现当代诗歌专题研究 (1)

新诗格律派

代表人物有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、刘 梦苇、陈梦家等人。经过前期胡适的自然音节、 无韵等理论，后期的新诗诗人重新发现格律、韵 脚的重要，主张新诗的音韵，形成新月诗派。他 们深受西洋诗歌的影响，被称作“西洋律体诗 派”。新诗格律化的倡导和实践是他们最成功的 艺术目的，也是新诗文体的一次成功的转移。闻 一多是新月派的领军人物，既有理论又有实验。 徐志摩有实验而无理论，但由于他强大的个人魅 力和社会知名度，使得新月派日趋繁荣，同时他 比闻一多更出名，影响也更普及。新诗格律的先 行者，还有刘半农、陆志韦等。
又一异军：象征诗派

代表人物有李金发、王独清、穆木天、冯乃超、 戴望舒、姚蓬子等。他们取法法国象征诗派，讲 究用比喻，不再歌咏人道主义，而多是情诗或情 感的诗。情调是孤独、哀伤、晦涩、颓废、飘渺 等等。他们没有共同宣言、没有主要刊物阵地， 没有大致的理论主张，他们只有共同的艺术渊源， 和创作风格上的基本一致。后来，戴望舒转向现 代诗派并成为领袖；穆木天、冯乃超都走向革命 道路，诗歌为大众和现实服务。
湖畔诗人

新诗运动中，真正致力于爱情诗创作的团体湖 畔诗社：潘漠华、冯雪峰、汪静之、应修人等。 朱自清评价：“潘漠华氏最是凄苦”，“冯雪 峰氏明快多了”，“汪静之氏一味天真的稚 气”，“应修人氏却嫌味儿淡些”。其中以汪 静之的成就比较大，得到胡适、周氏兄弟、朱 自清等各位前辈的赞赏、支持和帮助。1925年以 后，汪静之等湖畔诗人“以诗为武器”，加入 共产党，投身革命的洪流中。

周作人《小河》，被胡适称赞为新诗的第 一首杰作。无韵的、散文化的新诗（相当 多早期的新诗都是散文诗，结合散文与诗 的特点，比诗长比散文短）。此诗以明白 晓畅的口语构成隐喻，暗示因违反自然而 导致的悲剧。
胡适《梦与诗》，诗的经验主义。 “醉过才知酒浓，爱过才知情重：—— 你不能做我的诗，正如我不能做你的梦。”
胡适《谈新诗》成为前期诗作准则

诗体解放 提倡说理诗（周作人认为此类诗没有余韵）

自然音节，无韵亦可（周氏兄弟摆脱掉用韵，
走上欧化道路，创作散文化的诗。欧化、无韵的 作法从者日众，直到后来闻一多等人才重提新诗 格律问题）

诗的经验主义，以描摹写实生活为主，不 重想象
《鸽子》
胡适
云淡天高，好一片晚秋天气！ 有一群鸽子，在空中游戏。 看他们三三两两， 回环来往， 夷犹如意，—— 忽地里，翻身映日，白羽衬青天，十分鲜丽！

中国诗歌会：左联领导下的一个诗歌团体，主要 发起人有穆木天、蒲风等，主要代表成员包括田 间、艾青等人。当时正是日本对中国发动“九一 八”、“一二八”两次侵略事变，而中国文坛 “还那么沉寂，一般人闹着洋化，一般人又还是 沉醉在风花雪月里”，在这样的背景下，中国诗 歌会决定用诗去配合革命斗争。诗歌大众化是他 们的艺术主张。描写现实，表现劳苦大众的生活， 歌唱抗日救亡运动则为其审美内容。他们的诗唤 醒了象牙塔中的诗人们，使他们改变了自己的艺 术观，投身到抗日洪流中；大众化的格调起到了 教育人民、鼓舞士气、打击敌人的作用；但技巧 上缺乏锤炼，影响了诗歌的社会审美效应。

李金发：第一个有意识把西方象征派引进 中国诗坛的诗人，标志着欧美现代派文学 中的象征主义开始影响中国新文学的发展。 李氏的诗句法欧化，注重比喻，“一部分 一部分可以懂，合起来却没有意思”，因 为他“要表现的不是意思而是感觉或情 感”，“许多人抱怨看不懂，许多人却在 模仿着”。他最早发表的象征诗《弃妇》， 是一首“把诗做得更像外国诗的诗”。他 的诗集《微雨》、《为幸福而歌》、《食 客与凶年》，以情诗为主，虽也有一些现 实主义色彩，然而情绪感伤颓废，照搬法 国象征主义手法，因此给人褒贬不一。
ห้องสมุดไป่ตู้
小诗运动

1921—1924年间，诗坛上掀起小诗运动，并 形成一个小诗群体。周作人的最先翻译了 日本的俳句并写出《论小诗》等理论文章， 对日本的俳句、短歌，印度、希腊的宗教 短诗作出详尽的分析，认为小诗可以“写 一地的景色、一时的情调”。冰心受泰戈 尔短诗影响，出版了《繁星》、《春水》， 宗白华的《流云》等诗集，都是小诗运动 的代表作。小诗多是哲理诗创作。

闻一多：新月派主将，有鲜明的理论主张。他的理论影响 着新月诗人们的创作和理念。他提出“节的匀称”、“句 的均齐”、“音尺”，重音、韵脚；认为诗要有三美：音 乐的美（音节），绘画的美（词藻），建筑的美（章句）。 他提倡“戴着镣铐跳舞”的新格律诗。闻氏非常注重中西 合璧，不仅效仿西洋诗歌的体式，而且化用中国传统文化 的典故，造成一种繁丽典雅的艺术效果。他的第一部诗集 《红烛》，以写于异邦的爱国诗歌成名，名篇如《太阳 吟》、《一句话》等；另外还有如《忆菊》，体现了典雅 的美与现代文明生活情调的结合。第二部诗集《死水》， 是闻氏面对祖国的多难悲惨而创作出的沉痛之作。在艺术 上，《死水》比《红烛》更成熟和深刻，更重视诗歌的格 律和形式。《死水》格律极严，每一行由三个“二字尺” 和一个“三字尺”构成，节奏相同，字数也相同，双行押 韵，每节一韵，富于音乐性；内容极富色彩和动感。真正 达到闻氏提倡的三美。新诗的诞生期提倡自由体白话诗， 然而发展到一定时期，散文化倾向比较严重，而《死水》 对这种倾向起到了纠偏的作用。

朱湘：在新月派诗人中，朱湘更讲究诗的 外观形式的整齐。他的诗受古典诗词的影 响最深，在音韵和精神上化用古典诗词的 传统。他煞费苦心打造出既契合现代趣味 又古色古香的诗歌效果，音韵和谐，格式 严谨，却也有创新。名作《采莲曲》即可 看出朱湘的特点。虽然缺乏时代气息，然 而在格律音韵等形式方面达到的效果却能 给人极大的启发。
含混性：朦胧感、多义性等。 音乐性：“音乐是感觉，而不是声音”（卡鲁斯） 肉体性：不仅是精神上的，也有肉体上的感动和 满足，使人在肉体的感官上重新获得活力的经历。

诗歌的质量

诗歌的审美和意义是分不开的，意义是诗 人呈现出来的思想态度。无论是政治的、 文化的、道德的，在诗中的表达应该是人 性的。人性的厚泽程度，决定了一首诗的 质量。
诗歌特点

抒情性：浸润了诗人的情感和生命体悟。 可以说，真正的诗歌都是抒情性的，抒发 诗人的真实感情。诗歌自有检验真实性的 内在驱动。抒情性是直接性的一种表现。 那些应制的、拍马的作品不是诗，可叫伪 诗。
诗歌特点

语言：审美功能，最大限度突显某部分言 辞，或是言辞的某部分含义。其特点为含 混性、音乐性和肉体性。

徐志摩：思想驳杂，尝试的体式最多，也翻译， 讲究比喻，“他把人生的全部复杂性作了诗意的 提炼，我们从中不仅窥见自己，而且也窥见社 会”。他是“跳着溅着不舍昼夜的一道生命水”。 他做爱情诗，然而“只是想象着自己保举自己作 情人”；也做反映底层劳动人民生活的诗，然而 “总像不过是好心的公子哥儿的一时的同情”。 他追求爱、自由和美（胡适语）。第一本诗集 《志摩的诗》，是五四自由精神和理想主义的简 洁回响；第二本诗集《翡冷翠的一夜》，有大量 激情的情诗，也有折射社会问题的诗作；第三本 《猛虎集》，技巧成熟，句式严谨音律和谐，然 而情绪感伤、空灵而神秘；最后一本《云游》， 格调更颓废、消极，“有些神仙似的句子看了真 叫人神往，叫人忘却人间有烟火气”。
30年代的新诗

新诗在走完第一个十年历程以后，呈现蓬 勃发展的势头，涌现出许多诗歌创作。即 现代派之后，左翼作家联盟开展了新诗歌 运动，以现实主义为创作理念，形成中国 诗歌会、晋察冀诗群、七月诗派等等诗歌 团体。为推动民族解放而作出贡献。

现代派：形成于30年代。从新月诗派和象征 派演变而来。追求的是“纯诗”的艺术主 张。一些原新月派或象征派的诗人在变为 现代派以后，诗歌的成就更大。例如原为 新月诗人的何其芳、卞之琳和李广田；原 来受象征派影响的戴望舒等等。他们扬弃 了新月派的曼妙情趣和象征派的冷眼颓废， 诗风明快，舍弃语言的欧化。他们转向自 我的开掘，擅长表达人生的忧郁和欣慰， 以暗喻的手法抒写内心的隐屈。他们抒发 对城市生活的厌恶，展示自我灵魂在工业 社会面前的悲哀。

“就本质而言，诗更富于精神性和真理性，它 利用直接的视觉和直觉，把握周围的物质世 界、日常经验，并透达灵魂深处。小说戏剧 之类只有通过虚构，模仿世界的真实，其阅 读效果靠的是魅惑；而诗的结构永远敞开， 真实是本然的。” ——林贤治
诗歌特点

直接性：瞬间、突发、全息。
“寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里。” ——“神思”刘勰

戴望舒：最初十分看重新诗的音乐效果， 热衷讲究平仄的间隔使用。朱自清评价他： “注重整齐的音节，但不是铿锵的，而是 轻清的；也找一点朦胧的气氛，但让人看 得懂；……他是要把捉那幽微的精妙的去 处。”但很快戴的主张有了极大的改变和 超越。“诗不能借重音乐，它应该去了音 乐的成分”；“诗的韵律不在字的抑扬顿 挫上，而在诗的情绪的抑扬顿挫上，即在 诗情的程度上”；“韵和整齐的字句会妨 碍诗情，或使诗成为畸形的”等。抗战以 后，他以明快激昂的语言和爱国激情创作 乐观健康的诗篇。


周作人提倡人道主义的文学、人的文学， 成为“为人生”的现实主义诗歌的重要理 论支持。这也是胡适提倡的诗歌“经验主 义”的深化。 “为人生”的写实诗派主要来自“文学研 究会”，有朱自清、俞平伯、周作人、徐 玉诺、郭绍虞、叶绍钧、冰心、郑振铎、 庐隐等。


沈尹默《三弦》
中午时候火一样的太阳没法去遮拦，让它直晒着长 街上。 静悄悄少人行路，只有悠悠风来，吹动 路旁杨树。 谁家破大门里，半院子绿茸葺草草，都浮着闪闪的 金光。 旁边有一段低低土墙，挡住了个弹三弦 的人，却不能隔断那三弦鼓荡的声浪。 门外坐着一个穿破衣裳的老年人，双手抱着头，他 不声不响。
五四新诗的最高成就：郭沫若

和小诗运动差不多同时的，郭沫若新诗 《女神》异军突起，被称为五四新诗的最 高成就。其诗有两点创新：泛神论和反抗 精神。代表了创造社的最大特色：感伤主 义与浪漫主义的结合。郭氏给中国新诗界 带来了叛逆者的形象，也带进了豪放雄浑 的英雄基调。他“厌恶形式”，“主张绝 对的自由”，而实际上郭氏新诗采用了多 种诗体表现，也就是说，他在实践诗体解 放的同时，却也多方面地试验着新诗的体 式。
诗歌的灵魂来源

“我在写作时并不觉得自由，不过，我是因 为渴望自由而写作的。” ——塞弗尔特 诗人只有在自由的心灵状态中，才能进行 最真挚的创作。任何钳制思想自由的环境， 都足以打击甚至毁灭诗人的神思甚至灵魂。

新诗运动的影响源头

清末诗界革命：谭嗣同、夏曾佑、黄遵宪 等，提倡“我手写我口”，采用俗话口语 新思想外来翻译名词等入诗。 外国诗歌的影响，多数作者具有外国文学 的涉猎或背景。标点、分段分行等新诗做 法均来源于外。



新诗发轫于“五四”前夕，第一次出现在 《新青年》四卷一号上，胡适之、沈尹默 和刘半农，诗九首。 第一本新诗集，胡适的《尝试集》 以《新青年》为阵地，最早一批尝试者， 第一代诗人有：胡适、沈尹默、刘半农、 康白情、鲁迅、陈独秀、周作人、李大钊 等。
早期新诗的三个阶段

新诗的第一个“十年”（1917—1927）：自 由诗派、格律诗派、象征诗派。这时期为 新诗的尝试期，多种诗歌运动和流派涌现， 大约都可归入到以上三种诗派表现中。从 放弃古诗格律创建新诗形式，到重现诗歌 格律；从寻找中国意蕴到模仿外国诗歌的 象征手法和色彩；无不充满探索。新诗的 第一个“十年”为草创时期。
现当代诗歌专题研究
课程目的

通过学习，了解中国新诗的来源和发展。 掌握新诗的相关流派和代表作家作品，理 解相关的流派主张和发展脉络及历史背景。 提高鉴赏新诗的能力；辨析好诗与坏诗。 体会诗人的内在心灵，体会他们与时代、 时局的联系和微妙距离。
参考书目

《新诗三百首鉴赏辞典》；《中国新文学 大系•诗集》朱自清；《中国新文学大系• 诗 集》艾青；《新中国文学精品文库• 诗歌卷》 雷达；《中国新诗五十年》林贤治；《中 国现代诗人论》谢冕；《中国当代新诗史》 洪子诚、刘登翰；《中国当代诗歌史》程 光炜；《20世纪中国新诗流派研究》李骞； 等等。