中国室内设计的演变
浅谈影响中国传统室内设计风格演变的因素
浅谈影响中国传统室内设计风格演变的因素在中国的古代历史中,传统的室内设计风格一直深受中国文化的影响,随着时代的变迁,这种风格也慢慢地演变发展起来。
因此,本文将从多个方面来探讨影响中国传统室内设计风格演变的因素。
一、地域因素中国的地域因素非常重要,在不同的地方形成了不同的室内设计风格。
例如,北方地区的室内设计风格更加注重舒适和温暖,通常都会使用大量的红色和黄色;而南方地区的室内设计风格更加注重开放性,利用宽敞的空间来营造舒适和和谐的氛围。
二、历史文化因素中国历史悠久,传统室内设计风格也有着悠久的历史背景。
例如,明清时期的室内设计风格非常注重文化传承和礼仪仪式。
另外,中国的传统文化中还有很多以自然为主的元素,这些元素也常常被应用到中国传统室内设计风格中。
三、社会经济因素社会经济因素也是影响中国传统室内设计风格演变的重要因素之一。
例如,在中国古代,大多数人的居住条件很差,因此室内设计也就没有太多意义。
但是随着社会经济的发展,人们开始强调生活的质量和品味,这也促使室内设计风格的不断演变。
四、审美观念因素随着时间的推移,人们的审美观念也在不断地演变。
因此,人们对于室内设计的需求和期望也在不断地升级。
例如,现代人更加注重家庭的多功能性,因此室内设计风格也需要适应这种需求,不断创新和变化。
五、西方文化因素近年来,随着西方文化的不断涌入,中国传统室内设计风格也开始受到了很大的影响。
现代人更加注重自由和个性化,这些都是西方文化中的元素,因此也被应用到中国传统室内设计中。
以上就是影响中国传统室内设计风格演变的主要因素。
总的来说,这些因素相互联系,相互作用,不断地影响着室内设计风格的演变。
传统室内设计风格以其独特的文化内涵和气质而在国际范围内备受瞩目,未来也将继续不断发展和改进。
中国室内设计发展史
中国室内设计 的风格演变
传统与现代的融合
传统风格:以中国传统文化为基础注重对称、和谐、天人合一等理念 现代风格:以西方现代设计思想为基础注重简洁、实用、功能性等理念 融合方式:传统与现代风格的融合既保留了中国传统文化的精髓又融入了现代设计的元素 融合特点:传统与现代风格的融合使得室内设计更加多元化、个性化更具有艺术性和实用性
民国时期:中西合 璧室内设计开始融 入西方元素
当代中国:多元化 发展室内设计风格 多样注重环保和可 持续发展
中国室内设计 的发展历程
近代室内设计的兴起
19世纪末中国开始引进西方建筑和室内 设计
20世纪30年代中国室内设计开始注重功 能性和实用性
20世纪初中国室内设计开始受到西方影 响
20世纪40年代中国室内设计开始注重装 饰性和艺术性
地域特色与民族文化的体现
北方地区:以粗犷、豪放为主注重实用性 南方地区:以细腻、婉约为主注重装饰性 少数民族地区:以民族特色为主注重民族文化的传承 现代室内设计:融合中西方元素注重创新与个性化
绿色生态与可持续发展的理念
绿色生态理念:强调人与自然的和谐共生注重环保和可持续发展
可持续发展理念:强调资源的合理利用和循环利用减少对环境的破坏
不同流派的风格特点与影响
传统中式风格:以中国传统文化为基础 注重对称、和谐、庄重强调人与自然的 和谐统一。
现代简约风格:以简洁、实用、舒适为 主注重功能性和实用性强调空间感和线 条感。
欧式风格:以欧洲古典建筑风格为基础 注重华丽、典雅、高贵强调细节和装饰。
美式风格:以美国文化为基础注重自由、 随意、舒适强调实用性和舒适性。
中国室内设计发 展史
单击此处添加副标题内容
汇报人:
国内外室内设计古今发展历程.
国内外室内设计古今发展历程国内外室内设计古今发展历程,是在两个角度进行分析的,一是国内外室内设计,二是古今室内设计。
一,古今室内设计发展历程在古代,建筑技术和社会分工比较单纯,建筑设计和建筑施工并没有很明确的界限,施工的组织者和指挥者往往也就是设计者。
在欧洲,由于以石料作为建筑物的主要材料,这两种工作通常由石匠的首脑承担;在中国,由于建筑以木结构为主,这两种工作通常由木匠的首脑承担。
他们根据建筑物的主人的要求,按照师徒相传的成规,加上自己一定的创造性,营造建筑并积累了建筑文化。
在近代,建筑设计和建筑施工分离开来,各自成为专门学科。
这在西方是从文艺复兴时期开始萌芽,到产业革命时期才逐渐成熟;在中国则是清代后期在外来的影响下逐步形成的。
二,国内外室内设计发展历程1、中国室内设计的历史历程从最原始最简单的建筑形式,半坡村遗址。
到新石器时代的原始艺术, 如:绘画、雕塑、手工艺等日趋繁盛,在建筑的内部中都得到了反映。
再到我们传统木购架的特点是梁、柱承重、墙体仅起围框作用,内部空间大,可以任意划分组合,通过室内的格扇、门罩、博古架等构成多种空间。
这些都充分反映了中国传统文化和生活修养的特征。
2、西方室内设计的发展历程在西方,以古希腊,古罗马为代表的古典四柱式(塔司干,陶立克,爱奥尼克,科林斯)以及家具,古瓶柱冠,花饰等构成室内装饰设计环境空间的情趣。
公元15世纪初期,展开了古希腊,罗马文化的复兴运动,提倡人文主义,使建筑,雕刻,绘画等艺术缺德了辉煌的成绩。
室内装饰在古希腊和古罗马风格的基础上加上东方和哥特式的装饰形式,采用新的表现手法,把建筑,雕刻,绘画紧密结合,创造出既有稳健气势又华丽高雅的室内装饰效果。
17世纪中期,逐渐演变为巴洛克风格,它的形式以浪漫注意谨慎为基础,在构思上和古典注意的端庄,高雅,静态,理智针锋相对,倾向于热情,华丽,态的美感。
18世纪开始,室内装饰设计趋向亲切灵巧,多曲线造型,雕刻精致,色彩淡雅华丽的洛可可风格,18世纪后期工业革命的到来,人们追求单纯简洁,轻巧可爱的室内装饰设计,主张室内装饰和建筑本身分开。
中国室内设计发展史解读
中外对照简史
中国
云南元谋人 山顶洞人 河姆渡文化 炎黄尧舜禹 夏商周(春秋战国)秦 罢黜百家独尊儒术 三国两晋南北朝
外国 史前时期
古埃及古印度古巴比伦 古希腊 特洛伊
距今约四五千年前 约前21世纪-----前3世纪
前2世纪---罗马称霸地中海 (汉与罗马当时世界文明的两极)
罗马帝国分裂 三世纪-----六世纪 文明举世无双 七世纪----十三世纪 阿拉伯帝国的形成 (军事上阿拉伯可以与唐一争高下) 郑和七下西洋 康乾盛世
5. 宗教建筑 明清时,汉、藏、回宗教建筑均有发展。 喇嘛教建筑在清代发展快:除北京外,西藏、甘肃、 内蒙等蒙藏族聚居的地区喇嘛教建筑尤多。此外。北京的 雍和宫、承德的外八庙等,也是成就很高的实例。 伊斯兰教建筑在明清已经发展得很具中国特色。基本 形式有2种:一种是内地回族礼拜寺;一种是维吾尔族的 礼拜寺。新疆香妃墓就是一个典型的伊斯兰教建筑群。吐 鲁番城东苏公塔礼拜寺可容千人做礼拜,并有风格独特的 砖塔苏公塔相配,无论是技术和艺术,都是值得称道的。
最早的遮蔽所
石桌和坟墓
最初的固定居民点
• 对人类文明具有重大发明或发现的关键是对火的 应用、语言的发明和农业的发展。在这三项发明中,农业 起着定居农耕的作用,它直接影响着建造住屋的设计。 由于许多人用各种技术建造了比较耐久的建筑、村庄 和乡镇,于是逐渐形成了永久性的居民点。 所有这些发展在各个不同地区都有不同程度的区别, 它们都经过了几千年的时间。 浙江余姚河姆渡文化 古中国 美索不达米亚文明(两河流域文明) 古巴比伦
}
} }
成与萌 长 芽 高与成 峰 熟 完与总 善 结
西方建筑与室内设计的演化
古 欧 洲 中 世 纪 兴欧 运洲 动文 时艺 期复 可巴 可洛 时克 期与 洛 19 世 纪 中 期 近 现 代 时 期
简述中国室内设计的历史发展
简述中国室内设计的历史发展中国室内设计是一门涉及建造、布置、装潢等方面的综合性艺术。
随着中国历史发展的演进,中国室内设计也经历了多个历史时期的不同的发展变革和演变。
在此,笔者将详细介绍中国室内设计的历史发展。
古代时期的室内设计中国古代的室内设计,受到当时社会的经济、文化和宗教等多个因素的影响。
最早的室内设计遗址是新石器时代的坑底和玉石器时代的遗址,证明当时的居住和生活方式比较原始,缺乏室内设计的概念和技术。
之后,随着人类文明的发展,中国古代出现了建筑学的概念,室内设计也开始逐渐发展起来。
在东周时期,室内设计已经成为贵族阶层的象征和审美追求。
那时,室内设计注重“五行”、“八卦”等特殊的文化意义,以符合“天人合一”的宇宙哲学观念。
在西周室内设计中,以王族为首的贵族阶层将室内的装饰用以彰显其身份地位和艺术性的追求。
当时,木制构件、彩绘柱、案等装饰技法,也为室内设计提供了新的表现手法和思路。
在唐代,作为文艺复兴的时代,室内设计在中国也取得了快速发展。
当时,由于社会的繁荣和文化的广阔背景,唐代的睡床和座椅等家具制品被普及和推广,形成了“唐装”的特殊文化景象。
明清时期的室内设计在明清时期,随着政治经济稳定和民族文化繁盛,中国室内设计有了一次重大飞跃。
在明代,随着科技的发展,室内设计也产生了革新和创新。
明代室内设计受到儒家思想的影响比较明显,设计理念强调主人和室内的和谐统一,以“心”为核心,室内装饰相对简洁,强调生活的实用和便捷。
明代室内家具大多采用清香木,制作精良,注重家具的曲线美感和装饰性。
在室内装饰方面,明代的室内设计更加注重轻奢、精致的美学风格。
清朝时期,中国古代室内设计风格则更加丰富和多样化。
清代的室内设计在家居家具、窗帘、屏风、挂屏、壁纸和花坛等方面也取得了较大的发展。
清代室内设计的风格比较繁复,喜欢色彩的变化和装饰品的多样性。
同时,清代也是中国书法艺术的兴盛时期,同时表现在室内设计领域,中国水墨画在室内装饰上得到了广泛的应用。
中国近现代室内设计风格流变
中国近现代室内设计风格流变一、本文概述中国,一个拥有五千年文明历史的国家,其室内设计风格随着时代的变迁而不断发展演变。
本文旨在探讨中国近现代室内设计风格的流变,从清末民初的西风东渐,到民国时期的中西合璧,再到改革开放后的现代简约与中式新古典,梳理出中国室内设计风格的发展脉络。
我们将深入探讨各个时期室内设计风格的特点、成因及其在当时社会背景下的影响。
通过对历史文献的梳理和案例的分析,我们希望能够揭示出中国近现代室内设计风格流变的内在逻辑和发展规律。
本文还将关注室内设计风格与社会、经济、文化等因素的相互作用,分析它们在推动室内设计风格演变中所起的作用。
通过这一研究,我们期望能够为当今室内设计界提供有益的启示,推动中国室内设计风格的多元化和创新发展。
二、中国近现代室内设计风格的历史背景中国近现代室内设计风格的流变,离不开其深厚的历史文化背景和社会经济变迁的推动。
自19世纪中叶以来,中国经历了从封建社会向现代社会的转型,这一过程中,室内设计风格也经历了从传统到现代、从封闭到开放、从单一到多元的转变。
19世纪中叶至20世纪初,随着西方列强的侵略和通商口岸的开放,西方文化和生活方式开始传入中国,对传统的室内设计风格产生了冲击。
一些富有的商人和官僚开始模仿西方的室内设计,引入了欧式家具、壁纸、地毯等装饰元素,形成了“西化”的设计风格。
这种风格在当时的上海、广州等通商口岸尤为盛行,成为了当时社会上层阶级追求时尚和现代化的象征。
20世纪初至中期,随着民族资本主义的发展和一批留学归国的设计师的出现,中国室内设计开始逐渐摆脱单纯的模仿,开始融入本土元素和民族特色。
这一时期,设计师们开始尝试将中国传统建筑元素、装饰纹样和家具形式与现代设计理念相结合,形成了具有中国特色的现代室内设计风格。
这种风格既体现了中国传统文化的精髓,又适应了现代生活的需求,成为了当时室内设计的主流。
20世纪后期至今,随着中国经济的快速发展和全球化的推进,中国室内设计风格呈现出更加多元化和开放化的趋势。
室内设计中的风格演变历程
室内设计中的风格演变历程室内设计作为一门涉及广泛领域的艺术,随着时间的推移,其风格也在不断地演变和发展。
本文将详细介绍室内设计中的风格演变历程,从古代的原始风格到现代的简约风格,从地域性的不同特点到全球化的融合,全面展示室内设计风格的多样性和发展性。
一、古代到中世纪:原始到复杂的过渡在古代,室内设计主要是以原始和简单的风格为主。
由于材料和技术的限制,人们主要使用天然材料进行装修,如石头、木材和陶瓷等。
这种原始的风格反映出当时人们对自然的敬畏和依赖。
随着社会的发展,室内设计逐渐变得更加复杂,人们开始使用更多的装饰品和艺术品来美化空间。
例如,壁画、雕塑和植物装饰等成为了当时流行的装饰元素。
中世纪时期,宗教和封建思想的影响使得室内设计风格变得更加复杂和神秘。
人们开始使用大量的壁画和雕刻来装饰空间,同时使用各种颜色和材料来营造神秘和庄重的氛围。
这种风格的特点是复杂、神秘和庄重。
二、文艺复兴到工业革命:古典到现代的转变文艺复兴时期,室内设计开始注重古典风格的复兴。
人们开始模仿古希腊和古罗马的建筑风格,同时使用大量的石材和陶瓷等材料来装饰空间。
此外,文艺复兴时期的艺术家也开始涉足室内设计领域,他们为室内设计注入了更多的艺术气息。
工业革命时期,人们开始追求实用性和工业化生产。
这种趋势对室内设计产生了很大的影响,使得室内设计变得更加简洁和现代。
人们开始使用简单的线条、白色和灰色等中性色彩以及简约的家具来营造现代感。
此外,工业革命时期还出现了许多新材料和技术,如玻璃、塑料和钢铁等,这些材料和技术也为室内设计提供了更多的可能性。
三、现代到当代:多元化的发展现代室内设计风格强调简洁、实用和功能性。
人们开始追求空间的开放性和流动性,强调自然光和自然元素在空间中的作用。
同时,当代室内设计也开始注重个性化、多样性和定制化。
设计师们通过运用各种材料和技术,结合地域性和文化特色,创造出独特的空间氛围。
例如,北欧风格注重简约、自然和人性化,而波西米亚风格则强调个性、文化和艺术性。
简述中国室内设计的历史发展
简述中国室内设计的历史发展中国室内设计的历史发展可以追述到古代建筑的起源。
古代中国的室内设计与建筑紧密相连,受到宗教、哲学、社会和国家政权等各种因素的影响。
在中国历史上,室内设计的发展经历了多个时期。
最早的可以追溯到先秦时期,当时的室内设计主要体现在宫殿和庙宇的建筑中。
古代宫殿建筑注重布局和空间分隔,如东大殿、中央殿和后寝殿的设置,展示了权力和地位的象征。
庙宇建筑也是室内设计的重要组成部分,设计形式多样,包含了供奉神明和举办仪式的空间。
随着时间的推移,唐宋时期室内设计呈现出更为细腻和精致的特点。
唐代的室内设计注重在小空间中的布局和家具的选择。
座椅、桌子、屏风等家具成为了室内布局的重要元素,丰富的色彩和装饰也被广泛使用。
到了宋代,室内设计更加注重人与自然环境的和谐,以及布置内部空间的精细化。
宋代的室内设计主要是为了提供一个优美、舒适和实用的居住环境。
明清时期,室内设计进一步发展,并渗透到了宫廷和富裕家庭的民居中。
明代以后,室内设计开始注重各种文化象征的运用,如饰品、家具和装饰等,以彰显主人的社会地位和财富。
清代则进一步完善了中国传统的室内设计风格,比如典雅的家具,象征吉祥的纹饰,精致的制作工艺等。
庭院和花园成为室内设计的重要组成部分,注重营造人与自然的和谐。
20世纪初,中国的室内设计受到了西方现代主义思潮的影响,开始引入了新的设计理念和技术。
西方的建筑、装饰艺术和家具设计等都对中国室内设计产生了重要影响。
中国的室内设计师开始探索新的设计风格和表达方式,将传统元素与现代理念相结合,形成了独特的中国现代室内设计风格。
随着经济的快速发展,中国近年来涌现出众多优秀的室内设计师和设计机构,展示了创新和多样化的设计理念。
当代中国的室内设计在融入国际化的同时,也在传承和创新传统文化的精髓,将以人为本的理念与空间规划相结合,打造出更加舒适、宜居的室内环境。
参考文献:1. 吕勇杰,《中国传统室内布置及其形成背景》2. 李德寅,《中国传统室内装饰艺术的特点及价值》3. 徐同申,《中国古代室内设计的艺术内涵》,中国美术学院学报(艺术设计版),2016年第1期4. 丁文婷,《中国古代室内设计的美学特征分析》,四川民族学院学报,2011年第5期5. 王枫、郑佳,《中国现代室内设计中传统元素的运用与创新探析》。
室内空间设计的发展历程
室内空间设计的发展历程室内设计是一门实践性非常强的专业。
它伴随着历史的发展而不断完善。
那你知道多少关于室内设计的知识呢?以下是有店铺为大家整理的室内居住设计的发展历程,希望能帮到你。
居住空间设计的发展历史在漫长而发展缓慢的原始社会里,我们的祖先逐渐掌握了营造最基本的居住需求的地面房间技术,最原始的室内设计从居住空间设计开始出现。
在黄河中游原始社会晚期的仰韶文化时期,按功能需要在室内入口设置门道,室内地面、墙面就有细泥抹面或烧烤便面使其陶化,以避潮湿,也有铺设木材、芦苇等作为地面防水层的,在仰韶晚期,室内地面和墙上开始采用白灰抹面。
龙山文化时期已存在以家庭为单位私有的痕迹,出现了内室与外室相联的套间式半穴居,内室与外室设有烧火面煮食与烧火,用来储藏的窖穴设在外室,白灰抹面被普遍采用。
随着发现的中国最古老神庙遗址(辽宁西部的建平县内)室内开始采用彩画和线脚来装饰墙面,室内设计和艺术向更高的层次发展。
到了阶级对立的奴隶社会,虽然奴隶阶层大都倒退到穴居、半穴居窝棚状态,但由于社会生产力的发展,青铜技术的使用和瓦的发明使建筑技术得到极大提高,奴隶主阶层的功能完善大规模室内空间和精细华美的建筑装饰开始出现,空间规划的严谨、建筑空间规模、室内空间装饰氛围体现着人对自然由崇拜转向敬畏与渴望支配、统治者的意志、力量和严格的等级制度,室内设计开始与奴隶主的统治思想结合,从简陋状态进入了比较高级的阶段,这一时期的居住空间设计发展集中体现在奴隶主阶层的生活环境。
春秋战国时期随着封建生产关系的出现,奴隶制时代宣告结束,成熟系统的文化思想对室内设计风格有很大影响,特别是孔子、老子等人的“儒”、“道”的思想对后世影响最大,孔子重“礼、乐”,老子倡导“无为”,强调托物言志。
室内设计强调人与自然的和谐相处和巧妙利用,生活化、欣赏性强、趣味化的纹饰出现,象征性纹样设计由用以巩固统治阶层的地位增加了表达人们追求美好生活的内容。
由于各诸侯日益追求宫室华丽,装修用砖的出现和铸铜等技术达到较高技术水平,使得室内装饰更为发展,雕梁画栋为特色的室内装饰风格开始形成,《论语》中“山节藻棁”描述的斗上画山,梁上短柱画藻文,《左传》记载鲁庄公丹楹(柱)刻桷(椽),正佐证了这一点。
浅谈室内设计风格演变发展与创新
浅谈室内设计风格演变发展与创新摘要:室内风格的发展具有明显的时代特征,因此本文通过对于不同时代的发展阶段,室内设计风格的不同做了深入的研究和探讨,并且针对这些变化对于未来的室内设计创新提出了一定的展望。
关键词:室内设计;风格演变;发展与创新1.我国室内设计的风格演变艺术是社会的反应,艺术风格的形成受到社会意识形态和人文环境的影响。
比如在我国目前快节奏的社会背景下,人们普遍面临着较大的工作压力和身心压力,这就要求居住空间能够给人们带来舒适的空间体验和心理调节。
基于这样的背景,近年来简约清新的室内装修设计风格颇为流行。
总的来说,在我国当代室内设计领域设计风格的演变主要包括三个阶段:传统风格、现代风格、后现代风格。
1.1传统室内设计风格所谓传统,就是历史文化的积淀传承刻在一个民族骨子里的东西。
中华民族拥有上下五千年的悠久历史和灿烂文化,在长期的历史积淀中很多文化符号和艺术理念早已经在中华民族的灵魂深处打下了烙印。
随着改革开放以来西方流行文化的大量引入,当下中国的年轻人基本是在西方文化的体系里成长的,而逐渐忽视中国传统文化的继承与发展。
要知道中国的传统东方美学源远流长且有极高的思想深度和极强的生命力,近年来兴起的如火如荼的新中式住宅就是基于传统东方美学的现代演绎。
就建筑艺术而言,中国传统建筑文化的精髓就在于木构建筑。
我国木构建筑的斗拱本身就具有极强的艺术美感,在加上我国古代传统工匠精湛的木作技艺,我国的传统木建筑可谓美妙绝伦,各种木雕装饰、屏风、雀替、藻井都是传统文化的完美结晶。
在室内设计中运用传统建筑装饰可以唤起我们灵魂深处的历史记忆,使得我国博大精深的传统文化能够得到更好的传承。
当然所谓传统也是相对而言的,对于我国而言传统设计风格是木作建筑,而对于西方而言就是发轫于古希腊以及古罗马的古典主义,以及后来的哥特式、文艺复兴、巴洛克、洛可可、新古典主义等,每一个时代的设计风格都是传统中来而又带有当时的时代烙印和明显的地域特色。
中国室内设计的演变
中国室内设计的演变1.原始社会“穴居”——(防潮:室内烘烤的处理或红烧土)——白石灰室内陈设——陶器2.窑洞3.春秋战国时期——(砖的出现)、(瓦的出现)“花纹砖”装饰作用(木结构)4.秦汉——建筑体现(宫室、都城、陵墓、礼制建筑)主要特点:都城的规划东西中轴线对称,里坊跟市场的封闭,大屋顶结构——外墙装饰(画像石画像砖盛行于汉)汉朝是中国低矮行家居盛行的时期。
主要之屋顶形式,由高至低分:庑殿:四坡屋顶,多用于殿堂式建筑。
歇山:由上半部硬山或悬山,下半部庑殿所组成,基本上只准官署使用。
悬山(挑山):屋顶两侧突出于山墙。
硬山:屋顶两侧不突出于山墙。
攒尖:包括圆攒尖,四角攒间,三角攒尖及八角攒尖等卷棚:没有中脊之屋顶次要之屋顶形式:清水脊盝顶盔顶5. 魏晋南北朝——涂饰(墙上、柱上、斗拱上)“朱柱素壁”“白璧丹楹”雕刻出现了搞的床凳。
胡床(传说中的马扎)6. 隋唐五代——与其他民族的融合“理性与浪漫”(1.都城气派红伟方整规则2.宫殿坛庙的大组群建筑序列恢阔舒展3.建筑造型浑厚轮廓参差装饰华丽4.佛寺佛塔石窟寺的规模形式色调异常丰富多彩表现出中外文化交汇风格。
)木构建筑解决了大屋顶大面积和砖石运用。
手工业和工艺美术:织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器。
木工:桌案类、差床榻类、屏风衣架、橱柜。
木材:桑木桐木(贵重木材:紫檀、楠木、花梨木、胡桃木、樟木、黄杨、沉香木)7. 唐建筑的特点:1墙壁——砖砌2.顶棚——(1.露明:将上面的梁坊元露在外面。
)2天花:1.软性天花,秸秆扎架糊纸多用于一般的住宅。
平棋:木龙骨上搭木板。
海漫天花:一般是用在大行的宫室.。
硬性天花:用天花梁坊纸条组成井字形框架在上面钉版,并在班上制作彩绘图案并作精美装饰隆重端庄,多用于宫殿等较大的空间。
藻井:一般是用在帝王的顶部或佛像的顶部。
常用的有八角形四方形。
唐制中“凡王宫以下屋舍不得施重拱藻井”.唐代特点家居屏风(折屏和座屏)折屏:多是六扇(高1.2m宽1.65m)坐屏:硬屏风底座为实木,不折叠,不大采取石板。
中国古代室内设计风格变迁
中国古代室内设计风格变迁中国古代室内设计是中国传统文化的重要组成部分,它反映了不同历史时期的审美观念、社会风俗和人文精神。
本文将从历史沿革、装饰元素、技术手段和影响因素等方面,深入探讨中国古代室内设计风格变迁的魅力之旅。
中国古代室内设计可以追溯到夏商周时期,这一时期室内设计的主要特点是实用性,以满足生活的基本需求。
随着时间的推移,不同朝代的室内设计风格也发生了变化。
例如,秦汉时期提倡简洁、大气的风格,而唐代则更注重富丽堂皇的装饰。
到了明清时期,室内设计更是达到了巅峰,各种装饰手法和材料运用得淋漓尽致。
中国古代室内设计的装饰元素丰富多样,包括绘画、雕刻、陶瓷、织锦等。
不同时期的装饰元素反映了当时的审美观念和情感需求。
例如,宋代室内设计中多运用简洁的线条和自然的材质,表达了一种朴素、自然的美学;而明代则更注重细腻的工艺和繁琐的装饰,展现了一种豪华、端庄的氛围。
古代室内设计师在实践中积累了丰富的技术手段,如绘画、雕刻、建筑等。
这些技术手段在室内设计中发挥了至关重要的作用。
例如,绘画技术被广泛应用于屏风、墙壁和家具上,营造出独特的空间氛围;雕刻技术则可以将木质、石质等材料雕琢成各种优美的造型,使室内空间更加华美;建筑手段更是在室内设计中起到了整体结构支撑和空间划分的作用。
中国古代室内设计风格的变迁受到多种因素的影响,其中政治、文化、宗教等因素尤为重要。
政治因素是影响室内设计风格的重要力量。
例如,在专制统治时期,室内设计多追求庄重、肃穆的氛围;而在民主时期,则更注重舒适性和个性化。
文化因素也对室内设计风格产生了深远影响。
例如,儒家文化强调和谐、秩序和中庸之道,因此在室内设计中更注重整体布局和对称美;而道家文化则追求自然、清静和无为,因而在室内设计中多运用自然元素和简约风格。
宗教因素也对室内设计风格产生了一定的影响。
例如,佛教在室内设计中多采用佛教题材的装饰物,以营造庄重、神圣的空间氛围;而道教则更注重自然、清新和静谧的氛围。
中国室内设计发展史.
中外对照简史
中国
云南元谋人 山顶洞人 河姆渡文化 炎黄尧舜禹 夏商周(春秋战国)秦 罢黜百家独尊儒术 三国两晋南北朝
外国 史前时期
古埃及古印度古巴比伦 古希腊 特洛伊
距今约四五千年前 约前21世纪-----前3世纪
前2世纪---罗马称霸地中海 (汉与罗马当时世界文明的两极)
罗马帝国分裂 三世纪-----六世纪 文明举世无双 七世纪----十三世纪 阿拉伯帝国的形成 (军事上阿拉伯可以与唐一争高下) 郑和七下西洋 康乾盛世
香妃墓
苏公塔礼拜寺
第二节 室内空间分类与分析 1. 宫殿类 明清盛行尚“大”之风。建于明初的北京故宫,是现存 世界上最大的宫殿建筑群,其群体布局具有强烈的王权意志 和政治伦理意义。尊卑有制、严格对称,主要建筑整齐的排 列在一条由南向北的城市中轴上。 故宫的前期部分由南向北,形成7个庭院,主要建筑全 部位于轴线,次要建筑则配置于两侧。体系重点是太和殿、 中和殿、保和殿三大殿,三大殿东西约236m,南北长426m, 周围以廊庑、殿门及体仁、弘义两阁等围成殿庭,三大殿依 次配置,其中的太和殿尺度最大,用材最精。 故宫的“院落”布置,有特定的文化观念力依据,一是 “庭院深深”,可以增加皇宫的威严感:二是不同“庭院” 有不同功能,如三大殿前和它们之间的第五、第六、第七院, 是外朝部分。 由第八“庭院”往后,则为内廷部分。三是 “庭院”可以烘托气氛,使主要建筑显得更加高大;四是 ‘庭院” 作为殿堂的延伸,在这里可以进行多种重大活动。
5. 宗教建筑 明清时,汉、藏、回宗教建筑均有发展。 喇嘛教建筑在清代发展快:除北京外,西藏、甘肃、 内蒙等蒙藏族聚居的地区喇嘛教建筑尤多。此外。北京的 雍和宫、承德的外八庙等,也是成就很高的实例。 伊斯兰教建筑在明清已经发展得很具中国特色。基本 形式有2种:一种是内地回族礼拜寺;一种是维吾尔族的 礼拜寺。新疆香妃墓就是一个典型的伊斯兰教建筑群。吐 鲁番城东苏公塔礼拜寺可容千人做礼拜,并有风格独特的 砖塔苏公塔相配,无论是技术和艺术,都是值得称道的。
3中国古代室内设计的发展
隋唐时期 山西五台山佛光寺大殿
隋唐时期是我国封建史上的第二个高峰,室内空间设计开始进入以家具为设计中心 的陈设装饰阶段,家具形式普遍采用垂足坐的习惯,室内家具设计极为多样化。建 筑结构和装饰结合完美,风格沉稳大方,色彩丰富,装修精美,体现出一种厚实的 艺术风格。
宋朝建筑与室内设计受唐朝影响很大,总体上却又比唐朝精致。宋朝已经完全改变了跪坐的习 俗,家具也因此有了很大发展,高型家具已经日渐普遍了。宋朝的装饰风格概括讲是简练、生 动、严谨、秀丽。 自此,我国传统建筑根本体系未发生大的改变,室内处理手法多数任然停留在对建筑构件或其 表面进行装饰,建筑内部空间的组织方式也常局限于家具的布置、古玩陈设的摆布、字画的挂 置等,室内设计并没有发展成一个相对独立的设计门类。
封建社会初期,著名的阿房宫和未央宫,宏大壮丽、严谨规整。文献记载阿房宫“覆压
三百余里,隔离天日。骊(lí )山北构而西折,直走咸阳。二川溶溶,流入宫墙。五步一 楼,十步一阁;廊腰缦回,檐牙高啄;各抱地势,钩心斗角。”这段话的意思是:
(从渭南到咸阳)阿房宫占地三百多里,楼阁高耸,遮天蔽日。(它)从骊山向 北建构,再往西转,一直延伸到咸阳。渭水和樊水浩浩荡荡,水波荡漾地流入阿房 宫的围墙。每隔五步(有)一栋楼,每隔十步(有)一座阁。走廊宽而曲折,(突起
饰美化。
这些今天看来不起眼的“马架子窝棚”,却是六千年前先民的杰出创造,是中国土木合 构的古典建筑的发端。穴居日久,容易“下润湿伤民”,人们便就地取材,铺茅草、 皮毛甚至烘烤地面。方形屋内的火塘接近门口,并安排有进风的浅槽,以使进来的冷 空气得到加热;而圆。
明清时期封建社会进入最后的辉煌,建筑和室内设计发展达到了新的高峰。室内空间具
有明确的指向性,根据使用对象的不同而具有一定的等级差别。室内陈设更 加丰富和艺 术化,室内隔断形式在空间中起到重要的作用。这个时期的家具工艺也有了很大发展,
简述中国室内设计的历史发展
简述中国室内设计的历史发展中国室内设计的历史可以追溯到古代,起源于古代宫廷建筑。
以下是中国室内设计历史发展的主要阶段。
1.古代宫廷室内设计(公元前2100年-公元1912年):早在夏、商、周时期,中国的宫廷建筑就开始注重室内设计。
宫廷内部的布局、家具、装饰和色彩等都非常考究。
这个时期的室内设计以宫殿和庙宇为主,注重金碧辉煌、气势宏伟的风格。
2.儒家思想影响期(公元前551年-公元907年):随着儒家思想的兴起,室内设计开始注重实用性和朴实的风格。
儒家思想强调个人的修养和礼仪,反对奢华的装饰。
室内设计注重布局的合理性、家具的功能性和色彩的典雅。
3.唐宋时期(公元618年-公元1279年):唐宋时期是中国室内设计的繁荣时期。
室内设计注重舒适性和细腻的细节。
唐代的寺庙、僧院和贵族府邸都有独特的设计风格,注重布局、家具和装饰的和谐统一4.元明清时期(公元1279年-公元1912年):元明清时期是中国室内设计的巅峰时期。
室内设计逐渐发展为一个独立的学科,注重风水和宜居性。
明清时期的宫廷和府邸有着精美的装饰、华丽的家具和丰富的色彩。
此外,汉族和壮族等少数民族的建筑和室内设计也开始出现。
5.现代室内设计(20世纪初至今):中国室内设计在20世纪初受到西方现代主义的影响,开始追求简约、实用和功能性。
随着中国的现代化进程,室内设计逐渐融合了西方的设计理念,同时保留了传统元素。
现代室内设计注重个性化和舒适度,追求简洁、明亮的空间。
近年来,中国室内设计行业迅速发展。
大量的建筑项目和商业空间的建设需要专业的室内设计师。
同时,中国传统文化的复兴使得传统元素重新融入到室内设计中,展现独特的中国风格。
总的来说,中国室内设计的历史发展经历了不同的时期,从注重奢华和宏伟到注重实用和朴实,再到现代室内设计的简约和个性化。
中国室内设计注重布局的合理性、家具的功能性和色彩的和谐统一,同时融合了传统和现代元素,展现出独特的魅力和风格。
简述中国室内设计的历史发展
简述中国室内设计的历史发展
中国室内设计的历史可追溯到古代。
在古代,室内设计的重点是宗教和婚礼仪式。
宫殿、庙宇和公共建筑的装饰非常精美,以展示统治者的财富和权力。
家庭内室内也开始被装点美化,出现了雕花和绘画等装饰元素。
宋代时期,中国室内设计史上最具代表性的元素初步出现,如屏风、滑动门、大理石床等。
这个时期的家居设计趋向于简化、实用和实用性,因为随着农耕技术的发展,越来越多的人开始居住在较小的房屋中,因此需要更多实用的设计。
明清两朝时期,室内设计再次迎来高峰时期。
该时期的室内设计特色是看重色彩、质地、形态的完美,追求逼真的自然效果,带有浓郁的古典主义风格,寓意“以旧入新”。
进入20世纪以后,中国室内设计逐渐受到国外影响,不断地开拓新的领域和实践。
这时期出现了多种新兴设计理念和技术,如功能美、环保设计、绿色设计等等。
中国的室内设计也因此获得了大量的兴盛和进步,迎来了新的发展时期。
目前,中国的室内设计行业正面临着着全面发展的新阶段,这个时期室内设计师认为,设计首先是向人们提供更美好的生活环境,需要深入理解人性、文化、社会等因素,以此为基础来创新、打破常规,努力变成综合性的设计师。
简述中国室内设计的历史发展
简述中国室内设计的历史发展中国室内设计的历史发展可以追溯到古代中国的宫廷建筑和家居装饰艺术。
受到封建文化的影响,中国古代的室内设计注重礼仪、权威和象征意义的表达。
在中国古代的宫廷建筑中,室内设计主要以宫殿和寺庙为代表。
例如,中国最著名的古代皇宫——故宫,便是一座宏伟的宫殿建筑,它以红色作为主色调,寓意着祥瑞和权威。
故宫的室内设计以金饰、漆器、木雕、玉器等传统工艺品为装饰元素,展现了中华文化的独特魅力。
除了宫殿,中国古代的府邸和私人宅院也有独特的室内设计风格。
这些宅院通常包含庭院、厅堂、卧房等不同功能的空间,注重园林的美学和室内外景观的结合。
在其室内设计中,常使用屏风、石雕、壁画等手法来营造独特的艺术氛围。
随着时间的推移和社会进步,中国的室内设计逐渐融入了现代元素。
在20世纪初,西方的现代主义设计思想逐渐引入中国,对中国室内设计产生了深远的影响。
例如,北平艺术专科学校的建立为中国室内设计教育的发展奠定了基础。
此后,中国的室内设计开始追求简约、功能性和实用性,并逐渐融入了现代科技的应用。
近几十年来,中国室内设计迎来了快速的发展。
随着经济的繁荣和城市化进程的加快,人们对于生活品质和居住环境的需求不断提高,室内设计行业逐渐兴起。
人们开始注重空间布局和组织、色彩搭配、材质选择等方面,室内设计师的专业素养也逐渐提高。
目前,中国室内设计行业面临着更多的挑战和机遇。
以环境保护和可持续发展为主题的绿色设计思想得到了越来越多的关注,人们开始注重室内环境对人体健康的影响。
同时,互联网和智能技术的快速发展也为室内设计带来了更多的创新方向和可能性。
总之,中国室内设计的历史发展可以追溯到古代,经历了传统文化的熏陶和西方现代设计的影响,如今正面临着新的挑战和机遇。
随着中国社会的不断发展,我们期待中国室内设计行业能够创新发展,为人们提供更加美好的居住环境。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
中国室内设计的演变1.原始社会“穴居”——(防潮:室内烘烤的处理或红烧土)——白石灰室内陈设——陶器2.窑洞3.春秋战国时期——(砖的出现)、(瓦的出现)“花纹砖”装饰作用(木结构)4.秦汉——建筑体现(宫室、都城、陵墓、礼制建筑)主要特点:都城的规划东西中轴线对称,里坊跟市场的封闭,大屋顶结构——外墙装饰(画像石画像砖盛行于汉)汉朝是中国低矮行家居盛行的时期。
主要之屋顶形式,由高至低分:庑殿:四坡屋顶,多用于殿堂式建筑。
歇山:由上半部硬山或悬山,下半部庑殿所组成,基本上只准官署使用。
悬山(挑山):屋顶两侧突出于山墙。
硬山:屋顶两侧不突出于山墙。
攒尖:包括圆攒尖,四角攒间,三角攒尖及八角攒尖等卷棚:没有中脊之屋顶次要之屋顶形式:清水脊盝顶盔顶5. 魏晋南北朝——涂饰(墙上、柱上、斗拱上)“朱柱素壁”“白璧丹楹”雕刻出现了搞的床凳。
胡床(传说中的马扎)6. 隋唐五代——与其他民族的融合“理性与浪漫”(1.都城气派红伟方整规则2.宫殿坛庙的大组群建筑序列恢阔舒展3.建筑造型浑厚轮廓参差装饰华丽4.佛寺佛塔石窟寺的规模形式色调异常丰富多彩表现出中外文化交汇风格。
)木构建筑解决了大屋顶大面积和砖石运用。
手工业和工艺美术:织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器。
木工:桌案类、差床榻类、屏风衣架、橱柜。
木材:桑木桐木(贵重木材:紫檀、楠木、花梨木、胡桃木、樟木、黄杨、沉香木)7. 唐建筑的特点:1墙壁——砖砌2.顶棚——(1.露明:将上面的梁坊元露在外面。
)2天花:1.软性天花,秸秆扎架糊纸多用于一般的住宅。
平棋:木龙骨上搭木板。
海漫天花:一般是用在大行的宫室.。
硬性天花:用天花梁坊纸条组成井字形框架在上面钉版,并在班上制作彩绘图案并作精美装饰隆重端庄,多用于宫殿等较大的空间。
藻井:一般是用在帝王的顶部或佛像的顶部。
常用的有八角形四方形。
唐制中“凡王宫以下屋舍不得施重拱藻井”.唐代特点家居屏风(折屏和座屏)折屏:多是六扇(高1.2m宽1.65m)坐屏:硬屏风底座为实木,不折叠,不大采取石板。
平面上画山水花鸟或格言警句。
使屏风增加了美化的功能。
室内陈设品:1. 夏商周——装饰纹样——青铜器2. 秦汉——画像石、画像砖(祭祀用)。
3. 隋唐——建筑构件、陶器、各类织物、金属器、家居出现了装饰纹样(装饰纹样):1。
几何2。
动物3。
植物4。
人物故事4. 两宋时期——反对浮华,推行平淡雅。
宋代的家居造型质朴简洁,以朴素的线面为主只在局部加以装饰形成较好的节奏韵律。
由席地跪坐转到垂足起做的完成时期。
宋代的建筑:大量的使用格子门、格子窗,大大的改善了采光。
大量的使用琉璃瓦。
色彩:木构架、华丽的色彩。
1遍画五彩花纹“五彩遍装”2青绿两色为主的“碾玉装”和“青绿叠晕棱简装”3唐米白发展过来“解绿装”“丹粉装”5. 明清时期:各民族建筑发展(住宅类)1.西南少数民族:“干栏式”2。
北方游牧民族:“帐幕式”3.黄土高原民族“窑洞式”4.汉地区“木构架”。
家居:明清是中国家居最鼎盛时期。
(明代:苏州制造。
清代:杭州、宁波、广州、北京)家居根据建筑的功能布局有成套的配置。
统治阶级的宫廷和府邸把家居作为重要组成部分。
根据房屋结构、进深大小、使用要求来进行成套家具的设计。
明代家具是中国封建历史上最辉煌的表现:1.选材合理(木材的纹理的运用)2.框架式的结构方法(科学性)3.雕饰多集中在一些副件上面。
清代的家具:漆制家具造型繁褥复杂(工艺美术运动的技艺)雕漆、填漆、描金。
木制家具:镶嵌玉器、金银等。
清代家具多繁琐不实用。
明代的家具成就:1造型优美端庄比例恰当,表现了浓厚的中国特色和气质。
2.结构科学榫卯精绝坚固牢实可以传代3.重于选材,着重表现木材的自然纹理和色泽美。
4.金属配件十分讲究,雕刻线性处理得当起到了衬托点金的作用。
清代家具的成就:1清代早起继承和发展了明式家具的艺术成就。
2乾隆时期吸收了西洋的纹样。
并把多种工艺美术的技艺运用到家具上来。
3.清晚期家具与国运一起走向衰落。
清代装饰构建:壁:大型的组合型门洞(有墙壁的形式)。
罩:单体的门洞。
(说白了壁罩就是隔断)近代时期(1840-中国近代设计的设计遗产一.中国传统建筑的民族形式(以木架梁柱结构为基础的室内空间形式)1.中国传统的室内样式:①.室内对称形式(南北建筑都一样)在砌上露明造的宫殿与厅堂当中,梁架、斗拱、襻间都与其结构和装饰的双重作用成为室内艺术形象的一部分。
2.宫殿建筑中的天花、藻井、家具、、字画及陈设。
3.室内除了固定的隔断隔扇以外还使用移动的屏风、半开敞的罩及博古架等家具相结合对于组织空间起到了增加层次和深度的作用。
②.室内的色彩:1。
北方宫殿建筑的梁柱常用红色,天花藻井绘有各种彩画,金银黑白线取得对比的效果。
2.南方常用的颜色为黑、墨绿、栗色、白、灰形成了秀丽的格调。
2.中国折中主义:(古典折中主义)①在设计中改变中国传统做法。
②.改进西洋形式适应我国欣赏习惯。
(出现的原因:中国建筑师在国外留学受到学院派的影响带有了浓厚的仿古典式的设计色彩)3高层建筑不断的出现部分折中主义转为现代主义,是西方资本主义国家的传统形式和流派不断出现1.二十世纪的二十年代到三十年代欧美传入到中国。
2.建筑结构:运用钢和钢筋混凝土(1928年上海的沙逊大厦)。
4 1959建国过十周年庆典北京十大建筑——人民大会堂(出现了装饰设计专家、画家、雕塑家、建筑师共同参与室内装饰的设计。
)他是一个中西结合民族形式的探索和讨论。
北京的十大建筑不管是外延装修和室内装饰手法上出现了一些问题。
1. 装饰重点放在了构建界面的表面装饰上因此他的装饰图案使用过度,大量使用政治题材。
(太阳、五角星、万丈光芒、齿轮麦穗、向日葵等)2. 色彩:红色(象征革命)建筑内红色的地毯。
金色1960——1976 文化大革命“红色海洋”更加突出政治色彩。
七十年代旅游业的发展带动了室内设计的发展八十年代服务业的发展带动了建筑以及室内设计的迅猛发展(1.大量的设计师涌入国外学习2.国外的建筑师进入中国进行高科技建筑的建造。
)1974年北京饭店东楼的建成1983年上号龙柏饭店八十年代到九十年代大规模的服务于城市建设(商业空间、办公空间以及住宅空间)风格中式风格(新古典主义)新古典主义在现代结构材料技术的建筑内部空间,运用传统的空间处理和装饰手法(可以适当简化)以及陈设艺术手法来进行设计是中国传统样式的室内具有明显的时代特征(在不同时期可选用折中主义手法进行设计)新地方注意室内设计师在充分的了解建筑所处的地域的自然环境与人文环境状况,始原有的地方色彩带有明显的时代特征。
新少数民族风格在现代建筑的内部空间,象征性的表现少数民族内部空间形式并在内部空间的结构构建上较为直接的采用适当简化的少数民族图案,保持其民族色才特征。
选用少数民族陈设艺术品等所创造的室内环境气氛具有明显的少数民族风格特色。
同时又具有现代特征。
中国现代主义风格现代主义设计在很大的程度上吸取了西方现代主义中简洁的设计风格,和表现色彩质感光影与形体特征的各种手法。
但是结合了中国国情和技术、经济条件。
因而室内设计带有中国自己的特色。
新地方主义地中海风格(常见的是颜色方面的体现蓝、白)1、地理:融合亚非欧山大洲的设计样式,19个国家,混搭风。
2、气候:炎热少雨,建筑大畅庭院式建筑。
墙壁很厚。
很多陈设会用太阳花装饰3、历史:宗教科学哲学的发源地,多宗教的交汇点。
4、造型特点:蓝色伊斯兰教装饰,(横扫北非西班牙的摩尔文化,圆形的穹顶、马蹄形拱门、蔓叶装饰纹样、和错综复杂的瓷砖镶嵌工艺,这些都是清真寺装饰的元素)平顶作为房屋的露台5、色彩:崇尚蓝色(据说辟邪)白色、金色、门框、窗户、椅子面、贝壳、细沙的墙面、小鹅卵石的地面、拼贴的马赛克、金银铁的金属器皿将蓝与白发挥到极致。
沿岸不同地区农舍风格当地的色彩斑斓的石头或粉饰灰泥。
非洲被太阳哄晒诚不同质地的泥土直接被作为建筑材料,房屋外部围墙用土坯建造。
(褐、赭石、土黄、棕)6、墙面装饰:①1壁画延伸墙面的空间。
2壁龛:地中海风格墙体较厚。
一般采用与墙面相同的材料。
3隔断:多采用空透形较强的隔断。
4瓷砖5拱券:半圆形的券作为门洞、壁龛、拱廊。
②门窗。
圆拱形门窗。
方门、火焰形窗。
门:木板门为乡村居民所用。
栏杆形式:铁艺、木雕、石雕、与墙体材料一致的,地面砖:仿古砖与花砖。
地毯:民间手工织(棉、亚麻)台阶与楼梯:不超过3-5个踏步。
立面与墙面一个材质平面与地面一个材质(台阶)平面采用厚木板、瓷砖,立面采碎石、马赛克。
顶面:平顶、拱顶(顶面漏明)。
7、家居:主要是欧式家具室内居室空间功能分析欧式风格室内设计的传统样式一、古代:埃及、罗马、希腊文化、宗教、寺庙胡夫金字塔高146米用两百万块巨石,平均质量2.5吨。
神庙:卡纳客阿蒙神庙公元前1531年,由134根巨型石柱,柱子表面有雕刻。
阿斯旺水坝。
阿布辛尔神庙居住住宅王室陵墓:丰富的随葬品,家具脚大多以猛兽为造型罗马柱式:多立克柱式,高度为底座直径的4-6倍柱身有凹圆槽,特点是柱头是个倒圆锥台,没有柱础.柱身有20条凹槽,柱头没有装饰。
艾奥尼:是希腊古典建筑的三种柱式之一(另外两种是多立克柱式和科林斯柱式)特点是比较纤细秀美,又被称为女性柱,柱身有24条凹槽,柱头有一对向下的涡卷装饰。
爱奥尼柱子比例修长(1:9~10),开间比较宽(2个柱底径左右科林斯柱式:塔斯干柱式:西方室内设计的传统风格巴洛克:①装饰画洛可可和式风格(日式风格)岛国、席地而坐早期:公元6-12世纪(奈良、平安时代)中期:公元12-16世纪(镰仓、室町ting时代)近期:公元16-19世纪(桃山、江户时代)寝殿造书院造、数寄屋、榻榻米(为茶道)日本造景(枯山水)假山枯水和式元素和式玄关(斗士、过厅、门厅):和式风格的玄关室内与室外的过渡空间,玄关的底面一般用砖石铺垫,标高较低。
和式地面:主要室内:①起居室(客厅)②过道③榻榻米(采用稻草为中层,以凉席为面,后纤维布料包边)尺寸(900mm*1800mm)面积最小的茶室一般是4张半,跪坐其上④地台地台的高度一般在200mm-400mm,地台可以做成箱式的储藏柜或开闭式的鞋柜。
地台的出现是跟据人们的生活出现的。
和式隔断:门窗木构架、不承重多推拉樟子门窗:也成为格子门窗,因门框采用樟子松。
内框也采用樟子纸服司马门:浮世绘粘、清漆的木、不易褪色和式墙壁与壁龛:和式壁挂局部有典雅的花纹,壁龛作为室内的视觉主体摆放装饰品壁龛:天袋(也就是吊柜)一般是在家具的最上方,位置(底面与窗平齐)地袋(矮柜)对应天袋压入柜门一般采用服司马门(尺寸1850mm*960mm)床间壁龛装饰的一种(纯装饰),一般是有床柜、床柱、半个挡板,和式顶:平顶:用实木板铺设的平顶在吊上个纸糊的灯坡顶:在盖建筑时直接该成。