产品形态设计的美学法则
第三章 产品造型的美学法则
• 美学是研究美、美的存在、美的认 识和美的创造为主要内容的学科。 • 技术美学—研究美与生产实践关系； • 生活美学—研究美与人类生活关系； • 艺术美学—பைடு நூலகம்究美与艺术关系。 • 美包括内容和形式两个方面。
第一节 统一和变化
• 统一是指同一个要素在一个物体中多次出 现，或在同一个物体中不同的要素趋向或 安置在某个要素之中。 • 作用：使形体有条理，趋于一致，有宁静， 安定感。
第四节 节奏和韵律
• 一、节奏 • 节奏是客观事物运动的属性之一，是一 种有规律的、周期性变化的运动形式， 它反映了自然和现实生活中的某种规律。 • 如：自然节奏，生理节奏，生活节奏， 音乐节奏等。
• 二、韵律 • 韵律是一种周期性的律动作有组织地变 化或有规律的重复，它是在节奏的基础 上，赋予情调的作用，使节奏具有强弱 起伏、悠扬缓急的情调。 • 1）连续韵律 2）渐变韵律， • 3）交错韵律，4）起伏韵律。 • 节奏是韵律的条件，韵律是节奏的变化。
工业产品技术美的基本内容：
• • • • • • • 1）功能美； 2）材质美； 3）结构美； 4）工艺美； 5）色彩美； 6）舒适美； 7）规范美。
第八节 产品造型与审美
• 一、美的本质 • 二、审美心理 • 三、审美意识
作业：
• 1）从造型的角度谈谈你对埃及金字塔的 感受。 • 2）
• 二、比例
• 造型物局部与局部、局部与整体之间的 匀称关系。 • 是一种用数比表现现代生活和科学技术 美的理论。
• • • • • •
1）黄金比及黄金比矩形 2）根号矩形 3）整数比 4）模数法则 5）比例的改变 6）人体模度比例
• 三、比例与尺度的关系
产品形态设计第六章产品形态美学一般规律
产品形态设计第六章产品形态的美学的 一般规律
设计 形态
6.1 产品形式美学基础
产品设计的形式美：依存美
产品设计的形式只有与效用功能、操作功能紧密地结合在一起，方能称 为设计形式美。 它不仅具有物质功能，同时也具有精神功能，因此 设计的美是现实美。
①属于立体视觉审美，审美对象是人造立体产品，由工业化完成的实用 品。
综合材质、色彩、形体、面的视觉效果，营造均衡效果
试验：
产品形态设计第六章产品形态的美学的 一般规律
设计 形态
对称与均衡
第六章 产品形态的美学基础
按照平面上下左右各方向形成视觉与物理 量的均衡。 均衡给人以稳中有变，静中有动，总体上 又趋于均匀平衡的感受。均衡是常用的产 品造型设计手法，平衡使产品表现形式多 样。
产品形态设计第六章产品形态的美学的 一般规律
②属于现代审美内容，审美对象是现代工业产品。
产品形态设计第六章产品形态的美学的 一般规律
形式美学法则：
■对称与均衡 ■节奏与韵律 ■安定与轻巧
■对比与调和 ■比例与尺度 ■统一与变化
产品形态设计第六章产品形态的美学的 一般规律
关于法则的说明
1、以上这些形式美法则是人们千百年来在创造美的活动中逐渐总结出来的， 因而具有很强的稳定性和生命力。也就是我们常说的客观性的一面。
旅行箱造型设计，采用左右对称手 法，给人以严谨、稳重的感受。
产品形态设计第六章产品形态的美学的 一般规律
设计 形态
第六章 产品形态的美学基础
注意力像钟摆一样来回游荡， 最后停留在平衡点上。针对此 特点，可以把平衡中心或轴线 加以重点设计，以抓住视觉中 产品形态设计第六章产品形态的心美学。的
美学法则
设计美学
一、概述
设计美学是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。研
究、探索形式美的法则，能够培养人们对形式美的敏感，指导人们更好地去创造美的事物。掌握 形式美的法则，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容 高度统一。
d.国家地理 地球表面的纬度范围是0—90°，对其进行黄金分割，则34.38°—55.62°正是地球的黄 金地带。无论从平均气温、年日照时数、年降水量、相对湿度等方面都是具备适于人 类生活的最佳地区。说来也巧，这一地区几乎囊括了世界上所有的发达国家。
二、形式美法则
4、比例与尺度 黄金分割
摄影 九宫构图顾名思义，将画面平均分为九分，四个 交叉点测试黄金点，拍摄时，将主体物放在四个 交叉点的任何一个位置上，而不是放在画面的中 心。四个点中，一般认为右上方的的点是最理想 的位置。
b.一天中气温最低的时间是凌晨2时气温最高是在14时，它们之间的黄金分割点为9.4 ，上午9,10时的气温是一天中最适宜的，这时人的头脑最清楚，办事效率最高
c.在人的生命程序DNA 分子中的每个双螺旋结构中都是由长 34个埃与宽21个埃之比 组成的，当然34和21是斐波那契系列中的数字，非常接近黄金分割的1.6180339。
可口可乐的经典造型，多年后一直有微调，但是 文字与曲线的黄金位置却未曾变化。
二、形式美法则
4、比例与尺度 黄金分割
百事可乐
百事的新Logo更简单、更有效、更具有空间 感。它看起来有趣而漂亮，红蓝之间的图形像 一个小笑脸。你知道Pepsi Logo最基本的框 架符合黄金分割率吗？它由几个交叉的圆组成 ，彼此之间遵循一定的比率，该比率是：黄金 分割率。
形态设计形式美法则
1.5 节奏与韵律
节奏是一种条理性、重复性、连续性的艺术形式的表现。 韵律是节奏内涵的深化，是在艺术内容上倾注节奏以感情 因素，韵律美是一种有规律的重复、有组织的变化的美的 形式。
韵律美的存在形式有五种： 1)连续的韵律：以一种或几种要素连续的排列。
2)渐变的韵律：连续重复的要素按一定的规律逐渐变化。
3)起伏的韵律：保持连续变化的要素时起时伏，具有波浪 状的韵律特征。 4)交错的韵律：连续重复的要素相互交织穿插，产生时隐 时现的韵律美。 5)发射式韵律：造型要素围绕一点，犹如发光的光源一般 向外发射所呈现的视觉现象。
二 产品形态与文化
ห้องสมุดไป่ตู้
产品形态设计应注意文化特征的差异性。差异性 主要表现在：风俗、习惯、地域、环境等方面的 差异。
1.4 对比与谐调
对比与谐调是造型设计中最常用的一种手法。通过强调各 种因素的差异，达到造型丰富、有层次的变化统一效果。 如体量大小，方向变化，线条刚柔，明暗反差，空间虚实 等。
对比是强调各种因素之间的差异，突出各自的特点，从而 达到冲突美。谐调是强调各种因素之间联系，调和各自的 特点，从和达到和谐美。
三 产品形态与消费者
由于消费对象不同，在精神上，产品形态必然要为使用者 的审美需求考虑，满足大众要求的表达。 而消费者对产品的认知与设计师存在差异！ 设计师不能将自己对产品形态的标准来强加给消费者。
课堂练习：
按照产品形式美法则，给自己比较喜欢的产品 分类，每人10个。
散射平衡指设计元素从一个中心辐射出来，像轮辐或菊花 样的自然形态。这样的产品通常以圆周形式出现。
不对称平衡是指设计元素不对称布置，而达到视觉力的平 衡。这种平衡不存在中心线和中心点。
拓展阅读-产品设计中的形式美法则_
产品设计中的形式美法则形式美法则是产品设计的重要指导原则。
如果一个产品的设计缺乏生产观点，那么生产时就将耗费大量费用来调整和更换设备、物料和劳动力。
相反，优秀的产品设计，不仅表现在功能上的优越性，还要美观时尚便于制造，生产成本在可控范围内，从而使产品的综合竞争力得以增强。
设计改变生活，还是生活改变设计？在进行产品设计规划时，我们首先要思考产品的使用者到底是谁。
一旦进入新的生活层面，我们就需要创造出新的道德，形成新的感受和审美，让具有新思维的人去尝试使用新的产品。
设计师要敢于突破设计传统，不重复以往习惯性的条条和框框，并在司空见惯的事物中发掘出新意来，树立大胆想象、勇于开拓的观念，从而掀起一场设计思维与设计理念的全新革命。
产品设计美的形式原理是规范形式美感的基本法则，它是通过重复与交错、节奏与韵律、对称与均衡、比例与适度、变异与秩序等形式美构成法则来进行产品设计的，把抽象美的观点及内涵诉诸人们，并从中获得美的教育和感受。
它们之间是相辅相成、互为因果的，既对立又统一地共存于一个既定产品之中。
1.重复与交错在产品设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。
重复使产品产生安定、整齐、规律的统一。
但重复构成的视觉感受有时容易显得呆板、平淡，缺乏趣味性的变化，因此，可在设计过程中安排一些交错与重叠，打破传统的呆板、平淡的格局。
2.节奏与韵律节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。
”韵律被现代产品设计所吸收。
节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。
在节奏中注入美的因素和情感个性化，就有了韵律。
韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强产品的感染力与表现力。
3.比例与适度比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。
比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。
成功的产品设计，取决于良好的比例。
古希腊哲学家们曾经分析认为事物的美来源于数的比例，物体比例（1∶0.618）是最符合比例关系，减少无用的部分，突出重要的部件，达到视觉上的比例，在长、宽、高三维基础上进行比例研究，达到最佳的比例关系，使产品被分割的不同部分产生相互联系。
产品设计美学
美的造型一般都符合自然规律的形式，不违背人们的官能快感。美的造型经常 是以其鲜明生动的形式——形态、色彩、质感等给人们以舒服的感受。各种形式的 美感更是以符合自然形式的规律性（例如和谐、均衡、比例、节奏、韵律、统一与 变化）作为美的衡量尺度。这些“美”的原则同样是艺术造型所应遵循的美学原则。
产品设计美欣赏原则
产品设计美学
姓名：马洪涛 学号：20114027011
1.1 产品造型与审美
产品设计美学
美感是指人对美的认识和由此而引起的情感活动。美是客观的，美感是主观的，美 感是美的反映。美和美感的关系是审美客体(审美对象)和审美主体(审美者)的关系。美感 通过人的感官获得，更主要的是通过人的视觉和听觉获得。
材质美：材质美指选取天然材料或通过人为加工所获得的具有审美 价值的表面纹理，它的具体表现形式就是质感美。质感按人的感知 特性可分为触觉质感和视觉质感两类。触觉质感是通过人体接触而 产生的一种快适的或厌恶的感觉。视觉质感是基于触觉体验的积累， 凭视觉就可以判断它的质感而无需再直接接触。
产品设计美学
舒适美：舒适美是指人们在使用某产品的过程中，通过人机关系的协 调一致而获得的一种美感。舒适美主要是通过人的生理感受（如操作 方便、乘座舒适、不易产生疲劳等）和心理感受（如形态新颖、色调 调和、装饰适当等）两方面来体现的，其中更侧重生理上的感受。
感知，乃是感觉和知觉的总称，就是对审
美对象的认识和了解活动。感知阶段是审美活 动的初级阶段。
感受，是审美客体作用于审美主体，并对
审美主体产生影响以及审美主体接受这种影响 的心理活动，感受是感知的深化。在此过程中， 联想和想像起着巨大的作用。
感动，是指审美主体通过对审美客体的感
知、感受之后，在心理上引起共鸣的一种情感 状态。感动的最高形式是共鸣。
产品造型设计 第四章 美学法则
稳定与轻巧
稳定是指造型物上下之间的轻重关系。 轻巧是在满足“实际稳定”的前提下，用艺 术创造的方法，使造型物给人以轻盈、灵巧 的美感。 节奏是一种有规律的，周期性变化的运动形 式。 韵律是一种周期性的律动作有组织的变化或 规律的重复。
节奏与韵律
调和与对比
调和指两个或两个以上的构成要素间存在有 较大差异时，通过另外的构成要素的过渡、 衔接，给人以协调、柔和的感觉。调和强调 共性、一致性。 对比是突出同一性质构成要素的差异性。
线的调和与对比 面的调和与对比 色彩的调和与对比 材质的调和与对比 虚实关系的调和与对比 系统风格的调和与对比
统一与变化 主从与重点 过渡与呼应 比拟与联想 单纯与风格（个性）
第三节 产品造型的技术美要求
功能美 结构美 工艺美 材质美 舒适美 规范美 科学技术与美学艺术相融合
第四章 美学法则
美学法则的源泉是大自然，并提炼于大自 然，它也是人们长期在造型设计的实践中 总结出来的规律。
第一节 美与审美
美是客观事物使人的心理产生的一种好的 感受。审美是人们对客观事物美与不美的 评论。 工业产品的美至少有两个方面的显著特征， 一个产品以其外资的感性型式所呈现的美， 一般称为“形式美”。另一个是产品以其 内在结构的和谐秩序而呈现的美，一般称 为“技术美”。
第二节 产品造型的形式美法则
比例与尺度
黄金分割比例：长：原＝短：长。0.618或1.618 均方根比例：外接法 整数比例 相加级数比例 人体模度比例 尺度指产品形体与人使用要求之间的尺寸关系
产品设计的形式美规律
产品设计的形式美规律一、产品的形式设计具有独特的审美涵义视觉艺术家们普遍认为，艺术作品的审美是以人的直观感受为尺度，它的终极目标是人类对自身的自我意识，是人类本质力量在社会实践中的确证，它的实质是以审美为中心的一种精神生产。
而产品设计却主要是以实用功利为中心的物质生产，它的目的是为人的实用需要而设计。
艺术作品借助于一定的物质媒介，创造出一种具有情感意蕴的形象体系，这种形象体系是一种视觉或听觉的审美存在物，是艺术家对现实的一种审美反映，其中既包括对社会生活内容的再现，也包括艺术家自身思想情感的表达，因此艺术的美是反映美。
而技术生产的产品设计是人们赖以生存的物质现实，它不仅具有物质功能，同时也具有精神功能，因此设计的美是现实美。
有鉴于此，产品的形式设计具有独特的审美涵义。
首先，色彩、形态、肌理的美，即黑格尔所说的“感性材料的抽象统一的外在美”，构成产品设计的自然物质材料的美。
生产任何产品首先需要一定的材料，材料是构成产品设计形式美的第一要素，产品的质感与表现效果所形成的材质感与肌理美，以及现代设计对材料的不同理解，所形成的不同设计思想与风格，形成了复杂的审美心理。
人类对色彩的感觉最强烈、最直接，印象也最深刻，色彩的美感来自于色彩对人的视觉感受的生理刺激，以及由此而产生的丰富的经验联想和生理联想，从而产生复杂的心理反映。
形式美感的产生直接来源于构成形态的基本要素，即点、线、面所产生的生理与心理反映，以及对点、线、面形式意蕴的理解。
在点、线、面的形态要素中，线是最活跃、最富有感情的要素。
平面上的形与空间中的形态，其跳跃与静谧、繁杂与单纯、安定与轻巧、严肃与活跃等情感性质无不与线密切相关。
由于人的实践活动和审美经验的积累．促使人类对模仿自然形态、概括自然形态和抽象形态等产品造型产生不同的审美联想和想象，因而也就产生了不同的审美感受。
材质感和肌理美作为产品设计的可视和可感的要素，对人的视觉或触角都会产生感应和刺激。
产品造型设计 第四章 美学法则
第二节 产品造型的形式美法则
比例与尺度
黄金分割比例：长：原＝短：长。0.618或1.618 均方根比例：外接法 整数比例 相加级数比例 人体模度比例 尺度指产品形体与人使用要求之间的尺寸关系
对称与均衡
对称指整体中各部分的空间和谐布局与相互对应的形式表现，有 镜面、点和旋转对称三种表现形式。 均衡是一种不对称形式的心理平衡形式，追求一种动感的美。
稳定与轻巧
稳定是指造型物上下之间的轻重关系。 轻巧是在满足“实际稳定”的前提下，用艺 术创造的方法，使造型物给人以轻盈、灵巧 的美感。 节奏是一种有规律的，周期性变化的运动形 式。 韵律是一种周期性的律动作有组织的变化或 规律的重复。
节奏与韵律
调和与对比
调和指两个或两个以上的构成要素间存在有 较大差异时，通过另外的构成要素的过渡、 衔接，给人以协调、柔和的感觉。调和强调 共性、一致性。 对比是突出同一性质构成要素的差异性。
Байду номын сангаас
线的调和与对比 面的调和与对比 色彩的调和与对比 材质的调和与对比 虚实关系的调和与对比 系统风格的调和与对比
统一与变化 主从与重点 过渡与呼应 比拟与联想 单纯与风格（个性）
第三节 产品造型的技术美要求
功能美 结构美 工艺美 材质美 舒适美 规范美 科学技术与美学艺术相融合
第二节产品造型的形式美法则人体模度比例尺度指产品形体与人使用要求之间的尺寸关系对称指整体中各部分的空间和谐布局与相互对应的形式表现有镜面点和旋转对称三种表现形式
第3章产品形态设计美学法则
第3章 产品形态设计美学法则
对比与调和 节奏与韵律 对称与均衡 比例与尺度 过渡与呼应 统一与变化
三、产品形态设计美学法则
3.1 对比与调和
3.1.1 形体的对比与调和 在产品形态设计中，产品形体的对比与调和主要表现在形状的大小、长短、粗细、曲直
、凹凸、高矮、厚薄，方向的水平、垂直、倾斜，位置的高低、远近、上下、左右，形态的 黑白、轻重、动静、虚实、软硬，数量的多少，排列的疏密等诸多方面的对立因素上。
三、产品形态设计美学法则
3.3.2 均衡
均衡主要是指上下、左右、前后等双方在布局上的等质。均衡是自然界里一切物体 都必须遵循的一条力学法则，均衡是人们在审美过程中获得的生理和心理的平衡。在产 品形态设计中的均衡，是指以产品某一点或线为支点，使产品一部分与另一部分的实际 重量和心理重量对等，从而达到一种稳定的状态。
体的统一与变化
分来充当载体，而有的产品则需要虚体来辅助其功能实现，所以在产品外观构成中就有虚实之分。
三、产品形态设计美学法则
3.1.4 色彩的对比与调和
色彩对于产品设计的作用不容小觑。在设计中，利用色块或色带将各部分贯穿或统一起 来，是使产品形象相互呼应的一种常用的手法。色彩对人们的感官和情绪有着直接的影响， 在功能、价格和外观形态大致相同的情况下，消费者普遍选择中意的颜色。
三、产品形态设计美学法则
3.4.1.2 整数比 把1:2,2:3，或1:2:3……这样由整数形成的比例叫整数比。这是一种容易被人理解的 数 列关系，具有文静而整齐的明快感，在建筑设计、家具设计、产品设计等领域应用广泛， 实用价值较高。 3.4.1.3 几何分析比 几何分析比在比例分析研究中占十分重要的地位。我 们在日常生活中接触的原始体形，如正方形、正三角形、 圆、球、立方体等形体有一个共同的特点，这些形体周边 的“比率”和位置不能加以任何改变，只能按比例放大或 缩小，否则就丧失了这种形状的特性。如圆，无论其面积 大小，其圆周和直径的比例永远是π。
第三章产品造型的美学法则
第三章产品造型的美学法则产品造型的美学法则指的是在产品设计中遵循的一些原则和规律，用来提高产品的外观美感和吸引力。
这些法则可以帮助设计师在产品外观的构思和设计上更加科学和有效。
首先，对称与平衡是产品造型美学中最基本的法则之一、对称性是指产品的左右两侧或上下两侧呈现相同或相似的造型和构图。
通过对称性的运用，可以使产品显得整体协调、稳定、有序，给人以美的愉悦感。
而平衡则是指各个组成部分的大小、形状、色彩等在视觉上的平衡感。
平衡的运用可以使设计看起来稳定、和谐，避免过于单调或杂乱。
其次，比例与比例感是产品造型美学中的另一重要法则。
比例是指产品各个组成部分之间的大小关系。
通过合理运用比例，可以使产品的整体外观看起来协调、统一，符合人们的视觉习惯和审美标准。
而比例感则是指产品本身与周围环境或其他物体之间的相对关系。
通过准确把握比例感，可以使产品看起来与周围环境相互衬托、和谐共存，增加产品与用户之间的亲和力。
第三，线条与曲面是产品造型美学中的重要元素。
线条是构成产品外观的基本元素之一，它可以分为直线和曲线两种。
直线线条一般给人以稳定、简洁的感觉，而曲线线条则更多地表现出流畅、柔美的特点。
通过恰当地运用直线和曲线，产品的造型可以呈现出不同的感觉和风格。
曲面则是指产品表面的形状和曲度。
不同的曲面形状可以给人以不同的触感和视觉感受，进而影响产品的整体美感。
第四，色彩与材质是产品造型美学中的重要要素。
色彩可以通过明亮度、饱和度和色调的组合变化来表达不同的情感和风格。
不同的色彩组合可以给人以不同的感受和体验，增加产品的吸引力。
材质则是指产品的表面材质和质感。
可以通过选用不同的材料和表面处理方式来表现产品的特点和风格，增加产品的触感和质感，提升产品的价值和品质。
综上所述，产品造型的美学法则包括对称与平衡、比例与比例感、线条与曲面、色彩与材质等方面。
这些法则旨在帮助设计师在产品外观设计中更加科学和有效地运用各种元素，提高产品的视觉吸引力和美感，满足用户的审美需求，增加产品的市场竞争力。
产品设计形式美法则
造型的要素：形态结构材料工艺色彩肌理（1）设计本质设计本质是创造人人都具有创造力（设计潜力）（2）创造性思维创造性思维：指有创见的思维，即通过思维揭示事物的本质，提供新的、具有社会价值的产物。
发散性思维：在思维过程中，通过对所得到的若干概念的重新组合，散发出各种各样的答案、设想或解决方案。
——它是创造性思维的主导成分特点：a）思维模式——树形空间模型b) 设计过程中的形象思维——感性思维聚合性思维：在思维过程中，通过对所得到的若干概念的重新组合，使之指向于唯一正确的答案、结论或最好的解决方案。
特点：a）思维模式——线形空间模型b) 设计过程中的抽象思维——理性思维形式美的基本法则：统一与变化、比例与尺度、对称与均衡稳定与轻巧、节奏与韵律、对比与调和过渡与呼应、主从与重点、比拟与联想单纯与和谐1. 形式美定义各种外形形式因素（点、线、体、色彩、音像等）有规律的组合。
2. 形式美特点形式美是许多美的形式的概括反映，是各种美的形式所具有的共同特征；具有相对的稳定性；形式美是一种规律，研究形式美有利于人们认识美、欣赏美和创造美，它是指导人们创造美的形式法则形式美将随时代发展而变化，研究形式美揭示造型形式美的发展规律，满足人们的审美需求。
统一与变化是造型艺术形式美的基本法则，是诸多形式美的集中与概括，反映了事物发展的普遍规律。
2.1.1统一统一：指组成事物整体的各个部分之间，具有呼应、关联、秩序和规律性，形成一种一致的或具有一致趋势的规律。
统一的作用：（1) 增加形体的条理性，体现出秩序、和谐、整体的美感。
（2) 治乱、治杂——有利于产品的标准化、通用化和系列化（3）过分的统一使造型显得刻板单调，缺乏艺术的视觉张力。
——统一需要有变化统一的依据：造型要素的内在联系和整体性变化：事物各部分之间的相互矛盾、相互对立的关系。
变化的作用：（1)使事物内部产生一定的差异性，产生活跃、运动、新异的感觉（差异感）；（2) 使形体具有动感，克服呆滞、沉闷感，重新唤起新鲜活泼的韵味。
产品造型的美学法则
产品造型的美学法则比例,指形体自身各部分的大小､长短､高低在度量上的比较关系,一般不涉及具体量值｡比例是人们在长期的生活实践中所创造的一种审美度量关系｡在比例学说上,影响最大,也是实践中运用得最多的是黄金分割比例｡此外,还有均方根比例､整数比例､相加级数比例､人体模度比例等等｡下图是一些造型中常用的比例关系:1)黄金分割比例黄金分割比例(见下图)是指将一直线段AB分成长短两段,使其分割后的长线段与原直线段之比等于分割后的短线段与长线段之比,如图 (a)所示｡即AC∶AB=CB∶AC此两线段之比即构成黄金分割关系｡用具有黄金分割比例关系的两组线段构成的矩形称为黄金比矩形｡求取黄金比矩形一般可以在正方形的基础上进行作图,如下图所示｡罗伊那.里德.克斯塔罗在《设计几何学》一书里阐述了黄金分割矩形,并介绍了自然界存在的神奇比例｡对黄金分割的各种偏好并不仅限于人类的审美,它也是动植物这些生命成长方式中各种显眼的比例关系的一部分｡在生物成长方式的比例中存在一种趋势,努力接近黄金螺旋线比例,但是并没有达到准确的螺旋线的各个比例｡按照上图(b)所示的黄金分割作图法,可以得到如下图所示接近于海螺的螺旋线型,这种黄金螺旋线可以广泛地应用在美学设计中｡圆和正方形也可以进行黄金比例分割,得到了优美,具有韵律感的图形｡在造型设计中应用黄金分割后的比例图形,更加具有视觉美感(如下图)｡2)均方根比例均方根比例是指由1∶√2､1∶√3等一系列比例形式所构成的系统比例关系｡由均方根边比关系所构成的矩形称为均方根矩形｡均方根矩形的作图方法常采用外接法或内分法,如下图所示：√3矩形是由√2矩形的对角线,作为半径画出的弧线相交点的垂直延长线所构成,同理√3,√4,√5也是这样推导,√3矩形具有构成一个正六棱柱结构的特性｡一个正六边形可以由一个√3矩形构成,以它的中心为轴旋转这个矩形使各顶角重合,就可以构成这个正六边形｡我们也能在雪花晶体的形状､蜂巢和自然界许多地方找到｡在现代工业产品造型设计中,√2､√3､√5三个特征矩形已被广泛采用,因为这几种比例关系比较符合人们的现代审美需要｡巴塞罗那椅是一件以简单正方形为单元格,进行构成各种比例的一曲交响乐｡椅子的长度､宽度和高度都相等,本身就是个立方体｡在钢框架的坐垫上的皮革矩形都符合√2矩形(见下图)｡这把椅腿的结构应用书写体“x”形构造了一个优美的轮廓,成为这把椅子永恒的标志｡这把椅子的靠背和前腿,还有座椅支架前部的基本曲线都是圆弧｡并用另一个圆设计了后腿形状｡在工业设计的优秀成果中,暗含着许多比例,设计师别有用心地将比例应用其中,值得我们学习｡ALESSI设计的起瓶器,如下图所示,它整体的高与宽的比例约为0.618,脸与头发的比例接近√1∶2,肩膀各圆比例大约:√1∶2､√3∶2,裙子右侧的弧与肩膀圆恰好相切,与手臂的比例约为√2｡3)整数比例整数比例是以正方形为基本单元而组成的不同的矩形比例｡按正方形的毗连组合就自然形成一种外形比例为1∶2,1∶3,…,1∶n的长方形｡整数比例是均方根比例中的特例,如√1∶2=1∶4,√1∶3=1∶9｡这种比例具有明快､匀整的美,工艺性好,适合现代化大生产的要求,因而在现代工业产品造型设计中使用也很广泛｡在造型设计中,大于1∶3的比例一般较少采用,因为它们易产生不稳定感｡4)相加级数比例相加级数比例是指由中间值比例所得的比例序列,又称弗波纳齐级数｡由相加级数构成边比关系的矩形称为相加级数比矩形｡相加级数比例的基本特征是前两项之和等于第三项(例如1,2,3,5,8,13,21…)｡相邻两项之比为1∶1.618的近似值,比例数字越大,相邻两项之比就越接近于黄金比1∶1.618(例如2∶3=1∶1.5,3∶5=1∶1.67,5∶8=1∶1.6…)｡相加级数比例表现为一种渐进的等加制约性,易取得整体的良好比例关系,产生有秩序的和谐感｡在现代工业产品造型设计中也常被设计者所采用｡5)人体模度比例人体模度比例是以人体尺度为基础,选定人的上升手臂､头顶､脐､下垂手臂四个部位作为基准点,测出它们与地面的标定距离为226,183,113,86(单位:cm),利用这四个基本尺寸,再分别标出相应的其他数值,即形成两套弗波纳齐级数,如下图所示：第一套为:183,113,70,43,27,17…称为“红尺”｡第二套为:226,140,86,53,33,20…称为“蓝尺”｡在这些数值中分别包含着黄金比(70∶113=1∶1.618)､整数比(113∶226=1∶2)､近似相加级数比(27∶43∶70∶113∶183)等比例关系｡由此可以看出,人体具有造型设计中广泛使用的几种比例关系,以人体模度作为造型设计中比例设计的原始依据,无疑将能得到人与造型物之间更加和谐的关系｡在现代工业产品造型设计中,若选定人体模度作为造型物比例设计的基础,可将“红尺”和“蓝尺”的标定尺寸作为纵向和横向的坐标尺寸,即可构成大小不同的正方形和长方形,再以这些正方形和长方形作为基本单元组成若干系列进行构图,这样,不仅能在形式上创造出多样而和谐统一的比例,同时还能以最少的基本数值创造出更多的形体组合,有利于组合化和标准化工作｡尺度,指产品形体与人使用要求之间的尺寸关系,以及两者相比较所得到的印象,它是以一定的量来表示和说明质的某种标准｡在自然界,有些动物是按照它所属的那个科的尺度和需要来建造环境,而人却应按照不同体型的尺度进行生产,并且应该处处都把内在的尺度运用到对象上去｡在现代工业产品造型设计中,尺度主要是指产品尺寸与人体尺寸之间的协调关系,因为产品是供人使用的,所以它的尺寸大小要适合于人的操作使用要求｡如操纵手柄､旋钮等操作件,它们的尺寸就应与人手的尺寸相协调等等｡按造型尺度要求,无论造型物大小差别多大,但它们的操纵手柄的尺寸都应该是一致的｡例如,台钻和摇臂钻尽管形体大小相差很悬殊,但它们的操纵手柄尺寸都是一样的,这就是造型尺度的要求｡因此,造型尺度是衡量产品造型美与否的最基本的要素之一｡比例与尺度相辅相成,良好的比例常常是以尺度为基础的,而正确的尺度感也往往是以各部分的比例关系显示出来｡单纯考虑造型比例而忽视造型尺度,就会造成尺度失真,甚至影响人的使用,即使是良好的比例也不能显示其美｡如果只重视尺度而不去推敲比例关系,同样不能形成美感｡所以,在造型设计中,比例和尺度应进行综合分析和研究｡比例与尺度不仅衡量了产品的形式美,而且保障了产品的宜人与舒适性,鼠标的尺寸与手的尺寸相协调,洗衣机的高度则是按照普通人身高进行设定(见下图)｡（全文完）。
产品形态设计的美学法则
产品形态设计的美学法则工业产品的形态美法则，主要是研究产品形态美感与人的审美之间的关系，以美学的基本法则为内容来揭示产品造型形式美的发展规律，满足人们对产品审美的要求。
事物的美往往也反映着事物的发展规律。
形式美的基本法则，诸如对立与统一、比例与尺寸、对比与调和、对称与均衡、稳定与轻巧、过渡与呼应、节奏与韵律等等。
（1）统一与变化——活跃、运动、新异——视觉张力/零乱琐碎，引起精神上的动荡；——呼应、关联、程序、规律性——治乱——艺术的条理性——程序、和谐、整体的美感。
统一中求变化，产品显得统一而丰富；变化中求统一，产品显得丰富而不紊乱。
在产品造型设计中，结构的样式、外观的造型、色彩的搭配都是离不开统一与变化，在统一中求变化，在变化中求统一是设计的准绳。
总揽全局，并以此形式和谐之美，程序之美，变化之美等具体的形式美感。
（2）比例与尺寸（3）比例与调和对比：对比即事物内部各要素之间相互对立，对坑的一种关系，对比可产生丰富的变化，使事物的个性更加鲜明。
调和：调和是指事物内部具有差异性的形态进行调整，使之成为和谐的整体，形成具有统一因素的关系。
调和是统一之源。
两者关系反映事物内部发展的两种状态，有对比才有事物的个别形象，有条河才有某种相同特征的类别。
对比——活泼、生动、个性鲜明/杂乱、动荡不安/呆板、平淡。
对比与调和在实际设计中药根据不同的产品类别、不同功能乃至不同的消费群体来协调把握。
总之既要使产品生动、丰富，又要合理美观而实用。
（4）对称与均衡对称与均衡反映事物的两种状态即静止与运动。
对称具有相应的稳定感，均衡则具有相应的运动感。
对称——具有稳定的形式美感，同时体现着功能的美感。
均衡——如果说对称是造型各方同型同质的体现，那么均衡就是异形异质的体现。
均衡所表现的形式美要比对称更丰富。
均衡是指造型在上下、左右、前后双方在布局出现等量不等形的状态，即事物双方虽外形的大小不同，但在分量上、运动上却是对应的一种关系。
产品设计中的美学
7.2.1 比例与尺度
(2) 人体结构的12 个黄金矩形。
(1) 躯体轮廓：肩宽与臀宽的平均数为宽，肩峰至臀 底的高度为长。
(2) 面部轮廓：眼水平线的面宽为宽，发际至颏底为 间距长。
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5） 产品质感的统一
呼应统一
(2) 呼应统一:呼应是指处于产品的不同形体或位置 上的零部件，应采用相同或相近的形态风格，使 之产生视觉印象上的联系和相互照应，以取得统 一、均衡、和谐的视觉效果。 (3) 过渡统一:过渡是指产品上的两个相邻的面或者 形体之间，用另一个面或者体来联系，使其结合 处逐渐产生转换，以取得自然和谐的形态效果。 (4) 形态简洁统一:产品形态简洁是取得统一的有效 方法。形态简洁意味着产品外形的各种线形较少， 容易使产品形体显得完整。线形减少，就不容易 产生干扰的现象，容易取得统一的效果。
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7.2.2 统一与变化
1. 统一
2） 产品比例尺度的统一 比例尺度是产品形态设计的基础，完美的
形态必须具有良好的比例和统一和谐的尺 度感，这是产品形态美感表现的重要方面， 也是产品满足消费者生理和心理需求的基 本要求。
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7.2.2 统一与变化
1. 统一
3） 产品线性风格的统一 线性风格是指产品的轮廓线以及结构线、
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2．变化
1) 加强对比
变化方法1
(3) 色彩对比:利用色彩的浓淡、明暗、冷暖、轻重等 对比关系，突出形态的重点。
(4) 材质对比:材质的对比主要表现为天然与人造、有 纹理与无纹理、有光泽与无光泽、细腻与粗糙、 坚硬与柔软、华丽与朴素、金属与非金属、人造 材料与天然材料等。
产品造型的美学法则
产品造型的美学法则1.简洁性和纯粹性简洁性和纯粹性是产品造型美学中最为重要的法则之一、简洁性指在设计中去除多余的元素和装饰，将产品形态简化为最基础的几何形状或曲线，使产品更加简练和易于理解。
纯粹性则强调产品的纯净和整体性，通过简单的形式和线条，使产品展现出纯粹和统一的视觉效果。
2.功能性和可用性功能性和可用性是产品造型美学中的重要法则之一、产品的造型应该符合产品的基本功能和使用需求，使用户可以方便地识别和操作产品。
合理的界面和按键布局，符合人体工程学的握持形态和使用姿势，都是提升产品功能性和可用性的重要手段。
3.协调性和平衡性协调性和平衡性是产品造型美学中的重要法则之一、产品的造型应该协调一致，各个部分之间没有矛盾和冲突。
色彩、材质和线条的选择应该相互搭配、相互补充，形成整体的和谐统一、同时，产品的重心和重点也要合理分配，保持稳定的平衡感。
4.新颖性和个性化新颖性和个性化是产品造型美学中的一大特点。
产品的造型应该具有独特性和创新性，能够吸引人们的眼球。
通过新奇的形态、独特的材质和色彩的运用，使产品与众不同。
同时，产品也应该具有一定的个性化，符合特定用户群体的偏好和审美需求。
5.可持续性和环保性可持续性和环保性是现代产品造型美学中越来越重要的法则之一、产品的造型应该考虑到材料的可持续和环保性，尽量减少资源消耗和废弃物的产生。
通过运用可再生材料、可回收材料和节约能源的设计手段，实现产品的可持续发展，符合现代人们对环境保护的需求。
6.情感性和人文性情感性和人文性是产品造型美学中的一个重要法则。
产品的造型应该具有情感共鸣，能够引起用户的情感共鸣和情感表达。
通过考虑用户的情感需求和情感体验，使产品具有人情味和温度，更贴近人们的心理和生活。
以上是产品造型美学中的几个常见法则，不同的产品在造型上可能强调的法则略有不同，但总体来说，通过合理运用这些美学法则，可以创造出具有美感、符合人们审美需求的产品形态。
产品造型的美学法则
产品造型的美学法则 均衡与对称
一· 均衡的概念
• 均衡是指造型物各部分之间相对的体量关 系。由均衡造成的一种视觉方面的满足。
• 产品要有良好的均衡性，必须要在均衡中 心予以某种强调。强调均衡中心在体现产 品良好的均衡性质中也是十分重要的。 • 对于体量均衡的方法，最基本的出发点是 衡量造型各部分间的体量平衡。（可以按 照力学杠杆原理进行平衡调节）
二· 对称
• 对称，是自然界和生活中到处可见的一种 形式，它能取得较好的视觉平衡，形成美 的秩序，给人以静态没，条理美。 • 对称的造型给人以庄严，严格，端庄和稳 定的感觉。是工业产品的制造设计中经常 使用到的一种方式。
三· 均衡
• 均衡是产品设计中广泛采用的造型形式之一。 • 均衡在外观上是破坏对称的，但是实质上它又是对称的保 持，均衡是对称形式的发展，对称是最简单的均衡形式。 • 产品造型的均衡形式，主要是指产品由各种造型要素构成 的量感，通过支点表现出来的秩序和平衡。 • 对称与均衡是一种美学法则，要综合考虑，灵活运用，以 增强产品在视觉上的庄重，活泼的美感。
工业产品艺术造型设计的基本法则
(2) 整数比例
整数比例是以正方形为基础派生的一种比例，如图4一9所示，其比率为1:1、 1:2、1:3等，由这种比率可构成一系列整数比的矩形图形。 由于正方形形状肯定，派生的系列矩形表现出强烈的节奏感，具有明快、均 整的形式美。运用整数比例设计，计算简便，结构工艺性好，适合模块化设 计和批量生产的要求。但整数比例的构形会给人以生硬、呆板的感觉。
图4-5所示的数控机床利用 斜面与垂直面的对比；图 4-6中所示加工中心利用圆 形与平面几何形的对比， 均使机器外观形式获得了 较好的艺术效果。
二、统一中求变化
在形的设计中，若以方为主，应该是方中有圆，若以圆为主， 应该是圆中寓方。这样在整体的设计上，既保持了整体形态 的统一性，又作到了适度的变化。 实现整体设计达到统一，其基本原则首先应该是产品的功能 确定了产品的形和色等，使功能与形和色有着统一的客观效 果。反之，如果脱离了功能而单纯地追求形式上的统一，这 样的造型设计将不会是优秀的设计。其次是格调的统一，指 造型物的各个部分，尽可能突出形、色、质等方面的共性， 如线型风格的设计，应尽可能取得一致，是以直线为主？还 是以曲线为主？又如色彩的设计，应体现出主色调的统一， 有了主色调，并以辅助色予以适当地装饰美化，像这样处理 方法，即可获得生动活泼的视觉效果。
一、变化中求统一
工业产品艺术设计中的统一 主要包括：形式和功能的统 一，整体与局部、主机与辅 机的统一，比例尺度的统一， 形式风格的统一，“人一产 品一环境”的统一等。
实现统一的主要方法有： (1) 产品形态构成突出功能 特征。
图4－1 ，运用流线型、突出 速度感、紧张感等功能特征； 运用长方体形状突出坚实有 力的功能特征；运用曲线形 态突出动态功能特征。
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产品形态设计的美学法则
工业产品的形态美法则，主要是研究产品形态美感与人的审美之间的关系，以美学的基本法则为内容来揭示产品造型形式美的发展规律，满足人们对产品审美的要求。
事物的美往往也反映着事物的发展规律。
形式美的基本法则，诸如对立与统一、比例与尺寸、对比与调和、对称与均衡、稳定与轻巧、过渡与呼应、节奏与韵律等等。
（1）统一与变化——活跃、运动、新异——视觉张力/零乱琐碎，引起精神上的动荡；——呼应、关联、程序、规律性——治乱——艺术的条理性——程序、和谐、整体的美感。
统一中求变化，产品显得统一而丰富；变化中求统一，产品显得丰富而不紊乱。
在产品造型设计中，结构的样式、外观的造型、色彩的搭配都是离不开统一与变化，在统一中求变化，在变化中求统一是设计的准绳。
总揽全局，并以此形式和谐之美，程序之美，变化之美等具体的形式美感。
（2）比例与尺寸
（3）比例与调和
对比：对比即事物内部各要素之间相互对立，对坑的一种关系，对比可产生丰富的变化，使事物的个性更加鲜明。
调和：调和是指事物内部具有差异性的形态进行调整，使之成为和谐的整体，形成具有统一因素的关系。
调和是统一之源。
两者关系反映事物内部发展的两种状态，有对比才有事物的个别形象，有条河才有某种相同特征的类别。
对比——活泼、生动、个性鲜明/杂乱、动荡不安/呆板、平淡。
对比与调和在实际设计中药根据不同的产品类别、不同功能乃至不同的消费群体来协调把握。
总之既要使产品生动、丰富，又要合理美观而实用。
（4）对称与均衡
对称与均衡反映事物的两种状态即静止与运动。
对称具有相应的稳定感，均衡则具有相应的运动感。
对称——具有稳定的形式美感，同时体现着功能的美感。
均衡——如果说对称是造型各方同型同质的体现，那么均衡就是异形异质的体现。
均衡所表现的形式美要比对称更丰富。
均衡是指造型在上下、左右、前后双方在布局出现等量不等形的状态，即事物双方虽外形的大小不同，但在分量上、运动上却是对应的一种关系。
例如，静止的人表现为一种对称，运动的人则表现为一种均衡。
对称与均衡是事物的两种状态，对称是比较规则的形式，可视为均衡的完美形式。
一般，形体规则的造型比形体复杂的造型更具有均衡感，色彩关系明确的要比关系混乱的更具有均衡感，装饰图案简洁的要比其复杂的更具有均衡感。
（5）稳定与轻巧
稳定——静止、平稳；轻巧——运动与轻盈感
在产品设计中追求稳定与轻巧的美感与很多因素有关，如物体的重
心、底面接触面积、体量关系、结构关系、色彩分布、材料质地等，但形式要追随功能，稳定是前提，要将实用理念与外在的形式结合起来，使造型达到和谐而统一。
（6）节奏与韵律
节奏：即事物内部各要素有规律、有程序地重复排列，形成整齐一律的美感形式，节奏体现事物普遍的发展状态。
自然界、人类社会到处都体现出节奏的形式，昼夜交替，四季轮回，人类起居，呼吸，新陈代谢，脉搏跳动均表现出节奏的关系。
音乐节拍的强弱，音量的轻重缓和，舞蹈里动作的重复变化，绘画中点、线、面的重复运用，诗歌韵律的反复出现，电影情节的起伏变化等等，都出现着节奏的变化。
节奏可是艺术作品更具有条理性、一致性，加强艺术的统一、程序、重复的美感。
韵律：节奏有强弱起伏、悠扬缓急的变化，表现出更加活泼和丰富的形式感，这就形成了韵律。
韵律是形式的更高形式。
节奏表现为工整、宁静之美，而韵律则表现为变化、轻巧之美；节奏是韵律的前奏，韵律是节奏的升华。
韵律的基本形式包括：连续韵律、渐变韵律、起伏韵律和交错韵律。
（7）过渡与呼应
在产品设计中往往会出现因结构功能的关系，使产品造型要素之间的差异过大，出现对比强烈、杂乱无章的外型；不同结构的形体发差较大，使造型缺乏统一的形式美感；点、线、面的关系混乱，色彩的基
调不明确，这些因素在一定程度上也影响到产品的功能效应。
为了解决这些些问题，就需要采用过渡与呼应的手法进行处理，以获得统一的形象。
过渡：指造型中两个不同的形状、不同色彩的组合之间采用另一种形体或色彩，使其关系趋之和谐，以此消弱彼此的对比。
过渡：直接过渡——强烈对比；间接过渡——柔和效果——协调的效果。
呼应：过渡表现为一种运动的过程，而呼应则表现为运动的结果。
过渡可以是形、色、质的过渡而取得首尾呼应的一种关系。
过渡是呼应的前提，呼应是过渡的结果。