李凭箜篌引正式教案

课题：李凭箜篌引

上课时间：月日星期: 节次：

第一课时

【课前读】背诵《阁夜》

【教学目标】

知识与能力：赏析诗歌内容，掌握本诗写作特点，提高诗歌鉴赏能力。

过程与方法：引导学生在反复诵读中想象、欣赏，领会诗歌内涵。

情感态度与价值观：体会诗歌的思想感情，领会诗歌描写音乐的魅力。

【教学重点】在反复诵读中把握诗风，体会诗意。

【教学难点】体会作者对声音的艺术描写，感受作者的思想感情

【教学用具】班班通

【明确目标】

【导语设计】

诗的唐朝也是音乐的唐朝，诗与音乐在这个伟大的时代完美地结合在了一起。其中有三桩姻缘一直为人们津津乐道，它们就是被清人方扶南称为“摹写声音的至文”的三首诗：白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》、韩愈的《听颖师弹琴》。这节课我们就一起来学习一下中唐诗人李贺的这篇浪漫主义珍品《李凭箜篌引》。

【自主学习】

一、课前预习课文，大声朗诵诗歌，把握诗歌的音韵节奏。

二、借助课文注解，阅看《学法大视野》，了解作家作品和写作背景

三、再读诗歌，整体感知

朗读思考：全篇可分为几部分，每部分的大意如何概括？

四、反复吟咏诗歌，赏析诗歌

1、开篇“吴丝蜀桐”写出了箜篌构造的精良，其意义仅在于此吗？

2、“空山凝云颓不流。湘娥啼竹素女愁”这两句是怎样写乐声的？

3、诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？

4、“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”这两句正面描写乐声，分别运用什么方法？表现了乐声的什么特色?

【交流讨论】

学生分组交流讨论，小组成员充分发表个人意见，小组内综合形成较完善的答案。教师巡堂指导。

【展示点评】

1、请大家以小组为单位，推举发言人，回答问题，阐述观点。

2、教师指导和点评。

明确：全篇可分为几部分，每部分的大意如何概括？

1（1—4句）先声夺人，李凭出场

2（5、6句）正面描写乐声，各具特色。

3（7—14句）描写音响效果，侧面烘托技艺高超。

开篇“吴丝蜀桐”写出了箜篌构造的精良，其意义仅在于此吗？

起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。

“空山凝云颓不流。湘娥啼竹素女愁”这两句是怎样写乐声的？

这两句从侧面写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。写出了音乐声的神奇美妙，感人肺腑，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。

3、诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？

诗人故意避开了叙事性的交代和直说，另作精心安排，

先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。

“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”这两句正面描写乐声，分别运用什么方法？表现了乐声的什么特色?

前句以声写声，后句以形写声。有密有疏，有悲有欢。达到了形神兼备的艺术效果。

“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”——诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了通感的艺术手法,这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。

【背诵课文】

1、小组内背诵比赛

2、小组优秀代表背诵展示

3、全部齐背

【布置作业】

完成课后练习第二题

【教学反思】

课题：李凭箜篌引

上课时间：月日星期: 节次：

第二课时

【课前读】背诵《李凭箜篌引》

【教学目标】

知识与能力：赏析诗歌内容，掌握本诗写作特点，提高诗歌鉴赏能力。

过程与方法：引导学生在反复诵读中想象、欣赏，领会诗歌内涵。

情感态度与价值观：体会诗歌的思想感情，领会诗歌描写音乐的魅力。

【教学重点】在反复诵读中把握诗风，体会诗意。

【教学难点】体会作者对声音的艺术描写，感受作者的思想感情

【教学用具】班班通

【明确目标】

【默写课文】

【自主学习】

1、第四联“紫皇”一语双关，兼指当时的皇帝和天帝。联系上下文，在诗的结构中起什么作

用？

2、第五联中哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来？

3、六联中诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼修饰鱼龙有何妙处？

4、尾联运用了什么描写方法？有什么效果？

5、这首诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？

【交流讨论】

学生分组交流讨论，小组成员充分发表个人意见，小组内综合形成较完善的答案。教师巡堂指导。

【展示点评】

1、请大家以小组为单位，推举发言人，回答问题，阐述观点。

2、教师指导和点评。

明确：这是一种巧妙的过渡手法。承上启下。把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。

明确：“逗” ，强调音乐的震撼力。

“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，这两句诗的情境承接“紫皇”，在天界展开。清冷的

音乐情绪发展到极致，达到整个乐曲的高潮。乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。

“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。曲终人寂，诗意本该完结，但是诗人又在“梦幻”中展开了一片神奇的天地。

“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”这两句正面描写乐声，分别运用什么方法？表现了乐声的什么特色?

前句以声写声，后句以形写声。有密有疏，有悲有欢。达到了形神兼备的艺术效果。

“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”——诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了通感的艺术手法,这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。

明确：诗人运用反衬的手法，使音乐形象更加丰满。

鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。

明确：侧面描写，表现音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。从而从侧面烘托出音乐的魅力和技艺的高超。

明确：⑴主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。

⑵运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。

⑶运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐

的世界。

【课堂小结】

这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。

【布置作业】

熟练背诵课文

【教学反思】