美术教学评价论文

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美术课堂教学评价论文

美术课堂教学评价论文概要：新课程带来新理念，新理念带来新课堂。

实施新课程过程中，美术课堂教学要全方位地观察学生的行为和表现，对他们的综合素质给予全面及时的评价。

生活是艺术的源泉，学生通过观察生活、感受生活，体验来自生活的情感和乐趣，表达自己的想法和感受。

美术新课程正是以学生的生活经验为线索来组织学生进行美术学习的。

美术教学要引导学生发现身边的美，把自己的生活体验感受和美术经验相联系，尝试用自己喜欢的美术方式表达自己的体验和感受，将自己对生活和美术的理解融于一体。

新课程从实际出发，联系学生的心理、生理发展的特点，教材贴近生活，与学生的生活经验相联系。

如刚入学的学生，既要在新环境下与教师接触，又要学会与新同学友好相处。

只有老师和新同学的友爱、温暖，才会使他们有快乐感，对新集体的依附感，才会对其他的环境、学习任务产生感情和兴趣。

在教学过程中，创设多样的美术感染，挖掘美术的内涵，使学生从自我中心走向与他人共处。

让学生通过对学习内容的参与交流，模仿和表现，让学生表达自己的情感和愿望。

学生在活动中通过交流，体验集体或个人创作的乐趣，懂得相互欣赏和共同分享，既体现了人文精神的培养，又符合学生身心发展的需要。

一、注重情感体验，激发审美情趣美术是人类情感和精神生活的创造表现，任何美术表现形式都包含着特定的思想和情感，学生通过美术与自己情感的链接和相互作用，用美术的方式表达和交流，从而获得创造表现和交流能力，达到健全人格，陶冶情操的目的。

在美术教学中，人文主题与知识技能的关系是统领与被统领的关系。

美术课程要求把知识技能的学习同美术能力和人文素养的提高形成有机的结合。

其中特别重要的是知识技能只有在情感的激发下才能够成为智慧。

美术教育到任何时候不能丢弃艺术的本质特征。

美术是情感的艺术，失掉了情感，艺术也就无从谈起。

在美术教学过程中，只有让情感得到充分的体验、感受和理解，才能接触到美术的本质，也才能让学生领会和掌握必要的知识和技能。

美术教学论文(优秀5篇)

美术教学论文（优秀5篇）儿童彩铅画教学的尝试【摘要】彩色铅笔是最普通，但也是被很多人忽略的绘画工具，笔者由一次偶然的辅导，而引发用彩铅来画儿童画的想法，本文针对彩铅的特点，分别从彩铅画的优势、可行性来进行阐述，并总结了一些在实践中笔者认为行之有效的、能提高学生创造力的教学方法。

【关键词】彩色铅笔儿童绘画简便优势方法偶然的一次机会，我辅导学生画画，因为学生没有带颜料，便顺手拿了我平时备用的彩色铅笔，让他用彩色铅笔来涂色，没想到，画了以后，效果特别好，画面不仅色彩饱满、色调清新、而且笔触细腻丰富，也很有层次感，更重要的是学生特别喜欢这种绘画工具，一画就停不了笔，因为其细腻、丰富、且操作简便的特性，让孩子们大大增强了对绘画的兴趣，从而激发他们的想象力、形象思维能力和创造力，对达到美术教育的目的有着积极的作用。

我将从以下几个方面对彩铅儿童画的教学进行阐述：一、进行儿童彩铅画教学的特点优势及可行性1．彩色铅笔特点和优势彩色铅笔：最大的优点就是能够像运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，对于学生来说作画工具相对简单，便于掌握。

彩铅为儿童自由地表现自己的思想提供了很大的便利，尤其技法的多元性和较少的束缚，能够使学生自由地表达，一封信或一个贺年卡、一个笔记本，他们都可以用便于携带的彩铅画、漫画或者卡通画来装饰，也可以在卡通画中刻画他们的故事，通过它来反映愿望，与同龄人交流。

彩铅画教学不需要投入过多资金，不管是农村还是城镇中小学都能有效地进行教学活动，因此，彩铅卡通画易于推广与普及。

2．彩铅儿童画是极富吸引力的课程资源长期以来，人们一直努力使美术课变得更有吸引力，但常使许多教师感到头痛的是美术课学生总是注意力不集中，不爱带作画工具，甚至干脆做其他科目的作业等，特别是小学中、高年级以上学生。

一方面学生在这一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”；另一方面由于美术非考试科目，学生忙于应付考试；再一方面与学生不能有效地欣赏美术作品，美术课的教学内容或教学方法对学生没有吸引力等等因素造成的。

论美术教学中的评价

论美术教学中的评价美术教学是培养学生审美情趣、激发创造力、提高综合素质的重要环节。

在美术教学中，评价是一个不可或缺的环节，它既是对学生学习成果的一种反馈，也是对教学质量的一种检验。

本文将从美术教学评价的重要性、现状和存在的问题以及改进策略等方面进行探讨。

一、美术教学评价的重要性美术教学评价是指通过一定的方式和方法，对学生在美术学习过程中所取得的成绩和所具备的品质进行综合评判。

评价是教育的重要环节，对于美术教学来说更是不可或缺的一环。

评价是对学生学习成果的一种反馈。

美术教学的目的是培养学生的审美情趣和创造能力，通过评价可以及时发现学生的不足之处，及时调整教学策略，帮助学生更好地成长。

评价是对教学质量的一种检验。

通过评价可以对教学过程进行监督，及时发现问题并进行反思改进，提高教学质量。

因此美术教学评价是教学过程中不可或缺的一部分，具有重要的意义。

二、美术教学评价的现状和存在的问题在现实中，美术教学评价存在着一些问题。

评价标准不够明确。

在美术教学中，评价标准往往是模糊不清的，学生很难知道老师到底要求什么样的作品才能得到好的评价，导致学生迷茫和焦虑。

评价过程单一化。

大多数学校的美术教学评价主要依靠学生作品的成败来进行评判，忽视了学生对作品思想的表达和审美能力的培养。

评价方式单一。

美术教学评价过分注重书面评价，忽视了对学生实际操作能力和创新能力的考察，导致评价结果不够全面准确。

这些问题使得美术教学评价不够科学和合理，影响了美术教学的效果。

三、美术教学评价改进策略为了改善美术教学评价的现状，我们可以开展以下几方面的改进策略。

明确评价标准。

教师要有明确的评价标准，使学生清楚知道作品所需要达到的要求；多样化评价方式。

除了书面评价外，可以增加口头表扬、实物评价、学习成果展示等评价方式，使评价更全面、准确；注重思维能力的培养。

在评价过程中要注重考察学生作品中所反映出的创意和思想，而不仅仅是作品的成败；鼓励学生参与评价。

小学美术教学评价论文

小学美术教学评价论文教学评价是依据教学目标对教学过程及结果进展价值判断并为教学决策效劳的活动，是对教学活动现实的或潜在的价值做出判断的过程。

下面我们来看看美术教学评价的内容吧。

现代教育评价、现代教育根底理论和现代教育开展研究是当代三大教育科学研究领域。

教育评价本质上是一个价值判断并为教育效劳的活动过程，可以说：“没有评价就没有教育，没有科学的评价就没有有成效的教育，没有先进的技术参加的科学评价就没有现代化的教育”。

在新课程下没有新的教学评价，就根本谈不上是新课程。

教育评价是评价者对教育活动或行为主客体价值关系、价值实现过程、结果及其实现意义的一种认识活动过程，其核心内容是揭露教育活动或行为中的客体对主体的需要、目标的价值意义。

学校教育评价的分类有多种。

按对象分有对学校的评价、对教师的评价、对学生的评价等。

对学校的评价主要是办学条件和办学水平的评价；对教师的评价包括能力素质、教学过程、教学质量等方面；对学生的评价主要有学习态度、智力因素、非智力因素、学习方法、学习质量等方面。

教学评价对教师的教学活动和学生的学习行为具有重要的导向和调节作用，教学评价也是完整课程构造的组成局部，是教学过程的一个重要环节。

"美术教学评价是依据美术课程标准和所获得的信息，对美术课程实施过程及其效果作出客观、科学的判定。

"新课程标准下的美术教学评价重在改变以往以鉴定、甄别、选拔和评价的倾向，而旨在通过教学评价促进学生的学习和开展，促进教师的自我完善和提高，促进美术教育学科的不断开展。

对学生美术学习过程和结果的作出合理评价，对学生形成根本的美术素养，高尚的审美情操，完善的人格有着至关重要的作用。

教师对学生学习评价的方式，直接影响到学生学习美术的态度和学习效果，弄不好会挫伤学生学习的积极性，失去学习美术的兴趣和信心。

1.强调学校应试教育，无视常规美术教育。

由于片面追求升学率，一些学校对美术这样与升学考试无关的科目不大重视，特别是当前的中学阶段的美术教育，为了有更高的升学率，美术课的开设只不是一种形式，课外活动更是为了升学率。

小学美术教学论文8篇

小学美术教学论文8篇1. 小学美术教学中的创意教育该论文探讨了小学美术教学中如何注重培养学生的创意能力，通过设计合适的教学活动来激发学生的创新思维和创造力。

同时介绍了一些创意教育的教学策略和案例。

2. 小学美术教学中的视觉艺术素养培养该论文研究了小学美术教学中如何培养学生的视觉艺术素养，包括观察力、形象思维、美学鉴赏等方面的培养。

论文介绍了一些有效的教学方法和案例，以提高学生的视觉艺术素养水平。

3. 小学美术教学中的手工制作技能培养该论文讨论了小学美术教学中如何培养学生的手工制作技能，通过设计有趣的手工制作活动，提升学生的动手能力和创造力。

论文还介绍了一些实用的教学方法和案例，以帮助教师更好地培养学生的手工制作技能。

4. 小学美术教学中的艺术史教育该论文研究了小学美术教学中如何进行艺术史教育，使学生能够了解和欣赏不同时期、不同风格的艺术作品。

论文介绍了在小学美术课堂中如何引入艺术史教育的方法和案例，以帮助学生更好地理解艺术的发展历程。

5. 小学美术教学中的艺术创作过程指导该论文探讨了小学美术教学中如何引导学生进行艺术创作过程，包括素描、绘画、雕塑等方面的指导。

论文介绍了一些具体的指导方法和案例，以提高学生的艺术创作能力和技巧。

6. 小学美术教学中的多元文化教育该论文研究了小学美术教学中如何进行多元文化教育，使学生能够了解和尊重不同文化背景下的艺术表现形式。

论文介绍了在小学美术课堂中如何融入多元文化教育的方法和案例，以促进学生的跨文化交流和理解。

7. 小学美术教学中的美术教育与科学教育结合该论文讨论了小学美术教学中如何将美术教育与科学教育结合起来，提高学生的科学素养和美术表现能力。

论文介绍了一些融入科学元素的美术教学方法和案例，以帮助学生更好地理解科学知识和培养美术创作能力。

8. 小学美术教学中的评价与反馈该论文探讨了小学美术教学中如何进行评价与反馈，帮助学生提升美术水平。

论文介绍了一些有效的评价和反馈策略，以促进学生的自我认知和进步。

如何在美术教学中对学生作业进行评价[论文]

如何在美术教学中对学生的作业进行评价教师的评价标准是否恰当？是否全面？只机械地看最后的结果，忽视了整个教学过程中学生的创造活动，对学生是否公平呢？从透视现状分析美术作业评价中存在的问题，根据教学实践，提出如何评价学生美术作业的策略。

美术教学学生作业评价在美术教学过程中，对学生的作业(作品)进行评价、展示是必不可少的教学环节。

实施学生作业评价是美术教育工作的重要组成部分。

它是对整个教学过程效果的检验，是实现教学目标的基本保证，同时又是对学生美术能力的反馈，以便学生及时总结，从而扬长避短，不断提高教学质量。

然而，现实的实施情况却不容乐观，由于美术教育没有选拔的任务，以至于被大家所冷落。

对学生美术作业的评价都是由教师单方面评价，学生被动接受，无法真正理解作业中存在的问题。

另外，一个“冰冷”的分数，很可能打击学生学习的积极性和创造性。

教师的评价标准是否恰当？是否全面？只机械地看最后的结果，忽视了整个教学过程中学生的创造活动，对学生是否公平呢？笔者从透视现状分析美术作业评价中存在的问题，根据教学实践，提出了评价学生美术作业的策略。

《美术课程标准》在论述美术作业评价时指出:“要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展。

”确实，每个学生的美术作业往往会有其独特之处，他们的每次作业时常又会有其个人的某些进步，作为教师随时发现这些“亮点”，有利于增强学生的美术学习兴趣，强化审美个性的发展。

同时，每个学生的美术作业总会有某些不足或可以值得进一步拓展的方面，需要老师帮助指出，并引导其进一步完善或深入。

因为只有这样，学生才能弥补不足，获得持续发展的兴趣与潜力。

然而，在美术作业评价中，还存在许多问题，阻碍了评价作用的充分发挥，其问题亟待解决。

作为一名一线的美术教师，站在学科的立场，对学生美术作业的评价问题及策略进行了一些思考。

一、评价应有明确的角度在评价学生的作业时，应有一个非常明确的评论着眼点，从什么角度去评，主要评论那几个方面，都要清晰有序、重点突出。

高中美术教学论文10篇

高中美术教学论文10篇第一篇：高中美术教学的重要性- 论述高中美术教学在学生综合发展中的重要作用- 探讨高中美术教学对学生创造力、审美能力以及艺术修养的培养作用第二篇：高中美术教学的教学方法- 分析不同教学方法在高中美术教学中的应用效果- 探索有效的教学方法，促进学生的艺术表达和创作能力的发展第三篇：高中美术教学的课堂设计- 研究高中美术课堂设计的原则和方法- 分析不同课堂设计对学生研究兴趣和研究效果的影响第四篇：高中美术教学的评价与反馈- 探讨高中美术教学的评价体系，如何准确评估学生的艺术水平和发展潜力- 探索有效的反馈机制，促进学生的进步和成长第五篇：高中美术教学中的跨学科融合- 分析高中美术教学与其他学科的关联性和互补性- 探讨如何在跨学科融合中提升学生的综合素养和创新能力第六篇：高中美术教学中的数字技术应用- 研究数字技术在高中美术教学中的应用价值和效果- 探索数字技术如何增强学生的艺术表达和创造能力第七篇：高中美术教学与传统文化的融合- 分析高中美术教学与传统文化的关系和融合方式- 探讨如何在美术教学中传承和发扬传统文化的精髓第八篇：高中美术教学的素质教育目标- 论述高中美术教学与素质教育的关系- 探讨如何通过美术教学培养学生的人文素养和审美情趣第九篇：高中美术教学与社会实践的结合- 研究高中美术教学与社会实践的结合方式和效果- 探讨如何通过社会实践促进学生对艺术的理解和应用能力的培养第十篇：高中美术教学的终身研究价值- 探讨高中美术教学对学生终身研究的影响和意义- 分析如何培养学生的艺术素养和艺术修养，使其成为终生的艺术爱好者和艺术创作者以上是《高中美术教学论文10篇》的论文题目，每篇论文可以根据具体需要展开研究和论述。

小学美术教学论文(10篇)

小学美术教学论文(10篇)第一篇：小学美术教学的创新精神一、教学个性设计为创新精神培养提供可能一份具有创新精神的美术教学设计必需关照到学生想象力的培养和个性认知的充分结合。

这样的个性化设计在教学目标上必须明确想象力培养要求，如在空间想象力上的要求、形象思维上的要求，并加以机制干预以期达到较好的“创造”效果。

培养学生创新精神的个性化教学设计一般会呈现以下几个特点：（1）注重学生观察能力的培养，以获得更为感性的经验，从而不断丰富儿童的表象；（2）注重引导学生积极思考，并能充分给予时空关照，尊重个体感知，以打开个体想象的大门；（3）引导学生关注相关材料丰富认识，以发展儿童的空间想象能力；（4）引导儿童积极参与合作、充分体验生活、积极实践不断丰富生活经验，为发展良好的想象力创设条件；（5）不刻意追求图画的完整与美观，重点关注孩子的创造力发展。

二、情境控制是创新精神培养的关键因素众所周知，美术作品在表现上往往是静态的呈示，然而我们关注到它所表现的内容又往往是动态的。

由动态向静态的转变自身就是一种创造，画疾驰的汽车、飞翔的小鸟、流动的溪水等。

用静态作品来表现动态美也是美术的一种表现手段，重在创造的美术创作学习活动，要求教师尤为关注在提供素材、指导观察素材的过程中展示素材的情境空间创设，这是呼唤学生与素材产生共鸣的主要手段。

这里讲到的情境空间包括了观察素材、空间背景等，当然更包括了学生。

我们希望的情境就是学生能够走入的空间，这样才能与学生产生共鸣、擦出火花。

通过图示分析，我们可以看到影响情境空间教学效果的主要有三个方面，即：观察素材、空间背景、学生。

这几个方面中所展示的几个要素有许多是可以控制的，如素材的呈示方式、时间、展示过程等；还有空间背景的素材选择与展示方式，都是可控的内容。

在学生方面，我们可加以影响的可能是对素材的认知，至于技能、审美等是我们需要了解的方面，以期对其他的控制展示达到情境空间创设的最大效益。

小学美术教学论文(10篇)(优秀论文)

小学美术教学论文(10篇)(优秀论文)1. 美术在小学素质教育中的重要性本文探讨了美术在小学素质教育中的重要性。

通过系统性的研究和实践，我们发现美术教育可以培养儿童的审美意识、创造力和表达能力。

我们提出了一些有效的教学策略和方法，以帮助小学生更好地研究和欣赏美术。

2. 美术教学与学科融合本文研究了美术教学与其他学科的融合。

我们提出了一些跨学科的教学方法，如将美术与语文、数学等学科结合起来，从而提高学生的研究兴趣和学科综合素质。

3. 美术教育与学生综合素质提升本文探讨了美术教育对学生综合素质提升的作用。

我们通过实践研究发现，美术教育可以培养学生的创造力、想象力、观察力等能力，并对学生的认知能力、情感发展和社会适应能力等方面产生积极影响。

4. 美术教学中的艺术鉴赏教育本文重点研究了美术教学中的艺术鉴赏教育。

我们介绍了一些有效的艺术鉴赏教学策略和方法，帮助学生学会欣赏、分析和评价艺术作品，培养学生对美的感知和审美能力。

5. 创意素质的培养与美术教学本文讨论了美术教学对学生创意素质的培养。

我们探索了一些培养学生创意思维和创新能力的教学策略，如激发学生的创造力、引导学生表达个性等，以帮助学生在美术研究中发展自己的独特创意。

6. 小学生美术教学中的情感教育本文研究了美术教学中的情感教育。

我们认为美术作为一种情感表达的媒介，可以培养学生的情感认知和表达能力。

我们探讨了一些引导学生表达情感的教学方法，帮助学生通过艺术作品表达自己的情感和体验。

7. 小学美术教学中的艺术创作教育本文聚焦于小学美术教学中的艺术创作教育。

我们介绍了一些有效的艺术创作教学策略和方法，帮助学生进行艺术创作，培养学生的创造力、想象力和艺术表达能力。

8. 小学美术教学中的游戏化教学本文研究了小学美术教学中的游戏化教学。

我们认为通过将美术教学与游戏化元素相结合，可以激发学生的研究兴趣和积极参与度。

我们介绍了一些游戏化教学策略和方法，帮助学生在轻松愉快的游戏氛围中研究和体验美术。

美术教学研究论文优秀5篇

美术教学研究论文优秀5篇美术教学研究论文篇一摘要：速写教学是小学美术教学中的一个重要组成部分，也是美术绘画的一个基本技能，小学美术速写教学的开展对于学生有着积极的作用，但是在实际教学中，小学美术教学还存在一系列的问题，这就需要广大小学美术教师正视这些问题，采用各种方式方法，促进小学美术速写教学。

关键词：小学美术速写教学学生新课程改革中关于美术教学的一个重要内容就是提高学生的“双基”，而现实情况却是学生的创造能力明显缺乏，而小学的学生由于其所处的年龄阶段，应该是天真烂漫，善于观察发现，小学美术教学要抓住小学生的这一特点，用好速写，帮助学生把观察到的事物表达展现出来。

速写是美术创作中常用的绘画手法，它是指用简短的时间，快速地概括勾画出所要描绘的事物，对于培养下小学生的观察力有着重要的作用。

1小学美术速写教学的意义1.1锻炼小学生的观察分析能力小学生特别是低年级的学生，对于事物的感知还不是很精细，所作的画也只是对于绘画对象笼统的认知。

在日常教学中，小学美术老师会发现，学生的绘画往往不是画他们所看到的事物，而是倾向于画学生想到的事物，速写能够帮助学生很好地解决这一问题，帮助学生从画所想的事物过渡到画所看到的事物。

速写能帮助学生拥有一双会发现的眼睛，通过速写的训练，学生能够掌握科学的观察分析事物的方法，更善于发现小学升眼里所看到的事物美。

1.2提高小学生概括感受能力年龄越小的学生越喜欢用线来绘画，所以对于学生用线的训练学生更乐于接受，而线正是速写的一个重要表现方式，通过对于小学生的速写训练，小学生能够更好地掌握线的粗细、直曲、长短等特点，通过对于生活中的事物的感受，用速写中常用的线条勾勒概括出绘画对象的特点和轮廓。

1.3拓展小学生视野艺术源于生活又高于生活，生活才是艺术创作的源泉。

学生的创作是对学生的已有认知、经验的直观体现，在平时的教学中多采用范画跟图片的结合，这样的方式会束缚学生的思维，限制了学生的想象力。

论美术教学中的评价

论美术教学中的评价美术教学中的评价是教学过程中十分重要的环节。

评价是对学生学习情况的监测，是对学生学习成果的反馈，也是对教学工作的检验。

在美术教学中，评价的重要性尤为突出。

本文将从美术教学的性质和评价的角度出发，探讨美术教学中的评价。

一、美术教学的性质及其评价的重要性美术教学具有以下几个特点：一是消费性强。

学习美术不仅仅是一种学习，更是一种体验。

学生在学习美术的过程中，需要感受到艺术创作的魅力与精神内涵，达到一种情感的体验。

二是主观性强。

美术作品的创作是基于作者的主观意识，所以，在美术教学中需要鼓励学生表达自己的独特创意，不断开拓自己的审美意识。

三是差异性大。

每个学生在审美能力、创意能力等方面都存在差异，因此，在美术教学中需要注重个性和差异性，让每个学生都能得到充分的发挥。

由上述特点可知，美术教学中的评价具有以下几个重要性：一是反映学生情感、认知和态度等多样化的学习成果。

二是发现学生艺术发展的问题和难点，帮助学生解决。

三是鼓励学生行动起来，发挥自己的想象力和创造力。

四是检验教学质量，指导课堂教学改进。

五是促进学生发扬个性，培养学生的审美能力和创意能力。

美术教学中的评价应该是针对性、科学性、多样性的。

下面将从这三个方面进一步阐述：1、针对性美术教学中的评价应该是指导性和针对性的，即评价应该针对学生的学习情况和特点，切实帮助学生提高。

评价应该全面评估学生在各方面的表现，包括审美能力、表现力、技能掌握等。

评价应该针对性强，根据学生的条件和实际情况，针对性地设计评价方式和标准，使学生能够正确评估自己的优缺点，及时纠正错误，改进自己的表现。

2、科学性美术教学中的评价应该是科学严谨的，评价内容应该是符合艺术原则的，如色彩、构图、形态等等，同时也要考虑到学生的个性表现和创意发挥。

评价标准应该具有可操作性和可衡量性，即评价标准应该清晰明确，而且可以测量和比较。

同时，评价的方法应该多样化，可以采用多种方式综合评估学生的表现。

美术教学评价论文

美术教学评价论文美术教学评价论文关于教学评价的论文并不少见，下面就是小编为您收集整理的美术教学评价论文的相关文章，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦！美术教学评价论文一：谈美术老师的课程评价在美术教学的领域里，评价的作用很重要，《美术课程标准》特别指出：“评价要以教学目标为依据，注意对学生学习目的、态度、审美意识的评价，注意学生想象力和创造力的评价”。

因此我们要深入研究美术课程评价，以保证学生获得更多更好的发展。

一、评价与美术课程评价现在“评价”的意思已经从原来的“比较”扩展到“反馈-矫正”，又到现在的“反思”。

这说明评价是不断地发展进化的，评价方面的知识越来越多地被用于改进工作之中。

如今对评价的概念有着诸多版本，在此我们暂时把它的概念归属为是主体在事实基础上对客体的价值所做的观念性的判断活动。

因此，评价是价值判断主体在先有的价值信念和价值目标的引导下所进行的，价值信念和价值目标在评价活动中具有核心的地位和作用。

再说美术课程评价，它是对课程的某些方面或其总体的价值给予评定。

具体到课程评价活动中，美术教学的课程评价对学生引导作用更是不容忽视，在新课程标准中美术课程评价的基本理念是“为促进学生发展而进行评价”，美术老师要注重少年儿童天性中固有的同时又使美术活动所必须的人格整体性、创造性等最大限度地挖掘出来，着眼于儿童个性全面和谐发展。

评价要适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力，以人为本，促进学生的全面发展。

为实现这一评价目的，我们要树立一种全新的美术课程评价理念与评价方式，反对通过量化手段对学生进行分等划类的评价方式，重视学生活动中的表现过程以及解决问题的过程及方式。

因此我们评价学生不应该过于看重他所获得的知识的多少及作品的优劣，而应强调对他们人格的尊重，强调他们在课堂上的发展，特别要关注学生参与学习的态度、解决问题的能力和创造性，关注同学间的交流与合作，关注动手实践以及所获得的经验和教训。

美术教育教学论文范文小学(汇总6篇)

美术教育教学论文范文小学（汇总6篇）篇1：小学美术教育教学论文一、中小学美术教育中设计意识培养的重要性1.社会与教育的发展和进步，促成了中小学美术教育中对设计意识培养的重视20世纪是人类历史上科学技术发展最快的时代。

进入21世纪，这种速度在进一步加快，科技进步给经济、政治和文化带来了一系列深刻变革。

然而一个国家科技水平的高低与教育息息相关，教育水平的高低直接影响人才培养的目标及国民素质，重视教育已成为社会发展的重要的战略手段。

随着世界范围内的教育革新，当代中国教育发展也在不断创新发展，传统的教育模式受到冲击。

学校把美术学习当作纯粹的技能技巧训练，教学侧重于绘画与制作的技能性问题，过于注重接受性学习的做法，使学生缺乏主动的审美体验和探究活动过程，抑制了学生的主观能动性和创造性。

目前，随着现代设计在我国蓬勃发展，过去那种轻设计、重美术的现象有所改变。

在国内中小学教育中，美术教育是一种生活教育，它所包含的内容应该有利于学生未来生活和身心发展，设计意识培养在美术教育中已经得到广泛重视，尤其是随着课程的进行和教育理念的更新，设计意识培养在基础美术教育中呈现出越来越显著的'教育价值。

2.设计的自身发展透过人类社会的发展及人们生活水平的提高，不难发现设计改变了人类的生活方式，也提高了人们的生活质量。

21世纪是设计的时代，设计的发展，离不开设计教育的研究。

被誉称为“工业设计之父”的威廉莫里斯早在19世纪就倡导设计事业必须与社会发展需要密切关联。

设计教育是具有强大延伸性的工具，不仅仅丰富了自身人才的塑造，也大大拓宽了其他职业范围人才的培养。

美国学者西蒙教授认为设计科学是一门区别于技术与艺术第三类知识体系，英国设计泰斗艾克博士也认为设计是培养人们思维模式的第三种科学，国内清华大学美术学院柳冠中教授同样认为设计是人类的第三种智慧。

我认为，理想的设计教育过程，学生的兴趣应该是老师关注的焦点，这是最有效的学习动力。

小学美术教学论文(精选7篇)

小学美术教学论文(精选7篇)小学美术教学论文篇一美术是一门综合性比较强的课程，在美术教学过程中，要积极地培养小学生对美术的兴趣和欣赏、创造的能力。

在深化素质教育的过程中，小学美术教学应该积极运用有效的教学方式或策略，转变以往的教学方式，采用多样化的教学方式，始终把“以生为本”的理念贯彻到底，培养学生的想象力和创造力，进一步提高小学美术教学的质量。

一、针对学生的具体特征，培养和塑造小学生的美术素养1.新课程标准明确指出，要针对学生的具体特征，制定和实施有效的教学方式或手段。

根据小学生差异化的个性，发展学生美术方面的特长，这是美术课教学贯彻国家教育目标，实现美术课教学的重要目的之一，也是推进全面素质教育对美术课教学的新要求。

2.针对学生的具体特征，要着重从三个方面做起：（1）从一年级时就开始着手。

从一年级学生着手，对美术知识有一个初步的认识，培养学生对美术的兴趣。

（2）塑造学生对美术素养。

要从美术最基本知识开始入手，告诉学生美术的画种，让学生了解色彩的类型、名称、分配、属性等基础知识。

（3）培养学生的动手能力。

鼓励学生在自己想象的世界中画画，大胆地涂鸦，敢于动手，提高美术的实践能力，让其感受到画画带来的快乐。

二、采取小组合作方式，提高教学效率在现代美术教学中，小组合作方式教学已是比较常用的手段，也是一种教学的策略。

在日常的训练中，有效地进行分组，使各小组能够相互交流和学习，积极提出各组的建议，这样很好地调动了学生学习的热情，同时也训练了学生的口头表达能力；积极组织学生合作办画报，这样不但巩固了所学知识，而且强化了学生之间的合作；也可以组织小组成员合作画画比赛。

让各小组创作作品，拿出来进行比较，加强各组成员的学习和交流，培养学生的欣赏和创造能力。

三、培养学生的创新意识，提高创造能力我们都知道创新是一个民族的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力，培养创新性思维，能很好地提高学生的创造能力，在日常教学中主要包括以下策略：一是培养和激发学生的兴趣点。

浅谈小学低年级美术教学评价论文

浅谈小学低年级美术教学评价论文浅谈小学低年级美术教学评价论文范文在平平淡淡的日常中，大家肯定对论文都不陌生吧，论文是进行各个学术领域研究和描述学术研究成果的一种说理文章。

那么你有了解过论文吗？以下是小编收集整理的浅谈小学低年级美术教学评价论文，希望能够帮助到大家。

内容摘要：随着美术学科新课程标准的实施，我校现在的美术学科教学评价与过去大有不同，转变了评价观念和方法。

我们本着保护学生个性、培养学生的兴趣、提高学生审美及综合能力的目的，在评价过程中运用一切能用的方式、方法，让我们的学生真正做到敢想、敢说、敢画、敢做，真正体现评价的公平公正和客观。

关键词：过程评价、多元评价、质性评价随着美术学科新课程标准的实施，我校现在的美术学科教学评价与过去大有不同，过去的做法过于注重静态评价通常是参加美术比赛，或教师一人说了算。

现今的做法则特别关心学生美术学习的变化与成长，强调学生个人本位，评价其学习成果。

下面就谈谈我在美术教学评价方面的一些做法。

一、由重结果的评价变为重过程的评价传统上，美术教师评价学生的美术学习，常以对于学生美术学习的优劣通常是通过一次比赛获奖情况，或完成一件作品来决定学生一个学期的美术学习成绩。

很显然，这种“一锤定音”的评价，不能够全面反映学生的学习状况，也没有对学生的学习产生促进的作用。

文学家罗曼罗兰说：“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。

”在小学美术教育中这句话更为适用。

努力的过程就是学生素质发展的过程，我们不能简单的以学生最终的作品来给学生的能力进行定位。

因为每个孩子都有自己特有的生长环境，个性的不同，成长环境的不同，表现出来的内在气质也就存在差异。

我们应该从学生学习过程中去发现学生的绘画热情，提高学生的观察力、想象力，挖掘他们的创造力，保护孩子的个性特点。

我在美术课上，尽量多的去给孩子创造更多的表现机会。

例如：说的机会，演的机会，示范的机会。

只要是孩子大胆的想象，哪怕提出怪异可笑的想法；孩子投入较高热情去画画，哪怕最终的效果不是太好，教师都应给予充分的肯定。

美术教育教学论文范文(精选10篇)

美术教育教学论文范文（精选10篇）篇1：美术教育教学论文一、美术学科与信息技术整合的理论依据美术学科与信息技术是将其课程相互渗透，互相补充。

将信息技术的优势应用于美术教学中，有利于美术教学活动的顺利进行，以达到优化美术课堂教学，圆满完成教学任务的目的。

（一）初中美术学科的特点美术是一门艺术造型学科，也是视觉感官艺术。

美术教学都是以具体的感官形象为原型，形象的视觉效果直接影响美术课堂教学的教学效果。

美术课可以丰富学生的想象力和观察力，能够陶冶学生情感，启发学生的发散思维，促进学生全面发展。

由于美术教育对学生审美情趣和创造力的作用，近年来，美术教育越来越受重视，在初级中学中也取得了一定的教学效果。

（二）信息技术教学的优势信息技术具有开放性、全面性等特点，特别是网络的发展。

网络就是一个巨大的资源库。

首先，网络的资料是动态的，网络上的资料始终处于更新状态。

它总是最前沿、最流行的学习素材。

其次，网络资料是丰富多彩的，可以为教学活动提供选择空间。

再次，网络资料是形象生动的，极易吸引学生的注意力和激发学生的积极性。

信息技术应用于美术学科教学中，将课堂教学引向互联网，提高美术教学效率。

（三）学生的感官需求美术是具有审美艺术的视觉形象。

美术作品需要学生用眼睛去观察，用心灵去感受。

美术教学必须将具有审美价值的作品作为教具，为学生提供感官刺激，让学生产生审美体验。

通过信息技术可以将那些价值昂贵的艺术品展示出来，或演示作品的制作步骤和作品效果，这样所产生的艺术效果远高于教师的讲解。

网络课堂为学生提供了丰富多彩的艺术信息，将枯燥抽象的美术审美教育变得生动有趣，丰富了学生的学习内容，激发了学习兴趣，优化了学习过程。

二、信息技术与美术教学整合的方法信息技术与美术学科的整合可以实现教学统计和教学实施等各个教学活动的信息技术化。

(一)利用信息技术优化美术教学设计1．美术学科是直观性、形象性强的学科。

在美术教学设计时，教师要利用网络搜集教学所需要素材，为教学设计提供资料。

高校美术专业的教学质量评价论文

高校美术专业的教学质量评价论文关于高校美术专业的教学质量评价论文在国家教育部新出台的《教育部关于全面提高高等教育质量的若干意见》(教高〔2012〕4号，简称“质量30条”)中第十一条、第二十一条分别提出“加强高校自我评估，健全校内质量保障体系，完善本科教学基本状态数据库，建立本科教学质量年度报告发布制度”以及“把工作重点集中到提高教育质量上”的重大举措。

[1]特别是国家将文化产业纳入国民经济和社会发展的整体规划后，高校各专业招生人数日益增加，美术专业也不例外，招生录取人数从2001年至2010年的近十年来增加了十倍。

面对如此迅速发展的状况，如何既保持高校美术教学的特点又突出教育质量在美术教学中的中心地位，就成了各大院校改进和加强教学工作的根本任务。

一、高校美术教学的特点及现状解析(一)高校美术教学的特点美术教学除了具有教学的一般规律和共性之外，更有他本身所呈现的特殊规律和特点。

总的来说，它不同于一般文理工科教学那样具有抽象性、逻辑性，而是讲究形象性、直观性和应用性，教学过程始终围绕着审美个性的形成和空间造型能力的提升来进行，所以，教学内容及环节的连续性比较强。

一个具体内容往往连续教学数周以上，教学活动结束后再转入下一个具体内容，课程教学特别是术科教学多以单科独进的方式来进行，每一个教学课程的目标都包含技能、认识、情感、创造的循序渐进，因而创造能力是美术教学的重要任务之一，也是美术教学的重要特点。

[2]同时，由于美术教学内容的庞杂性和学生的不同个性，美术课堂又具有灵活性、自由性特点，[3]学生可以在教师的引导启发下实现自身个性的发展。

所以，美术教学并不是一刀切、大课堂形式的说教式教学，而是除了教材、教学设备等辅助工具外，主要以体现教师本身的专业示范性和艺术思想性来影响学生的综合发展。

美术教学的这种实践性、技能性特点又决定了美术教育的方式既有相对集中的集体教学课堂，又有分散开来的个别教学课堂。

(二)高校美术专业学生的学习现状及问题首先，鉴于高校美术教学的直观性、形象性以及应用性特点，学生在美术学习过程中往往思想十分活跃，观察能力强，对于物象所呈现出来的美感能做出能动而直接的反映;对于审美的追求，有着强烈的表现欲望和热情，他们善于接受新事物和新思想。