉴赏不同于阅读一般的书刊、报纸时的精神活动。 在影视鉴赏过程中，银（屏）幕上鲜明的艺术形象、感人的 生活画面能够把观众带进一种生动的、具体的、富有魅力的 艺术境界之中，使观众获得审美享受。对于观众来说，只是 一般看电影或电视片并不是鉴赏，只有获得了那种审美享受 的审美快感及审美判断才真正算得上影视鉴赏活动。观众观 看影视作品时如果仅停留在感性认识的初级阶段，就无法理 解艺术形象的本质意义，没有高级阶段的心理思维的参与是 不完全的鉴赏。
第二章影视艺术的基本理论
9、 甩镜头 快速地摇摄像机的镜头，是被摄物发生急剧的变化。 造成回闪感和紧迫感 10、转镜头 摄像机以其镜头光轴为中心倾斜起来，使画面地平线沿 某方向倾斜，使被摄物产生旋转效果。 11、 晃镜头 摄像机以镜头光轴为中心左右摇摆，被摄物产生晃动效果。
12、轴线定律 所谓轴线，是指被摄对象的视线方向、运动方向和不同 对象之间的关系所形成的一条虚拟直线。 ◆ 由人物行动方向产生的轴线被称为方向轴线，也称动作 轴线。 ◆ 由人物之间的位置关系产生的轴线被称为关系轴线，也 称关系线 轴线规律： 在总角度所在的轴线一侧1800 范围内，摄像机的角度不 论怎样变换，所摄得的不同视角的镜头连接起来后，从画面 来看，被摄主体的位置关系及运动方向等总是一致的。
镜头1镜头2镜头3类型时间技巧画面内容声音情节表达镜头关系镜头组可以由一个长镜头构成三景别的区分与作用景别作用远景宽广的空间范围事物发生地点及其周围环境全景事物的全貌动作中景人物的活动和人物之间的交流近景介绍人物人物的面部表情变化特写突出刻划人物表现的细节具有感人力大特写局部细节具有强烈的感染力远看取其势近看去其质四镜头的拍摄方法及其艺术功效1推镜头被摄主体不动摄像机沿直线由远而近向主体推进所拍摄的连续画面
第五章 影视艺术的基本理论
第一节 镜头与分镜头 一、镜头 摄影机或摄像机拍摄的一段连续活动的画面。 素材镜头：开始拍摄到停止拍摄之间所拍摄的连续画面。 剪辑镜头：影片中一段连续活动的画面 镜头是影视语言中的最小表述单位。说明、解释、修饰。 ◆ 按时间长短分 长镜头：真实感，节奏舒缓、信息量大。 短镜头：有利于剪辑组合，控制影片叙事节奏。
第三节 镜头的组接与转场 一、 镜头组接的原则 ◆ 要合乎规律：事物发展规律、生活习惯、认识逻辑 ◆ 遵循镜头调度的轴线规律。 ◆ 景别的过渡要自然、合理 景别无明显变化 景别差别不大，必须改变机位 同一环境中的同一对象、景别型同镜头不能相接 ◆ 动接动，静接静 ◆ 光线、色调的过渡要自然
影视艺术概论
影视艺术概论第一章影视艺术的概念及本体界定第一节影视艺术的概念与范畴【影视】通常指包括电影，电视以及以电视为传播载体，电影为表现形态的“电视电影”。
定义：影视是根据“视觉暂留”的原理，运用摄像和录音手段，将摄像和声音摄录下来，保存在胶片或磁带上，通过放映或远距离传输，在银屏或屏幕上形成连续运动的摄像，从而表现一定内容的现代科技手段段。
(一)影视成为艺术1.乔治•卡努多在《第七艺术宣言》首次提出电影为”第七门艺术“2.雷蒙•威廉称电视为【影像流】两种倾向：(1)传播信息新闻节目，体育赛事等(2)文艺创作电视成为“第八门艺术”(二)影视艺术概念【影视艺术概念】是指以影视技术为手段，以画面和声音为媒介，遵循艺术规律并运用审美思维，在运动的银屏空间里创造形象，从而再现和表现生活的时空艺术。
(三)影视艺术范畴1.艾布拉姆斯认为【文学好似一种活动，由作品，作家，世界和读者四个要素所组成】由此推导电影也是一种活动【观众，世界，影视创作者，影视作品】(1)四要素两两双向作用(2)世界就是现实生活，包括外在的社会生活和内在的精神生活，他说影视艺术创作的源泉(3)经过影视创作者创作出来的影视作品具有“形式美”(4)影视作品在传播过程中，只有被观众所观看，其价值和意义才能彰显。
第二节影视艺术的本体属性(一)艺术性(1)再现性。
影视再现了现实世界包括外在社会生活和内在精神世界。
(2)表现性。
影视在一定程度上体现出创作者的志趣，情感，感悟和理想，创作者也试图以此呼唤观众同样的感受。
⑶形式美。
(二)综合性1.艺术的综合。
影视是在各种已有艺术成果的基础上建立并发展起来的。
2.创作力量的综合。
(三)技术性1.影视艺术的诞生，有赖于现代科学技术。
2.影视艺术的发展，有赖于现代科学技术。
（四）大众性影视艺术作品创作与传播的根本目的就是为了让广大受众接受。
1.影视艺术作品的受众面广量大，人数众多。
2.影视艺术的大众性与影视的工业化生产与产业化运作有关。
(完整版)影视艺术基本概念(影像部分)
近景
景别系统
特写
二、构图
1、概念
构图来自于绘画艺术，是指画家对画面中各部分进行 组织和安排，以求得理想的画面效果。
电影构图是结合被拍摄对象（动态和静态）和摄影造 型要素，按照时间顺序和空间位置有重点地分布、组 织在一系列活动的电影画面中，形成统一的画面形式。
电影构图三种样式
不同于自言自语。 原则： （1）要是用现在进行时 （2）影像造型的各种要素和独白的内容以及情绪基调
相互配合。
《罪恶之城》片头
三、人声
3、旁白 旁白是电影都有一种人生运用手法：由画面外的人声
首创：大卫·格里菲斯——《一个国家的诞生》（1915） 和《党同伐异》（1916）
Hale Waihona Puke 大卫·格里菲斯的成就 第一个把镜头作为基本叙事单位。非常流畅地展现事 件的来龙去脉。
多次使用平行蒙太奇和交叉蒙太奇地手法，造成叙事 的高潮段落。使得蒙太奇地作用已经超出组接继而获 得叙事、表情、营造气氛等功能，初步具备美学上的 意义。
《战舰波将金号》（1925）
五、长镜头
1、概念 长镜头一般指在影片中延续时间较长的镜头，一般最
短30s，最长10min。 极端案例： 《俄罗斯方舟》（创世纪）（2002） 90分钟一镜到底。
长镜头特点
通过单个镜头内部演员和场面调度以及镜头运动，在 画面上逐次形成各种不同的景别和构图。
1）有声源声音——声源处在于之同步的画面当中。 2）无声源声音——声音与画面不同步，“画外音”。
按照声音不同的造型功能，把声音分为人声、环境音 响、音乐。
三、人声
（一）功能
影视艺术概论课件
4、外部蒙太奇与内部蒙太奇；5、联想式蒙太奇;6、错觉式蒙太奇;7、 叫板式蒙太奇;8、过去与未来式蒙太奇;9、积累蒙太奇;10、艺术蒙太奇. （略）
第二节 影像和镜头（三）
三、长镜头 （一）概念 一般指在影片中延续时间较长的镜头， 最短时长为30秒，最长可达10分钟或更长时 长。有人把长镜头称作“镜头内部蒙太奇”。 按照长镜头（镜头—段落）和景深镜头 的原则构思拍摄影片，是一种旨在展现完整 现实景象的电影风格和表现手法。
第二节 影像和镜头（一）
3、中景 中景表现成年人身体膝盖以上或场景局 部的景别。 中景有时也被称作“过渡镜头”； “中近景”：它表现成人身体腰部以上 的范围。具有交代环境关系和清楚地表现人 物形象的双重功能。
第二节 影像和镜头（一）
4、近景 表现成年人身体胸部以上形象或物体局 部的景别，其面积占画面一半以上的。 在当年经典好莱坞生产的许多电影中， 每个明星都会出现在近景里，其环境被淡化 了，面孔成为中心，可以说，“近 影视艺术的特性
（七）商品性 1、影视艺术的艺术性与商品性的关系； 2、以美国好莱坞的商业运作方式。 （八）文化性 1、影视艺术的文化性是指其具有的物质与精神的建造性； 2、影视艺术参与整个社会大文化的运作。
第一节 影视艺术的特性
思考题 1、什么是影视艺术？ 2、电影艺术与电视艺术的区别在哪里？ 3、影视艺术的一般特性有哪些？
第二节 影像和镜头（二）
作业： 1、什么是影视构图？ 2、影视构图通常有几种风格？ 3、影视构图原理主要表现在哪些方面？ 4、什么是构图中心？对角线？景深镜头？角度？ 5、简述运动摄影的类型及其审美特点。
第二节 影像和镜头（三）
影视艺术欣赏
第一章影视艺术基本概念一、影视概念影视是包括电影、电视等在内的影像艺术的表达对象，在以拷贝、磁带、存储器等为载体，以银幕、屏幕放映为目的，而实现以视觉与听觉综合为观赏对象的艺术表达，影视成为现代艺术的最新综合形态。
影视艺术的广义概念包含了影视影视文学剧本这一概念，兼容影视的文学改编、影视的艺术内涵、影视的艺术语言、影视的艺术样式与风格、影视艺术历史与理论、影视鉴赏与批评，等等，狭义的影视艺术主要是以影视表现为对象的艺术形态分析，由于影视是以声画形象出现的艺术产品，观赏对象的银幕或屏幕艺术就是影视艺术的主要内涵。
二、电影与电视异同1、电影与电视的区别（一）成像原理不同电影是光影成像，它的传播工具是摄像机、感光胶片和放映机等光学设备，摄像机通过感光将拍摄对象摄取在胶片上，经过胶片冲洗，复制拷贝，最后由摄影机将影像投射在银幕上。
电视是一种电子传媒，是电子信号成像。
它的传播工具是摄像机、录像机、录像磁带、通讯线路、电视机等设备。
摄像机通过电子扫描，把拍摄对象转变成一系列电子信号，存储在磁带上，然后通过微波、电缆、通讯卫星等传送手段传送出去，电视机则将收到的电子信号转换为拍摄对象，在荧屏上显现出来。
（二）观赏环境不同电影欣赏通常是在电影院全黑的环境中进行，以集体观赏为基本特点，有着公共场所秩序的要求，具有一种“礼仪”性质。
电视的观赏是以家庭或个人为主，具有相对意义上的随意性，观众可以随意转换频道，随意改变视听效果，随意选择观赏姿态，可以在一个十分自由的家庭氛围中随意地欣赏电视节目。
（三）表现方法和对象的差异在画面内容的表现上，由于屏幕的限制，电视更注重表现人物而相对忽略环境景物的作用，也更注重表现人物的对话。
而电影的大银幕使得它在画面上能够并且必须兼顾人物和环境景物。
在镜头的运用上，同样是因为屏幕的限制，电视比较多的运用中景、近景和特写来产生清晰的视觉效果，而较少使用远景。
而电影因为其银幕比较大，一般叙事镜头多用中景、全景。
1、绪论——影视艺术的概念及界定
绪论
影视的艺术性最为直接体现在影视作品 中，但不是全部。 影视艺术史人类的一种审美活动：世界、 创作者、作品、受众等环节构成。 本体 历史 语言 创作 接受
影视本体论
影视艺术的概念与范畴
影视艺术本体论——概念及界定
电影——“第七艺术” 电视——“第八艺术” 艺术 审美 商品 ……………… 认识影视艺术、懂得鉴赏影视作品尤为重要。
影视艺术概论
绪论
影视是包括电影、电视及电视电影等在内的影 像艺术的表达对象、在以拷贝、磁带、存储器 等为载体，以银幕、屏幕放映为目的，而实现 以视觉与听觉综合为观赏对象的艺术表达中， 影视成为现代艺术的最新综合形态。
绪论
在进入21世纪之后，科技的发展，给电影 电视带来了新的机遇，影视步入了一个与 现代科技紧密联系的时代。——影视艺术 是建立在科学技术基础上的现代艺术。
影视艺术作为现代艺术形式比较复杂，更依赖 于科技形式，需要集体的智慧等。 艺术性 再现性 表现性 形式美 综合性 技术性 大众性 媒介性
影视艺术的价值与功能
1. 2.
3.
4.
1.
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影视艺术的价值 审美价值 文化价值 商业价值（商品性-作为商品的电影） 伦理价值 影视艺术的功能 认识功能 教育功能 娱乐功能
影视艺术概念
影视艺ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ：
以声像符号为媒介，运用一定的技巧手段，塑造出具 有审美价值的艺术形象，传达出编导对社会人生的 认识和思考。
以影视技术为手段，以画面和声音为媒介，遵 循艺术规律并运用审美思维，在运动的银幕空 间里创造形象，从而再现和表现生活的时空艺 术。
影视艺术概论
什么是影视艺术：以声画符号为媒介，运用一定的技巧手段，塑造出具有审美价值的艺术形象，传达出编导对社会人生的认识和思考。
影视创作不同于其它艺术创作的特点：两次视觉化。
（1）、演员、服装、道具、场景等，根据文学剧本把故事表演呈现出来，是一次视觉化过程。
(2)、根据导演的意图，摄影机对演出人物场景进行不同方式的取舍，通过推拉摇移跟等运动方式，引导观众的视线和目光，完成和实现对其的叙事与表意功能。
通过摄影机进行的第二次视觉化，是影视艺术创作区别与其它表演艺术的主要特点。
电影：作为艺术的理解，电影是运用现代科技手段，以蒙太奇为主要表现手法，在银幕时空中塑造运动的视觉形象，以表现生活、传达思想情感。
电影是看见的世界，电影是梦幻工厂，电影是长以公里计的滚滚而流的视觉鸦片河，电影是诗与画的特别组合。
电影的构成：1、画面：是最小的单位2、镜头 1）物理学概念上是摄像机的光学原件2）指拍摄时从开机到关机时段内所拍摄的片段3）（通常意义上）指剪辑时每秒钟的画面（蒙太奇）3、场景：在一个空间当中所发生的一段戏4、段落：是一个相对独立的叙事单元5、电影第一章影视艺术特性第一节视象性与运动性一、视像性1“看见的世界”。
“肖似代码”，有意味的视觉符号，在视觉直感中获得满足。
2视觉元素：色彩、光线、构图、人物等银幕造型。
色彩造型：人物造型：二、运动性( Moving picture)1客体运动：拍摄对象的运动2主体运动：摄影机的运动。
机位距离、角度、焦距的变化。
3主客体复合运动4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动第二章电影语言——电影语言的独特元素：镜头、画面、蒙太奇第一节镜头与画面（详细见附录2：影视艺术概论讲义专题之镜头的技巧）一、电影语言的基本要素：镜头与画面“画面是电影语言的基本元素。
”—— [法]阿尔诺·马尔丹影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。
电影语言的基本元素是镜头。
是摄影机开始转动到停机这一过程中的一组画面。
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绪论：中国电影的发展
二、新世纪的发展与问题 1、入世之前 中国电影对艺术化的追求，淡化其市场内核，推举欧洲电 影。中国电影政治意识形态较浓厚，现实主义作品受推崇。 2、入世之后 中国电影人开始思考艺术和市场的双重力量，从艺术化逐 步侧重对娱乐化的要求。政治意识形态在电影表现中有多淡 化。
绪论：中国电影的发展
※一．电影的时空观念（电影本体论）
电影：在某种程度上具有兼容时间、空间艺术的特性，造型艺术 在时间上的发展——电影的基本特性。 1．按照作品的存在方式，分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。 2．按照对作品的感受方式，分为听觉艺术、视觉艺术、综合艺术 和想象艺术。 电影都是一种综合艺术。
※一．电影的时空观念（电影本体论）
第一节 影视艺术概念
一、影视概念 影视是包括电影、电视以及电视电影等在内的影像艺术 的表达对象，在以拷贝、磁带、存储器为载体，以银幕、屏 幕放映为目的，而实现以视觉与听觉综合为观赏对象的艺术 表达中，影视成为现代艺术的最新综合形态。
1.1
影视艺术概念
二、影视文化 ※ （一） 理解影视文化： 1、它是一种技术文化。建立在科技的发达之上。 2、它是一种声像文化。影视构造了与印刷时代，甚至广播时 代最大的不同就在于它营造了全新的文化形态：声像文化。 例如诗歌：大漠孤烟直。通过联想获得认知，而影像却是再 现真实事物。 （二）影视文化的特点： 1、大众化：受众群是普通人。 2、通俗化：目标受众决定。 3、消费化：影视文化是一种速食品，为受众带来精神消遣。 4、产业化：影视发展的必然。如美国的好莱坞。
马尔丹认为： 从拍摄角度讲：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至停止这段 时间内被感光的胶片； 从剪辑角度讲：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片； 从观众角度讲：镜头、影像构成元素主要有哪些内容？ “一个镜头的结构要受无数因素的支配，不过这些因素总起来 可分为三个主要项目：第一是主要形象本身的运动和形式； 第二是摄影机和主要形象的相对运动和位臵；第三是照明主 要形象的方法。” ——林格伦 1、胶片本身──各种不同底片的性能和特征； 2、构图──在一个画面内每一个视觉元素的位臵； 3、照明──每一个场面的照明性质和质量。 ——波布克 影像的构成元素有： ①构图 ②景别 ③角度 ④运动 ⑤照明 ⑥色彩
三、学习要求
1．课堂纪律 认真听讲、记好笔记，不得开手机干扰课堂秩序。 2．作业任务 按时完成作业。在每周课程前一天，晚上7点前将作业统一交 给学习委员。 3．请假原则 不得向任课教师请假，有请假者，须持辅导员批准的假条。 无故旷课一节扣2分。三次以上者取消本科考试资格。 4．考试原则 该科目考试前，不划重点，不得以任何方式向任课老师询问 与试题相关的内容。
※本符号为教材中没有的补充内容，列为考试范畴。
本学期作业任务
1、绪论篇 作业：评述中国电影（或电视）发展之趋势 要求：1500字左右。原创。 2、理论编 作业：剧作《雷雨》的导演阐述 要求：800字左右。原创。 3、分类编 作业：论香港类型电影的发展。 要求：1500字左右。原创。 4、历史编 作业：论《新水浒》的改编。字数：1500字左右。原创。 5、鉴赏与批评编 作业：影评写作若干篇。字数：2000作业。原创。
一、电影的时间：经验时间和绝对时间 电影对于时间的处理：艺术作品中的时间，不是可以用钟点 来计算的时间的延续，这是一种幻觉，也就是一种假定的时间。 这种假定性的时间由三部分构成：镜头内部的运动，构成一 场戏的各个镜头的结合，构成一部影片的各场戏的结合。 ⑴对时间的压缩；⑵对时间的放大；⑶时间的凝滞。 二、电影的空间：画框和画外空间。 三、电影的时空： 1．电影时空观念的哲学基础：⑴蒙太奇学派电影时空观念； ⑵长镜头时空观念；⑶意识流电影时空观念。
※一．电影的时空观念（电影本体论）
几种主要的电影时空 ①时间平行；《重庆森林》 ②时间圆圈；《暴雨将至》 ③时间的无时态；《东邪西毒》 ④时间套层。《低俗小说》
第二节 镜头和影像
一、镜头 1、影像结构的基本单位是什么？——镜头。 影像是通过一系列镜头展现的。一部故事片一般由400—800 个镜头组成。 2、什么是镜头？ 观众在观看电影的时候，可以明显感觉到有开始有结束的一 段连续的影像，可以称之为镜头。 “电影摄影机在一次开机到停机之间所摄的连续的留有影像画 面的胶片片断，是电影的基本单位。” ——《中国大百科全书·电影卷》
绪论：中国电影的发展
第一节 中国电影的发展 一、百年中国电影成就 1、影视艺术形态：兼容并蓄，独树一帜。 中国戏剧和西方影像语言，形成独特的中国化影像。 2、现实主义为主导的艺术创作方法。 批判现实，服务现实，引导现实。 《一江春水向东流》、《秋菊打官司》等。 3、东方式抒情方式。 《城南旧事》等。 4、武侠片。 《卧虎藏龙》、《新龙门客栈》、《七剑》等。
绪论
课程提要： 一、主要内容 绪论部分共两节内容： 1、中国电影的发展 2、中国电视的发展 二、课程性质 讨论课 三、作业 分组讨论：浅谈中国电视发展变化之趋势
绪论：中国电影的发展
☆
引言：影视艺术的本质
一、影视艺术的本质 视听艺术，也即是画面和声音。 影视成为大众接受的心理原因有：1、超越时空。电影大师 巴赞称之为“木乃伊”情结。2、心理认同。格式塔完型心理 学，人的潜在的感知作用。 二、两种电影传统 1、卢米埃尔兄弟：摄影师。早起固定视点，主要是通过构 图和角度。 2、梅里埃：银幕戏剧 三、中国电影的发展 戏剧艺术特点到影像本体论。
理论篇
第一章
影视艺术基本概念
课程提要
一、内容 本章共三节内容： 1、概念 2、影像和镜头 3、声音 二、性质：讲授 三、作业 分组讨论：浅谈声音在电影情绪表达中的作用 四、备注 在本章内容的实际授课中，将对相关内容有所调整 和充实，并且要求学生掌握增加的部分内容，列入考 试范畴，请同学们仔细阅读本章内容，对于增加的部 分做好笔记。
※电影影像的构图：主题原则
①为了表现好主题，要努力设计最合适、最舒服、最具视觉美感的 构图； ②为了表现好主题，有时要有意去破坏画面构图的美感； Ａ构图内容不美： Ｂ构图形式不美： ③如果某个构图优美的画面，它与整个影片的风格、主题不符，甚 至妨碍了影片主题思想的表达，我们必须抛弃。
1.3影像的构成元素：景别
《影视艺术概论》
教材名称：《影视艺术概论》周星主编 参考教材：《影视艺术论稿》王俊杰主编 《外国电影理论文选》李恒基 主编
一、课程描述
本课程共分四个篇章，其中理论篇为理解 部分，要求学生对相关理论深入思考并能在实 际操作中深化；分类篇为掌握部分，要求学生 对电影和电视的类型做到心中有数；历史篇为 熟知部分，要求学生记忆相关常识；鉴赏与批 评篇为实践部分，要求学生能够运用相关理论 写出电影和电视的分析评论文本。 通过本课程学习，要求学生全面理解影视 艺术的特性及影视艺术涉及的基本层面。为学 习影视相关学科做铺垫。
※ 1．电影影像的构图：美学原则
一个画格中的构图具有形式上的美感，应做到以下几点： ①主体不要居中； ②水平线不要上下居中，不要一分为二地分割画面； ③色调、布光等不要一分为二地平分画面； ④主体不要过分孤单； ⑤主体、客体应该主、陪分明，不应喧宾夺主； ⑥人或物的断续线不应一字排开，应高低起伏、错落有致； ⑦人或物之间的距离不应均等，应有疏有密； ⑧水平线及景物连天线不应歪斜不稳； ⑨人最好不要完全正面，应与画格形成一定的角度。
三、中国电影新百年 1、建立电影产业链。
2、建立跨媒体产业集团。
3、完善电影审查体制。
绪论：中国电视的发展
一、中国电视现状 两个方面问题： 1、意识形态的错位和职责缺失。 2、传媒失范和失态显著。 《非诚勿扰》、《康熙来了》等。 电视应该肩负起两个责任： 1、文化传播。《百家讲坛》 2、主流意识形态。《新闻联播》 网络评语：第一段是领导很忙；第二段：中国人民很幸福； 第三段：世界人民在水深火热之中。 媒体发展从根本上应从从业人员素质及电视管理体制的完善上。
绪论：中国电视的发展
二、中国电视艺术研究的现状 1、传播主流化 2、艺术边缘化 3、娱乐普及化
4、媒体互通化
绪论：中国电视的发展
课程小结 电影从艺术化到市场化，从中国走向世界。 电视从主流形态到娱乐化，从固守到模仿， 创新还需要更长的路要走。 影视艺术处在发展的关键时期，需要体制完 善和从业者素质提高。
1.2 镜头和影像
3、如何划分一个镜头？ 一个镜头是以下各种解释中的哪一种： 一个景物：一座山，一所楼，一棵树，一个人„„ 一个景别：一个远景，一个全景，一个中景，一个近景，一个 特写„„ 一段时间：一秒钟，一分钟，五分钟，十分钟„„ 一段长度：一呎 （一呎＝０、３０４８米）。 都不对。
1.2 镜头和影像
二、教学方式
1、全局性视点教学 坚持国内与国外影视艺术相联系，避免学生孤立的理解中国影 视艺术特征，将学科知识放在更为广阔的视野中去。 2、启发式教学 坚持交叉学科相联系，如影视广告、影视写作等学科。让学 生从更多侧面了解影视艺术概论的实际指导意义。做到举一反三 ，触类旁通。 3、案例教学 坚持案例教学，引导学生观看影片，思考相关理论对于实际 的指导意义。深度挖掘学生对于影视艺术的敏感力和潜力特质。
1.1
影视艺术概念
三、影视艺术比较 1、电影最大的特点是：梦幻。 论点：电影不过是白日梦。造型性，远景。