新课程标准下美术教学的反思
美术课堂反思(通用14篇)
美术课堂反思（通用14篇）美术课堂反思第1篇传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。
新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。
我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。
美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。
随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要。
它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。
也因为如此，我们就更应该改革课堂旧式单一的老师讲、学生听的这种限制学生的思维能力和创造能力的发展教学方法，大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的`学习环境和气氛。
同时，还要把德育教育和美育教育结合进行，让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。
因此必须探索出一条新的教改方法，这不仅要求我们本身要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，使学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，引起学生积极思维取得预定的效果，而且还必须根据学生的不同年龄特点，采取不同的教学方法，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合，是每一位美术教师值得去去研究与探索的。
为此通过平时教学工作以及课外的学习探索与实践，我做个了小结了，总结了教学中的可行性方式特征如下：1、可以采用的开放命题形式。
美术教学反思优质5篇
美术教学反思优质5篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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美术教学反思12篇
美术教学反思12篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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2022版中小学美术课程标准《艺术课程标准(2022版》学习心得体会3篇
2022美术课程标准《艺术课程标准（2022版》学习心得体会3篇第一篇2022年4月21日上午，教育部召开了新闻发布会，对最新修改的《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）》有关情况做了说明，新版课标将于2022年秋季学期开始实行。
2022版义务教育阶段新课标于2022年3月25日，由教育部正式颁布实施，新修订的课标包括艺术教育在内共有16个。
教育部要求各地统筹谋划、系统推进义务教育课程方案和课程标准（2022年版）落地实施。
加大条件保障力度，保证课程有效实施。
下面将义务教育阶段的艺术课程标准中，艺术课内容、考试及学习方式做一个梳理，方便家长们了解。
一、艺术课程内容分五大类，戏剧影视分量加大，成为义务教育阶段的必修内容教育部颁布的2022艺术教育课标中明确规定：义务教育艺术课程包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）5个学科。
整体的课程设置上，《义务教育课程方案（2022年版）》中明确指出，艺术课程在一至九年级开设，并且课程时长要达到九年课时总比例的9%-ll%o各科学习占有总课时的时间分配表新课标中，明显增加了和扩大了艺术教育的内容和范围，除了传统的音乐、美术和舞蹈外，特别增加了戏剧（戏曲）和影视教育份量，并对新课程的实施和评估都有具体的建议和标准。
戏剧教育除了作为一大专门项内容外，还在其他四大内容中都有涉及，在音乐、美术、舞蹈和影视课程中，都提到要求利用戏剧游戏或情境表演的方法，对相关的艺术进行综合的表达与呈现。
由此可以看到是国家、教育部对教育戏剧的重视，我国中小学教育戏剧的春天即将到来，这对于在教育戏剧行业奋斗了多年的教育工作者们来说无疑是一个巨大的利好消息。
二、学生至少要学习两门艺术课，课程内容要与幼儿园和高中双向衔接在艺术课程安排方面，新课标要求分学段教学，学生至少选择两项学习。
具体安排是:动到小学分科课程的过渡与衔接；第三阶段（8-9年级）开设艺术选项，帮助学生掌握1~2项艺术特长，与高中模块化教学相衔接。
美术教学反思(5篇)
美术教学反思（5篇）美术课的教学反思篇一这是一节较为成功的让学生自主学习、探究的设计应用课。
教师的教学意图非常鲜明，为了培养学生发现问题、解决问题的能力，面向全体学生设计了一系列的“问题”（环节），让学生闭眼听、仔细听、认真想、集体议、大胆做。
这样既激发了学生的学习兴趣，又让学生在观察、思考、讨论中找到解决困难的方法。
《纸风铃》是一节手工创作课，因为作业量大，所以学生在创作时，我先把学生按4人一组分成了若干小组，让他们每个小组合作完成一件风铃作品。
开始制作时，我发现每个小组几乎都是一两个学生独揽大权，忙于制作，其他小组成员却无事可做，成了旁观者。
看到这种现象，我马上让学生停止制作，建议每个小组长根据本组的创作设想，对自己的组员进行明确分工，接着我又提出了下课之前要评选最佳学习小组的要求，所以在制作中每个组员要团结友爱、互助合作，积极与其他小组展开竞争。
中间，我又深入到每个小组调查了他们的分工制作情况，对个别小组不合理的分工，我又作了相应调整。
在接下来的制作中，学生参与制作的热情，是我未预料到的，在小组中每一位学生都有了自己的任务，有的拎风铃支架、有的剪、有的折、有的画、有的粘、有的穿、有的出谋划策，他们各尽其职，充分表现着自我。
做完后，我趁着学生情绪高涨之际，把纸风铃挂到教室里，让学生在欣赏的同时，又体验到成功感和满足感。
但是，有些问题是我没有注意到的。
由于学生年龄较小，手脚协调能力差，也因为我的疏忽，我没有及时帮助学生解决穿洞眼，绳子绑结都是难题，使得部分小组的风铃制作落下一大截，在评比时结果不是很理想。
1、拓宽学习空间语文学习不应是仅仅局限于对课本知识的学习，应该把目光放到课本以外，课堂以外，拓宽学生学习的空间课前学生收集有关梅兰芳的资料，学生可以了解梅兰芳的生平，他的代表剧目以及他的艺德，这不仅丰富了学生的知识，开阔了学生的视野，更开发了课程资源，由课内扩展到课外，体现了大语文的学习观。
同时，将课外的源头活水引入课堂，课堂教学也充满了活力。
美术课课后教学反思(5篇)
美术课课后教学反思（5篇）身为一名刚到岗的人民老师，课堂教学是紧要的任务之一，写教学反思能总结我们的教学阅历，那要怎么写好教学反思呢？这次美丽的我为您带来了美术课课后教学反思（最新5篇），在大家参照的同时，也可以共享一下给您最好的伙伴。
美术课课后教学反思篇一美术课对于培育同学感受、理解、评价各种美的本领，促使同学全面进展，具有特别的作用。
美术可以陶冶人们的情操，给人以美的情趣和艺术的熏陶。
我们美术老师必须要培育同学对美术的学习喜好，美术教学活动要富有趣味味味性，同学才略更自动更积极的上好美术课。
中学课业重，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容现场完成。
课上45分钟要充足利用好，要从课堂美术教学中提高同学对美术各方面的喜好就须让精彩纷呈的各类艺术相互渗化，保持课堂内容的新鲜感。
融音乐性、学问性、趣味性为一体的游戏，更能激发同学的激情，以及他们学习美术的喜好，让他们在愉悦中不知不觉地把握所学的学问，使美术教学变得更加生动、有趣味味，从而使同学对美术产生深厚的喜好一、课堂教学方法多样化，提高同学学习喜好在美术课堂教学过程中，除常规类型教学方法外，还可以接受一些特别的教学方法，如：老师与同学互换角色，让同学体验做“小老师”，能为同学制造开放思维、自主表现和创新表演的时间和空间。
在教学中，我激励同学利用自身的优势，运用已有的学问和阅历制造性地学习，自主的探究和实践，在艺术体验中获得学问，提高综合素养。
老师也可以运用多种方法与同学一起活动并体验其带来的愉悦和成功感。
这样同学在教和学得过程中的积极性提高了对美术课的学习就更认真了。
二、运用美术相关的课外学问使同学丰富学问的同时提快乐趣如在上初二《西湖的`美景》一课，这课的重点是教水彩画。
为了使同学在学之前能对该课产生喜好，第一节课我用多媒体呈现并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。
美术新课程改革心得体会(通用8篇)
美术新课程改革心得体会（通用8篇）美术新课程改革心得体会1《课程标准（实验稿）》指出：“课程的改革不仅是内容的就改革，也是教学过程和教学方法的改革，重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。
”在教学活动建议中提示了一些与新课程想适应的教学方法，在美术新课程实验教科书中也提供了不少引导学生参与美术教学过程的线索。
通过新课标的学习，对心得美术课程理念和目标很认同，但是自我感觉缺乏与新课程相适应的教学方法，特别是未能较好的把握美术知识、技能的传授与创造能力的培养之间的关系。
因此，在教学实践中，有时依然采取灌输式的教学方法，要求学生根据教师的示范进行描绘或制作，不注意调动学生的积极性、主动性和创造性。
为了取得知识、技能的传授与创造能力的培养之间的平衡，对学生提出发挥自己的想像进行创作的要求，但示范过度，以致学生模仿范例，作品雷同，遏制了学生想象能力和创造能力的发挥，也有的老师采用放任式的教学方法，一味的让学生自主学习，却不指导或必要的示范，导致学生无法掌握基本的技法，创造能力同样难以得到发展。
还有一些教师“喜欢用一个主题竞赛性游戏贯穿整个教学过程，学生易投入，但比赛环节时间压力大，学生很难有时间和空间、理解、感受和表现，小组合作学习往往流于形式，有些不需要合作的内容却采用了分组合作的方式，降低了教学成效。
美术新课程改革心得体会2在新课程的环境中教师和学生将共同营造新的课堂，新的教学理念改变了传统教育中的教师的教和学生的学，带来了师生交往方式的变化。
课堂的主体不再是教师而是学生，因此，如何在课堂上适时恰切地点拨学生学习知识，成了一个新的研究话题。
首先，我们先纠正自己的心态和思想。
第一要树立以学生发展为中心的教育观念。
第二要构建超越学科的生态型知识结构。
第三要掌握教师和学生共同发展的互动教学方式。
在美术新课程中由于贯彻新的教育理念，格外关注学生的身心发展，因此带来美术课堂丰富多彩的互动教学。
美术教师课后教学反思18篇
美术教师课后教学反思18篇篇1：美术敬师录后教学反思本课内容属于九年义务教育初中阶段美术课程”设计・应用”学习领域。
新课标指出：“设计・应用”学习领域的教学，应“以形成学生设计意识和提高动手能力为目的”，“应贴近学生的生活实际”，“密切联系社会生活，关注环境和生态”。
遵循这一原则设计，旨在引导学生从生活中发现材料，巧用这些材料创作令人耳目一新的美术作品，变废为宝，或应用于生活，或美化环境，体验其中的新奇，享受其中的乐趣。
本课原是九年级第17册的课程内容，现今放在七年级上册进行教学，不宜设置得太多理论知识或专业术语，我认为应以简单的创意、设计方法和基础制作技能作为出发点。
本课是一节融入了寻找材料、设计构思、巧手制作三部分内容的课程。
首先培养学生有意图地去发掘生活中的材料，根据材料自身特点去思考和构思。
然后在选择恰当的表现形式，探索不同的制作方法，完成一件作品。
整节课主要是通过欣赏和了解环保创意作品，使学生感受环保设计理念，领悟美术与生活的关系，体脸制作中的材质美与创意美。
对于课堂效果，总的来说，自认为按计划完成了课程内容的教学，基本达到了教学预定目标。
按教参上的设计，本课该设置2课时，我为了在公开课上方便操作，也从学生的实际情况考虑，改设为一个课时，最终验证，顺利让学生接受，这样的课时安排还是可行的。
而在教学程序里的时间安排上，我觉得自己还是疏忽了合理设计，将学生制作、教师巡视辅导的时间仅设置十分钟时间，且还包括了展示评价所需的时间，这就显得太仓促，也让整节课显得教师讲过多。
这节课出现了突发状况，影响最大的是多媒体音响设备无法播放，以及材质材料的遗漏。
而这些情况的出现很大部分是由于我没有用足够的时间去预先准备，准备好课室，准备好教具。
以那样匆忙的脚步赶到多媒体第二室后发现有班级在上课，课间时间引导七一班学生进入课室后已是逼近上课，而铃声响后才发现音响设备有故障，而这时候我又没有灵活处理，只装作若无其事的上课，却想不到可以找空隙求助信息老师，疏忽之下，造成课后听闻后面的老师和部分学生有时听不见我的声音，课件设置的音响效果也完全无效。
美术新课标心得体会范文精选4篇(2022新课标)
美术新课标心得体会范文1从2011年版义务教育美术课程标准（下文称为旧课标）到2022年版艺术课程标准（下文称为新课标）的印发，本文尝试窥得一些“具体改变”的线索。
一、新课标更加注重学科横向连接，学段纵向连接相比旧课标而言，新课标加强学科横向连接，以音乐和美术为主线，多学科融合为辅线，在学习任务群中培养学生如何解决问题的能力，扩宽学生学习知识的广度；加强学段纵向连接，新课标的学段划分更符合学生的基础，加强学段之间的连接，尤其在第四学段选修课程中，与高中模块课程产生了一定的连接关系，增强了学生深度学习的能力。
二、新课标更好的搭建学科持续理解的支架（一）从艺术实践来看，新课标有更清晰的美术模块划分。
以欣赏。
评述为例，将身边的美术、中国美术赏析、世界美术赏析、中外美术简史四类学习内容结合。
更加具有可操作性，也为教师合理运用教材资源指明了方向。
（二）从学习内容来看，新课标以学习内容也就是学习任务群的方式，注重学生的思维习惯和方式的养成，将学生持续理解的主线对应于学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解。
以下图为例，橙色部分的学习内容将对应欣赏。
评述，从任务群的方式出发，学生从第一学段欣赏身边的美，第二学段感受中外美术的魅力，第三学段领略世界美术的多样性，第四学段概览中外美术史。
学生从第一学段养成审美感知的思维习惯，并贯穿于整个义务教育的美术课堂中，在驱动性任务中引导对美术的感知能力的持续理解，这样的持续理解恰是艺术核心素养的必备要求。
三、新课标更详细的任务要求，为教师落地实施提供了建议。
相比旧课标的目标、学习活动建议、评价要点而言，新课标将学习任务分为内容要求和学业要求，视点集中于“教学目标”和“评价方向”。
内容要求详尽的阐述了每一个学习任务的侧重点，对于教师设立明确的教学目标及教学重点提供了建议；学业要求则为教师评价要点给予了参考。
教师在教学设计中不会偏离课标，而是以教学设计实际落地课标。
美术新课标心得体会范文22022年4月21日教育部颁布了《义务教育课程方案》和《艺术课程标准》，通过认真研读了解到，文件的内容从指导思想和修订原则出发，以新的课程性质、课程理念、设计思路为前提基础，确定了课程目标、课程内容、学业质量、课程实施的具体内容。
2024年教师美术新课标解读心得体会范文
2024年教师美术新课标解读心得体会范文作为一位教师，新课标的发布无疑是对我们教学工作的一次重大改革。
尤其是在2024年美术新课标的发布中，我们教师不仅要全面理解新课标的要求，还要将其运用到我们的教学实践中。
在本文中，我将分享我对2024年教师美术新课标的解读心得体会。
一、对整体需求的解读2024年教师美术新课标强调以学生为中心，提倡学生的主体地位和自主创新能力的培养。
因此，我们教师在教学过程中要注重培养学生的主动性和创造性，鼓励他们通过实践探索和创作，培养他们的审美能力和审美情感。
二、课程结构的变化新课标将教学内容按照核心素养进行划分，涵盖了观察能力、表现能力和创作能力，要求我们教师在教学过程中注重培养学生的观察力、表现力和创造力。
我们教师要合理安排教学内容，注重培养学生的多层次思维能力和综合运用能力。
三、教学方法的改革新课标提倡以项目驱动的教学方法，鼓励学生通过项目实践学习。
在教学过程中，我们教师可以设置一系列的项目任务，让学生在实践中培养审美意识和艺术创造力。
同时，我们还要注重培养学生的合作能力和解决问题的能力，让他们在合作中学会交流、分享和互助。
四、评价方式的调整新课标强调评价与教学目标的一致性，要求我们教师注重学生的过程表现和学习态度。
因此，在评价学生作品时，我们应该从学生的创作思路、表现能力和对审美的理解等方面进行全面评价，避免过分注重作品的成品效果。
同时，要从学生的参与程度、合作能力和解决问题的能力等综合素质进行评价，形成全面的评价体系。
综上所述，2024年教师美术新课标的发布对我们教师来说是一次重大的教学改革，我们要始终贯彻以学生为中心的理念，注重培养学生的主动性和创造性。
在教学过程中，我们要合理安排教学内容，注重培养学生的观察力、表现力和创造力。
同时，我们要运用项目驱动的教学方法，让学生在实践中学习，培养他们的合作能力和解决问题的能力。
在评价学生作品时，我们要注重学生的过程表现和学习态度，形成全面的评价体系。
高中美术教学反思(15篇)
高中美术教学反思(15篇)高中美术教学反思(15篇)高中美术教学反思1 当今我国的教育正处在一个宏大的历史转折期，学生经历着空前的观念撞击和文化震荡。
新课程改革是中国教育开展史上一次伟大的革新，这对于我们每位教育工作者来说，即是一次挑战也是一次机遇。
美术欣赏成为普通高中的一门必修课，在我国也仅有十年左右的时间，但它是中国美术教育教学方面的一项重大决策。
作为一名新课程改革的先行者，我们必将肩负起对美术新课程改革进展探究与践行的义务。
在长期的高中美术教学中，我曾经有过诸多迷茫和困惑，也有过太多慰籍与欣喜。
以下本人结合自己的教学理论谈谈对高中美术欣赏教学的几点浅薄见解。
一、教师专业理论知识的贫乏现阶段，美术教师的理论知识程度主要来于师范院校的培养。
多年来，我国的高等美术院校一直以培养画家、书法家、雕塑家、工艺美术家……等技术型人才为目的，更注重专业技能训练，无视美术理论的学习。
所以大多的高中美术教师也不同程度存在着一些共性问题：缺乏对美术史、美学、艺术概论、教育学、心理学、教材教法……等根底理论的系统学习、知识构造不合理。
我们的美术院校是在培养出色的技术人才的同时，却无视了艺术人才的培养。
高中的美术欣赏课不仅需要教师对美术理论有亲身的体会，更需要教师具备全面的文化素养修养，他们应对美学、美术理论、中外美术史乃至文学、历史、地理、哲学等人文学科有深沉的认识和理解，还应在教育学、心理学等方面有一定的修养。
可见美术教师除了要具备较高的美术技能外，更应具有广博的美术知识和较高的美术理论、教育学、心理学修养，这样才能出色地完成传道、授业、解惑工作。
国家规定高中美术欣赏课应由专职的具有本科学历的教师担任，而目前从大局部高中学校美术的师资装备来看，都远远不能符合标准。
故而，教师的装备就成了制约高中美术欣赏课开展的“瓶颈”。
二、学生学习兴趣的缺乏当前，我国中小学生课业负担非常沉重，而高中教育由于受当前我国考试制度、升学制度的影响和制约，学生的课业负担更是到了不堪其负的程度。
2023小学美术新课标培训心得体会(11篇)
2023小学美术新课标培训心得体会（11篇）2023小学美术新课标培训心得体会（通用11篇）2023小学美术新课标培训心得体会篇1通过学习《美术新课程标准》我深深地感到我们要随时成为学生们需要的美术教师。
如今的美术教材，基本是以造型训练为主，以提高绘画能力为教学目的，这早已成为美术教育的传统模式。
在以往的教学中，我们忽视了美术在人成长过程中的正常位置，而将美术教育过分学科化、科学化，过分强调学习过程中的一致性，而忽视了学生个性的发展，这只能称作是单纯的技术教育，是缺乏人文意识的。
新课标在前言中就明确了美术课程的性质：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径……“新课标中人文性的确立，是对美术学科特点的一个重要认识，是对美术教育应该培养什么样的人的教学目标的反思，它将使我们改变以往对美术教育的认识，为美术教育明确了方向。
现代教育理论认为：学生是学习的主体，教师是引导者。
受之以鱼不如授之以渔在学习中教师引导学生自我探究获得知识，通过实践恰当的绘画方式。
学生也会觉得学习起来，更有兴趣是有成就感，同时也锻炼了他们各方面的能力。
以学生为主体，对教材的使用更加灵活和富有创造性，同时注重美术学科和其它学科知识的联系，更要贴近学生生活。
在教学过程中，无论是灵活多样的导入方式、丰富的教学手段、合理多样的作业选择、科学的评价方式，都应体现出“以学生为本”的思想理念，老师们也要更注重学生在学习过程中的探索和合作，让学生们通过自己的感受和实践在探索中完成教学目标。
课堂气氛一定是轻松，愉悦高效、和谐的。
学习活动以学生为主体，新课程标准强调学习过程是师生交往，共同参与，共同发展的互动过程，师生关系首先是人与人的关系，要遵循人际关系的原则，新课改保证了学生的主体地位。
提高教师自身素质，激发学生学习兴趣，学习兴趣是学生学习接受教育和自我教育的基础，培养学生的学习兴趣，是提高教学质量，提高学生素质的前提，在以往的美术教学过程中，由于学校，家长过于重视文化课，导致对美术课的忽视，使得有些美术教师在自身修养方面不能产格要求自己，新课改之后，美术教师地位提高，给教师个性的发展提供了更广调的空间。
美术教学总结与反思三篇
美术教学⼯作有许多值得总结和反思的地⽅。
总结⼀学期的美术课教学⼯作，⼀边取长补短，教学⽔平能更上⼀层楼。
以下是⽆忧考⼩编为⼤家带来的美术教学总结与反思三篇，希望对⼤家有帮助！ 篇⼀：美术教学总结与反思 (⼀)问题的提出：美术课中评价的有效性 美术技法课中，常⽤的评价⽅式是在作业完成后，分学⽣⾃评，不许或⽼师评价总结。
在时间上，对技法的学习掌握有时带有滞后的缺点。
在教学效果⽅⾯，学⽣有时会造成被动的评价，甚⾄课后评价流于形式。
(⼆)措施⽅法： 1、评价时机的把握，技法课学习过程中，根据不同需要，根据教学⽬标的需要，在课程的开始，过程中，课后都可以展开评价。
如在《花鸟画技法》第三课导⼊环节，采⽤教师评价总评上节课作业中典型的优点、缺点，起到指导学习的作⽤。
教学过程中的评价，如学⽣未完成的作业，可以从中找出较典型的问题，及时告知并指导学⽣按正确的⽅法实践，对学⽣美术技法学习，及时、准确纠正错误。
2、评价⽅式的创新 技法课的评价，应激发学⽣对作品评价的积极性和主体意识，使评价不完全局限于教师布置之下的，学⽣⾃评、互评之后，教师总结评价，针对⾼中学⽣的年龄特点，有些评价可以采⽤创设情境的⽅式，使课堂教学评价，成为学习中学⽣感兴趣的环节，并真正从中有所收获，如：美术鉴赏课中，采⽤拍卖的⽅式，让学⽣对⾃⼰选择的美术作品进⾏介绍推销，收到很好的效果。
上评价 (三)反思 美术教学中的评价，既可以对教学中每个环节分解展开，也可以是对教学成果的最后整体评价。
评价⽅式的各样性，既体现在学⽣、教师之间的评价主体的差异，还可以体现在评价形式的创新性，这是我们在平时教学中坚持探索研究的主要内容。
篇⼆：美术教学总结与反思 本学期的教学⼯作已经结束了，总的来说本学期是忙碌的⼀个学期，⽆论是校本还是社团各个⽅⾯，不过完成的⾃认为很圆满。
本学期应领导要求我教1、3、4年级的校本课程和美术课，我还继续带我新蕾社团的活动，经⼀学期的教学实践，积累了⼀些经验、做法，也有⼀些失败的教训，现将教学过程中的成败得失总结反思如下，以便以后的教学⼯作能扬长避短。
小学美术《新课程标准》学习心得体会（精选22篇）
小学美术《新课程标准》学习心得体会（精选22篇）小学美术《新课程标准》学习篇1作为一名入职不到两年的新老师，我深知学习课标的重要性。
在平时的工作中，我一直钻研课标，并利用课标指导自己的教学实践。
最近，20xx版《义务教育艺术课程标准》颁布了，通过不断学习，我对自己所从事的音乐学科教学有了进一步的认识与理解。
20xx版新课标将音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等整合为一门课程——艺术，而小学阶段，主要以音乐和美术为主。
作为一名音乐教师，我觉得在艺术课程标准的理念下，既要从音乐学科的特点出发，根据教材、学情去选择和设计教学，又要将其他艺术内容，比如美术、舞蹈、戏剧等融合其中。
这种新的教学理念，对教师的基本素养提出了更高要求，我们需要通过学习不断地提高自身的专业能力和教育教学能力。
在学习新课标的过程中，我对音乐学科学业质量评价以及作业设计有了更多的思考。
近两年，包河区每年都会组织中小学生参加艺术测评，这体现了素质教育对艺术学科的重视和要求。
但艺术学科不同于语、数、英等学科，我们还需要去研究、思考以下几点：1、音乐学科的学业质量以何种形式去检测？2、音乐学业质量的`检测是否需要覆盖所有学生？3、如何提高学生和家长对音乐学科的重视？4、音乐学科作业是否要从课堂延伸到课下？5、对于音乐学科有困难的学生应该怎样进行有效地辅导……新课标的颁布是一个新的挑战也是一个新的开始，而我作为新老师更要积极学习，积极思考，积极总结，积极反思，不断提升自己的专业能力。
小学美术《新课程标准》学习心得体会篇2通过对《新课程标准》学习，使我对新课程标准有了更深的理解，明确了基础教育新课程"新"的原因：1、从单纯注重传授知识转变为体现引导学生学会学习，学会生存，学会做人。
每门学科都至少包括三个方面：知识技能、过程方法、情感态度与价值观，以促进学生全面发展。
2、强调学生学习方式多样化，倡导自主学习。
3、强调教学过程是师生交往、共同发展的过程。
《义务教育艺术课程标准(2022年版)》小学美术课程标准学习心得体会感想3篇
2022年版义务教育艺术课程标准小学美术学习心得体会感想3篇第一篇2022年4月21日，新修订的《艺术课程标准（2022版》正式发布。
课程标准是基于美术核心素养的教学改革推进。
那么, 它带来哪些变化呢？1.解决“三维目标” 16年以来相互割裂的问题。
例如，美术学科课程内容包括“欣赏•评述”“造型。
表现”“设计。
应用”和“综合・探索” 4类艺术实践，涵盖16项具体学习内容，分学段设置不同的学习任务，并将学习内容嵌入学习任务中。
整体结构图更系统，更具有全面性。
2.体现了课程改革的时代性和国际视野。
由以往的学科本位取向转到育人本质取向。
以人为本、以生为本的教学、课堂、教育取向是全世界课程改革的共同方向。
3.带来美术教师教学方式、学生学习方式的根本转变。
每一学段详实阐述具体学习任务，包含内容要求和学业要求。
教师和学生更具有任务的明确性，自然带来教与学的变革。
4.实现基础教育课程目标的科学化、具体化；新美术课程标准解决知识技能如何转化为育人导向、功能的科学化教学设计,将目标落实在具体的课堂环节。
5.落实“立德树人” “以美育人”的根本要求。
美术学习的成果并非仅仅是看到学生的美术作业，更重要的评价指标是学生对美术文化的理解内化于心的内在素养提升，具体反馈点在增添了学业质量的阐述。
《艺术课程标准（2022版》的阅读，我还停留在认知的舒服区，它的精华，需要我静下心来去梳理、去思考、去实践。
我们会用开阔的人生视野为学生们带来更好的美育课程。
第二篇新版美术课程标准的发布，可以说让教育者非常激动。
美术教学本身就是一个很特殊的教学领域，新课程改革下的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是关注学生的自我发展、社会交往、文化学习，基于学科核心素养的本位美术教学是课程改革进入新时期的标志。
精心耕读这一百多页的细则，不难发现，新版较之老版的修订之大。
以美术鉴赏为例，从审美角度看，美术欣赏课程，学生面对的都是图像信息，而不是文本信息，所有要解决的问题都要从图像入手。
2023美术新课标美术教学情境培训心得体会(精选9篇)
2023美术新课标美术教学情境培训心得体会〔精选9篇〕2023美术新课标美术教学情境培训心得体会〔精选9篇〕2023美术新课标美术教学情境培训心得体会1作为一名美术教师要想有一个好的教学教学效果，那么就必须有一个强有力的理论进展支撑。
因此我们就必须在闲暇之余不断研究《美术课程标准》。
自从研究课题以来我就不断潜心研读《美术课程标准》，从中也是受益匪浅，让我的课堂教学有了一个质的飞越。
一、注重全体学生的开展义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同成都的开展。
美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生。
选择根底的、有利于学生开展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的根本内容，并通过有效地学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成根本的美术素养，为终身学习奠定根底。
二、因地适宜、因材施教《美术课程标准》中指出了一些详细的学习活动建议，但是同时也明确地指出“不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些活动建议，也可以向学生提出其他学习活动建议，从而使教师的教学活动更加灵敏，更具主动性和创造性。
”因此我们在施行美术教育的时候就应该实实在在地站在学生和教师自身的角度精心地去分析、设计每一次的教学活动，根据情况来采纳或者重新设计课堂作业，从而到达学生开展的目的。
三、美术学习从学生兴趣入手兴趣是学习美术的根本动力之一。
美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵敏多样的教学方法激发学生的学习兴趣。
四、将过程与结果等同对待在美术各个领域的学习过程中，《美术课程标准》明确指出“不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在活动重参与和探究的过程”。
因此，我们设计教学活动时也应该把血生的“学”考虑进去，在教学设计中要明确地表达出学生在本节课中将如何学习本节课的知识，要从以前的教师“满堂灌”的形式中走出来，让学生很好地参与到课堂中来，体验学习、快乐学习。
小学美术教学反思(5篇)
小学美术教学反思（5篇）【第1篇】小学美术教学反思课程改革给美术课提出了更高的要求，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。
我一直在思考：什么样的美术课称得上好？如何更好把小组合作的融入课堂中？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。
为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：一、营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，这就要求我们要打破常规的课堂教学形式，以《花衣裳》一课为例，请学生做服装设计师，为动物去参加歌唱晚会做服装这样的导入来激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
在情境中，通过多媒体图片的欣赏，老师的提问和引导，学生选择喜欢的材料为喜爱的动物制作迷彩服，并发表“动物模特”演讲参加竞选，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、“合作互动”的学习方式课堂教学是重点，“合作互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。
第一、根据课型“合作互动”，通过互助互动有利于解决问题。
第二、根据重难点，“合作互动”，抓住课中的难点展开并提出问题：通过小组合作讨论，应用集体的智慧，较轻松地解决了难点。
第三、结合作业，“合作互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。
美术新课程标准学习心得体会
美术新课程标准学习心得体会
本次研究美术新课程标准，让我受益匪浅。
下面是我对于这次
研究的一些心得体会。
首先，新课程标准注重培养学生的创造力和表达能力。
在过去
的美术教学中，学生常常是被动接受知识，缺乏主动性和创造力。
而新课程标准通过引导学生进行观察、思考、实践等活动，培养学
生的创造性思维和表达能力。
这对于提高学生的艺术素养和创造力
非常有帮助。
其次，新课程标准注重培养学生的审美能力。
美术创作是一项
需要审美能力的活动，而过去的美术教学往往忽视了学生的审美能
力的培养。
而新课程标准通过引导学生欣赏和分析不同的艺术作品，培养学生的审美能力。
这不仅有助于学生更好地欣赏艺术，还能提
升学生自己的创作水平。
另外，新课程标准注重培养学生的综合能力。
美术创作是一个
综合能力要求较高的学科，需要学生从多个方面进行思考和实践。
新课程标准通过将美术与其他学科进行跨学科整合，培养学生的综
合能力。
这对于提高学生的学科素养和解决实际问题非常有益。
总的来说，美术新课程标准的学习给我带来了很多启发和收获。
它让我更加注重培养学生的创造力和表达能力，提高学生的审美能力，培养学生的综合能力。
相信通过这样的教学，学生能够得到更
全面的发展，获得更多的乐趣和成就感。
小学美术教学反思(15篇)_1
小学美术教学反思(15篇)小学美术教学反思1合作学习是新课程标准所倡导的一种学习方式，是一种有系统，有结构的教学策略，即依学生的能力、性别等因素将学生分配到小组中，鼓励同学间彼此协调，互相支持，以提高个人的学习效果，并达到团体的目标。
合作学习是我的课程改革实验项目，我在美术教学中大胆实践了小组合作学习的方法，并收到了良好的教学效果。
我在教学一年级美术《瓢虫的花衣裳》一课时，我把学生每6个学生分成一组，按要求围坐在一起。
我首先让学生把收集的有关瓢虫的资料摆在桌子上让学生观察，瓢虫生活的环境、形状、颜色。
小组交流汇报后，我说：“你们感觉瓢虫最漂亮的是什么地方？”学生说：“是瓢虫身上的花点”，我说：“带花点的部分就是瓢虫的花衣裳，这节课让我们动手为瓢虫做漂亮的花衣裳”这样新课就导出来了。
接着我把事先用绿色挂历纸做的大树叶每组发一片，告诉学生这就是瓢虫生活的环境，为了培养学生的合作精神，我采取小组比赛的形式，赛前提出要求，看哪个小组制作的瓢虫多、快、好、有创意。
我看到同学们互相合作，有剪身子的，有剪花点儿的，有剪翅膀的。
但是在使用材料和工具上有的小组合作的不是很好。
李一歌是个性格内向的小女孩，她的东西不愿意借给别人。
她同桌的苗润没带彩纸，眼巴巴的看着李一歌那么多彩纸，小手伸过去说：“借我一张行吗？”李一歌不但不借，还告诉我说：“老师她啥也不带，我才不借她呢！”这时我说：“她不带是她不对，可是你们都是一个小组的，如果能互相帮助，互相合作，才能更快、更好的完成任务，你说对吗？”李一歌很快借给了苗润。
这时我及时表扬和鼓励他的做法，在她的带动下每个小组都能互相合作，很快把一只只瓢虫贴到了树叶上，金黄的、鲜红的瓢虫衬在绿色的叶片上美丽极了。
制作完，我把每组的作品都贴在黑板上，让大家欣赏、评选，并且让最快的一组谈谈你们为什么做的又快又好？赵微说：“我们小组既有分工又有合作，我们把彩纸叠几次，一下子就能剪好多圆片。
”我说：“很好，你们小组不仅合作的好，还能掌握技巧，这也是一种创造精神。
美术教师工作总结与反思标准模板（五篇）
美术教师工作总结与反思标准模板本学期担任初一、初三的美术教学工作。
班级多，班级管理和学生的状况均有不同。
按照《美术新课程标准》的要求，新课开始之前制定了周密详尽的教学计划。
在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，至期考前，本学期的美术教学任务已圆满完成。
一学期来，认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构，在讲课中我力求做到重点突出，线索明了，语言简练、生动，课堂气氛活跃，积极发挥学生的主动性。
平时善于总结经验，向教学经验丰富的老师学习，取长补短，使美术教育教学工作顺利完成。
我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，懂得了初中美术必须要求掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行教学。
一、教学要培养学生的学习兴趣，以学生为主体，教师起到引导作用。
玩是孩子的天性，那些活泼宽松的课堂看起来似乎有点乱，但就是在这种乱的过程中，学生发挥的了自己的主动性、创造性，生动活泼地学到了知识。
我们不要轻易地否定学生，要相信学生的创造潜能与学习能力，鼓励他们去探索和创新，杜绝只要一种答案，只追求共性，忽视个性的评讲方法，否定用“像不像”等来作为衡量的标准。
因为不是每个学生都是要考艺术院校。
例如《我为同学画张像》和《想象的汽车》。
三、注重美术与其他学科的关联。
例如《齐白石与徐悲鸿》一课，里面涉及到画家的个人资料，我突然问：为什么他们都有字、号呢而我们却没有。
这是涉及到文学知识。
又如《镂空的魅力》中利用数学立体几何的原理，自制镂空作品。
四、紧密结合学生生活总之，本学期工作顺利圆满完成，尚有不足之处，我将以更高涨的热情投入到在下一学期的工作中去，尽力做好各项工作，以良好的教学效果去博得家长挑剔目光的赞许、同仁敬佩目光的羡慕，领导钦佩目光的认同!美术教师工作总结与反思标准模板（二）日子过得真快，转眼间，一个学期也就要过去了。
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新课程标准下美术教学的反思新课程给美术课堂带来的生机新课程不仅是课程内容、教材的变化，更重要的是美术教学理念发生了具大变化。
教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化。
从教师角色上看。
教师已一改昔日传统的“唯师是从”、“师道尊严”的状况，构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系，拉近了师生之间的距离，教师在教学过程中由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”，如“我们大家一起画”？”“你觉得怎样？”“你真了不起！”“你真是太棒了”等等即尊重学生乂激励学生奋进的语言在许多课堂中随处可见。
从教师教学方法上看。
教师已改变传统的、枯燥单一的专业化的技能训练，大胆创设与教学内容相吻合的教学情境，提供开放式的教学方式，突出学生的主体地位，注重师生之间的交流与反馈，注重创新能力和实践能力的培养，注重课程的整合与延伸，积极引导学生感知、体验、表现美术，激发学生对学习的兴趣。
努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离，着眼于学生的艺术发展，融合众多艺术风格于一体。
从学生学习方法上看。
山于教师的教学思想已从培养专业人才转变为培养人为岀发点，注重培养学生对美术的兴趣及对生活积极乐观的态度，因此，在课堂学习中学生也改变了传统的接受式学习方式，积极主动地感知美术、体验美术、表现美术，同时能够大胆地探究问题、发现问题。
总之，在教学中教师能根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点，给了学生极大的空间想象力，让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。
走出课程实施的误区，新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合，注重创新能力、合作精神的培养，注重探究性学习方式。
因此，我们的美术课堂教学开始变得更自山、更灵活，学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。
这的确是我们美术教育改革的一个可喜的变化。
但是，与此同时,我们的美术课堂教学却走了另一个极端。
为了激发学生学习兴趣。
山于教师片面地理解“激发学生学习兴趣”而忽视了基本技能与知识的掌握、忽视了以审美为中心这一重要理念，追求形式上的热闹。
为了突出课程的整合。
美术课程的整合应以美术文化为主线。
当前许多课为了突岀课程的整合，将美术课的教学重点偏离了，把美术课上成历史课、地理课。
合作性探究学习。
为了突出学生在学习过程中有合作性探究学习这一环节，有的问题学生可以马上就回答出来的，可教师却要刻意安排小组讨论、研究回答。
本人认为美术合作性探究学习，可以让学生带着问题在课外进行探究、实践。
如共同画一张长期作品或共同创作不同类型的画种等。
时间可定在一周内或一个月内完成，这样的探究性学习才有利于学生的发展。
最后，人无完人，我们只有在教学工作中，多多反思，改正教学中的缺点与不足，不断进步，不断完善，才能使自己成为一名优秀的人民教师。
新课程给美术课堂带来的生机新课程不仅是课程内容、教材的变化，更重要的是美术教学理念发生了具大变化。
教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化。
从教师角色上看。
教师已一改昔日传统的“唯师是从”、“师道弊严”的状况，构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系，拉近了师生之间的距离，教师在教学过程中由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”，如“我们大家一起画”？”“你觉得怎样？”“你真了不起！”“你真是太棒了”等等即尊重学生乂激励学生奋进的语言在许多课堂中随处可见。
从教师教学方法上看。
教师已改变传统的、枯燥单一的专业化的技能训练，大胆创设与教学内容相吻合的教学情境，提供开放式的教学方式，突出学生的主体地位，注重师生之间的交流与反馈，注重创新能力和实践能力的培养，注重课程的整合与延伸，积极引导学生感知、体验、表现美术，激发学生对学习的兴趣。
努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离，着眼于学生的艺术发展，融合众多艺术风格于一体。
从学生学习方法上看。
由于教师的教学思想已从培养专业人才转变为培养人为出发点，注重培养学生对美术的兴趣及对生活积极乐观的态度，因此，在课堂学习中学生也改变了传统的接受式学习方式，积极主动地感知美术、体验美术、表现美术，同时能够大胆地探究问题、发现问题。
总之，在教学中教师能根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点，给了学生极大的空间想象力，让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。
走出课程实施的误区，新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合，注重创新能力、合作精神的培养，注重探究性学习方式。
因此，我们的美术课堂教学开始变得更自由、更灵活，学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。
这的确是我们美术教育改革的一个可喜的变化。
但是，与此同时,我们的美术课堂教学却走了另一个极端。
为了激发学生学习兴趣。
山于教师片面地理解“激发学生学习兴趣”而忽视了基本技能与知识的掌握、忽视了以审美为中心这一重要理念，追求形式上的热闹。
为了突出课程的整合。
美术课程的整合应以美术文化为主线。
当询许多课为了突出课程的整合，将美术课的教学重点偏离了，把美术课上成历史课、地理课。
合作性探究学习。
为了突出学生在学习过程中有合作性探究学习这一环节，有的问题学生可以马上就回答出来的，可教师却要刻意安排小组讨论、研究回答。
本人认为美术合作性探究学习，可以让学生带着问题在课外进行探究、实践。
如共同画一张长期作品或共同创作不同类型的画种等。
时间可定在一周内或一个月内完成，这样的探究性学习才有利于学生的发展。
最后，人无完人，我们只有在教学工作中，多多反思，改正教学中的缺点与不足，不断进步，不断完善，才能使自己成为一名优秀的人民教师。
新课程给美术课堂带来的生机新课程不仅是课程内容、教材的变化，更重要的是美术教学理念发生了具大变化。
教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化。
从教师角色上看。
教师已一改昔日传统的“唯师是从”、“师道尊严”的状况，构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系，拉近了师生之间的距离，教师在教学过程中曲“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”，如“我们大家一起画”？”“你觉得怎样？”“你真了不起！”“你真是太棒了”等等即尊重学生乂激励学生奋进的语言在许多课堂中随处可见。
从教师教学方法上看。
教师已改变传统的、枯燥单一的专业化的技能训练，大胆创设与教学内容相吻合的教学情境，提供开放式的教学方式，突出学生的主体地位，注重师生之间的交流与反馈，注重创新能力和实践能力的培养，注重课程的整合与延伸，积极引导学生感知、体验、表现美术，激发学生对学习的兴趣。
努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离，着眼于学生的艺术发展，融合众多艺术风格于一体。
从学生学习方法上看。
山于教师的教学思想已从培养专业人才转变为培养人为出发点，注重培养学生对美术的兴趣及对生活积极乐观的态度，因此，在课堂学习中学生也改变了传统的接受式学习方式，积极主动地感知美术、体验美术、表现美术，同时能够大胆地探究问题、发现问题。
总之，在教学中教师能根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点，给了学生极大的空间想象力，让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。
走出课程实施的误区，新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合，注重创新能力、合作精神的培养，注重探究性学习方式。
因此，我们的美术课堂教学开始变得更自III、更灵活，学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。
这的确是我们美术教育改革的一个可喜的变化。
但是，与此同时,我们的美术课堂教学却走了另一个极端。
为了激发学生学习兴趣。
由于教师片面地理解“激发学生学习兴趣”而忽视了基本技能与知识的掌握、忽视了以审美为中心这一重要理念，追求形式上的热闹。
为了突出课程的整合。
美术课程的整合应以美术文化为主线。
当前许多课为了突出课程的整合，将美术课的教学重点偏离了，把美术课上成历史课、地理课。
合作性探究学习。
为了突出学生在学习过程中有合作性探究学习这一环节，有的问题学生可以马上就回答出来的，可教师却要刻意安排小组讨论、研究回答。
本人认为美术合作性探究学习，可以让学生带着问题在课外进行探究、实践。
如共同画一张长期作品或共同创作不同类型的画种等。
时间可定在一周内或一个月内完成，这样的探究性学习才有利于学生的发展。
最后，人无完人，我们只有在教学工作中，多多反思，改正教学中的缺点与不足，不断进步，不断完善，才能使自己成为一名优秀的人民教师。
新课程给美术课堂带来的生机新课程不仅是课程内容、教材的变化，更重要的是美术教学理念发生了具大变化。
教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化。
从教师角色上看。
教师已一改昔日传统的“唯师是从”、“师道弊严”的状况，构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系，拉近了师生之间的距离，教师在教学过程中由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”，如“我们大家一起画”？”“你觉得怎样？”“你真了不起！”“你真是太棒了”等等即尊重学生乂激励学生奋进的语言在许多课堂中随处可见。
从教师教学方法上看。
教师已改变传统的、枯燥单一的专业化的技能训练，大胆创设与教学内容相吻合的教学情境，提供开放式的教学方式，突出学生的主体地位，注重师生之间的交流与反馈，注重创新能力和实践能力的培养，注重课程的整合与延伸，积极引导学生感知、体验、表现美术，激发学生对学习的兴趣。
努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离，着眼于学生的艺术发展，融合众多艺术风格于一体。
从学生学习方法上看。
由于教师的教学思想已从培养专业人才转变为培养人为出发点，注重培养学生对美术的兴趣及对生活积极乐观的态度，因此，在课堂学习中学生也改变了传统的接受式学习方式，积极主动地感知美术、体验美术、表现美术，同时能够大胆地探究问题、发现问题。
总之，在教学中教师能根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点，给了学生极大的空间想象力，让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。
走出课程实施的误区，新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合，注重创新能力、合作精神的培养，注重探究性学习方式。
因此，我们的美术课堂教学开始变得更自由、更灵活，学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。
这的确是我们美术教育改革的一个可喜的变化。
但是，与此同时,我们的美术课堂教学却走了另一个极端。
为了激发学生学习兴趣。
山于教师片面地理解“激发学生学习兴趣”而忽视了基本技能与知识的掌握、忽视了以审美为中心这一重要理念，追求形式上的热闹。
为了突出课程的整合。
美术课程的整合应以美术文化为主线。
当询许多课为了突出课程的整合，将美术课的教学重点偏离了，把美术课上成历史课、地理课。
合作性探究学习。
为了突出学生在学习过程中有合作性探究学习这一环节，有的问题学生可以马上就回答出来的，可教师却要刻意安排小组讨论、研究回答。