《巴黎圣母院》：超越人性美与丑的界限
《巴黎圣母院》：追寻美与丑、善与恶的对立
《巴黎圣母院》：追寻美与丑、善与恶的对立1. 引言《巴黎圣母院》，是法国作家维克多·雨果创作的一部著名小说，被认为是法国浪漫主义文学的杰作之一。
本文将探讨该小说中关于美与丑、善与恶对立的描写和意象。
2. 美与丑的对立在《巴黎圣母院》中，雨果通过形象生动的描述展现了美与丑的鲜明对比。
其中最明显的例子就是女主角埃斯梅拉达与她所生下来的怪物独眼人奎西摩多（Quasimodo）之间的对比。
•埃斯梅拉达是一个出色美丽、善良纯洁的年轻女子，具有俊朗面容和优雅身姿。
•相比之下，奎西摩多则长着丑陋可怖的面容，是一个被周围人排斥和嘲笑的怪物。
这种美与丑形成了强烈的对比，更凸显了两者之间从外貌到内心、善良到邪恶的巨大差距。
3. 善与恶的对立除了美与丑的对立之外，在《巴黎圣母院》中，善与恶也成为一个重要的主题，通过不同角色的塑造和行为的描写揭示出来。
•主教克劳德·福罗洛（Claude Frollo）是一位虔诚而有学问的天主教神职人员，他的内心和行为却暗藏着邪恶。
他对埃斯梅拉达抱有欲望，并最终导致了悲剧的发生。
•另一方面，贵族骑士菲比布斯·费罗尔（Phoebus de Châteaupers）则是一位正直勇敢、风度翩翩的男子。
他代表了善良和正义，并试图保护埃斯梅拉达免受伤害。
这种善与恶之间的对立展现了人性的复杂性和社会上不同个体之间存在的冲突。
4. 混血儿与社会歧视《巴黎圣母院》还涉及到混血儿问题，尤其是女主角埃斯梅拉达作为一个混血儿的经历。
她是一个被人唾弃、遭受歧视的孩子，但她内心善良纯洁，展现了对美的追求和渴望。
这一情节揭示了当时社会对于与众不同、外貌丑陋或有所背景的人存在着偏见和歧视，并通过主角发人深省地思考和反抗来呼吁公正与平等。
5. 结论《巴黎圣母院》作为一部代表性的文学作品，在美与丑、善与恶的对立上展现出非常多样化和复杂化的描绘。
通过对埃斯梅拉达、奎西摩多等角色形象的刻画以及他们在情节中所经历的冲突和挣扎，雨果成功地传达出了关于人性、社会问题和道德选择之间迥然不同的观点。
《巴黎圣母院》：美与丑之间的心灵曲折
《巴黎圣母院》：美与丑之间的心灵曲折1. 引言1.1概述巴黎圣母院是法国历史上最具代表性的建筑之一，它既承载着无数美丽和宏伟的艺术元素，又蕴含着某种神秘而恐怖的氛围。
《巴黎圣母院》这个题目不仅仅是代表着一个建筑物本身，更凸显了美与丑之间内在而微妙的关系。
在这篇长文中，我们将探讨美和丑之间的心灵曲折以及它们对于个体心理的影响。
同时，我们将详细分析巴黎圣母院作为一个象征性建筑所展现出来的美与丑并存的特点，并解读其中人物形象复杂性和矛盾性。
最后，我们将进一步探究美如何转变为恐怖、恐怖如何转变为美以及这种转变背后产生不同心理反应的原因。
通过本次研究，我们将深入思考美与丑之间关系，并阐述个人见解。
1.2 文章结构我们将按照以下结构展开全文讨论：首先，在第二部分“美与丑之间的心灵曲折”中，我们将描述美和丑的对立关系，并探讨它们对于个体心理的影响。
接着，在第三部分“巴黎圣母院中的美与丑表现”中，我们将详细揭示巴黎圣母院作为一个建筑所蕴含的美和恐怖元素，并解读其中人物形象的复杂性。
而在第四部分“美丽如何转变为恐怖，恐怖如何转变为美丽？”中，我们将进一步探究美和恐怖之间微妙的界限，并讨论文艺作品中描绘二者融合度高的意义和效果。
最后，我们在第五部分“结论”中，总结本文核心观点并强调巴黎圣母院作为艺术作品的重要性和复杂性。
同时，我们也会提出个人对于美与丑之间关系的思考和见解。
1.3 目的通过这篇长文，我们旨在研究深入理解美与丑之间心灵曲折以及它们对于个体心理所产生的影响。
特别以巴黎圣母院作为案例进行详细分析，探索它所展现的美和恐怖并存的特点，并解读其中人物形象复杂性。
我们也将对于美丽如何转变为恐怖、恐怖如何转变为美丽进行深入探讨，以阐述这种心理转变背后存在的原因和个人不同反应。
通过本文，希望引起读者对于美与丑之间关系的思考，并提供个人观点供参考和交流。
2. 美与丑之间的心灵曲折2.1 描述美与丑的对立关系:美与丑是人们常用来描述事物外貌、特征或价值的两个概念。
《巴黎圣母院》：善良与丑恶的区别不在于面貌而在内心
《巴黎圣母院》：善良与丑恶的区别不在于面貌而在内心《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的长篇著作。
以十五世纪的法国为背景，讲述了一个爱与恨，善良与丑恶，拯救与陷害的故事。
吉卜赛女郎埃斯梅拉达在广场上表演时，因为美丽的面容和优雅的舞姿获得了众人的欣赏与喜爱，同时也引来了路过的巴黎圣母院副主教克罗德的觊觎。
这个道貌岸然的伪君子对埃斯梅拉达产生了扭曲的爱欲，他撕下了以往刻意塑造出来的正直禁欲的形象，命令自己的养子卡西莫多去将埃斯梅拉达掳走。
因为长相丑陋、身有残疾而被遗弃的卡西莫多从小受到了周边人们无尽的谩骂和嘲笑，使他的性格变得怪异阴鸷。
但是他极其敬重自己的养父克罗德，因为是克罗德收养了他，为他取名，还让他做巴黎圣母院的敲钟人，给予了他新的生命和意义。
因此卡西莫多对克罗德言听计从，十分信赖。
卡西莫多在劫走埃斯梅拉达时遭到了流浪诗人格兰瓜尔的阻挠，虽然将其打昏了，但是造成的动静引来了路过的宫廷弓箭队，卡西莫多被逮捕了。
得救的埃斯梅拉达对宫廷弓箭队队长菲比斯一见钟情，而面容俊美的菲比斯不过是一个游戏人间的花花公子，见埃斯梅拉达单纯貌美才与她往来。
卡西莫多因绑架罪名被鞭笞。
在广场上受刑时，烈日炎炎让他口渴难忍，可是他想要喝水的请求却得到了大家的漠视和幸灾乐祸，只有作为受害者的埃斯梅拉达不计前嫌地给他喂了水。
本性淳朴的卡西莫多被她的善良所感动，从而生出了爱意。
克罗德求而不得、因爱生恨，在尾随埃斯梅拉达与菲比斯约会时，嫉妒冲昏了他的头脑，于是他刺伤了菲比斯，并嫁祸给了因为受到惊吓而昏倒的埃斯梅拉达。
可怜的埃斯梅拉达在酷刑的折磨下屈打成招，被判了绞刑。
被押送到刑场的埃斯梅拉达却见到了自己的情人菲比斯正与另一个漂亮女孩冷眼旁观。
痛不欲生的她被默默注视着一切的卡西莫多救走，藏在了巴黎圣母院。
卑鄙的克罗德悄悄闯入埃斯梅拉达的房间欲行不轨，被卡西莫多及时赶走，却也让卡西莫多首次意识到养父的衣冠禽兽的一面。
克罗德屡次失手，怒不可遏，他四处挑唆，于是法庭派人围捕埃斯梅拉达。
《巴黎圣母院》：美与丑、信仰与罪恶的斗争
巴黎圣母院：美与丑、信仰与罪恶的斗争介绍巴黎圣母院（Notre-Dame de Paris）位于法国巴黎，是一座著名的哥特式大教堂，建于12世纪，是法国文化和建筑的标志之一。
《巴黎圣母院》这部小说由法国作家维克多·雨果于1831年撰写并发表，将这座教堂作为主要背景，通过具体而生动的描写，展现了美与丑、信仰与罪恶在人类心灵中不断交战和斗争的深刻主题。
美与丑的斗争在《巴黎圣母院》中，美与丑是一个重要的主题。
故事中描述了残酷而阴暗的中世纪巴黎社会，在其中艺术和文化形象受到压制和忽视。
但是，在这个黑暗中却诞生了两个截然不同的角色：美貌而善良的女孩埃斯梅拉尔达和畸形而邪恶的钟楼怪物卡西莫多。
埃斯梅拉尔达代表了纯洁和美丽，她的声音和舞蹈充满了灵魂深处的力量。
相反，卡西莫多代表着畸形和邪恶，他在巴黎圣母院的钟楼中隐藏起来，孤独地生活着。
然而，在笔者细致入微的描写之下，读者逐渐发现卡西莫多内心的哀伤和对正义的渴望。
通过美与丑角色之间的斗争，《巴黎圣母院》探讨了人性中善与恶、内心欲望与外貌之间的复杂关系。
这种核心主题引发了读者对审美观念、社会文化以及个人觉醒所带来影响的思考。
信仰与罪恶的斗争除了美与丑之外，《巴黎圣母院》还深刻反映了信仰与罪恶之间的斗争。
小说中描绘了追求信仰和神圣感的教堂服务、牧师和修女们以及虔诚的教徒们，同时也展现了罪恶、背叛和自私等不道德行为。
卡西莫多的存在象征着上帝的审判和原谅，他试图通过自己丑陋和畸形的形象来展示人类内心的黑暗与罪恶。
而埃斯梅拉尔达则代表了天使般的纯洁与忠诚，她体现了信仰与虔诚所能带来的力量。
《巴黎圣母院》以讲述宗教群体中的信仰和罪恶之间复杂关系为背景，向读者传递出一个微妙而深刻的信息：即使在宗教和神圣之中，人们也无法摆脱欲望、犯错和道德彷徨。
结论《巴黎圣母院》是一部富有哥特式风格和浪漫主义色彩的文学作品。
通过描述美与丑、信仰与罪恶之间激烈而持续不断的斗争，这部小说探索了人性中深藏不露而复杂对抗。
《巴黎圣母院》中的美与丑对比你有何思考
《巴黎圣母院》中的美与丑对比你有何思考维克多·雨果的《巴黎圣母院》是一部震撼人心的经典之作，它以独特的视角展现了人性的复杂和世间的美丑对比。
这部作品不仅仅是一个爱情故事，更是对社会、人性和美的深刻探索。
书中的美，首先体现在女主角爱斯梅拉达身上。
她是美的化身，拥有迷人的外表，婀娜多姿的身材，灵动的大眼睛，以及那一头如瀑布般的黑发。
她的美不仅在于容貌，更在于她纯洁善良的心灵。
她对爱情充满了憧憬和执着，对待他人充满了同情和关爱。
在那个黑暗的社会中，她的善良就像一束耀眼的光芒，照亮了周围的世界。
她不顾自身安危，为了拯救格兰古瓦而愿意与他结婚；她对卡西莫多的同情和友善，让这个被社会遗弃的丑人感受到了人间的温暖。
爱斯梅拉达的美是一种纯粹的、无私的美，她的存在让我们看到了人性中美好的一面。
然而，与之形成鲜明对比的是克洛德·弗罗洛。
他身为巴黎圣母院的副主教，本应是宗教道德的守护者，但他的内心却充满了欲望和邪恶。
他对爱斯梅拉达的爱慕变成了一种扭曲的占有欲，最终导致了他的罪行。
他的外表或许还保留着神职人员的庄重，但他的内心却丑陋不堪。
他的灵魂被权力、欲望和嫉妒所腐蚀，失去了对人性的尊重和对真善美的追求。
这种内在的丑陋，比起外表的缺陷更加令人厌恶和恐惧。
卡西莫多则是一个外表奇丑无比，但内心却无比善良的人物。
他天生残疾，面目狰狞，被人们视为怪物。
然而，正是这样一个被社会排斥的人，却拥有着一颗金子般的心。
他对爱斯梅拉达的爱，是一种无私的、默默守护的爱。
他在爱斯梅拉达面临危险时，毫不犹豫地挺身而出，用自己的力量保护她。
他的善良和忠诚，让我们看到了美并不只存在于外表，更在于内心的品质。
再看巴黎圣母院这座建筑本身，它既宏伟壮观又充满了神秘的美感。
然而，它所见证的却是社会的黑暗和人性的丑陋。
在那个时代，宗教的虚伪、贵族的荒淫、平民的苦难，都在这座城市中上演。
巴黎圣母院的美与周围社会的丑形成了强烈的对比，仿佛在诉说着人类的悲哀和无奈。
《巴黎圣母院》：美与丑的对比
《巴黎圣母院》：美与丑的对比《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的一部著名小说，也是一部具有深远影响的文学作品。
小说以巴黎圣母院为背景，通过对美与丑的对比，展现了人性的复杂性和社会的残酷性。
本文将从建筑、人物和情节三个方面来探讨美与丑的对比。
首先，从建筑角度来看，《巴黎圣母院》中的巴黎圣母院是一座充满美感的建筑。
小说中描绘的巴黎圣母院是一座宏伟壮丽的哥特式建筑，拥有高耸的尖塔、精美的雕刻和华丽的彩绘玻璃窗。
这座建筑体现了人类的智慧和创造力，展示了人类对美的追求。
与之形成鲜明对比的是巴黎圣母院的内部，尤其是钟楼下的地下墓穴。
这里阴暗潮湿，充满了死亡和腐朽的气息，是丑陋和恐怖的象征。
通过对建筑的描写，雨果巧妙地将美与丑进行了对比，使读者对两者之间的差异有了更加深刻的认识。
其次，从人物角度来看，《巴黎圣母院》中的人物形象也展现了美与丑的对比。
小说中的主要人物有卡西莫多、埃斯梅拉达和夸西莫多。
卡西莫多是一位丑陋的钟楼魔王，他因为外貌丑陋而被社会所排斥，内心充满了仇恨和复仇的欲望。
与之相对的是埃斯梅拉达，她是一位美丽善良的女孩，被卡西莫多所爱慕。
她的美丽和善良使她成为了小说中的象征，代表了美与善的力量。
夸西莫多则是一个复杂的人物，他既有着丑陋的外表，又有着善良的内心。
他的存在使得美与丑之间的界限变得模糊，引发了读者对人性的思考。
最后，从情节角度来看，《巴黎圣母院》中的情节也展现了美与丑的对比。
小说中的情节充满了悲剧性和冲突性，通过对美与丑的对比，展现了社会的残酷和人性的复杂。
例如，卡西莫多因为自己的丑陋而被社会所排斥，最终走上了犯罪的道路。
而埃斯梅拉达则因为自己的美丽而受到了追求者的纷扰，最终成为了社会的牺牲品。
小说中的情节通过对美与丑的对比，揭示了社会对外貌的偏见和对美的追求，引发了读者对社会问题的思考。
综上所述，《巴黎圣母院》通过对建筑、人物和情节的描写，展现了美与丑的对比。
小说中的巴黎圣母院是一座美丽壮丽的建筑，与之形成鲜明对比的是内部的丑陋和恐怖。
《巴黎圣母院》深度解读美与丑的对比与冲突
《巴黎圣母院》深度解读美与丑的对比与冲突维克多·雨果的《巴黎圣母院》是一部震撼人心的文学巨著，其中美与丑的对比与冲突贯穿始终，给读者带来了深刻的思考和强烈的情感冲击。
故事的背景设定在 15 世纪的巴黎，那是一个充满了宗教神秘色彩和社会阶层分化的时代。
在这个背景下，各种人物形象纷纷登场，他们的外表、内心和行为，鲜明地展现了美与丑的不同面貌。
女主角爱斯梅拉达无疑是美的化身。
她拥有美丽动人的外表，那一头如乌木般的黑发，那一双明亮如星辰的眼睛，那婀娜多姿的身材，都让人不禁为之倾倒。
但她的美绝不仅仅停留在外表，更在于她那善良、纯真和勇敢的内心。
她对待他人充满了同情和关爱，尤其是对那些处于社会底层的穷苦人。
她勇敢地追求自己的爱情，不畏强权，不惧艰险。
她的美是一种人性的光辉，照亮了整个黑暗的巴黎。
与之形成鲜明对比的是巴黎圣母院的副主教克洛德。
从外表上看，他道貌岸然，穿着庄重的神职服装，看似神圣不可侵犯。
然而，他的内心却充满了丑陋和邪恶。
他被欲望所驱使，对爱斯梅拉达产生了疯狂的占有欲。
他的道德沦丧，为了满足自己的私欲不择手段，甚至不惜陷害无辜的人。
他的丑陋在于他的虚伪、自私和残忍，这种内心的丑恶与他外表的庄重形成了强烈的反差。
而敲钟人卡西莫多，则是一个外表极其丑陋的人物。
他独眼、驼背、跛足，被人们视为怪物。
但正是这样一个外表丑陋的人，却拥有着一颗无比善良和忠诚的心。
他对爱斯梅拉达的爱是纯粹而无私的，他愿意为了保护她付出一切，甚至牺牲自己的生命。
他的内心充满了正义和温情，与他那丑陋的外表形成了巨大的冲突。
这种冲突让我们深刻地认识到，美与丑不能仅仅通过外表来判断，真正的美在于内心的品质。
在小说中，社会环境也展现了美与丑的对比与冲突。
巴黎的街头，既有华丽的宫殿和教堂，也有肮脏的贫民窟和苦难的人民。
上层社会的贵族们过着奢华无度的生活，他们的道德败坏，对底层人民的苦难视而不见。
而底层人民则在贫困和压迫中挣扎，他们虽然生活艰辛，但却保持着人性的善良和坚韧。
《巴黎圣母院》：美与丑、善与恶的对比
巴黎圣母院：美与丑、善与恶的对比巴黎圣母院，位于法国巴黎市中心的一座著名教堂，是法国哥特式建筑的杰作之一。
这座教堂以其宏伟壮观的建筑风格和丰富多彩的艺术装饰而闻名于世。
然而，在《巴黎圣母院》这部小说中，维克多·雨果将美与丑、善与恶展示得淋漓尽致。
让我们来探索其中的对比。
美与丑巴黎圣母院既展示了壮观、华丽的美感，又揭示了人性中的丑陋面。
首先，从建筑角度看，这座大教堂体现了法国哥特式建筑风格的精髓之美。
它高大挺拔的尖塔、复杂精密的石雕装饰以及宏伟壮观的内部构造都体现出精湛的工艺和设计。
每一个细节都显示着古代建筑师们对美学追求和技艺精湛。
然而，在小说中，作者通过描写主要角色卡西莫多的人格丑陋，揭示了人性中隐藏的黑暗面。
卡西莫多病态地迷恋美貌，为了追求自己对美的扭曲理解而堕落。
他的丑陋心灵和残忍行径与巴黎圣母院华丽的外表形成鲜明对比。
善与恶在巴黎圣母院中，善与恶也有着截然不同的代表。
首先是主教克劳德·福罗洛，他被描绘为一个善良而慈祥的人物。
他关心穷苦百姓，无私地帮助他们，体现出高尚的道德品质和善良的本性。
然而，在小说中，我们也看到了那些心怀恶意、图谋不轨的角色。
象征着邪恶力量和贪婪心态的雅各宾团体侵入巴黎圣母院，并试图摧毁善良力量。
这个组织代表着一段黑暗历史以及被利益驱动和欲望腐化后变得丑陋、危害社会公共利益的势力。
结语《巴黎圣母院》一书通过美与丑、善与恶的对比，展示了人性中深层次的冲突。
巴黎圣母院作为一个宏伟而华丽的建筑，一方面体现了人类创造力和追求美的愿望，另一方面却也暗示了人性中可怕的黑暗面。
这部小说是对社会和人性的深刻思考和揭示，给我们以启示和警钟。
在我们自身的生活中，要时刻保持内心的善良和美好，在面对丑陋和邪恶时勇敢地选择坚持正义。
这样才能在波澜壮阔、矛盾多样的现实世界中找到真实的安宁和坚定。
（字数：约 414 字）。
《巴黎圣母院》中的美与丑的较量
巴黎圣母院中的美与丑的较量引言巴黎圣母院（Notre-Dame de Paris）是法国著名的教堂，也是一部享誉世界的文学作品《巴黎圣母院》的重要场景。
这部小说由维克多·雨果创作于19世纪，通过讲述各种复杂、对立、甚至冲突的角色和故事情节，深入探讨了美和丑、光明和黑暗之间永恒的斗争。
本文将以巴黎圣母院为背景，探讨小说中美与丑的较量及其象征意义。
美巴黎圣母院的建筑之美巴黎圣母院作为一座哥特式建筑，展现了精细而壮观的建筑艺术。
它拥有高大挺拔的尖顶、雕饰华丽的飞檐和浮雕，在阳光照射下闪耀着神秘而庄重的异彩。
这座教堂体现了当时人们对于美好和神性追求的结晶，同时也代表着文化与艺术的辉煌。
女神埃斯梅拉尔达的美丽小说中的女主角埃斯梅拉尔达是一个拥有倾国倾城之貌的吉卜赛女孩。
她有着一头乌黑亮丽的长发和水汪汪的大眼睛，温柔善良而聪明伶俐。
她如诗如画的美丽吸引了许多人，包括孤僻恶毒的教堂守卫查理修以及怨恨世界的哑巴钟楼魔王夸西莫多。
贞德·阿尔克公主纯洁的美贞德·阿尔克公主是埃斯梅拉尔达浓烈友爱中具象化出来、并受到各方追求男子尊崇与爱戴，并最终折损于圣母院惨案者之刻板卓越代敲山振虎情象。
她是巴黎圣母院教堂闪耀在众人心目中干练不妥协但依然立场坚定勇气无用图强邻家女信徒高挑风格之化身，代表着高尚纯洁与善良之美。
丑破败的巴黎圣母院在小说中，虽然巴黎圣母院本身有着壮观的建筑之美，但是教堂的内部却显露出丑恶和破败。
教堂内一片黑暗、阴沉的景象，墙壁上残存的涂鸦和痕迹流露着岁月的无情冲刷。
这种对比凸显了美与丑之间不可调和的矛盾。
夸西莫多的丑陋夸西莫多是一个长相丑陋、身体残疾并被社会所遗弃的角色。
他有着阴郁而扭曲的灵魂，并因此产生了恐怖和仇恨之情。
夸西莫多在扮演钟楼守卫时，看到埃斯梅拉尔达美丽而纯洁的形象，渴望能得到她的爱却绝望地发现自己永远无法迎合社会标准。
高等司祭克劳德·福罗洛伊斯特尔坚硬决断之心机伪善克劳德·福罗洛伊斯特尔在外表上是一个绅士般的教堂高等司祭，看似端庄而温和。
《巴黎圣母院》中的美与丑的对立
巴黎圣母院中的美与丑的对立简介《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果于1831年创作的小说，这部小说以19世纪巴黎为背景，展示了美与丑、善与恶之间的对抗与冲突。
其中，巴黎圣母院被描绘成一个象征着美丽和神圣的地方，而小说中的角色和事件则展现出了美与丑之间不可调和的冲突。
美的象征：巴黎圣母院在《巴黎圣母院》中，巴黎圣母院扮演着重要角色，并被赋予了两重意义。
首先，它是一座宏伟庄严、充满艺术气息的教堂建筑。
其建筑风格精致独特、壮观庄严，代表着艺术和文化的高峰。
其次，在小说中，作者通过描绘教堂内部美妙壁画、精湛雕刻以及华丽彩色玻璃窗等元素来强调其神秘感和超凡魅力。
巴黎圣母院的美丽象征着人类精神追求的升华和灵感，并成为小说中其他角色心中的理想世界。
丑的象征：变形者与厄斯梅拉达在《巴黎圣母院》中，美与丑之间最具代表性的冲突就是主角变形者与他所爱的女子厄斯梅拉达之间的关系。
变形者拥有丑陋面貌和畸形身体，深藏在巴黎圣母院地下室中。
他对于自己外貌上的恶劣条件感到愤怒和羞辱，而这种情绪愈发加剧了他内心黑暗和扭曲的一面。
相比之下，厄斯梅拉达则是一位美丽善良的少女，被很多人追求和仰慕。
对立与冲突小说中，美与丑、善与恶之间充满对立和冲突。
美和善良始终被阻挡在人性黑暗面前。
变形者正因为自己外貌上的丑陋而自卑抱怨，并用邪恶手段来追求自己所爱的女子。
而厄斯梅拉达对于变形者表现出的丑恶行为产生了恐惧和反感，最终导致两人之间痛苦的决裂。
反思与启示《巴黎圣母院》中的美与丑的对立让我们反思人性内在的复杂性和丑陋与美丽之间的微妙关系。
作品中揭示了外貌并非衡量一个人内心美好与丑陋的标尺，同时也警示我们不要因为自卑而走向邪恶，以及不要过于追求表面上的美丽而忽略掉真正重要的价值观和善良。
总结起来，《巴黎圣母院》通过描绘美丽壮观的巴黎圣母院和外貌丑陋但内心扭曲变形者之间的对比，展现了美与丑、善与恶之间永恒不变的冲突。
这部作品告诉人们要审视自身内在价值、超越外表评判他人，并警示我们应当注重心灵上真正美好与善良。
《巴黎圣母院》读后感：美与丑的对比
《巴黎圣母院》读后感：美与丑的对比《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的经典之作，它以巴黎圣母院为背景，讲述了丑陋的钟楼怪人卡西莫多与美丽的吉普赛女郎埃斯梅拉达之间的爱情故事。
这部小说不仅仅是一部浪漫的爱情故事，更是对美与丑的深刻思考和对社会现象的揭示。
读完这部小说，我深深地感受到了美与丑的对比所带来的冲击和启示。
小说中，巴黎圣母院被描绘成一座庄严而壮观的建筑，它是巴黎的象征之一。
然而，在这座美丽的建筑背后，隐藏着一个丑陋的钟楼怪人卡西莫多。
卡西莫多因为自己的丑陋而被社会所排斥，他被迫隐藏在钟楼中，过着孤独而悲惨的生活。
与此同时，吉普赛女郎埃斯梅拉达则是美丽与自由的象征，她的出现给了卡西莫多希望和温暖。
小说中的美与丑并不仅仅是外貌上的对比，更是对人性的深刻思考。
卡西莫多虽然外表丑陋，但他内心善良，对埃斯梅拉达充满了爱和温柔。
而埃斯梅拉达虽然美丽动人，但她却被社会束缚，无法自由选择自己的命运。
小说通过这对形象鲜明的角色，探讨了美与丑的真正含义。
美并不仅仅是外表的美丽，更重要的是内心的善良和真诚。
而丑并不仅仅是外表的丑陋，更重要的是内心的黑暗和邪恶。
在小说中，雨果通过对巴黎圣母院的描写，展现了美与丑的对比。
巴黎圣母院作为一座宏伟的建筑，代表了美的一面。
它的壮丽和庄重给人一种震撼和敬畏之感。
而卡西莫多则代表了丑的一面，他的丑陋和怪异让人感到恐惧和厌恶。
这种对比使得读者更加深刻地感受到美与丑的冲突和矛盾。
通过对美与丑的对比，雨果还揭示了社会对于外貌的偏见和歧视。
卡西莫多因为自己的丑陋而被社会所排斥，他无法被接纳和理解。
这种对外貌的偏见使得他无法融入社会，也无法得到他所渴望的爱和幸福。
而埃斯梅拉达则因为自己的美丽而被社会所束缚，她无法自由选择自己的命运，被迫接受社会的安排。
这种对外貌的偏见和歧视使得人们无法真正看清一个人的内心和价值，只是以貌取人，忽略了内在的美和善良。
通过《巴黎圣母院》这部小说，我深刻地认识到了美与丑的对比所带来的冲击和启示。
《巴黎圣母院》：美与丑的较量
巴黎圣母院：美与丑的较量引言巴黎圣母院（Notre-Dame de Paris）是法国巴黎市中心的一座著名教堂，也是世界上最具代表性的哥特式建筑之一。
它以其壮丽的结构和精湛的雕刻艺术闻名于世，同时也展示了人类创造力与工程技术的伟大成就。
建筑风格和历史背景巴黎圣母院采用了纯正的哥特式建筑风格，这是中世纪欧洲最重要和广泛应用的建筑形式。
哥特式建筑强调垂直线条、飞扬感和细节雕刻，并运用了复杂而大胆的拱形结构。
该教堂建于12世纪至14世纪之间，见证了巴黎历史上许多重要事件。
美与丑的对立：立面和内部装饰在外观方面，巴黎圣母院呈现出宏伟而庄重的姿态。
其西立面有三道塔楼，高耸入云，在阳光照射下显得庄严而壮丽。
立面上的雕塑造型精美细致，展示了圣经故事和历史事件。
然而，在内部装饰方面，巴黎圣母院却展现出了一种神秘而阴森的氛围。
暗色调的拱顶、光线透过彩色玻璃窗落下的各种颜色与影子，赋予了教堂一种独特的艺术气息。
尽管内部看起来有些令人压抑，但也正因为如此，它激发了人们对信仰和无尽奇迹的思考。
重要事件与文学作品巴黎圣母院还通过历史事件和文学作品获得了更多的知名度。
其中最著名的是维克多·雨果（Victor Hugo）于1831年创作的同名小说《巴黎圣母院》。
小说以教堂为背景，讲述了钟楼怪人卡西莫多与乞丐女孩爱斯梅拉达之间的爱情故事，并揭示出社会对外貌和美丑标准带来的偏见与伤害。
由于维克多·雨果的描写和拍摄了《巴黎圣母院》的电影，这座教堂也因此成为一个重要的旅游景点。
现状和修复工作尽管巴黎圣母院经历了数个世纪的风雨侵袭，在两次世界大战期间也曾有所损坏，但最引人注目的是2019年4月发生的大火。
这场大火造成了巨大的破坏，导致教堂尖塔倒塌，并对内部结构和艺术品造成了严重损失。
然而，国际社会广泛关注，并且通过众多捐款和募捐活动来修复巴黎圣母院。
目前，修复工作正在进行中，并向公众开放以展示这座建筑物的重要性和美丽。
《巴黎圣母院》：美与丑的对比
《巴黎圣母院》：美与丑的对比《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的一部著名小说，也是一部具有深远影响的文学作品。
小说以巴黎圣母院为背景，通过对美与丑的对比，展现了人性的复杂性和社会的残酷性。
本文将从建筑、人物形象和情节三个方面来探讨美与丑的对比。
首先，巴黎圣母院这座建筑本身就是美与丑的结合体。
作为哥特式建筑的代表之一，巴黎圣母院以其壮丽的外观和精美的雕刻而闻名于世。
尖顶、尖拱、飞扶壁等特点使得这座教堂充满了神秘和庄严的气息，被誉为建筑艺术的杰作。
然而，与其外表形成鲜明对比的是内部的肮脏和破旧。
教堂内部的墙壁斑驳，地面布满了灰尘和垃圾，这种丑陋与外部的美丽形成了强烈的对比。
这种对比不仅体现了建筑本身的美与丑的矛盾，也反映了社会现实中美与丑的冲突。
其次，小说中的人物形象也展现了美与丑的对比。
主人公卡西莫多是一个丑陋的钟楼魔怪，他因为外貌丑陋而被人们所恐惧和排斥。
然而，卡西莫多内心善良，对美有着极大的追求。
他对美的热爱使他成为了一位出色的钟表匠，他用自己的才华和努力创造了许多美丽的钟表。
与卡西莫多形成鲜明对比的是主教克劳德·福罗洛，他外表英俊，但内心却充满了丑恶和虚伪。
福罗洛以虚伪的面具掩盖自己的真实面目，他利用自己的权力和地位来迫害卡西莫多，最终导致了卡西莫多的悲剧。
通过这些人物形象的对比，雨果揭示了美与丑的本质和人性的复杂性。
最后，小说中的情节也展现了美与丑的对比。
小说以卡西莫多与埃斯梅拉达之间的爱情为主线，通过描写他们之间的纠葛和命运的转折，展现了美与丑的冲突和对抗。
埃斯梅拉达是一个美丽善良的女孩，她对卡西莫多抱有深深的同情和爱慕。
然而，由于卡西莫多的丑陋和社会的偏见，他们之间的爱情注定是不被接受和实现的。
情节的发展揭示了社会对美的追求和对丑的排斥，以及美与丑之间的冲突和矛盾。
综上所述，《巴黎圣母院》通过建筑、人物形象和情节的对比，展现了美与丑的复杂关系。
这部作品不仅揭示了人性的复杂性和社会的残酷性，也反映了人们对美的追求和对丑的排斥。
《巴黎圣母院》：美丽与丑陋的对立
巴黎圣母院：美丽与丑陋的对立介绍巴黎圣母院（Cathédrale Notre-Dame de Paris）是法国巴黎的一座著名教堂，也是哥特式建筑的代表之一。
它以其壮观的建筑风格和丰富的历史背景而闻名于世。
然而，除了其令人惊叹的美丽外，巴黎圣母院也展现出了一种独特的对立：美丽与丑陋并存。
建筑与美丽巴黎圣母院以其精湛的哥特式建筑艺术而获得全球赞誉。
从宏伟的尖顶、飞扬欲脱离地面的尖拱窗口到雕刻精细纷繁复杂的门廊和花饰，无不彰显着这座教堂的壮观气势。
外立面高耸入云，内部空间宽敞明亮，使游客们为之倾倒。
同时，巴黎圣母院还拥有许多珍贵和壮观的艺术品。
如祭坛上那幅巴黎圣母像，由法国著名雕塑家皮埃尔·维昂创作。
这些壮丽的艺术品为巴黎圣母院增添了独特的美感。
丑陋与人类的罪恶然而，与其壮丽的美景相对应的是巴黎圣母院暗淡的一面：它见证了人类历史上许多黑暗和残忍的事件。
教堂内部保存着许多描绘人类罪恶行为的壁画和雕塑，如《最后审判》等。
其中最引人注目的就是小说《巴黎圣母院》中描述的广场婚礼。
主角埃斯梅拉达因她丑陋外貌而备受羞辱。
这一场景揭示了社会对于不符合标准美观标准的人们所持有的偏见和不公。
美与丑陋之间的对立可以说，在巴黎圣母院中，美与丑陋形成了一种强烈而矛盾的对立关系。
虽然教堂本身以其华丽而优雅的建筑风格赢得了无数称赞，但其历史和文化的阴暗面也无法被忽视。
这种对立反映了人类社会中存在的矛盾与复杂性。
它提醒我们，美丽并不总是与善良和正义相联系，丑陋也不一定是邪恶和恶意的象征。
应该更多地关注内心的真善美，而非仅仅局限于外表。
结论巴黎圣母院以其美丽与丑陋并存而为人们所知。
它体现了建筑艺术中形式和意义之间的复杂关系，并向我们展示了在美丽背后的深层次故事。
通过欣赏和理解这座教堂，我们可以更好地认识到人类社会中对于美与丑陋的定义，并思考如何超越表面来评判一个人或事物的价值。
《巴黎圣母院》的美与丑
《巴黎圣母院》的美与丑《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的代表作之一，这部小说以其深刻的社会批判和对人性的深刻剖析而闻名。
小说通过对巴黎圣母院这座古老建筑的描绘，以及围绕它发生的一系列故事，展现了美与丑的对立和统一。
一、建筑之美巴黎圣母院本身便是美的化身。
这座哥特式建筑以其宏伟的规模、精美的雕刻和彩色玻璃窗而闻名于世。
小说中对圣母院的描述充满了赞美之情，雨果用细腻的笔触描绘了这座建筑的每一个细节，从高耸的尖塔到深邃的拱门，从精细的石雕到绚丽的彩绘玻璃，无不展现出人类对美的追求和创造。
二、人物之美小说中的人物形象也体现了美的多样性。
爱斯梅拉达，这位吉普赛女郎以其纯真和美丽成为了小说中美的化身。
她的舞蹈、她的歌声、她的善良和热情，都让人感受到了人性中的美好。
而卡西莫多，虽然外表丑陋，但他的内心却充满了善良和正义，他的爱情也是纯洁而深沉的，这种内在的美同样让人感动。
三、社会之丑与美形成鲜明对比的是小说中所揭示的社会之丑。
封建社会的等级制度、教会的虚伪和权力的腐败，都是雨果所批判的对象。
小说中的副主教弗罗洛，外表道貌岸然，内心却充满了欲望和嫉妒，他的伪善和残忍正是社会丑恶的体现。
此外，小说还通过描述乞丐王国的生活，展现了社会底层人民的苦难和挣扎。
四、人性的复杂《巴黎圣母院》的美与丑并非简单的二元对立，而是相互交织和转化的。
卡西莫多虽然外表丑陋，但他的善良和牺牲精神却让人肃然起敬；而弗罗洛虽然地位崇高，但他的行为却令人不齿。
这种复杂的人性展现了美与丑的辩证关系，也反映了雨果对于人性的深刻理解和同情。
五、结语《巴黎圣母院》通过其丰富的人物和情节，展现了一个充满美与丑的世界。
这部作品不仅是一部文学作品，也是对当时社会现实的深刻反映和批判。
它让我们看到了美的力量，也让我们反思了丑的存在。
在今天，这部作品依然具有重要的现实意义，它提醒我们，无论在哪个时代，追求美、揭露丑都是人类永恒的主题。
《巴黎圣母院》：美与丑陋的永恒对立
《巴黎圣母院》：美与丑陋的永恒对立1. 引言1.1 概述《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的一部经典小说，讲述了发生在中世纪巴黎圣母院中的故事。
这座宏伟壮丽的教堂作为巴黎的象征之一，展现了美与丑陋的鲜明对比。
本文将探讨《巴黎圣母院》中美和丑陋之间永恒对立的表现。
1.2 文章结构本文分为五个部分：引言、正文、美的表现、丑陋的表现和结论。
这样的结构有助于我们全面地了解并深入思考美与丑陋在小说中所扮演的角色。
1.3 目的本文旨在展示《巴黎圣母院》中美与丑陋两个主题之间错综复杂又紧密相连的关系。
通过对小说中不同人物、场景以及象征意义的分析，我们可以更好地理解美与丑陋这一永恒对立如何被描绘和塑造，进而反思我们对各种价值观和审美标准的理解和评判。
以上是“1. 引言”部分的内容，希望对你的长文撰写有所帮助。
2. 正文《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的著名小说，也被誉为世界文学经典之一。
小说以巴黎圣母院为背景，描绘了15世纪的巴黎和圣母院内外发生的故事。
在这个作品中，美与丑陋成为主要的对立元素，贯穿于整个故事中。
首先，让我们来看看美在《巴黎圣母院》中的表现。
巴黎圣母院作为哥特式建筑的代表之一，在小说中被描绘得庄严而壮观。
它的高耸尖塔、精雕细琢的尖顶和复杂精美的雕刻使其成为当时建筑艺术的典范。
读者们通过小说中对于圣母院建筑细节的描写，仿佛能够亲身感受到那种古老而庄重的美。
除了建筑之美，小说还赋予了许多角色以崇高和美丽的品质。
比如被爱多瓦尔国王冠上诗人称号并获得全城嘉奖的拉美修斯，他虽然生活在显赫的贵族家庭，但他却具备纯洁善良的心灵和深邃的思想。
通过拉美修斯，作者传达了一个信息，即真正的美和崇高存在于内心深处，而不仅仅是外在形象。
与美相对立的是丑陋的表现。
小说中描绘了许多被社会边缘化、外貌丑陋或者行为恶劣的人物。
比如钟楼魔王克罗佛以其残忍和疯狂行为成为了小说中最具代表性的丑陋形象之一。
他肆意摧毁美好，通过欺凌和伤害他人来获得自己渴望的快感。
《巴黎圣母院》：美与丑的斗争
《巴黎圣母院》：美与丑的斗争介绍《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果创作的一部著名小说，被认为是浪漫主义文学的代表之一。
该小说以中世纪法国为背景，展现了美与丑、爱与恶、正义与罪恶等对立概念之间的斗争。
本文将探讨小说中美与丑的主题并分析其象征意义。
美与丑的对比1. 描述作者通过对一系列角色和场景的描绘，展示了美与丑两个极端之间鲜明的对比。
•美：小说中女主角埃斯梅拉尔达（艾丽伯特）被描写成具有青春、高贵、温柔、智慧等美好品质的形象。
她身上所散发出来的光辉和优雅代表了纯洁无暇之美。
•丑：反面形象中最突出的是卡西莫多（卡西莫特）这个钟爱兽面貌的人物。
他被描绘成怪异可怕、邪恶阴暗的形象，代表着外貌上无法接受的丑陋。
2. 冲突小说通过描绘美与丑的冲突和碰撞，展示了两者之间斗争的复杂性。
•内心挣扎：作者刻画了埃斯梅拉尔达对卡西莫多内在美的发现和爱情产生的冲突。
她尝试超越肉体和外貌来寻找灵魂之美。
•社会偏见：小说中呈现了巴黎圣母院众人对卡西莫多外貌的反感、歧视和对埃斯梅拉尔达美貌的敬仰。
这既暴露出社会中存在的偏见，同时也凸显出人们对物质美的追求。
美与丑背后的象征意义1. 善恶斗争小说将美和丑作为代表善恶力量进行对抗，来探讨人性中深藏着战胜黑暗和追求光明的力量。
•善（美）：埃斯梅拉尔达代表着纯洁、爱与希望。
她展现了仁慈、善良和同情心。
她的美是一种内在的力量，能够战胜世俗对外貌的扭曲评判。
•恶（丑）：卡西莫多象征着罪恶、嫉妒和仇恨。
他被社会孤立，但他内心掺杂了对埃斯梅拉尔达的渴望以及对爱与美好生活的向往。
2. 社会反思小说通过美与丑之间的斗争，揭示了社会中存在的偏见、歧视和对外貌的过度重视。
•审美观念：小说中描绘了人们对完美外貌所持有者对其优待，同时排斥丸子脸等非主流美容标准。
这反映出社会审美观念片面化和盲目追求表面上完美而忽略内在品质。
•人性辩证：小说通过角色形象的呈现告诉我们，每个人都有内在优点和缺陷，在评价他人时应该全面看待。
《巴黎圣母院》中的美与丑如何被颠覆
《巴黎圣母院》中的美与丑如何被颠覆在维克多·雨果的《巴黎圣母院》这部经典之作中，美与丑的概念被彻底颠覆，打破了我们惯常对于外表与内在的刻板认知。
故事中的主人公之一，卡西莫多，是一个外表极其丑陋的人。
他身形佝偻，面目狰狞，被人们视为怪物。
然而，正是这样一个外貌令人恐惧的人物，却拥有着一颗无比善良和忠诚的心。
卡西莫多对爱丝梅拉达的爱，是纯粹而无私的。
他在钟楼里默默地守护着她，为了她不惜与整个世界对抗。
这种内在的美，与他丑陋的外表形成了鲜明的对比，让我们深刻地感受到，外表的丑并不能掩盖内心的善良和美好。
与之相反，巴黎圣母院的副主教克洛德，他表面上道貌岸然，是宗教的卫道士，但其内心却充满了欲望和邪恶。
他对爱丝梅拉达的觊觎和迫害，展现了他丑陋的灵魂。
他的外表或许符合人们对于神职人员的庄严想象，但他的行为和内心的丑恶却让人不寒而栗。
克洛德的形象让我们明白，外表的端庄和威严，并不能代表内心的正直和善良。
爱丝梅拉达，这位美丽动人的吉普赛女郎，她的外表无疑是美的象征。
她的美丽吸引了众多人的目光，包括卡西莫多和克洛德。
然而，她的美不仅仅在于外表，更在于她的善良和勇敢。
她在面对克洛德的威胁时，毫不畏惧，坚决捍卫自己的尊严；她对卡西莫多的同情和关爱，也展现了她内心的美好。
但她的美丽也为她带来了灾难，成为了那些心怀不轨之人觊觎的目标。
这也让我们思考，美在某些时候，反而成为了一种不幸的根源。
在小说中，雨果通过对这些人物的刻画，颠覆了我们对于美与丑的简单定义。
他告诉我们，不能仅仅凭借外表来判断一个人的美丑，而应该深入到人的内心去探寻真正的品质。
这种颠覆还体现在社会层面。
当时的巴黎社会，表面上繁华有序，但实际上充满了黑暗和不公。
贵族们过着奢靡的生活，而底层人民却在贫困和苦难中挣扎。
巴黎圣母院这座宏伟的建筑，本应是神圣和美好的象征，但在小说中，却成为了罪恶和阴谋的发生地。
这种社会现实的反差，让我们看到了所谓的美好表象背后的丑陋真相。
《巴黎圣母院》中的美和丑陋之间的价值取向
巴黎圣母院中的美和丑陋之间的价值取向
介绍
《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的一部著名小说，描述了15世纪巴黎圣母院发生的故事。
其中一个重要主题是探讨美和丑陋之间的价值取向，引发读者对人性、道德和社会观念的思考。
描述美与丑陋在小说中的呈现方式
•雨果通过字里行间描写了巴黎圣母院的宏伟建筑和精美雕塑，以及各种艺术作品展示了审美追求。
•同时，他也详细描绘了魁梧而丑恶的教士克劳德·弗洛洛、半同化为怪物的顶峰曲柄帮等角色形象，展现了社会上存在的丑陋现象。
美与丑陋对人物性格与行为的影响
•主人公埃斯梅拉达是一个聪明善良、有着超凡容貌但被社会视为怪物般存在的女子。
她被标记为“丑陋”，然而她的内心之美使她成为小说的道德灵魂和救赎者。
•相比之下，克劳德·弗洛洛虽然外表堂皇，却带有邪恶的内心。
他对埃斯梅拉达的爱变得病态，最终导致了他的堕落。
美与丑陋背后探索的道德观念
•通过描写美与丑陋之间的对比，雨果试图表达一种深刻的道德观点：真正的美并非仅仅是外貌上的完美，而是来自内在的善良、智慧和品德。
•面对社会标准对于美丑判断的误导，小说中埃斯梅拉达所展现出来的坚韧、爱心以及勇气成为读者思考价值取向、面对挑战和社会歧视问题时一种启
示。
结论
《巴黎圣母院》中的美与丑陋之间的价值取向告诫我们不可被表面浮华片面地
定义事物及人物。
通过描绘不同角色们对待美与丑陋之间关系形成了不同态度，并引发了读者对于社会道德观念的思考和拷问。
它提醒我们应该更加关注内在
的美与丑，尊重每个人背后的故事，并用真正的善意对待他们。
（字数：309）。
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《巴黎圣母院》：超越人性美与丑的界限
摘要：美与丑永远是人们值得探讨的话题，它们相互之间矛盾斗争，而又相互依存。
不同的人对美与丑的看法各不相同。
雨果的《巴黎圣母院》集中体现了内在美与外在美，美与丑，美与真、善，以及美、丑与社会之间的关系。
对于美、丑我们不仅要用眼睛去观察，更重要的是要用心去体会和感悟。
关键词：《巴黎圣母院》，外在美，内在美，美，丑
雨果说过：“丑就在美的旁边，畸形近于优美，粗俗藏在高尚的背后，善恶并存，黑暗与光明相共。
”美、丑对照是雨果浪漫主义文艺思想的核心。
在同一部作品中，既可以有表现丑的事物，又可以有表现美的事物，它们之间既有矛盾斗争的关系，又有着一种相互依存、相互衬托的关系。
由于丑的存在，更衬托出美的更美，同样由于美的存在，也可以使丑的更丑。
《巴黎圣母院》则集中体现了内在美与外在美的统一结合；美与丑的相互对比、相互衬托的关系；美与真、善的关系。
人的美包括人的外在美和内在美。
所谓外在，是指对象的外在形式；所谓内在是指对象的内在本质。
人的外在美是通过肉眼直观地看到的外在形象所体现的能够给人直观的美感。
吉普赛少女爱斯梅达拉的外表可谓美丽绝伦，她的美丽深深地吸引着卡西莫多、副教主克洛德、弗比斯等人。
然而外在的美虽然是人物美的一个重要方面，但不是决定性的方面，人的美的决定性因素是内在美。
一表人才，英俊潇洒的弗比斯其实是一个虚情假意的风流伪君子。
或许一开始人们会觉得他是一个具有美丽外貌的人，但了解他之后，没有人会从内心感叹他的“美”。
人的内在美是指人的内在品质、性格的美。
内在美是抽象的、无形的，看不见、摸不着，它必须通过人们外在的言行来体现。
爱斯梅达拉不仅有美丽可人的外貌，还有一颗高尚纯洁善良的心灵，对爱情充满了憧憬和渴望。
当格兰古瓦即将被乞丐王国的人绞死的时刻，只要有人愿意和他结婚，他才可以免于一死，这时爱斯梅达拉毫不犹豫的以愿意和他结婚的方式救了他；当畸形丑陋的卡西莫多被绑在柱子上在烈日下受鞭打示众，因口渴快要晕死过去的时候，她不计曾经卡西莫多对她的粗暴行为而给他喂水。
这样的高尚的品格、善良的心灵才是真正的价值所在，才是真正的美。
谈到美，我们也一定会说到丑，因为美与丑是相互存在的，它们相互矛盾又相互衬托。
丑是相对于美而言的，丑是在感性形式中包含着一种对生活、对人的本质具有否定意义的形象。
然而丑和恶虽然有密切联系，但是丑并不等于恶。
长得三分像人的卡西莫多，长相畸形，外貌十分丑陋，却有一颗珍爱的心，他默默地、真心地爱着那个给予他滴水之恩的美丽姑娘——爱斯梅达拉，他用尽自身的力量去保护她。
或许一开始我们会觉得他长得丑，像个怪物，可谁不会被他的真心和这种默默的爱所感动呢？谁又会说他真的丑呢？相比较而言，相貌堂堂、英俊健美的弗比斯，实际上是一个轻薄的花花公子，他对任何女性都是虚情假意，他对女性没有真爱，只是玩弄与占有，这样的人的确令人反感、厌恶。
他是一个不配得到爱的可怜虫，可以说他这种人怎一个“丑”字了得。
至于副教主克洛德，
他阴沉的脸本来就令人可怕，但是他扭曲的心却更叫人恐惧。
他对爱斯梅达拉的贪恋已经发展成为一种畸形的占有欲，由于得不到爱斯梅达拉，由于西方宗教对他思想的压制，他在法庭上说谎。
那时他的心灵和他的面容都扭曲而变得丑陋。
人的外在美和内在美的统一结合是多样的，但从《巴黎圣母院》里面人物的外貌和性格可以看出，人的外在和内在并不是单一的，而是存在着多种典型的方式。
就像美丽的爱斯梅达拉，她就是内在美与外在美的完美统一，她是人们憧憬的、梦想的美的化身。
而丑陋的卡西莫多，则是内在美与外在丑的统一，虽然样子丑陋，但是心灵却比谁都要美丽善良。
伪君子弗比斯和副主教克洛德道貌岸然，却实质衣冠禽兽，是外在美与内在丑的表现。
从另一方面而言，美与真、善是有密切联系的，尤其是内在美与真、善之间更是不可分割的。
首先，美不能脱离真。
法国古典主义美学家波瓦洛说过：“只有真才美，只有真才可爱。
”黑格尔也说过：“美本身必须是真的。
”《巴黎圣母院》为何可以成为世界名著之一？为何读者都认可它是一本好书？它的美在哪里？也许很大一个方面是因为它源于生活，又高于生活。
它真实的反映了当时社会中存在的现象和问题。
爱斯梅达拉因为有了对真爱的向往而更加动人；卡西莫多因为真心的付出以及执着的守候而散发出独特的美。
我们应该承认，真是美的基础。
其次美不能违背善。
善是与恶相对的。
亚里士多德说过：“美是一种善。
”善也是美的基础，离开了善，也就失去了美。
风度翩翩，一表人才的弗比斯不正是因为内心违背了善而变得丑陋无比，令人憎恶。
卡西莫多外貌畸形丑陋，可他内心善良，这样的人不丑。
美丽的爱斯梅达拉如果只是外表的迷人，那么我相信没有多少人会将她铭刻于心，或许只会一时为之所动。
正是因为她不仅外貌动人，而且内心更是单纯善良才使得她的美永恒。
然而任何人物的内心发展、命运都离不开社会的影响。
美、丑与社会也联系紧密。
副主教克洛德出身中等家庭，早在幼年就由父母决定献身神职，他是在经书和希腊辞典中长大成人的。
后来一场大瘟疫夺走了他父母的生命，只留下一个小弟弟，他对自己的弟弟产生了挚爱和献身精神。
后来当看到被抛弃的卡西莫多时他产生了同情把他收养。
从这些方面不难看出克洛德本性并不是坏的，他仍有善良的一面。
但是由于他长期以来在当时那种宗教禁欲主义的控制下，在教会长期的折磨下扭曲了灵魂，不能解脱，最后赔上了自己的生命。
因此克洛德既是施恶者又是受恶者。
他的丑陋正是那个时代和社会造成的。
再看美丽善良的爱斯梅达拉，她的单纯善良以及不被世俗所俗化的品质，被很多人称赞。
可是她太过单纯，就犹如一朵娇美的鲜花，懂得欣赏的人一定会竭尽全力保护她，爱惜她。
可是也正是因为她的娇柔，让她容易被风雨折腰。
那时的社会残酷无情，残害着如爱斯梅达拉一样的人们。
这样一个善良可人的姑娘也无法逃离厄运，以死亡作为结局。
无不让人惋惜不已，更揭露了当时社会的黑暗。
生活中处处都有美的或是丑的，真的或是假的，善的或是恶的事物与人，而我们要用自己的眼睛在观察，用我们的心在体会。
对于美与丑，不同的人有不同的看法，每个人都有自己的审美观。
然而我们不应该只相信眼睛，我们还要用心去感悟，什么才是真正的美，美与真、善的联系；我们要用头脑去思考，怎么才能变得美丽，而社会对美与丑有什么样的影响。
其实美与丑的距离只是一线之间，我们应学会用正确的审美观去真正的了解美与丑。