动漫是什么
《缘之空》到底是一部什么样的动漫？
《缘之空》到底是⼀部什么样的动漫？被称为“妹控”启蒙动漫的《缘之空》我相信⼤家都看过吧，虽然这部动漫的年代有些久远了，但是仍没有被⼈们所遗忘。
原因可能就是这⼀部动漫太过于经典了，直⾄现在，“德国⾻科”等梗还是⽹友们精常使⽤的，这次就让⼩编带⼤家回顾下这⼀部经典的动漫吧！剧情简介因为⽗母亲同时遭遇车祸⽽过世，顿失双亲依靠的主⼈公春⽇野悠与他⼏乎长得⼀模⼀样的双胞胎妹妹春⽇野穹拒绝了亲戚的援助，兄妹两⼈来到了这个远离尘嚣、宛如世外桃源⼀般地纯朴⼩村落－奥⽊染中。
相依为命的兄妹住在昔⽇已故祖⽗母开设的诊疗所中，⼀边要习惯着没有⽗母、必须独当⼀⾯的新⽣活；⼀边要照顾过度依赖⾃⼰、⼏乎什么事都不会做的妹妹；⼀边⼜要到学校去上课。
悠的⽇⼦过得格外⾟苦。
所幸在这个孩童时代曾经到访过的乡下⼩镇之中，悠与昔⽇的朋友们重逢、也认识了新的朋友、更察觉到穹的成长。
悠很快地便适应了这平凡安稳的乡村⽣活。
不过在这看似⼀成不变的平稳⽇⼦中，悠却慢慢地发现⾃⼰的⾝边似乎开始产⽣了点变化。
对于穹的恋⼈爱慕……悠要坚守道德伦理还是突破⾎缘联系呢?⼈物介绍春⽇野悠（ＣＶ：下野纮）本作男主⾓，穗见学园⾼中⼀年级，在都市长⼤的美少年，总是很看得开。
⽗母由于意外交通事故⾝亡从都市搬到⼉时曾住过的乡下「奥⽊染」，与双胞胎妹妹穹相依为命，下定决⼼要跟穹在这⾥努⼒的⽣活下去，⾯对任性且傲娇的妹妹⾮常包容且照顾，让她有个可以依赖的⼈。
与穹皆不善于家务，家⾥总是很乱。
另外，本来是懂得游泳，但由于⼩时候的⼀段经历，所以现在变得不会游泳。
春⽇野穹（ＣＶ：⽥⼝宏⼦）本作⼥主⾓之⼀，悠的双胞胎妹妹，⾼中⼀年级，有时如依赖兄长的妹妹，有时如担⼼弟弟的姐姐。
经常带着⿊⾊的兔⼦布偶，在悠的⾯前常常抱怨且任性。
喜欢吃除了泡⾯以外的⼀切零⾷，有严重的⽹路依存症。
⼩时候体弱多病所以经常住在医院，现在⾝体好转了⼀些，但似乎因为⼼理因素依旧⽆法正常上学。
看见蚊⾍会极度惊慌失措。
番剧和动漫有什么区别
番剧和动漫有什么区别
1、性质不同：动漫即动画、漫画的合称，指动画与漫画的集合，取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”。
而番剧为日本连载动画电视剧，属于二次元用户常用语。
2、起源不同：“动漫”一词最早在正式场合被使用，而番剧来源于日语的“番组”。
3、动漫：即动画、漫画的合称，指动画与漫画的集合，取这两个词的第一个字合二为一称之为动漫，与游戏无关，并非专业术语。
其中，日本动漫是动漫领域中的典型代表，是动漫领域的领军人。
在很多场合，动漫一词被误用于指动画，十分容易引发歧义。
4、番剧：是一个外来语词汇，意思为日本连载动画剧，属于二次元用户常用语。
通常日本每年有四季动画剧，集中在某一个月份播出。
因而类似美剧，番剧也是以季为单位，通常每周播出一集。
5、二者区别为番剧较短，一般为某个或个别动漫番外的合集。
而动漫一般集数较多且多有连载。
动漫是什么
制作过程
动画，无疑是动漫业中较大的一部分。它的投资大，收益大，附属产业多。当然，如果，不成功的话， 赔钱也多。 作为市场经济高度发展下的产物，日本动画的制作目的大多是为了赚钱。因此一套良好的制作方法就 必不可少。 日本动画制作公司一般有两种，一种叫“企画公司”，就是筹划制作，另一种叫“制作公司”，就是 实际动手画。一般是分由两个公司完成，也有一个公司分兼二职的情况。一般而言，剧本、日程、分镜、 设定、原画和监督（导演）由企画公司完成，而制作公司完成描线、上色、特效、校对、摄影、冲印、编 辑和配音等工作。 日本动画的监督（导演）一般不像中国的导演那么操劳（从头至尾都在盯着），他除了拍板和协调外， 只要全心全意排好第一话和最后一话就可以了，其它细节交给演出（副导演）来解决，而审查、原案、分 镜头等等都有专人负责，用不着他操心。 当然，以上只是笼统提及一下，具体制作流程分为以下三个部分 1.前期 顾名思义，这是动画诞生最开始阶段。这部分工作主要有策划、剧本创作、造型设计、场景设计和分 镜头画面台本设计。 2.中期 这应该是许多人感兴趣的部分，因为这其中包括摄影表填写、原画、动画及背景绘制等。这一部分工 作比较繁重，所以企画公司一般不参与制作，只负责监督而已。经常关心动画STAFF名单就会发现，人物设 定、场景设定、分镜头一般都是些出名人物，而到原画、动画、上色等工作时就“哗”地出现一大片陌生 名字，还有不少干脆是“XX公司”。像人设、监督这种重要工作，一般以个人名义来进行。 说到动画——这里指动画拍摄过程，属于极为繁重的工作，所以由专门的“动画”公司负责。国内许多加 工动画的公司就在帮日本公司做这部分工作。那些十分精美的画面大多出自中国人之手（所以说，中国并 不缺画师）。企画公司会对原画和动画等工作给出书面详细要求，接下来，就要看动画公司的实力了。不 过大家不要想当然，虽然那些画面精良的日本动画大多由中国加工公司制作，虽然动画是最底层的工作， 但报酬就是比国产动画高，所以许多为国外加工动画的中国动画公司都不接国产动画工作。 3.后期 漫长的过程过去，后期工作便是拍摄（或扫描）、上色、合成、编辑镜头和配音字幕等等。说到配音， 本应说说日本的声优（配音演员）制度，但在日本，声优业早已独立形成产业，也拥有许多专门的消费者， 况且和动画制作几乎已成两方面（声优不单为动画配音，还常常做电影配音、电台主持、广播剧、演唱歌 曲等工作），故不再详述。
二次元动漫人物的经典台词对白
二次元动漫人物的经典台词对白动漫，中国特有词汇，非业界专业术语。
一般是指动画和漫画的共同合并缩略词，取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”。
本文是店铺整理的动漫经典台词，希望对你有所帮助。
动漫人物经典台词欣赏1、“我一直都想证明：努力是能够超越天才的!”《火影忍者》――李洛克2、“不相信自己的人，连努力的价值都没有。
”《火影忍者》――凯3、“痛苦的时候要是不能在一起，那还能叫伙伴吗!”《海贼王》――乌索普4、“人究竟什么时候会死，是心脏被枪打中的时候?不对。
得到不治之症吗?也不对。
喝了剧毒蘑菇汤之后吗?当然不是，而是被世人遗忘的时候。
”希鲁鲁克――《海贼王》5、“花儿的外表虽然很柔弱，但永远屹立在风雨当中从不退避，因为她知道风雨过后，阳光一定会来临。
风雨吹的越大，将来的日子就会越美好。
”《名侦探柯南》——灰原哀6、“只有苦痛的人生是绝不会有的，有苦必然就有乐，反过来也一样。
在这个世界上，生命是一瞬也不会停止的，人的一生也是这样，它经常在变动，这就是无常。
”《圣斗士星矢》――沙加7、“用权力去压倒别人，有这种想法才会有这种傲慢的男人。
我们曾经用剑去奋斗，不是为了权力和光荣，而是为了创造让人们能幸福生活的社会，这些都忘记了，就只是暴发户而已!”《浪客剑心》——绯村剑心8、“没有希望，生存就失去了意义。
希望是任何时候都不能放弃的。
不要丧失信心，要努力奋斗!要突破任何恶劣环境的困难，然后产生希望!”《圣斗士星矢》――星矢9、“任何纯洁的人，为了生存都会杀生，吃肉和鱼，或者采花、杀昆虫等、还有憎恨别人或伤害了别人，其实谁都不想做这样的事。
如果这些都算是罪恶，那么人类本身为了生存都是在犯罪吗?”《圣斗士星矢》——阿瞬10、“个世界上最伟大的就是顶天立地，勤勤恳恳生活的普通人们，他们必须每天早起上学，或工作，强颜欢笑的生活下去。
如果你们嘲笑那些普通的人们，那么你们能象他们那样生活吗?”《TB》——之星史郎11、“如果基拉被抓住了，那他就是邪恶，如果基拉统治了世界，那他就是正义!”《死亡笔记》――夜神月12、“当你想做一件事，却无能为力的时候，是最痛苦的。
动漫概论考试题---精品管理资料
《动漫产业概论》复习题注意：以下答案仅供参考，不是标准答案.另外,本复习题只做为考试的参考题。
一、填空题：1、动漫文化以ACG即动画片、漫画、电子游戏为核心展开.2、视觉文化是指文化脱离了以语言为中心的理性主义形态，日益转向以形象为中心,特别是以影像为中心的感性主义形态.4、动漫产业是以创意为动力,以动漫文化为基础，以版权为核心赢利模式，广泛涉及影视、网络、音像与书籍出版以及玩具、文具、服装、食品等行业的现代文化产业。
5、动漫产业巨头沃尔特·迪斯尼的事业是从拍摄电影领域起步。
6、标志着真正意义上的动漫产业发展开端的作品是无声电影《飞机迷》。
7、动漫文化是指视觉消费时代以动漫形象为基础、以现代传媒为动力支撑的大众文化。
8、在日本,被称为漫画之神的是手冢治虫9、动漫产业起源于美国.10、从动漫产业发展的历程看,它主要依托书刊、电影、电视、网络四种媒体,形成了漫画、动画、网游三大市场。
11、二十世纪五十年代初，逐渐成为动画产品最主要的传播渠道的媒体是电视.12、带动日本动漫衍生品发展的动漫作品是《铁臂阿童木》.13、动漫产业由多个产业环节组成产业链，其涉及的行业领域较广，产业链复杂 :我国动漫产业主要包括以下几个产业环节：创意制作—-发行销售-—播映——衍生产品。
14、制播同步的运作模式:制播方在认可样片后先播出其少量的几集成品投石问路，如果市场反应不错，则加紧制作后续产品，并在电视上同步播出。
15、最早把动画片推向市场且形成规模的国家是美国。
16、迪斯尼进军电视领域的第一个合作伙伴是美国广播公司.17、动漫产业的模式：注重对受众市场的调查研究，考虑社会效益，注重元素，严格筛选题材，制作委员会共商.18、带动日本动漫衍生品发展的动漫作品是《铁臂阿童木》.19、动漫文化的基础和核心是动漫形象.21、动漫产业的销售模式是通过节会或其他形式拓展发行渠道、建立发行网络，样片预售，贴片与现金交易方式并存。
什么是动漫造型课程设计
什么是动漫造型课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够理解动漫造型的基本概念，掌握动漫角色设计的基本元素和原则。
2. 学生能够描述不同风格的动漫造型特点，并分析其艺术表现手法。
3. 学生掌握动漫造型的比例、结构与动态表现，能够运用相关术语进行评价和讨论。
技能目标：1. 学生能够运用线条、形状和色彩等基本造型元素，创作具有个人特色的动漫角色。
2. 学生通过观察、想象和创意，能够设计出具有生动形象和丰富表情的动漫角色。
3. 学生能够运用所学知识，对动漫角色进行修改和完善，提高其艺术表现力。
情感态度价值观目标：1. 培养学生对动漫艺术的兴趣和热爱，激发他们的创作热情。
2. 培养学生善于观察、勇于尝试、乐于分享的学习态度，提高团队协作能力。
3. 培养学生尊重原创，关注文化内涵，提高审美素养。
本课程针对小学高年级学生设计，充分考虑学生的年龄特点、认知水平和兴趣爱好。
通过动漫造型课程的学习，使学生掌握基本的造型技能，提高审美和创新能力，同时培养他们的团队协作和情感态度价值观。
课程目标具体、可衡量，有助于教师进行教学设计和评估，确保学生达到预期学习成果。
二、教学内容1. 动漫造型基本概念：动漫角色的定义、分类及特点。
2. 动漫造型设计原则：比例、结构、线条、形状、色彩等基本元素的应用。
3. 动漫造型风格分析：不同风格的动漫角色设计特点，如日式、美式等。
4. 动漫角色表情与动态表现：面部表情、身体动态、动作设计等。
5. 动漫造型创作实践：以小组为单位，进行动漫角色设计及创作。
6. 动漫造型评价与修改：评价标准、方法及修改技巧。
教学内容依据课程目标，结合课本内容进行选择和组织。
教学大纲明确以下安排和进度：第一课时：动漫造型基本概念及设计原则的学习。
第二课时：不同风格动漫造型分析与实践。
第三课时：动漫角色表情与动态表现的学习与实践。
第四课时：动漫造型创作实践，小组讨论与创作。
第五课时：动漫造型评价与修改，总结与反思。
动漫概论课件
动画的英文有：animation、cartoon、
animated cartoon、cameracature。其中， 比较正式的“animation”一词源自拉丁文字 根的anima，其意思为灵魂；动词animate是 赋予生命，引申为使某物活起来的意思。所 以“animation”可以理解为经由创作者的安 排，使原本不具备生命的东西像获得生命一 般的活动。
二、动画
（一）按影像构成形式划分
按影像构成形式，可以将动画划分为传统动画和现代动画。
1、传统动画
传统动画又分为平面动画、立体动画两种形式。 （1）平面动画 卡通动画，如《宝莲灯》《狮子王》
剪纸动画
水墨动画
素描动画
油画动画
沙动画
胶片动画
线动画
（2）立体动画 木偶动画
黏土偶动画
材料偶动画
• 按用途可分为：讽刺漫画、幽默漫画、实用漫画、实验 漫画、教育漫画、宣传漫画、治愈漫画。
• 按形式可分为：单幅漫画、多幅漫画(包括四格漫画)、 连环漫画、插图小说和漫画条
• 按色彩可分为：黑白漫画、单色漫画、彩色漫画。 • 按地域和流派可分为：法国漫画(BD)、美国漫画
(Comics)、日本漫画(Manga)、比利时漫画、英国漫画、 意大利漫画(Komix)、德国漫画、巴西漫画、阿根廷漫画、 菲律宾漫画、阿拉伯漫画、埃及 • 按受众可分为：儿童漫画、青年漫画、少年漫画、成人 漫画、地下漫画、军事漫画、耽美漫画、少女漫画等。 • 按内容可分为：科幻类、神话类、竞技类、格斗类、冒 险类、爱情类、侦探类、幽默类、恐怖类、BL类。
• 创作方式：多、快、好、省的工艺流程。制作工 艺的简化、动作设计简单化、背景制作简单化、 线上色随意化。
• 电视动画片播出时间有5分钟、10分钟、20分钟 几种规格。
acg文化是什么意思
acg文化是什么意思acg 文化是一种亚文化acg 文化是一种亚文化，它的形成可以追溯到上个世纪八十年代|日本动漫在中国风靡流行了好几年。
虽然很多人只把动漫当作小孩子看的玩意儿，其实里面有着非常深厚的文化底蕴和内涵的，而且有些方面我们还不知道。
动漫除了带给大家快乐之外，更多地展现了另外一种生活态度：真诚、勇敢、热情、友谊、努力……这些才是二次元的精髓所在吧。
如果你想要走进二次元，体会二次元生活，那么首先就得先接受二次元文化的熏陶。
二次元不是纸醉金迷，不是灯红酒绿，不是纸醉金迷，不是灯红酒绿，也不是纸醉金迷，二次元的生活没有规则，每天都充满惊喜，只要用心去感受，相信你会爱上二次元的!下面来介绍一下二次元文化。
acg 文化是一种亚文化，它的形成可以追溯到上个世纪八十年代。
“动画”这个词，最早出现于《新华字典》(1985年版)第11版，指的是一种综合艺术，包括动画、漫画、电影、游戏等等。
随后，“动画”又被广泛运用到各类艺术领域中，比如电视剧、舞台剧、音乐剧、芭蕾舞、歌剧、交响乐等。
这样一来，“动画”便具备了更为丰富的含义，既可以指动画片，也可以指连环画、动漫画等其他动漫衍生品。
而且，随着时间的推移，“动画”已经不仅仅局限于单纯的艺术门类，而是逐渐发展成为一种全民文化。
与此同时，“动画”的概念开始扩散，成为一种普遍认可的艺术形式。
因此， acg 文化主要由两部分构成：一是狭义的动画，即以动画形象为核心载体;二是广义的动漫文化，包括游戏、音乐、电影、舞蹈、服饰、动画周边产品、动画论坛、 cosplayer、同人志、手办模型、动漫展览会等等。
日本动漫在中国风靡流行了好几年。
虽然很多人只把动漫当作小孩子看的玩意儿，其实里面有着非常深厚的文化底蕴和内涵的，而且有些方面我们还不知道。
动漫除了带给大家快乐之外，更多地展现了另外一种生活态度：真诚、勇敢、热情、友谊、努力……这些才是二次元的精髓所在吧。
如果你想要走进二次元，体会二次元生活，那么首先就得先接受二次元文化的熏陶。
白龙马（动漫《西游记》主题曲）歌词
白龙马(动漫《西游记》主题曲)歌词白龙马是动漫《西游记》里面的主题曲，《西游记》是陪伴人们的童年生活中的动画片，这是歌也是人们耳熟能详的。
白龙马的歌词内容驮着唐三藏跟着仨徒弟西天取经上大路一走就是几万里什么妖魔鬼怪什么美女画皮什么刀山火海什么陷阱诡计什么妖魔鬼怪什么美女画皮什么刀山火海什么陷阱诡计都挡不住火眼金睛如意棒护送师徒朝西去白龙马脖铃儿急《西游记》中白龙马的角色人物小白龙原来是西海龙王敖闰殿下的三太子，纵火烧了殿上玉帝赐的明珠，触犯天条，犯下死罪，幸亏大慈大悲的南海观世音菩萨出面，才幸免于难，被贬到蛇盘山等待唐僧西天取经。
无奈他不识唐僧和孙悟空，误食唐僧坐骑白马，后来被观世音菩萨点化，锯角退鳞，变化成白龙马，皈依佛门，取经路上供唐僧坐骑，任劳任怨，历尽艰辛，终于修成正果，取经归来，被如来佛祖升为八部天龙广力菩萨。
后在化龙池得复原身，盘绕在大雷音寺的擎天华表柱上。
在《西游记》目录或书中诗赋里，白龙马也常称作意马，五行属火。
在《西游记》中，敖烈的身份经历了这样几个阶段：西海太子→ 妖怪→唐僧坐骑→八部天龙广力菩萨《西游记》白龙马的角色解读在《西游记》的研究和解读过程中，人们始终对其主人公的形象情有独钟，因为这些形象所承载的意蕴极其深厚，正如清代张书绅指出的那样：“所谓心猿意马，八戒沙僧者，茫然不知其旨。
”(《西游记总论》)在作品中，白龙马在人们的眼中通常是无足轻重的形象，他是个被忽略的形象，最典型的例子就是大家常常把赴西天取经的称为唐僧师徒四人。
白龙马虽不及孙悟空和猪八戒形象那么鲜活，但他却是这个集体中不可缺少的一员。
在取经集体中，白龙马是西行路上时间最长的一个，是取经事业的最忠实的行动者和见证人。
此外还有一个小细节，那就是白龙马五行属火，唐僧五行属水，水克火，所以白龙马为唐僧坐骑。
什么是二次元动漫-好看的二次元动漫有哪些
什么是二次元动漫-好看的二次元动漫有哪些什么是二次元动漫1、《银魂》——让你在笑中笑出泪水，却温暖了灵魂。
评论：这是一部毫无节操可言的作品，主角坂田银时完全不同于其他动漫里的男主角那般帅气正经，他抠鼻抠门懒惰喜欢喝草莓牛奶完全就是一个废柴大叔的形象，然而就是这个废柴大叔不知从天人手中救了江户多少次，他始终秉持着自己导师的教诲，把他那银色的灵魂深深地镌刻在我们每一个人的脑海中。
在《银魂》里面，几乎所有的人都有着自己难以言喻的痛苦和过去，但是他们依旧笑得如樱花般灿烂，背负着那些记忆继续往前走，挺直了腰板装载着正直的灵魂继续往前走。
2、《海贼王》——无论是在茫茫的大海上还是在危机四伏的巢穴中，只要背后有着绝对信任的朋友，你就无所畏惧。
评论：我们一生中会遇见许多人，他们有的与我们相遇后擦肩而过了，但是一定会有那么几个在与我们相遇后同我们一起前进。
主角蒙奇·D·路飞怀着伟大的梦想和他的草帽海贼团奔向伟大航道，他会咧开嘴角大笑着说没什么，他会用坚定的眼神看着你告诉我们是同伴。
在这个世界上，一个人是无法生存下去的，我们需要放心把背后交给那么一个人。
3、《火影忍者》——我们一生中需要面临许多选择，但是无论哪个选择都绝不要违背自己的意志。
评论：身为忍者许多感情是不能够外露的，主角漩涡鸣人从小就忍受着孤独和他人恐惧远之的眼神评论，他也曾一个人落寞地窝在角落里，但是不论如何他都能用最灿烂的笑容安慰别人，一如他如阳的金发。
他以及其他忍者都有着属于自己的忍道，他们有着自己的信念，有着自己的痛苦，同时也有着对彼此的信任。
从儿时就叫囔着要当火影，鸣人对这个在他人看来无比可笑的梦想付出了比常人更多的努力。
这是他选择的道路，这是他选择的忍道。
4、《死神》——看不见死亡，才会拥有希望。
评论：关于作品中的各种燃场面本人就不予评论了，主要想说的是作品中关于生者的思念和死者的留念之间的刻画，因为生者的思念促使了死者的留念，这是人之常情，但是在故事中若是死者一直徘徊在人间便会失去自己的意识。
女生必看的十部动漫[经典]
![女生必看的十部动漫[经典]](https://img.taocdn.com/s3/m/a2b2fa1502d8ce2f0066f5335a8102d276a26103.png)
女生必看的十部动漫1. NANA什么是NANA？谁是NANA？这个问题在时尚的潮流一代里，答案似乎是脱口而出的：“NANA，就是我！”NANA迷们会说自己是“我是娜娜型的。
”“我是奈奈型的。
”“我喜欢寺岛伸夫。
”“我喜欢本城莲。
”这一切都来源自矢泽爱狂销2700万册的超人气漫画。
从1999年开始，这部漫画在日本漫画月刊Cookie(集英社)连载，该漫画不但在日本创出了佳迹，还在台湾、意大利、韩国等七个国家和地区深受欢迎。
该漫画的爱好者从中学生到年过30的人中都有很大的读者群。
两位同名主人公鲜明的性格及情感历程引起了读者极大的共鸣。
还有其多变的时尚感浓郁的服装，都使该漫画的人气居高不下。
由于漫画描写的感情细致真实，极受女性欢迎，不少艺人都是该漫画的Fans。
地址：NANA动画+真人电影+SP[全]2.秒速5厘米《秒速5厘米》，以一个少年为主角，讲述了他的成长历程。
《秒速5厘米》是由三个独立的作品而组成的短篇动画片连续剧。
时代是从1990年代前半部分到现代的日本。
少年的人生轨迹随着东京及几个城市的变迁不断地改变着。
该作品并不含概其他动画片里SF和幻想等架空的要素，而是在现实外景为故事背景，从而突显主题：我们的生活并没有充满像连续剧中波澜壮阔的毫无预示的戏剧性变化，尽管如此，这世界仍然在到处充满了美妙的滋味中发展。
影片建立在日常生活之上，以表现人与人心灵间的差距为主题，充满了爱和内涵。
堪称2007最令人感动的剧场版动画之一，整部影片分为：描写了贵树与明里相会之日的《樱花抄》、以及随后贵树以第三人称来讲述的《宇航员》、然后就是切取他们灵魂中彷徨的影片同名作《秒速5厘米》。
地址：秒速5厘米[全3话+SP]3.蜂蜜与四叶草在破旧的公寓里，美术大学的学生竹本、真山和森田过着虽然穷苦但是快乐的生活。
这一天，花本先生向三人介绍了一个女孩子，她是花本先生的表兄弟的女儿，少女般娇小的可爱的插班生海古美。
见到天真烂漫的海古美的时候，竹本和森田一瞬间就爱上了她。
动漫术语解释
*日本动画的版式：TV版：就是在电视上放的动画版本OVA：Original Video Anime（原创影象动画），和TV相对，不在电视上放映，要看的话只能通过购买的方式。
具体内容以后会作介绍。
剧场版：动画的电影版本。
*音乐：OST：Original Sound Track（原创音乐专集）。
收录与某动画有关的音乐。
[OST：Original Sound Track（原声音乐专辑）]OP：片头曲/主题曲ED：片尾曲*片头和片尾的部分字幕解释：监督：等于中国人说的“导演”脚本：写剧本的人，也叫故事构成原作：这个要区别于“脚本”。
日本的TV动画通常是由漫画，小说或者游戏……等改编的，漫画作者和动画的制作者通常是不同的（当然也有例外，比如宫崎骏的一些作品，GAINAX也经常是自己的原作自己制作成动画），因此有“原作”这一词。
它指的就是原漫画/小说的作者。
比如COWBOY BEBOP，原作是“矢立肇”。
（关于矢立肇，看过梦总的朋友应该知道这个典故了，但目前看来还有很多人不知道，日后我会再作介绍）CAST：声优，配音演员STAFF：参与制作改动画的全体成员（一般的小虾小米都会包括进去）制作：通常是指负责画该动画的公司，因为日本要制作一部动画通常是要N个部门/公司共同合作完成的，分工明确，有点像流水线操作。
这个词也是需要大家关注的，一部动画的制作水准往往会受到制作单位的影响。
有时甚至看看动画公司的名字也能知道这部片子值不值得收藏。
*圈内术语：（这个没有做仔细调查，似乎是只有国内发烧友中通用的词语）OTAKU：日语，原意为“御宅”。
目前国内公认的意义是：容易沉浸在幻想世界中，欠缺正常社交生活经验的次文化族群，说的通俗点就是对动漫有着疯狂热情的一群人，举个例子（只能简单地提一下）：比如EVA的OTAKU能背得出每个使徒的中文，日文，英文名字，详细研究过《新约》《旧约》，熟悉犹太教，基督教和天主教的区别。
关注GAINAX的一切活动……精通佛罗依得的理论……是邪教组织的成员……王道：最近非常流行的一个词语。
动漫《air》评论
Air说起《air》，大家都知道是key社的神作，确实呢，这部动画是需要自己细细品味的。
可以说这部动画是我看到现在的动画中画风最好的，人物也是最精致的。
动画中的风景美，人更美。
反正，我觉得确实是一部值得一看的动漫。
但是我对《air》剧情本身的评价，并不算高。
喜欢这部动漫的请不要生气，这只是在下的一点愚见。
可能是因为我只看了一遍，我总觉得剧情前后的联系并不紧密，而且也没什么逻辑性，最重要的是我并没能看出它到底想讲些什么。
我看之前没玩过游戏，正是因为此，可能很多催泪的场面我看了并没太大的感觉，说是走马观花般地把这部动漫看完也不为过。
呵呵，或许以后会有机会看第二遍或者是玩一下游戏吧。
顺便说一句，这部动漫的片头曲《鸟之诗》真心好听啊，也就只有《那朵花》的片尾曲和这个有的一拼。
大家如果感兴趣的话可以听一听，真心不错。
至于具体的剧情的话，说实话，我本来就没看懂，也没啥好谈的，就引用百度里面的一段话吧：一位懂“法术”的、以表演人偶为生的青年国崎往人，一天来到一个海边小镇，遇上了主角的神尾观铃而展开的故事。
国崎往人和他的祖先们一直都在找一位在天空中有翼的女孩子，而在和观铃一路相处之下，观铃可能就是他要寻找的女孩子。
在古日本有位背上长上一对翅膀的女孩子（称为翼人）神奈备命，给人视为不详的象征所以被人软禁着。
后来遇上了被派来“保护”她的柳也，和女官里叶一起去寻找母亲（八百比丘尼）。
可惜最后母女两人也被人杀死，神奈是在空中给人乱箭射死。
可是死后她没有掉下来，而是在空中飘浮着，并且受到诅咒，堕入无限的轮回。
里叶和柳也为了帮助神奈，决定为了神奈，要诞下后代来替自己完成心愿。
1000年后也就变成了翼人传说。
而观铃就是继承了翼人的女孩，往人（和其祖先）则是柳也他们的后代，而原作中出现的佳乃和美凪则是和从翼人的翼掉下来的羽毛所影响的人物。
呵呵，以上就是这部动漫的主要内容，我到现在还有些印象的，就是远野美凪了，这个女孩我感觉蛮内向的，说话声音小得一米啊，而且有点天然呆，感觉是萝莉控的最爱啊。
中国动画的特点艺术风格
中国动画的特点艺术风格中国动画的特点艺术风格中国动画起源于20世纪20年代，1922年摄制了中国第一部动画《舒振东华文打字机》，揭开了中国动画史的一页。
下面是店铺给大家整理的中国动画的特点艺术风格，希望能帮到大家！中国动画的特点1.动画片中洋溢着活泼清新的气息，给人以美的启迪。
2.中国动画多取材于历史故事回，或由编剧原创，答仅有极其少数是漫画、游戏和小说改编。
3.中国动画需要全剧集完成申领动画许可证后方可在电视台播出。
第一：强调内容的健康性。
中国动画片突出了中国文化的优良传统，这里没有血腥，更没有色情。
第二，形式不拘一格。
上下五千年、悠悠文明史，造就了中国动画片百花齐放的格局。
同是水墨动画片，就可以运用多种风格的画意。
齐白石、贾又福、李可染的笔法在不同的动画当中体现了不同的风格。
第三：坚持民族绘画传统。
中国的动画片可谓取之不尽、用之不竭，从绘画到雕塑，从剪纸到皮影，很多优秀的民族民间艺术，都是我们值得借鉴的好材料。
对优秀传统文化的借鉴和对本土现实生活的提纯，使中国的动画片呈现地道的中国风貌。
例如：《三个和尚》借鉴了中国戏曲风格；《骄傲的将军》表现的是京剧风格；《渔童》、《牛冤》等剪纸片吸取的是中国皮影和民间剪纸的外观形式。
再例如，《大闹天宫》成功运用了中国古代寺观壁画；《鹿铃》、《山水情》脱胎于中国画中的写意花鸟和写意山水；而《南郭先生》、《火童》则融合了汉代画像石和画像砖的刚健风格。
与古希腊、古罗马以及欧美等国的魔鬼、魔法、巫术不同，中国动画片中描写的神仙、鬼怪、法术也完全本土化，像手持如意金箍棒、火眼金睛的孙悟空；行走驾云的太白金星；爱管闲事的土地爷，还有顺风耳、千里眼、人参娃娃……这些都完全是土生土长的“中国风”，即使绘写现代生活的动画片，也都纯然是一派中国气概。
我们不仅看到了《米老鼠和唐老鸭》这样优秀的动画片，我们同样看到了迪斯尼乐园这样享誉世界的娱乐场所。
这就是现代卡通艺术的发展之路：不仅要有一个系统的文化产业，更要有完善的产业链条，逐步实现卡通产业投入与产出的良性循环。
萌新必看的动漫问答知识
萌新必看的动漫问答知识一、什么是动漫？动漫是动画和漫画的简称，指的是以动画和漫画为基础制作的影视作品。
二、动漫起源于哪里？动漫起源于日本，19世纪末至20世纪初传入日本的欧美漫画和动画形成了日本独特的漫画和动画文化。
三、漫画和动画之间有什么区别？漫画是以连续的画面和文字叙述故事，读者需要逐格翻页观看；动画则是将连续的画面通过电影或电视等媒介呈现出来，观众可以在屏幕上看到一幅幅动态的画面。
四、什么是二次元文化？二次元文化是指一种以动漫、游戏、轻小说等为主要元素的次文化，受到年轻人的追捧。
代表词汇包括萝莉、御宅族、cosplay等。
五、动漫中的“填字游戏”和“萝莉控”指的是什么？“填字游戏”指的是将台词的一部分用星号等符号代替，让观众自行脑补，增加乐趣；“萝莉控”则是指喜欢看漫画或动画中的萝莉角色，甚至追求该类角色的虚拟人物。
六、什么是“神仙打架”？“神仙打架”指的是动漫中两个或多个强大的角色之间的战斗，类似于激烈的打斗场面，对于喜欢热血动作类作品的观众来说是很有吸引力的。
七、动漫中常用的“超级变身”指的是什么？“超级变身”是指动漫中一些角色为了战胜强大的敌人或是获得更强大的力量，进行变身的过程，从而获得新的技能、武器或外观等。
八、动漫中的“校园”题材都有哪些？动漫中的“校园”题材包括少女漫画、校园恋爱、校园生活、校园励志、校园搞笑等类型，通常都以校园为背景，涉及到学生们的成长、交往关系、学习等。
九、新人入门必看的动漫推荐：《夏目友人帐》是漫画家绿川幸著作的漫画。
故事讲述了夏目贵志从外祖母夏目玲子的遗物中得到了那些由契约书所做成的“友人帐”，他决定将友人帐中妖怪们的名字一一归还。
在夏目身边，开始聚集起各种各样的妖怪们。
能看到妖怪的少年夏目贵志，与招财猫外表的妖怪斑一起，为大家讲述一个个奇异、悲伤、怀念、令人感动的温馨故事。
《我们这一家》以家和学校为主要舞台,可以学到很多日常表达。
里面的日语是标准的,没有口癖,是这些作品中最适合用来学习日语的动画。
适合学日语的十部动漫
适合学日语的十部动漫
适合学日语的十部动漫
1.ドラえもん(哆啦A梦)——菜鸟级
对话超简单,就是那么几句初学者看不错
2.学园アリス(爱丽丝学园)——入门级
虽然故事没什么意思，就将就着做听力练习吧。
3.天空の城ーラピュター(天空之城)——入门级+
宫崎骏的早期力作之一，情节很不错，语言也不是太难，没什么不常用的词汇。
4.full metal panic(全金属狂潮)——专业级-
语速一般，比凉宫春日简单得多，关键是凉宫语速过快(比热带雨林好得多)。
5.云の向こう约束の场所(云之彼端约定的地方)——专业级
一部动画电影，画面的精致没话说。
在享受的同时练练耳朵吧。
不过最后有点莫名，谁能告诉我佐有理是死了吗?
6.探侦学园Q(侦探学园Q)——专业级(略有小成)
推理型的片子，不过和柯南不同又是另一种感觉。
凡是这种推理型的片子，听多了，留心的话可以学会不少生活用品相关词汇。
7.犬夜叉(犬夜叉)——专业级(略有小成)
TV167话。
不要光顾着看字幕了。
8.苍い瞳の少女(仓之瞳的`少女)——专业级(驾轻就熟)
语速正常，里面有优美的诗歌朗诵。
说道诗歌，自然涉及文言文法，只有这点可能给观众造成一点困难。
不过画面不错的。
9.地狱少女(地狱少女)——专业级(驾轻就熟)
和死亡笔记同类的黑暗型的片子。
写实性的语气不造作，接近日剧的语气，练耳不错二级听力满分者应可听懂60%
10.晴れのチク(热带雨林的爆笑生活)——噩梦级
语速超快，不知所云，做好觉悟，看你能听懂多少。
【适合学日语的十部动漫】。
关于动漫的ppt课件
不到最后一刻绝不轻言放弃，如果放弃， 就等于比赛提前结束了
---灌篮高手
34
《犬夜叉》：一个人要坚强的活下去，是 很难的吧。想战胜心里德不安，也是很 辛苦的吧。人活着总要戴上面具戴上笑 容。这些话动人肺腑。活着的人要承受 死去人的痛苦。
35
友人哭泣的时候，一起哭泣好了。友人苦恼 的时候，一起抱着脑子，苦恼就行了。友人流 大便的时侯，你也流大便吧！小新。不管怎样 的伤痛，只要是朋友，总能互相谅解。还有呢， 小新，如果朋友走错了路。那时候，就算会破 坏友情也要阻止他。那才是真正的友情哦！
43
请不要说我们不务正业 因为你们也有过童年 请不要说二次元没有真实 因为和三次元的勾心斗角比起来 二次元要单纯的多
44
“你看了那么久的动漫没中文字幕你会听 吗？”
“废话，作为一个资深漫迷怎么会不听 呢！”
“。。。。就是听不懂而已。。。。”
45
本攻要做总结了
也许有些人不能理解二次元，不能理解 那些二次元狂爱者，觉得他们和蛇精病 没什么两样，患有妄想症的傻逼。觉得 很不可思议，爱上二次元就是爱上的， 想再戒掉就一字难，表示已融入生活身 体生命了（本攻真是丧心病狂- -）最后 感谢二次元这个不可思议的世界教会我 那么多，这个世界真的是太有爱了>///<
29
大家的起点都一样，只可惜，距离却 越来越遥远了。--《银魂》
这句也是名言【说到多少人心里了！】
我的总悟大大，在 床上等我！！=3=
30
那时，小小的萤火虫似乎在低声轻语着什么， 但我却不懂得他们的语言。--《夏目友人帐》
拟人句 修辞手法 用在夏夜应该会有不错的效 果 当然自己也可以改改 比如把萤火虫改成风 啊树啊之类的
• 以挫折，逆境为话题的作文
动漫设计与制作考试 选择题 64题
1. 在动漫制作中，“分镜”是指什么？A. 动画的最终成品B. 动画的故事板C. 动画的背景音乐D. 动画的角色设计2. 动漫中的“帧”通常指的是什么？A. 动画的每一幅静止画面B. 动画的连续动作C. 动画的声音效果D. 动画的剧情发展3. 在动漫制作中，“原画”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的最终成品C. 动画的背景设计D. 动画的角色模型4. 动漫中的“动画”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的背景设计D. 动画的角色模型5. 在动漫制作中，“背景”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的场景设计D. 动画的角色模型6. 动漫中的“角色设计”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的背景设计D. 动画的角色形象设计7. 在动漫制作中，“剧本”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的故事情节D. 动画的角色模型8. 动漫中的“配音”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的声音效果D. 动画的角色模型9. 在动漫制作中，“音效”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的声音效果D. 动画的角色模型10. 动漫中的“剪辑”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的编辑过程D. 动画的角色模型11. 在动漫制作中，“特效”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的特殊效果D. 动画的角色模型12. 动漫中的“渲染”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的最终图像处理D. 动画的角色模型13. 在动漫制作中，“动画师”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的制作人员D. 动画的角色模型14. 动漫中的“导演”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的指导人员D. 动画的角色模型15. 在动漫制作中，“编剧”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的故事创作人员D. 动画的角色模型16. 动漫中的“制作人”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的制作管理人员D. 动画的角色模型17. 在动漫制作中，“声优”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的声音演员D. 动画的角色模型18. 动漫中的“动画工作室”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的制作场所D. 动画的角色模型19. 在动漫制作中，“动画节”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的展示活动D. 动画的角色模型20. 动漫中的“动画电影”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的长篇作品D. 动画的角色模型21. 在动漫制作中，“动画系列”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的多集作品D. 动画的角色模型22. 动漫中的“动画短片”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的短篇作品D. 动画的角色模型23. 在动漫制作中，“动画游戏”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的互动作品D. 动画的角色模型24. 动漫中的“动画音乐”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的背景音乐D. 动画的角色模型25. 在动漫制作中，“动画周边”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的相关商品D. 动画的角色模型26. 动漫中的“动画展览”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的展示活动D. 动画的角色模型27. 在动漫制作中，“动画教育”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的教学活动D. 动画的角色模型28. 动漫中的“动画研究”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的学术研究D. 动画的角色模型29. 在动漫制作中，“动画技术”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的制作技术D. 动画的角色模型30. 动漫中的“动画软件”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的制作工具D. 动画的角色模型31. 在动漫制作中，“动画硬件”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的制作设备D. 动画的角色模型32. 动漫中的“动画网络”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的在线平台D. 动画的角色模型33. 在动漫制作中，“动画社区”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的交流平台D. 动画的角色模型34. 动漫中的“动画比赛”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的竞赛活动D. 动画的角色模型35. 在动漫制作中，“动画奖项”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的荣誉奖励D. 动画的角色模型36. 动漫中的“动画历史”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的发展历程D. 动画的角色模型37. 在动漫制作中，“动画风格”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的艺术风格D. 动画的角色模型38. 动漫中的“动画流派”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的艺术流派D. 动画的角色模型39. 在动漫制作中，“动画文化”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的文化影响D. 动画的角色模型40. 动漫中的“动画产业”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的商业运作D. 动画的角色模型41. 在动漫制作中，“动画市场”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的销售渠道D. 动画的角色模型42. 动漫中的“动画观众”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的观看群体D. 动画的角色模型43. 在动漫制作中，“动画评价”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的评论分析D. 动画的角色模型44. 动漫中的“动画影响”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的社会影响D. 动画的角色模型45. 在动漫制作中，“动画创新”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的新颖创意D. 动画的角色模型46. 动漫中的“动画传统”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的历史传统D. 动画的角色模型47. 在动漫制作中，“动画未来”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的发展趋势D. 动画的角色模型48. 动漫中的“动画教育”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的教学活动D. 动画的角色模型49. 在动漫制作中，“动画研究”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的学术研究D. 动画的角色模型50. 动漫中的“动画技术”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的制作技术D. 动画的角色模型51. 在动漫制作中，“动画软件”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的制作工具D. 动画的角色模型52. 动漫中的“动画硬件”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的制作设备D. 动画的角色模型53. 在动漫制作中，“动画网络”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的在线平台D. 动画的角色模型54. 动漫中的“动画社区”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的交流平台D. 动画的角色模型55. 在动漫制作中，“动画比赛”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的竞赛活动D. 动画的角色模型56. 动漫中的“动画奖项”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的荣誉奖励D. 动画的角色模型57. 在动漫制作中，“动画历史”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的发展历程D. 动画的角色模型58. 动漫中的“动画风格”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的艺术风格D. 动画的角色模型59. 在动漫制作中，“动画流派”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的艺术流派D. 动画的角色模型60. 动漫中的“动画文化”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的文化影响D. 动画的角色模型61. 在动漫制作中，“动画产业”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的商业运作D. 动画的角色模型62. 动漫中的“动画市场”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的销售渠道D. 动画的角色模型63. 在动漫制作中，“动画观众”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的观看群体D. 动画的角色模型64. 动漫中的“动画评价”是指什么？A. 动画的初步设计草图B. 动画的连续动作C. 动画的评论分析D. 动画的角色模型答案：1. B2. A3. A4. B5. C6. D7. C8. C9. C10. C11. C12. C13. C14. C15. C16. C17. C18. C19. C20. C21. C22. C23. C24. C25. C26. C27. C28. C29. C30. C31. C32. C33. C34. C35. C36. C37. C38. C39. C40. C41. C42. C43. C44. C45. C46. C47. C48. C49. C50. C51. C52. C53. C54. C55. C56. C57. C58. C59. C60. C61. C62. C63. C64. C。
动漫普法作品介绍
动漫普法作品介绍一、什么是动漫普法作品动漫普法作品呢，就是把动漫和普法结合起来的东西啦。
你想啊，动漫多有趣呀，有各种各样可爱的角色，还有超酷炫的画面。
把法律知识放到动漫里面，就像是给那些干巴巴的法律条文穿上了一件超级酷的外衣。
这样一来，大家在看动漫的时候就能顺便学到法律知识啦，一点都不觉得枯燥。
二、动漫普法作品的类型1. 有那种专门以一个故事来讲一个法律知识点的动漫。
比如说有个动漫讲一个小少年不小心偷拿了别人的东西，然后他就面临了很多麻烦，最后在大家的帮助下认识到自己的错误并且知道了偷东西是违法的。
整个故事围绕着盗窃这个法律概念展开，情节很吸引人，让我们不知不觉就明白了盗窃是不对的，还知道了相关的法律规定。
2. 还有一些动漫普法作品是通过一些超能力者或者是超级英雄来传达法律观念的。
像有个动漫里的超级英雄，他虽然有很厉害的能力，但是他也得遵守法律，不能随便使用能力伤害别人。
要是违反了法律，就算是超级英雄也得受到惩罚呢。
这就告诉我们，在现实生活中，不管是谁，都得在法律的框架内行事。
3. 另外，还有以动漫人物对话的形式来普法的。
就像几个小伙伴坐在一起聊天，突然聊到了网络安全的法律问题。
他们会说在网上不能随便泄露别人的隐私呀，不能传播谣言啊之类的。
这种就很像我们平常和朋友聊天一样，特别接地气，让人很容易接受。
三、动漫普法作品的好处首先呢，它对小朋友特别友好。
小朋友们可能不太喜欢看那些全是文字的法律书籍，但是动漫就不一样啦。
动漫里有色彩鲜艳的画面，还有可爱的角色，小朋友们会很乐意看的。
这样他们就能从小就接触到法律知识，在他们幼小的心灵里种下法律的种子。
其次，对于年轻人来说，动漫普法作品也是一种很潮的学法方式。
现在年轻人都很喜欢动漫嘛，要是能在看动漫的时候学到有用的法律知识，那简直是一举两得。
而且动漫普法作品可以通过各种社交媒体传播，传播速度超级快，能让更多的年轻人看到。
最后，对于整个社会来说，动漫普法作品可以提高大家的法律意识。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
“动漫”是动画和漫画的合称与缩写。
在其他语言相当少用。
随着现代传媒技术的发展，动画（animation或anime）和漫画（comics，manga；特别是故事性漫画）之间联系日趋紧密，两者常被合而为“动漫”。
由于漫画本身的发展形成了现代故事漫画的表现形式，将影视艺术融入漫画之中，使得漫画与动画更容易结合，影视艺术独特的地方在于它能通过镜头的推拉摇移和片段剪辑的蒙太奇技巧来表达想法和感受。
漫画正是吸收了影视艺术的这两个特点。
当要讲述的故事越发复杂、人物越发丰富的时候，用传统单线式叙事的方法就越行不通，蒙太奇的介入就成为一种需要了；当漫画家在传统表现手段中无法找到更合适的抒发感情的方法的时候，当读者需要作品有更强的冲击力和表现力的时候，各种镜头的灵活运用就成为一种必需了。
一部现代故事漫画往往集远、中、近、特四种镜头于一身，漫画家往往能熟练地运用镜头的移动和各种蒙太奇剪接，对故事特定部分的情绪和氛围进行渲染。
这就是现代故事漫画容易和动画结合的一个原因，因为它天生就像动画的分镜头剧本，读者在看漫画时仿佛就是在看一部电影。
正是有着这样的相似性所以如今将动画和漫画合称为“动漫”。
（虽然这是自己编辑的，但是这个理论依然存在问题，漫画要改编成动画必然要用到动画技术，而动画技术本身就是“让本不能动的东西动起来的方法“，而分镜头剧本实则就是本不能动的东西，它并没有动起来，所以不能说它是动画，“动漫”是漫画与动画结合而成的一个词汇，而不是漫画与分镜头剧本结合，并且分镜头剧本不是动画。
我们可以把它看成是一幅图画，一种视觉图像，但它绝不是动画。
以此理论“动漫”又如何说是漫画与动画结合呢？这是一个值得怀疑的理论。
期待有识之士完善。
勿删）
日本是制作和生产动漫最出名的国家之一。
惯用说法有“动漫爱好者”、“动漫展览会”、“动漫产业”等等。
中国大陆还有以“动漫志”为名的杂志，把这个新生词推广到整个社会，尤其在青少年中甚为常用。
在日本
动漫
、大中华等许多地方，日本动漫十分流行，并逐渐成为了一种文化时尚，故以中文提及“动漫”时多指日本动漫或日式动漫。
Manga为日语“漫画”的英语译音，现在manga本身也涵盖漫画产业的意思。
“动漫”一词在1996年以前在中国大陆并没有出现这个统一的概念，2者是分立而互有联系。
此词的出现和推广，源于在98年全中国第一家首先拔地而起的动漫资讯杂志《动漫时代（ANIME COMIC TIME）》，因此“动漫”一词才得以出现并慢慢深入人心成为全中国动漫迷常用的词汇和动画与漫画的总称。
而“动漫”一词首创则是源于97年创刊的《漫友》杂志。
动漫就是建立在漫画和动画的基础上，因为如今两者的相似性把其归为一类，而产生的一个名词。
其中漫画对于我们来说是怎样存在的呢？漫画艺术在今天呈现出三种表现形式：一种是在报刊杂志上十分常见的单幅或者四格漫画，以讽刺、幽默为主要目的；另一种是与动画结合非常紧密的故事漫画，一般在专业的漫画杂志上连载或者集结成册出版；还有一种是今天已经比较少见、但在20世纪乃至19世纪却兴盛一时的连环画。
其中现代故事漫画是如今
最常见的漫画形式，其中尤以日本漫画最为突出，集娱乐性，艺术性，商业性于一身。
而由漫画衍生而出的的产品，其中之利润更是
画风和类型(17张)
令人眼红。
而动画，世界上不同的国家、不同的机构、不同的大师对“动画”的定义有很多，其中以日本为例，《日本大百科全书》对“动画”一词的阐述是：动画就是将那些本体不会动的图画、木偶等等，每次逐渐变化其形态拍摄一格（有时是多格），这样反复地拍摄使之看上去能动的一种影视的总称。
动画本身亦可以作为纯技术而独立应用，大家普遍观看和接触的动画，其实是和影视艺术等其他艺术形式相结合的一种复合艺术。
动画也是一种颠覆现实的方法，它对每一天重新定义，它推翻了我们所接受的现实的观点，它还挑战我们对于存在的正统理解等等。
漫画与动画作为美术的一部分，从艺术的一个角度展示人类的文化与文明，反映人类的精神，而当今世界也形成了以美国和日本为首的局面，其中日本尤为突出，日本动漫已成为日本民族的象征。
但美国作为世界文化的象征，聚集世界各地才华横溢的艺术家，以迪斯尼为首，创造着雅致的画廊。
面向儿童的，就该纯真；面向成人的，就该美妙。
动漫画也是心灵的艺术，也就应该有超越思维的永恒……我们可以继续的编造一个个漫画，把快乐传给所有人，让他们从漫画中得到知识和快乐！。