六年级下册美术

教师小结：为喜爱的卡通片画续集的要点。

选择合适的题材：

续编的特点：

4、展示教师的作品，给学生以启发。

通过同学们的观看和讨论，我们知道卡通片有几个很重要的特点和续画方法等。

四、作业：

为自己喜爱的卡通片画续集。

注意人物表情转换，卡通所传达的情感、情绪、心理或思想很多都是通过面部表情的刻画，他能给人留下很深刻的印象。（激发学生联想，启迪学生思考）。

步骤：

l 、图片欣赏，学生思考选材。

2、教师示范

3、学生开始作业

五、教师小结：

展示，评讲学生作业。

第二节

一、检查学生用具准备情况：

总结复习前节课的主要内容。简单的回顾前节课的学习内容。

二、分析卡通画色彩，明确作品用色。

为了开拓学生的一些创作思路，让同学们欣赏卡通连环画图片，继续分析，总结卡通片的表现特点，分析卡通画构图形式。使学生得到启示。

讨论文字稿、草图、色彩的运用，和帮助学生解决一些创作上的因难。

三、学生作画：

教师巡视指导。

四、展示作品：

学生上台谈谈创作的乐趣和体验，让学生们在快乐的学习创作气氛中发挥他们的才智和能力。

老师不时地来回巡视、启导。

五、小结。

如、随心所欲的境界。

近现代中国花鸟体现新的时代精神，无论是写意画，还是工笔画，都有大批优秀作品问世，呈现出“百花齐放，推陈出新”的局面。

师引导学生欣赏作品：

《硕桃图轴》吴昌硕

《远瞻山河新》李苦蝉

《丽江山水天下无》李可染

2、着色方法：

分染、统然、罩染、平染、接染、点染、烘染、积税、托色、和点粉。

本课重点学习罩染和平染。

3、教师示范:

介绍荷花结构特点

勾线、染色。

四、布置学生作业，提出作业要求。

临摹一幅工笔画作品，

本课完成作品构图与勾线。

五、学生作画，教师个别指导。

六、小结作业情况。

第二节

一、组织教学;

二、导入本课：

体问1、中国画的工具？

2、中国画的分类？

3、着色方法？

三、讲授

示范:

平染——

罩染——

四、学生作业，提出作业要求。

完成作品染色。

五、学生作画，教师个别指导。

六、小结作业情况。

板工笔画、写意画与白描画

2、教师微机课件出示几幅作品，学生欣赏：

激发学生们的创作欲望。

3、教师讲解并示范泼墨法：

泼墨法是中国画写意用墨中常用的技法之一。

教师在黑板上示范：

笔上墨色很多，画到纸上好象泼上去一样。

4、师引导学生欣赏课本中的作品并加以讲解：

5、作业要求：

临画一幅墨荷图，以泼墨法临画。

构图要大胆，注意用笔方法用墨方法。

四、学生进行临画练习：

教师巡视辅导，播放音乐。

五、学生作业展览：

学生自评、互评。

六、教师总结：

展评学生的作品进行表扬，指出存在的缺点与不足。

第二节

一、检查学生材料准备情况。

二、小结上课，导入本课：

三、讲授、示范：

讲解并示范各种用笔方法，

解决学生作画中遇到的问题。

四、学生进行练习，

教师巡视辅导，播放音乐欣赏。

五、学生作品展览

六、教师总结：

对学生的作品进行表扬，指出存在的缺点与不足。

总结本课主要内容。泼墨法，浓破淡和淡破浓。

板书设计

写意花卉—荷花泼墨法

淡破浓

浓破淡

布置作业临画一幅墨荷图，以泼墨法临画。

构图要大胆，注意用笔方法用墨方法。

教后自评

要结合对象，方能随笔写出。

但“意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意古则古，庸则庸，俗则俗矣。”(清·方薰山静居画论》)“意”的高低，决定着“品”的优劣；同时，却又取决于人的修养。

1、清晰与含糊的结合。

即将所描绘的花鸟对象置于风、雪、雨、露之中，就必须强化含糊的表现手段，使其笔墨含糊、形体含糊、气氛含糊，于隐约中益增变化，于幽深中可见层次，于朦胧中更显灿烂。这就要将泼墨、泼水与泼彩联袂运用，但仍须有见笔之处。《黄宾虹画语录》中说得好：“水墨神化，仍在用笔，笔力有亏，墨无光彩。”清晰与含糊的合理搭配，会使藏与露、形与意、主体与环境、具象与抽象巧妙地结合起来。

2、写与制的结合。

以写为主体，但却不忽视制的效用。一位画家如果有了较深厚的写的功力、再辅之以制，其画面意境一定会产生新的变化。因为由制所形成的不同的肌理效果不仅可以与写形成对比，而且会冲渍所写形象、强化气氛、加深意境。当然，作为特殊技法——制的使用，也须注意其形态结构、浓淡深浅及虚实留白的变化，否则制与写结而不合，联而不密。以写为主，以制为辅，相映成趣，相合生辉，则会把写意与造境推向新的高度。

3、粗与细的结合。

写意画如一味粗放，粗而无细，放而不收，常常会令人有少内敛、少含蓄、以至空洞无物之感。若粗而至俗、放而至野，则更入末流。故画家如欲在画面的气势、格调与境界上，至广大而体精微，须将粗与细、放与收结合起来。这不仅会产生笔法上鲜明的对比，而且会从造型、构成、情趣、神韵诸方面形成多元的变化。古人所云：“大胆落笔，细心收拾”及“奔放处不离法度，精微处照顾气魄”，都说明了粗与细、放与收——矛盾两极之间的协调统一，会产生互补互渗、相得益彰的绝妙效果。

4、水墨与色彩的结合。

中国画随着时代的发展，于水墨的运用已达到了出神人化的境界。墨分五彩，水晕墨章，其仍有不断发展的广阔天地。一幅画纯以墨为之，有其所长，亦有其所短。若以设色助之，补笔墨之不足，显笔墨之妙处，更强化了画面的视觉效果与现代意味。当然，在设色的过程中应注意与用笔、用墨意的协调，不在取色，而在取气、取韵、取神，浓妆淡抹，触处咸宜。

5、花鸟与山水的结合。