中等职业学校音乐教学大纲
音乐 教学大纲
音乐教学大纲音乐教学大纲音乐是一门艺术，也是一种语言。
它可以通过声音传达情感和思想，让人们沉浸其中，享受美妙的旋律和和谐的和声。
音乐教育在培养学生的审美能力、情感表达能力和创造力方面起着重要的作用。
因此，制定一份合理的音乐教学大纲对于教师和学生来说都是至关重要的。
一、音乐教学大纲的目标音乐教学大纲的目标是培养学生的音乐素养和才能。
音乐素养包括音乐的欣赏、表演和创作能力。
通过音乐教育，学生可以了解不同类型的音乐作品，学习音乐的基本知识和技巧，并能够用音乐表达自己的情感和思想。
此外，音乐教学还可以培养学生的团队合作精神和社交能力。
二、音乐教学大纲的内容音乐教学大纲的内容应该包括音乐欣赏、音乐表演和音乐创作三个方面。
音乐欣赏是培养学生对音乐作品的理解和欣赏能力。
通过学习不同类型的音乐作品，学生可以了解音乐的历史和文化背景，培养对音乐的审美能力。
音乐表演是培养学生音乐演奏技巧和表达能力的重要环节。
学生可以选择自己喜欢的乐器进行学习，通过练习和演出来提高自己的表演水平。
音乐创作是培养学生创造力和想象力的重要途径。
学生可以通过创作音乐作品来表达自己的情感和思想，体验音乐创作的乐趣。
三、音乐教学大纲的教学方法音乐教学大纲的教学方法应该灵活多样，以适应不同学生的需求和兴趣。
教师可以通过讲解、示范、练习和演出等方式来进行教学。
在音乐欣赏方面，教师可以通过播放音乐录音和观看音乐演出来引导学生理解和欣赏音乐作品。
在音乐表演方面，教师可以组织学生进行合奏或独奏，通过练习和演出来提高学生的表演水平。
在音乐创作方面，教师可以引导学生进行创作活动，鼓励他们表达自己的情感和思想。
四、音乐教学大纲的评估方法音乐教学大纲的评估方法应该综合考虑学生的音乐知识、技能和表现。
教师可以通过考试、作业、演出和评价等方式来评估学生的学习成果。
考试可以测试学生对音乐知识的掌握程度；作业可以检查学生对音乐技巧的运用能力；演出可以评估学生的表演水平；评价可以了解学生的学习态度和进步情况。
中职类音乐理论教学大纲
《音乐基础理论》课程教学大纲开课系：艺术系适用专业及学生层次：音乐、幼师、歌舞专业学时、学分：总学时：160学时周学时：2学时开课学期：第一、二、三、四、五学期编写人：金佑玲一、课程的性质及任务基本乐理课程是中专院校音乐类学生必修的一门重要课程，也是辅助音乐学习的基础理论课程。
该课程所教授的基本概念、理论和方法是学生音乐素养的重要组成部分，是一个音乐工作者或音乐从业人员所必备的，并将学生对音乐理论的认识和思考科学化，增强学生自我学习的潜力。
该课程的完成对音乐类一系列高级理论知识的学习起到铺垫作用。
具有其他课程不能代替的重要特点和作用。
二、课程的主要内容及要求1．绪论部分了解本课程的性质和任务；认识音乐在历史发展中的重要作用，在现实生活中的重要组成部分。
2．音的要素①音高1）音、音列、音组、音域、音区2）音名、唱名、基本音级、变化音级3）谱号、谱表、调号、小节线、终止线4）音程（单音程、复音程、旋律音程、和声音程）②音值与节奏1）简谱与五线谱的各种音符、休止符、附点、复附点、连音线、延长号2）拍子：单拍子、复拍子、混合拍子、一拍子、散拍子、变换拍子、交错拍子3）拍号：2/2、2/4、3/4、4/4、4/5、3/8、6/8、12/8……4）完全小节、不完全小节5）切分音、连音符6）拍子的表现功能7）节奏的表现功能3．旋律①旋律是歌（乐）曲的主体②曲中的主题有规律地发展，从简单的旋律到完整的曲子4．力度①音的强弱②各种节拍的强弱规律（2/4强弱，3/4强弱弱等）③音进行中强弱规律和力度的变化对曲子的作用④根据作品的内容，处理力度5．速度①音乐进行的快与慢②速度变化对曲子的作用③根据作品内容，处理速度变化6．音色①音色②不同声部和不同乐器都具有不同的声音色彩③各种演唱（奏）形式产生各不相同的音色④音色对塑造音乐形象和表达作品思想感情的重要性7．风格①风格②各国、各地、各民族都有自己独特风格的民族③风格是各民族、地理、历史、文化风貌、风俗人情、性格、气质的综合反映④风格对曲子的作用8．和声、调式、调性①和声②和声的功能与色彩③和弦的种类与性质④调式：调式音阶、大调式、小调式⑤调性：平行调、同主音调、转调、调式交替⑥中国民族调式9．常用记号①装饰音记号、省略记号、演唱（奏）记号、临时变化音记号、力度、速度记号、表情记号、②常用外国音乐术语………第一章音及音高理论教学部分（一）主要内容及要求：第一节音及音高第二节乐音体系、音列、音级第三节音的分组第四节音域及音区基本要求：学生能准确分清音的分组和钢琴与五线谱的对应位置。
中职学前教育音乐教学大纲
中职学前教育音乐教学大纲随着我国社会经济的不断提高，当前人们对于教育的重视程度极高，不仅中小学阶段教育受到极高的重视，学前教育也得到了空前的发展。
然而，随着人们对学前教育的要求不断提高，当前的学前教育专业音乐教学逐渐显露出无法适应的现象！这就要求广大中职学前教育专业的教师必须提高对音乐教学的重视，针对当前中职学前教育专业音乐教学的现状，采取行之有效的解决对策，从而提升我国中职学前教育专业的音乐教学水平，进而全面提升我国中职学前教育的质量。
一、当前中职学前教育专业音乐教学现状（一）中职学前教育专业音乐教学偏离实际受到传统的应试教育制度的影响，当前在我国的中职学前教育专业音乐教学中过度注重成绩的考核，而忽视了音乐教学的内涵：培养幼师掌握音乐教学的技巧、思维。
在当前的中职学前教育专业音乐教学中，教师受传统教育思维的影响，在音乐教学中将声乐教学、乐器演奏学习作为教学的重点，不仅课程教学中予以重点教学，同时更把对它们的考察作为中职学前教育专业学生成绩的重要标准。
在这样的教学理念指导下，必然会导致中职学前教育专业音乐教学偏离实际，忽视了音乐教学对学生能力的培养，致使学生无法掌握到良好的音乐教学技能，进而影响到他们毕业后的教学工作水平。
（二）中职学前教育专业音乐教学缺乏有效的实践学习优秀的中职学前教育专业毕业生应当是拥有扎实的教学理论与丰富的实践经验。
然而在当前的教育环境下，中职学前教学专业音乐教学虽有众多的理论学习，但是学生却缺乏有效的实践学习，使得学生不能够将教师所教授的知识应用于实际。
如此一来，必然会致使学生虽有满腹经纶，但一到工作岗位却无从下手，不仅严重的影响了他们今后音乐教学的质量，更会造成学生教学工作质量的下降。
因此，加强中职学前教育专业学生的音乐教学实践学习是提升教师教学质量的重要途径。
二、解决当前中职学前教育专业音乐教学现状的对策（一）加强中职学前教育专业音乐教学的针对性建设针对于目前中职学前教育专业普遍存在的音乐教学偏离实际的现状，我们需采取有效的对策解决这一问题，否则广大教师的音乐教学效果必将南辕北辙。
音乐的教学大纲
音乐的教学大纲音乐的教学大纲音乐是一门充满艺术与创造力的学科，它不仅仅是一种娱乐方式，更是一种表达情感和思想的媒介。
因此，对于音乐教育的重视和规范十分重要。
一个完善的音乐教学大纲能够为教师提供指导，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
一、音乐教学大纲的重要性音乐教学大纲是制定音乐教学计划和课程的基础，它能够为教师提供明确的目标和指导。
一个好的音乐教学大纲能够帮助学生培养音乐素养，提高他们的音乐技能和表演能力。
同时，音乐教学大纲也能够促进学生的创造力和想象力的发展，培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。
二、音乐教学大纲的内容1. 音乐知识与理论：音乐教学大纲应包含音乐的基础知识和理论，如音乐的元素、音乐的历史与发展、音乐的风格与流派等。
学生需要了解音乐的基本概念和术语，掌握乐理知识，以便更好地理解和分析音乐作品。
2. 音乐欣赏与鉴赏：音乐教学大纲应培养学生对不同音乐作品的欣赏和鉴赏能力。
学生需要学会辨别不同的音乐风格和流派，了解音乐作品的背景和意义，培养对音乐的审美能力和品味。
3. 音乐创作与表演：音乐教学大纲应鼓励学生进行音乐创作和表演。
学生需要学会创作自己的音乐作品，表达自己的情感和思想。
同时，学生也需要通过表演来展示自己的音乐才华和技巧。
4. 音乐技能培养：音乐教学大纲应培养学生的音乐技能，包括声乐技巧、乐器演奏技巧等。
学生需要通过系统的训练和练习来提高自己的音乐技能，使其能够在音乐表演和创作中更好地发挥。
三、音乐教学大纲的制定与实施制定一个合理的音乐教学大纲需要教育部门、学校和教师的共同努力。
教育部门应该制定统一的音乐教学标准和要求，学校应该根据实际情况和学生的需求来制定具体的教学大纲，教师则需要根据教学大纲来进行教学计划和教学设计。
在实施音乐教学大纲时，教师需要根据学生的实际情况和兴趣爱好来设计教学内容和教学方法。
教师应该注重培养学生的主动学习能力和创造力，鼓励学生积极参与音乐活动和表演，提供多样化的学习资源和机会。
《公共艺术——音乐篇》教学大纲
《公共艺术—音乐篇》教学大纲课程代码：适用专业：通用执笔人：适用学期：审核人：学时：36制（修）订时间：2019.8一、课程定位（一）课程性质《公共艺术—音乐篇》是中职公共艺术教育的重要组成部分，是学生素质教育不可或缺的基础必修课程之一。
本课程针对中职学生的特点，由浅入深、循序渐进地帮助学生了解和学习声乐艺术、器乐艺术、戏剧艺术、影视和舞蹈音乐等艺术表现形式的基础知识，以及如何欣赏与鉴别音乐艺术作品。
同时，本课程还以课堂互动、音乐名片和拓展提高等方式丰富课程内容，采用艺术欣赏、讲座、学生演示等方式作为辅助手段，激发学生的学习兴趣，从而能更好地对其进行艺术和人文素质的培养。
（二）课程在人才培养过程中的作用通过本课程的学习，能够使学生明确音乐艺术的基本概念、类型等，奠定其专业学习与艺术创造的理论基础。
学生通过学习、欣赏和分析音乐艺术作品，可以了解民族和世界音乐文化的发展情况，深刻感受音乐艺术的魅力，从中探究自我的艺术意识与艺术观念，激发对音乐艺术的热爱，从而提高其审美能力，丰富精神世界，提升艺术文化修养和人文修养。
（三）本课程与其他课程的关系本课程可作为中职学校的公共基础课程，也可作为艺术专业学生的专业必修课程。
通过本课程的学习，可以让学生结合所学理论知识更好地进行艺术实践，为学好其他艺术课程打下坚实基础。
（一）知识目标（1）了解音乐的基础知识。
（2）了解音乐艺术的各种类型及它们之间的关系。
（3）了解音乐艺术作品的创作和发展情况。
（4）了解音乐艺术作品的审美和鉴赏规律。
（5）掌握音乐艺术鉴赏的方法。
（二）能力目标（1）提高学生的音乐鉴赏能力。
（2）培养学生基本的音乐观察力、判断力和感受力。
（3）培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题的能力。
（4）培养学生具备基本的分析和评价艺术作品的能力。
（5）培养学生的艺术创新能力。
（三）素质目标（1）培养学生初步确立科学的艺术观，培养学生健康向上的价值观、人生观和世界观。
音乐教学大纲
音乐教学大纲一、课程的性质和内容音乐教育是基础教育的组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美全面发展，具有不可替代的作用。
二、课程的任务和要求（一）唱歌1、学习一些富有正能量适合学生演唱的通俗流行歌曲。
养成良好的歌唱习惯，能够独立地、有感情地歌唱，并积累和背唱一定数量的歌曲。
2、学习轮唱和二声部合唱。
提高与他人共同歌唱的能力，做到声音和谐、均衡，能够理解指挥的意图。
3、在小学的基础上，进行唱歌基本技能练习，提高歌唱表现力。
了解保护嗓音的常识，防止喊叫和用嗓过度。
(二)教学质量唱歌教学是教养学生音乐兴趣与音乐表现能力的有效手段。
题材丰富、内容健康、风格突出、形象鲜明的歌曲，富有表情的歌唱，最能感染教育学生。
唱歌教学应重视唱歌兴趣、能力、自信心的培养，以及对唱歌和识谱知识的学习和运用。
教学过程要注意情感体验，以情感人、以美育人。
所选歌曲应在注意教育性的同时，充分体现艺术性与趣味性的特点，应好听易唱，音域符合学生年龄特征，同时要注意时代感。
提倡对歌曲的积累，要求学生每课时都能学会一首歌的歌曲。
三、课程内容及要求模块一、歌唱教学要求：1、巩固所学唱歌技能。
2、能够独立、自信地歌唱，增强歌唱表现力。
教学内容：1-1学习不同风格、性质歌曲。
每一次课时学会一首歌。
1-2学习轮唱、二声部合唱歌曲。
要求声部和谐、均衡。
能够理解指挥的意图。
1-3进一步学习正确的呼吸及连音、断音演唱方法。
注意咬字准确、吐字清晰。
1-4能够独立、自信、有感情地歌唱，准确地表达歌曲的思想感情。
1-5结合唱歌，了解音阶、调式以及歌曲结构的常识。
教学建议：1、学习一些优秀的通俗流行歌曲，让学生养成良好的歌唱习惯，能够独立地、有感情地歌唱，并积累和背唱一定数量的歌曲。
2、学习轮唱和二声部合唱。
提高与他人共同歌唱的能力，做到声音和谐、均衡，能够理解指挥的意图。
3、在小学基础上，进行唱歌基本技能练习，提高歌唱表现力。
中职学校音乐课程教学大纲
中职学校音乐课程教学大纲一、课程性质与任务《音乐欣赏》是中等职业技术学校实施素质教育的重要途径，是面向全体学生开设的一门公共课程。
主要是培养和提高学生对音乐的感受力，并激励、鼓舞、教育、引导学生热爱生活，向往美好未来、树立崇高的理想；使学生了解音乐艺术的特征、感知音乐，从而理解音乐、欣赏音乐。
提高学生感受美、表现美的能力。
对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可代替的作用。
二、课程教学目标音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。
本课程以审美为主线，以古今中外的优秀音乐作品为基础，扩大学生的音乐视野，提高学生的音乐感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力，掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识，从学生审美和艺术修养的实际出发，旨在提高本校学生的音乐鉴赏能力和培养高尚的审美情趣。
三、教学内容结构本课程的教学内容由第一部分声乐、第二部分器乐和第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐构成。
1. 第一部分声乐有六个模块，教学时数为17学时。
2. 第二部分器乐有六个模块，教学时数为14学时。
3. 第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐有四个模块，教学时数为16学时。
四、教学内容与要求（一）基础模块（一）、声乐作品及声乐表演常识。
声乐作品结构短小，音乐形象鲜明，比较容易把握。
声乐作品旋律一般较强，曲名和歌词使音乐思想内容和艺术形象的表现更为明确，是音乐欣赏教学的主要内容之一、可供欣赏的声乐作品形式主要有：1、民歌。
民歌是最直接、最质朴地反映人民的思想感情、劳动生活的声乐表现形式。
欣赏民歌可以了解不同国家、不同民族、不同地域的社会历史、民俗、民情。
我国地域辽阔，民族众多，历史悠久，各民族民歌数量繁多，艺术价值高。
应让学生多欣赏我国的民歌或由民歌改编的声乐曲。
2、中外传统艺术歌曲。
艺术歌曲是具有较高审美价值的声乐曲。
其旋律一般优美动听，伴奏独具匠心。
音乐学教学大纲
音乐学教学大纲音乐学是一门艺术学科，旨在通过理论研究、实践探索和审美体验，培养学生的音乐素养和能力。
音乐学教学大纲是制定音乐学课程的重要指南，旨在确保教学内容的广度和深度，以及教学目标的达成。
本文将根据音乐学教学大纲的要求，探讨音乐学教学的重点内容和教学方法。
第一节：音乐学教学大纲的概述音乐学教学大纲是指导音乐学教育的蓝图和纲要。
它包括课程设置、教学目标、教学内容、教学方法和评价标准等方面的内容。
通过明确教学大纲，教师可以清晰地了解学生应该学会什么，学习的顺序和重点，以及教学的组织和评价方式。
第二节：音乐学教学目标的设定音乐学教学目标是教学大纲中的重要组成部分。
它明确了学生在学习音乐学过程中应该达到的知识、技能和态度水平。
音乐学教学目标不仅包括学术方面的知识，还包括对音乐的理解和赏析能力的培养，以及音乐创作和表演的能力的培养。
第三节：音乐学教学内容的安排音乐学教学内容是教学大纲中的核心内容，包括音乐史、音乐理论、音乐美学和音乐实践等方面的内容。
音乐学教学内容应该以历史为线索，逐步深入，循序渐进地展开。
教学内容的安排应该兼顾音乐学的基础知识和专业知识，以及学生的兴趣和需求。
第四节：音乐学教学方法的选择音乐学是一门实践性较强的学科，因此教学方法的选择对学生的学习效果具有重要影响。
音乐学教学方法应该注重理论与实践相结合，理论知识与实际操作相结合。
通过讲解、示范、实践和互动等多种教学方法的组合使用，可以激发学生的学习兴趣，加深理解，并提高音乐实践能力。
第五节：音乐学教学评估的方式音乐学教学评估是对学生学习情况和教学成果进行综合评价的过程。
教学评估应该包括课堂表现、作业评定、考试和综合评价等多个方面。
评估的方式应该与教学目标和教学内容相适应，公正、客观地评价学生的学习水平和能力。
结语：音乐学教学大纲是音乐学教育的重要组成部分，通过明确教学目标和教学内容，选择适当的教学方法，并进行有效的教学评估，可以提高学生的音乐素养和能力。
乐理教学大纲
乐理教学大纲《乐理》教学大纲1、本大纲适用于中等职业学校学前教育专业及中等职业学校音乐专业。
2、本课程就是一门专业性很强的课程，通过对该课程的自学，并使学生掌控辨五音记谱节奏、音准、音高、音程、和弦、大小阳入、民族调式等基本乐理科学知识。
通过本门课程的自学掌控专门从事音乐活动和音乐教学的基本专业知识，为其他有关音乐科目的想要自学打下基础，并培育学生自学本科目的的兴趣和嗜好。
3、教学方法和手段（1）本课程教学主要以讲授居多，将技能训练和理论结合，稳固备考的基础上展开新教。
并强化学生对节奏节奏，音高音准的体验。
（2）将本课程与相关学科相结合，尤其与视唱练耳、和声等相结合，突出师范性。
（3）强化课后训练和个别辅导。
并使每个学生的科学知识基础更加的稳固。
一、课程性质和任务1、本课程就是学前教育专业的一门专业基础课程。
2、乐理是学习音乐的基本理论，其任务主要是通过学习使学生掌握乐理中的基本概念的识记，如一些音乐术语，音乐符号等。
在这些概念的识记上学会对音乐的基本表达。
使学生产生学习音乐的兴趣。
二、课程教学目标（一）知识目标：1、介绍乐理的基本范畴和基本概念。
2、识记乐理所应该被掌握符号和标识。
3、能够在乐曲中辨识各种调式和各种和弦。
4、能够感受不同风格音乐表达的感情。
（二）能力目标：1、更够独立的理解和记忆和乐理有关的一切专业知识。
2、能够辨识和疏演唱五线谱中所有的音符和记号。
为钢琴和声乐的自学奠定较好的基础。
3、能够在未来的音乐教学活动中发挥专业的知识和技能（三）思想教育目标：1、培养学生学习音乐的兴趣和热爱音乐的感情。
2、培育学生对音乐有关学科的好奇心和求知欲。
3、加强学生中国传统音乐和国外音乐的理解。
是其具有爱国的民族精神和文化交流的合作精神。
4、唤起学生对学前教育事业的爱好、具备爱岗敬业和服务社会的精神。
三、教学内容要求第1章音的产生教学目标与要求：通过本章学习，理解和掌握音的概念，掌握音名、音组、音区、音律、音级、全音、半音等有关音的概念。
中职音乐教学大纲(试行)
中职音乐教学大纲(试行)一、引言本教学大纲旨在指导中职学校音乐教学工作，促进学生音乐素养的全面发展。
通过此大纲的试行，我们希望能够提供一种有效和系统的教学方法，帮助学生在音乐领域取得良好的成绩。
二、教学目标1. 培养学生对音乐的兴趣和热爱，提升音乐欣赏能力；2. 培养学生基本的音乐技能，包括唱歌、音乐演奏等；3. 培养学生的音乐表达能力和创造力；4. 培养学生的协作精神和团队合作能力。
三、教学内容1. 音乐欣赏：通过欣赏不同类型和风格的音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力，并了解音乐的历史和文化背景。
2. 声乐训练：通过声乐练，提高学生的音准和音色，培养他们的歌唱能力。
3. 乐器演奏：培养学生对不同乐器的兴趣，研究一种或多种乐器的基本演奏技能。
4. 音乐创作：引导学生进行音乐创作实践，培养他们的创造力和表达能力。
5. 音乐表演：组织学生参与音乐表演活动，提升他们的舞台表演技巧和自信心。
四、教学方法1. 多媒体教学：结合音乐视频、音频等多媒体素材，激发学生对音乐的兴趣，帮助他们更好地理解和欣赏音乐。
2. 合作研究：组织学生进行小组合作研究，通过合作创作和共同演奏等活动，培养学生的协作精神和团队合作能力。
3. 实践教学：组织实地考察、音乐会观摩等实践活动，丰富学生的音乐经验，培养他们的实际操作能力和艺术鉴赏能力。
五、教学评价1. 课堂表现评价：通过观察学生在课堂上的参与度、表演水平等方面的表现，评价学生的音乐技能和研究态度。
2. 作品评价：评价学生的音乐作品创作和演奏表现，鼓励学生不断提高自己的音乐水平。
3. 考试评价：通过音乐理论、技能等方面的考试评价学生的音乐知识和技能掌握情况。
六、教学资源和条件要求1. 音乐教室和设备：提供良好的音乐教学环境和适当的音乐演奏设备。
2. 多媒体教学设备：提供投影仪、音频设备等多媒体教学设备，支持多媒体教学模式。
3. 音乐书籍和资料：提供丰富的音乐书籍、乐谱和音乐研究资料，帮助学生进行研究和研究。
中职学校音乐课程教学大纲
中职学校音乐课程教学大纲一、课程性质与任务《音乐欣赏》是中等职业技术学校实施素质教育的重要途径，是面向全体学生开设的一门公共课程。
主要是培养和提高学生对音乐的感受力，并激励、鼓舞、教育、引导学生热爱生活，向往美好未来、树立崇高的理想；使学生了解音乐艺术的特征、感知音乐，从而理解音乐、欣赏音乐。
提高学生感受美、表现美的能力。
对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可代替的作用。
二、课程教学目标音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。
本课程以审美为主线，以古今中外的优秀音乐作品为基础，扩大学生的音乐视野，提高学生的音乐感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力，掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识，从学生审美和艺术修养的实际出发，旨在提高本校学生的音乐鉴赏能力和培养高尚的审美情趣。
三、教学内容结构本课程的教学内容由第一部分声乐、第二部分器乐和第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐构成。
1. 第一部分声乐有六个模块，教学时数为17学时。
2. 第二部分器乐有六个模块，教学时数为14学时。
3. 第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐有四个模块，教学时数为16学时。
四、教学内容与要求（一）基础模块（一）、声乐作品及声乐表演常识。
声乐作品结构短小，音乐形象鲜明，比较容易把握。
声乐作品旋律一般较强，曲名和歌词使音乐思想内容和艺术形象的表现更为明确，是音乐欣赏教学的主要内容之一、可供欣赏的声乐作品形式主要有：1、民歌。
民歌是最直接、最质朴地反映人民的思想感情、劳动生活的声乐表现形式。
欣赏民歌可以了解不同国家、不同民族、不同地域的社会历史、民俗、民情。
我国地域辽阔，民族众多，历史悠久，各民族民歌数量繁多，艺术价值高。
应让学生多欣赏我国的民歌或由民歌改编的声乐曲。
2、中外传统艺术歌曲。
艺术歌曲是具有较高审美价值的声乐曲。
其旋律一般优美动听，伴奏独具匠心。
中职音乐教学实践大纲(3篇)
第1篇一、前言音乐教育是中职教育的重要组成部分，通过音乐教学，可以培养学生的审美情趣、提高学生的音乐素养，同时增强学生的团队协作能力和创新能力。
本大纲旨在为中职音乐教学提供实践指导，使教师能够更好地开展音乐教学活动。
二、教学目标1. 培养学生热爱音乐、热爱生活的情感，激发学生对音乐学习的兴趣。
2. 提高学生的音乐素养，使学生掌握一定的音乐知识和技能。
3. 培养学生的团队协作能力和创新能力，提高学生的综合素质。
4. 培养学生的自信心和表现力，为学生未来的发展奠定基础。
三、教学内容1. 基础音乐理论：音乐基础知识、乐理、和声、曲式等。
2. 声乐教学：歌唱技巧、发声方法、音色、音域、节奏等。
3. 钢琴教学：钢琴演奏技巧、钢琴伴奏、钢琴即兴伴奏等。
4. 管弦乐教学：弦乐、木管乐、铜管乐、打击乐等乐器的演奏技巧。
5. 合唱教学：合唱技巧、合唱指挥、合唱作品分析等。
6. 音乐欣赏：中外经典音乐作品欣赏、音乐流派、音乐史等。
7. 音乐实践活动：音乐比赛、音乐晚会、音乐社团等。
四、教学方法1. 理论与实践相结合：在教授音乐理论知识的同时，注重实践操作，让学生在实际操作中掌握音乐技能。
2. 案例分析法：通过分析经典音乐作品，让学生了解音乐创作技巧和表现手法。
3. 小组合作法：鼓励学生分组合作，共同完成音乐作品创作和表演。
4. 情景教学法：通过创设情境，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
5. 竞赛教学法：组织学生参加音乐比赛，锻炼学生的舞台表现力和团队协作能力。
6. 反馈与评价法：及时对学生的学习成果进行反馈和评价，帮助学生改进不足。
五、教学过程1. 准备阶段：教师根据教学大纲和学生的实际情况，制定详细的教学计划，准备教学资源。
2. 实施阶段：a. 导入：通过提问、游戏、故事等方式导入新课，激发学生的学习兴趣。
b. 讲解：讲解音乐理论知识，引导学生掌握音乐技能。
c. 实践：组织学生进行音乐实践，如演唱、演奏、合唱等。
《声乐》教学大纲(含课程思政元素)
《声乐》教学大纲（含课程思政元素）一、课程基本信息中文名称：声乐课程类型：专业核心课程总学时：58总学分：4适用专业：音乐学先修课程：无二、课程的性质、课程目标及对毕业要求的支撑（一）课程性质声乐是音乐学专业学生的一门专业核心必修课程。
是通过教师讲授和训练学生掌握科学的歌唱发声方法，运用人声正确演绎不同时代、体裁、风格的声乐作品，进行艺术表现的一门学科。
本课程融思想性、知识性、技能性、艺术性、实践性为一体，对学生思想政治教育，发展歌唱艺术才能，提高音乐表现能力，培养音乐教学能力具有重要的作用。
内容包括声乐基础理论知识、歌唱技能技巧、中外初、中高级声乐作品、声乐基本教学技能等，使学生具备一定的范唱能力和声乐教学能力，可以胜任中等学校音乐课教学和课外声乐辅导工作。
本课程是实施素质教育和培养德智体美全面发展人才必不可少的重要途径。
（二）课程目标思政目标：引导学生在学习初级阶段有思想、有目标，有专业学习的热情和情感，逐步建立自信心，培养勤学苦练、勇于探索的创新精神；教师的工作热情、敬业精神以及亲和力等言行举止润物细无声感染和影响着学生；同时增加中国古诗词作品的演唱与学习，更多的解读中国诗词的语言美、韵律与意境，通过古诗词的演唱，了解和学习中国的历史与人物，从而可以弘扬中国优秀的诗词文化。
（第一学年）引导学生坚持理想目标信念，保持专业学习热情，积极向上，计划和逐步实现短长期学习目标，善于学习研究，与老师同学互动合作，做一个有思想、有热情，知识技能和素养并重的人。
同时增加中国红色歌曲的演唱，例如中国民族歌剧里的优秀选段、经典影视作品里的优秀主题曲与插曲、中国戏曲的经典唱段、各地优秀的民歌等，通过红色歌曲的学习，使学生们了解中国传统文化，增强文化自信。
（第二学年）通过本课程的学习，要求学生达到以下具体目标：目标1：系统掌握声乐基础理论与基本技能，培养学生掌握正确的演唱方法和演唱技巧，做到音准、节奏准确:咬字吐字清晰，对声音的好坏有一定分辨力,培养学生的审美能力及掌握正确表现歌曲的能力。
2024年中职幼教音乐教案
中职幼教音乐教案一、教案背景随着社会的发展，音乐教育在幼儿园教育中的地位日益突出。
音乐教育不仅能够培养幼儿的音乐素养，提高幼儿的音乐审美能力，还能促进幼儿的身心健康发展。
因此，作为一名中职幼教教师，我们需要设计出符合幼儿年龄特点、兴趣爱好的音乐教案，让幼儿在愉悦的氛围中学习音乐。
二、教学目标1.知识目标：让幼儿掌握基本的音乐知识，如音高、节奏、音色等。
2.技能目标：培养幼儿的音乐表现力、创造力及合作能力。
3.情感目标：激发幼儿对音乐的兴趣，培养幼儿热爱音乐的情感。
三、教学内容1.音乐欣赏：选取适合幼儿年龄特点的音乐作品，引导幼儿欣赏并感受音乐的美。
2.歌唱活动：教授幼儿唱儿歌，培养幼儿的音准、节奏感及表达能力。
3.乐器演奏：让幼儿接触简单的乐器，如铃鼓、木鱼等，培养幼儿的动手能力和协调能力。
4.音乐游戏：设计有趣的音乐游戏，让幼儿在游戏中学习音乐知识，提高音乐素养。
四、教学过程1.导入：教师以生动有趣的方式引入音乐主题，激发幼儿的学习兴趣。
2.音乐欣赏：教师播放音乐作品，引导幼儿关注音乐的特点，如旋律、节奏、音色等。
3.歌唱活动：教师教授儿歌，带领幼儿学唱，注意纠正幼儿的音准和节奏。
4.乐器演奏：教师示范乐器演奏，让幼儿模仿并尝试演奏，培养幼儿的动手能力和协调能力。
5.音乐游戏：教师设计音乐游戏，让幼儿在游戏中巩固所学音乐知识，提高音乐素养。
6.总结与反馈：教师对幼儿的表现给予肯定和鼓励，指出需要改进的地方，为下一次教学活动做好准备。
五、教学评价1.过程评价：观察幼儿在音乐活动中的参与程度、合作能力及表现力。
2.成果评价：评估幼儿对音乐知识的掌握程度，如歌唱、乐器演奏等方面的表现。
3.情感评价：了解幼儿对音乐的态度，是否热爱音乐，享受音乐带来的快乐。
六、教学资源1.音乐作品：挑选适合幼儿年龄特点的音乐作品，如儿歌、动画片主题曲等。
2.教学辅助工具：铃鼓、木鱼等简单乐器，音乐游戏道具等。
3.教学课件：制作生动有趣的音乐课件，辅助教学。
中等职业学校民族音乐与舞蹈专业教学标准(试行)
专业选修课
1. 钢琴基础 2. 基层文艺活 动策划与组织 管理 3. 其他
专 业 核 心 课
中 外 音 乐 史 与 鉴 赏
少 数 民 族 音 乐 概 论
舞 台 艺 术 与 表 演
公共 基础课
职 业 生 涯 规 划
职 业 道 德 与 法 律
经 济 政 治 与 社 会
哲 学 与 人 生
语 文
数 学
外 语
依据《中等职业学校英语教学大纲》开设，并注重在
7
英语
132
职业模块的教学内容中体现专业特色
依据《中等职业学校计算机应用基础教学大纲》开设，
8 计算机应用基础
102
并注重在职业模块的教学内容中体现专业特色
依据《中等职业学校体育与健康教学指导纲要》开设，
9
体育与健康
144
并与专业实际和行业发展密切结合
依据《中等职业学校公共艺术教学大纲》开设，并与
计 算 机 应 用 基 础
体 育 与 健 康
公 共 艺 术
历 史
公共选修课
1. 心理健康 2. 文化与风俗 3. 其他
九、课程设置及要求
本专业课程设置分为公共基础课和专业技能课。 公共基础课包括德育课、文化课、体育与健康、公共艺术、历史，以及其 他自然科学和人文科学类基础课。 专业技能课包括专业核心课、专业（技能）方向课和专业选修课，实习实 训是专业技能课教学的重要内容，含校内外实训、顶岗实习等多种形式。 （一）公共基础课
五、职业范围
序号 对应职业（岗位）
职业资格证书举例
1
歌舞团演职人员
中国民族民间舞考级证书
2
歌舞团演职人员
中国音乐学院声乐考级证书
音乐课程教学大纲
音乐课程教学大纲第一部分大纲说明一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求1、课程的性质、教学目的：音乐课是广播电视中专幼儿师范专业的一门专业课。
本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习。
了解歌唱器官的构造及发声简单原理，掌握歌唱发声的运动规律，通过歌唱活动和其它一些辅助练习，逐渐掌握声乐技能技巧，提高演唱的能力。
为使学生毕业后从事幼儿音乐教学工作打下必要的基础。
2、教学任务：学生通过本课程的学习，掌握初步的歌唱基础知识和基本技能技巧，基本上能独立、正确地处理和表现常见体裁、风格的歌曲，特别是幼儿歌曲，幼儿欣赏歌曲，懂得幼儿唱歌发声特点。
3、教学基本要求：声乐是一门较深奥的艺术学科，歌唱活动是一种复杂的体力劳动和脑力劳动。
教学中要注意的循序渐进，逐步提高要求。
对气息和共鸣应让学生通过反复的听、摸发音器官的运动状态，以及反复实践、体会，掌握正确的方法。
二、本课程与相关课程的衔接、配合关系本课程应以声乐课为基础，与乐理理论、音乐欣赏和视唱练耳的练习相互配合。
三、教学方法和教学形式的建议1、教学方法：本课程是一门实践性很强的学科，其核心是解决实际的发声、演唱的问题。
在教学中，一定要通过直观的示范、讲解，让学生反复体会、练习，找到用气和共鸣的感觉，使声音具有气息支点、混合共鸣、通畅、圆润、自然。
2、教学形式：为全面贯彻因材施教的原则，教学形式宜以面授为主，针对学生的不同情况以小组和一对一的小课形式与之配合。
3、实践性环节教学要求：本课程的内容具有极强的操作性，教学中要结合课程内容，组织学生互听互评，掌握发声技巧。
安排学生到幼儿园参观音乐教学过程，提高声乐技能在幼儿园里的使用的感性认识。
有条件的安排学生参与幼儿园音乐教学实践，提高学生的实际操作能力。
四、特殊说明教学中应注意的问题；1、本课程教学内容实践性强，为保证教学质量，教师在教学中一定要反复进行正确的示范讲解，坚持循序渐进和因材施教的原则，对学生的不同发展水平，提出有针对性的教学要求，启发和调动学生的学习自觉性、主动性和积极性。
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中等职业学校音乐教学大纲
一、课程性质与任务
《音乐欣赏》是中等职业技术学校实施素质教育的重要途径，是面向全体学生开设的一门公共课程。
主要是培养和提高学生对音乐的感受力，并激励、鼓舞、教育、引导学生热爱生活，向往美好未来、树立崇高的理想；使学生了解音乐艺术的特征、感知音乐，从而理解音乐、欣赏音乐。
提高学生感受美、表现美的能力。
对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可代替的作用。
二、课程教学目标
音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。
本课程以审美为主线，以古今中外的优秀音乐作品为基础，扩大学生的音乐视野，提高学生的音乐感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力，掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识，从学生审美和艺术修养的实际出发，旨在提高本校学生的音乐鉴赏能力和培养高尚的审美情趣。
三、教学内容结构
本课程的教学内容由第一部分声乐、第二部分器乐和第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐构成。
1. 第一部分声乐有六个模块，教学时数为17学时。
2. 第二部分器乐有六个模块，教学时数为14学时。
3. 第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐有四个模块，教学时数为16学时。
四、教学内容与要求
（一）基础模块
（一）、声乐作品及声乐表演常识。
声乐作品结构短小，音乐形象鲜明，比较容易把握。
声乐作品旋律一般较强，曲名和歌词使音乐思想内容和艺术形象的表现更为明确，是音乐欣赏教学的主要内容之一、可供欣赏的声乐作品形式主要有：
1、民歌。
民歌是最直接、最质朴地反映人民的思想感情、劳动生活的声乐表现形式。
欣赏民歌可以了解不同国家、不同民族、不同地域的社会历史、民俗、民情。
我国地域辽阔，民族众多，历史悠久，各民族民歌数量繁多，艺术价值高。
应让学生多欣赏我国的民歌或由民歌改编的声乐曲。
2、中外传统艺术歌曲。
艺术歌曲是具有较高审美价值的声乐曲。
其旋律一般优美动听，伴奏独具匠心。
欣赏艺术歌曲有助于提高学生的音乐审美情趣。
3、中外现代创作歌曲。
中外现代创作歌曲题材广泛，而且有着浓厚的时代气息。
歌曲的表现手法也比较符合现代人的审美需求。
因此，中外现代创作歌曲也应该作为声乐作品欣赏的主要内容之一。
（二）、器乐曲及器乐表演的常识。
中外乐器种类繁多，性能各异，有多种多样的组合方式。
因此，器乐曲欣赏也是深受学生欢迎的音乐教学内容之一。
1、中国民族乐曲。
我国的民族器乐曲形式多样，具有鲜明的民族特色和地方色彩。
让学生了解相应知识，可以培养学生热爱中国民族音乐文化的情感。
2、中外管弦乐曲。
西洋管弦乐器种类很多，其独奏、合奏有很强的音乐表现力，欣赏中外
管弦乐曲有利于开拓学修养。
（三）、中外著名音乐家生平介绍及代表作欣赏。
在中外乐坛上，有一批对音乐历史发展起过巨大推动作用的著名音乐家，他们所创作的音乐作品融艺术性和思想性为一体。
了解中外著名音乐家的生平及欣赏他们的代表作，能使学生既了解他们对音乐艺术所作出的贡献，又获得高度的艺术享受。
除了上述音乐欣赏教学内容之外，音乐欣赏教学还包括我国的说唱音乐、戏曲音乐，中外著名歌剧、舞剧音乐等。
（四）、音乐欣赏教学的要点和方法：
1、由表及里、由浅入深；
2、灵活多样地设计音乐欣赏课的课型；
3、体现整体━局部━整体的教学指导思想；
一、第一学年
第一部分《声乐》
主要内容及要求：
模块一中国民歌
模块二外国民歌
模块三中外创作歌曲
模块四曲艺
模块五戏剧
模块六中外歌剧
教学要求：
由浅入深地阐述每一种体裁和类别的概念、表现特征和风格，列举古今中外具有代表性和较为典型的曲目，欣赏戏曲、曲艺唱段，欣赏中外优秀声乐曲，配合音响资料进行讲解欣赏。
将聆听与对音乐的分析、指导和相关知识背景相结合。
通过欣赏我国丰富多彩的民族民间音乐、戏曲、曲艺，弘扬民族艺术，振奋民族精神，增强学生的民族自豪感和自信心。
二、第二学年
第二部分《器乐》
模块七中国民乐
模块八西洋乐器
模块九舞曲
模块十进行曲与序曲
模块十一协奏曲
模块十二交响曲
教学要求：
通过欣赏不同题材、体裁、风格的优秀作品丰富学生的音乐知识，扩大音乐视野，逐步提高对音乐的感受和鉴赏能力。
欣赏民间器乐曲和外国民族乐曲，欣赏中外小型管弦乐曲，并介绍中外著名作曲家和表演艺术家。
第三学年
第三部分《舞剧、音乐剧、流行音乐》
模块十三中外芭蕾舞剧
模块十四音乐剧
模块十五大型音乐舞蹈史诗
模块十六流行音乐
教学要求：
通过对舞剧、音乐剧，等内容的赏析，从音乐的基本要素的感知入手，让学生们欣赏浏览古今中外丰富多彩的芭蕾舞剧音乐宝藏，了解舞剧和音乐剧的发展概貌。
旨在舞剧、音乐的介绍和赏析，使学生对中外芭蕾舞剧、音乐剧。
有一定程度的了解和认识。
课时安排：
五、教学实施
（一）教学建议
（一）音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动认识、理解、鉴赏音乐。
（二）调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
（三）利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
（四）课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
（二）现代教育技术应用建议
（一）按音乐欣赏课的要求，设立专用教室，配置音响、磁带、唱片、鍵盘乐器、乐谱、课本、挂图、录像、幻灯及与音乐欣赏有关的文字资料等。
（二）学校图书馆应为师生配备必要的音乐文化工具书、音乐期刊杂志等，以帮助教师备课并有利于学生课外阅读。
：
（三）推荐教材
教材是最为重要的教学媒体，是教师教学、学生学习的基本依据，是教学内容的主要载体。
本课程的教材使用的是高等教育出版社，21世纪中等职业学校音乐欣赏教材（内容详细，
体裁充分，作品经典，对中等职业学校的学生来说，的确是一本很实用的教材）。
《音乐欣赏》。
本教材主要从文化学的角度，通过对世界多元化音乐文化和对音乐功能拓展的多方位的了解，开拓学生知识视野。
书中浓墨重彩的对中外音乐的各种流派、风格，音乐体裁进行阐述和作品赏析。
教材内容强调从感性入手，以听、看为主，面向全体学生，即使背景不同的学生也很容易入门；可选择性较强，有层次性及开放性；提倡拓展性、探究性学习。
教材：《音乐欣赏》第二版，高等教育出版社，2010年8月第二版。
六、考核与评价
音乐欣赏课是考查学科。
（一）、考核形式：欣赏著名乐曲，写听后感；
（二）、成绩评定方式：平时成绩占40%，考试成绩占60%。