『雕塑头条』中国百年雕塑——严友人

『雕塑头条』中国百年雕塑——严友人

▲《中国百年雕塑》讲述中国雕塑的历史，说长即长，

说短即短。长则五千年，短则将近百岁。为什么呢？这取决于“雕塑”二字的定义与概念范围。先说百年史。严格地来说，今天我们使用的“雕塑”一词，或者讲中国人有了“雕塑”之概念，仅始于20世纪之初，即“五四运动”后由早期留学欧、美、日的学者艺术家们带回的，是作为整个西方美学体系之重要组成部分介绍到中国来的。如蔡元培先生在创办教育之始时所说的：“音乐建筑皆足以表现人生观，而表示之最直接者为雕刻。”因此，可以说这个百年历史就是我们雕塑教育发展史。雕塑家简介严友人

1943年出生于上海，九三学社社员。1965年毕业于上海美专雕塑系本科，师从张充仁，曾在上海油画雕塑创作室任职二十年。1985年成为职业雕塑家。先后出版有《雕塑生命·严友人》《生命符号·读心塑魂》两本雕塑画册，以及《艺术之骗》《友人墨趣》和《艺术感言》。他在画册中发表了

“整”“比”“带”“型”“构”“透”“气”“旋”“舍”“度”作为雕塑入门十论，

并提出了“西法东魂”的艺术主张。作为中国雕塑界顶尖人物

之一，他的作品多为追问生命的题材；创作道路上以“生死心切的生命延续”为灵魂主线，坚守“雕塑生命”的严肃阵地。半个多世纪写实、写意、写魂及写实、写虚、写错的艺术实践

和修炼，他思想深处始终把握着“生存意义”这一终极目标，

并以一种天意和灵感，祈求众生驱散邪恶，摆脱痛苦，走出迷茫，传播真、善、美。他创作大量古今中外名人肖像雕塑，除了形、神、精、气到位更把握着准确的“度”。被业内外誉

为“名人之友”。每每一尊雕塑揭幕的刹那，往往伴之一片震

撼和惊叹。艺术人文《今晚》栏目雕塑家严友人艺术之“不确定”

文/ 严友人人的思维是一道限制认知的墙，认知不是无限的，只能是有限的局限。“有限”在墙的这一边，无限在墙的另一边，世界之大都在这道墙的另一边。人的伟大在于“求知”，

任何宗教、哲学、神学、科学、文化都有一个共同目标——找，但找只是相对的。找不到和找不尽才是绝对的。艺术不刻意去追求，不找事，只着眼于“找不到”、“找不尽”和“不确定”。宇宙无垠，世界更大，真正的艺术家会静心思考，从“受想行识”走向开悟、感悟天意，从绝对、无垠的“不可知”中体悟天女散花的余香和踪影、艺术灵感得以闪现。艺术只暗示、只提问、不确定不解决问题，让问题的答案跌落在每一个人心里，形成千千万万个答案，形成千千万万个说不清、道不明……艺术让我们看着“墙”这边有限的生活真实，同时又诱

使我们窃探“墙”的另一边，打开无限，感悟世界之大，让大

脑猜测修补使感觉转移、心灵理解，使错觉满足，让艺术受众从浅识到迈步接受神秘、疑惑的洗礼，被引领到艺术之真

的仙境。“知不知、上”、“不确定”“不可知”的宇宙概念始终是人类的好奇心的召唤源，向“不确定”、“不可知”探寻会让人产生颤栗的快感。艺术的“邪乎”和“疑”能让人安慰和愉悦。我在五十多年的雕塑实践探索中从写“实”到写“意”、再从写“意”到写“魂”。从写“实”到写“虚”、再从写“虚”到写“错”。深深体会到只有写“错”才能到达写“魂”的意境。错位、变型、错生活之真成生活之假。这些是实表象的“错”；“心灵痛点”、“感觉转移”形成新的“心灵理解”、产生艺术认同，这是虚本质的“错”。这个虚本质的“错”可以变繁为简、寓实于虚、虚中有实、魂游其中。虚本质对实表面会产生一种酶化般的“俘获力”。促使人们产生从排斥到心甘情愿接受的心理转换，从而到达对实表面的放弃和对虚本质的接受。只有深刻开掘和深远寓意的写“错”，才能调整好魂魄游走的通道。通过“感觉转移”让艺术受众走向单纯天趣的心灵理解，从而获得“错觉满足”，进而探索艺术之真、之善、之美。举个雕塑案例：我创作的半身铜像“世纪良知——巴金”是上海美术大展一件获“艺术奖”的作品，这件“生命符号读心塑魂”的作品让我们看到了雕塑里有雕塑。一代文豪精、氣、形、神到位的形象只是雕塑的表象。在这件雕塑深层的内涵中,“痛”、“盼”、“茫”、“释”的基调呈现着“迷惑”、“无奈”和“不知”。这是文学巨匠心灵纠缠的“痛点”和“虚本质”。內心有太多的矛盾：放弃与不甘；转变与固守；追求与迷茫；睿智与不知……这些深藏内心的伏笔是巴

金艺术形象虚本质的深度和宽度。伏笔既给予观众以暗示同时又以最终的觉悟释然给予观众一种安抚。这些“虚本质”最终使巴金雕塑中的雕塑与平常百姓产生了共鸣。巴金外表的病弱与内心倔强的良知博弈、震撼感人。他形而上出世的智慧悟到了宇宙的“不可知”甚至“不可见”是人类为之探索又不可逾越的永远目标。人类社会公平诉求的相对性和不公事实的绝对性，这对矛盾在“不可知”的宇宙概念面前实在太渺小了，他终于释然于人类既能诚服于“不可知”，又能不停息地永远探索。高于生活真实的巴金形象由此产生。真正意义的原创艺术作品往往是艺术家的一种原生性下意识的体现，充满种种“疑”、“不确定”形成了神秘的“骗”，由此艺术魅力大增。人心深不可测，可谓人心叵测。艺术受众如果能向艺术投诚，就容易接受并认识艺术本质，达到沉思的感悟。从而得到不加区别，不作确定的直接经验，并指向一种朦胧的愿望，艺术是万物的一种朦胧的愿望。人心的深度永远达不到“同一终极不可分割的本真实在”这一核心深度，但人心的探究可以接近艺术本质的终极概念。它是无形的，又是有形的。艺术从形而下走向形而上是一种升华，接受天意，与魔鬼携手合作，向鬼神借力，此时艺术家会在朦胧意识中着魔般地激发出天才的灵感、想象力和创造力，使艺术作品表象被剥离，外型被改变，本质被榨取，认同了“真作假时假亦真”，“感觉转移”，使视觉真实被幻化，达到一种心灵的理解和沉思的感悟。艺

术家深刻的开掘和深蕴的寓意终能诞生一般常人不可理喻

的超前意识的“真艺术”、“大艺术”。大“趣”、大“痴”、大“癖”、大“怪”者必有大艺。主要作品

弘一法师玻璃钢65cm×65cm×120cm 私人收藏

张充仁（雕塑大师）石膏/铜260cm×40cm×65cm 2003年张充仁纪念馆

庄子化蝶白紫砂/铜原作像高150cm 铸铜放大像高

500cm 2016年

①孔子②老子③孟子④墨子⑤李白⑥杜甫白紫砂/铜高100cm 2016年私人收藏

①屈原②苏轼③陆游④王安石⑤白居易⑥李清照白紫砂/铜高100cm 2016年私人收藏巴金铜

70cm×80cm 获第五届上海美术大展艺术奖上海城市雕塑艺术中心收藏

赵朴初铜高70cm 2000年由家属收藏

黄佐临（戏剧大师）铜65cm×40cm×75cm 1995年上海话剧艺术中心

码头工人铜高65cm 1977年美术教具

贺绿汀铜高300cm 2014年上海福寿园

夏衍（原文化部长、电影艺术家）铜50cm×40cm×68cm 2005年

赵丹铜80cm×130cm×130cm 2003年北京朝阳公园