中国本土油画的写意性
论中国当代油画中的写意色彩
论中国当代油画中的写意色彩
中国当代油画中的写意色彩，是指通过简洁而富有表现力的笔触、色彩运用等手法，创造出灵动、自由、富有情感表达的画作。
写意色彩的形成与西方色彩运用、中国传统文化以及社会历史背景的交织而成。
在中国当代油画的发展过程中，由于受到西方艺术的影响，许多画家开始注重色彩的表现力，通过运用自由流畅的笔触和鲜艳的色彩，创造出具有中国特色的艺术作品。
在这种情况下，写意色彩逐渐成为当代中国油画家们的一个重要表现手法。
可以说，在中国传统文化中，“写意”就是随意而便捷的笔触，透过色彩表现出情感和表现力。
写意色彩是以画家想象力和创造力为基础，并且通过色彩对自然景物进行化身与表达，传达出丰富而深刻的情感体验。
写意色彩所传达的信息是神采飞扬、自由开放、想象丰富，同时并没有丧失其精神内涵和文化底蕴。
在当代油画创作中，写意色彩的多用于人物、风景等表现主题，它强调了主观感受，注重对自然的情感和精神内在的提炼和抒发，倡导自由、随意、想象，强化创造性和表现性，表现出丰富多彩的情感和青春气息。
综上可知，写意色彩在中国当代油画中发挥了极大的作用。
它以不同的视角、笔触、色彩表现出神采、情感，强调个性和创造力，传达了一种文化自信和艺术魅力，成为中国当代艺术的重要组成部分。
论中国油画写意性的探索与实践
论中国油画写意性的探索与实践
中国油画的写意性在近代艺术中已经成为了一个较为重要的艺术风格。
写意是指艺术家通过自己深刻的思考和对生活和社会的感悟，将自然、人物、物品等形象通过个人的精神追求和审美观点，赋予作品独特的主观表现力和感受力。
中国油画的写意性则强调艺术家的个性表达和思想深度。
中国油画写意性的探索与实践，从一定程度上来讲，是现代绘画艺术面临的共同需求和挑战。
这种探索与实践涉及艺术家对人性、文化和自然的理解和把握，它同时也围绕着画面语言和意象的表达、构图形态和光影色彩等方面做探讨，以期达到传达思想深度和感情丰富的目的。
其中一个重要的方面是对中国历史和文化的深刻反思和发掘。
近年来，中国画坛注重借鉴中国传统文化的艺术元素，将其融入到油画创作中，充分展示了中国画传统的审美特点和文化精神。
例如，在艺术家的作品中可以看到丰富多彩的传统文化元素，如中国古典文学、山水画、墨迹、诗词等，这些元素不仅吸引着西方艺术爱好者的欣赏，也成为中国油画走向世界舞台的重要标志。
此外，写意性的探索也需要艺术家对形式语言的探索和创新。
油画语言具有很强的表现力和叙事能力，而写意性则强调艺术家在表现自己主观情感和审美观点时的自由和个性化。
因此，油画的色彩、构图、画面内容等方面的变化是造成画家思想深度和感情丰富的重要因素。
这要求艺术家必须具有创新的思维和技巧，不断挖掘并尝试新的表现方法和风格。
总之，中国油画的写意性在实践中需要艺术家深入挖掘和传承中国传统文化，同时大胆尝试新的表现方法和风格，以期在表现力、意象深度和审美意蕴方面更能凸显中国画的独特魅力。
浅析中国当代油画的写意性
浅析中国当代油画的写意性近年来，随着社会经济和文化的发展，人们对中国油画的民族性特征的关注度在不断增加。
同时中国油画的写意性特征也在逐渐体现，为中国油画增加了更深刻的文化内涵，这也是很多油画作家很感兴趣的文化因素之一。
随着油画作家对油画写意性的重视程度在不断增加，油画作家将写意化的创作方法运用到创作中，从艺术本身出发，实现油画创作和中国传统的写意结合起来。
油画是一种外来传入的画种，在中国发展的几百年间，逐渐和中国本土文化想结合，形成自身独有的特点。
尤其是写意油画已经成为油画的一大派别，逐渐为人们熟知。
由于其自身的情怀理念、创作手法和藝术风采，对不同的油画家的吸引力在不断增加。
写意油画在中国油画世界上的地位越来越重要。
标签：中国当代油画;写意性;民族精神一、关于“写意”中国诗人王维首先提出“写意”的概念，写意的思维方式已经在中国发展了很长一段时间，是中国传统文化的重要组成部分之一，也是中国绘画方式的重要表现形式之一。
所谓的写意，就是用简单的画面对想要表达的内容进行概括，主要是通过简略的方法实现对物态意趣的表达。
中国油画写意不是简单地对显示进行模仿和在线，主要是通过书写表达画家的精神品格和思想情趣，是一种由毛笔的书写性转化过来的绘画语言。
同时，写意油画是继承中国传统写意精神的一个油画画派，油画家通过对生活的认识和理解，将其转化为一种单纯的形式，来源于生活，又高于生活，通过画笔传递画家对生活和人生的态度。
二、中国油画中“写意性”的表现1.技法层面的写意性技法层面的写意性主要是受到中国传统绘画的书写精神和书写习惯的影响。
中国传统绘画中，毛笔是基本的绘画工具，对于用什么样的画笔，怎样使用画笔都是由一定要求的，甚至针对不同的板块有更加详细的论述，促使毛笔逐渐成为中国绘画的重要组成部分。
中国写意精神是对精神意志的自由表达，通过写意的方式，将“象外”的意义表达出来。
首先要是对本民族身份进行认同，同时要求画家的笔触、笔法和笔势重视气韵和意义的表达，这也是写意油画的重要特征之一，逐渐和中国传统文化相结合。
我国油画中的写意性探究
我国油画中的写意性探究前言油画是一种绘画媒介，用油彩绘制在画布上，构成一幅完整的艺术作品。
油画有着悠久的历史，源远流长。
早在欧洲文艺复兴时期，油画就开始在艺术领域中占据着重要的地位。
而在我国，油画的发展则相对较晚，于20世纪初传入我国，经历了一系列的发展和演变。
在中国的油画中，有一种非常重要的绘画风格，那就是写意性油画，它是中国油画的重要组成部分。
什么是写意性油画写意性油画，是一种以表现个人艺术情感为主的艺术风格。
在这种艺术风格下，画家们更注重描绘对象形象的内在含义和感情表达，而不完全追求精确的形式表现。
这种艺术风格的起源可以追溯到中国的传统绘画艺术中。
传统的中国山水画和花鸟画所强调的都是画家对自然景象的感悟和艺术表达，而并非以准确的外貌描绘为主。
写意性油画的创作不仅要求画家有较高的绘画技巧，更重要的是画家需要具备一定的艺术感悟和精神内涵，将情感和思想表达贯穿于作品之中。
它展现的是画家对美的感觉和对世界的深刻思考，更是体现了中国文化对现代油画的独特贡献。
中国油画中的写意性表现在中国油画中，写意性的表现十分丰富，一些优秀的油画作品具有强烈的个性化和表现力。
充分体现了中国油画在创作方面具有自己的特殊性和风格。
大写意风格大写意风格是指画家在作品中减少细节的表现，更强调画面的整体感和意境的抒发。
这种风格的作品常常富有动感和情感，极具艺术表现力。
例如，陈逸飞的《大雁》就充分展现了他的大写意艺术风格。
他在画作中对雁群的细节描绘比较简略，更注重表现群雁的整体氛围和动感。
大雁抽象表现抽象表现是指画家运用抽象手法，对形象对象进行创意性的再造和表达。
这种形式的作品通常不完全依照事物的真实外观展现，强调画家对画面和形式的个性化解读。
例如，万丽君的《芳心碎片》中，她运用抽象艺术手法，将花朵的形象进行了重新构造，表达了自己对于生活中美好故事碎片的探寻和呈现。
芳心碎片半抽象表现半抽象表现是指画家在作品中既进行了具象的表现，又在其中融入了抽象艺术语言，赋予了作品别具一格的艺术魅力。
探索中国油画中的写意性特征
历史题材中发现美，实实在在地从这些民 难的过程，它要求每一位油画从业者不仅
间传统文化中汲取精髓，从而将其更好地 要有对绘画基础和艺术理论的牢固掌握，
运用到绘画作品中。画者只有将我国传统 还要求其在迎合市场经济的状况下切实探
绘画艺术的审美感受和人文精神融入中国 索中国特有的传统文化，这其中不仅包括
油画的创作，才能创造出独具特色的作品。 对中国传统绘画的学习，还包括对道家哲
作品。
水平的进步，无论我们处在地球中的哪个
2.人文精神的情感表达
角落，都能感受到文化的传播和发展。然
中国传统绘画中，绘画者常常将对仕 而，中西方文化中也存在着一定的差异，如
途、社会、生活的感受表现在绘画作品中。 何克服这种文化的距离感，就需要我们在
这样的作画方式侧重于作画者本身的情感 不断学习西方绘画创作方式的同时结合中
关键词：中国油画 写意性 发展
一、什么是写意
要了解中国油画的写意性，必须先明 晰“写意”的含义。首先，“写意”在中国传 统绘画中具有特定的名称，即“粗笔”。“粗 笔”意在追求作画者本身在作画时对自然 事物所产生的客观认识及内心感受，它是 以作者的感情流露为主，并通过作画工具 及绘画技巧创作出具有生命力的绘画作 品，它追求虚与实的表现、注重绘画中作品 所体现出来的神韵。而这种传统绘画的 “写意”性特征也随着西方油画的引入，慢 慢渗透进中国油画作品的创作中，并将中 国油画中特有的写意性与西方绘画技术相 融合，通过作画者头脑中产生的客观意识 及对艺术思维的体验，将这种感受借助适 合的媒介融入创作，表达出模糊的内心意 象，由此形成了具有中国传统文化特色的 写意性特征。
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探索中国油画中的写意性特征
中国油画的写意图式及其美学品格
中国油画的写意图式及其美学品格
油画作为一个舶来画种,带着异域文化特性,它在中国的发展也必然与中国文化产生碰撞,而在这两种文化产生碰撞的同时更多的是交流与融合。
就目前中国油画的发展状况来看,这种融合在中国油画受传统文人画“写意”影响中体现的最为明显。
中国写意性油画的发展已有百年历史,历经三个阶段,尤其自20世纪80年代以来,中国油画的创作从画家的观念、情趣以及成果各方面来看,有一种整体性的从写实走向写意的趋势存在。
而根据其创作特点与形式的不同,可以分为具象表现式和意象表现式。
中国写意性油画的发展是受到中国传统文人画精神的影响,在审美趣味上崇尚笔墨的韵味和简雅,造型上不求形似,追求表现文人的情趣与自我的陶冶。
中国的写意油画似乎具有西方“表现主义”艺术的因素,但却与它有着本质区别,根源主要在于东方传统文化的渗入和美学观的选择。
写意图式的出现是中国油画发展过程中的一种必然现象,它的出现既为中国油画创作中形式语言的创新提供了一种可能,也推动了中国油画的多元化发展。
浅析中国现代油画创作中诗性写意的表达
浅析中国现代油画创作中诗性写意的表达摘要：现代油画创作中，更加重视对多种元素融合，当前我国在油画创作中，呈现出融合传统绘画艺术创作趋势，尤其是融入中国画诗兴写意，不仅提升了油画创作艺术效果，而且使得油画艺术得到了创新发展。
基于此，本文以中国油画创作为切入点，阐述创作中写意性内涵与特征，以及影响油画写意性表达的因素，并油画创作中对诗性写意追求进行探讨。
关键词：油画创作；诗性写意；追求前言：随着社会环境和思想观念等方面变化，使得在进行油画创作中出现了新的改变，创作内容更加与时俱进，并开始在画作中融入跟多的内容。
同时不同文化体系下的创作者通过将自身或新文化融入到创作中，提升了文化识别能力。
而随着我国在油画创作方面发展，使得创作者开始将传统写意国画题材中意境通入到油画创作中，通过中国画与油画艺术结合，使得中国油画获得了诗性写意意境。
一、中国油画创作中写意性内涵与特征（一）内涵中国写意性油画不同于传统油画，这种绘画形式是在传统油画创作基础上，逐渐融合中国人文风情、地域特色以及艺术思想而形成的新型油画绘画产物。
相比于颜料随意堆放创作出的作品，写意性油画包含的意境，更加利于展现作画人员的内心世界与思想感情。
甚至部分利用了国画写意技巧的写意性油画，可展现出一种较为深刻的传统哲学理念，通过此类绘画作品，并在探究天人关系基础上，可提升对中国宇宙观理解，并形成一种新的审美与人生境界。
（二）特征中国国画创作中为提升画作表达的传神效果，重视对写意精神利用，而中国写意性油画通过融合国画创作元素，在一定程度上继承了国画中写意精神，提升了整体诗性写意效果，但创作中写意效果提升难度相对较大。
因此，在进行油画创作中，更加重视对笔墨应用法则以及内在规律等因素运用，改变了以往着重追求具体、立体空间表现创作方式，更加强调主、客体相互融合，致力于通过油画展现创作者的内心世界与感受，重视对主体内在精神展现。
二、影响油画写意性表达因素在进行油画创作中，受多方面因素影响，写意性表达方面存在一定难度，而主要因素有以下方面：一是，工具材料因素。
我国油画中的写意性探究
美术界艺术论坛＋我国油画中的写意性探究对我国油画写意进行研究，是对焕然一新的美学特点以及视觉美感进行探寻，是将兼具中西方美学之长的优点发扬光大，对油画艺术的进一步思考和探索。
一、研究我国油画中写意性的必要性分析中国写意性油画的产生，是在强调油画语言特质基础上，加入属于中国特色的绘画技术和方法，无论是绘画中的用笔还是着色，都呈现出一种东方韵味。
随着我国地位的不断上升，更多的艺术家在吸收西方绘画艺术时，更倾向于传达中国民族传统文化，这种思想在西方油画中的加入，逐渐形成了我国油画中客观结构向精神表达方向转变，逐渐偏向于主观精神的表达[1]。
写意性是我国传统绘画的特点，具有强烈的中国特色，而写意性油画的出现，则是贯穿了整个中国油画发展的历程，是作为中国文化底蕴与社会背景下的产物。
随着风靡全球的东方文化被大家所认同，更多的艺术家逐渐认识到传统文化中的儒家思想、庄周文化对中国文化造成更为深层次的影响，逐渐成为研究中国油画写意性的基础，成为传达东方艺术韵味的指导[2]。
一直以来我国油画的写意性都是我国艺术家和绘画爱好者研究的重点内容，在当代艺术表现手法和媒介泛滥的年代，油画的写意性在不断地发生着改变。
如何才能更好的在我国传统艺术文化背景下，更深层次的传承传统文化精髓，是我们值得进一步研究的问题。
二、东西方油画之间关系的分析西方油画传入中国百余年，其重客观塑造、讲究艺术科学的特点逐渐被中国油画家所接受，但是因为我国艺术家深受儒家思想以及老庄学说影响，在进行油画创作时就将中国传统绘画艺术表现形式的写意性融入画面，逐渐形成中国写意性油画。
东西方油画具有一定的区别，但是在本质上来说却也存在着一定的“血缘”关系，可以说是算近亲[3]。
在西方油画艺术传入我国百多年的发展过程中，与中国传统文化相融合，逐渐形成“民族化”、“写意”油画。
以审美角度来看，东西方油画存在明显的区别，即西方油画主要是以科学为基础，更为注重写实和色彩的表现力，而中国油画更注重描画心意，强调的是性情与人性的艺术。
中国当代油画的写意的特征评述
艺术论坛2012/07＋TEXT/满圆中国当代油画的写意性特征评述一、写意性特征的生长土壤我们在通常情况下的“写意”是指通过抽象的笔墨方式，来实现人体主观精神和客观精神的高度统一的人性意蕴。
主要表现画者自身的思想境界和精神品味。
狭义上的写意是相对“中国工笔画”而言，那么，广义上的写意，即广泛运用于中国古代文学、戏剧、书法等艺术部门上的写意，是对于“写实”来说的。
中国古代的写意并不从根本上否定艺术反映生活的客观性，而是要求主体精神在超越客观物象的基础上实现物我交融、主客观统一，因而它具有鲜明的民族特色。
古代广义的写意，具有久远的理论渊源。
最早追溯到先秦时期的《庄子》关于“得意而忘言”、《周易·系辞》关于“圣人立象以尽意”等有关意、言、象的论述。
它在以后的历史发展过程中，又深受道家关于观察、认识客观事物的方法的影响。
隋唐以来，佛教、禅宗思想广为传播，又给予写意理论的发展以很大的推动。
特别是中唐以来，中国古代的美学思想和艺术实践，强调艺术家主体精神的表现，使广义的写意倾向有了很大发展。
“逸气”是“写意”的一种综合性格调，“逸”是指超逸的高度人格精神，“气”是指宇宙万物之气和自身修养之元气精髓的调和与统一。
“逸气”是精神与意志的高度统一体，是体现世间万物合一的一种极度精神支柱，艺术家在自身修养中对“道”的辩证理解，也就是对艺术本质最高境界的充分认同。
在宇宙万物中写其意象，追求形与神、主观与客观、内容与形式的自我完善与统一。
在宋代大文豪及“文人画”理论的提出者苏轼的论述中，把其阐述为“象外”、“意气”、追求神的意味，在中国历代画论中的“写意”描述，在思想理论以及将其融入绘画都早已非常成熟，“写意”自古在中国传统文化里都有其十分丰富的渊源，并在儒家思想文化中逐步完善与丰富，“写意”概念也成为中国美学上的一个精神理念，成为东西方审美的一个重要精神内涵。
油画中的写意性在继承中国写意精神的基础上，在传统文化与外来文化的碰撞中，形成了具备独特审美的形式语言。
我国写意油画艺术探析
我国写意油画艺术探析一、我国写意油画的传统特征我国传统绘画的写意笔墨仍与西方油画存在一些区别。
首先，写意笔墨注重线条勾勒与笔法的精炼，西方油画则注重颜色与形态表达；其次，西方油画直接画法的表现性与我国传统写意的理念也存在较大差异。
我国传统写意的理念风格偏向于内敛与婉转，而西方油画的理念风格则偏向于激情与极度渲染，并因此造成了这两者在内涵表达上的较大差异。
正是这些差异的存在与融合，才构成了我国写意油画的独特魅力。
总体而言，我国当意油画具有以下两大特征。
（一）民族性我国写意油画天然具有民族性的特点，这是由写意油画的精神内涵所决定的。
吴冠中、群是我国写意油画民族性创作的代表性人物。
吴冠中认为，我国写意油画的民族性应体现为与中国传统绘画的互补上。
通过将西方油画的丰富色彩与传统绘画的流畅与意象进行有机互补与结合，进而形成具备民族性的我国写意油画。
为实现这一目的，需克服诸多困难，包括线条勾勒与丰富色彩表达的协调等。
吴冠中通过艰苦的艺术实践来实现我国写意油画的民族性。
首先，吴冠中在创作油画时更多地采用线条，并钟情使用贴近我国传统绘画黑白颜色的色彩，通过我国传统笔法的运用，进而实现写意油画的民族性。
以吴冠中作品《长江三峡》为例，该幅作品的颜色运用中几乎全部与墨白两色相近，因而实现了色彩上的简化，进而为线条勾勒的凸显提供了实现条件，笔法锋锐的线条将长江两侧的峡谷的笔峭陡峻勾勒地如栩如生。
但作者并非没有在色彩的丰富表达下足功夫，虽然这幅作品里并没有构造出鲜明斑斓对比强烈的色彩表达，但却在色彩的渐变与明暗对比上下了足够的功夫。
画作当中右侧的峡谷整体采用近乎墨色的色彩进行描绘，但里面又仍夹杂着一些淡淡的土黄色，只是作者对其进行模糊化处理而很好地被隐藏起来，使人们无法感受到明显的色彩对比；在长江左侧的峡谷整体则以近乎白色的色彩进行描绘，但里面的一些近江的棱角处也有用近乎墨色的色彩进行表达，同样被作者进行模糊化处理因而不够强烈凸显。
论当代中国油画的写意情怀
论今世中国油画的写意情怀作为一门外来艺术种类，油画在早期传入中国并发展成为中国绘画重要的一部分。
在长时间的借鉴与吸取此后，中国油画成为了中国艺术中不可以取代的一门艺术形式。
中国油画的表现方式众多，它不但吸取了中国传统绘画的艺术特色，而且又交融了西方传统的油画技法，形成了较为完满的绘画艺术系统。
油画在中国传入与发展的过程中，融入了许多中国画的写意元素，从何多苓的油画艺术中即可看到中国油画的写意元素，其作品中多显露出中国传统绘画的诗意情怀。
一、中国写意油画的艺术家队伍素来以来，中国艺术家对油画这一西洋画种从未停止研究过，对中国当地油画的写意性研究更是这样，而且在对其研究的过程中获取了特别显然的成就。
研究油画的写意性的第一代油画家有林风眠、刘海粟、吴作人、关良、常玉、卫天霖等，他们创立出了中国油画的新场面。
吴冠中、吴作人、董希文、王流秋等是第二代研究油画写意性的艺术家，这些有画家在绘画的过程中更加侧重对绘画语言的研究和研究，对写实油画的格局采用传统中国画看法来审查、中国传统的写意绘画的方法被运用到西方油画的实践中去。
研究写意风格的第三代油画家的队伍更加弘大，他们个性更加鲜亮，而且牢牢地结合时代发展特色，创作形式更加多样，显示出新的艺术容颜，如画家朱乃正、陈钧德、徐明华、欧洋等。
传统写意的油画被第四代画家更是赐予“现代化”了，其中有王克举、张冬峰、洪凌、白羽平、段正渠、祁海峰、闫相同。
一些油画家对艺术的表达站在了现代都市文化的角度上。
在油画的创作过程中，好多油画艺术家对民族传统文化、中國画、以及书法都有较为深刻的理解，对中华民族的传统美学以及绘画理论也有非常深刻的感悟。
二、中国油画写意情怀的形成与发展中国画中，传统文人画所显露出的精神对油画的写意情怀影响颇深，笔墨的风采及雅致在审美兴趣方面表现出独到的追求，造型上更是追求境地，侧重文人墨客情味的表达。
中国写意性油画是一种在中国绘画境地中的表达方式。
这种方式重申形式上的构成风采，笔触以及肌理也在画面中显露出动人的美感，在重申了形式意味的同时也表现了中国书法笔墨的运用；造型上走开了现实主义的拘束，同时又挣脱了抽象主义的天马行空，与物体的客观形象保持一种巧妙的状态；审美特质方面，写意油画的视觉价值获取了必然，拒绝依靠于文学，尽全力追求画面中诗意的显露和表达，抒发油画家最真挚和纯粹的感情。
浅谈中国写实油画表现性
浅谈中国写实油画表现性中国写实油画的表现性主要体现在以下几个方面：首先是写实油画的形象表现性。
写实油画通过对真实事物的精确描绘，使观者能够清晰地看到画面中的事物。
它所创造的形象生动、细腻，具有强烈的视觉冲击力和感染力，让观者能够直观地感受到画面所呈现的场景和情感。
中国写实油画家陈逸飞的作品《黄土地上的方舟》中，通过对黄土地和白水泥墙的精确描绘，营造出了一种凄凉、朴实的乡村氛围，使观者能够直观地感受到中国农村的生活状况。
其次是写实油画的情感表现性。
写实油画通过对人物、物象的描绘，表达出画家对现实世界的情感态度和对社会问题的思考。
它能够通过细腻的线条和色彩运用，以及独特的构图和布局，使作品充满情感和意蕴，引发观者的共鸣。
中国写实油画家吴冠中的作品《红色娶亲》中，通过对红旗、辎重车、红军战士的描绘，表达了对红军的赞美和对中国革命的热爱，使观者能够感受到作者对革命事业的激情和坚定。
第三是写实油画的社会表现性。
写实油画常常以社会现象和社会问题为题材，通过对现实生活的描绘，反映社会的政治、经济、文化等方面的现状和变迁。
它能够通过对生活细节的关注和揭示，展示社会的真实面貌，引发对社会问题的思考和讨论。
中国写实油画家于非闇的作品《城市肖像》中，通过对城市景观和人物形象的细腻描绘，揭示了现代都市人的焦虑和孤独，反映了现代社会的喧嚣和冷漠。
最后是写实油画的时代表现性。
写实油画是中国美术发展的产物，它承载着中国社会和文化的特点和时代的印记。
它能够通过对社会现象和历史事件的再现，呈现出不同时期的社会和文化面貌，反映出中国社会的发展和变迁。
中国写实油画家杨飞云的作品《决战白垩纪》中，通过对白垩纪时期恐龙和人类的精确描绘，展示了中国科学家对恐龙世界的探索和对人类起源的思考，反映了中国当前科技发展的成果和科技人才的创新精神。
中国写实油画以其形象描绘、情感表达、社会反映和时代印记等方面的特点，展现出丰富的表现性。
它既是对现实的再现，又是对生活的关怀和反思，通过其独特的视角和表达方式，为观者带来了思考、感悟和震撼，成为中国美术发展中不可忽视的一部分。
论中国油画的写意特质
中 国人 的 自然 观 、 人 生 观 、审 美 观 、艺 术 观 和 方 法 论 ，
这 种 艺 术 形 式 的 情 感 表 现 来 自中 国文 化 的 博 大 和 作 者 情
感 的 自然 流 露 。
的审 美 享受 和 情 感 体验 ，这 就 是 中国 的 写意 油 画 。
意 的艺 术 精 神 。受 中 国传 统 文 化 的滋 养 ， 中 国艺 术 的 写
意 精 神 已 自然 而 然 地 融 入 民族 的文 化 深 处 。对 外 来 文 化 的渗 入 则 表 现 出宽 泛 的包 容 性 和 强 大 的整 合 能 力 ，如 中
国禅 、 佛 像 的 兰 花 指 等 。 中 国传 统 写 意 精 神 在 中 国绘 画
时 ， 中 国 油 画 家 会 自觉 不 自 觉地 将 自 己的 文 化 理 念 融 入 油 画 这 一 外 来 画种 之 中 ，写 意 油 画就 是 中 西 文 化
和 绘 画技 法 的 极 好 结合 。
关 键词 ： 意 写意 油 画 意 境 写
心 世 界 ，是 审 美 心 理 结 构 的 组 成 部 分 。中 国 油 画 家 的骨
涵 的表 达 ，油 画家 以 身边 平 凡 的 生 活 状 态 和 自然 景 物 ，
表 现 各 自不 同 的 生活 感 悟 与 审 美情 趣 ， 注 重 形 式 语 言 的
表 现 和 内 心 情 感 的 抒 发 ， 着 重 传 递 画 家 心 灵 与 性 情 的 感 怀 。 因此 一 种 精 致 唯 美 与 高 贵 优 雅 的 艺 术 情 调 就 开 始 出 现 在 当 代 中 国油 画 家 的作 品 画面 上 ， 带给 人 们 一 种 高 尚
浅谈油画的写意表现
浅谈油画的写意表现
油画是一种古老的绘画艺术，具有浓厚的传统和历史背景。
在中国的绘画艺术中，油画被称为“西洋画”，它与中国传统绘画有着明显的区别。
而在西方国家，油画则是一种重要的绘画形式，自文艺复兴时期便开始盛行，并且至今仍然广受欢迎。
写意是中国传统绘画中的一种绘画风格，它强调对形态、色彩和线条的大胆运用，以表现绘画主题的内在意境和情感。
写意画法强调形神兼备，以勾勒形象的动态、气韵、神态来表示主题之情感与思想，在中国绘画艺术的发展过程中占有极其重要的地位。
那么，油画的写意表现又是怎样的呢？
油画的写意表现着重于意境和情感的表达。
油画艺术不仅仅是在画面上展现物体的形态与颜色，更重要的是通过绘画手法来表现内心的情感和思想。
写意油画作品中，艺术家通常通过丰富的想象力与表现力，运用色彩和笔触来创造出一种独特的情感氛围，使得观者能够感受到画面所传达的情感和精神内涵，从而产生共鸣。
油画的写意表现可以让观者在欣赏作品的更深刻地理解油画家所要表达的情感和主题，因此写意成为油画表现力和感染力的重要手段。
油画的写意表现是一种极具个性和表现力的绘画风格，它强调了情感与意境的表达，突出了油画艺术的个性与魅力，同时也丰富了中西绘画艺术的交流与融合。
未来，希望更多的油画家能够在写意油画的创作中，发扬油画的传统与创新，创作出更加具有表现力和感染力的作品，为油画艺术的繁荣与发展做出更大的贡献。
浅谈油画的写意表现
浅谈油画的写意表现在油画的写意表现当中，画家常常通过捕捉事物的灵魂来达到艺术的表现效果。
这就要求画家具备较高的审美能力和对艺术造型的把握能力。
画家要善于捕捉事物的精髓，然后用自己的理解和情感来诠释和表达，从而达到写意表现的效果。
比如在绘画静物时，画家可以透过物体的形状和质感，来表达对事物内在的理解和感悟；在绘画人物时，画家可以通过夸张和变形来强调人物的性格和气质，表现出独特的个性魅力。
在油画的写意表现当中，色彩也是非常重要的元素。
油画具有丰富的色彩表现力，画家可以通过运用饱和度、明暗度、对比度等手法来营造具有表现力的色彩语言。
画家可以通过运用冷暖色彩的对比来表现出画面的气氛和情感；通过用厚重的色彩来描绘出物体的形态感和质感；通过用对比鲜明的颜色来突出画面的焦点等等。
这些都是油画所独有的表现手法，也是写意表现所需要的技巧。
在油画的写意表现当中，画家还可以通过构图的方式来表现自己的情感和审美情趣。
构图是绘画中的基本功，它关系到作品整体的美感和表现力。
在写意表现中，画家可以通过构图的安排来表现物体和空间的关系，突出画面的氛围和情绪。
在绘画风景时，画家可以通过巧妙的构图来表现出大自然的力量和魅力；在绘画静物时，画家可以通过构图来表现出物体的空间感和动态感等等。
构图是画面的骨架，它直接影响着作品的整体效果，因此画家在进行写意表现时，要重视构图的设计和安排。
油画的写意表现是一种具有中国传统文化特色的艺术表现方式。
它融合了中国绘画的写意精神和西方油画的表现形式，具有独特的魅力和表现力。
在油画的写意表现当中，画家可以通过笔墨、形象、色彩、构图等方面来表达自己的情感和审美情趣，赋予作品韵味和内涵。
油画的写意表现也是一种对传统艺术的创新和发展，它可以让观者感受到传统文化的魅力，也可以让现代艺术得到新的表现途径。
油画的写意表现具有非常大的艺术价值和发展潜力，值得我们去深入探索和研究。
浅谈油画的写意表现
浅谈油画的写意表现油画是一种具有悠久历史的绘画艺术形式，它以油性颜料为主要材料，在画布或其他基材上进行描绘创作。
写意表现是油画的一种艺术表现形式，它强调艺术家对于主题的理解和感悟，通过简洁的线条和形象表现出主题的气韵和意境。
本文将围绕着浅谈油画的写意表现展开探讨，从写意表现的概念、特点和实践等方面进行深入剖析。
一、写意表现的概念写意，最初是中国绘画中的一种创作方式，强调着画家对于主题情感的驾驭和表现。
它以“化形神，尽致意”为核心理念，注重艺术家对于事物形象和情感内涵的捕捉和传达。
所以，写意表现不是简单的模仿现实，而是通过对于主题的感悟和领悟，用简练的线条、色块和形象来描绘事物，使其更显得凝练和深远。
在油画中，写意表现也是一种重要的创作方式，它在描绘主体形象时，更加注重对于主题情感和内在气韵的把握，通过简练而生动的线条和色彩来展现主题的形象。
写意表现的油画作品，往往具有独特的审美价值和艺术魅力，能让观者在简约之中感受到深远的情感共鸣。
写意表现的油画作品有着独特的艺术语言和审美特点，这主要表现在以下几个方面：1. 简练而富有张力的线条。
写意表现强调情感的传达和形象的表现，因此线条的构思和运用显得尤为重要。
在油画中，艺术家往往使用富有张力和生动感的线条来勾勒主题的形象，通过简练而有力的线条，使得主题形象更富有生气和动感。
2. 色彩的韵味和表现力。
写意表现的油画作品注重对于色彩的运用和表现，艺术家往往以简洁而生动的色块和色彩对比来表现主题的意境和气氛。
色彩的丰富和表现力，赋予了作品更加独特的韵味和审美感。
3. 主题形象的意境和气韵。
写意表现着力于捕捉主题的情感和内在气质，因此在创作过程中，艺术家注重把握主题的意境和气韵，通过简练而生动的表现手法，使得主题更加富有韵味和情感共鸣。
4. 心灵的表达和情感的传递。
写意表现的油画作品强调着艺术家内心世界的表达和情感的传递，它不仅仅是对于外在世界的描绘，更加关注艺术家内心情感和精神追求的抒发，通过艺术作品来激发观者的共鸣和情感共振。
中国油画艺术中的写意表现
中国油画艺术中的写意表现提要：中国艺术中的写意性与生俱来，人们对写意的追求与偏爱使写意性不自觉融入油画创作之中，写意油画是东方艺术精神和西方艺术的完美融合，写意表现虽然不是唯一的油画风格，但是却有着深深民族烙印，也为油画创作方式注入新的活力。
关键词：写意油画；中国艺术精神；以意造型；笔触“写意”这个词我们在中国画中经常遇见，是中国画中的一种表现手法，一般指用简练的笔墨概括出对象的形态，抓住其精神，多借物言志，借由创作者的喜好把绘者自身的品格志趣融入创作之中，常见于国画中的花鸟、山水、人物创作，通常是和工笔比较着谈。
中国人酷爱写意，一谈到写意就联想到酣畅淋漓的笔法，偶然天成的墨迹，创作者神游其中的痛快感，这也许和我们骨子里对文人画的崇拜有关。
油画是西方的文化艺术，漂泊到中国已有四百多年，它汲取着中国土地的营养，呼吸着中国文化的气息，势必会融合中国本土的文化，结出中国味道的果子，写意油画因此应运而生，或许可以这么说，从油画传入中国起，写意油画这颗种子就开始萌芽了。
写意这个词是中国独有的，写意蕴含着东方文化的精神观念，所以深入人心。
徐复观先生指出过，中国文化中的艺术精神穷究到底，只有孔子和庄子所显出的两个典型，由此可见，儒道两家的文化哲学思想是中国传统文化的精髓。
儒家主张仁、礼、中庸，以人为本的观念使艺术家们提高完善自我修养，主动将自我人格融入到绘画创作之中，追求象外之意。
道家主张天人合一、道法自然，这种哲学思想深深地影响了中国的艺术观念，艺术家自身情感的自然流露，淳朴、自然的艺术风格被视为永恒的追求。
这种中国艺术精神正是写意油画的精神。
写意油画并不是简单的用油彩去画中国国画，而是渗入和包含了中华民族的文人气质和文化心理，写意精神是写意油画的内核，写意油画反映出中国人的文化观念、人格境界和品位格调。
中国写意性油画继承了中国传统写意文化传统，写意油画在中国的发展过程也是西方油画本土化的过程，那么西方有“写意”性的表现性油画吗？第一代油画家刘海粟先生就曾以石涛为代表的中国画异质同构的对比后期的印象派和野兽派，得出“表现”、“综合”与“艺术独创性”的共同点，也因此得出了中西油画表现的同构性，或许这可以概括写意油画的特点。
油画的写意表现浅析-油画艺术论文-艺术论文
油画的写意表现浅析-油画艺术论文-艺术论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——摘要：当西方油画融入中国绘画的写意精神后表现出了另一番效果。
写意油画的功夫不仅体现在有丰富深厚基本功的支撑，还体现在画画过程中要动脑筋。
西方绘画强调形式美，吴冠中能够让以西方绘画材料为依托的油画艺术有了新的充满东方写意精神的生命力。
怎样结合东方绘画注重意境之美，以及写意的形象性是值得探讨的问题。
关键词：油画；国画；写意表现；绘画的精神层次；画品一、油画是一门西方的绘画种类1、文艺复兴之后透视学解剖学引入到绘画中使得其对形色光影的表现有着明显的优势。
印象派发展成熟后色彩得到了充分表现，并且对艺术的多元化起到了积极的促进作用。
从而衍生出了诸多派别和表现形式。
为融入中国绘画的写意精神提供了平台。
当西方油画融入中国绘画的写意精神后表现出了另一番效果。
2、表现主义油画的特点是艺在术中着重强调艺术家的主观真实感情表现和自我直接或间接感受表达，从而使艺术家表现出的作品形态不如现实中真实，充满夸张的表现、变形的形体。
甚至是荒诞的处理方法，表现主义艺术家认为主观的感受才是真实的，他们试图否实客观的现实世界。
表达心中理想的真实的感受。
3、现代油画有很多的表现形式（1）贾科梅蒂的艺术很丰富油画的表现形式是多种多样的。
在当代艺术中有很多外国优秀艺术家呈现出了丰富的艺术面貌，从雕塑绘画到诗歌都有涉及。
就他的绘画艺术而言，贾科梅蒂将人物表现为一种瘦长的身体状态，从而体现战后生灵涂炭的惨烈感觉。
这种变形方法也在他后来的艺术中继续采用。
这种将传统的解剖透视改变的做法给了艺术更丰富的一种存在形式。
（2）莫迪里阿尼是另一位喜欢拉长人物的艺术家。
他的艺术表现人物时经常将模特的脖子拉长，体现出高雅的气质，和非凡的感染力。
另外眼睛的处理也很让人着迷，空洞的眼睛没有瞳孔虹膜的刻画，给人很大的想象空间。
这种与现实的解剖和绘画表现不同的表现方式能给人一种超现实的印象，而传达出来的精神内涵更加强大。
探赜中国油画的写意性特征及其生命精神
摘 要：西方油画自明万历二十九年（1601）引入中国以后，怎么去“画中国人的油画”一直是中国艺术家至今思考和实践的课题，怎么体现中华民族本土化内涵、传承中国传统美学品德和再现中国写意生命精神是我们永恒忖量和实践的主题。
本文从传统艺术审美思想着手阐释中国油画中的“意韵”“气韵”“神韵”，艺术家们通过先趋同，后求异，融合中国绘画技法和绘画理念来表达中国油画的写意性特征和生命精神。
关键词：中国油画；中国绘画；写意性；生命精神中华人民共和国成立以来，随着西方油画在中国艺术文化中兴起并独树一帜，用具有中国审美观的话语去表现中国自己的油画，是艺术家们一直以来的尝试，比如从中国传统美学入手，结合传统美学中最重要的一个概念——意，来融合西方最新的视觉研究理论，形成自己的观点。
这种显现中国文化心理和审美结构的风格，就是20世纪90年代以来中国油画理论中所表达的“写意”概念，这也是西方油画被中国文化本土化的一个必然趋势。
从更深层次来理解，写意性特征作为中国油画的“本土”名片，是中国艺术家长期的研究和努力的结果，也是中国油画发展的必然要求和情感诉求。
一、中国油画的写意性特征了解中国油画的写意性特征，首先要明晰“写意”的概念。
浅显地阐述，中国油画中“写意”的实质是要求艺术家们在观察客观物象后，抓住其突出特点并与主观情绪相结合，讲究的是艺术家的主观情感和现实生活中的审美感悟，而不是现实性的客观物象再现。
纵观中国传统艺术文化，艺术家在绘画中一直追求的“意境”表达，便是“写意”的概念。
“意境”作为中国绘画独有的美学范畴，是变现艺术美的理想境界。
“意”在自由自在，无拘无碍。
西方绘画受科学的影响，艺术家更多地讲究绘画技法，以及绘画材料的应用。
中国油画“写意”特点的可贵之处不在于技法也不在于套路，而在于其精神。
清代恽寿平说：“宋人谓能到古人不用心处，又曰写意画。
两语最微，而又最能误人，不知如何用心，方到古人不用心处，不知如何用意，乃为写意。
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2012年第09期
吉林省教育学院学报
No.09，2012
第28卷JOURNAL OF EDUCATIONAL INSTITUTE OF JILIN PROVINCE
Vol .28（总309期）
Total No .309
收稿日期：2012—05—21
作者简介：邢峰宇（1978—），男，吉林四平人。
吉林师范大学美术学院，讲师，硕士，研究方向：中国油画。
浅析中国本土油画的写意性
邢峰宇
（吉林师范大学美术学院，吉林四平136000）
摘要：油画是一种来自西方的绘画艺术，具有材料工艺的不同和造型技术的新颖的特点。
因此，在中国的发展中与中国的本土文化难免会出现碰撞。
中国本土油画是一种中西结合的产物，在其学习西方的同时，更多地吸收和借鉴了中国传统元素和笔墨，并融入了中国传统绘画中的写意精髓和思维理念。
本文通过对中国本土油画写意性的概述，分析了影响中国本土油画写意性的因素和当代中国本土油画写意性的意义。
关键词：中国油画；本土；写意性中图分类号：J213
文献标识码：A
文章编号：1671—1580（2012）09—0139—02
一、中国本土油画写意性的概述
（一）中国本土油画写意性的发展1．中国本土油画写意性的形成
要探析中国本土油画的写意性，首先必须了解“写意”的概念及由来，“写意”俗称“粗笔”，是一种中国画技法名，追求以虚写实、注重风骨、以意率境和神韵的审美趣味。
我国写意性的由来源远流长，原始时代的彩陶艺术和商周时代的青铜纹饰的物道自然和天人合一的观念，不照搬物象的艺术表达方式从侧面体现了写意性，从此写意性得到了不断创新和发展。
西方油画随着我国的西学东渐进入了中国的绘画艺术，并与中国的传统文化精髓“写意”共同发展和融合，形成了中国本土油画的写意性。
2．现代中国本土油画写意性的多元化发展西方油画进入中国以来，经历了五四新文化运动、
20世纪中期学习苏联和80年代改革开放的中西文化交融，中国社会发生了翻天覆地的根本性变革，我国本土油画的创作形式和内容也发生了根本性的变化，我国人民对西方和整个世界有了重新认识，思想和视野更加包容、开放和宽广，使中国油画得到了全新的发展。
在这种多元文化的背景下，中国本土油画的写意性也迅速发展起来。
（二）中国本土油画写意性的特点
中国本土油画的写意性具有独特的艺术表达方
式和语言，
追求以虚写实、注重风骨和以意率境及神韵的审美趣味。
中国本土油画的墨彩飞扬、用笔挥
洒体现出了所创作物象的神韵，使创作者的感情得到了更好的表达。
油画与中国传统文化的写意性精髓相互融合形成了中国本土油画特有的写意性。
我国许多油画作家作品的写意性具有表现的意味，这使得他们的趣味和理念与西方油画的表现主义产生
了共鸣，
开始探索将表现主义和写意性结合起来，用艺术的形式来表达他们内心的精神。
经过不断的探索和实践，
中国本土写意性的油画逐渐引起更多人的关注，给中国本土油画的写意性提供了更大的发
展空间。
（三）中国本土油画写意性的内涵中国本土油画中的“写意”通常是指通过运用抽象的笔墨方式，来实现人体主客观精神的高度统一。
“写”是“写意”中的重点，强调在造型上捕捉物象的本质特征，追求偶然和随意性的表现手法。
“意”指的是在绘画中的意境，国内的画家通常注重画外的意境，更多地去寻找物形以外具有内涵的东西。
“写意”的综合格调是“逸气”，“逸”指的是人格精神的高度超逸，“气”指的是自身修养元气的精
髓和万物之气的统一和调和。
“逸气”是意志和精
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神的统一体。
“写意”自古在中国传统文化中有着丰富的意蕴，在儒家文化影响下，逐步得到丰富和完善。
“写意”的概念是中国美学的精神理念，也成为了东西方审美的主要精神内涵。
中国本土油画的写意性继承了中国传统的文化精髓，在中西文化的碰撞中，形成了一种独特的审美语言。
二、影响中国本土油画写意性的因素
（一）材料工艺的不同
中国国画表现“写意性”的物质基础推动了油画创作要注重工具和材料的创新与应用。
水墨画笔墨的应用在油画的画面肌理和笔触中可以体现出来，中国本土油画在画面的自觉应用和写意性的笔触上没有达到中国传统水墨画笔墨自觉应用的高度，有待进一步的提高和完善。
在绘画创作中使用工具的不同制约着思维的传递和意向的表达，要在不断的碰撞和实践中进行协同。
而油画创作使用的材料具有自己的表现形式和特性，在创作油画时，创作主体需要根据油画材料的特点表达油画的写意性。
中国本土油画画面的效果由于受到材料的限制，相比国画的及时性较缓慢，使油画的“写意性”在表达上受到了一定程度的阻碍。
（二）绘画作家自身的修养
绘画作家自身的文学背景和文化修养关系着中国本土油画的写意性。
中国本土油画创作非常重视篆刻、书法、哲学和文学的相互融合，并强调趣味性和象征性与提升人格理想化后的精神内涵的表达，这就使绘画者在进行油画创作时，提高自身的文化修养，与新手法和新理念相结合来促进油画的写意性表达。
（三）观赏者的文化背景
在探索中国本土油画写意性的过程中，观赏者文化背景的因素也是十分重要的。
油画的写意性只有面对观赏者才能实现。
因此，在创作中国本土油画的过程中，要充分考虑到创作主体所要面对的观赏者，而观赏者会按照自身的文化修养去感悟油画的写意性。
三、当代中国本土油画写意性的意义
（一）中国传统文化精髓具有新的生命力
中国本土油画的发展经历了一百多年的历史，从西方油画的现代艺术和写实主义发展成为中国本土油画独特的写意性风格。
中国本土油画写意性在漫长的历史发展中，曾受到过压制和排挤，而当今的中国本土油画写意性正在迅速发展，呈现了一片欣欣向荣的景象。
这与我国传统文化精髓是密不可分的。
中国本土油画具有现代流派和西方绘画的表现手法，融入了中国传统文化的精髓写意性和万物合一的理念，对水墨中的精神做了一个全新的诠释。
所以，中国本土油画的写意性融合了中西文化，是经济全球化的一种产物，有着很强的文化内涵和时代特征，这也是中国本土油画未来发展的一个趋势。
现代中国本土油画借鉴和吸收了中国传统绘画的写意，很多优秀画家从现代和整体的美术角度出发，本着民族使命感，将中西融合的思想纳入了油画创作上，走出了一条中国人自己的油画道路。
（二）对中西方文化融合的新思考
自从中西融合的艺术理念被刘海栗和林风眠等一些著名画家提出来以后，引起了几代中国油画家对将中国传统文化和艺术精神融入油画艺术的探索。
在中西艺术文化的融合中，要去其糟粕，吸取精华，形成一种新的艺术风格，就目前看来，对中国本土油画写意性的发展具有积极的现实意义。
当代中国本土油画的发展仍然需要吸取和借鉴中国传统文化精髓，并与其相融合。
但在吸取和借鉴时，要首先了解两者之间的相通之处，找到可以相融合的切入点，才能做到和谐和自然的融合。
不能通过利用油画创作的技法和使用的材料对国画的技法和表现形式进行简单的模仿，这是非常肤浅的创新，既不能展现其艺术精神，也把自己本身的优势和特点给葬送了。
所以，中国本土油画的写意性引起了当代油画家对中西文化融合的新思考，中西文化的融合要由表及里，进行和谐而自然的融合。
中国本土油画的发展和改革需建立在吸取和借鉴中国传统文化精髓的基础上，在油画主体和风格上要坚持中国传统文化的内在精神和精髓，并将其赋予新的生命和精神。
中国本土油画写意性的出现使中国本土油画形成了不同于西方油画的独特艺术语言表达方式。
而其由技法性向精神性转化的过程，使我国本土油画的形态得到了多样化的发展。
面对当今艺术语言和表达方式的界限日趋模糊的情形下，加强对中国本土油画写意性的探索显然成为了中国本土油画发展的必然趋势。
［参考文献］
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