标新立异的艺术世界——外国现代主义绘画教学设计

合集下载

高中美术_西方现代美术教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_西方现代美术教学设计学情分析教材分析课后反思

新探索————西方现代派美术一、教材分析美术鉴赏模块——《西方现代派美术》,本节课以各种派别为主线,条理清晰,但内容涉及范围广,每个派别都有自己的相关背景和特点,而且学生的审美标准依然停留在“像”与“不像”的层次上,对“不像”的作品在理解和接受方面上有一定的难度。

二、教学目标1、知识目标:表现主义、野兽主义、立体主义、抽象主义的代表人物和特点。

2、能力目标: 培养学生的观察和分析能力;提升学生的审美鉴赏能力。

3、情感目标:使学生辨证的认识世界多样化艺术,不盲目崇拜、不简单否定。

培养学生热爱艺术热爱生活的情操,激发学生创新意识。

三、本课的重难点重点:西方现代美术强调美术家的主观性和主体性。

难点:使学生理解,现代派美术既有积极的大胆创造的一面,又有“丑”、“荒诞”的走极端式游戏艺术的一面。

四、教法多媒体直观教学、情景体验法、问题发现法、亲身体验法、对比分析法五、教学过程(一)导入出示毕加索《玛雅与玩偶》丢失,导入新课《新探索——西方现代派绘画》【设计意图】让学生明白,传统写实派美术与西方现代派美术在客观真实和主观情感侧重点的不同。

点题:今天就让我们一起来研究具有强烈主观情感的西方现代派美术。

(二)新授:教师放一段视频让学生带问题仔细观察:“艺术家眼中的客观世界发生了什么变化?”(客观——主观)1、介绍现代派美术产生的背景现代科技的进步摄影技术的发明资本主义社会矛盾哲学和心理学的发展2、通过展示图片简单介绍西方现代派各个派别。

表现主义画派、野兽派、立体主义画派、未来主义画派、抽象主义画派、超现实主义画派等。

野兽主义画派略析《红色的和谐》【设计意图】让学生明白,画中的线条和颜色的组织规律。

更好的理解野兽派的特点。

四抽象主义画派1)介绍康定斯基、蒙德里安2)讲解抽象画的创作意图[设计意图] 让学生对西方现代派美术有一个系统的了解,对各个派别有一个简单的认识,同时调动学生的学习兴趣。

3、重点讲解二个画派:表现主义立体主义活动一:分组讨论合作探究:表现主义画派的特征及表现形式。

【教案】 超越与延异—西方现代艺术 教学设计-人美版(2019)美术鉴赏

【教案】 超越与延异—西方现代艺术 教学设计-人美版(2019)美术鉴赏

超越与延异——西方现代艺术教学设计【教学目标】:1、比较印象主义绘画和19世纪前西方传统绘画在主题、艺术语言和审美上的差异;能够理解艺术作品与现实生活之间的联系,学会调动多种感官途径鉴赏现代艺术作品。

2、认真体会印象主义画家作品的行事风格和艺术语言,简述它们对现代艺术的影响。

3、通过欣赏、判断印象派的作品开阔学生的眼界,感受艺术多元化,提升学生对生活美、自然美的感知力,逐步养成热爱生活的高尚情操。

【教学重点】:通过莫奈风了解印象派的定义、来源、发展历史、重要地位、风格特点以及相关批评,学会印象派美术作品。

【教学难点】:分析体会印象主义流派,理解西方现代美术作品的综合性【教学内容】本课知识点为“印象派”,教学内容安排一课时来完成。

通过对印象派画家及作品的介绍、分析,了解印象派的产生时间、背景,画派的主要画家及作品的特点。

教学内容主要包括四个层面:1、印象派的概念;2、印象派的主要画家;3、印象派对自然光与色的感受;4、印象派对自然光与色的表现技法。

教学中,让学生领略到印象派探索的原则和表现形式,分析光与色千变万化的依据,以及各个艺术家的作品风格特色。

【导入环节视频导入】教师带领学生欣赏一段视频动画,引导学生说一说:“对于西方现代艺术作品以及印象派的认识与感受。

询问学生是否喜欢印象派美术作品,原因是什么”通过观看视频、相互交流,吸引学生的注意力,从而引出课题《西方现代艺术-印象派》。

设计意图:采用视频导入的方式,与学生的年龄和认知特征相适应,可以激发学生强烈的求知欲望,引起他们的浓厚兴趣,从而使他们愉快主动地进行学习。

【新授环节】1.初步感知,展示《日出》作品/图片,师生共赏。

引导学生观察并思考/说一说/谈一谈“19世纪光学理论发展对印象主义的创作理念与主题产生了何种影响?”引导学生总结:画家已无必要再去高度逼真地再现物体和人物了,因为在这方面绘画无论如何比不过摄影。

这其实也是对绘画的一种解放。

从此以后,画家可以更多地致力于创造特殊的效果和表达自己的主观情感状态了。

高中美术_西方现代派绘画教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_西方现代派绘画教学设计学情分析教材分析课后反思

《西方现代派绘画》教学设计【课题名称】西方现代派绘画【授课】济南市历城区【教材分析】西方艺术自远古产生始即注重物质性的再现,经历不同时代的发展和完善,到欧洲文艺复兴时期已达高峰。

照相术发明之后,写实主义绘画的社会功能已部分地被摄影取代,绘画日益走上表现性的道路,由描绘客观物质的形态走向表现画家内在精神的追求。

以往的绘画以为宗教服务、社会服务为主要目的,西方现代美术家开始宣称他们不再为谁服务,艺术就是为完善艺术自身而独立存在。

艺术的价值观与传统决裂了,所有这一切都是随着社会发展、思潮的演变,缓慢地由量变到质变的,现代美术的发端是从后印象派开始的。

西方现代派美术的最基本特点,是进一步将西方近代美术强调美术家的主体性、主观性的追求更加推向极端,其表现是全面背离写实、具象的西方美术传统,背离美术作品要有内容主题、以宗教和社会生活为题材的传统,现代派美术以与传统美术全面的决裂,作为其“形式革命”的旗帜。

学生通过学习,理解现代派美术既有积极的大胆创造的一面,又有“丑”、“荒诞”的走极端式游戏艺术价值的一面。

本课主要介绍西方现代派绘画流派中有代表性的两个流派及其特征。

20世纪西方现代派美术种类繁多、流派纷呈,表现形式和艺术理论也各不相同,是标新立异、异彩纷呈的艺术世界,它从再现客观世界转变为表现主观世界,与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别。

艺术思潮的主要特点是,企图突破以至完全摆脱或否定西方绘画注重写实的传统,强调表现画家的主观情感和艺术形式的探索。

经过对教材的研究分析,提出本科的主要教学方向:欣赏——分析——体验——探究——延伸。

观察现代派中不同流派的特点,通过小组合作探究,对中国当下美术作品及现代派其他美术作品做出合理的评价。

本课的重点,在于了解并能理解西方现代派绘画的新变化、新特点,并能对这些新变化和新特点,作出实事求是的、科学的分析,既不肯定一切,也不否定一切,从而树立正确的情感、态度、价值观。

中学美术教案西方绘与现代艺术欣赏

中学美术教案西方绘与现代艺术欣赏

中学美术教案西方绘与现代艺术欣赏教案1. 教案简介:本节课是一节中学美术课,旨在引导学生认识西方绘画与现代艺术,培养学生的艺术欣赏能力和创造力。

通过学习西方绘画作品和现代艺术形式,学生将了解西方艺术传统和当代艺术的发展,并培养自己的审美观念和艺术表达能力。

2. 教学目标:知识与技能:学生能够了解西方绘画的历史和艺术风格,认识现代艺术的表现形式;能够分析和理解艺术作品,进行艺术欣赏。

过程与方法:通过课堂讲解、艺术品观赏、小组合作等方式,激发学生的学习兴趣,培养学生的主动探索和合作意识。

情感态度价值观:培养学生的审美情趣,提高对艺术的欣赏和理解能力;培养学生的创造力和自信心,鼓励他们积极表达个人情感和思想。

3. 教学重点与难点:重点:让学生了解西方绘画的发展历程和艺术风格,能够进行艺术欣赏和分析。

难点:培养学生的创造力和主动探索精神,让他们形成独立思考并表达的能力。

4. 教学准备:教学资料:西方绘画作品图片、现代艺术作品图片、相关艺术解读材料。

教学工具:投影仪、电脑、音响设备、纸笔。

5. 教学过程:(一)Step1:导入1. 引入话题:请学生们谈谈自己对艺术的理解和感受,有哪些艺术形式是他们熟悉或感兴趣的。

2. 引导思考:通过学生的回答,引导他们反思绘画和艺术的重要性,为接下来的学习做铺垫。

(二)Step2:讲解1. 介绍西方绘画历史:从古希腊罗马时期到文艺复兴时期,讲解西方绘画的发展历程和不同时期的艺术风格特点。

2. 展示西方绘画作品:通过投影仪展示一些经典的西方绘画作品,如达芬奇的《蒙娜丽莎》,梵高的《星夜》,让学生欣赏并分析其中的艺术元素和表现手法。

3. 讲解现代艺术形式:介绍现代艺术的发展和不同形式,如抽象艺术、立体主义、超现实主义等,让学生了解现代艺术的多样性和创新性。

(三)Step3:欣赏与分析1. 分组欣赏:将学生分成小组,每个小组选择一幅西方绘画作品或现代艺术形式进行欣赏,鼓励他们进行细致观察和分析,讨论作品的意义和表现手法。

美术《新艺术的实验——西方现代艺术》教案、教学设计

美术《新艺术的实验——西方现代艺术》教案、教学设计

《西方现代艺术》教学设计课业类型: 高中美术鉴赏必修模块课时课时安排: 1 课时授课教师:教材分析:第13 课新艺术的实验——西方现代艺术1、教学目标:知识与技能:通过对西方现代美术和音乐的比较,学生能复述出西方现代艺术的特征,并能简单的介绍西方现代艺术的一些流派及其艺术主张和代表艺术家。

过程与方法:在视觉上观看现代艺术流派及其作品,听觉上欣赏西方现代音乐的代表作品,通过小组讨论等形式,学生能总结西方现代艺术的流派特点,并能在教师的引导下推理出西方现代艺术的特征。

情感态度价值观:围绕本课的主题——“个人主义与形式主义的汇合”,对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理,使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握,并让他们知道,西方现代艺术的发生和发展是与西方的历史情境密切相关的。

2、教学重点:围绕本课的主题——“个人主义与形式主义的汇合”,重点讲述西方现代艺术的主要特征及其重要的代表流派。

3、教学难点:①本课采取了音乐与美术融合的教学新形式,如何让两者有机融合,并能简练而又准确的反映出本节课的重点是教学难点所在。

②本课涉及西方的历史和哲学等方面的知识这些知识是如何美术和音乐的发展联系起来的,还需要下一番功夫来学习。

4、教学方法:1、利用图片和音乐作品展示西方现代艺术的面貌,吸引学生注意力,使学生在兴趣中学习。

2、充分利用多媒体教具,不断采用欣赏-启发-比较-归纳相结合的教学方法。

3、利用学生亲身创作的实践方法,学生能体验感受西方现代艺术的魅力所在5、学法指导:1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习,用多媒体从视觉和听觉上全方位的展示西方现代艺术的面貌。

2、讨论法,小组合作法。

通过学生装的小组合作,解决学生的个别差异,要求全组同学共同讨论。

6、教学过程:导入:问题:1、大家上过美术音乐课或者音乐美术课吗?(引起好奇和关注)2、从板书题目当中能得到什么样的信息?一、创设情境:教师提问:假如我们突然穿越到19 世纪末的欧洲,你会看到怎样的自然环境?学生想象回答二、新知探究:环节一、西方现代艺术的范围。

《美术人教版第六册教案体验西方现代派绘画风格》

《美术人教版第六册教案体验西方现代派绘画风格》

《美术人教版第六册教案体验西方现代派绘画风格》。

一、现代艺术的起源现代艺术是指从19世纪末到20世纪初期延续至今的现代主义艺术运动,此时的艺术接近一种表现的自由,除去了过去的陈旧、僵化、形式化等现象,呈现出对与虚无和空间的思考方式,反映出了越来越独立的精神状态,从而引起了人们对传统艺术观念的颠覆与质疑。

现代艺术的起源始于19世纪末的法国,由象征主义、浪漫主义以及印象派一步步演变而来。

第一届现代艺术展览于1901年在法国巴黎举办。

艺术家们提出了“艺术是自由而不受控制,应该贴近生活和现实,直接表达内心情感”的主张,这种观念对传统艺术产生了很大的影响。

二、主要风格1.印象派印象派是现代派绘画风格的源头,它以光的变化为主题,让色彩失去了真实的物态,而更强调了表现主观情感。

印象派的代表画家有莫奈、德加、雷诺阿和塞尚等。

莫奈在他的《睡莲》作品中,留白、色块以及色彩的变幻,完美的表达了一种气氛和情境,为今后的先锋派绘画风格的发展奠定了基础。

2.立体派立体派是一种典型的现代艺术风格,它起源于20世纪初期的俄国和法国,并且对后来的现代主义风格产生了影响。

立体派的代表画家有毕加索、布拉克和格里斯等。

毕加索在他的作品中,通过运用分形、平面以及几何等元素,表现出了一种世界的现代性。

他在《盛宴》中画家以立体与平面的相交、相离关系为指导思想,之后在他的拼贴画中,他进一步运用分解为重组的思维方式去表现物质世界和人的内心。

3.表现主义表现主义带有一种激进和扭曲的视觉体验,强调艺术家个人感情对形式的影响。

表现主义的代表画家有舒勒、基尔霍夫、恩斯特等。

基尔霍夫在他的作品中,常常将自己的激情和内心状态表现出来,用具有象征意义的线条形成了景象和象征,从而表达了对现实问题的强烈关注,以及对与文化和艺术的现代难题的深刻理解。

三、代表作品1.《星星投影图》《星星投影图》是毕加索在1901年的作品,它采用了立体派表现方式,斜视的投影图中,图形的构成变得更为灵活,线条和颜色的强调会更加突出,这种方法被后来的抽象派和极简主义所借鉴。

西方现代艺术美术教学设计5篇

西方现代艺术美术教学设计5篇

西方现代艺术美术教学设计5篇美术泛指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术。

它的划分有多种,一般包括四大门类:绘画、雕塑、设计、建筑。

下面是小编为大家整理的西方现代艺术美术教学设计5篇,希望大家能有所收获!西方现代艺术美术教学设计1设计思想:《美术欣赏》的教学,不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品,尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法,逐步提高审美能力和鉴赏水平。

外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界,从再现客观世界转变为表现主观世界,表现形式也从具象转变为意象和抽象,与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别,欣赏难度较大。

由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响,我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画,特别对广大中学生来讲,这是一个陌生的艺术世界,一个急切想了解的艺术世界。

随着改革开放,我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品,但人们常常是许多人去看了,有些人窃窃私议,不说好,也不敢说不好,更不敢说看不伍,而事实是看不值。

(施蛰存语)我们有必要对现代中学生进行欣赏外国现代主义绘画员基础的启蒙教育。

外国现代主义绘画种类繁多、流派纷呈,表现形式和艺术理论也各不相同,它的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源,对于外国现代主义绘画,不仅在我国,就是在西方也是褒贬不一,众说纺坛,要通过一节课让学生真正了解和接受外国的现代主义绘画是不可能的,因此本课的重点以转变学生的欣赏观念为主,以不能把象不象,看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索,通过一些现代主义绘画的代表面家自身从具象到意象、抽象的观念和表现形式的转变,引导学生理解现代主义绘画的欣赏特点,初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品,开拓视野,逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。

教学目标:认知:通过对外国现代主义绘画的介绍,使学生能正确认识外国现代主义绘画,初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品,了解外国现代主义绘画的艺术特征。

人教版普通高级中学艺术欣赏—美术教案27-28 《印象主义绘画》说课稿 外国现代主义绘画

人教版普通高级中学艺术欣赏—美术教案27-28 《印象主义绘画》说课稿  外国现代主义绘画

第27讲《印象主义绘画》说课稿教材分析:印象主义绘画是19世纪60年代在法国出现的艺术流派。

在西方近现代科学的启发下,他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索,并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。

本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品,其中包括印象派,新印象派和后印象派的画。

从欣赏中,使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格,以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。

本课要讲清楚各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么?并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么?使学生听后感到多而不繁,杂而不乱,达到教学目的。

教学目标:了解印象主义绘画的艺术观念,及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。

提高对西方绘画作品的欣赏能力。

感受印象主义绘画的形式美感。

教学重点:认识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。

感受印象主义绘画色彩变化的形式美感。

教学难点:对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。

教学方法:欣赏法、讨论法、讲解法。

学习方法:上网查资料法、总结法。

教学手段:为了更好的完成教学目标,采用现代教学媒体棗网络查找资料,实施创设情景,激发学习兴趣;主动探索,强化独立思考意识;点拨导思,激发学生自学能力。

教学过程:一、导入继浪漫主义以后,在19世纪60年代,法国又出现了一个新的艺术流派,就是印象主义绘画。

印象主义的画家们走出画室,直接面对自然进行绘画,他们热中于表现自然界瞬息万变的光色变化和对自然的直接感受。

他们不象古典主义,浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想,而是受光学理论的启发,把所描绘的客观物象作为绘画研究的实验媒体,探索和表现它们在自然光下所呈现的微妙色彩变化。

使得画面在色彩上有一个崭新的面貌,为以后现代主义绘画奠定了基础,创造了条件。

(实物投影欣赏不同画派的作品及网上查找有关印象主义绘画的资料,请学生分析他们之间的异同点,教师最后总结引出正题。

高一美术教案:西方现代艺术(绘画)

高一美术教案:西方现代艺术(绘画)

高一美术教案:西方现代艺术(绘画)www.5y 教材分析:《西方现代艺术》是普通高级中学《美术鉴赏》(人美版)第13课的内容,从教材内容上来讲,学生对各种类型美术作品的鉴赏知识有了大致了解。

因此,本课的目的是围绕“个人主义与形式主义的汇合”这个主题,对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理,使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握。

课中我采用“欣赏与实践结合”“音乐与美术结合”的设计方案。

课中既有美术鉴赏部分又有设计活动制作展示部分。

只是在教学设计里各自侧重点、所占比例不同。

“教学目标”符合《高中美术课程标准》的指导精神:“提高学生的美术素养、涵养、美感,丰富生活情趣和终身爱好美术的情感,培养人文精神,完善人格”。

内容结构:本课分引入、讲授、讨论,体验四部分,为更好地了解它们各自的特点。

所选作品都是在美术发展史上有代表性的,包括一些有影响的西方前卫艺术。

但是,对于它们的价值和作用,则要具体分析,不可一概而论。

本节课以西方现代绘画的几个主要流派为主要内容,领会西方现代艺术的特点。

学情分析:根据高中学生年龄的特点,求知欲强,独立思考能力争强,很有分析评论的能力,同时,他们又不仅满足与现在教学内容,喜欢创新,喜欢刺激,喜欢独具匠心,喜欢博览群书,更喜欢在网络上收索他们喜欢且易接受的信息。

另一方面,他们的艺术基础不是很扎实,艺术素质高低差别大,接受艺术的能力不均衡。

根据这些我考虑在本课教学中,加些互动以调动学生的积极性。

教学目标:(1)知识目标:对西方现代前卫艺术及其思潮有一定的分辨能力,学会鉴赏与评述的基本方法。

并敢于大胆的在实践中运用。

(2)能力目标:培养与提高学生观察、鉴赏、评述、创新、实践等能力。

(3)情感目标:培养学生热爱自然、热爱生活、热爱艺术,培养其积极向上的生活态度。

教学重点:引导学生鉴赏西方现代绘画流派。

主要介绍后印象主义、立体主义、抽象主义、表现主义及超现实主义,初步理解其艺术特性及表现手段。

高中美术教案设计:第十课外国近代绘画

高中美术教案设计:第十课外国近代绘画

第十课外国近代绘画
教学目的:
1、了解西方17—19世纪传统绘画的发展概况
2、认识西方传统绘画的风格特点及其代表画家
3、培养学生对西方传统绘画的鉴赏能力
重点难点:
1、了解西方17—19世纪传统绘画的特点
2、认识西方传统画代表性画及其作品
教学方法:讲授法、分析法、对比法
教学过程:
一、组织教学
二、引入新课
开门见山:上一节课我们学习了文艺复兴绘画和文艺复兴相比,17、18世纪是欧洲绘画大发展的时代。

如果说文艺复兴的艺术冲破了中世纪的愚昧,17、18世纪艺术就是大胆摆脱封建枷锁,尽情表现身边日常生活和普通事物的艺术。

板书—外国近代绘画。

三、讲授新课
用深入浅出的方式介绍各时期代表画家的作品,使学生能通过文字的描述和图片相互对照产生具体深刻的印象。

1、荷兰画派
取材于最普通的日常生活,四处可见的静物和风景。

画风平凡、质朴,尤其擅长于表现室内的光线和氛围。

荷兰画派的作品大多尺幅不大,以清新、朴实、精致的写实风格见长。

代表画家:伦勃朗《夜巡》
维美尔《倒牛奶的女仆》
2、巴洛克美术
17世纪兴起于罗马,流行于欧洲的一种艺术风格。

它上承文艺复兴晚期的矫饰主义美术,下接18世纪的罗可可美术,以奔放的激情,强烈的运动感和华丽的装饰自成一格。

与文艺复兴绘画相比,它色彩更为灿烂艳丽,笔触更为自由流畅,明暗对比更为大胆强烈,构图也更为丰富多样。

代表画家:鲁本斯《劫夺吕西普斯的女儿》
3、新古典主义
发源于17世纪的法国。

西方现代艺术美术教学设计

西方现代艺术美术教学设计

西方现代艺术美术教学设计一、教学目标:1.了解西方现代艺术的基本概念和特点;2.熟悉西方现代艺术的代表性作品和艺术家;3.培养学生对西方现代艺术的欣赏能力和艺术表达能力;4.提高学生的创造力和审美能力。

二、教学内容:1.西方现代艺术的概念和特点介绍;2.西方现代艺术的流派和代表性作品;3.艺术家介绍和作品分析;4.创作实践和作品展示。

三、教学过程:第一课时:引入西方现代艺术的概念和特点1.教师简要介绍西方现代艺术的概念和特点,引发学生对该主题的兴趣。

第二课时:西方现代艺术的流派和作品介绍1.教师介绍西方现代艺术的几个重要流派,如抽象艺术、表现主义、超现实主义等,并展示相关的作品图片。

2.学生自主阅读相关资料,了解不同流派的特点和代表作品。

3.学生进行小组讨论,分享自己对流派作品的理解和欣赏。

第三课时:西方现代艺术家介绍和作品分析1.教师介绍几位西方现代艺术家的生平和艺术成就,如毕加索、达利、康定斯基等,并展示相关的作品图片。

2.学生选择一位自己感兴趣的艺术家,进行深入研究,并撰写一份关于他的小论文。

3.学生在小组内分享自己的研究成果和个人见解。

第四课时:创作实践和作品展示1.学生根据所学的西方现代艺术的概念、特点和样式进行实践创作,可以选择绘画、雕塑、摄影等形式。

2.学生在班级内进行作品展示,并进行互相评论和评价。

第五课时:总结与评价1.教师组织学生进行总结和讨论,回顾学习的过程和成果。

2.学生进行作品评价和自我反思。

四、教学资源:1.西方现代艺术的相关书籍和资料;2.艺术家的作品图片和介绍资料;3.绘画、雕塑和摄影等艺术材料;4.多媒体设备和投影仪。

五、教学评估:1.学生参与课堂讨论和小组活动的积极性;2.学生撰写的小论文和作品创作的质量;3.学生在作品展示环节的表现和互相评价的能力;4.学生对西方现代艺术的理解和欣赏能力的提高。

六、教学展望:通过本次课程的学习,学生将会对西方现代艺术有更深入的了解,并能够从中吸取灵感,培养自己的创造力和审美能力。

第二单元主题四超越与延异西方现代艺术教学设计

第二单元主题四超越与延异西方现代艺术教学设计

第二单元主题四超越与延异——西方现代艺术《格尔尼卡》美术作品鉴赏教学设计一、教学目标1、知识与技能:(1)了解《格尔尼卡》绘画内容中立体主义的表现手法及特点。

(2)了解《格尔尼卡》这幅画的社会价值与艺术价值。

2、过程与方法:让学生在积极参与、探究、引导的方式下,学会对现代艺术中的美术作品通过自己的艺术感知进行鉴赏,发表自己的观点。

3、情感态度与价值观:通过对这幅画的学习,体会战争给人们带来的痛苦与摧毁,培养学生正确的世界观和价值观,维护国家安全,珍爱和平,对美好生活应珍惜。

二、教学重点:作品通过怎样的艺术语言表达了作者对法西斯的愤怒之情。

三、教学难点:象征性与立体主义的艺术表现手法在作品《格尔尼卡》中的具体运用。

四、教学过程(一)课堂导入1、教师提问:同学们,大家觉得战争离我们远吗?引出俄罗斯与乌克兰战争2、播放一段战争轰炸平民视频,引导学生仔细观看。

通过视频中的画面,让学生看到战争的残酷,提出问题:同学们,面对如此惨烈的画面,如果让你用一种方式来表现,你会用什么样的方式呢?引入到反战绘画作品《格尔尼卡》。

(二)教授新课出示《格尔尼卡》绘画作品,提问:同学们,请观赏图片,当你看到作品的绘画内容后,有什么样的感受呢?教师引导,学生回答。

继续提问:这幅作品到底描绘了怎样的内容呢?作者想表达什么思想呢?有着什么样的创作背景呢?1、简单介绍作者,包括作者姓名、国籍、画派及世界评价等。

2、简单介绍立主义。

3、创作背景。

名称来源。

作者为什么以格尔尼卡为这幅画命名,引入到这幅画的创作背景。

构图方式。

1937年4月26日,德国空军轰炸西班牙小镇格尔尼卡,炸死炸伤了很多平民百姓,使格尔尼卡化为平地。

毕加索义愤填膺,决定就以这一事件作为油画创作的题材,以表达自己对战争罪犯的抗议和对这次事件中死去的人的哀悼。

于是《格尔尼卡》就此诞生。

4、作品绘画内容①构图:三角形构图②颜色:黑白灰③技法:立体主义④绘画内容形象分析以及象征意义。

2.4超越与延异西方现代艺术教学设计-高中美术人美版必修美术鉴赏

2.4超越与延异西方现代艺术教学设计-高中美术人美版必修美术鉴赏

第二单元主题四《超越与延异西方现代艺术》教学设计人民美术出版社美术鉴赏教学目标:知识与技能通过了解西方现代艺术的变革与发展过程,从历史背景、艺术特征等方面分析问题,从文化理解的角度进行概括性的梳理。

通过对《格尔尼卡》进行描述、分析、理解、评价,深度理解图像形式和西方现代艺术的特点。

过程与方法以《格尔尼卡》为识读对象,可以从图像形式和时代背景去赏析现代绘画,具备结构分析图像的能力。

情感态度与价值观通过体验艺术家内心的情感世界,学会接纳多元文化,用辩证和发展的眼光看待美术作品和美术现象,培养积极的审美态度,树立正确的价值观。

重点难点重点:西方现代主义艺术是西方艺术发展过程中的一次从艺术观念到艺术形式的巨大变革。

透过西方现代主义艺术认识和理解西方现代主义思潮的源与根,从历史、社会、文化的层面建立意识构架,从造型特征、艺术形式、艺术语言的本源去探讨西方现代艺术,真正认识和理解这其中的文化意义和社会意义。

难点:如何正确的认识和理解西方现代主义艺术,如何透过现代主义艺术作品中“光怪陆离”的形式风格,从中提取西方艺术中的精髓并有效运用于创新思维中,是本主题最大的难点。

课前准备PPT、导学案、视频。

板书设计超越与延异西方现代艺术一、绘画的变化:客观自然再现→主观精神表现二、西方现代艺术特点:鉴赏四步法:①.描述②.分析③.解释④.评价1、由内容走向形式,由具象走向抽象。

2、更专注于表达作者自己的内心世界。

教学过程教学过程一【游戏导入】:1、设定一个小游戏,给《蒙娜丽莎》画上大胡子(请某同学到黑板上操作)2、课件展示达达主义的代表人物杜尚的作品《有胡须的蒙娜丽莎》以及作品的反响。

导出20世纪开始,有一些艺术团体打破了古典主义的传统,以各色各样的艺术风格标新立异,艺术史上统称为“西方现代艺术”,展示课题及板书。

二【导学新授】我们说整个的西方绘画史是在不断的演变和发展的,这种变化是什么呢?我们第一个问题就是探究一下它的变化(板书)。

外国绘画欣赏《现代绘画》教案

外国绘画欣赏《现代绘画》教案

外国绘画欣赏《现代绘画》教案一、教学目标:1.了解现代绘画的概念和特点,培养学生对不同表现形式的欣赏能力;2.提高学生观察和分析艺术作品的能力,培养独立思考和审美意识;3.开阔学生的艺术视野,培养对外国绘画的兴趣和理解。

二、教学内容:1.现代绘画的概念和发展背景;2.不同流派和艺术家的代表作品欣赏;3.绘画的技法和表现手法的讲解和实践。

三、教学方法:1.集体讲授:通过讲解介绍现代绘画的概念、流派和技法等;2.视频欣赏:选取一些优秀的现代绘画作品进行观摩;3.个人研究:引导学生选择一个自己感兴趣的现代绘画作品进行深入研究和分析;4.小组讨论:组织学生进行小组活动,分享自己的研究成果和感受。

四、教学步骤:1.导入:通过展示一些现代绘画作品引起学生的兴趣;2.集体讲授:介绍现代绘画的概念、发展背景和流派等;3.视频欣赏:播放一些优秀的现代绘画作品的视频,让学生进行欣赏和体验;4.个人研究:指导学生选择一个现代绘画作品进行深入研究,分析其主题、表现手法等;5.小组讨论:组织学生进行小组活动,分享自己的研究成果,彼此交流和反思;6.总结:对学生的研究情况进行总结,强调现代绘画的重要性和个人审美的多样性。

五、教学评价:1.学生对现代绘画概念和特点的理解情况;2.学生对不同流派和艺术家代表作品的欣赏能力;3.学生对绘画技法和表现手法的掌握情况;4.学生个人研究报告和小组讨论的质量和深度。

六、教学资源:1.现代绘画作品图片和视频;2.绘画技巧和表现手法的讲解资料;3.教案和学生作业模板。

七、教学延伸:1.组织参观艺术展览或艺术家工作室;2.鼓励学生进行创作绘画作品;3.开展艺术分享会和作品展示活动。

八、教学反思:本教案通过多种教学手段和活动形式,旨在培养学生对现代绘画的兴趣和欣赏能力,提高他们对艺术的理解和审美水平。

无论是集体讲授、视频欣赏还是个人研究和小组讨论,都能够激发学生的好奇心和创造力,促使他们积极参与到艺术学习中来,并在交流和合作中实现个人的艺术成长。

美术新艺术的试验——西方现代艺术教案教学设计

美术新艺术的试验——西方现代艺术教案教学设计

美术新艺术的试验——西方现代艺术教案教学设计教案:西方现代艺术教学目标:1.了解西方现代艺术的历史背景和发展2.了解西方现代艺术的不同流派和代表人物3.探索西方现代艺术的创作方法和表达方式4.培养学生对西方现代艺术的欣赏能力和批判思维教学内容与步骤:第一步:导入(10分钟)-介绍西方现代艺术的概念和特点-展示几幅西方现代艺术作品,引发学生的兴趣与好奇心第二步:讲解(20分钟)-介绍西方现代艺术的历史背景,包括工业革命、现代主义运动等重要事件和思潮-介绍西方现代艺术的不同流派和代表人物,例如印象派、立体派、超现实主义等-展示相关艺术家的作品,解读其艺术风格和意义第三步:讨论与分组活动(30分钟)-将学生分成小组,每个小组选择一位西方现代艺术家进行深入研究-小组成员讨论该艺术家的作品风格、创作思路和表达方式,归纳出其代表作品和主要影响-每个小组轮流分享所选择的艺术家,其他小组成员提问和评论第四步:实践活动(40分钟)-要求学生选择一个喜欢的西方现代艺术家或流派,进行模仿创作-学生可以选择绘画、雕塑、摄影等不同媒介进行创作-鼓励学生发挥想象力,运用所学的艺术技巧和表达方式进行创作第五步:展示和评价(20分钟)-学生展示自己的创作作品,其他同学进行评价和讨论-提醒学生在评价时注重作品的创意、表达方式和技巧运用-总结学生对于西方现代艺术的理解和感悟教学资源:-PPT或投影仪-西方现代艺术家的作品图片-绘画、雕塑、摄影等艺术工具和材料教学评估:在小组讨论和学生创作环节,教师可以观察学生的参与程度和表达能力。

在学生展示和评价环节,可以评估学生对于西方现代艺术的理解和欣赏能力。

同时,可以根据学生的创作作品来评估学生的创造力和技巧运用情况。

教学设计:西方现代艺术教学目标:1.了解西方现代艺术的历史背景和发展2.了解西方现代艺术的不同流派和代表人物3.探索西方现代艺术的创作方法和表达方式4.培养学生对西方现代艺术的欣赏能力和批判思维教学内容与步骤:第一课时:西方现代艺术的历史背景和发展(40分钟)1.导入(10分钟)-介绍西方现代艺术的概念和特点-展示几幅西方现代艺术作品,引发学生的兴趣与好奇心2.讲解(30分钟)-介绍西方现代艺术的历史背景,包括工业革命、现代主义运动等重要事件和思潮-介绍西方现代艺术的不同流派和代表人物,例如印象派、立体派、超现实主义等-展示相关艺术家的作品,解读其艺术风格和意义第二课时:西方现代艺术的创作方法和表达方式(40分钟)1.分组活动(20分钟)-将学生分成小组,每个小组选择一位西方现代艺术家进行深入研究-小组成员讨论该艺术家的作品风格、创作思路和表达方式,归纳出其代表作品和主要影响-每个小组轮流分享所选择的艺术家,其他小组成员提问和评论2.教师讲解(20分钟)-教师针对每个流派和代表人物进行详细讲解,解读其创作方法和表达方式-展示相关艺术家的作品,引导学生思考其创作目的和意义第三课时:学生创作和展示(40分钟)1.实践活动(30分钟)-要求学生选择一个喜欢的西方现代艺术家或流派,进行模仿创作-学生可以选择绘画、雕塑、摄影等不同媒介进行创作-鼓励学生发挥想象力,运用所学的艺术技巧和表达方式进行创作2.展示和评价(10分钟)-学生展示自己的创作作品,其他同学进行评价和讨论-提醒学生在评价时注重作品的创意、表达方式和技巧运用-总结学生对于西方现代艺术的理解和感悟教学资源:-PPT或投影仪-西方现代艺术家的作品图片-绘画、雕塑、摄影等艺术工具和材料教学评估:在小组讨论和学生创作环节,教师可以观察学生的参与程度和表达能力。

六年级下美术教学设计-西方现代主义绘画-苏少版

六年级下美术教学设计-西方现代主义绘画-苏少版

六年级下美术教学设计-西方现代主义绘画-苏少版教学目标通过本次教学设计,旨在让学生感受西方现代主义绘画的独特之处,了解苏少的绘画风格和作品内容,培养学生的观察能力和绘画创作能力。

教学内容西方现代主义绘画1.现代主义绘画的概念2.知名现代主义画家和作品3.现代主义绘画的特点和风格苏少绘画作品欣赏1.苏少的绘画风格2.苏少的代表作品3.苏少的绘画主题绘画创作1.小组合作创作2.创作主题:西方现代主义风格的绘画作品3.绘画媒介:颜料、画笔、画布教学过程课前准备1.教师准备现代主义绘画的知识和资料2.教师准备苏少的绘画作品展示物料欣赏教学1.教师给学生播放现代主义绘画的知名画家和作品的视频,介绍现代主义绘画的概念、特点和风格。

2.教师给学生展示苏少的代表作品,介绍苏少的绘画风格和作品主题。

3.学生与教师一起讨论、分析苏少的绘画风格和表现手法。

绘画创作1.学生分组进行绘画创作。

2.学生根据老师的介绍和欣赏过程中对苏少绘画的认识,感受和理解,创作自己的西方现代主义风格的作品。

3.教师在辅导学生绘画的同时,对学生的创作进行技巧指导和审美引导。

作品展示和点评1.学生在完成创作后,将自己的作品展示给同学和老师。

2.教师和同学进行作品点评,进行意见交流和展开创作思考。

教学评估1.学生创作出的绘画作品是否有西方现代主义绘画的特点和风格。

2.学生观察、思考和分析的能力是否提升。

3.学生绘画技巧和创造能力是否提高。

教学反思通过这次教学设计,学生们对西方现代主义绘画的概念、特点和风格有了更深入的了解和认识,也对苏少的作品有了更多的感受和理解。

在创作方面,学生们的绘画能力得到了提升,并成功创作出符合西方现代主义绘画特点的作品。

在教学反思中,可以进一步完善教学设计,提高教学效果。

第十三课 新艺术的实验-西方现代艺术-人美版《美术鉴赏》教案

第十三课 新艺术的实验-西方现代艺术-人美版《美术鉴赏》教案

第十三课新艺术的实验-西方现代艺术-人美版《美术鉴赏》教案一、教学目标1.了解西方现代艺术发展的历史背景和特点;2.学习并理解新艺术、印象派、野兽派、立体派等艺术流派的艺术理论和表现形式;3.培养学生的审美能力和识别能力。

二、教学内容和流程1. 西方现代艺术简介西方现代艺术是指19世纪末至20世纪初,在欧美等地区所出现的具有现代性质的艺术。

它跳出了传统绘画的束缚,以强调色彩、光线、形式和感情等因素为特点,运用各种先进技术和艺术手段,使艺术创造与生活和科学技术紧密结合,达到了一种前所未有的艺术表现效果。

西方现代艺术对世界艺术史、美术教育和美术发展产生了深远的影响。

2. 新艺术新艺术是西方现代艺术的开端,是指19世纪末至20世纪初由欧洲各国的艺术家提出的一种极具宣言性的艺术运动,它主张“艺术至上”,反对资本主义和庸俗主义的文化倾向。

新艺术的艺术表现形式具有偏重于生命、个性、经验和感受等方面的特点,追求美感的提升和艺术的精神境界的提高,运用色彩、线条、形状、空间和构图等元素来表现艺术的审美意义。

3. 印象派印象派是西方现代艺术中的一支,它认为艺术的本质就是对印象的再现和创造,大胆运用光线和色彩等元素,将自然界的形象进行重新演绎,并以此表现出自己的思想和感受。

印象派的代表人物有科罗先生、莫奈、德加、雷诺阿等人。

在印象派的画作中,我们可以看到大量使用了强烈的色彩对比和细腻的光影效果,形象呈现出一种模糊的、不确定的状态,表现出一种模糊而神秘的美。

4. 野兽派野兽派是西方现代艺术中的又一支,它强调自己创造性和个性的发挥,不拘泥于传统的规则和技法,表现出一种强烈的冲突和反叛情绪。

野兽派的代表人物有马蒂斯、德拉克罗瓦、吕西安、弗朗西斯·畢卡索等人。

在野兽派的画作中,我们可以看到大量运用抽象的形式和几何化的构图来表现真实的世界和情感的交汇。

5. 立体派立体派是西方现代艺术中一支极具影响力的艺术流派,它强调在平面的画面上创造出立体的效果,以此来表现一种多角度的空间感。

《新艺术的实验--西方现代艺术》教学案例

《新艺术的实验--西方现代艺术》教学案例

《新艺术的实验--西方现代艺术》教学案例教学目的:1. 使学生了解西方现代艺术的历史背景、艺术特点和艺术家代表作品。

2. 培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力,提升学生的人文素养和艺术修养。

教学内容:1. 西方现代艺术的定义和历史背景。

2. 抽象艺术运动的兴起及其代表作品。

3. 艺术主义运动的影响和代表作品。

4. 政治艺术运动的出现和影响。

5. 现代主义运动的兴起及其代表作品。

教学方法:1. 课堂讲授,辅以PPT展示和音像材料。

2. 学生小组讨论,展示和分享。

3. 示范分析和评价,提供实践机会。

教学重点:1. 抽象艺术和现代主义运动的影响和代表作品。

2. 艺术主义的思潮和影响及其代表作品。

3. 政治艺术的出现和影响。

教学难点:1. 艺术感知和审美判断的培养,如何理性看待和欣赏西方现代艺术。

2. 理解艺术家的意图和内涵,把握艺术作品的主题和风格。

教学评价:1. 学生讨论和展示的成果。

2. 课后作业和评测。

3. 期末考试。

教学资源:1. 电子图书和数据库。

2. 互联网资源和杂志资料。

3. 音像材料和实物展览。

教学过程:第一课:西方现代艺术概述课堂讲授:1. 艺术的定义和分类,西方现代艺术的历史背景和发展趋势。

2. 现代主义运动的兴起及其代表艺术家和作品。

3. 抽象艺术、超现实主义和表现主义的兴起及其代表艺术家和作品。

学生讨论:1. 分组讨论抽象艺术的思潮和代表作品。

2. 分享现代主义艺术家和作品的心得体会和感受。

第二课:艺术主义的思潮和作品课堂讲授:1. 艺术主义的兴起背景和思想内涵,莫里斯和威廉·莫里斯以及奥贝洛斯的代表作品。

2. 玫瑰派运动的兴起及其代表艺术家和作品。

学生讨论:1. 分组讨论艺术主义运动对当代艺术的影响。

2. 分享莫里斯和被誉为装饰艺术大师的奥贝洛斯的艺术特点和代表作品。

第三课:政治艺术的出现和影响课堂讲授:1. 政治艺术的定义和历史背景,社会主义现实主义和马克思主义美学的影响。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

标新立异的艺术世界
外国现代主义绘画
设计思想:《美术欣赏》的教学,不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品,尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法,逐步提高审美能力和鉴赏水平。

外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界,从再现客观世界转变为表现主观世界,表现形式也从具象转变为意象和抽象,与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别,欣赏难度较大。

由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响,我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画,特别对广大中学生来讲,这是一个陌生的艺术世界,一个急切想了解的艺术世界。

随着改革开放,我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品,但人们常常是“许多人去看了,有些人窃窃私议,不说好,也不敢说不好,更不敢说看不伍,而事实是看不值。

” (施蛰存语)我们有必要对现代中学生进行欣赏外国现代主义绘画员基础的启蒙教育。

外国现代主义绘画种类繁多、流派纷呈,表现形式和艺术理论也各不相同,它的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源,对于外国现代主义绘画,不仅在我国,就是在西方也是褒贬不一,众说纺坛,要通过一节课让学生真正了解和接受外国的现代主义绘画是不可能的,因此本课的重点以转变学生的欣赏观念为主,以不能把象不象,看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索,通过一些现代主义绘画的代表面家自身从具象到意象、抽象的观念和表现形式的转变,引导学生理解现代主义绘画的欣赏特点,初步学
习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品,开拓视野,逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。

教材版本:上海版高中美术课本《美术欣赏》上册
课题:标新立异的艺术世界——外国现代主义绘画
教学对象:高二年级
课时:一课时
教学目标:
认知:通过对外国现代主义绘画的介绍,使学生能正确认识外国现代主义绘画,初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品,了解外国现代主义绘画的艺术特征。

操作:以教师讲解为主导,启发学生在读读、议议、看看、谈谈的过程中逐步提高欣赏外国现代摄绘画的能力,充分发挥学生的主体作用。

情感:培养学生欣赏外国现代主义绘画的正确的审美情趣,陶冶情操,激发学生的求知欲望。

教学重点与难点:
重点:外国现代主义绘画的欣赏方法难点:正确认识和理解外国现代主义绘画。

教学准备:电脑课件以及相应的投影仪等
教学过程:
一、引出课题:
由于受传统审美习惯的影响,我们常用“栩栩如生”这样的词汇来称赞我们认为的好作品。

(通过提问由同学再补充几个“栩栩如生”的近义词,如:惟妙惟肖、形象逼真、活灵活现……)
但是,我们现在从画册上、展览中看到的许多外国现代绘画作品,其中包括世界级艺术大师的作品,却再也不能用“栩栩如生”这个标准去衡量了,有的画得不象,有的让人看不懂,这些作品还算不算优秀的艺术作品,应该怎样来欣赏,这就是本课要与同学们一起讨论的课题——“标新立异的外国现代主义绘画“。

(课题:“标新立异的艺术世界——外国现代主义绘画”)
(翻开课本P42)
二、外国现代主义绘画简介:西方现代主义绘画,是指西方国家从十九世纪末、二十世纪初发展起来的现代绘画中的某些流派——野兽摄、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等的统称。

“现代主义”或“现代派”是和某种新的、非传统的、区别于过去的艺术思想联系在一起的。

(投影以上的文字,加深印象。

)
现代主义的产生并不单是一种艺术现象,它也有一定的社会历史背景,有思想根源和哲学基础。

(看课本P48,请同学朗读第二段)
(教师概括讲述)
(浏览外国现代主义绘画作品,介绍作品名称、流派、作者。

通过提问,引导学生了解和认识各类作品的表现形式,由教师进行适当归纳。

)
艺术分三类:具象、象意、抽象。

而外国现代主义绘画是以意象和抽象作为主要表现形式的。

(提问:与传统购具象绘画相比较,同学们更习惯或容易接受哪一类作品,用一、二句话说明一下理由。

出示传统和现代主义绘画作品) 三、要正确认识外国现代主义绘画
欣赏外国现代主义绘画,要有一个观念转变和适应的过程。

四、外国现代主义绘画的特征
(引导学生找外国现代主义绘画的特征)
1.从再现客观世界转变为表现主观世界
(P43有关文字处划横线)
艺术家不再以画得与客观世界逼真肖似为能事,而是以描绘的对象为媒介,表现自己的情感、意趣、意念、思想等主观世界为主,甚至包括潜意识、梦幻、梦境等,为此而将对象按照主观意图子以变形和抽象化处理。

(作品配合)
2.表现形式从具象到意象、抽象
(作品配合)
①客观物象并非是绘画艺术必不可少的因素;
②客观物象的描绘反而会损害绘画艺术,于是只有抽象的描绘才是最完美的艺术。

投影:毕加索《牛的变形过程》
徐悲鸿刚到法国留学时,只欣赏古典主义写实的绘画作品,当学成回国前,已转向欣赏印象派或以后的现代主义画派了。

五、外国现代主义绘画的欣赏
(提问:你觉得应该怎样欣赏现代主义的绘画作品?以毕加家《三个音乐家》为例,进行适当讨论。

)
(每一排由一位同学发言,希望出现一些不同意见。

)
关键在于要学会用视觉艺术的语言来欣赏外国现代主义绘画。

(放录像片《视觉艺术语言的构成》)
(放投影片文字)
“艺术所要表现的是人们对于生活的种种独特的感受,当我们面对一件艺术品的时候,重要的并不在于去弄明白它描绘的是一件什么东西,而在于去体验作品历引起我们内心的感受是什么。

” (请同学前后左右四人互相讨论,分析和欣赏课本中提供的图例,每小组推一位同学准备发言:①首先,哪一幅最能打动你,让你最感兴趣。

②作者想表现什么,这幅面给你带来什么感受。

)
(教师根据学生的发言,穿插介绍作品和对作品的理解和感受,同时注意引导学生用视觉艺术的语言来谈感受,调节课堂气氛,及时发现讨论中的热点。

)
六、课堂总结
我们初步和欣赏了外国现代主义绘画,了解到不能把象不象,看懂看不懂作为评价的标准,学习了用视觉艺术语言去分析作品,这还刚刚是开始,西方现代主义绘画中确实有消极、荒诞和艺术趣味不健康的东西。

还要进一步学会鉴别和欣赏,开拓视野,逐步提高审美能力,真正地感受外国现代主义绘画的艺术魅力。

列宁说过:“一句话,那一切科学的(正确的,郑重的,不是荒唐的)抽象,都更深刻,更正确,更完全地反映着自然。

”。

相关文档
最新文档