中国传统图案8—宋代瓷器图案
陶瓷上的传统纹饰
植物纹一、莲花纹莲花是最早用来装饰瓷器的花纹之一，也是典型的宗教纹样之一，从南朝至清代一直盛行不衰。
宋代定窑、耀州窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑、吉州窑等，多在盘、碗、瓶、罐、枕上分别用刻划、模印、彩绘等手法，以串枝、缠枝、折枝等多样姿态表现优美清雅的莲纹。
其中折枝式的一花一叶莲花纹比较多见，如定窑白釉盘上舒展的缠枝莲，茎蔓缠绕，莲花摇曳。
串枝莲则多以环带形式布于盘壁，两朵莲花相对开放，衬托着盘心的折枝莲花。
把莲纹是莲花纹的一种形式，因将折枝莲花、莲叶和莲蓬用锦带扎成束状而得名。
常见的是作对称构图的一把莲，还有均齐式构图的二把莲和三把莲，始见于宋代耀州窑青瓷的印花纹饰，其中三把莲纹样上还印“三把莲”字样。
明代永乐、宣德时期把莲纹盛行，景德镇窑烧制的青花把莲纹瓷盘较为多见。
二、莲瓣纹以莲花花瓣为装饰纹样而得名。
莲瓣纹在瓷器上出现始于南北朝时期，这与当时我国佛教盛行有密切关系。
按所装饰莲瓣的层次，可分为单层莲瓣、双重莲瓣及多重莲瓣。
按莲瓣的形态可分为尖头莲瓣、圆头莲瓣、单勾线莲瓣、双勾线莲瓣、仰莲瓣、覆莲瓣、变形莲瓣等。
早期瓷器上的莲瓣纹曾作为主题纹饰出现，如著名的北朝青釉仰覆莲瓣纹大尊、五代耀州窑青釉刻花莲瓣纹渣斗、北宋定窑刻花莲瓣纹盖罐等。
三、宝相花纹将自然界花卉(主要是莲花)的花头作艺术处理，使之图案化、程式化。
有两种形式：一种是平面团形，以8片平展的莲瓣构成花头，莲瓣尖端呈五曲形，各瓣内又填饰三曲小莲瓣，花心由8个小圆珠和8瓣小花组成。
这种团形宝相花多用于唐三彩装饰，上海博物馆藏唐三彩宝相花纹盘为典型器。
另一种是立面层叠形，以层层绽开的半侧面勾莲瓣构成。
此种宝相花纹多见于明清景德镇瓷器上，以北京故宫博物院藏明永乐影青暗花缠枝韦相花纹碗、明成化青花宝相花纹碗为代表。
四、牡丹纹指以牡丹花为主题的纹饰。
唐代人崇尚牡丹，金银器等常以牡丹纹为装饰题材。
宋代人受其影响，视牡丹为富贵花，瓷器上盛行牡丹纹饰，宋定窑、磁州窑、耀州窑、景德镇窑等在瓶罐、盘碗、盒枕等器皿上大量采用。
宋代,元代 纹样PPT课件
—宋、元时期
两宋时期 公元960-1279年
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道法自然—宋代设计艺术的理念
在中国古代，两宋的社会文化素 质最高，这造就了典雅优美的工艺美 术楷模。同域外文明相比，中国的特 点在于典雅优美，而在中国工艺美术， 典雅优美的楷模正是两宋。
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宋瓷
传有定、汝、官、 哥、钧五大名窑。
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葵花纹样
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曲水纹
宋代艺人根据唐人诗句 “桃花流水杳然去，别有天 地非人间”，和宋人词“落 花流水红”等含意，加以艺 术表现创作出一种“落花流 水纹”。这种宋代颇为流行 的织锦装饰纹样又称曲水纹、 紫曲水，是以单朵或折枝形 式的梅花或桃花，与水波浪 花纹装饰于锦，这种锦即称 为落花流水锦
磁州窑白地黑花花卉纹罐
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婴戏纹
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耀州窑
刻花青瓷倒装壶
窑址在陕西铜川，入宋， 仍主要烧青瓷，也兼烧黑 瓷等。北宋早期，青瓷流 行简率的刻花装饰，同越 窑有相似处，被称为“越 器”。北宋中期，进入昌 盛，增添了印花、镂空， 刻划劲健洒脱，印花则繁 满严谨，釉色青翠。
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总结
造型单纯古雅、装饰平和简素是 两宋陶瓷艺术的突出特点，往往同官 府、宫廷联系越多，造型就越单纯古 雅，装饰就越平和简素。在古代，这 是绝无仅有的。
名 称: 花卉纹六角银盘 制造年代: 宋 材 料: 银 规 格: 高1.5厘米，口径17.2厘米 收 藏 地: 四川省文物管理委员会 介绍 盘作六曲菱花形，圆唇，平折沿，斜壁 内收，平底，盘心凸棱内饰莲花纹，其 外满錾折枝花卉，平沿上饰折枝花一周， 以鱼子纹为地。纹饰清新淡雅，折枝花 卉枝繁叶茂，生机盎然。 该器纹饰主要以錾刻而成，与鎏金八角 银杯、鎏金八角银盘以浮雕为主的装饰 技法风格迥异，这也是宋代金银器装饰 的常用手法之一，应该加以重视。
中国古代家具纹样
• 团花纹是一种典型的陶器装饰 纹样，其构成多种多样，形象 丰富。在古典家具中也有广泛 应用，团花纹有桃形莲瓣团花 ，多裂叶形团花、圆叶形团花 以及三种花形团花。此外，还 有菱形纹、龟甲纹边饰。井外 边饰层次增多，纹样以大团花 、大菱格纹为主，以及百花蔓 草、半团花、多瓣小花、小菱 格、方胜、方壁、龟甲纹等。 边饰中出现了百花草纹，花形 自然多变，叶短、肥、圆、围 绕花朵铺展。
鱼纹——祥瑞繁盛的中国传统古典纹饰
几何纹——永不衰退的中国传统纹样
• 几何纹是几何图案组成有规律的纹 饰。用点、线、面以及正方形、长 方形、多边形、圆形等按一定的方 向、角度、距离有规则排列、交错 、重叠、连续构成的具有审美价值 的图案。春秋战国时期，几何纹在 其它纹饰衰退後几何纹成为主体纹 饰。隋唐时期纹样造型丰腴、主纹 突出，地部疏朗，常用对称构图， 色彩鲜丽明快。至五代纹样渐趋写 实细腻，如孟蜀时成都蜀锦有长安 竹、天下乐、雕团、宜男、宝界地 、方胜、狮团、象眼、八搭韵、铁 梗襄荷等，这些花式名称，宋代继 续流行，并对明清时期织锦产生了 深刻的影响。
连珠纹——中国传统几何纹样
• 连珠纹，又称联珠纹 、连珠、圈带纹，是 中国传统文化中的一 种几何图形的纹饰， 是由一串彼此相连的 圆形或球形组成，成 一字形，圆弧形或S型 排列，有的圆圈中有 小点，有的则没有。
福在眼前——中国传统吉祥纹样
• 福在眼前，是一种美 好的祝福，表示福即 在眼前。图案以蝙蝠 啣抓一串古钱组成。 蝠谐音福，钱则与前 同音，中开方孔，意 为眼前。两者巧妙组 合成福在眼前的吉祥 画面，表达出人们对 于生活苦尽甘来的祝 愿与祈盼。
宋朝工艺美术
一、概说
先天下之忧而忧，后天下之乐而乐 《岳阳楼记》 范仲淹 北宋
先天下之忧而忧，后天下之乐而乐
《岳阳楼记》 范仲淹
北宋
先忧而乐坊 苏州天平山先忧后乐坊，立于苏州天平山，额题范 仲淹所撰《岳阳楼记》一文中的千古名句：“先天 下之忧而忧，后天下之乐而乐。”
狸猫换太子
文天祥 抗元名将 《过零丁洋》
名称: 刻花梅瓶 制造年代: 宋 材料: 瓷土 规格: 高48.4厘米，口径7.5厘米 收藏地: 上海博物馆 此瓶小圆口，短颈，长圆腹。各部分比例匀称， 给人以亭亭玉立挺拔修长的感觉。它是典型宋代 梅瓶的造型。瓶身刻划缠枝牡丹纹，刀法洒脱自 如，枝叶舒卷，花繁叶茂，生机勃勃，是典型的 耀州窑鼎盛时期的风格。 耀州窑器以其色灰而坚致的瓷胎、青翠的釉色、 犀利独特的刀工技法而著称于世，是我国比方青 瓷系统的重要代表之一。据宋人记载，从宋元丰 年间到宋徽宗崇宁年间的三十多年里，耀州窑一 直以常年例贡的形式烧造贡瓷，供北宋宫廷使用 。
北宋 邵武窑白釉瓜菱盘口执壶 说明：北宋时南方许多窑口都有生 产影青瓷或白釉瓷，白釉瓷的产地 主要在今福建北部地区和江西东南 部地区。这件盘口壶釉水较薄，开 细碎纹片，瓷胎较粗，应为闽北地 区邵武窑的产品。
北宋 湖田窑影青双耳三兽足 鼎式炉 说明： 口径10.2厘米、高9.8厘 米。此炉仿青铜鼎之造型，板沿 上斜出两支耳，腹微鼓，下接三 支龙首足，底心无釉，留有少许 垫烧糊痕，通体光素无纹。 炉的造型始于汉代，流行于 两晋南北朝而盛于宋，这与佛教 在中国大陆的传播与兴盛是相关 联的。通常宋代的炉造型趋向简 朴，大多光素无纹，这种仿铜器 之造型还甚为罕见。
宋代概述
两宋时期——心物化一
宋代的建立结束了五代十国的纷争局面，社会相对稳 定，城市经济繁荣，城乡商品交流的扩大及发展，对工艺 美术的生产和发展提供了物质条件和消费市场。 宋代重文轻武的政策，使整个社会风气中都渗透着文 人的审美习尚，为文人的审美标准所左右。因而无论日常 用具，还是陈设欣赏品，都追求温雅平和的气韵，追求一 份悠闲自在的风度。一部分工艺品脱离实用而向欣赏方向 发展。
中国青花瓷传统图案集及寓意625页PPT
嫦娥奔月
嫦娥，神话中後羿之妻。 後羿从西王母处得到不死 之药，嫦娥偷吃後，遂奔 月宫。这个动人的传说， 一时肢炙人口。「嫦娥奔 月」，象徵对美好的追求。 故人们画作吉祥图画，以 寄望焉。
年年有余
用爆竹，民间玩具等寓意 年节的到来。「鱼」与 「余」同音，比喻生活富 裕，到年节之时，家境殷 实。这表达了古代人们追 求年年幸福富裕生活的良 好愿望。在中国，无论城 乡，把这愿望形之于图画 的习惯，至今未颓。过新 年的时候，家家挂一张儿 童抱鲤鱼的年画，既表达 欢庆之情，又图来年吉利。
中国青花瓷传统图案寓意
青花瓷
青花瓷又称白地青花瓷，它是Fra bibliotek含氧化钴的钴矿为原料， 在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原 焰一次烧成。釉下彩的一种。钴料烧成后呈蓝色，具有着 色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。目前发 现最早的青花瓷标本是唐代的(也有学者称唐青花并非青花 瓷）；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的 主流；清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花 五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花 、哥釉青花等品种。
九秋同庆
九种秋天的花草、铜磬。 九秋，指秋季。秋季三个 月，共九十日，故称「九 秋」，亦叫三秋。秋，禾 谷熟。《说文·尔雅》： 「秋为收成」，示收获的 季节来到了。「铜磬」与 「同庆」同音。用九种秋 天的花草组成图案象征秋 天，配铜磬表达人们迎接 丰收的季节之欢庆心情。 无铜磬意亦同也。
天仙寿芝
玉堂富贵
玉兰花、海棠、牡丹。玉堂，汉 代殿名，亦作宫殿的通称。《三 辅黄图·汉宫》：「建章宫南有 玉堂……阶陛皆玉为之。」也称 官署名。汉侍中有玉堂署，宋以 后翰林院亦称玉堂。又指神仙所 居。孙绰《游天台山赋》：「朱 阙玲珑于林间，玉堂阴映于高 隅。」泛指富贵之家。「海棠」 的「棠」与「堂」同音。海棠、 牡丹组成图案喻「满堂富贵」； 玉兰花、牡丹喻「玉堂富贵」， 皆赞颂府第辉煌、荣华富贵之溢 美之词。
中国传统图案和传统纹样
中国传统图案及寓意中国传统图案及寓意图案：梅花、竹、绶带鸟解题：齐眉，《后汉书·梁鸿传》：「〔鸿〕为人赁舂，每归，妻为具食，不敢于鸿前仰视，举案齐眉。
」「案」，有脚的托盘。
「眉」与「梅」同音。
世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。
「齐眉祝寿」，比喻夫妻互敬互爱，健康长寿。
图案：鸳鸯、莲花、莲实。
解题：鸳鸯，水鸟名，羽毛颜色美丽，形状象凫，但比凫小。
雄的翼上有扇状饰羽。
雌雄常在一起。
旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。
《禽经》载：鸳鸯，朝倚而暮偶，爱其类。
据说鸳鸯成对游弋，夜晚雌雄翼掩合颈相交，若其偶失，永不再配。
莲实，莲子，喻连生贵子。
「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱，同偕到老。
图案：两条龙、龙珠等。
解题：龙，《说文》十一：「龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能钜，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。
」珠，指夜明珠、珍珠。
《述异记》卷上：「凡珠有龙珠，龙所吐者……。
」传说龙能降雨。
民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。
后演成「耍龙灯」的民俗活动，「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的，有庆丰年，祈吉祥之意图案：凤凰、太阳。
解题：凤凰，亦作「凤皇」传说中的神鸟。
雄的叫「凤」，雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注：「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许。
」「出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆伦，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下安宁。
」古来有关凤凰的传说故事很多，传统年画，以凤凰为题材的图案运用也较普遍图案：龙凤呈祥。
解题：龙凤都是传说想象中的生物。
不仅形象生动、优美，而且赋予许多神奇的色彩。
龙能降雨祈丰收，又象征皇权。
凤凰风姿绰约高贵，牵涉许多传说，在人们心目中成为吉祥幸福的化身。
龙凤又用来形容有才能的人。
《南史·王僧虔传》：「于时王家门中，优者龙凤，劣者虎豹。
」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。
图案：狮子、绣球。
解题：狮，哺乳纲猫科动物。
雄狮壮硕雄健，颈有鬣。
我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。
中国传统图案
七、印染图案
联珠纹
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
八、建筑装饰图案
汉代武氏祠树纹画像石
秦汉瓦当纹 “长乐未央” 故宫宁寿宫翼角彩画
故宫太和殿藻井
汉代鹿纹瓦当
汉代朱雀纹画像石
本課小节：
结束放映
彩陶人面鱼纹盆 仰韶文化半坡类型
高：16.5cm 口径：39.5cm 中国历史博物馆藏 陕西省西 安半坡遗址出土。这是半坡 型彩陶的代表作。
舞蹈纹彩陶盆 马家窑类型 出土于孙家寨
彩陶旋涡纹瓶 马家窑类型
二、青铜器图案
中国青铜器始于夏，兴盛于商周。 纹饰主要是饕餮纹、夔龙纹、云雷纹、 蝉纹、凤鸟纹等。
司母戊大方鼎
商
战国青铜戈上的金银错纹饰
饕餮纹
菱凤纹 夔纹
勾连雷纹
蝉纹
鸟纹
西周鸟纹卣
商代后期的禺方鼎
三、玉器图案
西周玉鸟纹刀
唐代云形杯 殷商玉鹅
殷商玉虎
四、漆器图案
三凤纹厄
漆豆（战国）
彩绘兽形勺
五、金银器图案
唐代刻花金碗纹饰
清代方瓶
六、瓷器图案
宋代青釉印花碟
宋代青瓷瓶
民国画花三彩罐
明代黄釉红彩云龙纹罐
中国传统图案
一、彩陶图案 二、青铜器图案
三、玉器图案 四、漆器图案
五、金银器图案 六、瓷器图案
七、印染图案 八、建筑装饰图案
一、彩陶图案
彩陶器造型多样而优美，装饰纹样丰富 多彩，变代无穷。题材以几何纹样最多，此 外又有鱼纹、蛙纹、舞蹈人物纹，人面鱼纹 等。变形较大，能作对称、连续排列、富有 强烈的节奏感、常用黑、白、橙红、橙黄等 色，艺术风格质朴。
中国传统纹样及图片
中国传统纹样及图片1.云雷纹云雷纹有拍印、压印、刻划、彩绘等表现技法，在构图上通常以四方连续或二方连续式展开。
出现在新石器时代晚期，可能从漩涡纹发展而来。
至商代晚期，云雷纹已经比较少见，但在商代白陶器和商周印纹硬陶、原始青瓷上，云雷纹仍是主要纹饰。
2.祥云纹“祥云”图案最早出现在周代中晚期的楚地。
从周代中晚期开始，逐渐在楚地形成了以云纹特别是动物和云纹结合的变体云纹为主的装饰风格。
寓意祥瑞之云气，表达了吉祥、喜庆、幸福的愿望以及对生命的美好向往。
3.蟠螭纹蟠螭纹是传统装饰纹样的一种，是中国青铜器上的装饰。
螭是传说中的一种没有角的龙，张口、卷尾、蟠屈。
有的作二方连续排列，有的构成四方连续纹样。
一般都作主纹应用。
盛行于战国时期。
在当时的玉器上，亦常见雕琢有蟠螭纹，表现形象有的有所不同。
4.环带纹环带纹是青铜器纹饰之一，常雕刻在铜壶、簋的腹部，盛行于西周中，后期和春秋初期。
环带曲折如波浪起伏，故又称“波纹”。
以前亦有称“山云纹”和“盘云纹”的，因其如山之起伏，云绕其间。
现也有称为“波曲纹”的。
5.蒲纹蒲纹，即蒲席的纹样，由三种不同方向的平行线交叉组织，用浅而宽的横线或斜线把玉器表面分割成近乎蜂房排列的六角形的纹样，六角形有时还琢有阴线的谷纹。
此样纹流行于汉代，宋明之间也有少量制作。
6.忍冬纹古代寓意纹样。
忍冬为一种蔓生植物，俗呼“金银花”、“金银藤”，通称卷草，其花长瓣垂须，黄白相半，因名金银花。
凌冬不凋，故有忍冬之称。
又称卷草纹，六朝时期流行的一种植物纹样。
7.象纹中国古代青铜器纹饰之一。
多见于青铜器、玉器、陶瓷上。
《说文》:“象，长鼻牙，南越大兽。
”殷商时期，中国中原地区尚有野象。
8.蟠虺纹蟠虺纹，传统寓意纹样，青铜器纹饰之一。
又称“蛇纹”。
以蟠屈的小蛇(虺)的形象，构成几何图形。
有的作二方连续排列，有的构成四方连续纹样。
一般都作主纹应用。
盛行于春秋战国时期。
有三角形或圆三角形的头部，一对突出的大圆眼，体有鳞节，呈卷曲长条形，蛇的特征很明显，往往作为附饰缩得很小，有人认为是蚕纹。
中国传统文化瓷器篇PPT课件
钧窑天蓝釉紫斑鸡心水盂
在景德镇出现，就以极 三、吸水率和透光率不同。
瓷质“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”，青花、玲珑、粉彩、颜色釉，合称景德镇四大传统名瓷。 中国所有瓷器都是在青瓷基础上发展起来的，
旺盛的生命力而迅速发 商朝青瓷郑州商代墓出土
红釉、蓝釉等高温颜色釉的烧制成功，也是中国制瓷工艺史上的又一重大突破。
丽辉煌的陶瓷文化，成为中国的象征。
china-中国 china-瓷器
陶、瓷的关系
陶瓷从科学意义上讲，是两种东西，一种是陶，一 种是瓷。陶和瓷的区别主要有下面三个方面。
一、是烧造原料不同。 陶用黏土烧成，黏土随处可取，往深一点
儿的地方挖一挖，可能就有黏土，只要有 黏度的土，都可以烧成陶器。瓷器不行， 瓷器一定是瓷土烧成。最好的瓷土就是景 德镇的高岭土。
中国制瓷业极其辉煌的历史时期，各地新兴窑场不断，涌现
的元青花和釉里红及枢府瓷 景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特。
商朝青瓷郑州商代墓出土
等，尤其是元青花烧制成功， 陶瓷从科学意义上讲，是两种东西，一种是陶，一种是瓷。
各种瓷器都是以白色为衬托，来展现各种色彩的艳丽与美妙。
3cm，收藏于故宫博物馆。 两者区别仅在于含铁量的不同。
中国瓷器
宋代
中国制瓷业极其辉煌的历史时期，各地新兴窑场不断，涌现 出不少驰名中外的瓷窑。所谓「五大名窑 」就是其中的典型 代表。除此五大名窑外，宋代还形成了八大瓷窑体系。
中国传统纹样
华夏保守纹样·几许纹样篇之阳早格格创做纹样动做华夏保守文化的要害组成部分，背去贯脱于华夏履历死少的所有过程，贯脱于人们死计的末究，反映出分歧时期的风雅习惯.从本初社会简朴的纹样到仆隶社会简净、细犷的青铜器纹饰，再到启修社会细好复纯的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、凶祥图案纹样，皆凝结着相当令期特殊的艺术审好瞅.1、连珠纹连珠纹更加连珠圈纹是古波斯萨珊王往最为流通的花纹；正在萨珊风格织物中，以对于兽或者对于鸟图案母题为主，而以百般圆战椭圆的连珠动做图案化妆中心.连珠纹图案于5～7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传进尔国，然而正在那一时期基础是动做器型排列的边饰.连珠纹正在华夏的唐锦中成为数量最多，而且具备时代特性的纹饰.至隋代，连珠纹死少为连珠圈纹，并成为百般器物的中心纹样.波斯锦传进后，约7、8世纪时尔国也曾模仿织制.没有管其产于何天，凡是属此类萨珊波斯风格的织锦，皆称为“萨珊式”织锦（Sasannian’figured silks）.明战阗青玉连珠纹转心佩浑初，黑玉连珠纹西汉连珠纹昭明镜2、云雷纹陶瓷器化妆的一种本初纹样，图案呈圆弧形卷直或者圆合的回旋线条.圆弧形的也单称云纹，圆合形也称雷纹，云雷纹是二者的统称.青铜器、陶瓷器上一种典型的纹饰.基础特性是以连绝的“回”字形线条所形成.有的做圆形的连绝构图，单称为“云纹”；有的做圆形的连绝构图，单称为“雷纹”.云雷纹是二者的统称.云雷纹常动做青铜器上纹饰的天纹，用以陪衬中心纹饰.也有单独出当前器物颈部或者脚部的.衰止于商代战西周，秋秋战国时期仍睹沿用.正在粤系的铜饱上，云雷纹是动做主宰纹饰应用的，罕睹稀布于饱里核心太阳纹的周围，象征太阳与云雷共存于天涯，那是北圆民族对于云雷崇拜的一种反映.云雷纹织物秋秋战国云雷纹玉璧战国云雷纹镜3、回纹瓷器的一种辅帮纹样，果纹样如“回”字，故名“回纹”.有单体，一正一反，贯串成对于战连绝没有竭的戴状形等，线条做圆合形卷直.做一正一反贯串成对于的，雅称“对于对于回纹”；织锦纹样中有把回纹以四圆连绝拉拢的，雅称为“回回锦”.回纹与雷纹共源共义，多用于化妆器物的心部或者颈部.寓意凶利深少，苏州民间称之为“繁华没有竭头”.宋代凶州窑、定窑、耀州窑、磁州窑等广大采与，元明浑沿用.回纹图案正在明浑的织绣、天毯、木雕、瓷器战修筑化妆上到处可睹，主要用做边饰或者底纹，富裕整齐、划一而歉富的效验.浑坤隆回纹铜爵菊花边菊花回纹团4、弦纹青铜器是最简朴的纹饰之一.纹形为凸起的横线，普遍一讲至三讲.偶尔单独出现，偶尔动做其余搀纯花纹的衬托.另有做人字形的弦纹，称为“人字纹”或者“人字弦纹”.衰止于商、周时期，直到汉代仍睹沿用.弦纹有细弦纹战细弦纹二种.细弦纹像一条细少的戴子仄缚于陶器之上；细弦纹做宽戴状，中间呈凸槽状，犹如板瓦，亦称瓦纹.二种纹饰有的正在一件器物上共时出现，偶尔弦纹与其余纹饰协共使用.唐代三彩弦纹烛台紫砂弦纹壶5、条纹条纹指塑料制品表面或者里里存留的线状条纹缺陷,或者指动物身上的纹拆线条.泛指纵走的细刻纹.6、谷纹玉器上的一种纹饰，形如倒写的e字母.谷纹最早出当前秋秋时期的玉器中，到战国时期死少为逗号字样，如共圈着尾巴的蝌蚪，果此雅称蝌蚪纹.谷纹是谷物收芽叶的格式，是农耕文化死少的产品，它战人类好以存正在的粮食有闭.它象征着万物苏醉，奄奄一息的情形战人们对于农业歉支的盼视.《周礼•典瑞》的有“子执谷壁，男执蒲璧”道法.玉器上的谷纹汉代以去便已几睹了，宋代战浑代仅少量创制，然而是琢工没有如战国战汉代.谷纹常与涡纹、卧蚕纹同名共称，究竟上，三者之间真真辨别没有大.普遍去道，人们常把半球形谷粒或者有抽芽线的谷粒成为“涡纹”，把具备细壮圆真抽芽线的谷粒称做“卧蚕纹”，到了汉代有简化出了乳钉纹谷纹大玉璧浑黑玉雕谷纹转心佩谷纹回尾龙玉佩7、蒲纹蒲纹，即蒲席的纹样，由三种分歧目标的仄止线接叉构制，用浅而宽的横线或者斜线把玉器表面分隔成近乎蜂房排列的六角形的纹样，六角形偶尔还琢有阳线的谷纹.《道文》阐明蒲：“蒲草，可为度也.”从昔人“席天而坐”的蒲席而去，也是战人类的凡是是死计息息相闭.后裔将那种雕琢排列有序的纹饰称为蒲纹.蒲绝流通搞汉代，宋明之间也有少量创制，汉代蒲纹分隔线较宽，并戴有玻璃光，碾法搞净利降，后代所仿制的分隔线普遍较小，且较毛糙，纹饰较小没有大气.蒲纹“宜后代”玉璧蒲纹玉凤璧8、绳纹古代陶器的化妆纹样之一.是新石器时代至商周时期陶器最罕睹的纹饰.果为正在陶坯用缠有绳子的工具拍印，故正在陶器上印有稀排的绳纹，多正在陶器的背部.其创制要领是：正在陶坯制佳后，待半搞时，用缠有绳子的陶拍正在陶坯上拍印，便留住绳纹，再进窑焙烧.黑翡绳纹太极浑青玉绳纹脚镯西汉绳纹钮环9、绳络纹青铜器纹饰之一.其状以一根或者二根并连的绳索，相联或者套结而成，连成菱形或者少圆形的网要领.罕睹施于瓿战壶上.流通于秋秋战国之际.战国络绳纹卧牛敦10、锦纹瓷器化妆典型纹样之一，系采与织锦战修筑彩画动做化妆图案.果其常被用做辅帮纹饰，起天纹效率，故又称“锦天纹”.于其上再画花卉纹者，称锦天花，又称锦上加花，蕴含凶祥寓意.锦纹图案常以百般图形连绝形成，有绣球、龟背、花卉、云纹、十字、卍字纹等.其构图繁稀规整，华丽细巧.锦纹用于陶瓷器化妆初睹于唐三彩.元景德镇窑受江北兴衰的织锦业效率，将其引进了制瓷工艺.明浑二代更是广为流通，表示技法多为彩画，浑代彩瓷有用锥拱要领，典型器如请康熙五彩锦天启光、浑坤隆紫黑锥凤尾天勾莲纹梅瓶等.青花锦纹碗浑中期锦纹螭耳犀角杯明早期龙泉锦纹盘11、云纹云纹是印染博业用语，是指分歧深浅条理过度自然的花纹，正在铜辊雕刻年代，云纹是由戴麻面的云纹钉敲挨出去的，故此名沿用下去.12、勾云纹勾云纹有二种，一种是阳线碾琢的小勾云纹，另一种是减天凸起的勾云纹，勾云正反贯串，排列稀真，那二种勾云纹均流通于战国至汉代，宋代以去仿制的勾云纹较大，排列疏集.汉勾云纹玉勒青黑玉刻勾云纹璧勾云纹大玉龙汉往兽里勾云纹13、乳钉纹青铜器上较简朴的纹饰之一.纹为凸起的乳突，排成单止或者圆阵（四圆连绝形式）.另有一种，乳钉各置于斜圆格中，以雷纹做天纹，称为“斜圆格乳钉纹”、“乳钉雷纹”、“百乳雷纹”.衰止于商周时期，殷周之际，乳钉超过较下，周初有呈柱状形的.乳钉纹图案东汉乳钉纹玉璧汉青玉乳钉纹剑14、漩涡纹陶瓷器化妆的保守纹样之一，局里摹拟火震动的形态，统称火纹、又称火波纹、海浪纹或者波状纹等.博门表示海火波澜的，习惯上称做海火纹或者海涛纹.着意表示火的漩涡的，习惯上称做漩涡纹或者涡纹.15、直合纹陶瓷器的化妆纹样之一，亦称直尺纹、挫合纹、三角合线纹.以合直的线条组成，状如火波纹的一种.施纹要领有彩画、刻划、拍印诸种.新石器时代磁山文化陶器已有彩画直合纹，刻划合纹睹于新石器时代早期陶器上，拍印直合纹正在印纹陶上较为多睹，流通于俯韶文化及以去的彩陶上，特天是马厂典型陶器上.西周单耳直合纹陶罐直合纹陶罐1直合纹陶罐2。
中国传统纹样整理
莲花纹
• 自南北朝后流行 。多出现在瓷器 上，作为装饰。 其变化丰富。有 独立纹样，也有 四方连续。南北 朝至唐代，莲花 纹常作为瓷器的 主题纹饰，碗、 盏、钵、盘的外 壁或内划复线仰 莲，有的盘心还 饰蓬莱纹，酷似 盛开的莲花。亦 见雕刻成立体状 的莲花。
莲瓣纹
• 莲瓣纹是古代陶瓷最为流行的花 纹装饰，始于春秋，盛于南北朝 至宋，流行于整个封建时代。春 秋战国多用立体莲瓣作壶盖上的 装饰。魏晋至隋代，莲瓣纹常用 堆塑手法装饰在器物腹部，有的 分几层装饰在器物的颈、腹、足 各个部位，使器物显得繁缛华丽。
绣球花纹
• 一种瓷器装饰 纹样，因花朵 形状颇似绣球 而得名，常以 大小不等的花 头或龙凤等主 体形象，做圆 形或椭圆形的 适合构成，疏 密均匀的排列 在器物的装饰 带中，适用于 各种造型的器 物。
兰花纹
• 传统寓意纹样。 《本草经》： “兰草主杀虫毒， 辟不祥，久服轻 身不老。”《楚 辞》：“级秋兰 以为佩。”古人 认为：“德芬芳 者佩兰，古之佩 者，各家其德。” 故而古人以幽谷 兰喻隐逸之君子。
卷草纹
• 中国传统图案 之一。多取忍 冬、荷花、兰 花、牡丹等花 草，经处理后 作“S”形波状 曲线排列,构成 二方连续图案， 花草造型多曲 卷圆润，通称 卷草纹。因盛 行于唐代故名 唐草纹
缠枝纹 • 缠枝纹是中国古代传统纹饰 之一。是瓷器上最常见的纹 样。盛行于元代以后。明代 或称为“转枝”，以植物的 枝杆或蔓藤作骨架，向上下、 左右延伸，形成波线式的二 方连续或四方连续，循环往 复，变化无穷。缠枝莲、缠 枝牡丹、缠枝草蔓均属此类。
柿蒂纹
• 古代寓意纹样。顾 名思义如同柿子下 部之蒂子一样，四 瓣或五瓣。俗谓之 柿盘。”建筑图案 多用柿蒂纹，寓意 建筑物的坚固、结 实。柿蒂纹起源极 早，我国古代的陶 器、青铜器上已可 见到。在汉代的玉 剑首上也常有发现， 在汉代以后就不多 见了。
中国传统民间工艺陶瓷ppt(75张)
• 灰陶
白陶
• 印纹陶
红陶
• 在战国时期，陶器上已经出现了各种优雅的纹饰 和花鸟。这时的陶器也开始应用铅釉，使得陶器 的表面更为光滑，也有了一定的色泽。
• 到了西汉时期，上釉陶器工艺开始广泛流传起来 。多种色彩的釉料也在汉代开始出现。
• 盛行于唐代的陶器，以黄、 褐、绿为基本釉色，后来人 们习惯地把这类陶器称为" 唐三彩"。唐三彩是一种低 温釉陶器，在色釉中加入不 同的金属氧化物，经过焙烧 ，便形成浅黄、赭黄、浅绿 、深绿、天蓝、褐红、茄紫 等多种色彩，但多以黄、褐 、绿三色为主。唐三彩的出 现标志着陶器的种类和色彩 已经开始更加丰富多彩
中国传统民间工艺
小组成员： 本三：zhangmiaomiao liqin 本一：leijuan jinhanci zhanglu
主讲内容
陶瓷
1.概念
2.陶器的发 展
3.工艺流程
微雕
1.微雕历史的 发展
2.制作工艺
刺绣
1.刺绣的概况 2.历代刺绣 3.刺绣流派
陶 瓷
陶瓷是以粘土为主要原料以及各种天然矿物 经过粉碎混炼、成型和煅烧制得的材料以及 各种制品。陶器和瓷器的总称。陶瓷的传统 概念是指所有以粘土等无机非金属矿物为原 料的人工工业产品。它包括由粘土或含有粘 土的混合物经混炼，成形，煅烧而制成的各 种制品。由最粗糙的土器到最精细的精陶和 瓷器都属于它的范围。对于它的主要原料是 取之于自然界的硅酸盐矿物(如粘土、石英 等)，因此与玻璃、水泥、搪瓷、耐火材料等
• 夏、商、周三代的陶器品种，大致可分为灰陶 、白陶、印纹陶、红陶、原始陶等。其中在日常 生活中使用最多的是灰陶，有素面，也人施以简 单的绳纹或篮纹，或者彩绘各种复杂图案的；还 有在制作胎体过程中用拍、印、刻、堆、划等手 法留取肌理效果。这一时期的器体造型功能依然 以饮食器皿为主，有豆、鼎、釜、鬲、觚、 等等 。白陶在新石器晚期就已出现，这一时期又有了 进一步发展。白陶所使用的原材料为瓷土，质地 较细密，烧成温度也比其他陶器品种要高。其造 型与装饰直接受到同时期青铜礼器的影响，艺术 价值不在青铜器之下。
宋代,元代 纹样
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（2）八吉祥
八吉祥指佛教所用的八件宝物，亦即 八件符号，称为系列组合纹样，故称八吉祥即法 轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘 长。
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如意云
元代以后此种如 意形演变为装饰纹样。用 于服饰的，因成云形，故 称：“云肩“。元代陶瓷 其器肩部亦多以如意云装 饰。而器物的底部则往往 安排八大码纹。
磁州窑白地黑花花卉纹罐
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6
婴戏纹
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7
耀州窑
刻花青瓷倒装壶
窑址在陕西铜川，入宋， 仍主要烧青瓷，也兼烧黑 瓷等。北宋早期，青瓷流 行简率的刻花装饰，同越 窑有相似处，被称为“越 器”。北宋中期，进入昌 盛，增添了印花、镂空， 刻划劲健洒脱，印花则繁 满严谨，釉色青翠。
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8
总结
造型单纯古雅、装饰平和简素是 两宋陶瓷艺术的突出特点，往往同官 府、宫廷联系越多，造型就越单纯古 雅，装饰就越平和简素。在古代，这 是绝无仅有的。
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仕女纹
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蹴鞠纹
踢球古称“蹴鞠”。可上溯到战国，宋 代相当流行，但重在展示技巧。
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宋代纹样
宋代的纹样风格与唐代截然不同，以自然清 淡和端庄淑秀为特色。反映宋代文化寄情于自 然，强调平淡天然之美，追求个人内心自由的 精神。宋代服饰纹样受画院写生花鸟画的影响， 纹样造型趋于写实，构图严密。
鸳鸯纹是我国传 统工艺美术品中的常 见纹饰,常与莲池纹组 合成莲池鸳鸯纹。莲 池鸳鸯纹历史悠久,形 象优美,寓意吉祥,深受 民众喜爱。
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龙纹
元代龙纹小头细 颈，龙一般长嘴、 张口、吐舌，上颚 较大，下颏前伸， 舌头长且明显。龙 身稍长，一般为细 长尾，三爪居多。
宋代陶瓷工艺课件
浅式，斜腹，近底处内折。通体白釉，口部镶铜。碗内、外壁
及里心划刻莲花、莲叶纹。此碗白釉纯净，所饰莲花线条自然
流畅。碗之内、外壁均有刻划纹者较为罕见，此碗是定窑瓷器
的精美之作。
•宋代陶瓷工艺
•6
p 2、汝窑
p 在河南临汝县。 p 烧制青瓷，釉呈葱绿色或天青色。 p 汝窑瓷器存世量极少，极其珍贵。
•宋代陶瓷工艺
台北“故宫博物院”藏有约20件，水仙盆盆体简雅大方，由於重
复施釉的关系，釉层略具厚度，并带有流动性。口沿处釉层较
薄，隐约透出胎土色泽；而四个云头足的转折部分，又有釉层
堆积，柔腻如脂。釉层的厚薄，造成全器釉色与质感的细腻变
化，扣人心弦。存世汝窑器多有开片，独此件光洁无纹，益发
显得匀净端庄，充分展现北宋制瓷工艺对于如玉釉质的无上追
•宋代陶瓷工艺
•11
把莲纹：莲花纹的
一种。“把莲”即一把
或一束莲花的意思，通
常以莲花、荷叶、慈姑
叶四、五枝系为一束。
宋代的耀州窑、磁州窑
瓷器上见有这种纹饰。
耀州窑瓷器上的把莲纹，
有一把莲置于水波之中，
二把莲交错对称布局，
三把莲成鼎立之状并印
青花把莲纹盘（明 ）
有“三把莲”字样的， 明代景德镇窑青花瓷器
宋代景德镇创新的瓷器叫青白瓷，介于青瓷和白瓷之间， 颜色偏蓝。俗称“影青” 。
影青中有大量粉盒，此外还有碗、盘、注子、瓶等。
•宋代陶瓷工艺
•20
影青执壶（景德镇窑）
“影青瓷”，又称青白瓷。是 宋代以景德镇窑为代表烧制成的 一种具有独特风格的瓷器。景德 镇的窑烧造历史始于唐代，是我 国的“瓷都”。宋代的景德镇窑 在前代青瓷和白瓷生产的基础上， 创烧出独具风格的青白瓷，它的 釉色介于青、白二色之间，青中 有白或白中泛青，少数釉色偏米 黄色。
中国青花瓷传统图案全集及寓意
芝兰玉树兰即兰草，古人常以它与芷草并称为芷兰，比喻才质之美。
史载，东晋名将谢玄早在少年时，就称聪明颖悟，与堂兄谢朗俱为叔父谢安所器重。
有一日，谢安和子侄们谈话，先谆谆告诫他们要努力学习，修身自爱，而后又提问：“按说你们都还未成人，品学如何，也不会影响父辈，何以我这般望你们有出息呢？”众兄弟大眼瞪小眼，一时不知如何回答。
谢玄道：“这就好比芝（为“芷”的借字）兰玉树，是人人喜见的瑞草佳木，但谁都更希望看见它们生在自家的庭前阶下”。
后人遂以“芝兰玉树”比喻子弟有出息。
华封三祝通常是以竹或天竹谐“祝”字，配上其它两种吉祥花卉，凑成“三”数来表达“三祝”寓意。
或者因“竹”与“祝”谐音。
画三棵竹，也可寓意“三祝”。
此外，还有一种用佛手、桃和石榴组合的《福寿三多》吉祥纹图，也含“三祝”之颂，以“佛”寓多福，以“桃”寓多寿，以“石榴”寓多子孙，亦称《三多图》，清代时最为盛行。
聪明伶俐葱，多年生草本，有辛辣味，常做调味品。
这里取“葱”、“聪”同音。
菱，俗称菱角。
一年生水生草本，可食。
“菱”与“伶”同音。
荔，荔枝。
常绿乔木，南方特产，果皮有瘤状突起，暗红色，果实多汁，味甜，是美味佳果。
“荔”与“俐”同音。
百事大吉百合，多年生草本植物，鳞茎呈球形，白色或浅红色。
花程漏斗形，可观赏也可食用。
这里取一个“百”字。
柿，落叶乔木，果实叫柿子，扁圆形，果实成熟后呈橙黄色，味甜。
“柿”与“事”同音，“橘”与“吉”谐音，谓“大吉”。
民俗元旦用柏树枝扎上柿饼插在瓶内，橘子、百合放入盘中，称“百事大吉”，寓意大吉大利，事事如意。
和合二圣：民间年画常绘二圣，一持荷花，一捧圆盒，盒内盛满珠宝，并飞出一串蝙蝠，寓意财富无穷尽。
荷、盒与「和合」同音，多比喻夫妻和谐，鱼水相得。
「和合二圣」，寓意夫妻和睦、则福禄无穷，所谓「家和万事兴」者也。
天中辟邪天中辟邪：钟馗，传说故事人物。
相传唐明皇于病中梦见一大鬼捉一小鬼啖之。
大鬼自称名钟馗，生前曾应武举未中，死后决心消灭天下妖孽。
中国传统纹样18种及寓意
中国传统纹样18种及寓意18种纹样中国文化源远流长，起自远古文明初、延至当代，不论是玉器、漆器、服饰还是装饰，都铭刻着传统纹样的特色瑰美。
传统纹样计十八种：云雷纹、祥云纹、环带纹、忍冬纹、凤鸟纹、如意纹、饕餮纹、方胜纹、唐草纹、曲水纹、垂鳞纹、万字纹、缠枝纹、云头纹、八宝纹、寿字纹。
1、云雷纹现于新石器时代晚期，至商代晚期，云雷纹已比较少见。
云雷纹是青铜器上主要铭刻的纹饰。
呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条状。
圆弧形也称云纹，方折形也称雷纹，合称云雷纹。
2、祥云纹现于周代中晚期的楚地，至秦汉时期，祥云纹的变幻已达极盛，且绵延至今，是极富生命力的艺术。
祥云纹仿照云彩之流动蜿蜒，是祥瑞之云气，寓意美好与吉祥。
3、环带纹现于商代，盛行于西周中后期和春秋时，常见于青铜器纹饰。
形似波浪起伏，故别名波纹或山云纹、盘云纹；或，形似山势起伏，也称波曲纹。
环带纹以波线为基础，双线相交垂带状。
4、忍冬纹现于东汉末年，盛于南北朝，是一种植物纹路。
忍冬是一种蔓生植物，俗名卷草、金银花、金银藤，故而又名卷草纹，常用于佛教装饰，指代灵魂、轮回。
一般为三叶片或多叶片，且变化多样。
5、凤鸟纹现于良渚文化、二里岗文化，此时多为鸟纹；至商周时，凤凰是为神鸟，有凤鸣岐山典故，故而凤纹雄浑、肃穆，是当时的审美纹样。
唐代凤纹十分灿烂，且造型多姿多彩，与生活结合紧密，形式感非常强烈。
至宋元明清，凤纹装饰已渐变为一种特定造型，进一步规范化，如团凤。
如意者，古之爪杖也。
为一种挠痒的器物，可如人意，因此得名，常见于南北朝，仿照其形，名为如意纹。
形似如意，借喻称心、如意，常与瓶、牡丹等合成平安如意、吉祥如意等。
7、饕餮纹现于良渚文化陶器，盛于商周青铜器。
饕餮是幻想中的怪兽，是图案化的兽面，也称兽面纹。
一般是仿照饕餮的面目形象，结构鲜明。
8、方胜纹现于汉代，盛于明清，及至当代。
方胜是古代妇女饰物，由两个菱形叠压而成的纹样。
是汉族传统的寓意纹样。
9、唐草纹现于汉代，盛于唐代，及至当代。
8、传统纹样
第十页，编辑于星期二：点 十六分。
传统纹样
落花流水纹 : 也叫“桃花流水纹”、“流水桃花纹” 、
“紫曲水”、“曲水纹”、纹样以流水的波纹
为底,上有桃花、梅花以及其它花朵.
第十一页，编辑于星期二：点 十六分。
传统纹样
云纹 ： 又叫云气纹。一般用线条表现其形体卷曲
起伏，给人轻柔流动的感觉。
第十二页，编辑于星期二：点 十六分。
传统纹样
火纹 : 古代以火为题材的装饰纹样。火纹圆形中的、
近似“逗号”的部分酷似稍纵即逝的火光，具 有动感。 火纹圆形中的、近似“逗号”的部分
酷似稍纵即逝的火光，具有动感。
第十三页，编辑于星期二：点 十六分。
传统纹样
忍冬纹：忍冬纹又称“金银花”构成方式是以“S”形为
传统的魅力
第一页，编辑于星期二：点 十六分。
器物上的装饰花纹的总称。 图案的构成要素之一。是对我们 生活中的物体进行简单变形而形
成的具有装饰性的图形。
第二页，编辑于星期二：点 十六分。
传统纹样
纹样的分类：
单独构成形式： 单独纹样、 适合纹样、 角隅纹样、 带状纹样
连续构成形式： 二方连续纹样、 四方连续纹样
第三十一页，编辑于星期二：点 十六分。
传统纹样
5 半坡类型猪面纹：
6 半坡类型三角形折线纹：
第三十二页，编辑于星期二：点 十六分。
传统纹样
三 庙底沟类型装饰纹样
庙底沟类型的装饰花纹以彩陶纹样为主。庙底沟类 型早期彩陶纹样以写实的鸟纹和变体鸟纹为代表花纹。
庙底沟类型晚期彩陶的图案纹样则多为旋动多变的
和“仙”的意思。宝相花的构成方法，是好多
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宋瓷瓷器欣赏（二）
图8－47、48
宋瓷瓷器欣赏（三）
二.宋瓷种类
1.定窑——河北省曲阳县涧磁村及东西燕山村名窑之首，定窑以白 瓷驰名，其造型、装饰、烧造方法为各地瓷窑所仿效，名扬天下的景德
镇深受其影响.定瓷早期刻划花以莲花纹最为盛行，缠枝菊纹次之印花
题材是花卉、动物、禽鸟、水波纹。晚期是在原来的形式上加入婴戏纹 图案。定窑白瓷装饰有刻花、划花与印花三种。
2.宋朝盛行饮茶之风，茶具需求量大增。而当时的经济发展，外销
兴起。形成一条海上的“陶瓷之路”，刺激了宋代的陶瓷业 3.宋代新兴的瓷厂的发展。北宋出现了五大名窑：定窑、汝窑、官
窑、哥窑和钧窑，还有其他耀州窑、龙泉窑的青瓷；磁州窑的白地剔绘
黑花；建州窑，吉州窑的黑釉油滴、兔豪、玳瑁斑、鹧鸪斑，景德镇窑 的青花瓷器等
图8－32、33、34
宋瓷瓷器
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宋代瓷器图案一反从前的格律式构成，创造了轻松生动、亲近
自然的新风格。题材（花鸟、鱼虫、山水、人物）描绘方法（用线勾 勒、色彩平涂、图案模印、图案手工剔划）
图8－35、36
宋瓷瓷器动物、人物图案
图8－35、36
宋瓷瓷器动物、花卉图案
图8－37、38、39
宋瓷瓷器花卉图案
图8－1、2 宋瓷定窑
图 8 | 3、 4
宋 瓷 定 窑
2.汝窑——汝窑是宋代五大名窑之一。河南宝丰清凉寺就是汝官窑 窑址，汝窑主要烧制青瓷，并为宫廷生产御用瓷。器型主要有碗、盘、 碟、洗盆等。它的胎为浅灰白色，俗称香灰色；釉色为淡天青色，且青 中带有微蓝，还有蛋青、茶青、豆青等其他一些颜色。汝窑瓷器的釉层 很薄，有乳浊感。
中 国 宋 代 瓷 器 图 案
第八节
宋代瓷器图案
宋代文化在中国古代社会处于空前绝后的水平。宋瓷是宋代文化的 主要构成部分，是两宋文化的一朵绚丽的奇葩,被世人称为“宋瓷” 一.宋代瓷器概况 1.北宋初年，结束了国家分裂的局面，农业、商业、手工业文化艺 术的都出现了蓬勃的发展的新局面。科学技术相当发达，如四大发明、 与科学技术密切相关的陶瓷业在这种有利的环境图8－7、8
宋瓷汝窑
3.官窑——官窑专指北宋汴京（今河南开封）官窑和南宋杭州修内 司郊坛下官窑。官窑的瓷器胎在呈探灰、灰褐、灰黄等胎有薄厚两种， 即胎厚釉薄、胎薄釉厚
图8－9、10
宋瓷官窑
图8－11、12
宋瓷官窑
4.哥窑——宋代一大名窑。哥窑器物以纹片著名,纹片多为黑色,俗 称“金丝铁线”。按颜色分有:血、黑蓝、浅黄鱼子纹;按形状分.哥窑 瓷 器的特点是里外披釉,均匀光洁,晶莹滋润,不仅扣之瓷音清亮,而且造型 挺拔大方,轮廓亦柔和流畅。
四.宋瓷图案的典型纹样
宋瓷图案的题材涉及动物、静物、花卉和人物等多方面。对后世 影响特别深远的有莲花纹和牡丹纹
1.莲花纹——花瓣修长、俊秀、简练，有似兰花思维韵味。在造
型上突破了莲花一节一花、一节一叶的局限，出现了缠枝形状的花枝， 并与水草茹菇等组合。比单纯的莲花更为理想
图8－40
宋瓷瓷器莲花纹图案
宋瓷汝窑
图8－20、21、22
宋瓷汝窑
6.耀州窑: 在耀州境内(今陕西铜川黄堡镇),始烧于唐而终于元。 有青釉、白釉、黑釉和酱釉等品种，装饰以刻花、印花为主
图8－23、24
宋瓷耀州窑
图8－25、26
宋瓷耀州窑
7.磁州窑：今河北磁县故名。建于宋代，所烧器物纯供民间使 用，品种繁多，如瓶、罐、盆、碗、缸、瓮等，以白地黑花(属釉下 彩装饰)为主要特征。白地黑花保留了不少民间喜闻乐见的纹饰，如 马戏、孩童钓鱼、池塘赶鸭、蹴球等，题材丰富而清新， 纹饰线条 流畅豪放，黑白色彩对比强烈，发展了陶瓷的装饰艺术
图8－27、28
宋瓷磁州窑
图8－29、30、31
宋瓷磁州窑
三.宋代瓷器的装饰手法
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宋代瓷器的装饰，一方面是依靠瓷器本身的材质和釉色，另一 宋瓷的装饰手法有三种：
方面是依靠其造型和图案文饰
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a.釉色窑变效果——以色泽温润、沉着、含蓄为美
b.窑变的肌理效果，以纹理自然、色泽素雅和质朴为美
c.是图案纹样绘刻效果，以笔法自如，刀法流畅和色泽单纯明快 唯美
图8－13、14
宋瓷哥窑
图8－15、16、17
宋瓷哥窑
5.钧窑——河南禹州 ，“黄金有价，钧瓷无价”，“进窑一色，出 窑万 彩”，格外悦目动人。最著名的有“朱纱红”，“鸡血红”，“丁血 紫”，“月白” 等。那些神奇的“窑变”红里有紫，紫中有蓝，蓝里泛青，青中透红， 五彩 渗化，相映生辉
图8－18、19
2.牡丹纹——牡丹纹在唐代开始盛行，牡丹花被视为繁荣昌盛、幸 福美满的象征、在宋代被广泛的运用。宋瓷的牡丹花图案结构严谨、姿 态生动、变化适度、造型优美。其表现技法已趋于完美的境地
图8－41
宋瓷瓷器牡丹纹图案
图8－42
宋瓷瓷器牡丹纹图案
中国宋代瓷器欣赏
图8－43、44
宋瓷瓷器欣赏（一）
图8－45、46