明清绘画 PPT
合集下载
第六章明清时期ppt课件
历史背景
4、文学艺术大发展。
文学作品有罗贯中的《三国演义》、施耐庵的《水浒传》、兰陵笑笑 生的《金瓶梅》、蒲松龄的(1640——1715)《聊斋志异》、吴敬梓 (1701——1754)的《儒林外史》、曹雪芹(1715——1763)的《红 楼梦》;戏剧作品有明代汤显祖(1550——1616)《牡丹亭》、清初 洪 昇 ( 1645——1704 ) 的 《 长 生 殿 》 、 孔 尚 任 ( 1648——1718 ) 的 《桃花扇》;
历史背景
※明朝(公元1368年——公元1644年)是中国封建社会君主专制中央 集权制度更加强化、完善、成熟的时期,也是商品货币经济空前发达 和资本主义萌芽的特殊时期。
君主专制政体的强化,明太祖设三司(承宣布政使司主民政、财政; 提刑按察使司主司法;都指挥使司主军事;)、设通政使司行“敷奏 封驳”之事;废中书省、废丞相“关白”之权、分相权于六部;掌控 军权(兵部、都指挥使司、都督府)立严刑峻法、三法司(刑部、都 察院、给事中)协同断案;改科举(三甲,一甲状元、榜眼、探花, 赐进士及第;二甲、三甲赐进士出身或同进士出身)、兴文字狱、设 特务机构“厂卫”(明太祖朱元璋设“东缉事厂”、明成祖朱棣设 “锦衣卫”、明宪宗设“西厂” )、大力削藩(二十五王与宁、晋、 燕三王);
第一节 概述[3]
1840年帝国主义大炮轰开了中国的大门。从此,中国人民饱受帝国 主义和封建主义的双重压迫,但反帝反封建的斗争如火如荼,历年不 断,加速了封建制度的没落和崩溃。中国在西方炮舰的威胁下被迫接 受西方商品的同时,也接受了西方文化。欧洲音乐的理论、乐器、技 法输入我国。清末民初,学堂乐歌蓬勃兴起,它对我国新音乐的形成 具有启蒙意义。
历史背景
1、科学技术成就突出。李时珍(1518年—1593年)的《本草纲目》、 徐光启(1562年——1633年)的《农政全书》、宋应星(1587年— 1661年)的《天工开物》、徐宏祖(1586年——1641年)的《徐霞客 游记》。数学发展、测绘技术、明长城6000多公里、明清宫殿群、天 坛等。
中国的古代艺术(共34张PPT)PPT课件
唐代吴道子《天王送子图》摹本(局部)
王维诗意画
(苏轼称他“画 中有诗”,以水 墨画著称的王维 被后世奉为文人 画的始祖)
张择端的《清明上河图》(商业兴盛、城市发展、 文化普及,出现风俗画—北宋画坛的最大亮点)
元朝:
南方士人的郁闷心情更通 过山水画来抒发出来。
元朝作为一个少数民族入 主中原的朝代,给士人的感 觉是凄凉、悲愤和无奈的, 这样的情怀表现在绘画上就 是郁闷的意境了。
欧阳询,唐初书法家。 早年他专学二王(羲 之、献之)书,并吸 取六朝北派诸家的长 处,勤学苦练,融会 贯通,独创一派书风, 其书以“险劲瘦硬” 著称,史称“欧体”。 欧体开创了唐代楷书 的先端,对后世影响 大,他与虞世南、褚 遂良、薛稷并称为 “唐初四大书家”。
欧阳询《化度寺碑》
唐
.
颜
真
卿
《
多
宝
展子虔(隋)《游春图》描绘了大地上的明媚春光和游人 在山水中纵情游乐的神态。作为中国现存最早的一幅山 水画卷被载入史册。
1)地位:
文人画是北宋以后中国 画的主要艺术形式。
2)艺术特点:
①追求抒情写意风格。
②在创作上强调个性表现,集文学、书法、 绘画及篆刻艺术为一体,集中体现出画家多 方面的文化素养。
东晋顾恺 之的《女 史箴图》 (局部)
唐朝的雍容华贵 唐代阎立本之《步辇图》
政治的统一、经济的繁荣推动了文化的 发展。唐代的画家们创制法度,淋漓尽致 地表现了盛唐气象。
盛唐画家吴道子改革传统的线描,用圆润丰腴、 粗细变化的线条,将晕染法的立体效果融入传 统线描法,又颇有动感。被誉为“吴带当风”。
工笔画(染,线细条节的明美笔彻触)入描微绘,物用象写极其意细画腻(意境美)
1)地位:
王维诗意画
(苏轼称他“画 中有诗”,以水 墨画著称的王维 被后世奉为文人 画的始祖)
张择端的《清明上河图》(商业兴盛、城市发展、 文化普及,出现风俗画—北宋画坛的最大亮点)
元朝:
南方士人的郁闷心情更通 过山水画来抒发出来。
元朝作为一个少数民族入 主中原的朝代,给士人的感 觉是凄凉、悲愤和无奈的, 这样的情怀表现在绘画上就 是郁闷的意境了。
欧阳询,唐初书法家。 早年他专学二王(羲 之、献之)书,并吸 取六朝北派诸家的长 处,勤学苦练,融会 贯通,独创一派书风, 其书以“险劲瘦硬” 著称,史称“欧体”。 欧体开创了唐代楷书 的先端,对后世影响 大,他与虞世南、褚 遂良、薛稷并称为 “唐初四大书家”。
欧阳询《化度寺碑》
唐
.
颜
真
卿
《
多
宝
展子虔(隋)《游春图》描绘了大地上的明媚春光和游人 在山水中纵情游乐的神态。作为中国现存最早的一幅山 水画卷被载入史册。
1)地位:
文人画是北宋以后中国 画的主要艺术形式。
2)艺术特点:
①追求抒情写意风格。
②在创作上强调个性表现,集文学、书法、 绘画及篆刻艺术为一体,集中体现出画家多 方面的文化素养。
东晋顾恺 之的《女 史箴图》 (局部)
唐朝的雍容华贵 唐代阎立本之《步辇图》
政治的统一、经济的繁荣推动了文化的 发展。唐代的画家们创制法度,淋漓尽致 地表现了盛唐气象。
盛唐画家吴道子改革传统的线描,用圆润丰腴、 粗细变化的线条,将晕染法的立体效果融入传 统线描法,又颇有动感。被誉为“吴带当风”。
工笔画(染,线细条节的明美笔彻触)入描微绘,物用象写极其意细画腻(意境美)
1)地位:
中国美术史ppt
石器时代
彩陶壶绘斗犬图
彩陶
新 石 器 时 代 玉
器
阴山岩画群鹿图
新石器时代
彩陶器皿
原始社会的美术
新石器时代的陶器艺术 彩陶:指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料 绘制图案,烧成呈黑色或褐色,具有热烈明快的格调的 陶器。它距今已有七千年的历史,是新石器时代艺术成 就的集中体现。
新石器时代的陶器艺术
神 兽 飞 天 图 烈女仁智图
洛神赋
骑马出行图
雕刻艺术的繁荣:
龙门石窟
云冈石窟
想一想 -_-#?
龙门 云冈都是北魏统治时期开凿的,这些 石窟有什么意义?
书法艺术大放光彩
汉字的演变:
草书 甲骨文 → 小篆 → 隶书 → 楷书 行书
代表的人物: 王羲之
钟繇
王献之
兰亭序
王献之-洛神赋
楷体创始人-钟繇
一、仰韶文化彩陶的分期 彩陶是新石器时代艺术成就的集中体现者。距今七千年到三千年的历史, 几乎遍布全国各地。仰韶文化彩陶因首先发现于河南省渑池县仰韶村而得名。 河南、陕西等黄河中上游地区属于这一文化系统。据调查,发掘的遗址多达 一千处。
一、仰韶文化彩陶的分期 彩陶: 彩陶是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹 的红褐色或棕黄色的陶器。
回旋钩连纹、 双关手法 鸟纹、花瓣 (色彩双 纹 关)、曲边 三角形 点、螺旋纹、 繁彩、内彩 波纹 旋涡纹、葫 芦纹、锯齿 纹 多效装饰法 (形体双 关)、黑彩 红彩合用
律动节奏
马家窑形
罐、壶、 杯、豆、 勺 短颈广肩鼓 腹罐
旋动华美
舞蹈纹盆、 圆点波纹盆 葫芦纹彩陶 罐、漩涡纹 彩陶壶
约5000年
佛光神彩交融图新(魏晋)
中外美术史明清时期绘画上精讲
一.明代中期绘画
1.“吴门画派”
活跃于江南苏州一带的是“吴门画派”或简称“吴派”。创始于沈周, 形成于文征明。再加上唐寅和仇英,被称为“吴门四家”或“明四 家”。
吴派逐渐取代宫廷绘画和浙派的地位,在社会上,特别是在文人士大 夫的社会圈中,受到普遍的重视。“吴派”的共同特点有两方面:一 是在出身上大多为文人士大夫,另一个是在艺术上都重视画面的笔墨 效果,所谓“气韵神采”。
后期
文人画呈多元化发展趋势,以徐渭为代表的写意花鸟画,以董其昌 为代表的提倡笔墨情趣的山水画,以陈洪绶为代表的人物画和以曾 鲸为代表的肖像画都有突出表现,特别是董其昌的创作及其理论在 清代的画坛掀起不小的波澜。
中外美术史
History of Fine Art of Chinese and Foreign
中外美术史明清时期绘画上精 讲
中外美术史
History of Fine Art of Chinese and Foreign
第一节 明代绘画
初期
朱元璋也恢复了传统的画院,在宣德、成化、弘治年间(十五世纪) 最为发达。但都模仿前人画作,少有创新。
中期
苏州地区的文人画巍然兴起,并迎合社会上追求风雅的风气,走向 雅俗共赏之路,形成声势巨大的吴门画派。
History of Fine Art of Chinese and Foreign
②文征明(1470~1559),初名壁,字征明,后改字为名,号衡山居 士,长洲人。文征明出身官宦之家,是苏州地区文坛画界继沈周而 起的又一中心人物。在文学方面,他与祝允明、唐寅、徐祯卿齐名, 被称为“吴门四杰”或“吴中四才子”。
空林积雨图-沈周
东庄图 沈周
山谷云吞图-沈周
牡丹图轴-沈周
1.“吴门画派”
活跃于江南苏州一带的是“吴门画派”或简称“吴派”。创始于沈周, 形成于文征明。再加上唐寅和仇英,被称为“吴门四家”或“明四 家”。
吴派逐渐取代宫廷绘画和浙派的地位,在社会上,特别是在文人士大 夫的社会圈中,受到普遍的重视。“吴派”的共同特点有两方面:一 是在出身上大多为文人士大夫,另一个是在艺术上都重视画面的笔墨 效果,所谓“气韵神采”。
后期
文人画呈多元化发展趋势,以徐渭为代表的写意花鸟画,以董其昌 为代表的提倡笔墨情趣的山水画,以陈洪绶为代表的人物画和以曾 鲸为代表的肖像画都有突出表现,特别是董其昌的创作及其理论在 清代的画坛掀起不小的波澜。
中外美术史
History of Fine Art of Chinese and Foreign
中外美术史明清时期绘画上精 讲
中外美术史
History of Fine Art of Chinese and Foreign
第一节 明代绘画
初期
朱元璋也恢复了传统的画院,在宣德、成化、弘治年间(十五世纪) 最为发达。但都模仿前人画作,少有创新。
中期
苏州地区的文人画巍然兴起,并迎合社会上追求风雅的风气,走向 雅俗共赏之路,形成声势巨大的吴门画派。
History of Fine Art of Chinese and Foreign
②文征明(1470~1559),初名壁,字征明,后改字为名,号衡山居 士,长洲人。文征明出身官宦之家,是苏州地区文坛画界继沈周而 起的又一中心人物。在文学方面,他与祝允明、唐寅、徐祯卿齐名, 被称为“吴门四杰”或“吴中四才子”。
空林积雨图-沈周
东庄图 沈周
山谷云吞图-沈周
牡丹图轴-沈周
中国美术史明清美术PPT幻灯片课件
• 边景昭:是永乐、宣德时画家,工花鸟,主要继承宋代“ 院体”传统,其花鸟,精微而不失于工板,优美而不流于 柔媚,在工谨妍丽之中传达出雍容浑朴的气质,被誉为“ 当代边鸾”。
• 存世代表作有《三友百禽图》轴(台北故宫博物院藏), 以松、竹、梅为背景,布置各类禽鸟百只,隐喻百官朝拜 天子,呈现顺承天意之象,属吉祥瑞应装饰画。画面百禽 刻划细致入微,品类一一可辨,情态又生动活泼;松竹梅 则较洗练,用笔亦劲健,并以水墨为主,使全幅在艳丽之 中兼具清雅之韵。
•
秋 风 纨 扇 图 唐 寅 明
•
人 物 故 事 图 册 局 部 仇 英 明
三、明代写意花鸟画
• 写意花鸟在明代中叶以后形成一个高峰期。沈周、唐寅已先 开拓了这一领域,继而出现了以表现个性为主,笔墨技法淋 漓酣畅,情感充分溢于笔墨的杰出画家陈淳与徐渭。
• 花卉册 陈淳 明
• •
墨
竹
葡
石
萄
图
• 木叶丹黄图 龚贤 清
•
山 居 图 高 岑 清
• 金陵八家山水册(之一) 樊圻 清
二、宫廷绘画与郎世宁 • 康熙三十年(1691)是清代宫廷绘画的第一高峰期,乾隆
继位(1736)又趋上升阶段。 • 康熙时主要画家有冷枚以及王原祁、王翚等。因而这一时代
绘画受“虞山派”、“娄东派”影响明显,同时西方油画在 康熙年间已被内廷重视。清代宫廷画家中,有一批是西洋来 的传教士,他们带来了西洋画的明暗和透视法,在宫廷内还 培养了很多学生。不少中国画家受西方绘画影响,在应用明 暗方法、焦点透视方法,以及西画色彩关系等方面,丰富了 传统中国画的表现技法,整体看可以说是清代院体中西合壁 的画法。
• 梅竹图卷 石涛 清
• 诗画册 石涛 清
中国美术鉴赏ppt课件
国际影响
近年来,随着中国国际地位的提高和 文化交流的加强,中国美术在国际上 的影响力不断扩大。
03 中国绘画鉴赏
CHAPTER
中国绘画的种类与特点
中国画分类
按内容可分为人物画、山水画、 花鸟画等;按技法可分为工笔画 、写意画等。
中国画特点
注重笔墨运用,追求意境和气韵 生动,强调诗、书、画、印的结 合。
中国建筑注重装饰与彩画,通过雕刻、绘画 等手法,增加建筑的艺术表现力。
中国建筑的名胜古迹鉴赏
故宫
位于北京,是明清两代的皇家宫殿, 也是世界上现存规模最大、保存最为 完整的木质结构古建筑群。
长城
位于中国北方地区,是一道古老的军 事防御工程,也是中华民族的象征之 一。长城的建筑风格独特,体现了古 代中国人民的智慧和勇气。
促进文化交流
通过美术鉴赏,增进不同 文化间的理解与交流,推 动文化多样性发展。
课程内容与结构
中国美术史概述
简要介绍中国美术的发展历程和主要 流派。
02
绘画艺术鉴赏
重点讲解山水画、花鸟画、人物画等 绘画艺术的鉴赏方法和代表作品。
01
03
书法艺术鉴赏
分析书法的艺术特点、流派和代表作 品,探讨书法的审美价值。
民间美术鉴赏
展示民间美术的丰富多彩,包括剪纸 、年画、泥塑等,探讨民间美术的审 美趣味和文化内涵。
05
04
雕塑艺术鉴赏
介绍雕塑艺术的种类、特点和代表作 品,探讨雕塑艺术的审美特征。
02 中国美术概述
CHAPTER
中国美术的历史发展
秦汉时期
秦汉时期是中国美术史上的重要 阶段,以秦始皇陵兵马俑和汉墓 壁画为代表。
诗书画印结合
中国美术往往将诗、书、画、 印融为一体,形成独特的艺术
中国美术史:8.明清-近代美术
第六章
明清时期的美术
明代绘画
一、宫廷花鸟画派 二、宫廷山水画派(浙派) 三、吴派(山水画派)
一、宫廷花鸟画派
画风: 艳丽典雅、笔法工整而富有生意。
主要宫廷画家:
边文进(福建沙县人) 吕纪(浙江宁波人) 林良(广东佛山人)
林良 花鸟画
吕纪 花鸟画Page 4
边文进 花鸟画作品
Page 5
二、宫廷山水画派——浙 派(院派) (157)
1.陈淳(今江苏苏州人) 2.徐渭(今浙江绍兴人) 3.周之冕(今江苏吴江人)
陈 淳 花鸟画作品
徐渭
花鸟画 作品
位于浙江绍兴的徐渭墓
周之冕 花鸟画作品
159
明末画家 董其昌
★ 上海人。明政府
官员(礼部尚书), 上海一带的大地主。 他具有很高的文化修 养,是明朝末年中国 书画界的领袖,最著 名的山水画家、书法 家,无论对当时,还 是对后代,他都有十
郑燮 《竹石图》
金农作品
黄慎的人物画
第四节 明清书法
第二节 明 清 书 法 家 (348)
一、明代书法家
祝允明(草书)、文征明、 唐寅、董其昌、王铎(草 书)
祝允明 草书
祝允明 书法作品
文征明 书法作品
唐伯虎 书法作品
王铎 书法
二、清代书法家 郑燮、金农、吴昌硕、 何绍基、康有为
峰 画作品
陈树人
(1883-1948)
原
名哲,后改名韶,字树
人,以字行,号葭外渔
子。籍隶广东番禺(今
广州)。年十七学画于
居古泉(廉),与高剑
父为同门。留学日本,
先后毕业于西京美术学
校绘画科、东京立教大
学文科。
陈树人作品
明清时期的美术
明代绘画
一、宫廷花鸟画派 二、宫廷山水画派(浙派) 三、吴派(山水画派)
一、宫廷花鸟画派
画风: 艳丽典雅、笔法工整而富有生意。
主要宫廷画家:
边文进(福建沙县人) 吕纪(浙江宁波人) 林良(广东佛山人)
林良 花鸟画
吕纪 花鸟画Page 4
边文进 花鸟画作品
Page 5
二、宫廷山水画派——浙 派(院派) (157)
1.陈淳(今江苏苏州人) 2.徐渭(今浙江绍兴人) 3.周之冕(今江苏吴江人)
陈 淳 花鸟画作品
徐渭
花鸟画 作品
位于浙江绍兴的徐渭墓
周之冕 花鸟画作品
159
明末画家 董其昌
★ 上海人。明政府
官员(礼部尚书), 上海一带的大地主。 他具有很高的文化修 养,是明朝末年中国 书画界的领袖,最著 名的山水画家、书法 家,无论对当时,还 是对后代,他都有十
郑燮 《竹石图》
金农作品
黄慎的人物画
第四节 明清书法
第二节 明 清 书 法 家 (348)
一、明代书法家
祝允明(草书)、文征明、 唐寅、董其昌、王铎(草 书)
祝允明 草书
祝允明 书法作品
文征明 书法作品
唐伯虎 书法作品
王铎 书法
二、清代书法家 郑燮、金农、吴昌硕、 何绍基、康有为
峰 画作品
陈树人
(1883-1948)
原
名哲,后改名韶,字树
人,以字行,号葭外渔
子。籍隶广东番禺(今
广州)。年十七学画于
居古泉(廉),与高剑
父为同门。留学日本,
先后毕业于西京美术学
校绘画科、东京立教大
学文科。
陈树人作品
水墨画课件ppt
张大千等。
现代水墨画作品
总结词
实验性、抽象化、个性化强烈
详细描述
现代水墨画作品在表现手法和主题上更加实验性和抽 象化,艺术家们通过独特的笔墨语言,表达个人情感 和观念。代表画家包括徐冰、谷文达等。
学生水墨画作品
要点一
总结词
纯真、朴实、充满活力
要点二
详细描述
学生水墨画作品通常表现出纯真朴实的风格,充满活力和 创意。虽然技巧可能不够成熟,但作品中往往流露出对传 统文化的热爱和对创新的探索。
根据尺寸、材质和用 途,毛笔可分为不同 的类型。
宣纸
宣纸是一种中国传统的纸张,适 用于水墨画创作。
宣纸具有吸水性好、质地柔软、 纹理清晰等特点。
根据尺寸和纹理,宣纸可分为不 同类型,如生宣、熟宣和半熟宣
。
墨汁和砚台
墨汁是水墨画中必不可少的黑 色颜料。
砚台是一种用于研磨墨汁的工 具,好的砚台可以提高墨汁的 质量。
创作步骤与技巧
3. 用笔
选择合适的毛笔和宣纸,运用正锋、侧锋、逆锋 等笔法进行绘画。
4. 用墨
掌握墨色的浓淡干湿,表现画面层次感和意境。
5. 渲染
运用水与墨的相互渗透,表现出物象的光影和质 感。
创作步骤与技巧
创作技巧 1. 善于观察:观察自然景观和生活中的细节,寻找灵感和素材。
2. 注重构图:合理安排画面布局和物象分布,突出主题和意境。
层次构图
通过远近、大小、虚实等 手法,营造出画面的深度 和空间感。
线条与笔触
线条
使用各种线条,如直线、曲线、 虚线等,来表现物体的轮廓、纹 理和动态。
笔触
通过不同的笔触,如干笔、湿笔 、侧锋、中锋等,表现物体的质 感、纹理和情感。
现代水墨画作品
总结词
实验性、抽象化、个性化强烈
详细描述
现代水墨画作品在表现手法和主题上更加实验性和抽 象化,艺术家们通过独特的笔墨语言,表达个人情感 和观念。代表画家包括徐冰、谷文达等。
学生水墨画作品
要点一
总结词
纯真、朴实、充满活力
要点二
详细描述
学生水墨画作品通常表现出纯真朴实的风格,充满活力和 创意。虽然技巧可能不够成熟,但作品中往往流露出对传 统文化的热爱和对创新的探索。
根据尺寸、材质和用 途,毛笔可分为不同 的类型。
宣纸
宣纸是一种中国传统的纸张,适 用于水墨画创作。
宣纸具有吸水性好、质地柔软、 纹理清晰等特点。
根据尺寸和纹理,宣纸可分为不 同类型,如生宣、熟宣和半熟宣
。
墨汁和砚台
墨汁是水墨画中必不可少的黑 色颜料。
砚台是一种用于研磨墨汁的工 具,好的砚台可以提高墨汁的 质量。
创作步骤与技巧
3. 用笔
选择合适的毛笔和宣纸,运用正锋、侧锋、逆锋 等笔法进行绘画。
4. 用墨
掌握墨色的浓淡干湿,表现画面层次感和意境。
5. 渲染
运用水与墨的相互渗透,表现出物象的光影和质 感。
创作步骤与技巧
创作技巧 1. 善于观察:观察自然景观和生活中的细节,寻找灵感和素材。
2. 注重构图:合理安排画面布局和物象分布,突出主题和意境。
层次构图
通过远近、大小、虚实等 手法,营造出画面的深度 和空间感。
线条与笔触
线条
使用各种线条,如直线、曲线、 虚线等,来表现物体的轮廓、纹 理和动态。
笔触
通过不同的笔触,如干笔、湿笔 、侧锋、中锋等,表现物体的质 感、纹理和情感。
国画ppt课件
欣赏国画需要保持内心的平静 和宁静,细细品味画中的意境
和韵味。
文化认同
国画作为中国传统文化的重要 组成部分,体现了中华民族的 审美观念和哲学思想。
艺术修养
欣赏国画可以提高个人的艺术 修养和文化素质,使人在感受 美、欣赏美的过程中得到升华 。
心灵沟通
通过欣赏国画,可以与画家进 行心灵的沟通和交流,深入了
04
互补法:利用墨色的互补关系,增强画面 的对比与和谐。
笔墨:国画的笔法注重笔触的变化与运用 ,表现出画家的个性与风格。
05
06
点�# 国画ppt课件
05
国画的鉴赏方法与心得分享
国画的鉴赏标准与方法
01
02
03
04
主题明确
国画作品应具有明确的主题和 内容,能够清晰地表达画家的
思想感情和艺术追求。
技法纯熟
画家应具备熟练的绘画技巧, 使作品线条流畅、色彩和谐, 呈现出高度的艺术表现力。
意境深远
优秀的国画作品往往能够通过 有限的画面传达出无限的意境 ,使观众产生共鸣和联想。
创新独特
画家应该在遵循传统的基础上 有所创新,使作品具有独特的 个性和风格,避免千篇一律。
国画的心得体会与感悟分享
静心体会
国画的分类与特点
国画的分类
国画主要分为山水、花鸟、人物三大 类,其中山水画最为重要,花鸟画次 之,人物画较少。
国画的特点
国画注重意境和气韵,强调笔墨的运 用和画家的修养,追求人与自然的和 谐统一。
国画的基本元素与技巧
国画的基本元素
国画的基本元素包括线条、色彩、构图等,其中线条是最基本的元素,色彩和 构图也是不可或缺的。
重要的画派和画家
在古代,吴门画派、扬州八怪等都是具有代表性的画派,而苏轼、 米芾等则是著名的画家。
和韵味。
文化认同
国画作为中国传统文化的重要 组成部分,体现了中华民族的 审美观念和哲学思想。
艺术修养
欣赏国画可以提高个人的艺术 修养和文化素质,使人在感受 美、欣赏美的过程中得到升华 。
心灵沟通
通过欣赏国画,可以与画家进 行心灵的沟通和交流,深入了
04
互补法:利用墨色的互补关系,增强画面 的对比与和谐。
笔墨:国画的笔法注重笔触的变化与运用 ,表现出画家的个性与风格。
05
06
点�# 国画ppt课件
05
国画的鉴赏方法与心得分享
国画的鉴赏标准与方法
01
02
03
04
主题明确
国画作品应具有明确的主题和 内容,能够清晰地表达画家的
思想感情和艺术追求。
技法纯熟
画家应具备熟练的绘画技巧, 使作品线条流畅、色彩和谐, 呈现出高度的艺术表现力。
意境深远
优秀的国画作品往往能够通过 有限的画面传达出无限的意境 ,使观众产生共鸣和联想。
创新独特
画家应该在遵循传统的基础上 有所创新,使作品具有独特的 个性和风格,避免千篇一律。
国画的心得体会与感悟分享
静心体会
国画的分类与特点
国画的分类
国画主要分为山水、花鸟、人物三大 类,其中山水画最为重要,花鸟画次 之,人物画较少。
国画的特点
国画注重意境和气韵,强调笔墨的运 用和画家的修养,追求人与自然的和 谐统一。
国画的基本元素与技巧
国画的基本元素
国画的基本元素包括线条、色彩、构图等,其中线条是最基本的元素,色彩和 构图也是不可或缺的。
重要的画派和画家
在古代,吴门画派、扬州八怪等都是具有代表性的画派,而苏轼、 米芾等则是著名的画家。
唐宋元明清
主要人物
• • • • • 唐:阎立本、张萱,周昉 宋:张择端、梁楷、苏汉臣、李唐 元:黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙 明:徐渭<墨葡萄图> 清:"野逸派"八大<河上花>、 石涛、
金农<梅花册>
朱耷<鱼石图> "扬州八怪"
古代人物画的特点
• 中国古代人物画的重要特点: • (1)中国古代人物画对于人物的描绘,不仅仅是满足外形的肖似, 而是更着重人物性格与内心世 界的揭示,即所谓的传神。例如: • 从以上作品可以见到,唐代人物画达到的高度艺术水平。 • 五代人物画的杰作——顾闳中的《韩熙载夜宴图》。 • 其他如明代“写真”代表作——曾鲸的《张卿子像》,作者在传统肖 像画法强调“墨骨”和“传神”的基础上,融合西洋画法创造了更重 墨染和体积感的“凹凸法”,为中国传统肖像画开辟了新路子。画中 描写了杭州名医张卿子的肖像,惟妙惟肖地表现了这位医学家不求名 利、和善坦荡的神态风貌。 • (2)中国古代人物画的独特传统,还表现在善于运用长卷的形式, 突破时间和空间的限制,真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物 活动。除了前面介绍的《韩熙载夜宴图》属于传统的长卷式的人物画 外,场面更为繁广的应推宋代张择端的《清明上河图》。 • (3)中国古代人物画的独特传统,还表现在高度的笔墨技巧与技法 的多样性。 • 例如,上面谈话到的人物画,从画法上讲都属于工笔画。其中有工笔 重彩,如顾闳中的《韩熙载夜宴图》,也有工笔淡设色,如张择端的 《清明上河图》和曾鲸的《张卿子像》。
唐朝人物画简介
• 唐代中晚期的绘画,一方面完善唐代中期的风格, 另一方面又开拓了新的领域。五代时期(公元 907--公元960年),人物画的题材内容逐渐宽泛, 宗教神话、历史故事、文人生活等都成为描绘的 主题。画家注重人物神情和心理的描写,传神写 照的能力又有提高。在技法风格上向两大方向发 展:工笔设色用笔更加多变,色调比唐代有所丰 富;水墨画法除了变形发展以外,还出现了水墨 写意的画法。妇女都以肥胖为主,有着丰颊硕体. 臃肿高贵的身体形象。头饰都是直竖型,梳把较 高,横面较窄。 • 官吏领大多是圆翻领,对襟,窄油,锦边。
中国美术史完整版课件 第九章--明清时期的美术
中国美术史 |第九章 明清时期的美术
1 第一节 明代前期绘画
戴进、吴伟与浙派
戴进 字文进。其山水以取法南宋马、夏为主,并能“变南宋浑厚沉郁之趣,成健 拔劲锐一体“。他的山水画比南宋人措景丰富,较元人多生活实感,大多构图剪裁 精当而景象恢弘,造型明快而富于质感,笔墨劲健而法度严谨,格调洒脱而清爽隽 秀。山水画之外,戴劲也工人物、花鸟,其人物画和花鸟画在取材与画法上都较少 新意,但是极见功力。当时宫廷内外追随者甚众,乃以戴的籍贯,称这一派为“浙 派”。 二、吴伟 字次翁。他的山水画师法马、夏,近则“源出于文进”,但“笔法更 逸”,用水更多,气魄更大,布景造型也更简括整体。吴也擅长人物,精于元人白 描、南宋简笔与唐吴道子用笔。是为“江夏派”的开山者。
第九章明清时期的美术第一节明代前期绘画1111第二节董其昌与南北宗画论2222第三节四僧与水墨山水画的发展33334444第九章明清时期的美术中国美术史第九章明清时期的美术第一节明代前期绘画1111明朝是中国历史上最后一个由汉族建立的封建王朝
荆
楚
理
工
学
院
·艺
术
学
院
中国美术史
第九章 明清时期的美术
中国美术史
中国美术史 |第九章 明清时期的美术
1 第一节 明代前期绘画
中国美术史 |第九章 明清时期Байду номын сангаас美术
1 第一节 明代前期绘画
时代简介
清朝(1644年—1911年),是中国封 建历史上的最后一个王朝,满姓爱新 觉罗。1616年(明万历四十四年), 努尔哈赤建立王朝称汗,国号大金, 史称后金。1636年(明崇祯九年), 皇太极改国号为大清。1644年,李自 成农民军攻陷北京,明崇祯帝自杀。 清军乘机入关打败农民军,多尔衮迎 顺治帝入关,定都北京。1911年,辛 亥革命爆发,清朝被推翻,清代自入 关后,共历十帝,二百六十八年。
明清美术简介ppt课件
广,诗文书画皆精。
ppt课件
6
师从沈周的文徵明(1470—1559),苏州 人。小的时候不是很聪明,但他学习很刻苦, 终于成为一位诗、文、书、画皆能的全才。 他还与祝允明、唐寅、徐祯卿并称为“吴中 四才子”
ppt课件
7
• 唐寅(1470—1525),
与文徵明是好友,但寿
命比文徵明短得多,只
活了54岁。唐寅号称
•
而 出进《马画饰一(戴 行 狂却风(。被次今进 的 风画雨远戴扔,杭( 渔 大得归)进进他州 夫 雨更舟、山炉在) , ,见图夏水里一人 充 又气》(、熔个。 分 简势这圭人掉熔早
。描 绘 了 狂 风 暴 雨 的 运 动 感 括地勾出逆风而行的小船、顺风,他成功地运用浅设色,阔笔扫类题材是宋人常画的题材,但戴)一路,用笔豪放,水墨淋漓。物、花卉皆工。他的山水主要学,心里很不是滋味,于是改学绘金铺里看见自己精心制作的银首年是个制作金银首饰的工匠。有),字文进,号静庵,浙江钱塘3
“江南第一风流才子”,
在江南可谓是妇孺皆知,
民间故事《唐伯虎三笑
点秋香》里的“伯虎”
就是他的字。他年轻时
参加科举考试,因无辜
牵涉到一场考场舞弊案
而入狱,出狱后,断了
求功名的念头,从此放
荡不羁、玩世不恭,成
为靠卖画为生的职业画
家。
ppt课件
8
❖ 唐寅的山水画多学李唐、刘松年, 兼及元四家,又曾远游名山,故其 画用笔豪放中见风雅情致,自创一 派。唐寅亦擅长仕女人物画,多用 “院体”工细着色之法描绘。他笔 下的仕女多是下层社会的妓女,他 以同情的态度描绘她们。
• 2 吴伟;受戴进影响最大,有浙派盟主之称,作品《溪山鱼艇图》,《松风 高士图》。
• 3 蓝瑛;活动在明末清初,在画史上被称为浙派殿军,与吴伟,戴进并称浙 派三家。传世作品《白云红树图》,《岳华秋高图》
ppt课件
6
师从沈周的文徵明(1470—1559),苏州 人。小的时候不是很聪明,但他学习很刻苦, 终于成为一位诗、文、书、画皆能的全才。 他还与祝允明、唐寅、徐祯卿并称为“吴中 四才子”
ppt课件
7
• 唐寅(1470—1525),
与文徵明是好友,但寿
命比文徵明短得多,只
活了54岁。唐寅号称
•
而 出进《马画饰一(戴 行 狂却风(。被次今进 的 风画雨远戴扔,杭( 渔 大得归)进进他州 夫 雨更舟、山炉在) , ,见图夏水里一人 充 又气》(、熔个。 分 简势这圭人掉熔早
。描 绘 了 狂 风 暴 雨 的 运 动 感 括地勾出逆风而行的小船、顺风,他成功地运用浅设色,阔笔扫类题材是宋人常画的题材,但戴)一路,用笔豪放,水墨淋漓。物、花卉皆工。他的山水主要学,心里很不是滋味,于是改学绘金铺里看见自己精心制作的银首年是个制作金银首饰的工匠。有),字文进,号静庵,浙江钱塘3
“江南第一风流才子”,
在江南可谓是妇孺皆知,
民间故事《唐伯虎三笑
点秋香》里的“伯虎”
就是他的字。他年轻时
参加科举考试,因无辜
牵涉到一场考场舞弊案
而入狱,出狱后,断了
求功名的念头,从此放
荡不羁、玩世不恭,成
为靠卖画为生的职业画
家。
ppt课件
8
❖ 唐寅的山水画多学李唐、刘松年, 兼及元四家,又曾远游名山,故其 画用笔豪放中见风雅情致,自创一 派。唐寅亦擅长仕女人物画,多用 “院体”工细着色之法描绘。他笔 下的仕女多是下层社会的妓女,他 以同情的态度描绘她们。
• 2 吴伟;受戴进影响最大,有浙派盟主之称,作品《溪山鱼艇图》,《松风 高士图》。
• 3 蓝瑛;活动在明末清初,在画史上被称为浙派殿军,与吴伟,戴进并称浙 派三家。传世作品《白云红树图》,《岳华秋高图》
中国绘画艺术PPT课件
❖ 文人画所具有的文学性、哲学性、抒情性。在传统绘画 里它特有的 “ 雅 ” 与工匠画和院体画所区别,独树一 帜。
2021/3/7
CHENLI
47
❖ 诗、书、画、印结合,是中国画在发展过程中逐渐形成 的。
❖ 在宋代以前,画上是很少题字的,偶然有字,也只是在 不显眼的角落里,写着作者小小的姓名;那时虽然也有 题画诗,却不是写在画面上的。
❖ 在2010年3月14日上午的两会新闻记者会上,温家宝总理在 回答台湾记者提问时讲了一个故事:“元朝有一位画家叫黄 公望,他画了一幅著名的《富春山居图》,79岁完成,完成 之后不久就去世了。几百年来,这幅画辗转流失,但现在我 知道,一半放在杭州博物馆(浙江省博物馆在杭州市),一 半放在台北故宫博物院,我希望两幅画什么时候能合成一幅
2021/3/7
CHENLI
8
国画的形式:
❖ 中国画的形式多姿多彩,有横、直、方、 圆和扁形,也有大小长短等分别,以下 是常见的几种:
❖ 中堂、条幅、长卷、屏风、册页、斗方、 扇面。
2021/3/7
CHENLI
9
2021/3/7
CHENLI
10
再规划
构 图 空 间
2021/3/7
高远
高
深远
CHENLI
❖ 到了宋代,才有一些诗人兼书法家的画家,开始在自己 作的画上书一段题记或一首诗。这样,诗、书、画开始 结合起来,中国画历史发展中的文人画也开始了萌 芽。
❖ 到了元代,随着文人画的继续发展,印也加入了诗、书、 画的行列,于是诗、书、画、印就像四个孪生姐妹一样, 形影不离地完善地结合起来了,这一艺术形式一旦出现, 就被当时的画家们普遍采用。
2021/3/7
不要人夸颜色好, 只留清气满乾坤。
2021/3/7
CHENLI
47
❖ 诗、书、画、印结合,是中国画在发展过程中逐渐形成 的。
❖ 在宋代以前,画上是很少题字的,偶然有字,也只是在 不显眼的角落里,写着作者小小的姓名;那时虽然也有 题画诗,却不是写在画面上的。
❖ 在2010年3月14日上午的两会新闻记者会上,温家宝总理在 回答台湾记者提问时讲了一个故事:“元朝有一位画家叫黄 公望,他画了一幅著名的《富春山居图》,79岁完成,完成 之后不久就去世了。几百年来,这幅画辗转流失,但现在我 知道,一半放在杭州博物馆(浙江省博物馆在杭州市),一 半放在台北故宫博物院,我希望两幅画什么时候能合成一幅
2021/3/7
CHENLI
8
国画的形式:
❖ 中国画的形式多姿多彩,有横、直、方、 圆和扁形,也有大小长短等分别,以下 是常见的几种:
❖ 中堂、条幅、长卷、屏风、册页、斗方、 扇面。
2021/3/7
CHENLI
9
2021/3/7
CHENLI
10
再规划
构 图 空 间
2021/3/7
高远
高
深远
CHENLI
❖ 到了宋代,才有一些诗人兼书法家的画家,开始在自己 作的画上书一段题记或一首诗。这样,诗、书、画开始 结合起来,中国画历史发展中的文人画也开始了萌 芽。
❖ 到了元代,随着文人画的继续发展,印也加入了诗、书、 画的行列,于是诗、书、画、印就像四个孪生姐妹一样, 形影不离地完善地结合起来了,这一艺术形式一旦出现, 就被当时的画家们普遍采用。
2021/3/7
不要人夸颜色好, 只留清气满乾坤。
中国美术史ppt课件
秦汉时期的壮丽
秦汉时期,石雕和陶塑进一步 发展,如秦始皇兵马俑等。
唐宋元明清的繁荣
唐代开始,佛教雕塑兴盛,如 龙门石窟等;宋代以至明清, 雕塑逐渐世俗化,如卢沟桥的
狮子等。
中国雕塑的主要类型与特点
宗教雕塑
多以佛教、道教等宗教题材为主题,如敦 煌石窟、乐山大佛等。
陵墓雕塑
多用于纪念历史人物或贵族,如明十三陵 等。
古代
古代中国的建筑风格主要 受到木材和砖瓦等天然材 料的影响,以木结构为主 ,注重流线型的设计和精
细的雕刻。
近代
近代中国的建筑开始受到 西方建筑风格的影响,出 现了中西结合的建筑风格 ,如上海外滩的建筑群。
现代
现代中国的建筑则更加多 元化和创新化,各种新型 材料和技术被广泛应用, 如北京奥运会的鸟巢体育
如何学习和研究中国美术史
01 学习基本史实
掌握中国美术史的基本史实和 发展脉络,了解不同时期和地 域的美术风格和特点。
02 深入阅读和研究
阅读相关学术著作、论文和艺 术品评论,深入了解中国美术 史的研究方法和理论框架。
03 实地考察和调研
前往博物馆、美术馆和遗址等 实地考察和调研,亲身体验古 代美术作品的魅力和价值。
中国绘画的主要类型与特点
山水画
以自然山水为主题,注重表现 自然景观的意境和气韵。
壁画
以墙壁为载体,绘制大型场景 或主题,注重表现宏伟、壮观 的场面。
人物画
以人物形象为主题,注重表现 人物性格、情感和神态。
花鸟画
以花卉、鸟类等动植物为主题 ,注重表现自然界的生命和美 感。
漆画
以漆为颜料,绘制在漆器或木 器上,注重表现华贵、细腻的 质感。
美术史的分类
中国绘画艺术 PPT课件
《墨葡萄图》 明 徐渭
朱耷
朱耷,为明宁献王朱权九世孙,明灭亡 后,国毁家亡,落发为僧。晚年取八大 山人,署名时常把“八大”和“山人” 竖着连写。前二字又似“哭”字,又似 “笑”字,而后二字则类似“之”字, 哭之笑之即哭笑不得之意。他画的鱼、 鸭、鸟等作品,皆以白眼向人,充满倔 强之气。这样的形象,正是朱耷自我心 态的写照。
唐代王维为创始者,北宋苏轼指出“士 人画”,明代董其昌称为“文人画”。通 常“文人画” 讲究托物言志,借物抒情。
■“岁寒三友”:
松、竹、梅
■“四君子”:
梅、兰、竹、菊
元明清绘画作品 水墨山水和写意花鸟得到突出发
展 ,文人画成为中国画的主流。
元 黄公望 《富春山居图》
为什么画 “诗、书、画、印”四者结合,强调个人 成墨梅?
情感的抒发和个性体现。元代文人画成熟 。
水墨是中国传统绘画的形式,王冕借用传统的形式,但又赋 予了新的含义,不要人夸好颜色,看重的是梅花的高尚品质。
《墨梅图》(元 王冕)
半生落魄已成翁, 独立书斋啸晚风。 笔底明珠无处卖, 闲抛闲掷野藤中!
徐渭,字文长,号“青藤” 明代写意画大师。在诗文、戏 剧、书画等各方面都能独树一 帜,给当世及后代留下深远影 响,郑板桥对徐文长非常敬服, 曾刻一印,自称“青藤门下走 狗”;
宋代绘画作品
山水画成熟
《溪山行旅图》 (北宋 范宽)
马远 南宋《踏歌图》
山有三远。
自山下而仰山巅,谓之 高远 自山前而窥山后,谓之 深远 自近山而望远山,谓之 平远
——(宋)郭熙:《林泉高致》
溪山行旅图 (宋 范宽)
早春图 (宋 郭熙)
渔庄秋霁图(元 倪瓒)
马远、夏圭尤善于在章法大胆取舍剪裁,描绘 山之一角水之一涯的局部,画面上留出大幅空 白以突出景观。
朱耷
朱耷,为明宁献王朱权九世孙,明灭亡 后,国毁家亡,落发为僧。晚年取八大 山人,署名时常把“八大”和“山人” 竖着连写。前二字又似“哭”字,又似 “笑”字,而后二字则类似“之”字, 哭之笑之即哭笑不得之意。他画的鱼、 鸭、鸟等作品,皆以白眼向人,充满倔 强之气。这样的形象,正是朱耷自我心 态的写照。
唐代王维为创始者,北宋苏轼指出“士 人画”,明代董其昌称为“文人画”。通 常“文人画” 讲究托物言志,借物抒情。
■“岁寒三友”:
松、竹、梅
■“四君子”:
梅、兰、竹、菊
元明清绘画作品 水墨山水和写意花鸟得到突出发
展 ,文人画成为中国画的主流。
元 黄公望 《富春山居图》
为什么画 “诗、书、画、印”四者结合,强调个人 成墨梅?
情感的抒发和个性体现。元代文人画成熟 。
水墨是中国传统绘画的形式,王冕借用传统的形式,但又赋 予了新的含义,不要人夸好颜色,看重的是梅花的高尚品质。
《墨梅图》(元 王冕)
半生落魄已成翁, 独立书斋啸晚风。 笔底明珠无处卖, 闲抛闲掷野藤中!
徐渭,字文长,号“青藤” 明代写意画大师。在诗文、戏 剧、书画等各方面都能独树一 帜,给当世及后代留下深远影 响,郑板桥对徐文长非常敬服, 曾刻一印,自称“青藤门下走 狗”;
宋代绘画作品
山水画成熟
《溪山行旅图》 (北宋 范宽)
马远 南宋《踏歌图》
山有三远。
自山下而仰山巅,谓之 高远 自山前而窥山后,谓之 深远 自近山而望远山,谓之 平远
——(宋)郭熙:《林泉高致》
溪山行旅图 (宋 范宽)
早春图 (宋 郭熙)
渔庄秋霁图(元 倪瓒)
马远、夏圭尤善于在章法大胆取舍剪裁,描绘 山之一角水之一涯的局部,画面上留出大幅空 白以突出景观。
中国美术史课件PPT8-2明代晚期绘画
明 董 其 昌 仿 古 山 水 册 之 二
明 董 其 昌 仿 古 山 水 册 之 一 ( 局 部 )
明 董其昌 仿古山水册之仿杨升册
明 董其昌 昼锦堂图(局部)
明 董其昌 昼锦堂图(局部)
明 董 其 昌 秋 山 图
明 董其昌 仿古山水册之仿惠崇册
明 董其昌 山水图卷(局部)
明 董其昌 山水图卷
半生落魄已成翁, 独立书斋啸晚风。 笔底明珠无处卖, 闲抛闲置野藤中。”
明 徐渭 墨葡萄图
明 徐渭 墨牡丹图
姚黄魏紫懒迎眸, 只貌刘家水牯牛。 大叶大花惟墨沈, 莫教人拟绮为楼。
明 徐渭 山水人物花卉册页之一
明 徐渭 山水人物花卉册页之二
明 陈淳《葵石图轴》
明 陈 淳 花 卉 图 册 之 四
明 董 其 昌 王 右 丞 诗 意 图
·中国美术史·
第七章 明清时期美术
董其昌其他画学思想
1、 “变古”说,以“天地为师” 2、以“淡” 为宗 “以天真幽淡为宗”,“诗文书画,少而工,老而淡,淡胜 工,不工亦何能淡。” 3、绘画与自然的关系 “以蹊径之奇怪论,则画不如山水;以笔墨之精妙论,则山 水决不如画”。 4、“寄画于乐”
• 他与徽州版刻黄氏名手合作的版画,成就异常突出。形制或插图,或页子, 内容则寄托了关心国事民生的情感,歌颂具有反封建意义的水浒英雄与西厢 人物。在美术史上留下不朽声誉,对清代特别是清末“三任”发生了深远影 响。
明 陈洪绶 唏发图
“力量气局,超拔磊落,在仇(英)、唐(寅)之上” 明 陈洪绶 授徒图
·中国美术史·
一、晚明“松江派”大家——董其昌
董其昌(1555—1636),字玄宰,号思白,香光居士,松江华 亭人。万历十七年进士,官至南京礼部尚书。是明末著名的书 画大家、诗人、美术理论家和鉴藏家。
明 董 其 昌 仿 古 山 水 册 之 一 ( 局 部 )
明 董其昌 仿古山水册之仿杨升册
明 董其昌 昼锦堂图(局部)
明 董其昌 昼锦堂图(局部)
明 董 其 昌 秋 山 图
明 董其昌 仿古山水册之仿惠崇册
明 董其昌 山水图卷(局部)
明 董其昌 山水图卷
半生落魄已成翁, 独立书斋啸晚风。 笔底明珠无处卖, 闲抛闲置野藤中。”
明 徐渭 墨葡萄图
明 徐渭 墨牡丹图
姚黄魏紫懒迎眸, 只貌刘家水牯牛。 大叶大花惟墨沈, 莫教人拟绮为楼。
明 徐渭 山水人物花卉册页之一
明 徐渭 山水人物花卉册页之二
明 陈淳《葵石图轴》
明 陈 淳 花 卉 图 册 之 四
明 董 其 昌 王 右 丞 诗 意 图
·中国美术史·
第七章 明清时期美术
董其昌其他画学思想
1、 “变古”说,以“天地为师” 2、以“淡” 为宗 “以天真幽淡为宗”,“诗文书画,少而工,老而淡,淡胜 工,不工亦何能淡。” 3、绘画与自然的关系 “以蹊径之奇怪论,则画不如山水;以笔墨之精妙论,则山 水决不如画”。 4、“寄画于乐”
• 他与徽州版刻黄氏名手合作的版画,成就异常突出。形制或插图,或页子, 内容则寄托了关心国事民生的情感,歌颂具有反封建意义的水浒英雄与西厢 人物。在美术史上留下不朽声誉,对清代特别是清末“三任”发生了深远影 响。
明 陈洪绶 唏发图
“力量气局,超拔磊落,在仇(英)、唐(寅)之上” 明 陈洪绶 授徒图
·中国美术史·
一、晚明“松江派”大家——董其昌
董其昌(1555—1636),字玄宰,号思白,香光居士,松江华 亭人。万历十七年进士,官至南京礼部尚书。是明末著名的书 画大家、诗人、美术理论家和鉴藏家。
中外美术史(明清时期绘画上)研究报告
强调个性表达
明清时期的画家注重个性表达和 情感抒发,使作品具有鲜明的个 性和独特的艺术魅力,对现家在创作中追求艺 术品质和内涵,使作品具有较高 的艺术价值和审美价值,对现代 艺术追求品质和内涵有启示作用。
感谢您的观看
THANKS
文化的重要组成部分。
著名艺术家及其作品
艺术家代表
明清时期的著名画家有文徵明、沈周、唐寅、仇英等,他们被誉为“明四家”; 清代则有“清初六家”和“扬州八怪”等代表性画家。
作品介绍
《庐山高图》、《富春山居图》、《清明上河图》等是明清时期绘画的杰作, 它们在技法、构图、意境等方面都有很高的造诣,被誉为中国画的经典之作。
花鸟画的繁荣
明清时期的花鸟画也取得了巨大的成就,画家们在继承传统的基础上,注重对自然和物象 的细致观察与表现。他们运用丰富的笔墨和色彩,将花鸟画的表现力推向了新的高度。
绘画材料的创新
01 02
宣纸的改良
明清时期,宣纸的制作技术得到了进一步改良,出现了更多品种和质量 更佳的宣纸。这些宣纸具有良好的吸墨性和耐久性,为画家们提供了更 好的绘画材料。
宫廷与民间绘画的互动
士人阶层的审美趣味
士人阶层的审美趣味对绘画的题材、 风格和价值取向产生了深远的影响。
宫廷绘画与民间绘画相互影响,形成 了多元化的绘画风格。
绘画的艺术特点
笔墨技巧的成熟
明清时期绘画的笔墨技巧 已经相当成熟,画家们通 过笔墨的运用表达出独特 的艺术风格和情感。
诗书画印的结合
诗书画印的结合是明清绘 画的一大特点,这种结合 丰富了画面的意蕴和内涵。
浙派
总结词
浙派是明清时期的绘画流派之一,以浙江为中心,代表画家有戴进、吴伟等,作品风格粗犷豪放,气势磅礴。
中国历代绘画大系主题课件
艺术交流
举办展览、研讨会和艺术 节等活动,促进国内外艺 术家和学者之间的交流与 合作。
创新发展
鼓励艺术家在传统基础上 进行创新,探索中国绘画 在现代社会的应用和发展 。
推动中国绘画的国际交流与传播
国际展览
组织中国绘画作品到国外展出, 展示中国绘画的独特魅力和艺术
价值。
学术研究
加强与国际学术界的交流与合作 ,共同开展对中国绘画的研究和
详细描述
画论是绘画艺术的理论基础,通过对绘画的本质、目的、价值等方面的探讨,为绘画创作提供理论指 导。技法研究则是对传统绘画技法的传承与创新,通过对技法的深入研究与实践,推动绘画艺术的不 断发展。
04
中国绘画的艺术价值与影响
对东亚绘画的影响
01
传承与创新
中国绘画在长期的发展过程中,对东亚地区的绘画产生了深远的影响。
意。
近现代绘画的创新
近现代绘画注重个性表达和艺术 创新,突破传统绘画的规范和限 制,探索新的表现形式和手法。
近现代绘画在构图上注重画面的 构成感和形式美,通过抽象、变 形等手法,创造出独特的视觉效
果。
近现代绘画的色彩运用更加自由 多样,以多种颜色混合、对比等 为主,画面色彩丰富多样,具有
强烈的视觉冲击力。
拓展艺术的边界
中国绘画对现代艺术的启示还在于拓展艺术的边界。现代艺术在追求创新的同时,不应忽视传统文化的价值。中国绘 画所蕴含的审美理念和创作方法,有助于现代艺术家在探索中不断拓展艺术的边界,丰富艺术的内涵。
跨领域合作与创新
中国绘画在历史上展现了与其他艺术形式相互融合、共同发展的趋势。现代艺术家可以从中汲取灵感, 开展跨领域合作与创新。通过与其他艺术形式、科技、设计等领域相结合,创造出更具时代特色的艺术 作品。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
代表作品:
庐 山 高 图 ︐ 纵
︽ 夜 坐 图 ︾
横 台 北 故 宫 博 物 馆
193.8cm 98cm
沈 周 ︽ 松 窗 高 士 图 ︾ ︵ 局 部 ︶
两江名胜图
文征明
文徵明绘画师承沈周,但对他的绘画艺 术影响最深却是元代画家,尤其是赵孟 的艺术。他的小青绿山水、室宇人物和 墨笔古木竹石,明显从赵孟頫画法变化 发展而来,萧疏幽 淡的情调,层层叠叠而不重纵深关系的 布局,山顶平台,浓密的叶苔小点,棱 角清楚的矾头等具有特色的画法,与黄 公望、王蒙、倪瓒的绘画有着一定的继 承关系。文徵明的绘画创作以山水为主, 画法有工细与粗率两种,工细的作品为 多,其中又有着色与不着色之分,题材 内容大体可分为临仿前人或描绘具体环 境景物等。
明朝绘画
明代的绘画成就巨大,大致偏重于文人画 派,往上承袭唐 、宋、元三代的体系,再 经过充分发挥后而自成一家的。明代画风 迭变,画派繁兴。在绘画的门类、题材方 面,传统的人物画、山水画、花岛画盛行,
文人墨戏画的梅、兰、竹及杂画等也相当
发达。
明朝绘画
艺术流派方面
涌现出众多以地区为中心、或以风 格相区别的绘画派系
代表作品:
葵 石 蛱 蝶 图 风 雨 归 舟 图
三顾茅庐图
吴门画派和明四家
“吴门画派”简称“吴派”,一般认为始于沈周,成于文 徵明,加上唐寅和仇英,是为“吴门四家”或称“明四 家”。 指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代 画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地, 故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。四人中沈周、 文征明都擅长画山水,上承北京山水画的传统;唐寅山水、 人物都很擅长,他们南宋院体为法;仇英以人工笔人物、 青绿山水见称。四人各有所长,先后齐名。但除沈周、文 征明有师承关系外,唐寅、仇英各有内格。因此“吴门四 家”(“明四家”)只是明代四位成就很高四位不同风格 的大家,两并非一个画派之称。明代中期以后“吴派”逐 渐取代宫廷绘画和“浙派”的地位,在社会上、尤其是在 文人士大夫当中受到重现。
明 清 绘 画
目
壹
明 朝 的 历 史 背 景
叁
贰
明 朝 时 期 的 画 派 主 要 代 表 人 物 及 其 特 点
录
肆
作 品 欣 赏
明清时期的历史背景
明清时代工艺美术方面所取得的成就是相当突出的。农业和 手工业 生产水平的提高,商业的繁荣,都直接影响和推进 着工艺美术的发展。 明代中期江南地区出现了资本主义萌芽,新的文化意识影 响到了文人书画及市民文化层面。形成了明后期至清末一脉 相承的注意个性抒发而又具有创造精神的文人画诸流派,尤 其是在野文人及近乎职业化了的文人画家助成了这一系统的 发展。新的社会条件使市民文艺滋生与昌盛,促使明代版画 获得了前所未有的繁荣与艺术高度。明代设有官方画院,但 制度与宋代不同。明代中期以后,城市工商业的发达与文学 现象促进了社会审美趣味的变化,束缚艺术家创作自由的宫 廷画院逐渐失去发展条件,于是在弘治年代以后便自行消沉 下去。欧洲传教士和商人不断来华,此时中国也与日本交往 频繁,这些都为明代美术的发展注入了一定的活力。
秋 山 图 ︽ 湘 君 湘 夫 人 图 ︾ 轴 ︐ 明 ︐ 文 徵 明 作
冰 姿 倩 影 图
兰竹图 文征明
唐寅
唐寅擅长画山水人物,写意花鸟绘画 也有独到之处,全面的绘画功力为许 多吴门画家所不及。《山路山路松声 图松声图》、《落霞孤鹜图》、《春 山伴侣图》、《西洲话旧图》、《古 木幽篁图》等作品具有唐寅个人的风 格特色。人物画除表现文人雅士外, 大量以仕女为题材,一些表现歌伎生 活的作品占有相当比重。《李端端乞 诗图》和《陶谷赠词图》描绘文人墨 客与歌伎间有违名教礼法的风流韵事, 大胆向封建礼教挑战。唐寅的人物画 有白描、设色,也有精致的工笔重彩。
代表作品:
︽ 落 霞 孤 鹜 图 ︾ ︒ ︽ 山 路 山 路 松 声 图 松 声 图 ︾
︽ 春 山 伴 侣 ︾
︽ 李 端 端 乞 诗 图 ︾
仇英
仇英的人物画,形象生动优美,具有明显的时代特色,体 现了那一时代的审美理想,虽不及唐宋绘画那样丰满健硕, 充满活力,但也没有后世的那种松弛贫乏、弱不胜风的病 态。唐寅将南宋院体山水人物画从内容到笔墨都融入文人 意趣,仇英则把工笔重彩和青绿山水画加以雅化,精美严 整之中透射出古雅之美。他们的绘画具有高超造型能力和 严谨的画风的职业画家“作家”习气和反映士大夫艺术趣 味的“士气”兼备,反映出中国社会进入明清时代文化艺 术雅俗的变化。通过唐寅和仇英等画家不断的艺术实践和 大胆的艺术创造,使文人画创作适应时代的变化,走上 “雅俗共赏”、“文质相兼”的发展道路。作品:《兰亭 修 图》、《蛮夷职贡图》、《 阳琵琶图》、《金谷园图》 《秋原猎骑图》、《蕉阴结夏图》、《羲之书扇图》等
师承方面
主要有师承南宋院体风格的宫廷绘 画和浙派,以及发展文人画传统的 吴门派和松江派、苏松派两大派系。
画法方面
水墨山水和写意花鸟勃兴,成就显 著,人物画也出现了变形人物、墨 骨敷彩肖像等独特的新面貌。
山水画
戴进(1388—1462),字文进,号静 庵、玉泉山人。钱塘(今浙江杭州) 人。宣德间(1426—1435)以画供奉内 廷,官直仁殿待诏。后因遭谗言被放 归,浪迹江湖。擅画山水、人物、花 鸟、虫草。山水师法马远、夏圭,中 年犹守陈法,晚年纵逸出蹊径,卓然 一家。所作雄俊高爽,苍郁浑厚,用 笔劲挺方硬;画人物笔法娴熟,顿挫 间风度益著;所作花鸟、虫草亦饶有 生意。为浙派开山鼻祖。作品有《春 山积翠图》《风雨归舟图》 《三顾 茅庐图》《达摩至惠能六代像》等。
沈周:
沈周(公元1427-1509年)出身富于收藏 的士大夫世家。年轻时沈周便接受家庭亲 友前辈的教育熏陶,培养出了深厚的文学 艺术才能。沈周一生不仕,曾游历太湖流 域各地。他具有多方面的艺术修养,诗文 书画都有很高造诣。沈周画法主要取法元 人黄公望、吴镇等人,上溯董源、巨然及 北宋诸家。早年多作盈尺小景,具有沉酣 深厚的意趣,亦作细笔或青绿山水。作品 大多反映画家对大自然真切而生动的感受, 反映出画家开阔的胸襟、丰富的想象力。 沈周以80岁高龄去世,在漫长的艺术生涯 中创作了大量作品,影响巨大,成为“吴 派”的开创人物。代表作:《庐山高图》、 《夜坐图》、《三桧图》