山本耀司介绍

合集下载

山本耀司的设计理念

山本耀司的设计理念

山本耀司的设计理念引言设计是一门艺术与科学的结合,而山本耀司作为一位著名的设计师,有着自己独特的设计理念和风格。

本文将对山本耀司的设计理念进行全面、详细、完整且深入的探讨,以进一步了解他在设计领域的杰出贡献。

简介山本耀司是一位享誉国际的日本设计师,他擅长于将传统日本元素与现代设计相融合,创造出独特而又令人赞叹的作品。

他的设计理念以简约、自然和功能性为主,通过这些元素展现出他对于生活美学的追求。

设计理念1. 简约而不简单山本耀司的设计以简约为主要风格,注重去除繁杂的元素,追求纯粹和极简。

他认为简约不代表简单,而是通过剥离多余的装饰和过度设计,将产品或空间的本质和价值凸显出来。

2. 自然与人文山本耀司深受自然与人文的影响,他通过将这些元素融入到设计中,赋予作品更多的生命力和灵性。

他关注自然环境的保护与可持续性发展,并将这种关怀融入到他的设计理念中。

3. 功能性与实用性山本耀司的设计注重功能性与实用性,他认为设计的价值在于给人们带来便利和舒适的使用体验。

他注重产品的功能性,追求设计与实用的完美结合,让人们能够更好地享受生活。

山本耀司的代表作品1. 家具设计山本耀司以其家具设计而闻名,他的家具作品简洁而优雅,注重人体工学和舒适性。

他运用天然材料和简洁的线条,创造出具有现代感但又不失温暖感的家具作品。

2. 温泉酒店设计山本耀司在温泉酒店设计方面也有杰出的贡献。

他注重融入当地的自然特色和文化元素,将自然景观与建筑完美融合,打造出独特而具有艺术气息的温泉酒店。

3. 空间设计山本耀司的空间设计作品也备受瞩目,他擅长利用简约的手法创造出舒适、宽敞的空间。

通过精心布局和合理利用光线,他能够让人们在空间中感受到平静和安宁。

结论总之,山本耀司以其独特的设计理念和风格在设计界取得了广泛的赞誉。

他的作品简约而不简单,自然与人文相融合,并注重功能性与实用性。

他的设计作品将日本传统元素与现代设计完美结合,为人们带来了全新的审美体验。

解构主义三宅一生-山本耀司服装设计风格分析

解构主义三宅一生-山本耀司服装设计风格分析
2016
解构主义设计风格
Deconstruction
从结构主义演化而来最终目的是给人们提供人们思 维活动的手段。一种重要的现代设计风格,是后现代时期 的设计师在对设计形式及其理论进行探索时所创造的,兴 起于 20世纪80年代后期的建筑设计界
h
1
解构主义
解构主义设计师对现代主义设计的单调形式和后现代主义历史风 格的过分装饰化、商业化的形式皆不满意;他们对现代主义设计强调 表现统一整体性和构成主义设计强调表现有序的结构感均持否定态度 ,认为设计应充分表现作品的局部特征,作品的真正完整性应寓于各部 件的独立显现之中。其建筑在整体外观、立面墙壁、室内设计等方面 ,都追求各局部部件和立体空间的明显分离的效果及其独立特征。建 筑与室内的整体形式,多表现73不规则几何形状的拼合,或者造成视觉 上的复杂、丰富感,或者仅仅造成凌乱感。
h
7
大胆发展日本传统服饰文化的精华,形成一种反时尚风格。这种与西方主流背道而驰的新着装理念, 不但在时装界站稳了脚跟,还反过来影响了西方的设计师。美的概念外延被扩展开来,质材肌理之 美战胜了统治时装界多年的装饰之美。其中,山本把麻织物与粘胶面料运用得出神入化,形成了别 具一格的沉稳与褶裥的效果。擅长于新面料的使用也是众多日本设计师共同的特点
川久保玲,是一个特殊的例外:她既没有出去学别人的模式,也没有经过正统的训练,但在东京的
本土上,她做出的又绝不是纯民族的东西。她的意识已经远远超过了当时堪称前卫的美国,以及朋
克发源地的英伦三岛不列颠王国。她的看似古怪的思想,实际上是非常深刻的。深的无底,所以才
会在20年后大放异彩,让更年轻的一代时装设计师们崇拜,去解构,去寻求自信。 她是时装界确
三宅一生品牌的作品看似无形,却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发,赋予了作品以神奇 魅力。

关于山本耀司的一切

关于山本耀司的一切
关于山本耀司的一切
读书笔记
01 思维导图
03 精彩摘录 05 目录分析
目录
02 内容摘要 04 阅读感受 06 作者简介
思维导图
关键字分析思维导图
设计
创作
山本
艺术
深入
日本
一切
山本
服装
生活 通过
充满
一切
作品
自己
书中
不断Leabharlann 了解风格内容摘要
《关于山本耀司的一切》是一部深入探索山本耀司设计理念和人生的著作。通过这本书,读者可 以更深入地了解这位日本时装设计师的创作过程、思想内涵以及生活态度。
除了对服装和设计的思考,书中还从多个角度展现了山本耀司的内心世界。 通过对皮娜·鲍什、维姆·文德斯等挚友的采访,我们看到了一个独特坚定且富 有创造力的山本耀司。他对音乐的热爱,对友情的珍视,以及和女儿之间微妙的 父女之情,都让我们看到了这个潇洒男人内心深处的细腻情感。
读完这本书后,我深深地被山本耀司的人格魅力所吸引。他不仅是一个出色 的设计师,更是一个思考者,一个艺术家。他的设计哲学和生活理念让我重新审 视了自己对时尚和生活的理解。在当下这个快速变化的社会中,我们很容易被外 界所影响,随波逐流。但山本耀司告诉我们,要有自己的思考和坚持,不断地挑 战和创新。
作者简介
这是《关于山本耀司的一切》的读书笔记,暂无该书作者的介绍。
谢谢观看
“我认为时尚应该是一种自我表达的方式,而不是追求流行的风潮。”
这句话表达了山本耀司对时尚的理解和追求。他认为时尚应该是一种自由的 表现形式,是每个人展示自己个性和风格的手段。而不是盲目追求流行的风潮, 被潮流所左右。
阅读感受
时尚,一个令人着迷而又充满神秘感的词汇。而山本耀司,这个名字在时尚 界中如雷贯耳,他以自己独特的设计理念和风格,深深地影响了时尚产业。最近, 我有幸阅读了《关于山本耀司的一切》这本书,它让我对山本耀司的设计哲学和 人生观有了更深入的了解。

山本耀司的设计理念

山本耀司的设计理念

山本耀司的设计理念山本耀司是现代日本建筑界的重要人物之一,以其独特的设计理念和作品风格而闻名。

他曾经是东京大学的建筑研究生,后来在建筑师兼设计公司UGS的帮助下开始了自己的职业生涯。

山本耀司的设计风格极简主义,致力于简化建筑形式,以此展示建筑中最基本元素的美。

在这篇文章中,将介绍山本耀司的设计理念和影响。

一、设计理念1. 极简主义山本耀司一贯主张简约的设计风格。

他认为最好的设计不是最繁琐复杂的设计,而是简单的表现出实用性和美感。

在他的作品中,他会削弱建筑物的外部形式和装饰,让人们更加关注建筑物的核心功能和实用性。

2. 异材料运用山本耀司喜欢运用不同的材料来丰富设计。

他的作品中常常会使用混凝土、木材、金属、玻璃等多种材料,这些材料被巧妙地组合在一起,形成了独特的空间效果。

他强调材料的自然感和味道,通过实现材料的新用途和形式,体现了建筑的独特美感。

3. 环保与可持续性山本耀司对环保和可持续性问题有着很高的意识,他的设计理念中注重建筑物与自然环境的融合,以及如何最大限度地减少对环境的影响。

他的建筑设计中常常会使用节能材料和技术,以及使用可再生能源,实现对自然资源的最小化损耗。

4. 充满活力的空间山本耀司的设计风格强调建筑的功能性和实用性,同时他也相信空间的重要性。

对他来说,室内空间和室外空间是相互交流和互动的,最好的建筑是能让人们享受到充满活力的空间。

二、作品特点1. 大众化的建筑结构山本耀司的设计作品中常常采用基本建筑结构,例如钢筋混凝土、梁、柱等基础元素,这些元素之间构成了具有公共意义和社会效益的建筑物。

对他来说,建筑就是研究基本结构和使用材料的过程,而在这个过程中赋予了建筑物更多的内在和外在意义。

2. 空间感受和消失感山本耀司以“消失”为设计理念,他的作品常常让人们产生错觉,好似建筑物自然而然地融入了周围环境。

他认为建筑物不是独立的实体,而是与周围环境有着深刻的联系,建筑物应该为周围环境服务,让人们感受到它们的共存、互动和融合。

山本耀司与服饰品牌Y-3的文化解读

山本耀司与服饰品牌Y-3的文化解读

山本耀司与服饰品牌Y-3的文化解读摘要:被誉为时尚界“黑色魔法师”的山本耀司以其简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚的设计风格而著称,他的时装创作正是以一种无国界无民族差别的手法把这个谜展示在公众的面前。

而著名时尚运动品牌Y-3则是阿迪达斯运动品牌与时尚时装大师山本耀司合作的“混血儿”,Y-3以其在设计定位上的针对性和创新性以及特殊的理念将服装,鞋类和饰品,在二十一世纪做了重新的阐释。

关键词:山本耀司Y-3 时尚运动营销一、山本耀司(1)作品赏析永不褪色过时的黑白灰无彩色系、不对称的剪裁、夸张的比例、粗糙的面料,打造了一个个时尚不失气度、简约但不简单、帅气毫不做作同时有具备运动气息的现代都市女性,在山本的带领下,时尚运动品牌Y-3也逐渐形成了独具一格的品牌特色,加上其特有的品牌营销手段,形成了深厚的文化内涵,在现代竞争激烈的市场中争得一席之地。

(2)设计师简介日文名Y ohji Y amamoto,是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。

Y ohji Y amamoto 是个谜,是个集东方沉稳细致的性格于一身的谜。

设计师山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一。

他与三宅一生、川久保玲一起,把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来,使服装不仅仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带。

在设计中他一改西方流行的用紧身衣裙体现女性优美曲线的观念,以和服为基础,借助层叠、悬垂、包缠等手段,形成了一种非固定结构的美感。

山本从两维直线出发剪裁,制造出一种非对称的外观造型,并通过色彩和材质的丰富组合传达出时尚感。

这种表面上的反时尚,反而使山本的设计一点也不矫揉造作,显得自然流畅,不但形成了自己独特的风格,还影响了西方设计师的审美观念,扩展了美的概念的外延。

这也使山本耀司在国际时装界赢得了尊敬,成为了一代大师。

(3)服饰风格特点早年,山本曾对一切都看不惯,包括对世俗观念、小资产阶级情调、规范着日本人生活的老条条框框等。

日本和服设计师山本耀司的历史故事

日本和服设计师山本耀司的历史故事

日本和服设计师山本耀司的历史故事日本和服作为一种代表着日本传统文化的服装,在世界范围内享有盛誉。

而日本和服设计师山本耀司,则是当代和服设计领域的璀璨明星。

他以其独特的设计理念和精湛的工艺技巧,为和服注入了新的活力和时尚元素。

下面将为大家讲述山本耀司的历史故事。

一、初露才华的奇幻之旅山本耀司出生于日本东京,从小对古典艺术抱有浓厚的兴趣。

他对于和服的丰富历史和传统工艺产生了浓厚的兴趣,开始自学和服设计和制作。

在完成了相关学习后,他远赴法国巴黎继续深造。

正是在这座艺术之都,山本耀司找到了自己的突破口。

巴黎时装界一向以奢华与独特见长,但和服作为一种非常独特的服装形式,在当时并未引起太大的关注。

然而,正是山本耀司的奇思妙想,为和服赋予了全新的时尚元素。

他将和服的传统工艺与现代化的审美理念相结合,创造出了让人耳目一新的设计风格。

二、时尚界的风暴山本耀司在巴黎的时装周上首次亮相,他的作品引发了轰动。

人们对他所设计的和服感到惊叹,赞赏他将传统与现代相结合的大胆创新。

从那时起,山本耀司的名字开始在时尚界迅速传播。

他将和服的裙摆进行了改良,使之更加贴合现代女性的身材。

他还通过运用不同的面料和颜色组合,赋予和服以更加时尚的感觉。

这种前所未有的创新引发了一场和服热潮,让更多人重新认识和欣赏这一源远流长的民族服饰。

三、传统与现代的完美结合山本耀司的设计理念融合了传统与现代,他对和服的敬意与创新让他在时尚界独树一帜。

他不仅在设计上尊重了和服的传统元素,还融入了对自然、文学和历史的热爱,通过图案和细节诠释了一段段动人的故事。

他在和服的设计上大胆运用了各种各样的元素,如绣花、染色、剪裁等,使之更加精致美观。

在他的和服作品中,可以看到传统的和服款式,也可以看到现代时装的元素,这种将传统与现代融合的方式让人们更加接受和身临其境。

四、山本耀司的影响力与传承山本耀司的成功不仅仅是他个人的成就,更是对和服这一传统文化的保护和传承。

他的作品走出了日本,传遍了世界各地。

山本耀司的语录

山本耀司的语录

山本耀司的语录
山本耀司,这位时尚界的大咖,他的语录就像一道道划破黑夜的闪电,直击人心!
他说:“‘自己’这个东西是看不见的,撞上一些别的什么,反弹回来,才会了解‘自己’。

” 这难道不像我们在黑暗中摸索,只有碰到墙壁,才
能感知到自己所处的位置吗?就好比你在迷雾中前行,非得碰到障碍物,才能明白自己的方向。

他还讲:“我从来不相信什么懒洋洋的自由,我向往的自由是通过
勤奋和努力实现的更广阔的人生,那样的自由才是珍贵的、有价值的。

” 这多像我们努力攀登高峰,每一步的艰辛都在为最终站在山顶俯
瞰美景而积累,不是吗?想想那些为了梦想日夜拼搏的人们,不正是
在追求这样有价值的自由吗?
还有那句:“黑色是一种最有态度的颜色,它分明在表达‘我不烦你,你也别烦我’。

” 这不就像一个高冷的人,用冷漠的外表拒绝一切无聊
的打扰,酷极了!好比一个独自行走在黑夜中的侠客,不需要他人的
理解,只坚守自己的信念。

山本耀司的这些语录,充满了对生活、对自我、对时尚的深刻洞察。

他用简洁而有力的语言,敲打着我们的心灵。

难道我们不应该从他的
智慧中汲取力量,去审视自己的人生,勇敢地追求真正属于自己的东
西吗?
我的观点是:山本耀司的语录不仅是时尚的表达,更是人生的指南,值得我们反复品味和思考。

17284637_山本耀司:性感的流浪汉

17284637_山本耀司:性感的流浪汉

47People 人物·艺术WORLD VISION 2018.NO.19美给儿子灌输的观念也不外如此——男人们糟蹋完了世界,然后让女人为之受苦受难。

树立起这样的“敌意”之后,山本耀司尽可能地顺从母亲的意愿,尽管很早就学会了剪裁手艺,却拼命压抑住艺术才能,选择去庆应大学法学部就读。

在那儿,他迅速体会到了“阶级差异”是怎样一种存在,同校的学生凭借殷实的家境为自己铺好了闪亮前程,他作为下町的孩子,无论如何都不能在这样的领域出人头地。

于是乎,山本耀司产生了逆反心理,他休了学,去到欧洲旅行。

这种有因的反叛无法为母亲所理解,很长一段时间,她都不愿意跟儿子说话,直到他转去了设计学校,拿到了奖学金,可以风风光光地在巴黎进修一年。

不得不承认,山本耀司赶上了好时代,高级定制成衣已成为流行趋势,战争创伤正在远离人群,可可·香奈儿东山再起,以贴身的简洁女装占领了时尚阵地。

山本耀司趁着这股势头,拿着他的设计稿四处自荐,吃了无数的闭门羹,最后不得不回到自己老家,在母亲店里做衣服。

他一度没有得到时尚之都的承认是有原因的,看看他的稿子就能明白。

在山本耀司眼中,女性把自己打扮得像乖巧的娃娃,用紧身束腰的服装展示性感,是一种“无趣”的表现,真正的“性感”应该是线条变化多端的,层层包裹之下仍能显山露水。

所以他一反感家庭主妇的保守着装,二讨厌妓女的浮媚讨好式穿搭,崇尚一种充满“禁欲”感的绮靡。

为此,山本耀司抱着对男性的“敌意”,将服装做出了当时罕见的“中性”气场。

战火洗礼后的东京,充斥着落魄的流浪汉,他们尽可能把全部家当穿在身上,层层叠叠,宽松自在,洋溢着一种懒散的坚韧感,这正是他想要追求的境界。

于是,他将衣服做得松松垮垮且机关密布,满身的大小口袋,便捷的拉链,将身体曲线遮得严严实实的版型,破天荒地以素色为主基调,形成了专属于他自己的“禁欲系”风格。

在山本耀司的概念里,女人的性感是通过穿上男人的衣服来展现的,尤其是在新宿歌舞伎町这种男性主上世纪九十年代初,《德州巴黎》的导演维姆·文德斯陷入了深深的焦虑,他带着公路科幻片《直到世界尽头》剧组一行人来到威尼斯,却迟迟没有开机,他在等,等几个大箱子,确切地说,是等所有的演员都能化身为剧本里的角色。

东西方文化交融的服装品牌案例

东西方文化交融的服装品牌案例

东西方文化交融的服装品牌案例随着全球化的进程,东西方文化交流以及交融成为了现代社会中不可忽视的一部分。

服装作为文化的表达和身份的象征,在这一领域也出现了许多具有东西方文化交融特色的品牌。

本文将介绍几个成功的案例,以展示东西方文化交融在服装设计领域的魅力。

第一个案例是法国知名时尚品牌迪奥(Dior)。

迪奥的创始人克里斯汀·迪奥(Christian Dior)于20世纪40年代在法国成立了自己的时尚品牌。

他深受东方文化的影响,尤其是中国的传统服饰和文化元素。

他的作品中常常出现中国风的绣花、刺绣和瓷器图案等。

例如,他的经典设计之一——“新看点”礼服,灵感来源于中国传统的旗袍。

迪奥通过将东方元素与欧洲时尚的创新结合,成功地创造出了具有独特魅力的作品。

另一个案例是日本著名设计师山本耀司(Yohji Yamamoto)的品牌。

山本耀司擅长将东方和西方的审美融合在一起,展现出独特的复古和未来感。

他的作品常常出现黑色、不对称以及超大廓形等设计元素,这些元素都是他从日本传统服装和文化中汲取的灵感。

山本耀司的设计打破了传统的时尚观念,将东方的简约与西方的奢华融合在一起,创造出了独特的风格。

第三个案例是美国品牌Tommy Hilfiger。

这个品牌以美国传统的运动风格和西方的时尚元素为基础,通过与东方文化的交融,创造出了独特的设计风格。

他们与日本动漫《机动战士高达》合作推出了限量版联名款服饰。

这些服饰融合了动漫中的图案和元素,通过将西方的时尚与东方的流行文化相结合,成功地吸引了年轻消费者的注意。

最后一个案例是英国品牌Burberry。

该品牌以其独特的英伦风格而闻名,然而它也积极地与东方文化进行交流和融合。

他们曾与中国艺术家谢觉哉(Xu Jia-Zhao)合作,共同推出了一系列具有中国元素的设计。

这些设计中融入了中国传统的山水画和花鸟画等元素,使得作品呈现出一种独特的东西方文化交融的美感。

以上是几个成功的东西方文化交融的服装品牌案例。

山本耀司

山本耀司

对于喜欢从传统日本服饰中吸取灵感的山本耀司
(YohjiYamamoto) 而言,通过色彩与质材的丰富组 合来传达时尚理念是最恰当的手段。在西方设计 师那里,更多运用的是从上至下的立体裁剪,而 山本耀司 (YohjiYamamoto) 则从两维的直线出发, 形成一种非对称的外观造型,这种自然流畅的形 态,正是日本传统服饰文化中的精髓。他的服装 以黑色居多,并以男装见长,其Y&Y品牌线的男 便装由于能够自由组合、价格适中,在市场上赢 得了极大成功。 2001年秋冬,山本耀司 (YohjiYamamoto) 发表了以 爱斯基摩人为原型的高级时装,其精湛的裁剪、 不动声色的设计以及对褶皱技巧的巧妙运用,再 次令时装界为之折服。对于他的服装,人们喜欢 引用他自己的一句话来加以解释:“还有什么比 穿戴得规规矩矩更让人厌烦呢?”
经历了1990年代初的萧条之后,山本耀司 (Yohji
Yamamoto) 又以新的激情投入了工作。尽管有一 段时间他的心情很坏,而且想故意做一些丑陋的 衣服。但很快他就被一种永恒的美感完全吸引住。 “五十而知天命”的山本耀司 (YohjiYamamoto) 深 谙如何保持时装的新鲜。他那些著名的顾客如小 肯尼迪的妻子 Carolyn Bessette Kennedy 和艺术家 Cindy Sherman 等,为了穿上创意十足、剪裁微妙 且十分实用的时装,每一季总不忘搜寻他的最新 作品。1999年春季,为了顺应大行其道的实用风 潮,山本耀司 (YohjiYamamoto) 竟让T台上的新娘 从婚纱裙的拉链口袋里掏出鞋子、手套、和捧花。 同年秋季,又在时装发布中重现了“泰坦尼克号” 上的大帽子。
山本耀司 - 星路历程
1943年出生于横滨的山本耀司(Yohji Yamamoto),

餐饮行业美食佳肴创造先进事迹

餐饮行业美食佳肴创造先进事迹

餐饮行业美食佳肴创造先进事迹在餐饮行业中,美食佳肴的创造是一门艺术,既需要独特的创意和烹饪技术,又需要对食材的挖掘和运用。

本文将介绍几个餐饮行业中的美食佳肴创造先进事迹,展示了这一行业人才的创新能力和对美食追求的热忱。

一、舌尖上的独特创意在世界美食的舞台上,创意是餐饮行业取得成功的关键。

让我们先来看看厨师约瑟夫·尚巴纳(Joseph Schwa),他是美国芝加哥一家餐厅Alinea的首席厨师。

尚巴纳通过将科技与烹饪相结合,创造出了许多颠覆传统的美味佳肴。

尚巴纳所开发的一道名为"虚幻樱桃"的菜品引起了轰动。

他利用了固体二氧化碳的独特特性,将樱桃液体化后通过喷雾器喷在泡沫之上,当食客品尝时,樱桃的味道会在口中迅速释放。

这一创新的菜品不仅给人带来了美味的享受,更给人一种前所未有的食物体验。

二、独特食材的运用除了独特创意,运用独特食材也是创造先进美食佳肴的重要要素。

比利时厨师彼得·戈富(Peter Goossens)是餐饮界备受推崇的创新者之一。

他发现了鹅肝在烹饪过程中的独特品质,通过精心的技巧将鹅肝呈现出了最佳的风味和质地。

戈富所烹制的鹅肝菜品被誉为最好之一,并多次在国际美食比赛中获奖。

他将鹅肝与果酱、酸酐等各种配料进行搭配,使得鹅肝的细腻口感与其他食材的酸甜味道相得益彰。

这种对独特食材的运用,使得鹅肝成为了一道既美味又艺术的佳肴。

三、传承与创新的结合餐饮行业中的美食佳肴创造,不仅需要独特创意和食材运用,还需要传统与创新的结合。

日本厨师山本耀司(Yoshihiro Narisawa)是一位以环保烹饪闻名的创新大师。

耀司将传统的日本烹饪技法和当代的环保理念相结合,创造出一系列揉合了自然元素的创新菜品。

他注重使用可再生和有机的食材,并将厨余垃圾转化为肥料,实现菜品的可持续生产。

这种传承和创新的结合不仅符合了现代人对健康和环保的追求,也展示了餐饮行业对于可持续发展的关注。

山本耀司 我投下一枚炸弹

山本耀司 我投下一枚炸弹
《山本耀司:我投下一枚炸弹》这本书是一部非常值得一读的传记作品。它不仅仅是一部关于山 本耀司的成长经历和事业发展的传记,更是一部关于坚持梦想、探索创新和追求卓越的故事。这 本书展示了一位日本时装设计师如何在面临困境时坚持不懈,最终在国际时装界崭露头角的过程, 也展示了他如何从日本传统文化中汲取灵感,并将其与现代时装设计相结合的探索和尝试。这本 书还让读者更加深入地了解了山本耀司的设计理念和风格,以及他如何用时装来表达自己的思想 和情感。对于喜欢时尚和文化的读者来说,这本书无疑是一部值得一读的佳作。它不仅仅能够带 给读者时尚的愉悦和阅读的快乐,更能够启发读者思考和探索未知的领域。
内容摘要
在这本书中,山本耀司和克里斯托弗·奥利维耶运用了多种文学手法来描绘情节和人物形象。他 们采用了自传体小说的形式,让读者更加真实地感受到山本耀司的成长经历和事业发展。通过第 一人称的叙述方式,让读者更加深入地了解主人公的内心世界和情感变化。书中还运用了倒叙、 闪回等手法,使情节更加紧凑和有张力。
作者简介
作者简介
这是《山本耀司:我投下一枚炸弹》的读书笔记,暂无该书作者的介绍。
感谢观看
山本耀司:我投下一枚炸弹
读书笔记
01 思维导图
03 精彩摘录 05 目录分析
目录
02 内容摘要 04 阅读感受 06 作者简介
思维导图
本书关键字分析思维导图
时装
事业
投下
读者
日本
设计
情节
山本
炸弹
山本 探索
面临
一枚
困境
坚持
书中
描绘
经历
时装设计师
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
内容摘要
内容摘要
《山本耀司:我投下一枚炸弹》是日本知名时装设计师山本耀司与法国作家克里斯托弗·奥利维 耶合作的一部作品。本书以自传体小说形式,讲述了山本耀司的成长经历、事业发展以及他在时 装设计领域的创新与突破。也描绘了他与家人、朋友和同事之间的关系,以及他在面临困境时所 做出的抉择和坚持。

世界知名品牌资料

世界知名品牌资料

世界知名品牌集锦GENNY(中文名:珍妮)产地:米兰,意大利特点:GENNY至今已有30多年的历史,是目前意大利最受欢迎的品牌之一。

GENNY出生在意大利中部,后来在米兰艺术学院学习设计课程,21岁开始工作,服务于一家服饰咨询公司,1977年举办第一次个人服装发表展,目前GENNY的商品清一色是女性,一向以干净,细腻见长,专为有知识,性感的成年女性设计,体现了米兰独特用色和精致华丽款式的特征,锐利的切角剪裁和崭新的材料,充分体现了女性的高雅都市气质,它的华丽设计带有意大利高级品牌领导者的风范。

BYBLOS(中文名:贝博洛斯)产地:意大利特点:BYBLOS的设计师ARNARUDO GIROMBELI及弟弟SERGO GIROMBELLI,他们是法裔意大利,所以豪迈的BYBLOS也有浪漫,温文儒雅的法国味道。

BYBLOS在设计镜框上,以对社会环保的关心,将玳瑁色应用在缪框上,包括一般的太阳镜,另外青铜色及深银色也出现在金属框上,最近更推出了金属及塑料的结合,取2种材质的优点巧妙的设计了新镜架。

BYBLOS作为意大利的运动休闲品牌而发展的它所散发出来的鲜明开朗的印象,给人健康向上有活力的感觉,不断表现出意大利人的“玩乐之心”MOSCHINO(中文名:莫斯奇洛)产地:意大利一般商品:香水,配件,皮件,眼镜特点:MOSCHINO于1950年出生于意大利北方,18岁后白天当模特儿及服务生,晚上学习绘画课程,后来名设计GIANI VERSACE 欣赏其创作风格,请他负责服装的插画。

1983年正式成立自己的品牌,那时他即决定用幽默趣味的方式来嘲讽当时的流行规则,但SMILE(微笑)及PEACE(和平)却是MOSCHINO一直传达的两个象征,故奥丽薇及大力水手仆派分别成了他女装及男装的会心代表。

同时,MOCHINO更是环保生态的保护的实践者,他甚至将口号印在他所设计的衣服上,或将教课书上的动物的图案印在服装上。

它一直在制作诡异,逗乐,狂野而古怪的服饰,不断刺激我们的想像力,有着“米兰的顽皮之王”的异名,他非常重视制作精确,高超工艺,讲究细心裁剪,具有挑战性,崭新中蕴含着浪漫,时而洋溢着厚重的芳香。

Y-3

Y-3

这款 Y-3 条纹衬衫自当季漫画书主题中汲取灵感,采用轻便棉府 绸面料剪裁而成,并饰有明亮对比色滚边细节。 正面中央饰有 纽扣,胸部饰有口袋,凸显现代超级英雄形象
Y-3 Laver High 运动鞋为大受欢迎 的 Rod Laver 加上泡沫外底,成为 一款都市街头风格板鞋。 鞋面:皮 革和 nappa 软皮,搭配弹力织物衬 垫。 氯丁橡胶鞋舌和小山羊皮后跟 饰片。 衬里:小山羊皮、帆布和皮 革。
谢谢观赏
60101邓然 60108牛志伟 60202张赫
女装系列中大量运用男 性化的造型,包括剪裁 精良的肘部补丁皮革西 装,袖口带有可拆卸模 块式手套造型的精致衬 衫,以及运动布背带裤 等单品。同时,新系列 中也有诸多时髦的柔美 单品,从带有飘逸下摆 的沙漏型运动布长裙到 不对称曲线剪裁的尼龙 衬衫连接带有褶边的A字 长裙,其中一些单品还 配有袋鼠式大前兜。
Y-3秋冬发布会
“超级英雄或许是这个世界仅存的希望。”这是从极富玩 趣、超现实和乐观主义的Y-3全新服饰系列中传达出的信 息。本次时装秀于2014年1月19日,巴黎时装周期间,在 Couvent des Cordeliers举办。复古色系的男女服饰同时进 行发布。本季服饰通过对功能性和模块化的强化,展示出 Y-3在运动造型上的独特观点。在现场黑白色彩穿插霓虹 光路的史诗般场景当中,模特们在热血激昂的主题音乐背 景下步上天桥,同时就座秀场前排的明星包括音乐偶像 Kanye West、巴黎社交名媛Louise Monot、Caroline Proust 和Louis-Marie de Castelbajac、德国演员Clemens Schick、前 奥运会跳水冠军田亮以及adidas运动员:奥运跆拳道选手 Gwladys Épangue、奥运会击剑运动员Laura Flessel-Colovic 以及短跑运动员Jimmyn Vicaut等。

Yohji Yamamoto山本耀司

Yohji Yamamoto山本耀司

品牌设计理念——简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚
品牌档案
中文名:山本耀司 英文名:Yohji Yamamoto 创始人:Yohji Yamamoto 设计师:Yohji Yamamoto 国家:日本 创建年代:1972年
YohjiYamamoto
品牌介绍
山本耀司,日文名Yohji Yamamoto,是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。 他以简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚的设计风格而著称,以男装见长。 1972年, Yohji Yamamoto成立了自己品牌的成衣公司,并在70年代中期被公认 为是先锋派的代表人物。 1990年代末,Yohji Yamamoto推出了以1950年代法国服装风格为主题的服装系 列,令时装界对其刮目相看。

山本耀司服装设计本土化特征研究

山本耀司服装设计本土化特征研究

design
based
traditional culture,
aiming at contribution to the development of Chinese garment and fashion industry.
Key words:localization of design|Japanese Aesthetics|Traditional culture l
Yohji
Yamamoto,a
Japanese designer.Detailed
study of
Yohji
Yamamoto’S work begins with
its visual image,analyzing the local characteristics of its style,profile type,structure,color, accessories.Purpose of study is to explore cultural well as in-depth comparison of
understanding of
the artist
and
his works as
Japanese
culture and post—modernist
design
on
philosophy.The
Paper concludes with common methodology of localization
attention of artists and designers to traditional culture and traditional
arts
are
Japanese

山本耀司:成功的路上并不拥挤,一直模仿就行了

山本耀司:成功的路上并不拥挤,一直模仿就行了

山本耀司:成功的路上并不拥挤,一直模仿就行了世界级服装设计师山本耀司说:我想要对年轻人大声说,就做自己吧。

你已经很好了,开始模仿你所喜欢的事情吧。

模仿,复制,模仿,复制。

最后你会找到你自己。

山本曜是最后一句原话是:Copy,copy,copy,copy and You will find yourself.他一连说了4个copy。

这个词翻译成中文是:复制,抄袭,模仿,效仿,借鉴的意思。

这让我想起了另一句话:“一切伟大的发明,都是从模仿开始的”。

比如飞机模仿鸟类飞行,比如雷达模仿蝙蝠。

比如学书法的,一般都从模仿王羲之,颜真卿开始。

比如所有写作者,从小学开始学习的课文,难道不是自己的模仿素材吗?再比如画家舞蹈家音乐家,没有一个不是从模仿开始的。

现在互联网上的行业巨头,都能从大洋彼岸找到“模仿对象”。

还有你能看到的大部分综艺节目,都是从别的地方copy过来的。

在如今这个信息高速发达的时代,如果谁要说自己有一个独一无二前无古人的创造,那几乎是不可能的。

现在我们所能想到的任何的发明创造,任何一个挣钱的方法,早就被几万个人想过了。

在一个拥有14亿人口的国家,这句话一点都不危言耸听。

信息高速发达也有好处,就是你可以从网上找到任何你需要的资源或者说是模仿的对象。

只要你愿意,你甚至可以随时随地开始你的模仿和练习。

成为第1个固然不太现实,但是成为一小撮最优秀的人还是很有希望的。

核心就在于不断的copy。

著名的1万小时定律是这样说的,如果你在一件事情上投入了1万个小时的练习。

那么没有理由不成功。

还有一个理论是:如果你在任何一件事上积攒了10万张内容卡片,就一定会成为该领域的大师。

即便是一件非常简单的事情,当量变达到一定程度后,都会呈现出惊人的效果。

怕就怕半途而废,毕竟诱惑太多了,很容易就会放弃自己已经在做的事情,要做到不忘初心,确实是一件不太容易的事。

但是正因为如此,那些最终做成事的人才少之又少。

成功的路上并不拥挤,就是看你是否有足够的耐心去做好一件事。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

山本耀司,日文名Yohji Yamamoto,是世界时装日本 浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味,线条 流畅,反时尚的设计风格而著称,以男装见长。
• 简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚风格
山本耀司 - 星路历程
• 。“二战后,许多日 本妇女不得不走出家 门到外面工作以补贴 家用,但她们并没有 真正得到同男子平等 的待遇。”为了使妇 女们工作时穿着方便 一些,山本开始为她 们设计宽松而且舒适、 灵巧并且漂亮的衣服。
• 黑色是山本耀司的最 爱
• 这件裙子设计,是 “衣服塑造身体”理 念的一种解说
世界顶级设计师山本耀司(Yohji Yamamoto)担任创意总监,
与adidas合作的运动时尚品牌Y-3
Y-3:世界顶级设计师山本耀司设计
山本先生与刘德华
• 1981年,38 岁的山本 耀司第一次在巴黎的 伸展台上登场谢幕
然而1990年代末,山本耀司(YohjiYamamoto)推出了以1950年代法国服装 风格为主题的服装系列,令时装界再次对这些日本人刮目相看。
山本耀司(Yohji Yamamoto)的服装, 强调“用服装去塑造身体”。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 法国学习时装设计
• 山本则以和服为基础, 借以层叠、悬垂、包 缠等手段形成一种非 固定结构的着装概念。 • 在山本耀司的服饰中, 不对称的领型与下摆 等屡见不鲜,而该品 牌的服装穿在身上后 也会跟随体态动作呈 现出不同的风貌。
山本耀司
• • • • • • • 中文名: 外文名:Yohji Yamamoto 国籍:日本 出生地:日本横浜 出生日期:1943年 职业:设计师 毕业院校:日本东京文化 服装学院 • 主要成就:1968年,获装 苑奖
提纲
• • • • • 设计风格 星路历程 设计理念 与阿迪达斯合作 破产
山本耀司是20世纪80年代闯入巴黎时装舞台的先锋派 人物之一。他与三宅一生、川久保玲一起,把西方式 的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来,使服装不 仅仅是躯体的覆盖物,而是成为着装者、身体与设计 师精神音韵这三者交流的纽带。
并未追随西方时尚潮流
• 山本把麻织物与粘胶面料 运用得出神入化,形成了 别具一格的沉稳与褶裥的 效果。擅长于新面料的使 用也是众多日本设计师共 同的特点。山本耀司品牌 的服装以黑色居多,这是 沿袭了日本文化的风格。 山本耀司尤其以男装见长, 其Y&y品牌线的男便装利 于自由组合,并配以中价 策略,赢得了极大成功
日本设计师山本耀司破产 阿迪达斯成潜 力买主
• 山本耀司与阿迪达斯 合作的Y-3品牌深受年 轻人喜爱 而阿迪达斯 也成为山本耀司品牌 破产后呼声最高的买 主
相关文档
最新文档