巴黎圣母院中的审美对照

巴黎圣母院中的审美对照

巴黎圣母院是法国浪漫主义作家雨果的小说作品，被多次改编成电影登上大银幕。电影以它独特的手法对原著中美与丑的对照，做了更加鲜明的描写，使我印象深刻。这个故事的内容早已为人们熟知，我想从电影的角度试着分析其中的审美对照。

电影的第一幕取景于教堂，这个高高耸立的巨大建筑第一眼便给人以沉重的压迫感，而教堂的内部，就充斥着这么一帮人，他们每天活在教条与虚伪当中，歌颂着所谓的“神圣”，实际上内心早已在这建筑中腐朽而堕落，灵魂早已扭曲变形，与之形成鲜明对比的是教堂外的民众，他们虽然贫穷，却无比地快乐，他们唱歌跳舞，欢度愚人节！他们享受着自由。在对比中我们可以体会到当时教堂的腐朽陈旧的风气，与人们追求美丽与自由的美好愿望，丑与美，自成对照。

视觉角度来说，艾丝美拉达以一身红裙的造型亮相，一出场便使人眼前一亮，接下来的一段歌舞表演，更是撩动人心，再加上她姣好的脸蛋，这真是一个极度美丽的形象，让每个人为她着迷不已。与之恰恰相反地是卡西莫多的视觉形象，他又高又壮，后背高高隆起，丑陋扭曲的脸出现在教堂上，他正紧张兮兮地四处张望，他听从“主人”的命令，凶狠地吓走了广场上热闹欢歌的人群，人们唯恐避他不及。与艾丝美拉达的美相比，他的丑也实在使人印象深刻。而另一大主角弗罗洛的造型则与他的身份非常符合，他一身黑，脸色惨白，表情阴鹜，时刻严肃而不友好，人们都讨厌这个副主教，我想这正暗示着他内心阴暗贪婪地一面。这是一种视觉上的美丑对照，在接下来的剧情里，观众会渐渐通过每一个角色的动作，所做的事情，窥探到他们内心所想，真正隐藏在内心的善与恶再次有了鲜明的对照。

诗人怀着一种恶意窥探的心理尾随艾丝美拉达到了乞丐王国，却因为违反了规定要被处死，善良的艾丝美拉达与他结为了名义上的夫妻，救他一命。实际上诗人何尝不贪恋着艾丝美拉达的美丽呢？这算是他尾随她的原因吧，因为懦弱，因为虚伪，而只能偷窥。艾丝美拉达积极的帮助与诗人暗地里的小动作又成了一组对照，人性的美与丑。

电影的另一大看点就是台词。放荡不羁的浮比斯在追求艾丝美拉达时有这样一段经典台词：如果我有妹妹，我爱你而不爱她，如果我有全世界的黄金，我全都给你，如果我妻妾成群，我最宠爱你，多么感人肺腑地求爱经典啊，但事实是怎样呢，他早已与拥有丰富嫁妆的表妹订婚，现在却又花言巧语，只为骗取她的美色。一个一开始英俊正义的人物形象，此刻却在台词的映衬下变得虚伪猥琐，使人厌恶，他不懂得真正的爱情，在他的心中只有利益二字。“在人世间我只有痛苦。她长得那么美，难道是我的过错？她舞跳得那么好，难道是我的过错？她能够使人发疯，难道是我的过错？”。这段话出自弗罗洛之口，我们可以知道这个人已经在长期压抑的极度痛苦中爆发出来，他的欲望与贪婪在此刻喷薄而出，他自私地将自己的痛苦归罪于别人的美丽，他将自己的私欲建立在别人的痛苦上。他邪恶狰狞的面孔已经展现在观众面前，让我们极度反感他的恶。巴黎圣母院中绝不缺少美，艾丝美拉达就是真善美的化身，她不计前嫌，把水喂给曾经伤害她的卡西莫多，她付出自己的真爱，献出自己的身心，她心中有爱。甚至在临死前的最后选择中，她仍旧选择了真诚，把弗罗洛的“爱”踩在脚底，她说：绞刑架让我厌恶的程度还远远不如你呢！她不怕死，她只要心中有爱，有信念。这是一个多么完美的角色，可惜这么完美的人注定要在那个世的恶中毁灭消散。而另一个真正懂得爱的人卡西莫多，也带着对这个世界的疑惑与无奈，愤恨与厌恶，离开了，他高喊着：每天我敲的钟,是我的爱是我的情,我要她们高歌,爱斯美劳达在何方,昭告天下我卡西莫多爱著她！作者赋予了它无尽的苦难与不幸，即丑，却又给予了他最最善良与无私的灵魂，他的珍贵在于他的爱情观，为了爱情甘于奉献，甚至献出生命。与副主教与浮比斯的贪婪索取和格兰古瓦的冷眼旁观形成鲜明的对比，这种美丽便跃然荧屏上，感动观众。

电影中的每一个角色都是复杂而多变的，他们不是大美就是大丑，抑或是丑与美的矛盾体，我们在紧凑与跌宕起伏的剧情中，在美与丑，邪恶与崇高的对立中，感受到深深的震撼，小

说的美感便在荧屏上完美地展示出来，体现雨果的审美对照观。