关于京剧化妆常识
中国京剧脸谱知识
中国京剧脸谱知识1、京剧脸谱的行当分类脸谱是中国戏曲独有的，不同于其它国家任何戏剧的化妆。
戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。
脸谱与戏曲人物角色的关系如何？是不是戏曲中的每个人物都需要勾画脸谱呢？回答是否定的，不是每个人物都要勾画脸谱，脸谱的勾画要按照人物角色的分类来进行。
中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法，近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。
每个行当又有若干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。
其中，“旦”是女角色的统称：“生”、“净”、两行是男角色：“丑”行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角色。
一般来说，“生”、“旦”的化妆，是略施脂粉以达到美化的效果，这种化妆称为“俊扮”，也叫“素面”或“洁面”。
其特征是“千人一面”，意思是说所有“生”行角色的面部化妆都大体一样，无论多少人物，从面部化妆看都是一张脸：“旦”行角色的面部化妆，也是无论多少人物，面部化妆都差不多。
“生”、“旦”人物个性主要靠表演及服装等方面表现。
脸谱化妆，是用于“净”、“丑”行当的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目，与“素面”的“生”、“旦”化妆形成对比。
“净”、“丑”角色的勾脸是因人设谱，一人一谱，尽管它是由程式化的各种谱式组成，但却是一种性格妆，直接表现人物个性，有多少“净”、“丑”角色就有多少谱样，不相雷同。
因此，脸谱化妆的特征是“千变万化”的.“净”，俗称花脸。
以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。
这类人物在表演上要音色宽阔宏亮，演唱粗壮浑厚，动作造型线条粗而顿挫鲜明，“色块”大，大开大合，气度恢宏。
如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即是净扮。
净行人物按身份、性格及其艺术、技术特点的不同，大体上又可分为正净（俗称大花脸）、副净（俗称二花脸）、武净（俗称武二花）。
京剧知识普及系列（4）-京剧的化妆
京剧知识普及系列（4）-京剧的化妆京剧化妆是具有深刻文化内涵的艺术表现手法，它在深厚的生活基础上，以富有夸张性和程式化的表现手法，通过面容、发式、头饰、髯口等方式，塑造出不同类型的人物形象。
此外，面部化妆还可以弥补演员的面部缺陷，使人物造型更加完美，更加符合剧情需要；同时，极富渲染夸张的化妆能使观众远距离辨清人物的形貌。
京剧化妆从其艺术表现形式上，基本可分为面部化妆和发式梳挽两部分。
1面部化妆京剧面部化妆依行当分为两种：俊扮和勾脸。
俊扮又称素面，主要用于生、旦（彩旦除外）行当的面部化妆；勾脸，主要是对净、丑而言，需要按谱式进行面部化妆，统称为脸谱。
“俊扮”的基本用色是红色、肉色、黑色。
肉色作为底色，红色用来敷腮和双唇，黑色用来描眉及勾勒眼圈。
青年男女人物的底色较淡，红色较浓，以突出中年人的稳重端庄；老年男女人物基本不着红色，以表现其衰老的面色；儿童角色两眉之间点一个或两个圆点，表现儿童的天真烂漫和幼稚之气。
年轻的女角色，化妆突出眼和唇的部位。
眼睛用黑色细致地勾眼线，以黑眼边儿衬托“白眼珠儿”，显得眼睛明亮有神。
黑眼圈尽量向太阳穴方向伸展，显得眼睛大而秀气。
嘴唇要点得红而得体，轮廓鲜明，凸显女人的美丽动人。
男性角色根据人物角色的性格、身份，在眉间还要用红色揉出不同形状的印堂。
枪尖式适用于武生和武小生，半圆式适用于文小生，竖条式适用于老生。
（小生武生化妆）面部化妆是每一个演员的基本功。
除净、丑行依照脸谱谱式化妆之外，各个行当角色的面部化妆都有各自的程序和技法。
如旦角演员化妆，要结合自己的脸型精心设计，用片子和油彩为自身“扬长避短”，通过化妆使人物更加靓丽，更加突出人物性格。
旦角面部化妆程序（以青衣、花旦为例）1、拍底色：由红、白色化妆油彩调配成嫩肉色，拍均匀2、涂腮红：用大红色化妆油彩，略加玫瑰红色，自眼窝以下直到双腮，均匀拍打（留“三白”，即额头、鼻梁、下颏）3、定妆：用粉脂薄薄敷粉，使面部肤色白里透红4、涂胭脂：在涂红的部位，用胭脂色再涂上一层，使面色更为娇艳5、勾眼圈：丹凤眼6、描眉毛：柳叶眉7、画嘴唇：樱桃口2发式梳挽发式就是头发的样式。
京剧脸谱知识大全解
京剧脸谱知识大全解京剧脸谱,是具有民族特色的一种特殊的化妆方法.由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式,就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样,所以称为“脸谱”.京剧脸谱艺术是享誉国内外的一门艺术,已经被公认为是中华民族传统文化的标识.本文主要从以下几个方面介绍京剧脸谱：一、脸谱来源脸谱的来源,一般的说法是来自假面具.人类早期的战争面具、汉代百戏假面具都是脸谱的远祖.二、脸谱的特点脸谱能标志出戏曲人物的面貌、性格、身份和年龄特点,因此不仅具有塑造人物个性的艺术价值和辅助表演、夸张人物的功效,而且还有分善恶、辨忠奸、寓褒贬的评议意味.一般说来京剧中的脸谱主要有以下特点：美与丑的矛盾统一；与角色的性格关系密切；其图案是程式化的.三、脸谱应用在京剧中,并不是每个人物都要勾画脸谱,脸谱的勾画要按照人物角色的分类来进行.“生”、“旦”的化妆,是略施脂粉以达到美化的效果,这种化妆称为“俊扮”,也叫“素面”或“洁面”.其特征是“千人一面”.而脸谱化妆,是用于“净”、“丑”行当的各种人物,以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目,与“素面”的“生”、“旦”化妆形成对比.脸谱化妆的特征是“千变万化”的.四、脸谱的色画方法京剧脸谱的描绘着色方式有揉、勾、抹、破四种基本类型.1.揉脸：是用手指将颜色揉满面部,再加重眉目及面部纹理轮廓,是一种真性的脸谱.如：京剧三国演义戏中的关羽所揉的红脸.表示关羽面如重枣,卧蚕眉,单凤眼和七星痔.2.勾脸：是用毛笔蘸颜色勾画眉目面纹,填充脸膛色彩,成为五光十色的图案.如：文官勾脸的典型——包拯.只勾白眉子,不勾眼窝和鼻窝,额面勾白色弯月,表示包拯日断阳,夜断阴.3.抹脸：是用毛笔蘸白粉把脸的全部或一部分涂抹成白色,表示这一类人不以真面目示人,是一种饰伪性脸谱,又称粉脸.如：三国演义的曹操在京戏中是奸雄,用大白粉脸,脸上全涂白色.4.破脸：是指左右图形不对称的脸谱,揉、勾、抹三种脸中都有破脸,是一种以贬意为主的脸谱.如：郑子明是京剧中采用破脸的典型人物.五、脸谱谱式京剧化妆使用浓重的色彩,以强烈的对比形式,按照脸部的结构、肌肉的走向、骨骼勾画在脸上；同时根据不同人物的性格、身份、善恶组合成许多不同类型的谱式.京剧脸谱在应用和发展中形成了大约十来种基本谱式,把基本谱式作为一种程式,为各类人物的勾法提供了大致样式,从中可演变出无数个脸谱来.以下为主要的脸谱谱式1.整脸：一种颜色为主色,以夸张肤色,再勾画出眉眼鼻口和细致的面部肌肉纹细.2.三块瓦脸：又称“三块窝脸”,是在整脸的基础上进一步夸张眉、眼、鼻的画片,用线条勾出两块眉,一块鼻窝.其中又再分“正三块瓦”“尖三块瓦”“花三块瓦”“老三块瓦”等.3.十字门脸：由三块瓦脸发展出来,特点是将三色缩小为一个色条,从月亮门一直勾到鼻头以下,用这色条象徵人物性格.主色条和眼窝构成一个“十”字,故名“十字门脸”,又分“花十字门”、“老十字门”.4.六分脸：特点是将脑门的主色缩为一个色条,夸大眉形,白眉形占十分之四,主色占十分之六.也称“老脸”.5.碎花脸:由“花三块瓦脸”演变而来,保留主色,其他部位用辅色添勾花纹,色彩丰富,构图多样和线条细碎,故称“碎花脸”.6.歪脸：主要用来夸张帮凶打手们的五官不正,相貌丑陋,特点是勾法不对称,给人以歪斜之感.7.僧脸：“僧脸”又名“和尚脸”.特征是腰子眼窝、花鼻窝、花嘴岔,脑门勾一个舍利珠圆光或九个点,表示佛门受戒.8.太监脸：专用来表现擅权害人的宦官,色彩只有红白两种,形式近似“整脸”与“三块瓦脸”,只是夸张太监的特点；脑门勾个圆光,以示其阉割净身,自诩为佛门弟子.脑门和两颊的胖纹,表现出养尊处优脑满肠肥的神态.9.元宝脸：脑门和脸膛的色彩不一,其形如元宝,故称“元宝脸”.分“普通元宝脸”、“倒元宝脸”、“花元宝脸”三种.10.象形脸：一般用于神话戏,构图和色彩均从每个精灵神怪的形象特徵出发,无固定谱式.画法要似像非像,不可过于写实,讲究“意到笔不到”,贵在“传神”,让观众一目了然,一看便知道何种神怪所化.11.神仙脸：由“整脸”“三块瓦”发展而来,都用来表现神、佛的面貌,构图取法佛像.主要用金、银色,或在辅色中添勾金、银色线条和涂色块,以示神圣威严.12.丑角脸：又名“三花脸”或“小花脸”,特点是在鼻梁中心抹一个白色“豆腐块”,用漫画的手法表现人物的喜剧特徵.13.小妖脸：“小妖脸”表现的是神话戏中的天将小妖等角色.这两种脸谱又名“随意脸”.14.英雄脸：“英雄脸”不是指杰出人物的脸,而是指扮演拳棒教师和参与武打的打手的脸.六、脸谱色彩脸谱是中华民族戏剧特有的面部化妆造型艺术,它是图案化的,它以夸张的色彩变幻无穷的线条为人物增了强烈的审美效果.脸谱色彩的表现十分丰富,可谓赤橙黄绿青蓝紫,一切性格特点尽情流露于色彩中.它是性格化的.1.红脸:忠勇义烈,有血性,如关羽、荆轲、后羿等.表示其他时,常含有讽刺意义,表示假好人.2.白脸:阴险奸诈、凶恶或愚蠢,如曹操、赵高、司马懿等.也可代表和尙,太监脸谱或表示老人年迈.3.黑脸:刚正不阿,富有正义感,如张飞、包公、崇黑虎等,也表示阴阳中的阴,用于鬼魂.4.蓝脸:刚强、粗旷、骁勇、桀傲不驯,如窦尔敦、雷震子、吕蒙等.5.黄脸:智勇兼备、骠悍、凶残、工于心计,如典韦、宇文成都、土行孙等.6.绿脸:刚勇、强横、猛烈、暴躁,如程咬金、牛邈、彭越等,也可表示绿林好汉.7.紫脸：肃穆、稳重,富有正义感,如常遇春、专诸、徐延昭等,也可表示面色不好或丑陋.七、常见京剧中脸谱人物介绍孙悟空猴脸,闹天宫中人物.有火眼金晴,能七十二变化.因偷仙桃、闹天宫,玉皇大帝派天兵神将捉拿,未成.后被如来佛压在五行山下.故事见西游记第五回.孙悟空是神猴,顽皮、机智,故用猴脸.火眼金睛,眼圈用金色或黄色.额头上有佛珠.赵天君黑色六分脸,闹天宫中四大天王之一.道教神将.曾与众天兵神将捉拿孙悟空.因他是财神、火神,故双颊勾金钱纹,眉额勾火纹.印堂有神目.温天君绿色碎花脸,闹天宫中四大天王之一.道教神将,东岳大帝部下,泰山之神灵.为天火之精,能镇除疫厉,为民除灾.故额头勾火葫芦.面部呈蝶形展翅,示为喜神.刘天君红色三块瓦脸,闹天宫中四大天王之一.道教神将.精于五雷掌诀能呼风唤雨.用红色三块瓦表示其忠勇,额头勾有雷火之形.马天君白色花三块瓦脸,闹天宫中四大天王之一.又称“灵官马元帅”、“马王爷”,道教神将.民间也称他为火之精、火之星、火之阳,还称“马王爷三只眼”,故额头勾画火形、神目.李天王红色尖三块瓦神仙脸,闹天宫中天神,称托塔天王李靖.一手持剑,一手托塔,其塔可镇魔降妖.曾奉玉帝之命,率天兵捉拿孙悟空.红色示其忠勇.眉眼间勾云头纹,示为天将.额头画有戟,为重兵器,“戟”与“吉”谐音,有“吉祥”的双关含义.巨灵神黑色花元宝脸,闹天宫中李天王的先锋官.手挥巨斧迎战悟空,败阵而逃.以相貌凶狠、怪异着称.故其脸谱黑面獠牙,额头勾绘慈悲、佛相及佛珠.北斗星君紫色三块瓦脸,闹天宫中天宫星宿.孙悟空大闹蟠桃会,偷喝玉液琼浆.玉帝大怒,派李天王、二十八星宿、东西星斗、南北二神等天兵神将禽拿孙悟空.紫红色三块瓦脸,表示稳重、老练、忠勇.额头饰有北斗七星之形,表示其身份.天罡蓝色神仙脸,安天会即闹天宫中天官星宿.天罡gāng,即北斗七星之柄.其脸谱蓝色表示蓝天.脑门勾绘慈悲佛相三面.獠牙示其凶猛.青龙蓝色象形脸,闹天宫中天宫星宿,是东方武神.曾与众天神一道捉拿孙悟空.民间把青龙东方与朱雀南方、玄武北方、白虎西方并称四方之神.面相为龙头造型.眉为龙角,鼻下勾龙须.额头画神火.白虎白色象形脸,闹天宫中天宫星宿,是西方武神.曾与众天神一道捉拿孙悟空.民间把白虎西方与朱雀南方、玄武北方、青龙东方并称四方之神.白虎为凶神、恶相.脑门绘“王”字纹,表示其为兽中之王.翻鼻孔,虎须,虎牙.大鹏金色象形脸,狮驼岭中之三妖怪.原本是如来佛身边护法之鸟,名为大鹏金翅雕.偷偷下凡作怪,有一宝物,叫“阴阳二气瓶”,能将人吸入,三刻便化为浆水.孙悟空曾被吸入瓶中,但钻破逃出.后来大鹏被如来佛用手指断了翅筋,不能飞,只得皈依佛门.故事见西游记第七十七回.其脸谱勾鸟嘴,嘴边饰飞翅图案.脑门勾佛珠,为佛门之相.典韦黄色、花三块瓦脸,战宛城中人物,曹操手下猛将.曹操征伐中原,典韦领兵战于宛城.宛城守将张绣惧怕典韦之勇,用计将其兵器双戟盗走,夜袭曹营,典韦战死,曹军大败.典韦是忠勇、凶猛之将,故以正黄色示其凶猛,配以三块瓦式示其忠勇.眉间勾双戟,表示所用兵器.曹操白整脸,战宛城中人物.曹操凭大将典韦和许褚之勇,战败宛本城守将张绣,夺城之后,又谋占了张绣婶娘,张绣受辱,遂用计邀典韦过营饮酒,灌醉送归,乘机盗走典韦的兵器铠甲,然后偷袭曹营.典韦战死,曹操仓皇逃走.这是侯喜瑞先生勾绘的曹操脸谱,细目、细柳叶眉,眉心多纹,以示满腹奸诈.全谱给人以奸诈多疑,又不失英雄本色的感觉.许褚黑碎花脸,战宛城中人物,曹操帐下猛将,与典韦一起征战于宛城.其脸谱勾黑色碎花脸,以表现威猛之相.张合紫三块瓦脸,定军山中人物.曹操手下大将.张合攻打葭萌关,被老将黄忠和严颜战败后,退走定军山,投奔夏侯渊.紫红色三块瓦脸表示其忠勇之相.夏侯渊花十字门脸,定军山中人物,曹操手下大将.张合攻打葭萌关不利,败走定军山,投奔夏侯渊.黄忠等奉命追击,用计故意射杀夏侯渊之侄夏侯尚,将夏侯渊激怒,并趁机将其刀劈.夏侯渊原勾黑膛破脸,钱金福先生认为破脸有损大将威风,便创此谱式.通天纹勾长“寿”字,显得鼻梁突起,可使人物形象更雄壮.夏侯惇蓝色三块瓦脸,定军山中人物,曹操的部将.蓝色三块瓦脸表示其骁勇强悍之相.曹洪红碎花脸,战潼关中人物,曹操帐下大将.张飞黑十字门蝴蝶脸,汉津口中人物.与刘备、关羽在桃园结义,排行老三.其脸谱勾成黑十字门蝴蝶脸,呈“笑脸”状,同时又有豹头环眼之态,表现其凶猛、骁勇之相.关羽红整脸,单刀会中人物.与刘备、张飞在桃园结义,排行老二.其脸谱为揉红脸,表示忠勇,“红脸忠勇”说法即由关羽脸谱而来.勾丹凤眼,双眼俊秀,有儒将风度.姜维红色三块瓦脸,铁笼山中人物.故事取自三国演义.姜维率蜀军伐中原,困魏将司马师于铁笼山.陈泰施离间计,使羌王迷当与姜维失和,羌兵反而助魏攻蜀.姜维腹背受敌,大战失利,四十万人马只存七人五骑退走.其脸谱勾红色三块瓦脸,表示忠耿勇猛.脑门勾太极图,表示他通晓天文地理.周仓瓦灰花元宝脸,华容道中人物.周仓是关羽的亲随猛将.在华容道中大喝一声,将曹操吓得惊慌失措.魏延紫十字门花脸,战长沙中人物.关羽攻长沙,刘表部下老将黄忠出战不胜,太守韩玄欲斩黄忠,适大将魏延押粮归来,杀韩玄,救黄忠,将长沙献与关羽,同归刘备.黄盖红六分脸,群英会中人物.他与周瑜定下苦肉计,在群英会上被周瑜怒打,以便假降曹操,火烧战船.赤壁大战中立下奇功.红色六分脸,示其忠勇之相.司马帅红十字门脸,铁笼山中人物,司马懿的儿子,魏国大将,被姜维围于铁笼山,缺水难忍,拜泉得水.魏将陈泰来救,司马师才脱险.马谡油白三块瓦脸,失街亭中人物.诸葛亮帐下的参军.他刚愎自用,不听副将王平劝阻,结果失掉军事要地街亭,为整军纪,诸葛亮挥泪将他斩首.蒋干文丑脸,群英会中人物,曹操的谋士.因与吴国都督周瑜有同窗之谊,奉曹操命去东吴探听.拟劝降周瑜,却反中周瑜的反间计,将假书信盗回曹营.曹操中计,错杀了水军都督蔡瑁和张允.廉颇粉红色六分脸,将相和中人物.故事取自东周列国志.廉颇是赵国大将,居功自傲,不甘居于大臣蔺相如之下,制造不和,后知蔺相如为国家社稷而忍让的苦心,深感愧悔,亲自负荆到相府请罪.粉红色脸谱表示年迈气衰的忠勇老将.荆轲三块瓦脸,荆轲传中人物,故事出自东周列国志.荆轲是战国末年的燕国刺客,燕太子丹派他去泰国刺杀秦始皇,刺杀未成,被杀.其脸谱上脑门中间勾绘一尖锐匕首,以示他刺客身份.项羽钢叉无双脸,霸王别姬中人物.楚汉相争,楚王项羽被困垓下,四面楚歌,哀叹大势已去.爱妃虞姬舞剑为项羽消愁后自刎.项羽悲伤之极,突围至乌江,无颜见江东父老,在乌江边自刎.他的脸谱既带有哭相,又表现出超凡脱俗的伟力与气质,对这位末路英雄的神情刻画的淋漓尽致.双眉为寿字眉.单雄信蓝碎花脸,锁五龙中人物.故事取自说唐演义全传.唐初,郑王王世充部将单雄信被唐将尉迟恭所擒,李世民苦苦劝降,单不从,乃绑赴法场.临刑前,李世民和已投唐的单雄信的瓦岗寨结义兄弟程咬金等来生祭,单痛斥诸人,决心赴死.程咬金绿碎花脸,贾家楼中人物.故事取自说唐.单雄信广邀江湖好汉前往山东为秦琼母亲贺寿,在贾家楼结拜.这时,程咬金因劫皇杠被捕,贾家楼结拜兄弟劫牢反出山东.说唐中描写程咬金是绿脸,故戏中勾成绿脸.李元霸黑象形鸟脸,四平山中人物.唐王李渊之子,勇猛无敌,为隋唐第一条好汉.故事取自说唐.隋炀帝被阻四平山,急召李元霸前往救驾.李渊怕恩公秦琼及互岗寨众将遭力大无比的李元霸伤害,暗通瓦岗寨众将插黄旗作标志,使元霸避让.秦琼等依计而行,只有裴元庆自认为勇猛而不从,与李元霸交手,被元霸击了二锤,不敌而退.李元霸脸谱勾黑贴金云眉、鸟眼、鸟嘴、鸟嘴旁饰展开的鸟翅图案,整体呈鸟形.尉迟恭黑六分脸,白良关又名父子会中人物.唐初大将,在征讨白良关时,以钢鞭为证,与失散之子尉迟宝林相会,父子共破白良关,杀死仇人刘国祯.演义小说中,程咬金称尉迟恭为“黑炭”,受此影响,尉迟恭的脸谱勾成黑色,并且以示他刚正猛直的性格.薛刚黑碎花脸,九锡宫中人物,故事取自薛刚反唐.奸臣张天左、张天右向唐王进谗言,陷害薛丁山、薛刚父子.程咬金闻讯后上殿怒斥二张,唐王知道真相后赦免了薛氏父子.郑子明郑恩黑歪花脸,斩黄袍中人物.五代时,大将郑子明、高怀德拥赵匡胤为帝,改宋.韩龙与其妹在赵匡胤前进谗言,赵醉后怒斩郑子明.郑妻陶三春闻讯进兵围困京城,赵酒醒后认错,在高怀德调解下,斩韩龙,并且让陶三春斩赵匡胤所服黄袍,以泄其愤.郑子明小时候为救人被猩猩在脸上抓了一下,故他的脸谱勾成歪斜之脸,以示其被破了的相貌.赵匡胤红整脸,龙虎斗中人物.宋朝开国皇帝.民间传说他是火龙下凡,故眉间画红色跑龙,勾红脸也有火的意思.呼延赞黑碎花脸,龙虎斗中人物.北宋大将呼延赞为父报仇,与赵匡胤交战,赵被鞭打下马,头上忽视金龙,呼延赞大惊也掉下马,头上现出虎形,二人相互倾心,呼延赞归降赵匡胤.孟良红十字门葫芦脸,穆柯寨中人物,故事取自杨家府演义.孟良是宋军大将,善用火葫芦火攻,故在其脸谱上勾画红葫芦.焦赞黑十字门脸,穆柯寨中人物.北宋大将,与孟良情同手足.杨七郎黑碎花脸,金沙滩中人物.北宋杨继业的七子,名杨延嗣.在金沙滩“双龙会”时大战辽将,与五郎、六郎突围回到宋地,后被奸臣潘洪所害.民间传说杨七郎是黑虎星下凡,故脑门书一草书“虎”字,勾黑色花脸.杨五郎白僧脸,五台山中人物.杨继业五子,名杨延德.杨六郎至北国取父亲遗骨,归时经五台山投宿庙中,巧偶五郎,互相盘问后方相认,兄弟二人悲喜交集.杨五郎是出家人,故额头绘有舍利佛珠,以示身份.公孙胜紫道士脸,黄泥岗中人物.梁山好汉晁盖与公孙胜、吴用、刘唐等人,用计在黄泥岗将杨志和脚夫饮蒙汗药酒后,劫走生辰纲.公孙胜是通晓太级、八封的道人,故额头绘太级、八封图.时迁武丑脸,雁翎甲中人物.时迁乃梁山好汉,善轻功,能飞檐走壁,军师吴用派他去东京,盗回徐宁的雁翎甲,大破连环马.关胜红三块瓦脸,收关胜中人物.关胜带官兵攻梁山,呼延灼诈降,引诱关胜劫寨,关胜中计被擒,梁山好汉劝他上山聚义.关胜善用大刀,故他的脸谱上双眉勾成刀形.红色三块瓦脸表示他忠耿、勇猛的性格.李七黑歪碎花脸,审七长亭中人物.宋代故事.王良被李七诬陷入狱,王良家人陈塘哀求李七,李七感悟,遂自己承认诬陷,为王良开脱.李七是个杀人越货的强盗,曾被陈塘用板凳腿打在脑门上,故在额头上画了一个被打破流血的窟窿,整体上给人以蓬头垢面、满脸血污的感觉,经过装饰性的艺术加工后,仍给人以美感.窦尔墩蓝花三块瓦脸,盗御马中人物.他是连环套寨主,与镖客黄三太有旧仇,借盗皇帝赐给太尉梁九公的御马,陷害黄三太.其实黄三太已死,官府令其子黄天霸访拿盗马人,在朱光祖的帮助下,查清盗马人,最终以情感感化窦尔墩献出御马而投案.勾蓝色花三块瓦脸,表示其骁勇刚直,桀骜不驯的性格.猪八戒黑象形脸,高老庄中人物.猪八戒变成人形,占娶高员外之女.孙悟空保唐僧取经路过高老庄,将猪八戒降伏,一起去西天取经.其脸谱勾成猪嘴、猪脸.额头绘佛珠,表示随唐僧后成为佛门弟子.沙悟净蓝僧脸,流沙河中人物,人称“沙和尚”.唐僧、悟空、八戒师徒三人,西行至流沙河,遇水怪,悟空请观音菩萨收水怪为徒,赐名沙悟净,共保唐僧往西天取经.其脸谱额头上勾有佛珠,表示佛门弟子.。
京剧化妆介绍
京剧化妆介绍
京剧化妆是中国传统戏曲中的一种特殊化妆技法，主要用于表演京剧。
它的特点是色彩鲜艳、造型夸张、线条流畅，能够很好地表现出角色的性格特点和情感变化。
京剧化妆的基本步骤如下：
1. 清洁面部：首先要用洁面产品清洁面部，去除油脂和污垢。
2. 涂抹底妆：然后涂抹粉底，使皮肤看起来更加均匀。
3. 描绘眉形：根据角色的性格和年龄，描绘出不同的眉形。
4. 画眼线和眼影：眼线要画得精细，眼影的颜色要根据角色的性格和情绪来选择。
5. 上腮红：在脸颊上涂上腮红，使脸色看起来更加健康。
6. 画唇线和口红：唇线要画得清晰，口红的颜色也要根据角色的性格和情绪来选择。
7. 最后，还要贴上各种装饰物，如假发、胡子、眉毛等，以增强角色的特征。
京剧化妆是一种非常复杂的技术，需要经过长时间的学习和实践才能掌握。
京剧旦角化妆教程
京剧旦角化妆教程京剧旦角化妆教程1、拍底色：底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。
底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的年龄、身份而加以区别。
拍底色的顺序是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。
要注意是拍底色，不是抹，而且一定要拍均匀。
还要注意眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位要面面俱到，既不要色彩太薄，露出皮肤本色，也不要太厚，如戴面具。
京剧旦角化妆教程2、涂腮红：以大红色化妆油彩为主，略加玫瑰红色。
方法是从眼窝、鼻梁两侧开始，压住眉毛，再由上而下、由中间向两侧，由深渐浅地均匀地拍打，直到与底色融为一色。
以上眼皮部位为最红，要注意鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡，不要有明显的红白界线。
涂腮红时在技巧上要注意根据脸型的特点加以变化，起到弥补缺陷、美化脸型的作用。
如圆型脸可把腮红上下拉长;长型脸可把腮红向横向拉宽，再通过贴片子的技巧来帮助演员改变脸型的长短胖瘦。
京剧旦角化妆教程3、定妆：即敷粉，在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉，可使油彩的造型固定在脸上。
敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分开始，然后敷腮红部分，敷好后再用刷子轻轻掸去浮粉。
京剧旦角化妆教程4、涂胭脂：用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。
方法是从眼窝和鼻梁两侧，眉毛以下开始，自上而下、由浅至深。
重点要突出的是上眼皮，下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。
胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。
京剧旦角化妆教程5、画眼圈：眼睛是心灵的窗户，更是演员揭示人物心情的关键部位。
所以画眼圈要画出生动的神韵来，才能起到烘托演员的表演的作用。
同时，画眼圈也要根据演员的眼睛大小、脸型胖瘦，进行比例的夸张。
画眼圈用的是眉笔或锅烟，从下眼皮画起，加宽上下眼圈的轮廓线。
旦角演员基本是以风眼的形式，外眼角略往上挑，给人妩媚之感。
眼小者，眼圈线可画得大一些;眼大者，眼圈线可画得小一些;眼圆者，眼圈可画得长一些;眼长者，眼圈可画得圆一些;两眼近的可以拉开距离;两眼距离远的可以画得近一些。
脸谱常识
京剧脸谱，是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。
由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。
关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。
京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。
红色有脸谱表示忠勇士义烈，如关羽、姜维、常遇春；黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵等；黄色的脸谱表示凶狠残暴，如宇文成都、典韦。
蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物，如窦尔敦、马武等；白色的脸谱一般表示奸臣、坏人，如曹操、赵高等。
【起源】京剧脸谱来源于生活。
每个人面部器官的形状、轮廓相似，生理布局也都有一定的规律，面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。
如生活中常说的人的脸色，晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等，既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现，又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。
脸谱虽然来源于生活，但又是实际生活的放大、夸张。
演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写，也是京剧脸谱的依据来源。
如关羽的丹风眼、卧蚕眉，张飞的豹头环眼，赵匡胤的面如重枣等，所有这些描写，都被戏曲化妆吸取下来，在京剧舞台上的表现尤为明显、突出。
京剧脸谱在创造与发展的过程中，来源众多，除上述者外，还有如下几种:1、借鉴生活中血统遗传的原理。
如张飞之子张苞，盂良之子孟强，焦赞之子焦玉，尉迟敬德之子尉迟宝林等，袭用其父脸谱，约定俗成，渐成定例。
2、依据剧中人物姓名，附会色调，确定脸谱。
如齐桓公因名“小白”而勾白脸，膏面虎因“青”字勾绿脸，浪里白条张顺因“白”字勾白脸，黑风利、乌成黑等因“黑”字皆勾黑脸。
3、以讹传讹；一些剧中人物的脸谱来源于“讹传”(音讹、义讹)，加以附舍。
如文天祥因与闻太师之“闻”同音勾红脸。
钢属黑色，刚与钢同膏，因此京剧旧例，凡性格猛烈刚强之人多勾黑脸，如《草桥关》剧中的铫刚，(徐策跑城9剧中的薛刚)《庆阳图》剧中的李刚，均因名字中有“刚”字而勾黑脸(京剧界素有“三刚不见红”之说)。
京剧旦角化妆教学
京剧旦角化妆教学一、化妆工具准备京剧旦角的化妆需要使用一些特殊的化妆工具，包括：粉饼、伏笔、口红、眉笔、眼影、假睫毛、假发等。
在化妆前需要将这些工具都准备好。
二、施粉打底京剧旦角的化妆首先要施粉打底，主要是为了控制脸部的油脂分泌和让脸部皮肤呈现出白皙的效果。
首先使用粉扑在脸部轻轻按压，将脸上的水分吸干。
然后将粉饼倒出来，用粉扑轻轻打在脸上，注意使用的粉饼需要搭配自己的皮肤色，以达到最自然的效果。
三、勾勒眉形旦角的眉形比较复杂，需要使用眉笔进行勾勒。
首先用黑色的眉笔勾勒眉的结构，然后画上较宽的深色眉毛。
最后再用白色的伏笔笔画上眉毛上部的细毛。
眉毛勾勒好后，要用肉色的眼线笔画出眉骨下方的颜色，使画面更加匀称。
四、画彩色妆容在画彩色妆容时，需要根据唱腔的不同进行调整。
历来旦角的妆容有十大基本色，如白、红、绿、黄等，在妆容的颜色选择上要根据剧目和角色的性格来选择。
首先涂上整体的面霜，使妆容更加服帖。
然后使用深红色口红涂在唇部，并搭配相应的眼影。
眼影颜色可以根据角色的气质来进行选择。
使用黄色的眼影时需要注意，一定要涂好底部的白色眼影，使整体妆容更具立体感。
五、贴假发旦角的头发比较复杂，需要使用假发，假发要根据角色的头型进行挑选。
首先将头发梳理好，然后选择相应的头套和假发，将假发盖住自己的头发并固定好，使用头巾将头套和假发一同固定，最后用黑色发夹将发束分别固定好即可。
六、化妆定型最后一步是化妆定型，化妆定型需要使用一些专门的化妆水和定妆粉。
首先使用化妆水让妆容更加持久，然后再用定妆粉轻轻地揉搓在脸上，使妆容更加服帖自然。
以上就是京剧旦角化妆的整体流程，每个环节都非常重要，有了好的化妆技巧，才能让旦角形象更加立体。
希望大家在学习京剧的同时也能掌握好化妆技巧，让自己的表演更加神彩纷呈。
关于京剧脸谱的知识
关于京剧脸谱的知识
京剧脸谱是中国传统文化的重要组成部分，具有强烈的艺术价值和象征意义。
以下是一些关于京剧脸谱的知识点：
1.定义：京剧脸谱是一种特殊的化妆方法，用于突出人物性格、表达善恶褒贬。
它是中国戏曲化妆的重要组成部分。
2.起源：京剧脸谱的起源尚无确切证据，但一般认为是来自古代假面具。
随着时间的推移，它在戏曲表演中逐渐发展演变，成为一种具有独特艺术魅力的表现形式。
3.分类：京剧脸谱根据人物性格和行当分为不同类型，如整脸、三块瓦脸、十字门脸、六分脸、碎花脸、歪脸、僧道脸、太监脸、元宝脸、象形脸等。
4.特点：京剧脸谱具有美与丑的矛盾统一、与角色性格关系密切、图案程式化等特点。
不同的脸谱图案和颜色代表着不同的人物性格和身份。
5.色彩寓意：京剧脸谱的色彩和图案具有特定的寓意。
例如，红色脸谱代表英勇、正义，黑色脸谱表示刚毅、坚定，白色脸谱暗示阴险、狡诈等。
6.应用范围：京剧脸谱不仅局限于戏曲表演，还广泛应用于建筑、商品包装、瓷器、服饰等领域，成为中国文化的重要标识。
7.艺术价值：京剧脸谱艺术在国际国内具有广泛的影响力，被
认为是中国传统文化的瑰宝。
许多国内外人士对京剧脸谱产生浓厚兴趣，纷纷探索脸谱的奥秘。
8.传承与发展：随着现代社会的发展，京剧脸谱艺术在传承传统的基础上，也在不断创新和发展。
许多艺术家致力于研究、传承和推广京剧脸谱艺术，使其得以传承和发扬光大。
希望以上知识点能帮助您更好地了解和欣赏京剧脸谱艺术。
京剧脸谱的有关知识
京剧脸谱的有关知识
京剧脸谱是中国京剧中的一种化妆方式，通过特定的脸谱图案和色彩来表现角色的性格特征和情绪状态。
以下是与京剧脸谱相关的知识：
1. 分类：京剧脸谱可分为正脸谱和花脸谱两大类。
正脸谱用于表演英雄、正面角色，花脸谱则用于表演奸诈、狠毒、妖魔鬼怪等角色。
2. 图案与色彩：脸谱图案丰富多样，常见的有红色、黑色、蓝色、绿色等。
不同的颜色代表不同的性格和特征，例如红色通常代表忠勇、正直；黑色代表刚毅、坚定；蓝色代表残忍、狠毒；绿色代表放荡、鬼怪等。
3. 脸谱的用途：京剧脸谱一方面用于区分不同角色的性格特征，另一方面也用于放大演员表演的动作、表情和气氛。
4. 表现方式：京剧脸谱的化妆过程非常繁复，演员需要先用厚厚的白粉覆盖面部，再用彩绘的方式描绘出不同的图案和色彩。
化妆完成后，演员将通过表演技巧来突出脸谱的特点，例如表情夸张、眼神有力等。
5. 脸谱的意义：京剧脸谱是京剧的重要元素之一，它不仅凸显了角色的性格特征，还通过色彩和图案的运用来丰富戏剧的视觉效果，使观众更容易理解和鉴赏。
6. 脸谱的演变：随着时间的推移，脸谱的样式和风格也在不断
演变。
除了传统的红黑脸、白鬼脸等经典脸谱外，还出现了一些新的样式，如五花脸、忠犬脸等。
总之，京剧脸谱是一种独特的化妆方式，它通过精心设计的图案和色彩，帮助观众更好地理解和体验京剧角色的性格特征和情绪状态。
京剧旦角的化妆技巧
京剧旦角的化妆技巧京剧是中国传统戏曲剧种之一，有着悠久的历史和独特的表演风格。
在京剧中，旦角是指扮演女性角色的演员，他们通过精细的化妆来塑造角色形象，突出角色的特点和情感。
首先，京剧旦角化妆的基本步骤是：画眉、付鬓、抹粉、描眼、抹唇、增装等。
这一系列步骤的目的是通过化妆来突出角色的特点，并使演员可以更好地演绎角色的情感。
画眉是京剧旦角化妆的第一步，也是最重要的一步。
京剧旦角的眉形一般呈半月形，具有长、直、平、上弯的特点。
演员首先使用画眉笔勾勒出眉形的轮廓，然后用填色笔填充眉毛的内部，使其更加丰满。
付鬓是指使用假发，将假发贴在太阳穴的位置。
这样可以使角色更加贴近于现实生活中的女性形象。
同时，假发的选择也是十分关键，需要与角色的形象相匹配。
抹粉是京剧旦角化妆的第三个步骤。
演员使用白色的粉扑蘸取白粉，将粉末均匀地擦在脸部和颈部。
这样可以使皮肤看起来更加白皙，与角色的人物设定相符。
描眼是化妆的一个重点。
演员使用深色的眼影和眼线笔，勾勒出浓密和深邃的眼部轮廓。
并通过高挑的眼影和眼线延伸眼尾，使眼睛看起来更加有神。
抹唇是最后的一步，演员使用口红将嘴唇涂成红色。
京剧旦角一般选择鲜艳的红色，使嘴唇看起来更加饱满和性感。
除了上述基本步骤外，增装也是京剧旦角化妆的重要环节。
增装是指为角色增加不同的饰品和装饰品，如发饰、耳环、领饰等。
这些装饰品可以更好地突出角色的特点，并更好地表达角色的情感。
总的来说，京剧旦角的化妆技巧是一门独特而精细的艺术。
它不仅要求演员有高超的技巧和经验，还需要他们对角色的塑造有深入的理解和感悟。
通过精细的化妆，京剧旦角能够更好地演绎角色的性格和情感，给观众留下深刻的印象。
京剧脸谱讲解词
京剧脸谱讲解词一尊敬的各位游客：京剧脸谱是中国传统戏曲中的一种化妆艺术，是京剧中演员面部化妆的重要组成部分。
每个脸谱都有其特定的象征意义和寓意，代表了角色的性格、品质、身份等。
1. 红色脸谱：红色在京剧脸谱中象征忠勇侠义，如关羽、张飞等人物的脸谱都是红色。
这种颜色的脸谱也用于表现英勇无畏、刚正不阿的角色。
2. 黑色脸谱：黑色代表正直、严肃、威武，如包拯、李逵等人物的脸谱就是黑色。
此外，黑色还常用来表现粗犷豪放、刚强剽悍的人物形象。
3. 白色脸谱：白色象征阴险狡猾或者冷酷无情，如曹操、秦桧等人物的脸谱就是白色。
但也有例外，如孙悟空的脸谱虽然是白色，却代表着机智勇敢。
4. 蓝色脸谱：蓝色代表刚强、勇敢，如窦尔敦的脸谱就是蓝色。
此外，蓝色也常用于表现性格直爽、坦率真诚的人物。
5. 绿色脸谱：绿色通常用来表现草莽英雄或者绿林好汉，如杨志的脸谱就是绿色。
6. 黄色脸谱：黄色象征凶猛残暴，如宇文成都的脸谱就是黄色。
7. 金色脸谱：金色脸谱一般用于神、鬼、佛、仙等超凡脱俗的人物，以示其神圣不可侵犯的地位。
每种颜色的脸谱都有其特殊的含义，它们通过夸张的色彩和线条，生动地展示了角色的性格特点和心理状态，使得观众能够一眼就识别出角色的身份和性格。
谢谢大家。
二尊敬的各位观众：大家好。
欢迎来到我们的京剧脸谱展示会，我将带您们领略一下这门中华国粹的独特魅力。
京剧脸谱是中国传统戏剧表演艺术中一种特有的化妆方式。
它通过颜色、线条和图案来表现人物的性格、品质以及命运。
今天我们将要介绍的是具有代表性的脸谱设计。
首先，我们来看一看红脸。
红色在脸谱中代表忠勇、正义。
例如关羽的脸谱就是红色的，象征着他的忠诚勇敢，是正直的象征。
红脸的面部图案通常简单明快，给人以豪放大气的感觉。
接着我们看白脸，白色在脸谱中往往代表着阴险狡诈或文弱病态。
例如曹操的脸谱就是白色的，表示他多疑狡猾。
而唐明皇的脸谱也是白色，但这个白色代表了其内心的哀愁和无奈，使角色形象更加立体生动。
京剧老生化妆
老生的化装方法(一)生角的化装方法生角(包括末角)的面部化装，大致可以分为老生、小生、武生三种不同的化装手法。
老生的化装老生(包括武老生)的面部化装，由于角色年龄的不同，有挂黑髯、参髯、白髯的区别。
1．挂黑三髯的中年角色．文扮的像《打严嵩》的邹应龙，《将相和》的蔺相如，《搜孤救孤》的程婴、《击鼓骂曹》的祢衡、《群英会》的诸葛亮等。
面部化装稍敷脂粉，印堂上略抹红彩，色不宜深。
眉要浓黑细长，眼圈的黑色较重，但不宜过宽。
内眼角(靠近鼻部的眼角)略为点尖。
外眼角(靠近鬓边的眼角)要描得细长，略向上挑。
吊起眉眼之后，便显得气宇轩昂，神采奕奕了。
武扮的像《战太平》的花云、《八大锤》的岳飞、《夺阿斗》的赵云、《虹霓关》的秦琼等，面部化装与文扮略同，但两颊的红彩不宜涂得过重。
印堂的红色要深一些，红彩直达额顶(下圆上尖)。
眉的描画稍宽黑、直长，眼圈也略加重描画。
外眼角宜细长、向上挑。
眉眼较文扮要吊高一些，使得眉宇之间，显露出英雄的神气。
2，挂参三髯或参满的老年角色．文扮的像《一捧雪》的陆炳，《盗宗卷》的张苍，《空城汁》的诸葛亮等，在从前多不搽粉，只在两颧和印堂上稍抹红彩，眉部略加描画即可。
现在扮演这一类的角色，大都睑上略敷脂粉，印堂上的红彩，抹得较淡(也可以不抹)。
眉部略抹黑烟子，使呈深灰色。
式样要细长，眉头较重，眉梢较轻(演员眉重的只须用松烟补长眉梢．但不要露出衔接的痕迹。
眉轻的可全描，但不要涂成深黑色)。
吊起眉眼之后，要显出苍老神气。
武扮的像《打渔杀家》的萧恩，《凤鸣关》的马岱等，面部化装与文扮略同，但眉眼要吊得较高较紧。
印堂的红彩，须直达额际(红色要重一些)。
眉应粗直，呈深灰色。
眼圈略宽，外眼角向上挑起，紧吊眉眼。
3．挂白三髯或自满的老年角色。
文扮的像《四进土》的宋士杰，《除三害》的王睿，《捉放曹》的吕伯奢，《徐策跑城》的徐策，从前只略描眉抹彩，不搽粉；现在为了脸色匀润，眉目清楚，也稍搽白粉。
两颊微涂红彩，显得脸上略有红润之色。
京剧化妆常识
京剧化妆常识京剧化妆常识面部化妆是戏曲人物造型的一部分，是塑造角色面部形貌的一个重要的艺术手段，做为一个戏曲演员，艺术修养是多方面的，在表演上，声腔上固然要有着很好的造诣，但如果不善于或不熟悉化妆艺术，也是一个极大的缺陷。
在舞台上，有时会看到这样的旦角演员，她得本来面貌是不错的，但因为不善于化妆，在台下看起来很不美，既表现不出人物性格，形象上也很难看。
这样不但损害了角色的形象，也使得演出效果大为减色。
舞台化妆基本上是从生活中来，但又和生活上的美容化妆有这着明显的区别，它的意图大致有以下几个方面：1、面部化妆的主要意图是改变演员的本来面貌为角色的面貌。
演员必须通过一定的化妆手段，是自己符合于某一个剧中人物的性别、年龄、和他的生活特征。
譬如一个四十岁的旦角演员，扮演《打渔杀家》的萧桂英，通过一系列的化妆过程和穿上戏装以后，在舞台上出现的已经不是演员的本来面貌，而是一个渔家少女的艺术形象了。
2、面部化妆的另一个意图是通过眉、眼、鼻、口的夸张描画，不但有助于演员的面部表情，而且能结合演员的表演动作，有力地表现出人物的精神面貌。
3、面部化妆的第三个意图是弥补演员的面部缺陷，使之符合于美的造型要求。
例如有的人眼睛较小，通过把眼圈四周揉黑以后，眼部扩大了，就可以弥补了眼小的缺点。
有的人脸型较宽或较胖，通过贴片子，就可以把演员的脸型变的瘦一些或长一些。
4、面部化妆的最后一个意图是要使远距离的观众能够看清楚剧中人物的面貌和表情。
从以上所说的四点来看，面部化妆对表演艺术说来，是非常重要的，它是完成角色艺术造型的必要手段。
在舞台上，化妆、服装、与演员的表演是不可分割的，演员必须通过化妆艺术才能完整地、深刻地表现出剧中人物的精神面貌。
尤其是面部化妆，它直接影响着演员的面部表情和内心活动。
我国传统戏曲艺术对于生、旦、净、末、丑各行角色的面部化妆是非常讲究的，下面着重把旦角面部的化妆技巧，加以叙述。
面部的白粉：旦角的脸上要全部擦粉，粉底子要均匀，演员本人的真眉和嘴唇，要用粉盖住（以便画眉和涂抹口红）。
京剧旦角化妆技巧
京剧旦角化妆技巧一、胭脂颊红京剧旦角的妆容最显著的特点就是胭脂颊红，这种颜色的胭脂必须要善加掌握，否则会显得过于浓重或者假媚。
一般的化妆步骤是先在脸颊部位上打上淡粉色的底妆，然后再用红色胭脂将脸颊涂满，最后在颧骨部位适量刷上深色胭脂，达到立体感。
要注意的是，颊红的颜色要和唇妆、眼妆等整体妆容相协调。
二、眼妆京剧旦角的眼妆十分重要，它不仅要能够表现角色的性格和情绪，还要能够突出演员的双眼，增强舞台表情。
眼妆常采用的颜色有黑、白、灰、深蓝等色。
眼线要显得清晰，眼睛上方的黑线要加强，能够使得眼睛更加有神。
三、唇妆京剧旦角的口红颜色也是很重要的，常见的颜色有艳红、朱红、深紫红等色。
一般情况下，师娘会根据角色性格和气质选择合适的唇色，这些颜色都必须要与胭脂颜色协调。
唇形也需要根据不同角色进行调整，来体现角色的特点和气质。
四、鼻影鼻影是京剧旦角化妆的一个重要环节，它能够让演员的鼻子变得更加立体，更有造型感。
鼻影的位置要在鼻梁两侧，颜色不要过于深重，一般使用灰色、浅灰色或淡土黄色，使其自然渐变。
五、眉笔京剧旦角的眉毛有明显的上扬弧度，呈墨汁夹黑色，椭圆也很小巧。
眉毛应该要和其他的妆容颜色相协调。
眉形的调整应当根据不同角色的性格和气质进行适当调整，有的要粗，有的要细，有的要高，有的要低。
六、面颊平衡京剧旦角妆容的颜色一般比较饱和，有时会让面部色彩失衡，此时需要适当地加入黄色、灰色等中性色调来平衡脸部色彩，使其更加自然，不失分寸。
七、透气度京剧旦角的化妆要求透视感较强，要显得清新通透，不要过于浓重，打底妆要薄而均匀，透过底妆能够看到皮肤自然色彩。
八、局部强化在京剧旦角妆容中，有时需要在局部进行强化，突出角色某些特点。
比如眼睛和嘴部，需要适当强化其颜色和轮廓，让演员的特点更加立体鲜明。
九、避免瑕疵京剧旦角化妆需要非常细致和精致，不适合留下任何瑕疵，所以在化妆之前需要做好彻底的皮肤清洁和保湿工作，避免出现肌肤干燥、脱皮等问题。
京剧脸谱名词解释
京剧脸谱名词解释
京剧脸谱是京剧表演中常用的一种化妆形式，用于突出角色的性格特点和身份背景。
脸谱分为多种类型，每一种都有其独特的颜色、纹饰和形状，代表着不同的角色类型和性格特征。
以下是几种常见的京剧脸谱及其含义：
1. 青面（青色脸谱）：代表忠勇正直、刚毅坚定的正面英雄角色，如关羽、秦琼等。
2. 红面（红色脸谱）：代表勇猛、豪爽、热情的正面英雄角色，如曹操、杨家将等。
3. 黑面（黑色脸谱）：代表阴险狡诈、狠毒狡猾的反派角色，如西门庆、潘金莲等。
4. 老生脸谱：代表年长、智慧、稳重的角色，如刘备、诸葛亮等。
5. 武生脸谱：代表武艺高强、威猛刚毅的武将角色，如张飞、赵云等。
6. 丑角脸谱：代表滑稽、幽默、可笑的角色，如鲁智深、梅兰芳等。
以上只是一些常见的脸谱类型，实际上还有许多其他的脸谱形式，每一种都有其独特的含义和象征。
京剧脸谱通过颜色、纹饰和形状的组合，帮助观众迅速识别角色的性格特点和身份背景，增强了表演的视觉效果和戏剧张力。
【戏曲知识】京剧的化妆
【戏曲知识】京剧的化妆都说“吃饭别上厨房，看戏别上后台”，演员在没有打扮好时是不愿意让⼈看见的。
所以对观众来说，后台总是神秘的。
说来，京剧演员的化装还是很有学问的。
穿戴的先后顺序是不能乱来的。
演员到后台先要洗脸、换⽔⾐⼦(专⽤的化装内⾐)，再到化妆台前抹彩或勾脸，脸部化好后，旦⾓演员还要梳⼤头、贴⽚⼦(由梳头桌师傅⽤榆树胶刮好⽚⼦，折成⼩弯、撇桃、⼤柳等造型按脸型贴好)、插戴泡⼦，便可以穿彩裤、彩鞋或厚底靴、薄底鞋。
接着是男演员勒头、吊眉，再到⾐箱那⾥穿箭⾐、打⾐、系裙⼦、系⼤带、绦⼦或穿靠⾐、系靠旗，还要再到盔箱戴盔头，再到⾐箱穿外⾯的蟒袍、开氅或官⾐等。
需要戴髯⼝(胡⼦)的还要到盔箱戴好髯⼝，⾄此穿戴整齐，才能到上场门附近的旗包箱拿各种兵器和马鞭、⽛笏、船桨等道具。
在京剧演出的后台，我们就会看到所有的演员都在有条不紊地、按着这⼀顺序穿戴化装。
京剧旦⾓的化妆京剧旦⾓贴⽚⼦可分为三个类型：1、⼆柳：是过去贴⽚⼦的重要⽅法。
再加上齐眉穗把⼆柳贴成⽉亮门型，⼀般使⽤范围是古代仙⼥⼀类。
两个⼤柳贴的前后位置，决定于演员的胖瘦，⼤柳的长短要根据脸型把不需要的部分盖住，齐眉穗留得不能太短，选中两眉的中间部位，脑门狭窄的要往上贴，露出脑门；脑门⼤的要往下贴，以便遮盖，主要帮演员弥补缺陷。
2、⼩弯、⼤柳：是⼀般青⾐、花旦⾓⾊最常⽤的贴法。
旧时⽤纸胎涂⽣漆制成，⼗分粗糙，后改为⼈发。
⽤刨花⽔梳理后贴在演员脸上，青⾐要贴⽔折，挡住⽿朵，左右⼿各刮⼀个⽐较吃功夫。
⼩弯⼜分七个、五个两种，现多为七个⼩弯的⼀种，它的贴法是中间⼀个，其它六个分别以拱型贴在两边。
这七个⼩弯的作⽤特别⼤，它排列的⾼低、疏密甚⾄可以决定演员的美丑，虽然有脸长可贴短，脸短可贴长的⼀般规律，更有只可意会不能⾔传特殊效果。
它应该是经验和规律，程式与感觉的天成。
⼀般传统戏旦⾓的⼩弯和⼤柳的贴法以鸭蛋形为标准，这⾥更需要结合演员、⼈物、⾏当的标准，综合把握。
京剧化妆常识
生、旦、净、末、丑的化妆特点京剧的各行角色——生、旦、净、末、丑的人物造型，是有着鲜明的艺术特征的。
由于剧中人物的性别不同、身份不同以及年龄和性格的不同；在表演上、声腔上以及角色的面部化妆和服装的打扮上，都表现出不同的精神面貌。
京剧角色的面部化妆，可分为以下两种不同的化妆手段：一种是净丑化妆（脸谱）；一种是生旦化妆。
（个别生旦角色也有勾画脸谱的，但不多见。
）净丑脸谱，着重于人物形貌的夸张和品质的刻划。
这种具有图案意味的化妆，是把写实的和象征艺术手法结合在一起。
来显示出人物的形貌特征和性格特征的。
生旦化妆和净丑化妆脸谱不同，它是在写实的基础上，运用夸张的手法来刻划人物面貌的。
为了对各行角色的面部化妆有一个初步的了解，现在把生、旦、净、末、丑的化妆特点，略述如下：生角面部化妆的特点京剧的生角（包括末角）由于年龄和性格的不同，老生、武生、小生（包括娃娃生），在面部化妆上是有所区别的。
老生（包括武老生）多扮演正派的中年人或老年人。
中年人物（像蔺相如、邹应龙）面部化妆应端庄郑重，气宇轩昂。
脸上略敷脂粉，画眉抹彩，挂黑三髯。
扮演老年人物（如宋士杰、张广才），脸上不宜过多的涂抹脂粉，须容颜老迈（挂白髯）。
扮演老的英雄武将（像黄忠、萧恩），面部化妆应于苍老中带有英雄气概（挂白髯或参髯）。
小生扮演的是青年人（像付朋、张君瑞、许仙），脸上敷脂粉，描眉画眼。
面部化妆应眉目清秀，容颜俊美。
武生扮演的是青年英雄武将（像赵云、武松、高宠），脸上略涂脂粉，印膛抹红彩，眉眼吊的较高。
使得眉宇之间，显露出勇敢顽强的英雄气概。
娃娃生扮演的是少年儿童（像薛丁山），面部化妆和小生差不多。
不过，为了表现儿童的容貌特征，须在印膛上涂一红点。
（这是我国古代的一种面部美饰，凡是未成年的儿童，多在额间画一红圆点，叫做“点额”。
）生角的髯口——我国古代以长髯为美，戏曲角色扮演的中年或老年人所挂的髯口（又名“口面”），更要长一些。
这种須髯的夸张，和角色的表演动作有着密切的关系。
戏剧旦角化妆步骤
戏剧旦角化妆步骤京剧的旦角，包括青衣、花旦、马刀旦、武旦，在演出前都要根据剧中所扮演的人物特点进行面部和头部的化妆与装饰。
下面店铺给大家介绍戏剧旦角化妆步骤，希望对你有用!戏剧旦角化妆7个步骤1、基础：有过敏的先打B6——凡士林——修眼袋、黑眼圈——底色(一定要把自己的骨骼打出来)——提亮(130)(从眉毛往上先涂T形区，鼻中段长的人不要提得太长;眉尾处、外眼角外上方处也提亮)——修腮(从耳下方最深的地方往里打，脖子处往下打，与脖子颜色揉开涂匀;鼻梁低的人修腮的时候可在鼻梁两侧打一点)——定妆粉(浅色用于提亮区，深色用于暗色区，双眼皮地方要多扑一点)。
2、眼睛：1)贴美目贴调整眼睛的形状;一定要贴在眼皮的印上;外眼角一定要高于内眼角2)画眼影顺着双眼皮兜出红色，下眼帘也整个涂上红色;这个红色要同腮红衔接上;继而再顺序用浅棕、深棕、黑;先用大号的笔蘸浅棕从外眼角往里兜，留出提亮和眉骨的部分，实际上就是兜出来眼窝;再用小一点的笔蘸浅棕和深棕揉在一起，从后面往前兜，如果外围兜得宽，这一层要兜得窄一点;再用深棕由外向里越来越深兜，上眼帘最深的地方是外眼角，最浅的地方是内眼角;下眼帘用最细的小毛刷于1/3处兜深棕、黑色，也是外眼角最深;下眼帘外眼角一定不要低于内眼角;中号刷子蘸一点点浅棕在鼻侧打出鼻梁;3)画黑眼线闭着眼睛轻轻往下看即可，内眼角最细，外眼角最宽，大眼睛就宽一点，小眼睛就窄一点;内眼角和外眼角都要画，内眼角往下兜一下再回来。
3、眉毛：用斜面笔蘸浅棕，一定要顺着自己眉毛的走向画，前面宽，脸宽的眉毛画高一点，脸窄的人不要画得太上扬;小生的眉毛粗一点，眉峰稍立起来;花旦的眉毛细一点，扬一点;用灰色眉笔在棕色上面一根一根地画眉毛，让眉毛有立体感;用黑色眉笔画灰色中间;4、假睫：贴在上睫毛的底下，用眼线液把睫毛上下都涂黑，与其他妆衔接好;5、腮红：表情微笑着涂，把颧骨最高处避开(颊部需要收缩的部分涂白);6、提亮：用肉色再于提亮各处提一提亮;7、嘴唇：最高部分应该是在上嘴唇的1/3处;上下嘴唇的厚度比为1：1.5;下嘴唇是个船形;嘴唇撅的人在嘴唇正中区域要打点深色，要揉开;花旦嘴巴不撅的人可以在嘴唇正中区域涂点珠光。
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关于京剧化妆常识
在舞台上，有会看到这样的旦角员，她得本来面貌是错的，但因为不善于化妆，在台看起来很不美，既表现出人物性格，形象上也很难看。
这不但损害了角色的形象也使得演出效果大为色。
舞台化妆基本上是从生活来，但又和生活上的美容化妆这着明显的区别，它的意图致有以下几个方面：
1、面部化妆的主要图是改变演员的本来面貌为角的面貌。
演员必须通过一定的妆手段，是自己符合于某个剧中人物的性别年龄、和他的生活特征。
譬如一个十岁的旦角演员，扮演《打渔杀家的萧桂英，通过一系列化妆过程和穿上戏装以后，在舞台出现的已经不是演员本来面貌，而是一个渔少女的艺术形象了
2、面化妆的另一个意图是通过眉、眼鼻、口的夸张描画，不有助于演员的面部表情，而且结合演员的表演动作，力地表现出人物的精神貌。
3、面部化妆的第三个意图是弥补员的面部缺陷，使之符合于美的造要求。
例如有的人眼睛小，通过把眼圈四周揉黑以，眼部扩大了，就可以弥了眼小的缺点。
有的人脸型较宽较胖，通过贴片子，就可把演员的脸型变的瘦一或长一些。
4面部化妆的最后一个意图是使远距离的观众能够看清楚剧中物的面貌和表情。
从以上所说四点来看，面部化妆对表演术说来，是非常重要的，它是成角色艺术造型的必要段。
在舞台上，化妆、装、与演员的表演是不
可分割，演员必须通过化妆艺才能完整地、深刻地表现出剧中物的精神面貌。
尤其面部化妆，它直接响着演员的面部表和内心活动。
我国传统戏曲艺术对于生旦、净、末、丑各行角色的面部化是非常讲究的，下面着重旦角面部的化妆技巧加以叙述。
面部的白：旦角的脸上要全部擦粉粉底子要均匀，演员本人的真和嘴唇，要用粉盖（以便画眉和涂抹口红）。
颈脖上不要粉，但须扑粉（这里附笔说一，手上也需要擦粉。
但要比上的白粉略轻一些，太白就不好看了）。
胭脂：各行角色面部化妆，以旦角用胭脂最重但也不可抹成红脸。
深浅的程度要照灯光照明的强弱来决定在较强的灯光下，胭脂宜稍重;较弱的灯光下胭脂宜较。
演员需要从舞台实践中求得验，灵活运用。
胭脂除了美脸部和表现颜面红润外，还有调整改变面部凸凹的作用胭脂大致可以分为两种:一种是红色的，一种是大红色。
桃红色比较艳丽娇嫩，大红色比温暖柔和。
红：演员口型不一，涂画口需按口型的不同分加以处理。
一般的法，是较演员本人口型稍小一下唇比上唇更小一些下唇靠近嘴角的地方，留出一小块白粉不对各人口型不同的理：大体是口型大的涂小，小的略涂大一些。
厚的宜画薄，的宜加厚。
免费论文下载心女演员口型不的，可以按照本人的嘴唇涂红便。
但一般的画法，管何种口型，下嘴要比上嘴唇涂得小一些这是—巳角抹唇的特点。
眉的画法可分为两种：一种比直长，另一种比较曲。
一般是在真眉上涂松烟，眉的半截盖在真眉上；半截逐渐离开真眉至眉稍头端，完全
离开眉的眉梢。
因人的眉毛，末梢多往下垂，故描眉时不能全按照真眉的形态描画。
眉的样式弯可直，粗细要与所画的眼圈配，眉粗的眼圈描的要大眉细的眼圈描的要细要长，应相得宜。
的描画，较其它角要浓黑一些，式样要取俏。
般内眼角描得窄细，外角描得要宽大细长，稍往上挑。
眼要靠近睫毛涂描，不要露眼圈。
上眼皮的黑边，接连上眼皮红粉方，略要柔和模糊一些红黑两色不要截然划分。
演的眼型，各有不同，化妆时宜别处理。
眼睛大的眼圈描的不可过宽；眼睛小的，圈可以描得宽大一些眼睛圆的，稍加长；眼长的，不过于加长。
另外，有两眼距离过宽的，将内眼角描宽些，略往梁的方向描画。
过窄的，内眼角黑不可向鼻部描画，以使两眼距离更近。
如双睛的距离过宽，演员的内眼角在B上，化装时黑色往描，内眼角尖，画在两条A直线上。
A直线的距离，假定宽窄适当的，这样就显得两眼的距不宽，而是适当的了。
如双眼的距离太近，演员睛的内眼角，本来在A线上，勾眼圈时，内角所描的黑色，不可再向鼻梁向描画，以免距离更近。
同时外眼的描画也须要相对的加长。
这是利用了人的错觉使观众感觉这两双眼睛距离，都是一样的。
还有一种眼泡、双眼皮的人，眼皮的纹很深。
画黑眼圈时，上眼皮的色，要涂得很宽，略超眼皮上的折纹，台下才能见眼圈的黑色。
插图是一只闭的眼睛，上眼皮黑色的宽度，几有全眼的面积那样大这样的宽度，当睁眼平视时台下才能看见黑色眼圈。
又有些人眼型，外眼角是向下垂的。
这种眼与
艺术造型的要求相。
可以将内眼角的黑，往下多画一点。
再将上眼皮的色，在外眼角的地位多上画一些。
这样，就变成外眼向上挑的眼型了。
然，经过吊起眉眼，就和一般的型一样了。
鼻梁上红粉??前面已经说过，红粉调整面部五官凹凸的能力。
对于弥补鼻梁过低或较低的人，帮很大，‘可以用红粉鼻梁增高。
方法是在擦胭脂的时，轻轻在鼻梁两旁涂些胭脂，色要淡，鼻梁上的粉不可涂抹，这样鼻梁就显得增起来。
但是红白交界的地，不可过于整齐，应柔和模糊。
如果胭脂得很重很整齐，正面看去是白鼻梁，侧面看又个红鼻子，这是很不的。
总之，旦角的面化妆，是比较细致的脂粉的轻重、眉眼口鼻的描画、及脸型的改变等等，一方面当注意到各部相互的配合，要考到美化；一方面也必须要具体的角色出发，能塑造出性格鲜明的人物形象。