第一章 中国画概述
合集下载
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
【五代】黄筌《写生珍禽图》
【明】边景昭《三友百禽图》局部
三友是什么?
【明】八大山人
写意花鸟
【现代】齐白石
飞蛾
杂画
中国画中还
有一类描绘"怪石"、"博古
"(图绘瓷、铜、玉、石
等古器物)、"彩蛋"、"床 帏"、"花雕"和"彩灯"、"重
阳糕旗"等题材的,前人
总称之为杂画。丰富多彩 的画科的出现,反映了中
6. 陶瓷
花瓶、杯、碟、镜屏等器皿,亦有 字画制作,所用颜料及制法不同,但字 画原理及欣赏不变。
7. 器皿
除瓷器外,如日历、灯罩、鼻烟壶甚 至现代领带及衣物等,亦有以字画作装饰, 而且十分流行,别具一格。西方盛行的圣 诞卡等,用中国字画作图案者甚为普遍。
第四节 文房四宝
2
墨
4
笔
1பைடு நூலகம்
砚
纸
4 3
/v_show/id_XNTYyNTg0NDY0.html?from=y1.2-1-102.4.7-1.1-1-2-6
之一,开坑采石始于宋代,
以多眼为主要特征,呈苍灰 白微带青黄色,似梅花鹿的 皮毛,具有石质好,下墨亦 快的特点,为端溪砚中有代 表性的名坑砚石之一,集鉴 赏、实用、馈赠、收藏于一 体。
洮砚全称洮河绿石砚,汉族传统名砚。 洮 [táo]
盥洗。;古同“淘”,洗去杂质。
唐 西京澄泥砚(手抄)
谢谢欣赏!
学习的目的与意义
国画是中国传统艺术的范畴,其蕴含的美学精 神,给设计师以灵感的激发,也是现代设计的思 想源泉。国画书法艺术最集中的体现了中国人的 美学观与艺术观,成为世界艺坛中最富有东方色 彩的艺术形式。 将国画运用到现代的设计当中,有助于我们吸 收传统艺术精华,开阔现代设计思维,提高设计 艺术品位。
其中六、七品 补云纹以金线绣, 较下两款多出几分 富贵气息,官品级 别不同,补子纹样 用材也不尽相同。
园林图)
鼻烟壶(盛鼻烟的容器)
明末清初,鼻烟传入中国,鼻烟盒渐渐东方化,产生了鼻烟壶。现在人们嗜用鼻烟的习惯几近绝迹,但 鼻烟壶却作为一种精美艺术品流传下来,而且长盛不衰,被誉为“集中各国多种工艺之大成的袖珍艺术品”。
课程目标
欣赏与运用 welcome to use these PowerPoint templates, New
Content design, 10 years experience
鉴赏与临习中国传统经典国画作品,知晓国画工笔画、
写意画的风格特色和山水画、人物画、花鸟画的特点,体
会中国国画章法、笔法、墨法以及诗意化语言的意境之美, 培养学生民族水墨造型语言的审美与表达能力;掌握初步 的国画工笔画与写意画技巧及构图规律,具备初步的山水 画、花鸟画创作能力。
写意、勾勒设色、水墨等技法形式,设色又可
分为金碧、大小青绿、没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几 种。主要运用线条和墨色的变化,以勾、皴、点、
染、浓、淡、干、湿、阳、向、背、虚、
疏、密和留白等表现手法。
中国画造型六要素:
1、线条——笔墨线条与非笔墨线条。 2、造型——准中求质。 3、结构——笔墨线条结构与非笔墨线条结构以及明暗 结构。 4、明暗——暗线条(笔墨线条)主体与明线条(非笔 墨线条)主体以及明暗造型的对立。 5、空间——平面重叠与主体,客观现实宇宙空间(第 一现实宇宙)与心理、想象的“现实”宇宙空间(第二 “现实”宇宙)。 6、色彩——重墨色轻颜色与重颜色轻墨色。
唐章怀太子李贤(655年1月-684年3月),字明允,唐高宗李治第六子
4. 折扇
古人扇画多较细小,以便携带。但现代 人多用巨型扇画做室内装饰物,所以较古人 更为实用。
5. 圆扇
圆山多呈圆形或椭圆形,面积不 大。但也有绢本、纸本之分。古代宫 廷用的大扇或者掌扇,大至高于人齐, 现在很少见。
清 龚贤 写意山水扇面
1. 笔
2. 墨
清 乾隆御咏各花诗十色墨 每锭均长11.3厘米,宽5.3 厘米,厚1.6厘米,现藏台 北宫博的馆。 墨共十锭,均为长方形, 边缘凸起,分朱、浅、红、 黄、浅黄、蓝、白、黑、 绿、棕、浅棕十色,一面 填金隶书乾隆御咏花诗, 一面分饰所咏花卉,左侧 阳文楷书“大清乾隆年制” 六字款。
第三节
国画的材料
1. 绢本
将字画绘制在绢、绫或者丝织物上, 称为绢本。古画卷本虽多,但易被虫蛀, 亦被折损,反而纸本更易保存。绢本看起 来较名贵,但底色不及纸本洁白。由于绢 本绘画前准备功夫较多,故不及纸通行。
西汉马王堆帛画 72年湖南长沙马 王堆一号墓出土, 湖南省博物馆藏。 长205cm 上宽92cm 下宽47.7cm.
【五代】巨然《 秋山问道图》
立轴 绢本 纵165.2厘米横77.2厘米
界画
指以宫室、屋宇、楼台亭
阁等建筑物为题材,而用界笔直尺
画线的绘画,也称"宫室画"、"台阁 画"或"屋木画"。
界画中国绘画很特色的一个门
类。在作画时使用界尺引线而故名。 创始于隋代,最早界于人物、山水 之间,作者有展子虔、董伯仁、郑 法士等。现存的唐懿德太子李重润 墓道西壁《阙楼阁》,是目前我国 最早的一幅大型界画。宋代的著名 界画有《黄鹤楼》、《腾王阁图》 等。
1965年四川成都百花潭出土 现藏于四川博物院
人物画
是以人物形象为
主体的绘画,是中国画中的一
大画料,大体分为道释画、侍 女画、肖像画、风俗画、历史
故事画等。中国人物画力求人
物个性刻画得逼真传神,气韵 生动,形神兼备,往往把对人 物性格的表现寓于环境、气氛、 身段和动态的渲染之中。故中 国画论上又称人物画(主要指 肖像画)为"传神"、"写真"。
国画的发展进程,也促使
中国画坛出现了万紫千红、 争齐斗艳的灿烂局面。
中国画的绘画技法
中国画主要运用线条、点簇笔法和墨色的变
化,来描绘对象,抒写情怀。每一画种都有特用的 工具,运用某种特制工具所产生的功能,会形成独 特的艺能。
基本技法归类
大致可分为人物、山水、界画、花卉、
瓜果、翎毛走兽、虫鱼等画料;有工笔、
史密斯学会弗利尔 美术馆藏敦煌絹画 收藏機構及版權: Freer Gallery of Art, Smithsonian Institution [史密斯 学会弗利尔美术馆 ] 遺址: 敦煌莫高窟 (Ch.) 形态: 繪畫 材料: 彩繪絹本 尺寸 (h x w) 釐米: 106.4 x 58.2
• • •
宋扇面 《层楼春眺图》 绢本,设色,纵:23.7cm,横:26.4cm。 本幅无款印。对幅清朝乾隆皇帝题五律一首。钤乾隆内府诸收藏印。 此图崇楼纯以细笔勾勒,玲珑空透,远山春意烂漫,却在明丽中带有淡淡的清 寂。层楼上一妇人携侍女凭栏远眺碧波中的归帆,虽然描绘的主体是没有生命 的建筑物,但整幅画面却分明透露出一丝“春怨”的气息,表现出南宋楼阁画 家在借物言情方面的高超技艺。
【明】仇英
《汉宫春晓图》 绢本,设色,纵:126.5厘米,横:66.3厘米。
花鸟画是以描写花卉、瓜果、
竹石、鸟兽虫鱼等为主体的绘
画,也是中国画中的一大画料。 到了唐代,花鸟画已开始成为 独立的画科,出现了一批花鸟 画名家。传统花鸟依题材可分 为花卉、瓜果、翎毛(禽鸟)、 走兽、虫鱼等类型。以花卉而 论,又有以梅、兰、竹、菊四 种花卉为题材的"四君子"画等。
第三节 中国画的材料
第四节
文房四宝
•
什么是中国画? 水墨画是中国画吗?
古代欧洲把中国瓷器当作财富的图)
精美的漆器
刺绣 此四款分别为清代 文官六、七、八、 九品补,主纹依次 为鹭鸶、鸂鶒(xī chì )、鹌鹑、练雀 单腿立于山石之上, 风格极相似,都以 金线绣几何纹为边 框,中间布云纹, 杂以蝙蝠,宝胡法 螺及牡丹、菊花、 灵芝等吉祥纹样。
课程安排
理论教学: 国画的概念
国画的发展
国画的艺术功用 国画学习方法
理论与实践 学练结合
实践教学: 作品分析
作品临摹
国画创作
课程考核方式、方法
考勤 占百分10 (迟到3次算1次旷课,旷课2
次取消考试资格)
平时作业
百分50 (课堂完成)
考试
百分40
(命题创作)
目
第一节
录
国画概述
第二节
绘画技法和中国画的分类
3. 纸
4. 砚
竹林七贤
中国四大名砚
安徽歙县的
歙砚
广东肇庆的
端砚 洮河砚 澄泥砚
甘肃洮州的
河南洛阳的
端砚
皆自唐代开始制造,至今已有千余年的历史,以其所选石 材分别出自端溪和歙溪而得名。由于石质优良和砚工们巧夺天工的 精心制作,千百年来始终深受官僚士大夫和知识分子的喜爱。
梅花坑
梅花坑的开坑采石始自宋 代,梅花坑是端溪五大名坑
课 程 4问
这是一门什么课程?
为什么要上这门课程?
怎么安排及上课?
作业及考试要求?
课程介绍
选 修 课 (36课时
授课对象 2学分)环艺、动画专业
中国画艺术是人类美术史上历史悠久、文化积淀深厚并且有 兼容并蓄和创造性的艺术精神、具有完整的高层次学术理论体 系支持和人文追求的视觉艺术门类,中国画的画材是最敏感的 能真实纪录作者此时此地人格心态,同时也是最难驾驭的极具
第二节
绘画技法和中国画的分类
国画题材非常广泛,大体主要有人物、山水、花鸟,从技法 可分工笔、写意和工夹写三种,富于传统特色。国画历 史悠久,和西方绘画的原则有许多不同的地方,其重在神似不
重形似,强调观察总结不强调现场临摹,运用散点透视法不用
焦点透视法,重视意境不重视场景。
战国 青铜装饰画 嵌错赏功宴乐铜壶
为水墨、青绿、金碧、浅绛、没骨、
淡彩等形式。
【隋 】 展子虔
《游春图》
【唐】 李思训 《江帆楼阁图 》
以立幅构图画重重叠起的山峦,下部清澈的溪水, 曲折的小路 通向山中, 山坳处茅舍数间,屋中有二人对坐,境界清幽,前 人谓巨然之山水,善为烟岚气象。中国五代南唐、北宋画家, 僧人。为董源画风之嫡传,并称董巨,对元明清以至近代的山 水画发展有极大影响。
2. 纸本
中国字画用纸大致可 以分为两种,一种容易受 水的是生宣,生宣加了矾 水就不易受水,是熟宣。
现代何家英 《秋冥》工笔人物
近代 张大千 泼墨 花鸟
近代 张大千 泼墨 山水
3. 壁画
古人在墓穴、 洞穴、寺壁、 宫廷等绘制大 幅壁画,不少 的壁画遗留至 今,成为国宝。
章怀太子壁画——《观鸟捕蝉女侍》
山水画 是以描写山川自然景色
为主体的绘画,山水画较之人物画兴 起为迟,在魏晋南北朝仍从属于人物 画,即多作为人物画的背景;至隋唐, 山水画已成为独立的创作,出现了展 子虔、李思训、王维等的山水画作品; 五代、北宋时,山水画大兴,作者纷 起,日趋成熟,从此成为中国画的一 大画料。中国山水画表现上讲究经营 位臵和表达意境,依技法和设色可分
中国书画艺术的核心—— 笔墨。现代平面设计在中 国水墨画中得到许多有益 的启发和借鉴,古为今 用.使平面设计具有强烈 的现代感。
靳埭强 九九归一澳门回 归海报
第一节 国画的概述
简称“国画”,它是用毛笔、墨和中国画颜 料在特制的宣纸或绢上作画,称为水墨丹青,是 以水为韵,以墨为骨,色彩为辅的画种,
挑战性的画材。
作为选修课,它与标志设计、装帧设计、包
装设计、广告设计、字体设计、插图设计、CI设计、影象设计 等学科方向相互结合、渗透,为哥们学科学习提供了有利条件。
/v_show/id_XMjQ3MzMzNTg4.html?from=y1.2-1-103.3.3-1.1-1-1-2
北魏——元
敦煌
莫高窟壁画
道释画
【元】 赵孟頫 《红衣西域僧图卷》
侍女画
【唐 】
张萱 《捣练图》
绢本,设色,纵37厘米,横145.3厘米
肖像画 【唐】 阎立本
《历代帝皇图》局部
纵51.3 厘米,横531厘米
风俗画 【五代】 顾闳中 《韩熙载夜宴图
历史故事画
【南宋】李唐
《采薇图》取材殷亡国后,殷朝贵族伯夷、叔齐二人表示不和周朝的统治者合作,在首阳山采薇(一 种俗名野豌豆的植物,其嫩叶可食),最后饿死。伯夷、叔齐在古代典籍中一直被当作有政治气节,特别是有爱国主义思想 的个人反抗的代表者—宁肯饿死而不投降和妥协(这种看法是否合乎历史事实当另作别论)。所以李唐画这两个古代传说中 人物的形象,是借以反对当时在异族侵略的面前投降或屈服,并表达爱国主义的思想的。其中正面的抱膝而坐,静听另一人 讲话的人,其面部的坚定平静的表情,表现了人物性格的坚强、刚韧,也表现了在艰苦生活中坚持的毅力。这一个表情充满 了内心精神的紧张,是古代绘画中成功的创造。