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中国国家交响乐团简介

中国国家交响乐团简介

附件:中国国家交响乐团简介中国国家交响乐团(CNSO)是中华人民共和国文化部直属音乐表演团体,是中国最优秀的职业交响乐团之一。

其前身是成立于1956年的中央乐团,1996年重组后更名为中国国家交响乐团。

现任团长关峡(作曲家)、荣誉指挥汤沐海、首席常任指挥李心草、首席客座指挥邵恩。

中国国家交响乐团由国内一流演奏家组成,他们训练有素、技艺精湛,其中不乏国际比赛获奖者。

历经几代音乐家的努力,使乐团演奏水平始终保持着最优秀的传统。

中国著名音乐家李凌、李德伦、韩中杰、严良堃、秋里、陈佐湟、汤沐海等为乐团建设作出了重要贡献。

半个世纪以来,中国国家交响乐团成功地演奏大量古典主义、浪漫主义和近、现代交响乐的经典作品,其中许多作品由乐团在中国及世界首演;中国国家交响乐团经常在国内进行广泛的巡演,足迹遍及全国绝大部分的大、中城市(包括港、澳、台地区),为弘扬中外交响乐经典名著作出了历史性的贡献,使乐团赢得了亿万听众的爱戴。

许多在世界享有最高知名度的音乐大师同中国国家交响乐团进行了合作演出或艺术交流。

其中,指挥家包括:奥曼迪、卡拉扬、小泽征尔、迪图瓦、马祖尔、罗日杰斯特文斯基等。

演奏家包括:大卫奥依斯特拉赫、梅纽因、斯特恩、穆特、阿格里奇、马友友、麦斯基、沙汉姆、郎朗、李云迪等。

迪图瓦大师在指挥中国国家交响乐团的音乐会后激动地说:“看到中国有这样一个高水平的交响乐团,确实令人感到惊喜,中国国家交响乐团很有潜力,一定会成为世界上令人瞩目的优秀乐团”。

中国交响乐团在多次世界性巡演中出访了美国、英国、德国、奥地利、西班牙、葡萄牙、荷兰、墨西哥、日本、韩国、澳大利亚等国。

乐团以令人信服的艺术表现和独具特色的中国神韵赢得了国内外听众高度的赞誉。

美国报界称“中国交响乐团在世界音乐舞台上是当之无愧的成员”。

伦敦《泰晤士报》称“中国交响乐团是一个非常成熟的乐团,有着充满生命力的声音”。

小泽征尔在日本大坂听了中国交响乐团的音乐会后兴奋地说:“音乐会非常成功,中国交响乐团是高水平的。

广西山三妹简介

广西山三妹简介

广西山三妹简介
广西山三妹是中国广西壮族自治区流行的民间艺术表演团队。


团队由许多有才华的艺术家组成,他们以唱歌、跳舞和演戏为主要表
演形式。

广西山三妹的成员都是年轻而富有激情的表演者,他们通过
精心编排的节目展示了广西地区的民俗文化和传统艺术。

广西山三妹的演出以歌舞表演为主,他们的舞台形式多样,包括
独唱、合唱、舞蹈和戏曲等。

他们的歌曲风格多样,有婚庆歌、生日歌、恋爱歌等,歌曲内容主要围绕着爱情、友谊和家庭等主题,旨在
传递积极向上的情感和价值观。

他们的舞蹈表演充满活力和魅力,通
过优美的舞姿展示了广西地区的独特风情。

广西山三妹的演出曾多次受到广大观众的欢迎和赞誉。

他们的节
目充满激情和活力,同时也温暖人心。

他们在全国各地展开巡回演出,为更多的观众带来欢乐和感动。

广西山三妹的成员通过自己的努力和
才华,成为了广西文化的代表和宣传者。

总的来说,广西山三妹是一支富有活力和才华的艺术团队,他们
以精彩的歌舞表演展示了广西的民俗文化和传统艺术,为观众带来了
无尽的欢乐和感动。

山西华艺歌舞团简介资料大全

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山西华艺歌舞团简介资料大全【原创版】目录1.山西华艺歌舞团的概述2.歌舞团的发展历程3.歌舞团的主要成就和荣誉4.歌舞团的代表作品5.歌舞团的团队精神与未来展望正文一、山西华艺歌舞团的概述山西华艺歌舞团成立于 1986 年,是我省一支具有鲜明地域特色和独特艺术风格的专业歌舞表演团体。

歌舞团汇集了一大批优秀的艺术家和演员,以传承和发扬山西民间艺术为己任,将山西的民间歌舞、戏曲、曲艺等传统文化与现代舞台艺术相结合,创作出一批富有时代特色的艺术作品。

二、歌舞团的发展历程自成立以来,山西华艺歌舞团经历了多次重大变革和发展。

从最初的地方歌舞团,到后来的省级歌舞团,再到现在的山西华艺歌舞团,歌舞团始终坚持以人民为中心的创作导向,深入生活、扎根人民,以优秀的艺术作品回馈社会,赢得了广泛的赞誉和喜爱。

三、歌舞团的主要成就和荣誉山西华艺歌舞团多次参加全国性的艺术比赛和演出活动,取得了一系列的荣誉和成就。

其中包括全国民间歌舞调演金奖、全国舞蹈比赛银奖、文化部“文华奖”等重要奖项。

同时,歌舞团还多次受邀参加国内外的演出活动,为我国的文化交流做出了积极的贡献。

四、歌舞团的代表作品山西华艺歌舞团的代表作品有《黄河之水天上来》、《山西印象》、《大红灯笼高高挂》等。

这些作品以其独特的艺术风格和精湛的表演技艺,受到了广大观众的喜爱和好评。

五、歌舞团的团队精神与未来展望山西华艺歌舞团秉承“团结、勤奋、创新、奉献”的团队精神,以“繁荣发展社会主义文化,为人民创造美好生活”为宗旨,以“传承山西民间艺术,弘扬中华优秀传统文化”为己任,将继续创作出更多更好的艺术作品,为我国的文化事业做出更大的贡献。

杭州市小百花婺剧团简介资料

杭州市小百花婺剧团简介资料

杭州市小百花婺剧团简介资料摘要:一、杭州市小百花婺剧团简介1.剧团成立时间2.剧团宗旨3.剧团特色二、剧团发展历程1.初创时期2.发展壮大时期3.现阶段发展概况三、剧团代表作品1.经典剧目2.创新剧目四、剧团荣誉及成就1.获奖情况2.对外交流五、未来发展方向1.传承与创新2.培养新一代传承人正文:杭州市小百花婺剧团是我国一支具有悠久历史和丰富艺术积累的剧团。

自成立以来,剧团始终秉承“传承民族文化,服务人民群众”的宗旨,为观众呈现了一幕幕精彩的婺剧表演。

一、杭州市小百花婺剧团简介剧团成立于1957 年,以婺剧表演为主,同时兼顾其他地方戏曲。

剧团立足杭州,面向全国,传播婺剧艺术,推动戏曲事业的发展。

剧团的特色在于传承与创新并重,既保留了婺剧的传统艺术特点,又与时俱进地进行创新,使婺剧艺术焕发出新的活力。

二、剧团发展历程1.初创时期:剧团成立之初,老一辈艺术家们凭借着对婺剧的热爱和执着,克服种种困难,为剧团的成立和发展奠定了基础。

2.发展壮大时期:随着艺术质量的不断提高和剧团影响力的不断扩大,杭州市小百花婺剧团逐渐成为国内具有一定知名度的剧团。

此时期,剧团不仅推出了大量经典剧目,还培养了一批批优秀的戏曲表演艺术家。

3.现阶段发展概况:近年来,剧团在传承婺剧艺术的基础上,加强与其他地区和国家的文化交流,积极参加各类戏曲比赛和演出活动,取得了丰硕的成果。

三、剧团代表作品1.经典剧目:剧团拥有丰富的剧目储备,其中《红楼梦》、《梁山伯与祝英台》、《西施》等剧目深受观众喜爱,成为剧团的经典之作。

2.创新剧目:杭州市小百花婺剧团不仅传承经典,还致力于创新。

剧团结合时代特点,创作出一批具有较高艺术价值的新剧目,如《白蛇传》等。

四、剧团荣誉及成就1.获奖情况:剧团成立以来,多次在全国各类戏曲比赛中获奖,如文华奖、梅花奖等。

这些荣誉充分展示了剧团的艺术实力和成就。

2.对外交流:剧团积极开展对外交流,曾出访过日本、韩国、法国等国家,将婺剧艺术传播至世界各地。

戏曲社团简介

戏曲社团简介

戏曲社团是一个致力于传承和推广中国传统戏曲文化的组织。

下面是一个戏曲社团简介的范例,你可以根据实际情况进行适当修改和调整:戏曲社团简介我们是一支热爱并致力于传承和推广中国传统戏曲文化的戏曲社团。

通过表演、培训和交流活动,我们致力于传承古老而独特的中国戏曲艺术,让更多的人了解、欣赏和参与其中。

社团宗旨:-传承:致力于传承和保护中国传统戏曲,包括京剧、评剧、黄梅戏等不同地方戏曲形式。

-推广:通过精彩的演出和文化交流活动,向校园和社区传播戏曲文化,提高大众对戏曲的认知和兴趣。

-培养:通过举办培训班、工作坊等活动,培养和选拔具有戏曲潜质的年轻人才,推动戏曲艺术的发展。

社团活动:-表演演出:定期举办戏曲演出,展示不同戏曲剧种的经典剧目和新作品。

-文化交流:举办讲座、座谈会、戏曲文化沙龙等活动,邀请专家学者与大家分享戏曲艺术的历史、特点和发展。

-培训班和工作坊:组织戏曲培训班和工作坊,提供专业的戏曲技巧培训,培养戏曲爱好者的演艺技能。

-社区服务:参与社区演出和公益活动,将戏曲文化带给更广泛的观众群体。

加入我们:如果你对戏曲艺术有浓厚的兴趣,热爱传统文化,并愿意为传承和推广戏曲文化做出贡献,欢迎加入我们的戏曲社团。

无论你是想成为一名表演艺术家,还是对舞台幕后的制作和策划感兴趣,我们都欢迎你的加入!联系方式:-社团名称:__________________-联系人:____________________-联系电话:__________________-电子邮箱:__________________-社交媒体账号:______________让我们一起共同探索、传承并发扬中国戏曲文化的瑰宝!以上范例主要包括社团宗旨、社团活动、加入我们和联系方式等部分。

根据你所在的戏曲社团的实际情况,你可以增加或删减相关内容,突出你们社团的特色和亮点。

在编写戏曲社团简介时,要用简洁明了的语言表达社团的宗旨和目标,并突出社团的活动和服务内容。

艺术团简介范文

艺术团简介范文

艺术团简介范文前言艺术团是一个集合了各种艺术形式的团体,包括音乐、舞蹈、戏剧等等。

艺术团的成员通常都是对艺术有着浓厚兴趣和才华的人,他们通过团队合作和个人努力,创作出了许多优秀的作品,为观众带来了无限的欢乐和感动。

本文将为大家介绍一篇艺术团的简介范文,希望能够帮助大家了解艺术团的组织结构、活动内容和成果展示等方面的信息。

艺术团简介组织结构我们的艺术团成立于2010年,是一支由学生自发组织的文艺团体。

团队成员来自不同专业,但都对艺术有着浓厚的兴趣和热情。

我们的团队分为三个部门:音乐部、舞蹈部和戏剧部。

每个部门都有一名部长和若干名成员,他们共同负责团队的日常管理和活动策划。

活动内容我们的艺术团每年都会举办多次演出和比赛,包括校内文艺汇演、校外文化交流活动、省内艺术比赛等等。

我们的团队成员们通过自己的努力和创作,为观众带来了许多精彩的表演和作品。

其中,我们最为引以为傲的是我们的原创作品,这些作品都是由我们的成员们共同创作和演出的,展现了我们团队的创新能力和艺术水平。

成果展示我们的艺术团在过去的几年里,取得了许多优异的成绩。

我们曾多次获得校内文艺汇演的一等奖和校外比赛的优秀奖项。

我们的成员们也曾参加过省内的艺术比赛,并获得了多项荣誉。

此外,我们的团队还曾多次受邀参加校内外的文化交流活动,为观众带来了许多精彩的表演和作品。

结语艺术团是一个充满活力和创造力的团体,我们的成员们通过自己的努力和创作,为观众带来了许多精彩的表演和作品。

我们的团队将继续努力,不断提高自己的艺术水平和创新能力,为观众带来更多更好的作品和表演。

如果您对我们的团队感兴趣,欢迎随时联系我们,我们期待着您的加入!。

嵊州众艺越剧团简介

嵊州众艺越剧团简介

嵊州众艺越剧团嵊州市众艺越剧团成立于2008年,演出范围逐渐扩大到江、浙、沪两省一市,每年演出500场,剧团收入稳定在150万左右。

该团已成为“越剧之乡”一颗冉冉升起的新星。

用毛主席的话讲“星星之火可以燎原”。

剧团简介嵊州众艺越剧团成立于2008年,到今年为止已经走过6个春秋。

现有演职人员35人,其中有一部分是年轻,学院派出身的演出骨干。

她们充实剧团,使剧团更加有朝气,演出更加炫彩斑斓。

剧团常年在宁波北仑,宁波鄞州,宁波慈溪,宁波余姚,台州椒江,台州玉环,台州温岭,台州黄岩,舟山定海,杭州萧山,绍兴诸暨,绍兴新昌,江苏南京,江苏无锡,上海嘉定等地演出。

演出深受群众喜爱,形成了较稳定的演出渠道。

剧团80%是曲谱戏,20%是传统戏曲。

有彩戏,宫廷戏,家庭戏,神话剧,文戏,武戏等等,种类繁多,流派纷呈。

嵊州众艺越剧团演员阵容庞大、行当齐全、流派纷呈,中青年的演员担纲主演,动作标准、表情细腻、唱腔到位,以表演感情戏为主要特点,正在逐步形成演员与角色感情融合为本团特色,如灰阑记,状元与乞丐,玉蜻蜓,梁祝,唐僧出师等等。

年轻漂亮的演员、丰富多彩的歌舞清唱节目,特别深受年轻人欢迎。

乐队演奏员、演奏乐器齐备,演出质量力求精益求精。

电脑字幕、电子显示,风雨雷电、雨雾效果。

大型布景身临其境,戏台布景清爽美观大方,逼真配音艺术精湛,灯光的色彩斑斓。

新购置一整套的音响器材、道具基本具备,达到一级标准职业越剧团所要求配备的软、硬条件,力争再上一个档次,提高知名度,为弘扬越剧文化作贡献。

剧团发展历程嵊州市众艺越剧团团长杨妃芹对民间剧团的发展有深刻的认识,她说:“随着中国人民的物质生活水平的不断提高,人民的精神文化需求也在不断的上升之中特别是对精神文化生活追求,精神文化水平的要求在不断提高。

群众不仅要看戏,更要看好戏、大戏。

随着中央对文化产业的扶持力度不断加强,成立越剧团,继承越剧文化的精髓,传播越剧文化应该成为每一名从艺人员的职责。

广场舞团队简介300字

广场舞团队简介300字

广场舞团队简介300字
广场舞团队是一支充满活力和激情的舞蹈团队,成立于2010年。

团队的成员都是热爱广场舞的舞蹈爱好者,他们拥有丰富的舞蹈经验和出色的舞技。

广场舞团队每周都会进行团队排练,不断提升舞蹈水平和团队默契。

他们学习和表演各种风格的广场舞,包括拉丁舞、爵士舞、街舞等。

团队成员之间相互鼓励和帮助,共同努力打造出精彩而有亮点的舞台表演。

广场舞团队经常参加各种舞蹈比赛和演出活动,他们的表演深受观众和评委的喜爱。

团队成员们充满活力的舞姿和精湛的舞技,总能给观众带来惊喜和震撼。

除了参加比赛和演出,广场舞团队也积极参与社区和慈善活动。

他们利用自己的舞蹈才华,为社区的老人院和孤儿院等慈善机构表演,用舞蹈带给他们快乐和温暖。

广场舞团队还定期举办舞蹈培训班,为那些对广场舞感兴趣的人提供学习和交流的机会。

通过培训班,他们希望能够传承和弘扬广场舞文化,让更多的人能够享受舞蹈的乐趣。

广场舞团队以其热情、活力和专业的表演水平赢得了广大观众的喜爱和赞誉。

他们将继续努力,不断提升自己的舞蹈水平和团队凝聚
力,为观众呈现更加精彩的舞台表演。

艺术团简介范文

艺术团简介范文

艺术团简介范文艺术团简介。

我们的艺术团是一个由热爱艺术的年轻人组成的团体。

我们致力于推广和传承各种艺术形式,包括音乐、舞蹈、戏剧和视觉艺术。

我们的团队成员来自不同的专业背景,但我们都有一个共同的目标,那就是通过艺术创作和表演来丰富人们的生活,传达美好的情感和价值观。

音乐是我们艺术团的核心之一。

我们有一支多才多艺的乐队,他们擅长演奏各种风格的音乐,包括流行音乐、古典音乐、爵士乐等。

我们的乐队成员都是经过专业训练的音乐人,他们在舞台上展现出了高超的演奏技巧和丰富的音乐表达能力。

除了乐队,我们还有一支优秀的合唱团,他们的歌声悦耳动听,能够给观众带来身临其境的音乐享受。

舞蹈是我们艺术团的另一大亮点。

我们有一支充满活力和创造力的舞蹈团队,他们擅长各种舞蹈风格,包括现代舞、民族舞、街舞等。

我们的舞蹈团队在舞台上的表现总是充满激情和活力,他们的舞蹈作品不仅具有很高的艺术价值,还能够引起观众共鸣,让人们感受到舞蹈的魅力和力量。

戏剧是我们艺术团的另一大特色。

我们有一支才华横溢的戏剧团队,他们擅长演绎各种戏剧作品,包括话剧、音乐剧、舞台剧等。

我们的戏剧团队在舞台上的表演总是引人入胜,他们用精湛的演技和细腻的情感表达,将戏剧作品演绎得淋漓尽致,给观众带来了一场又一场精彩的艺术盛宴。

除了音乐、舞蹈和戏剧,我们的艺术团还注重视觉艺术的推广和传承。

我们有一支优秀的美术团队,他们擅长绘画、雕塑、摄影等艺术形式,他们的作品常常能够给人以美的享受和心灵的震撼,展现出了艺术的无穷魅力和力量。

我们的艺术团不仅在国内活跃,还经常参加国际艺术交流活动,与世界各地的艺术团体进行交流与合作,为更多的人带去了艺术的美好和魅力。

我们将继续努力,不断提升自己的艺术修养和表演水平,为艺术事业的发展做出更大的贡献。

我们相信,艺术是无国界的语言,它能够跨越时空和文化的障碍,让人们心灵相通,共同感受美的力量。

让我们一起用艺术的力量,创造更美好的未来!。

各时期越剧剧团简介

各时期越剧剧团简介

各时期越剧剧团简介概述来源/www/yueju/100039615.html 1、戏班、剧团早期越剧小歌班的演出无剧种和戏班的名称往往以领衔演员姓名称呼班名。

自1917年5月以袁生木莫、袁文山领衔的小歌班进入上海新化园演出后在报纸广告中也无剧种和戏班的名称还以领衔演员姓名称呼班名如称卫梅朵、马阿顺为首的戏班为“梅朵阿顺班”。

1921年9月16日以后在报纸广告中才有“绍兴文戏”、“越剧”的剧种名称戏班则有“堂”、“社”、“班”之称。

如标大世界王永春为首的戏班为“鸿福堂绍兴文戏”标屠杏花、施银花为首的戏班为“女子的笃班”标小世界金雪芳领衔的戏班为“越剧”标先施乐园卫梅朵为首的戏班为“永乐社”标先施乐园演出的绍兴文戏为“吉庆班”。

在浙江各地常以科班名称演出。

20世纪30年代初女子绍兴文戏崛起纷纷到甬、绍、杭、沪演出。

至30年代后期越剧戏班包括科班多以舞台为名也有以剧社、剧团标称。

如筱丹桂、贾灵凤、张湘卿为台柱的高升舞台徐玉兰、汪笑真主演的东安剧社姚水娟、魏素云、商芳臣领衔的水云剧团。

40年代以后越剧戏班除个别的以“越艺社”如东山越艺社、天鹅越艺社命名外大都以“剧团”定名如玉兰剧团、芳华剧团等。

越剧戏班在解放前都属私营性质有老板班主负责经营。

戏班成员少则20人左右最多40人左右。

在20、30年代绍兴文戏时期戏班除演员外尚有派场师傅又称“说戏师傅”、值台师傅检场、大衣师傅戏装管理、后场头乐队等人员。

30年代女班兴起后大多戏班增设三担师傅总务、财务、杂务人员。

40年代新越剧时期戏班剧团除前述人员外增设剧务部增加了编剧、导演、作曲、舞美设计、舞台监督兼剧务、票务宣传等人员。

而舞台装置人员包括舞台装置及灯光操作虽固定在剧场内但既不是剧团成员也不属剧场职工。

此时期由著名演员为台柱的大型剧团拥有30人左右一般中小型剧团则是20人左右。

新中国成立初期最早成为国营剧团的有华东越剧实验剧团后改建为上海越剧院、浙江省文工团越剧队后改建为浙江省越剧实验剧团浙江越剧团后分为浙江越剧一、二团。

大学生艺术团简介模板

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大学生艺术团简介模板:
一、团队介绍
我们是xxx大学生艺术团,成立于xxxx年,是一支多元化的文艺团队。

团队成员均来自不同专业,包括音乐、舞蹈、戏剧、朗诵等方面。

我们的任务是通过文艺表演传递正能量,展现年轻人的青春活力和艺术才华。

二、表演特色
我们的节目一直以来都独具特色,充满动感与活力。

我们注重大众化,融入流行元素展现文艺之美,同时也有经典老歌、民族舞蹈等表现形式。

团队成员在表演和演唱方面都经过专业训练,保证了表演的水准和质量。

三、表演经验
在过去的几年中,我们已经多次参加了校内、校外的文艺比赛展演,赢得了观众热烈的反响和裁判的肯定。

我们也曾被邀请到各类活动现场表演,受到了主办方和观众的一致好评。

我们的节目涵盖了音乐、舞蹈、戏剧、朗诵等方面,风格多样、内容丰富。

四、联系方式
如果您对我们团队感兴趣,欢迎通过以下方式与我们联系:
邮箱:xxxxxx
电话:xxxxxx
地址:xxxxxx
我们期待您的来信或来电,和我们一起传递青春与正能量,展现文艺的魅力!。

上海马戏团简介

上海马戏团简介

上海马戏团简介导读:上海杂技团是世界上久负盛誉的杂技马戏表演院团,其豪华的演员阵容,齐全的节目品种,高超的杂技技巧,优美的综合艺术,在杂技界长领风骚,足迹遍布中国及世界各地。

半个世纪以来,上海杂技团演员挥洒时间的巨笔,饱蘸辛勤的汗水写下了上海杂技团历史灿烂的一页:移植创新演出的杂技、马戏、魔术节目一百多个,表演风格惊险优美,具有浓郁的海派杂技独特魅力;上海杂技团是中国第一个进行商业演出的文艺院团,1980年赴美国纽约等六城市,1981年,上海杂技团派出80人的演出团,携大熊猫东渡日本,进行了历时4个月的商业演出,从此,上海杂技团开始向世界大市场进发。

近20年来,上海杂技团先后派出100多支演出团,百团出国门,知音满天下;80年代,上海杂技团组建了闻名全国的魔术队。

杂技,马戏,魔术三个演出队挥师出征,拓展市场,频频在全国各地亮相,节目之多之新,技艺之高之精,尽显风光,在国际国内赛场上,上海杂技团更是屡获殊荣。

1956年著名口技演员孙泰在华沙国际杂技比赛中获金奖,此后《顶碗》在巴黎明日杂技比赛获金奖,《跳板蹬人》在蒙特卡洛杂技比赛获摩纳哥城市奖,2001年《跳板蹬人》再赴蒙特卡洛,终夺最高奖项--金小丑奖;第一届全国杂技比赛,上海杂技团《空中飞人》、《大跳板》分获第二、第三名,第二届全国杂技比赛《大跳板》、《驯狗》、《牌技》一举囊括三个类别的金奖。

此后的各届全国比赛,上海杂技团的杂技、马戏、魔术节目钧获得过金奖;1988年,上海杂技团自筹资金创建了中国第一所中等专业杂技学校--上海市马戏学校,我国杂技有百团无一校的历史得以结束;近十年,上海杂技团共演出3300多场,观众354万人次,绝大部分观众是国外游客,看上海杂技团演出已成为上海涉外旅游的一道亮丽的风景线。

然而,更令人激动的记录还是在今天。

1999年东方马戏第一城--上海马戏城的落成,为致力于创造新的杂技艺术而不懈努力的上海杂技团有了用武之地。

上海杂技团创排了大型杂技剧《东方夜谭》作为马戏城的开锣戏,为第22届万国邮联大会举行了首场演出,接踵而至一台集杂技、马戏、魔术、滑稽于一体的大型晚会飞向新世纪隆重推出,绝唱多年的大型高空、猛兽惊险节目重登上海舞台。

广州芭蕾舞团简介

广州芭蕾舞团简介

广州芭蕾舞团简介广州芭蕾舞团成立于1994年1月,是广州市政府专业艺术表演团体综合改革试点单位,团长、艺术总监是著名舞蹈家张丹丹女士。

在艺术生产上,建团以来,剧团排演了数部古典芭蕾经典作品:《天鹅湖》、《罗密欧与朱丽叶》、《吉赛尔《胡桃夹子》、《舞姬》、《堂•吉诃德》、《灰姑娘》、《仙女》全剧;通过排演古典作品形成了广芭严谨、规范的表演风格,同时排演了国外当代编舞家的优秀作品:巴兰钦作品《主题与变奏》、《小夜曲》等。

从而展示出芭蕾艺术盎然的生命力和丰富多样的风格。

尤其突出的是,剧团继承优秀民族传统,创编演出了一系列民族芭蕾舞剧:《玄凤》、《梅兰芳》、《梦红楼》《图兰多》、《风雪夜归人》;以及民族交响芭蕾《黄河》、《梁山伯与祝英台》、《人间有情》,由此彰显出广芭独树一帜的艺术风格和旺盛的创作激情。

剧团注重艺术人才队伍建设,坚持每年邀请法国、加拿大、美国、俄罗斯、英国、德国、瑞典等国内外多名专家知名芭蕾导师来团授课、编排,使剧团接近于国际芭蕾艺术的最高水平,如今广芭演员朝气蓬勃,艺术上逐渐走向成熟,一批优秀演员引起了国内外芭蕾界的广泛注目。

广芭国际交流频繁,至今已先后赴俄罗斯、英国、美国、加拿大、法国、澳大利亚、意大利、德国、西班牙、瑞士、芬兰、秘鲁、古巴、日本、韩国、蒙古、新加坡及香港、澳门和台湾地区演出、访问、交流,扩大了中国的芭蕾艺术在世界范围内的影响力。

剧团推出“芭蕾艺术情系校园”、“芭蕾艺术南粤行”、“芭蕾艺术进社区”等系列演出活动,将丰富多彩的芭蕾艺术推广到校园、社区和周边城市,得到了广大师生的欢迎和众多观众的喜爱。

广州芭蕾舞团是中国目前最年轻而最富激情的芭蕾舞团。

广州芭蕾舞团将为广州中心城市的文化地位做出自己应有的贡献并必将为中国芭蕾舞发展史增添重要的卷册。

重大获奖情况如下:(2004——2010)2004年在第二十一届瓦尔纳国际芭蕾舞比赛中,演员获得青年组银奖。

2005年演员获得赫尔辛基国际芭蕾舞比赛三等奖。

小学表演社团简介

小学表演社团简介

小学表演社团简介
现有专职表演教师1人,队员42人,于2013年开始组建。

我们表演社团组建以来,注重学生的“文演双修”,注重学生表演方面的才能,基本功和身韵训练,同时还注意文化修养的培养。

经过几年的不断努力,编排的表演逐渐有了我们华小的风格和特色。

其中编排的表演多次参加市、县级各类文艺展演活动,表演社团的队员们在学校成为了学生们心目中的“艺术之星”。

一、组建宗旨艺术教育是素质教育中的一朵奇葩,表演则是艺术教育的一个重要组成部分。

它是一项才艺,是展示自我的重要途径。

它集体能、艺能、知能、气质于一体,对青少年各方面素质均起着促进作用。

针对艺术教育全方位、多角度、重素质的时代特点,我们以表演为龙头,以学生”快乐学习,健康成长"为宗旨带动各项艺术门类的齐头并进,共同发展给孩子搭建施展才能的舞台,培养学生体验美、欣赏美、创造美的能力,提升我校艺术教育水平。

表演社团的创设使我校文艺表演活动氛围加强,并逐步形成以文艺表演活动为办学的特色。

二、主要活动表演社团开展了形式多样的活动,丰富同学们的生活,使广大有相同兴趣爱好的同学能与志同道合的小伙伴们一起交流,一起活动。

每周四下午第二节课学校开展社团活动,由指导老师根据活动计划带领团员进行各项表演训练。

并通过社团活动,参加校、区艺术节各项比赛,校外、社区等展示活动。

山西华艺歌舞团简介资料大全

山西华艺歌舞团简介资料大全

山西华艺歌舞团简介资料大全
摘要:
1.山西华艺歌舞团的成立背景和历史
2.歌舞团的主要业务范围和表演形式
3.歌舞团的代表作品和荣誉
4.歌舞团的发展愿景和未来计划
正文:
一、山西华艺歌舞团的成立背景和历史
山西华艺歌舞团成立于1992 年,是一支富有创新精神和艺术活力的专业歌舞表演团队。

自成立以来,歌舞团始终以弘扬民族文化、传播优秀艺术为己任,为我国观众带来了无数精彩纷呈的演出。

二、歌舞团的主要业务范围和表演形式
山西华艺歌舞团主要业务范围包括舞蹈、声乐、器乐、戏曲等多种表演形式,涵盖了古典、民族、现代等多种艺术风格。

歌舞团拥有一批技艺精湛、经验丰富的演员,多次参加国内外大型演出活动,赢得了广泛好评。

三、歌舞团的代表作品和荣誉
山西华艺歌舞团成立以来,创作了许多具有地域特色和民族风情的代表作品,如《黄河魂》、《山西印象》等。

这些作品不仅在国内演出市场上取得了良好的口碑,还荣获了多项国内外艺术奖项。

四、歌舞团的发展愿景和未来计划
面对未来,山西华艺歌舞团将继续秉持“传承民族文化、弘扬民族精神”
的艺术宗旨,努力创新,追求卓越,为广大观众奉献更多具有时代特色和艺术价值的作品。

湖南豫剧院三团演出本

湖南豫剧院三团演出本

湖南豫剧院三团演出本
摘要:
一、湖南豫剧院三团简介
二、演出本概述
三、演出本特色与亮点
四、观众反馈与评价
五、总结与展望
正文:
【一、湖南豫剧院三团简介】
湖南豫剧院三团是我国著名的豫剧表演艺术团体,成立于1950年代,历史悠久,具有丰富的表演经验和深厚的艺术底蕴。

剧团长期致力于豫剧的传承与发展,为我国戏曲事业的繁荣做出了巨大贡献。

【二、演出本概述】
本次提供的演出本是湖南豫剧院三团近期的一部力作,以我国传统戏曲艺术为基础,结合现代审美观念,呈现了一部富有教育意义和观赏价值的经典剧目。

该剧团凭借此演出本在各类比赛中屡获佳绩,深受观众喜爱。

【三、演出本特色与亮点】
1.传统与现代的完美结合:演出本在保持传统豫剧艺术特色的同时,巧妙地融入了现代元素,使剧目更具有时代感。

2.精湛的表演技艺:湖南豫剧院三团的演员技艺高超,刻画人物形象生动,剧情表现力强,引人入胜。

3.强烈的现实意义:剧目主题积极向上,具有较高的教育意义,引导人们树立正确的价值观、人生观。

【四、观众反馈与评价】
此演出本在公演后受到了观众的高度评价,纷纷表示这是一部难得的佳作。

观众认为,该剧目不仅具有深厚的艺术底蕴,还能够引导人们关注现实问题,对于传承我国优秀传统文化、提高人们的道德素养具有积极意义。

【五、总结与展望】
湖南豫剧院三团演出本展示了剧团在戏曲创作与表演方面的实力,为我国戏曲事业的繁荣发展做出了贡献。

浙江昆剧团

浙江昆剧团
1956年,浙昆排演了经过整理改编的传统剧《十五贯》,以其高度的思想性,人民性和艺术性轰动全国,受 到了国家和政府的重视。周恩来总理称誉昆剧为艺术百花园中的兰花。《人民日报》以“一出戏救活一个剧种” 发表专题社论。从此,各地昆剧院团纷纷成立,昆剧艺术进入了一个新的历史发展时期。自《十五贯》后,剧团 又相继创作演出了许多好戏,其中《西园记》《风筝误》《长生殿》《浮沉记》均在社会上引起了极大反响。一 批传统折子戏,如《拾画叫画》《题曲》《界牌关》等,经过不断磨砺雕镂,已成为昆剧表演之精品。经过四十 年的努力,在周传瑛、王传淞等“传”字辈艺术家的栽培下,剧团的演员阵容出现“传、世、盛、秀”四代同堂 的兴旺局面。目前,声名卓著的“传”字辈老师已相继离开了舞台,世、盛、秀三辈担起了演出重任,在舞台上 逐渐树立了自己的声望。他们中的汪世瑜、王世瑶、张世铮、王奉梅、林为林、张志红、程卫兵、翁国生、陶铁 斧、陶伟民、陶波等一批优秀的昆剧表演艺术家,更是闻名遐尔,在海内外均有很高知名度。目前浙江昆剧团有 各类演职员六十余人、其中五人获“中国戏剧梅花奖”;有三人获“浙江戏剧明星奖”;在首届中国昆剧青年演 员交流演出中,有六人分获“兰花最佳表演奖”和“兰花优秀表演奖”;在首届昆剧艺术节上,有两人获文化部 颁发的“优秀表演奖”。
1956年,浙昆排演了经过整理改编的传统剧目《十五贯》,以其高度的思想性、人民性和艺术性轰动全国, 受到了国家高度重视。周恩来总理称誉昆剧为艺术百花园中的“兰花”。《人民日报》以“一出戏救活一个剧种” 发表专题社论。从此,各地昆剧院团纷纷成立,昆剧艺术进入了一个新的历史发展时期,浙江也因此成为新中国 昆曲的发祥地。
自《十五贯》后,剧团又相继创作和改编演出了《西园记》《风筝误》《长生殿》《浮沉记》等,均在社会 上引起了极大反响。一批传统折子戏,如《拾画叫画》、《题曲》、《界牌关》等,经过不断磨砺雕镂,已成为 昆剧表演之精品。在周传瑛、王传淞等“传字辈”艺术家的栽培下,剧团的演员阵容曾出现了“传、世、盛、秀” 四代同堂的兴旺局面。培养了汪世瑜、王奉梅、林为林等一批优秀的昆剧表演艺术家,享誉海内外。1982年,浙 昆获中国文化部授予“继承革新奖”,1986年获浙江省人民政府嘉奖。

上海德义京剧团说朋书

上海德义京剧团说朋书

上海德义京剧团说朋书
(原创实用版)
目录
1.上海德义京剧团的简介
2.上海德义京剧团的发展历程
3.上海德义京剧团的艺术特点
4.上海德义京剧团的经典剧目
5.上海德义京剧团的社会影响
正文
上海德义京剧团是我国著名的京剧表演团体之一,成立于上世纪初,历经百年沧桑,以其精湛的艺术和严谨的作风,受到了广大观众的喜爱和推崇。

上海德义京剧团的发展历程可谓是充满了坎坷和艰辛。

从成立之初,剧团就坚持以传承和发扬京剧艺术为己任,不断探索和创新,逐渐形成了自己独特的艺术风格。

在经历了一系列的挫折和困难后,剧团终于在上世纪五六十年代迎来了自己的辉煌时期,成为了当时中国京剧界的翘楚。

上海德义京剧团的艺术特点主要体现在其严谨的表演风格和精湛的
演技上。

剧团演员们都经过了严格的训练,不仅擅长传统京剧的表演,还能演绎现代戏,具有很高的艺术素养。

在表演中,他们严谨认真,一丝不苟,力求把最好的艺术呈现给观众。

上海德义京剧团的经典剧目有很多,其中《霸王别姬》、《红楼梦》、《西厢记》等剧目深受观众喜爱。

这些剧目不仅具有深厚的文化内涵,还具有很高的艺术价值,是京剧艺术的瑰宝。

上海德义京剧团在我国京剧界有着深远的影响,不仅培养了一大批优秀的京剧演员,还对京剧艺术的传承和发展做出了重要贡献。

杭州市小百花婺剧团简介资料

杭州市小百花婺剧团简介资料

杭州市小百花婺剧团简介资料
【最新版】
目录
1.杭州市小百花婺剧团概述
2.剧团的历史沿革
3.剧团的主要剧目和表演特色
4.剧团的影响力和荣誉
5.剧团的未来发展
正文
杭州市小百花婺剧团,成立于 1956 年,是一家拥有悠久历史和丰富演出经验的专业婺剧表演团体。

剧团以传承和发扬婺剧艺术为己任,通过一系列的演出和剧目创作,为观众展现了婺剧的魅力。

剧团的历史沿革可以追溯到 1956 年,当时由一批婺剧爱好者组成,他们以热爱婺剧艺术为动力,积极参与各种演出活动。

随着时间的推移,剧团不断壮大,吸引了更多的优秀演员和剧目创作人员加入,逐渐发展成为今天的规模。

剧团的主要剧目有《穆桂英挂帅》、《红楼梦》、《白蛇传》等,这些剧目不仅在婺剧领域具有较高的知名度,也在全国戏剧界有一定的影响力。

剧团的表演特色在于注重情感的表达和人物性格的刻画,通过生动的表演和精湛的技艺,使观众能够更好地理解和欣赏婺剧艺术。

杭州市小百花婺剧团凭借其优秀的表演和剧目创作,多次在国内外戏剧比赛中获奖,赢得了观众和专家的好评。

同时,剧团也积极参与各类公益演出活动,为推广和普及婺剧艺术做出了积极贡献。

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北京少林武术学校艺术团简介北京少林武术学校艺术团,是一支大型的综合类艺术团队,他成立于1994年,我团拥有一支20余名专业教师队伍,在编队员200余名,平均年龄18岁左右。

表演团依托北京少林武术学校5000余名在校师生庞大的人力资源与集团化办学的雄厚实力,自诞生之日起就展示出技压群芳的艺术魅力。

经过十多年的不断发展、开拓和创新,现在的阵容比以往更加强大——专业的演出队伍,宏大的演出规模,正宗的少林功夫,精湛的表演技艺,花样繁多的艺术形式……不管在什么样的舞台上,只要我团健儿的身姿一出现,总能使现场气氛达到最高潮。

新世纪以来,我团多次出访欧美、东南亚等国家和地区,在国内外重大演出场合频频亮相、尽展风姿,成为各大晚会、活动中一道独特靓丽的风景线。

目前,我团每年都要接待数以万计的来自世界各国的参观者,为他们献上精彩的艺术表演。

“到北京旅游,看少林功夫”已经成为众多国内外游客必不可少的日程安排。

艺术团自创建以来,编创了大量丰富多彩的艺术节目,由表演团团长傅彪先生亲自创意、策划、编导的经典节目如:一、《上下五千年---中国功夫剧》,该剧以舞台功夫剧的形式,选取了若干历史题材如盘古开天、三英战吕布、十三棍僧救唐王、精忠报国等作为剧情发展的线索,将中华武术五千年来的发展、演变过程完整的展现出来。

二、由团长傅彪作词、晓磊作曲的《奥运中国》以其雄壮的气势在众多的奥运歌曲中独领风骚,广为传唱;根据此曲编创的武术节目“奥运中国”揉合了集体刀、枪、剑、棍、对练等武术项目,在雄壮激昂的歌曲伴奏下,武林健儿刀来剑往、闪转腾挪,英姿飒爽、豪气冲天,充分体现了华夏儿女对于2008北京奥运的向往之情。

三、《中国龙》,“我上山是虎,我下海是龙,我在人间是堂堂的大英雄;我挥手起雨,我舞动生风,看我东方升腾的中国龙……”,青年歌手王亚民将一首《中国龙》演唱的激情豪迈、充满英雄气,我团的表演队员们则以精湛的武功、多变的队形使这只“中国巨龙”跃然台上,栩栩如生。

该节目在我团早期演出活动中成为最受欢迎的一个武术节目,一直保留至今。

四、《中国功夫》这是根据屠洪刚演唱的《中国功夫》编创的一个武术节目,曾多次在各种活动、晚会上演,同歌曲本身一样,独具匠心的武术编排也深受观众喜爱。

五、《男儿当自强》歌曲“男儿当自强”源自古曲“将军令”,将军征战沙场,武功自是不凡,这首歌曲本身就与武术有着极深的渊源,根据此曲编创的武术节目也极具古战场刀光剑影、杀气腾腾的神韵,我团骄子更是将中华男儿自强不息,勇往直前的精神演绎的淋漓尽致。

六、《武林骄子》“武林骄子”是团长傅彪先生作的一首词,后由晓磊为此词谱曲,成为北京少林武术学校校歌。

根据此曲编创而成的武术节目正如歌词所写“山上枫叶似火,山下吼声齐鸣,武林健儿展骄姿,我立神峰观勇”的那样,展示出一幅演武场上群英竞技的生动场景。

七、《猴哥,猴哥》在2002年迎六一“开采未来”晚会上,武术节目“猴哥,猴哥”成为晚会的一大亮点,40多名小表演队员猴气十足,猴拳、猴棍齐上阵,时而凌空飞跃,时而伏地嬉戏,年纪虽小,功夫却不一般。

表演结束后,包括江泽民在内的中央七常委亲切接见了我团演员并与他们合影。

八、《美猴王大闹天宫》2006年6月,为了纪念中加建交36周年,北京少林武术学校表演团投资100多万元创编了大型功夫绝技神话剧《美猴王大闹天宫》,本剧由傅彪、李延年、翟桂梅、胡巨英策划,傅彪任武术总指导,甘霖作曲,本剧演员除少数外聘演员外,全部由北京少林武术学校表演团出演。

本剧于2006年9月27日在中国艺术研究院剧院举行首演。

深受观众喜爱,计划在全球巡演。

我团近年来演出获奖情况如下:2006年2月,我团演员参加演出的“打工幼儿园”荣获“观众最喜爱的2006年春节联欢晚会节目”语言类节目二等奖;2006年1月,我团荣获中央电视台小儿频道《银河剧场(周末版)》栏目“2006年春节特别节目”优秀表演奖;2004年10月,我团荣获“北京市职教系统第四届教工运动会”最佳表演奖;2004年7月,我团荣获“2004年中国亚洲杯足球赛开幕式”优秀表演奖;2002年9月,在韩国忠州世界武术节上30多个国家50多个团队的武术表演中荣获特等奖;2002年8月,我团荣获北京市第十一届运动会开幕式表演纪念奖;2001年9月,我团荣获“美人松2001年北京市中华武术基本功表演大奖赛”冠军……我团近年来的主要演出情况:2002年在德国柏林参加中国文化周的武术演出;2003年7月13日在中华世纪坛庆申奥成功两周年《健康北京、激情奥运》晚会上演出大型武术节目《奥运中国》;2003年7月29日在北京工人体育场世界超大型景观歌舞剧《阿依达》600余人的大型武术演出;2003年8月1日在北京天坛2008年奥运会会徽发布仪式400人参加张艺谋导演的大型武术节目;2003年10月在中国航天城参加中央电视台心连心艺术团组织的庆祝中国首次载人航天成功《拥抱太空》晚会上演出;2003年在北京交通大学体育场参加北京学生田运动会开幕式上演出大型武术节目《奥运中国》;2004年1月赴法国参加中法建交40周年中法文化年“北京文化周”的武术演出;2004年《春之歌》春节联欢晚会及元宵晚会上演出《祝福春天》《金猴闹春》《唐人街》《变脸》等节目;2004年6月9日我团为雅典奥运火炬在中国传递助威;2004年7月13日在中华世纪坛庆申奥成功三周年、残奥会会徽发布仪式上演出大型武术节目《男儿当自强》;2004年9月28日在清华大学“青春中国”晚会上演出大型武术节目《奥运中国》;2004年居庸关北京万人长城1000人的太极拳表演;2004年承接美国快乐界、中青旅、民间国旅、中侨国旅、神州国旅等各大旅行社国际游客武术参观、交流上万人次;2005年6月22日“呼唤——‘把爱心奉献给孩子'大型情景晚会”感动首体巨星成龙与我团骄子同台演绎少林功夫;2005年11月18日随同中国文化部副部长赵维绥对沙特埃及两国进行为期15天的文化交流;2005年11月19日赴沙特参加海湾中国文化周,做精彩的武术表演;2006年4月9日赴韩国大田EXPO世界博览园进行为期3个月的武术表演;2006年4月12日赴韩国参加韩国固城恐龙世界博览园开园仪式表演;2006年7月16日,我团赴日本东京、大坂等地进行为期一个月的巡回表演;2006年7月20日,我团赴美国参加华盛顿和平颂文化活动开闭幕式表演;2006年12月31日在中南海怀仁堂我团参加了庆元旦京剧演出,表现优秀,并得到了胡锦涛、江泽民、温家宝等国家领导人的亲切接见和赞赏;2007年3月18日,受中华人民共和国国防部邀请,我团为中央军委副主席、国务委员兼国防部长曹刚川及来访的法国国防部长米谢勒.阿利奥-马里女士,表演了精湛的少林功夫;2007年4月10日,我团随温家宝总理出访韩国,为韩国人民表演中国功夫。

我团的节目受到了国内外观众的喜爱,特别是国外友人通过观看我团的表演,加深了对中国传统武术文化的了解,对弘扬中国传统文化,促进国际交流起到了巨大的作用。

我团在十余年的发展过程中,不断完善内部管理体制,实行细化管理,逐步形成团长全面监督指导、业务副团长主管业务联系,市场开拓、培训副团长主管演员培训,节目编排、后勤副团长主管后勤保障的管理架构,同时,将庞大的表演队伍分成若干小队,实行队长负责制,责任到人,分工明确,保证了各项演出任务的圆满完成。

我团的表演队员大部分来自于北京少林武术学校,武术基础良好,个个都有自己的绝技,我团在培训过程中着重于培养队员的团队合作精神,同时也鼓励个人发挥特长,使整个团队呈现出既有百花齐放,又有一枝独秀的欣欣向荣的新气象。

在硬件方面,我们有专门的服装厂为队员制作演出服装,并且聘请专业服装设计师为队员设计符合演出要求的服装;在道具制作方面,我们指定专业的生产厂家本着安全第一,兼顾实用美观的原则为我团生产各种演出道具,同时,我团也有道具加工部门,一些相对简单的道具可以自行制作;我团有2000多平方米的演出大厅,有专业的舞台、灯光、音响设备,可以充分满足培训、排练、演出的需求。

在出国演出的同时,我们将继续加强与旅游公司的合作,大力发展旅游特色项目,让更多的国外游客欣赏到我们的武术表演。

在团队发展方面,我们计划进一步加大内部培训力度,完善管理体系,引进更多更好的优秀编导、表演人才,壮大团队力量,编排出更多的优秀节目,打造品牌节目,在国内外演出市场上站稳脚跟,扩大市场占有份额,以武术的魅力而赢得世界!1.林黛玉:三生石畔,灵河岸边,甘露延未绝,得汝日日倾泽。

离恨天外,芙蓉潇湘,稿焚情不断,报汝夜夜苦泪。

2.薛宝钗:原以为金玉良缘已成,只待良辰,奈何君只念木石前盟,纵然艳冠群芳牡丹姿,一心只怜芙蓉雪。

3.贾元春:贤孝才德,雍容大度,一朝宫墙春不再,一夕省亲泪婆娑。

昙花瞬息,红颜无罪,到底无常。

4.贾探春:虽为女流,大将之风,文采诗华,见之荡俗。

诗社杏花蕉下客,末世悲剧挽狂澜,抱负未展已远嫁。

5.史湘云:醉酒卧石,坦荡若英豪,私情若风絮,嫁与夫婿博长安,终是烟销和云散,海棠花眠乐中悲。

6.妙玉:剔透玲珑心,奈何落泥淖,青灯古佛苦修行,高洁厌俗袅亭亭。

可惜不测之风云,玉碎冰裂,不瓦全。

7. 8. 9.10.11.12.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.26.27.28.29. 你心中苦楚,天知我知,我不能分担你的痛楚,便与你一道承担。

总希望有一日,你能与心中爱人,欢欢喜喜在一起的-------陆雪琪语30. 我从来都不苦的,师姐。

从来师门传道,便是要我们无牵无挂,心境自在,参悟造化,以求长生,不是么?可是,我要长生做什么?31. 我不后悔,十年了,我心中还是记挂着你。

如果可能,我情愿放弃一切,跟你一起到天涯海角。

可是,终究是不可能了!。

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