叶朗《中国美学史大纲》研读要点提示02

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中国美学史大纲

中国美学史大纲

《中国美学史大纲》是一本极具价值的著作,它不仅揭示了中国美学的独特 性和发展规律,同时也展现了胡适对中国传统文化的深刻理解和独到见解。这本 书不仅对美学研究有着重要的指导意义,同时也对文学、艺术等领域的研究者们 有着重要的参考价值。
阅读感受
当我翻开这本由北京大学教授叶朗先生撰写的《中国美学史大纲》时,我深 感这部作品对我来说是一次深刻的启迪。这部1985年成书的作品,尽管有些观点 和表述可能已经过时,但它依然为我们勾勒出了一幅中国美学历史的清晰画卷。
胡适还强调了中国古代美学中的“意境”概念。他认为,中国古代的艺术家 们在创作中不仅注重表现形式的美,更注重表现内在的意境和精神。这种意境和 精神往往超越了具体的物象和形象,追求一种更高层次的情感体验和人生感悟。
除了对古代美学思想的深入研究,胡适还对中国古代的艺术实践和审美追求 进行了详细的阐述。他认为,中国古代的艺术作品不仅具有极高的艺术价值,同 时也反映了当时社会的文化、政治、经济等多个方面的状况。通过对这些艺术作 品的解读和分析,我们可以更好地理解中国古代社会的历史和文化背景。
叶朗先生的语言风格平实端正,论述方式严谨而富有逻辑。然而,尽管这本 书的文风略显枯燥,却能让人在阅读过程中保持专注,对书中的每个细节都给予 足够的。这种阅读的体验,对于我来说,更像是一次思想的洗礼。
在这本书中,叶朗先生对中国美学的发展进行了概括性的介绍,脉络清晰。 他不仅列出了各个时代的美学观点和代表人物,还对他们的理论进行了深入的分 析和评价。这种全面的梳理方式,使得我对中国美学的发展有了更为深入的了解。
精彩摘录
《中国美学史大纲》是中国现代著名学者、文学家胡适的代表作之一,也是 中国现代美学史上的重要著作。这本书通过对中国历史上各个时期的文学、艺术、 哲学等领域的深入剖析,揭示了中国美学的独特性和发展规律,同时也展现了胡 适对中国传统文化的深刻理解和独到见解。

《中国美学史大纲》读后有感

《中国美学史大纲》读后有感

《中国美学史大纲》读后有感近来有幸拜读了北京大学哲学系教授叶朗先生的着作《中国美学史大纲》,感受至深。

该书整合了中国古典美学的滥觞到近代的发展,脉络清晰,讲解充分,重点突出。

该书主要由绪论和四个篇组成,四篇分别为中国古典美学发端、中国古典美学的展开、中国古典美学的总结和中国近代美学,每一篇中由若干个章,是具体阐述每个时代具有代表性的美学思想家的理论和着作。

在文章的开头,作者就阐明了当今我们之所以要研究中国的美学史,原因为它是我们建立美学体系的一种需要。

中国美学史有着它自己独特的范畴和体系,研究的时候讲究系统性和次序性,因此,《中国美学史大纲》的娓娓道来和逐层深入显得尤为可贵。

值得注意的是,美学史是一门理论学科,属于逻辑思维,它是研究每个时代表现为理论形态的审美意识。

一部美学史,主要是审美范畴、美学命题的产生、发展、转化的历史,美学史也就是我们所说的审美意识史;而艺术史(文学史)属于形象系列,它有具体的作品作支撑。

而介于二者中间的,既有作品,又有评价结合在一起的,属于艺术批评史,这是把二者明确又简单的做个区分。

下面将依据笔者所对《中国美学史大纲》这本书的理解来浅谈对中国美学史的发展历程的认识。

叶朗先生一改学术界对于美学史是从孔子开始的传统认知,将中国美学史的发端归为从老子开始,这是高见。

为此,深入研读了《老子》和《道德经》,老子的美学理论之中"美";的范畴不是最重要的,而是关于"道-气-象";这三个相互联结的范畴。

老子思想的核心是"道";, 道是天地万物的本源,它是真实存在的。

从"道";开始,它启发了一代又一代的先哲和才子的妙悟,可以说,中国整个灿烂文明的文化历程都离不开这个字,一直延续至今,"道";都在我们的文化血液里流淌。

那么老子是主张如何才能追求"道";呢?可以用六个字概括:致虚极,守静笃。

中国美学史读后感

中国美学史读后感

中国美学史读后感
中国美学史读后感
我在上课的时候偷闲重新读了读叶朗的《中国美学史大纲》,感觉如发现新大陆一般,又有新的收获,得到不少启发。

可能是由于久未读过书了,又或者是过于堕落,曾经并没有注意到与古代造物思想相关的问题。

我从来对自己的记忆能力就不自信,并总觉得“好记性不如烂笔头”,如此,就用电脑记下自己的一些稚嫩的观点或想法,以供日后从事这方面的探索做点准备。

虽然没有读过原版的《易传》一书,对此也知之甚少,以前只知道《易经》和《易传》组合起来便是《周易》,但是今日读《中国美学史大纲》中关于“《易传》的美学”一章,还是间接的了解了当中有关哲学和美学的部分内容,与此同时,也思索了些问题。

叶朗提到的《易传》中“立象以尽意”和“观物取象”的美学原则。

“言不尽意”须通过“立象”来“尽意”,这是一个有趣的问题。

站在古代造物这一角度来看,“象”可以是具体的物件,也就是说借助于这些具体的器物可以充分表达古代哲人的理念或者意念。

至于“象”如何取得,这就必须通过“观物”了,只有“观”外界事物,进而提炼、抽取,才能获得“象”。

写到这里,不由的想起杭间所写的《中国工艺美学思想》一书中对古代工艺思想的阐释,他认为古代哲学思想多是通过技艺来印证的。

翻翻先秦诸多的典籍,如《礼记》、《老子》、《庄子》、《列子》等,确实都有通过举技艺的例子来论证自己的观点,“托象以明义,因小以喻大”(韩康伯)似乎也是先秦时代表工艺哲学思想的重要方式。

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中国美学史大纲笔记

中国美学史大纲笔记

《中国美学史大纲》叶朗上海人民出版社郭熙在《林泉高致》中提出了“身即山川而取之”的命题。

这个命题是和张燥的“外师造化,中得心源”的命题是一脉相承的。

(一)郭熙“身即山川而取之”的命题,首先强调画家要对自然山水作直接的审美观照……只有直接的观照,才能发现自然山水的审美形象……“身即山川而取之,则山水之意度见矣”。

所谓“山水之意度”就是山水的审美形象,也就是审美的自然。

(二)强调画家要有一个审美的心胸(林泉之心)……没有审美心胸,就没有不可能实现审美的观照,即便是直接面对自然山水,也仍然不可能发现审美的自然……(三)要求画家对自然山水作多角度的观照。

所谓“山形步步移”,“山形面面看”,画家的观察点和观察角度不同,山水所显示的的审美形象也就不同。

苏轼的名句“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。

”也是说的这个道理。

所以画家必须对自然山水作多角度的观照:近看,远看,正面看,侧面看,反面看,朝看,暮看,阴天看,晴天看,春夏看,秋冬看。

在这多角度中,郭熙最看重的是远望。

近看可以把握山水的特点,只有远望才可以把握山水的气势,从而创造高远、深远、平远的山水画的意境。

(四)还要求画家对山水的审美观照具有一定的广度和深度。

郭熙认为,只有“饱游饫看”,审美观照只有达到一定的广度和深度,才能“夺其造化”,创造出“磊磊落落,杳杳漠漠”的审美意象来。

在郭熙看来,山水画家创造是审美意象应该达到四条要求,而这四条要求每一条要求都不能离开“饱游饫看”:第一,水画的意象应该把自然山水的“奇崛神秀”充分表现出来。

只有“饱游饫看”,审美观照达到一定的广度和深度,才能真正发现和领略山水的“奇崛神秀”,“穷其要妙”,从而使神奇的山水“历历罗列于胸中”。

第二,山水画的意象应该是自然山水的提炼和概括。

“千里之山,不能尽奇;万里之水岂能尽秀?“一概画之,版图何异?”第三,山水画的意象应该具有“浑然相应”、“宛然自足”的整体性。

第四,山水画的意象应该是“意”和“象”的契合,应该包含有“景外意”、“意外妙”,从而引发观画者的无限情思。

中国美学史大纲叶朗

中国美学史大纲叶朗

中国美学史大纲叶朗中国美学史是研究中国古代和现代美学思想发展的学科。

它涵盖了从古代至今的各个历史时期的美学理论、美学观念和美学实践。

下面是关于中国美学史的大纲,以便更全面地了解这个领域:一、古代中国美学思想的起源和发展。

1. 先秦时期的美学思想。

儒家美学思想。

道家美学思想。

墨家美学思想。

法家美学思想。

2. 秦汉时期的美学思想。

儒家经典对美的思考。

音乐美学的兴起与发展。

3. 魏晋南北朝时期的美学思想。

文人雅士的审美观念。

佛教对美的影响。

4. 唐宋时期的美学思想。

唐诗宋词与文人墨客的审美追求。

诗词与绘画的关系。

5. 元明清时期的美学思想。

文人画与书法的审美观念。

戏曲与戏剧美学的发展。

二、近现代中国美学思想的演变与发展。

1. 清末民初的美学思潮。

传统与西方美学的碰撞。

新文化运动对美学的影响。

2. 五四时期的美学思潮。

反对传统美学观念的提出。

接纳西方美学理论的倡导。

3. 现代中国美学的建立与发展。

美学研究机构的兴起。

美学理论的多元化发展。

4. 当代中国美学的新动向。

后现代美学的兴起与影响。

文化批评与审美观念的转变。

三、中国美学史的主要学者和重要著作。

1. 古代美学思想的代表性学者和著作。

孔子《论语》。

荀子《劝学篇》。

韩愈《进学解》。

王阳明《传习录》。

2. 近现代美学思想的代表性学者和著作。

胡适《美的哲学》。

梁漱溟《美的哲学》。

钱钟书《中国美学史纲要》。

李泽厚《中国美学史》。

四、中国美学史对当代美学研究的意义和影响。

1. 传承与创新的关系。

2. 中西美学的对话与交流。

3. 历史与现实的联系与反思。

以上是关于中国美学史的大纲,它涵盖了从古代到现代的各个时期的美学思想和学者著作,以及对当代美学研究的意义和影响。

希望这个大纲能够为你提供一个全面了解中国美学史的框架。

美学原理 叶郎 第二章 美感的分析

美学原理 叶郎 第二章 美感的分析

二、审美态度
• 朱光潜: “我们通常以为我们自己所见到的世界才是真实 的,而艺术家所见到的仅为幻象。其实究竟 哪一个是真实,哪一个是幻象呢?一条路还 是自有本来面目,还是只是到某银行或某商 店去的指路标呢?这个世界还是有内在的价 值,还是只是人的工具和障碍呢?”
• 丰子恺: “艺术的绘画中的两只苹果,不是我们这世间的 苹果,不是甜的苹果,不是几个铜板一只的 苹果,而是苹果自己的苹果。”
距离说

距离说的提出 瑞士心理学家和美学家----布洛

距离是指事物和人的实际利害关系之间的分 离。
始近十侬 舟 知日二家 还 家忽珠家 长 在从帘住 沙 郭 画江夕两 六 图上阳湖 芳 中深 深 深 几 许 , 杨 柳 堆 烟 , 帘 幕 无 重 数 。
《多宝塔感应碑》
柳公权(778——865),字诚 悬,京兆华原(今陕西耀县)人。 与颜真卿齐名,人称“颜筋柳 骨”。字体方圆兼施,平正精确, 挺拔清朗,世称‘柳体“。 作品:《玄秘塔碑》、《神策军 纪圣功德碑》。
《玄秘塔碑》
赵孟頫 ,字子昂,号松雪,别 号鸥波、水精宫道人等。吴兴 (今浙江湖州)人。宋宗室,赵 匡胤十一世孙,秦王德芳之后。 年十四,以父荫补真州司户参军, 宋亡后,他作为南宋遗逸而仕元 朝,累官翰林学士承旨、荣禄大 夫,他生前“被遇五朝,官居一 品,史满天下”。死后封魏国公, 谥号文敏。 字体秀媚圆润,袅娜轻盈。《 元史》本传讲,“孟俯篆籀分隶 真行草无不冠绝古今,遂以书名 天下”。
宜于架屋或是制器,思量怎样去买它, 砍它,运它。
归到某类某科里去,它和其他松树的异 点,它何以活得这样老。 苍翠的颜色,盘屈如龙蛇的线纹以及昂 然高举、不受屈挠的气概。
植物学家
画家

中国美学史大纲 叶朗

中国美学史大纲 叶朗

中国古典美学体系中,“美”并不是中心范畴,而是以审美意象为中心的。

美学史应该研究每个时代的表现为理论形态的审美意识,而美学范畴和美学命题是一个时代审美意识的理论结晶。

审美意识分散于文学艺术作品中,同时又集中于若干美学理论著作中,表现为两个系列:形象的系列和范畴的系列。

审美意识史=美学史+各门艺术史。

第一篇中国古典美学的发端第一章:老子的美学老子美学是中国美学的发端。

“道”中心范畴,最高范畴,道是原始混沌,道产生万物,道没有意志没有目的,道自己运动,道是无与有的统一。

“气”,万物之本,道包含气、象,万物都包含阴阳对立面,在气中得到了统一。

“道生一,一生二,二生三,三生万物。

万物负阴而抱阳,冲气以为和。

”道包含了有和无,天地万物都是有和无的统一,虚和实的统一,有了这种统一,天地万物才能流动、运化,才能生生不息。

老子论美“天下皆知美之为美,斯恶矣;皆知善之为善,斯不善矣。

故有无相生,难易相成,长短相形,高下相盈,音声相和,前后相随。

”老子界定了美,区别了美和善,对立了美和丑,但是由于时代的局限,对美采取了简单否定的方式。

“味”成为一种美学范畴,提出“道之出口,淡乎其无味。

”的审美标准,无味也是一种味,而且是最高的味。

“妙”体现的是道的无规定性、无限性的一面,出于自然归于自然,和徼相对,徼意为边界,体现道的规定性和有界限性。

徼和妙同属于玄。

老子否定美,却并不否定妙。

“妙”对后代美学研究产生了深远影响,严羽“盛唐诸人惟在兴趣,羚羊挂角,无迹可求。

故其妙处透彻玲珑,不可凑泊,如空中之音,相中之色,水中之月,镜中之象,言有尽而意无穷。

”“涤除玄鉴”涤除指洗去人们的各种主观欲念、成见、迷信,使头脑变得像镜子一样纯净清明,鉴指观照,玄是道,玄鉴就是对于道的观照。

涤除玄鉴有两层含义,一是把观照道作为认识的最高目的,一是要求人们排除主观欲念和主观成见,保持内心的虚静。

第二章:孔子的美学孔子美学的出发点和中心,是探讨审美和艺术在社会生活中的作用。

叶朗:美在意象——美学基本原理提要

叶朗:美在意象——美学基本原理提要

叶朗:美在意象——美学基本原理提要一、引言:什么是美学1.西方美学的历史是从柏拉图开始的,不是从鲍姆加通开始的。

2.中国美学的历史至少从老子、孔子的时代就开始了。

不能说中国古代没有美学。

3.在中国近代美学史上,影响最大的美学家是梁启超、王国维、蔡元培。

在中国现代美学史上,影响最大的美学家是朱光潜和宗白华。

4.20世纪50年代到60年代,中国出现一场美学大讨论。

这场大讨论把美学纳入认识论的框框,在“主客二分”思维模式的范围内讨论美学问题,这在很长一段时间内,对中国美学学科的建设产生了消极的影响。

5.美学研究的对象是审美活动。

审美活动是人的一种精神—文化活动,它的核心是以审美意象为对象的人生体验。

在这种体验中,人的精神超越了“自我”的有限性,得到一种自由和解放,回复到人的精神家园,从而确证了自己的存在。

6.美学的学科性质可以归纳为四点:第一,美学是一门人文学科。

人文学科的研究对象是人的生活世界,是人的意义世界和价值世界;第二,美学是一门理论学科、哲学学科,那种用心理学美学来取代哲学美学的思潮对美学学科的发展是不利的;第三,美学是一门交叉学科,美学与艺术、心理学、语言学、人类学、神话学、社会学、民俗学、文化史、风俗史等诸多学科都有密切的关系;第四,美学是一门正在发展中的学科,从国际范围看,至今还找不到一个成熟的、现代形态的美学体系。

7.学习美学的意义在于:第一,完善自身的人格修养,提升自己的人生境界,自觉地去追求一种更有意义、更有价值和更有情趣的人生;第二,完善自身的理论修养,培养自己对于人生进行理论思考的兴趣和能力,从而使自己获得一种人生的智慧。

8.美学学科的性质决定了学习美学的方法:第一,要注重美学与人生的联系,学习和思考任何美学问题都不能离开人生;第二,要立足于中国文化;第三,要注重锻炼和提高自己的理论思维的能力;第四,要有丰富的艺术欣赏的直接经验,同时要有系统的艺术史的知识;第五,要扩大自己的知识面;第六,要有开放的心态,要注意吸收国内外学术界的新的研究成果。

★景德镇陶瓷学院博士考试: 叶朗《中国美学史大纲》通关秘籍1

★景德镇陶瓷学院博士考试: 叶朗《中国美学史大纲》通关秘籍1

绪论一、研究中国美学史的意义:建立现代美学体系1、现代美学体系四原则:(1)古典美学与现代美学相互贯通(2)中国美学与西方美学相互融合(3)社会科学与自然科学相互渗透(4)基础美学和应用美学相互推进2、总结:如果不系统研究中国美学史,不把中国美学和西方美学融合起来,就不可能使美学成为真正的国际性学科,就不可能建立一个真正科学的现代美学体系。

二、中国美学史的对象和范围:学术界看法一:中国美学史主要研究历史上关于美的理论(狭窄)看法二:研究中国人的审美意识的发生、发展和变化的历史(宽泛)作者:美学史应研究每个时代的表现为理论形态的审美意识,一部美学史,主要就是美学范畴、美学命题的产生、发展和转化的历史。

审美意识史:1、形象的系列:《诗经》《楚辞》(艺术史)2、范畴的系列:“意象”“气韵”“风骨”“气”(美学史)↓美学史+各门艺术史三、中国美学史的分期:中国古典美学:发端——先秦、两汉老子、孔子、庄子、荀子等展开——魏晋南北朝至明代李贽总结——清代前期王夫之、叶燮四、中国古典美学的一些流行性考察:(一)西方美学重再现、重模仿,发展了典型的理论;中国美学重表现、重抒情,发展了意境的理论。

(二)西方美学偏于哲学认识论,侧重“美”“真”统一;中国美学偏于伦理学,侧重“美”“善”统一。

(三)西方美学偏于理论形态,具有分析性和系统性;中国美学偏于经验形态,带有直观性和经验性。

第一编中国古典美学的发端第一章老子的美学老子美学是中国美学史的起点。

老子提出了一系列范畴,如“道”“气”“象”“有”“无”“虚”“实”“味”“妙”“虚静”“玄鉴”“自然”等等,对于中国古典美学形成自己的体系和特点,产生了极为巨大的影响。

中国古典美学关于审美客体、审美观照、艺术创造和艺术生命的一系列特殊看法,中国古典美学关于“澄怀味象”(“澄怀观道”)的理论,中国古典美学关于“气韵生动”的理论,中国古典美学关于“境生于象外”的理论,中国古典美学关于“虚实结合”的原则,中国古典美学关于“味”和“妙”的理论,中国古典美学关于“平淡”和“朴拙”的理论,中国古典美学关于审美心胸的理论,等等,他们的思想发源地就是老子哲学和老子美学。

中西美学史考研叶朗《中国美学史大纲》考研笔记

中西美学史考研叶朗《中国美学史大纲》考研笔记

中西美学史考研叶朗《中国美学史大纲》考研笔记一、复习笔记一、系统研究中国美学史是建立现代美学体系的迫切需要(一)现代美学体系的原则1.古典美学和当代美学的相互贯通;2.中国美学和西方美学的相互融合;3.社会科学和自然科学的相互渗透;4.基础美学和应用美学的相互推进。

(二)中西美学的相互融合1.中国美学和西方美学分属两个不同的文化系统。

它们有共同性,但更重要的,是这两个文化系统各自都有极大的特殊性。

2.中国古典美学有自己的独特的范畴和体系。

(1)西方美学不能包括中国美学,不能把中国美学看作是西方美学的一个分支,或一种点缀,更不能把中国美学看作是西方美学某个流派的一个例证,或一种注释。

(2)西方美学应该尊重中国美学的特殊性,对中国古典美学进行独立的系统的研究。

只有这样,才能把中国美学的积极成果和西方美学的积极成果融合起来,把美学建设成为一门真正国际性的学科,在人类文明中发挥更大的作用。

(三)研究中国美学史的缘由重视中国美学史的研究,不仅因为我们是中国人,我们应该使我们的美学理论带有民族特色,而且因为如果不系统研究中国美学史,不把中国美学和西方美学融合起来,就不可能使美学成为真正国际性的学科,就不可能建立一个真正科学的现代美学体系。

二、中国美学史的对象和范围(一)中国美学史对象和范围的看法及分析1.中国美学史主要应该研究历史上关于美的理论(1)认为中国美学史主要应该研究历史上关于美的理论根据这种看法,一些人就把力量集中于到古代思想家著作中寻找那些谈到美的段落:孔子怎么论美,孟子怎么论美,墨子怎么论美,王充怎么论美等。

(2)这种看法过于狭窄①美学不限于研究“美”。

美学研究的对象是人类审美活动的本质、特点和规律。

现代美学的体系,不仅包括哲学美学(基础科学),还包括审美心理学、审美社会学、审美发生学、审美文艺学以及审美应用科学。

②同时,中国古典美学体系以审美意象为中心,包含有哲学美学、审美心理学、审美社会学、审美文艺学、审美教育学等多方面内容。

美学原理 叶朗 复习提纲

美学原理 叶朗 复习提纲

美学原理复习提纲绪论1 美学学科名称的提出1750年,德国哲学家鲍姆加通提出Aestheica。

美学史上把这一年作为鲍姆加通正式提出美学学科概念的时间。

2 我国50-60年代的美学大讨论,各派代表人物及主要观点50年代到60年代的一场美学大讨论。

讨论问题:美的本质,即美是主观的还是客观的。

(哲学的角度才是正确的)蔡仪美是客观的(美是典型)吕荧、高尔太美是主观的朱光潜美是主客观的统一(美在意象)李泽厚美是客观性和社会性的统一缺陷(消极作用)1)对朱光潜的批判,有很大的片面性:否定了朱光潜对中西美学融合的有益探索,同时也全盘否定了西方近现代美学。

2)把美学纳入认识论的框框,用的是“主客二分”的思维模式,对中国美学的理论建设产生了消极作用。

3美学的研究对象:美学的研究对象是审美活动4美学的学科性质美学是哲学1)美学是一门人文科学美学研究的对象是人生活的世界,包括人的意义世界和人的价值世界,这里表现了美学两个特点:美学与人生联系紧密;美学与民族文化传统联系紧密。

)美学是一门理论科学“美学理论是哲学的一个分支。

——鲍桑葵《美学史》美学是哲学,是理论,哲学思维。

美学不是一般的审美意识,是表现为理论形态的审美意识。

3)美学是一门交叉科学美学与艺术学、心理学、语言学、人类学、神话学、社会学、民俗学、文化史、风俗史有着密切的联系。

4)美学是一门正在发展中的学科纵观东西方的美学发展,我们至今还找不到一个体现21世纪时代精神的、体现文化大综合、真正称得上是现代形态的美学体系,美学体现还需要建设、创造,需要国际学术界的共同努力。

第一章柏拉图对美的定义柏拉图认为“美本身”是一种绝对的美,“这种美是永恒,无始无终,不生不灭,不增不减的”。

这个“美本身”就是美的“理念”,这种理念是客观的,而且先于现实世界中的美的东西而存在。

美是理念是指:1)美的本质不在自然事物,而在理念,理念是自存自在的,因此是永远没有变异和发展的。

事物的美是由于理念的参与所形成的。

叶朗《中国美学史大纲》考研模拟试题二解析【圣才出品】

叶朗《中国美学史大纲》考研模拟试题二解析【圣才出品】

叶朗《中国美学史大纲》考研模拟试题二一、名词解释1.游于艺答:游于艺是孔子关于审美和艺术对人的人格修养之关系、作用的美学思想。

“游于艺”出自《论语·述而》:“志于道,据于德,依于仁,游于艺”中得来的。

在这里,“游”是游泳、遨游的意思,“艺”是指六艺,包括礼、乐、射、御、书、数。

孔子的教育以六艺为主,主张学习不仅要掌握各种具体的技艺,而且要从掌握技能中得到艺术创造的审美感受。

这表明了孔子对人全面发展的要求,同时也说明孔子对艺术在实现人的全面人格理想中的作用的肯定。

2.妙有答:妙有是中国传统美学范畴之一。

道家与佛家对于“妙有”有不同的解释。

道家指的是超乎“有”和“无”以上的原始存在。

无中之有,谓之妙有。

佛教指的是非有之有,与非空真空的“真空”相对。

这种思想起源于《不真空论》《般若无知论》。

“妙有”是建立在空的基础上的,空也不是完空。

关于“妙有”的解释一直处在不断地创新、发展和前进中。

3.反思判断力答:反思判断力是康德其著作《判断力批判》中提出的一个美学观点。

康德认为判断力有一种相反方向的运用,即在特殊的材料已经提供出来以后,为这种特殊去寻找适合的普遍原则,就直观而运用知识和理性,称之为反思判断力,它是为了在直观表象上引起诸种认识能力的自由协调的活动,以便获得某种愉快的情感。

4.艺术自律答:艺术自律是西方马克思主义美学家马尔库塞的美学核心范畴。

它与艺术的他律性(他性、外部性、社会性)相对,是指在艺术发展过程中,对其形成、发展和成熟起着某种影响与作用的内在的自身因素。

艺术活动永远是以人工性为主的创造活动,艺术家必须遵循艺术的内部规律。

但也要避免轻视科学技术、把技术手段放在艺术自律性之外的倾向。

现代科技是艺术创作的有力辅助,它可以成为艺术自律性的一个有机组成部分。

由于现代技术手段的介入,艺术的创作和欣赏已在工具作用、嫁接综合、捕捉机遇、替代性体验等方面发生了一些新的变化。

二、简答题1.简述严羽《沧浪诗话》的第一义说。

叶朗《中国美学史大纲》(章节题库-孔子的美学)【圣才出品】

叶朗《中国美学史大纲》(章节题库-孔子的美学)【圣才出品】

第2章孔子的美学一、名词解释1.游于艺(北京大学2011年研)答:游于艺是孔子关于审美和艺术对人的人格修养之关系、作用的美学思想。

“游于艺”出自《论语·述而》:“志于道,据于德,依于仁,游于艺”中得来的。

在这里,“游”是游泳、遨游的意思,“艺”是指六艺,包括礼、乐、射、御、书、数。

孔子的教育以六艺为主,主张学习不仅要掌握各种具体的技艺,而且要从掌握技能中得到艺术创造的审美感受。

这表明了孔子对人全面发展的要求,同时也说明孔子对艺术在实现人的全面人格理想中的作用的肯定。

2.尽善尽美(中国传媒大学2011年研)答:“尽善尽美”是孔子在美善关系问题上提出的具有深远意义的看法。

出自《论语·八佾》:“子谓《韶》尽美矣,又尽善也。

谓《武》尽美矣,未尽善也。

”这里孔子首次将美与善区别开来,看到了美与善的矛盾性。

他认为,美不同于善。

因为从善的观点看是完满的东西,从美的观点却可能是不完满的。

美具有独立存在的价值。

“尽善”并不等于“尽美”。

但孔子又认为,美同善相比,善是更根本的。

美虽然能给人以感官的愉快,但美必须符合“仁”的要求,即具有善的内涵,才有社会的意义和价值。

因此他主张既要“尽美”,也要“尽善”,美与善要实现完满的统一。

孔子这一思想对后世的文与道、华与实、情与理等问题讨论都产生了深远影响。

3.思无邪(中国传媒大学2012年研)答:思无邪是我国伟大的思想家、教育家孔子评价诗歌总集《诗经》的著名观点。

“思无邪”主要有两方面内容:文学创作理论上,孔子强调作者的态度和创作动机。

思想上,“思无邪”就是要归于正诚,如司马迁在《屈原列传》中所说:“国风好色而不淫,小雅怨诽而不乱。

”孔子认为这句诗可以包括全部《诗经》意义。

邪和正,必要有个标准,这个标准就是“仁”。

4.《诗》可以兴(中国传媒大学2013年研)答:《诗》可以兴是对诗的美学作用的深刻认识。

它开创了中国文学批评史的源头。

出自《论语·阳货》:“子曰:‘小子,何莫学夫《诗》?《诗》可以兴,可以观,可以群,可以怨;迩之事父,远之事君;多识于鸟兽草木之名。

叶朗中国美学史大纲读后感

叶朗中国美学史大纲读后感

叶朗中国美学史大纲读后感以前我对美学的理解吧,就停留在“美就是好看”这种特肤浅的层面。

可这本书就像一把神奇的钥匙,一下子打开了通往一个深邃而又精彩的美学世界的大门。

叶朗先生写美学史,那可不是干巴巴地罗列史实。

他像是一个特别会讲故事的导游,带着我沿着中国美学发展的长河慢慢游走。

从先秦诸子百家的美学思想开始,就把我惊到了。

比如说孔子的美学,我原本只知道孔子是个大教育家、思想家,可这里面一讲,他对美的看法涉及到道德、礼仪和艺术的方方面面。

像“尽善尽美”这个词,以前我就觉得是个普通的形容,现在才明白背后蕴含着孔子对美和善关系的深刻思考,美可不只是表面的东西,还得和高尚的品德、良好的秩序挂上钩呢。

再到庄子,庄子那简直是美学界的一个“怪才”。

他那种追求自然、逍遥的美学观念,让我感觉就像是一阵清风吹进了满是规矩的美学房间。

他觉得美就在大自然的一草一木、一虫一鸟之中,人要是能像大鹏一样自由自在地翱翔在天地间,那才是最美的状态。

这种想法在现在看来都特别前卫,好像在告诉我们,别老在那些人为的条条框框里找美,去大自然里撒欢儿,那美多得是。

魏晋南北朝时期的美学更是像一场美学的狂欢派对。

这个时候的文人雅士们,对人物品藻的审美可太有趣了。

他们评判一个人美不美,不仅仅看外貌,还看气质、神韵。

就像看山不是山,看水不是水一样,看一个人也不是只看表面的五官,而是看从这个人身上散发出来的那种独特的“气场”。

这让我想到现在咱们有时候说一个人有“高级感”,也许就有点当年魏晋风度的影子呢。

而且书里讲到中国美学里的意境这个概念的时候,我感觉自己像是走进了一幅水墨画里。

意境这东西可太神奇了,简单来说,就是一幅画、一首诗里能让你感受到那种画面之外的情感和氛围。

就像王维的诗“大漠孤烟直,长河落日圆”,这短短十个字,眼前就好像出现了那片广阔无垠的沙漠,一道孤烟直直地升上天空,黄河边的落日又大又圆。

但是呢,这还不仅仅是视觉上的美,你还能感受到那种在大漠中的孤独、宁静,还有一种对自然的敬畏。

中国美学史大纲读书报告

中国美学史大纲读书报告

《中国美学史大纲》读书报告作者:叶朗出版社:上海人民出版社版本:1985年11月版阅读时间:2013年3月14日---5月1日(未完)不得不说这是很厚重的一本书,这是我在选择书时所没考虑到的,看到这本大部头的书后我着实有些后悔,觉得这么大的一块骨头啃下去一定是相当的费劲,但是想到在八本书中选择这本书作为近期读物的最初目的后还是耐心读了下去。

我当初选择读这本书的原因是觉得作为一名汉语言文学专业的学生应该对与文学相关的一些学问有基本的了解。

老师所列出的其他几本书虽然也各有各的蕴涵,具有不同的价值,阅读后也会有所启迪,但是似乎只有这一本是专门系统的介绍一种学说的。

初步掌握一定的美学知识是汉语言文学专业学生所应具备的素养。

而且对美学进行系统的涉猎也是进行学术研究所必须的,不仅很多学校把这本书作为文艺学专业研究生考试的参考书目,学习中国古代美学对于其他文学研究领域的学习也是大有裨益的。

一、对阅读“史纲类”书籍方法的一些看法我对这本书的最初印象是“博而不专”,事实上以我的知识水平很难测出这本书的专深程度,只是在看到这本书将中国美学数千年的历史用几百页的文字来表述后便不由得质疑起它的专业深度来了。

《中国美学史大纲》是一部“史纲”类的著作,书中对相当长的一段时期内美学的发展历程进行了表述,由于所记述的内容和范围十分庞杂,这就必然涉及到“详与略”和“博与约”的问题。

正如叶朗先生在后记中所写到的“中国美学史上下两千多年,涉及的范围相当广泛,内容极为丰富。

但是一本书的篇幅终究是有限的。

这就产生一个矛盾。

解决这个矛盾有两种方法。

一种方法是对每个时代的每一个美学思想家(或每一本有关美学的著作),不分大小主次地排列起来,一一加以简略的介绍。

另一种方法是突出重点,抓住每个时代最有代表性的美学思想家和美学著作,尽量把它们讲充分一点。

对于那些次要的、二三流的思想家,或者略去,或者附在重点人物的前后作简略的介绍,或者作为背景材料来处理。

《中国美学史大纲》读后感

《中国美学史大纲》读后感

《中国美学史大纲》读后感《中国美学史大纲》读后感当细细品完一本名著后,对人生或者事物一定产生了许多感想吧,为此需要好好认真地写读后感。

可能你现在毫无头绪吧,以下是小编收集整理的《中国美学史大纲》读后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

看完了《西方美学史》,理应去了解东方美学,就是这本《中国美学史大纲》。

《中国美学史大纲》成书于1985年,作者是叶朗,现任北大哲学系的教授。

这本书比朱光潜的《西方美学史》成书时间要晚,但距今年代也十分久远了。

1985年虽已是改革开放初期,但这本书里也不可避免地有浓烈的改革开放前的风格和意识形态。

这点突出的体现在全书最后的近代美学分析鲁迅、李大钊美学的部分,当然不能说分析的没有道理,但今天看起来总觉得有些喜感。

不过最后的近代美学部分占比很小,个人感觉看起来更像是为了凑整中国美学的时间线强行强行添加的一部分。

即使略过也可。

这本书的语言风格是平实端正的论述,读着干巴枯燥,和《西方美术史》的文风很像。

后来才知道叶朗是朱光潜的学生,难怪我会有这种感觉了。

但这本书里说话真的超级啰嗦,通书都是“因为AAA,所以BBB,这也就是说BBB是AAA”这种句式,看多了真是想丢书。

相比之下,和朱光潜同时期的美学大家宗白华的《美学散步》则行文流水,读来如沐春风,但是《美学散步》是一本宗白华一生中零散发表过的美学篇章合集,不是系统性的著述中国美学,也不单独讨论中国美学,看起来太散。

不适合做入门读物。

另外,这本书的主观色彩更加浓厚,这点被很多读者所诟病。

但我认为主观色彩浓厚的原因可能是因为中国美学形而上的基调,决定了研究它的人解读的方式更多元。

作者列出了许多其他人的对某时代的某种美学观点的解读,并且依据自己的看法进行辩驳,例如对《红楼梦》的看法,包括针对自己老师朱光潜的观点也被提出了不同意见。

我这个门外汉无法认可谁对谁错,只当做不同观点的了解一下。

总得来说,书如其名,作为“大纲”,书中对于中国美学的发展进行了概括的介绍,脉络清晰。

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第六章《荀子》的美学思想
13、荀子中“明于天人之分”的思想内涵是什么?
14、荀子“化性而起伪”中的“性”“伪”的概念内涵是什么?“化性而起伪”的命题是建立在什么思想基础之上的?(在古文中,“性”与“伪”这对范畴等同于“天”与“人”。


附:“故圣人化性而起伪,伪起而生礼义,礼义生而制法度。

然则礼义法度者,是圣人之所生也。

故圣人之所以同于众其不异于众者,性也;所以异而过众者,伪也。

”(《荀子·性恶》)
15、墨子的“非乐”反映了他怎样的思想?荀子对“非乐”的批判(对礼乐的倡导)的根据是什么?
附:荀子对各家各派的批判:“墨子蔽于用而不知文,宋子蔽于欲而不知得,慎子蔽于法而不知贤,申子蔽于势而不知知,惠子蔽于辞而不知实,庄子蔽于天而不知人。

故由用谓之道,尽利矣;由俗谓之道,尽赚矣;由法谓之道,尽数矣;由势谓之道,尽便矣;由辞谓之道,尽论矣;由天谓之道,尽因矣。

此数具者,皆道之一隅也。

夫道者,体常而尽变,一隅不足以举之。

曲知之人,观于道之一隅而未之能识也,故以为足而饰之。

内以自乱,外以惑人,上以蔽下,下以蔽上,此蔽塞之祸也。

”(《荀子·解蔽》)
第七章《乐记》的美学思想
16、中国传统文化谓之“礼乐”文化,古代中国谓之“礼乐之邦”,就在于中国古人特别崇尚礼、乐文化。

而“乐合同,礼别异”六个字揭示的正是中国古人崇尚礼、乐文化的原因、奥秘。

请思考:
为什么一个社会(人与人之间的关系)既要“同”又要“异”?
为什么“乐”可以“同”,“礼”可以“异”?
“乐合同,礼别异”的终极理论根据是什么?
论文题目:试论荀子(先秦儒家)音乐思想的“乌特邦”色彩
第八章汉代美学
17、汉代(包括先秦老庄)形、神关系论对后代艺术产生了怎样的影响?
18、《淮南子》一书中涉及的美学思想有哪些?
19、王充有美学思想吗?。

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