音乐要素教案

合集下载

音乐教案-音乐欣赏基本阶段、要素

音乐教案-音乐欣赏基本阶段、要素

音乐教案-音乐欣赏基本阶段、要素引言音乐是一门充满魅力的艺术形式,通过音乐欣赏可以激发学生的情感,丰富他们的艺术体验。

音乐欣赏作为音乐教育的一部分,具有重要的意义。

本篇教案将介绍音乐欣赏的基本阶段和要素,帮助教师更好地设计和组织音乐欣赏活动。

音乐欣赏的基本阶段第一阶段:感受音乐在第一阶段,学生主要是通过聆听音乐来感受音乐的魅力。

教师可以选择各种风格和类型的音乐进行播放,引导学生用全身心的感官去感受音乐。

在这个阶段,教师需要帮助学生培养对音乐的敏感性和良好的聆听习惯。

第二阶段:了解音乐在第二阶段,学生开始了解音乐的相关知识。

教师可以通过讲解音乐的基本概念、乐器的分类和演奏技巧等来帮助学生建立对音乐的基本认知。

同时,教师还可以介绍一些著名的音乐家和作曲家,让学生了解音乐的历史和文化背景。

第三阶段:分析音乐在第三阶段,学生需要学会分析音乐。

教师可以选择一首具有代表性的音乐作品,引导学生通过分析音乐的结构、节奏、旋律等要素,深入理解音乐的内涵。

同时,教师还可以组织学生进行小组讨论,让他们分享自己对音乐的理解和感受。

第四阶段:表达音乐在第四阶段,学生可以通过各种形式表达对音乐的理解和感受。

教师可以组织学生进行创作,让他们用自己的方式演绎音乐、写下自己对音乐的感受或者创作一首属于自己的音乐作品。

通过这种方式,学生可以深入体验音乐,培养他们的创造力和表达能力。

音乐欣赏的要素音乐风格音乐风格是指音乐作品所具有的独特特点和风格特征。

不同的音乐风格代表着不同的文化和历史背景,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

在音乐欣赏中,学生需要通过聆听和分析音乐,了解不同音乐风格的特点和魅力。

乐器演奏技巧乐器演奏技巧是指不同乐器在演奏过程中所需要掌握的技巧和表现方法。

不同的乐器有不同的演奏方式和特点,如钢琴、小提琴、吉他等。

在音乐欣赏中,学生可以通过观看演奏家的表演来了解不同乐器的演奏技巧和艺术魅力。

音乐节奏音乐节奏是指音乐中的节拍、速度和韵律的组织和表现。

音乐素养教学范文教案大全

音乐素养教学范文教案大全

音乐素养教学优秀范文教案大全音乐素养是指一个人在音乐领域所拥有的一系列修养和素质,包括对音乐的理解、欣赏和创造等方面。

音乐素养教育的目的是通过音乐学习,提高学生对音乐的认知能力、审美能力和艺术表现能力,培养学生的人文精神和终身学习能力。

对于音乐素养教学而言,教师教案是非常重要的教学资源之一,本文将会介绍一些音乐素养教学优秀范文教案。

一、低年级音乐素养教学教案1.名称:《小丑舞会》2.目标:通过学习本课时的活动,使学生了解舞蹈音乐的基本要素,并能够自主创作符合音乐旋律的舞蹈动作。

3.教法:通过教师指导、问答、讨论等方式,引导学生为音乐创作动作,进一步发展学生的舞蹈能力,增加学生对音乐的欣赏力。

4.教学过程:(1)播放乐曲《小丑舞会》,引导学生参与麦克风旁演奏贝司和打鼓。

(2)提供鲜花装饰、面具、彩灯、帽子和其他装饰物的物品供学生选择,鼓励所有学生为舞蹈选择个性化的物品。

(3)将学生分为几组,同时教授所有学生小丑舞的主旨。

(4)播放音乐,展示主旨并指导学生一起跳舞。

(5)鼓励学生利用音乐创作出符合音乐旋律的舞蹈动作。

5.教学反思:通过教师引导,学生利用音乐进行自主创作,进一步增强学生的学习兴趣和创造能力,从中受益良多。

二、中年级音乐素养教学教案1.名称:《卢沟桥下》2.目标:通过学习本课时的活动,让学生了解和感受中国民歌《卢沟桥下》背后的历史背景和情感,同时提高学生对民歌的欣赏能力。

3.教法:通过问答和特别的听辨活动,引导学生感知音乐所传达的信息,进一步提高学生对民歌的理解能力。

4.教学过程:(1)向学生简要介绍《卢沟桥下》的历史背景和情感,同时播放乐曲,并引导学生聆听。

(2)播放同样的乐曲,让学生用五个字来表述自己感受到的情感与思考,同时记录学生的回答。

(3)提供一些学生未听过的具有相似音乐元素的其他歌曲,便于学生区分。

(4)播放音乐片段,让学生说出片段所在音乐空间的位置。

5.教学反思:学生通过问答和辨活动进一步了了民歌的历史背景和情感,通过互动式学习方式,学生的欣赏能力和学习兴趣得到了进一步提高。

音乐教学教案(精选8篇)

音乐教学教案(精选8篇)

音乐教学教案(精选8篇)音乐教学教案(精选8篇)一、音乐教学教案之《音乐的基本元素》教学目标:1. 了解音乐的基本元素:节奏、旋律、和声、音色和表现力。

2. 能够分辨和理解基本乐谱符号的含义。

3. 通过听觉、视觉和动作感受基本的节奏和旋律。

教学准备:课件、乐器、音乐活动游戏、乐谱等。

教学过程:1. 通过演示和讲解,向学生介绍音乐的基本元素。

2. 利用音乐活动游戏培养学生对于节奏的感受和把握能力。

3. 引导学生通过声乐练习和演唱,体验旋律和和声的表达方式。

4. 通过展示不同乐器的演奏,让学生感受音色的差异和表现力的变化。

5. 指导学生从乐谱中读取并演奏简单的乐曲,加深对乐谱符号的理解。

二、音乐教学教案之《音符记忆游戏》教学目标:1. 认识音乐符号,并能够辨认和快速记忆音符。

2. 培养学生的注意力、专注力和反应能力。

3. 培养学生合作意识和团队合作能力。

教学准备:音乐符号卡片、计时器、乐器等。

教学过程:1. 将音乐符号卡片随机排列在黑板或墙壁上。

2. 学生分组,进行记忆游戏:每个小组一人站在前面,教师报一个音符名,学生迅速找到对应的音符并用手指指向。

3. 记忆游戏结束后,教师可以进行计时,看哪个小组所用时间最短,加强学生的竞争意识。

4. 学生轮流担任指挥,报音符名让其他同学找到对应的音符。

5. 游戏结束后,可以通过演奏乐器的方式,将找到的音符组合成简单的旋律。

三、音乐教学教案之《舞动节奏》教学目标:1. 通过舞蹈活动,感受音乐的节奏。

2. 提高学生的动作协调性和节奏感。

3. 发展学生的创造力和表演能力。

教学准备:音乐播放器、舞蹈音乐。

教学过程:1. 向学生解释舞蹈是通过身体的动作来表现音乐的节奏,鼓励他们勇于尝试和发挥创造力。

2. 教师演示舞蹈的基本动作和节拍,学生模仿跟随。

3. 播放欢快的音乐,让学生自由发挥动作,通过个人和小组的形式创作舞蹈。

4. 学生进行表演,互相观摩,鼓励和赞赏他们的努力和表现。

音乐要素及音乐语言+教案高中音乐人音版(2019)必修音乐鉴赏

音乐要素及音乐语言+教案高中音乐人音版(2019)必修音乐鉴赏

第一单元学会聆听第一节音乐要素及音乐语言教案高中音乐人音版(2019)必修音乐鉴赏【教学目标】1.在赏析《一杯美酒》这首新疆维吾尔族民歌时,结合聆听及表现活动,进一步体会和寻找固定节奏音型、相似旋律语汇的不断发展与演变等音乐形式要素所勾勒出的、独特的民族音乐风格和年轻姑娘对美好情感的追求。

2.通过模唱、视唱、表现《一杯美酒》,感受旋律的情绪变化;能够根据敲击麦西热普固定节奏型的基本形态。

3.能够在了解新疆维吾尔族音乐的发展手法、节奏、旋律特点的基础上,理解维吾尔族音乐的特点。

【教学重点】引导学生认真聆听《一杯美酒》,感受旋律的情绪变化,分析作品所采用的音乐要素。

【教学难点】视唱《一杯美酒》的旋律,掌握维吾尔族典型的麦西热普节奏型【教学过程】一、导入1.什么是音乐?教师提问,同学们生活中可以听到各式各样的音乐,也离不开音乐,那么同学们知道什么是音乐吗?二、音乐知识1、学生讨论后,教师播放PPT归纳总结。

(1)概念:音乐是声音的艺术。

声音具有高低、长短、强弱和音色的物理属性(2)音乐要素:节奏、节拍、力度、速度、旋律、调式、音阶、和声、曲式、织体、音色等。

(3)音乐语言:凭借音乐的形式要素来表现人类情感的艺术手段。

三、作品鉴赏1.教师介绍《一杯美酒》。

这首歌曲节奏鲜明,旋律优美,具有典型的维吾尔族音乐风格特点。

奔放的情绪、浓郁的感情,表达了人们对美好生活的追求与向往。

2.师生共同聆听歌曲《一杯美酒》并且思考以下几个问题。

学生边听音乐边用手敲击节奏,找出其多次出现的节奏(1)思考:作品分为几部分?作品的节奏特点、语言特点是什么?①欣赏完歌曲后思考讨论回答问题。

【师】作品分为几部分?【生】......【师】乐段结构:三个部分,主歌、副歌、尾声,每部分有四个乐句。

请同学跟着音乐模唱主歌部分【师】作品的节奏特点是什么?音乐中切分的节奏贯穿全曲,体现出鲜明的新疆维吾尔民族音乐风格,也是维吾尔族音乐中典型的麦西热普节奏。

音乐教案设计(通用19篇)

音乐教案设计(通用19篇)

音乐教案设计(通用19篇)音乐教案设计(通用19篇)在教学工作者开展教学活动前,就有可能用到教案,借助教案可以让教学工作更科学化。

教案应该怎么写呢?以下是小编收集整理的音乐教案设计,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

音乐教案设计篇1一、活动目标:1、初步感受乐曲活泼、跳跃的性质,能听辩出乐曲中的重音部分。

2、能通过各种形式表现自己对乐曲的感受。

3、享受游戏的快乐,学习有控制地按规则游戏。

二、活动准备:图形乐谱、大灰狼头饰、cd带、课件背景图三、活动过程:1、听音乐做律动进场。

师:今天老师带小朋友到森林里去玩,好吗?2、感受音乐的性质,引导幼儿通过各种形式表现自己对乐曲的感受。

(1)第一次欣赏音乐,感受音乐的活泼与跳跃。

提问:听了这段音乐,你有什么感觉?(2)第二次欣赏音乐,让幼儿用身体动作来感受音乐的活泼与跳跃。

师:现在我们和小动物跳个舞吧,你们准备学什么小动物跳舞呀?(3)第三次欣赏音乐,幼儿尝试找音乐的强音。

师:现在小动物想考考你们,看你们能不能找出这段音乐有什么特别的地方。

(4)第四次欣赏音乐,用身体动作表示音乐的强音。

师:我们听音乐拍腿,听到有重音的地方,就拍手。

(5)出示图谱。

师:刚才有小动物提醒我说,森林里很黑很黑,路也很难走,不熟悉的人很容易迷路,所以它们特意送来了森林地图。

(6)第五次欣赏音乐,看图谱找重音。

师:小鸟给我地图时,还特意关照我,要小心路上有危险。

那危险的地方在哪儿呢?小鸟告诉我们只要听音乐,就会发现哪里有危险了。

现在让我们一起来听,如果你听出来了,就拍手来告诉我。

(7)第六次欣赏音乐,老师指挥集体练习。

师:小朋友,你们知道地图上,有哪些地方有危险了吗?现在我们来练习一下怎样穿过森林,来到危险的地方,我们的嘴巴就模仿你喜欢的小动物的叫声。

(8)、第七次欣赏音乐,用造型表示音乐的强音。

师:在我们正式到大森林之前,我们要像解放军叔叔一样进行演习。

听到有危险的地方,我们就要停下来,摆一个你喜欢的造型,好吗?3、游戏:聪明孩子和笨老狼。

人教版(中职)公共艺术(音乐篇)第一单元《神奇的音乐要素》教案(表格式)

人教版(中职)公共艺术(音乐篇)第一单元《神奇的音乐要素》教案(表格式)

课后作业
尝试着从音乐要素的角度来聆听以下两首作品并进行分析:《彼得与狼》、《小苹 果》
了解怎样区分、聆听音乐作品的节拍。
听强弱规律。
2/4
强、弱
3/4
强、弱、弱
4/4
强、弱、次强、弱
讲解“次强”。
4、练习:听作品片段分辨节拍(钢琴演奏主题
片段)
《我和你》《大海啊,故乡》《赶圩归来啊哩
哩》
(三)速度
1.听作品《威廉退而进行曲》带给我们的感 受? 2.再次听(用钢琴演奏慢板《威廉退而进行 曲》)
《神奇的音乐要素》教学设计
课程 鉴赏 授课时
课时序

目音
乐 类型 课 间:


日号
总课时
1
授课内容
第一单元《走进音乐》
分课时
1

题 第二节《神奇的音乐要素》
1.了解音乐要素的组成,认识旋律、节奏、节拍、速度、音色。
知识目标
2.体验音乐要素在音乐表现中的重要作用。

培养有意识地从音乐的表现手段去聆听分析,理解音乐的良好习
各自感受是啥?为什么同样的旋律、同样的 节奏带给我们不同的感受? 速度——音乐作品的快慢相比较,感受速度能够 改变作品的风格。
回答问题
看教材中 作品介绍
采用对比法 逐步引导
讲解速度在音乐 作品中的重要性
了解作品创作背 景及诗歌内容后 再次聆听前段, 分辨各种乐器、 分辨主题:扫 帚、魔法师和小 徒弟。
介绍“音色” 各种乐器,各种 声音的色彩
总结
3.作品相关介绍(P10)
(四)音色 1.聆听管弦乐《小巫师》主题片段 2.作者相关介绍(教材 P7) 3.再次聆听作品,辨识主题,让学生来区分, 各种乐器的声音色彩,描绘了故事的不同场景;

《音乐的要素》教案.doc

《音乐的要素》教案.doc

音乐的要素重庆市夏坝中学:张忠银教学目的:1.通过欣赏《瑶族舞曲》能说出使音乐情绪产生变化的几个基本的音乐要素:节奏、速度、力度、音色、节拍2.能学唱《瑶族舞曲》的前两个主题,并能用不同的音乐要素来改变它的音乐情绪。

3.用摆手舞的动作来体验《瑶族舞曲》中的音乐的情绪变化教学内容:1.音乐知识:音乐的要素2.乐曲欣赏:《瑶族舞曲》教学过程:一、课堂导入喜欢听音乐吗?(喜欢)喜欢听不带歌词的音乐吗?(喜欢)如果有人说不喜欢,请他说出原因,并进一步引导通过这节课的学习使其喜欢。

欣赏《蓝色的多瑙河》片段设问:音乐情绪是什么?二、欣赏《瑶族舞曲》(省略了最后部分)1.设问:1)你听出了哪些乐器?2)你知道乐曲的音乐情绪吗?出示四个主题片段的曲谱。

欣赏过程中结合指挥手势、指谱、肢体语言等方式提示四个主题。

还可提示能哼唱的同学小声视唱主题。

2.学生陈述听出的乐器,可让学生上来找出听出的乐器。

3,学生回答乐曲的音乐情绪。

引导学生说出情绪的变化4,师总结:刚才通过对瑶族舞曲的欣赏,我们发现不同的主题会让音乐情绪产生不同的变化,那么,是什么让它产生了变化呢?下面,我们就深入到《瑶族舞曲》中去探个究竟。

三、对比分析主题1和主题21.学唱主题12.学唱主题2要让学生重点体验节奏和速度的变化以及由此带来的情绪变化。

3.设问:1)这两个主题的音乐情绪一样吗?(不一样)2)怎么个不一样?(主题1优美抒情,主题2轻快活泼)3)是什么因素让它们出现这样的变化呢?(速度、节奏)引导学生分析速度、节奏是怎样影响音乐情绪的让学生总结出当速度快时的音乐情绪,速度慢时的音乐情绪;节奏密集时的音乐情绪,节奏稀疏时的音乐情绪。

4.出示:“音乐的要素”5.总结:当密集的节奏,加上快的速度会产生欢快活泼的音乐情绪,反之, 当稀疏的节奏,加上慢的速度会产生优美抒情的音乐情绪。

四、对比分析主题2两次演奏的变化下面,我们再来聆听一下主题2。

1.设问:1)主题2一共演奏了几遍?(两遍)2)第一次开始时用的什么乐器,第二次又用的什么乐器?(大管;整个乐队)3)第一次和第二次在旋律、节奏、速度基本一致的情况下,情绪有没有细微的变化?(有)4)第一次怎样?(欢快活泼)5)第二次又怎样?(更欢快活泼)6)是什么造成了这种变化?(乐器)2,举例:现在有两个人物,一个是我,一个是这个女同学。

音乐教学教案(精选8篇)

音乐教学教案(精选8篇)

音乐教学教案(精选8篇)音乐教学教案(精选8篇)1. 教案一:声音的基本要素活动目标:通过本节课的学习,学生将能够理解声音的基本概念和构成要素。

活动步骤:1. 导入:播放不同音调的声音,询问学生对声音的认知,并引导他们关注声音的不同特点。

2. 概念解释:讲解声音的定义和构成要素,包括音调、音频和音色。

3. 听辨活动:播放不同的声音示例,让学生辨认出声音的音调、音频和音色,并进行讨论。

4. 总结:让学生归纳声音的基本要素,并提醒他们在日常生活中多加注意声音的特点。

2. 教案二:音乐节奏感的培养活动目标:通过本节课的学习,学生将能够培养音乐节奏感,理解并运用节奏元素。

活动步骤:1. 导入:播放具有明显节奏感的音乐,引导学生跟随节奏拍手或跳舞。

2. 概念解释:讲解节奏的定义和节奏元素,包括拍子、节拍和音符长度。

3. 听辨活动:播放不同的节奏示例,让学生辨认出节奏的拍子和节拍,并进行模仿。

4. 创作活动:组织学生小组合作创作简单的节奏乐曲,并进行表演。

5. 总结:让学生分享他们创作的成果,并总结节奏元素的重要性。

3. 教案三:音乐的情感表达活动目标:通过本节课的学习,学生将能够理解音乐的情感表达,并能够用音乐表达自己的情感。

活动步骤:1. 导入:播放具有明显情感的音乐,引发学生的情感共鸣,并让他们表达自己对音乐的感受。

2. 概念解释:讲解音乐情感表达的概念,包括音乐的速度、响度和音色等元素对情感的影响。

3. 听辨活动:播放不同情感的音乐示例,让学生辨认出音乐所表达的情感,并进行讨论。

4. 创作活动:给学生提供不同情感的主题,让他们分组创作符合主题的音乐,并进行表演。

5. 总结:让学生总结音乐的情感表达方式,并分享他们的创作过程和感受。

4. 教案四:音符的读谱和演奏活动目标:通过本节课的学习,学生将能够读谱并演奏简单的音乐曲目。

活动步骤:1. 导入:展示基础的乐谱符号,并让学生猜测它们的含义。

2. 符号解释:讲解乐谱符号的含义,包括音符、休止符和基本的音乐术语。

高二欣赏音乐时如何运用音乐要素来理解音乐作品的民族性教案

高二欣赏音乐时如何运用音乐要素来理解音乐作品的民族性教案

“音乐研究性学习课题”之教学设计说明:本堂课为一堂研究性学习课,为课题研究方案的第二步:师生课堂研讨,授课对象为高二年级音乐特长班学生。

课题:在欣赏音乐时,如何运用音乐要素来理解音乐作品的民族性教学目标:l、情感目标:对具有民族风格的中外民歌感兴趣,体验音乐作品的民族性及艺术魅力。

2、知识目标:了解中国民歌与外国民歌的区别,了解民歌与创作歌曲的区别。

3、能力目标:学生能用积极的态度参与、感受、体验中外民歌,能从歌曲的旋律、节奏、音阶、调式等音乐基本要素入手,简述歌曲的民族风格特点。

教学重点:认识、了解不同体裁的中外民歌,理解音乐的民族风格一般是指音乐中所反映的某一民族历史形成的文化、生活、语言、风俗、习惯等方面的特点。

教学难点:能从音乐的基本要素入手,分析一首歌曲的民族风格特点。

课时安排:一课时(45分钟)课前准备:1、设声乐、器乐、舞蹈、中国民歌体裁四个课题组,并分别确定研究专题。

2、搜集相关文字、图片、乐谱、音像资料,加以分析研究并制作成多媒体研究专题资料库(完成以上两项工作约需三个星期)3、制作多媒体课件4、伴奏歌曲编配及学生示范演奏准备教学过程:一、自主体验(7分钟)(一)学生演唱以下三个旋律片断:1、1=G4/4 2· 3·2· 6 66︱2· 3·2· 2·-︱2··5· 1·76︱5 - - -︱ 6 63· 2· 1·7︱6 4— 5︱6 53 2 6.1 ︱2 - - -‖ 2、1=C4/4 6 763 3 3︱6 76 6-︱6·2· 5 #43 ︱2 - - -︱ 3 37 6 5#4︱3 1 - 2︱3 27. 6. 35..︱6 .- - -‖3、l=D4/4 5 65 2 22︱5 65 5-︱5·1· 4 32︱1 - - -︱2 26 5 43︱2 b 7. - 1︱2 16. 5. 24..︱5 .- - -‖教师提问:1、这三段旋律记谱相不相同?学生答:不同。

音乐课三维目标的教案模板

音乐课三维目标的教案模板

音乐课三维目标的教案模板场景本教案适用于音乐课,以培养学生全面发展为目标,通过三维目标的设定,使学生能够在音乐学习中获得身心的平衡和全面的发展。

教学目标•知识目标:通过学习音乐知识,学生能够理解和掌握音乐的基本要素和概念。

•技能目标:通过各种音乐活动的实践,学生能够发展和提高音乐表达能力,培养音乐创造性思维和音乐批判能力。

•情感目标:通过音乐艺术的欣赏和创作,培养学生的审美情趣和情感表达能力,培养学生对音乐的热爱和对音乐文化的尊重。

教学内容1.音乐基本要素的介绍:音高、音长、音色、音响。

2.音乐节奏的感知和表达:节拍、拍子、速度等基本概念。

3.音乐的表达方式:声音的高低、音调的变化、表情的运用等。

4.音乐鉴赏和欣赏:引导学生通过音乐欣赏活动,培养对不同音乐作品的欣赏能力。

5.音乐创作与表演:通过个人和小组创作音乐作品,并进行表演。

教学步骤步骤一:引入通过播放一段吸引人的音乐片段,激发学生对音乐的兴趣和好奇心,并与学生互动,引导他们讨论自己对音乐的理解和体验。

步骤二:知识讲解依次介绍音乐的基本要素,如音高、音长、音色、音响,并通过示范和演奏让学生亲身感受不同要素对音乐的影响,并对其进行解释和讲解。

步骤三:技能实践1.音乐节奏感知与表达:利用节奏器材和身体动作,让学生感知和表达不同的节奏,学习节奏的基本概念和记号。

2.音乐表达方式探索:让学生通过声音的高低、音调的变化和表情的运用等方式,表达出不同的音乐情感。

步骤四:音乐欣赏与鉴赏组织学生进行音乐作品的欣赏和鉴赏活动,引导学生分析和理解不同音乐作品的特点和风格,培养学生对音乐的审美能力。

步骤五:音乐创作与表演学生以个人或小组形式进行音乐创作,可以使用各种制作音乐的工具和材料,例如乐器、声音合成器等,并组织学生进行音乐作品的表演。

教学评价教师通过观察学生的学习状态和参与度,对学生的理解和掌握情况进行评价,并提供相应的反馈。

此外,可以利用小测验、听力测试、作品欣赏、创作评选等方式对学生的学习成果进行综合评价。

高中音乐人音版(2019)必修音乐鉴赏1.1 音乐要素及音乐语言 教案

高中音乐人音版(2019)必修音乐鉴赏1.1 音乐要素及音乐语言 教案

第一单元学会聆听第一节音乐要素及音乐语言教案高中音乐人音版(2019)必修音乐鉴赏一、教学目标:1、聆听《轻骑兵序曲》,了解歌曲鲜明的节奏特点和音乐形象。

2、通过聆听,认识主要乐器,分析作品各段落特定音乐情感和音乐体裁,学会对比区分不同部分旋律的特点,感受作品带来的思想情感及民族精神。

3、认识“复三部曲式”结构。

二、教学内容:《轻骑兵序曲》三、教学重、难点:引导学生通过认真聆听,结合作品创作背景、文化内涵及风格特征,深入地赏析,理解作品表达的思想情感内容及民族精神。

四、教材课时:1课时五、教学过程:(一)导入:1、欣赏轻骑兵图片。

2、简单谈谈对轻骑兵的印象。

3、教师总结轻骑兵的由来,引出今天的课题。

(二)新课教学:《轻骑兵序曲》。

1、聆听感悟。

(1)老师:同学们,今天让我们一起走进管弦乐的世界,一起来欣赏这首乐曲吧!我们一边聆听一边思考这首序曲分位几个部分?这首序曲主要由哪些乐器组成?(2)老师进行总结。

2、介绍歌曲及创作背景。

(1)师:《轻骑兵》是由奥地利作曲家弗朗茨.冯.苏佩于1866年根据诗人卡尔。

科斯塔的剧本所做轻歌剧《轻骑兵》的序曲。

轻歌剧《轻骑兵》于1866年3月21日首演,时至今后,虽然歌剧本身已极少演出了,但本曲和《诗人与农夫序曲》却成为作者流传广泛的代表性作品,《轻骑兵》序曲更是轻歌剧序曲中最为人们喜爱的作品之一,并被改编为管乐合奏曲。

(2)师:这首序曲是“复三部曲式”结构,全曲分为三个部分,其中第一部分又有3个主题。

(3) 分段欣赏第一部分三个主题,让学生学会分析各部分旋律及区分不同乐器,对比区分各部分旋律的特点,感受其情感。

A、欣赏第一主题。

序奏是A大调,由小号和圆号奏出号角性主题。

第一主题是一连串不断升高的八分音符和三连音节奏,描写轻骑兵们听到号声,到广场集合的情景。

师:现在我们来欣赏第二个主题,大家思考讨论第二主题和第一主题有什么不同?C、欣赏第二主题。

转回A大调,带有舞曲特点。

人音版高一音乐《音乐要素》优秀教案

人音版高一音乐《音乐要素》优秀教案

人音版高一音乐《音乐要素》优秀教案作者许以远年级:高一年级执教:笋岗中学许以远教材分析:这是人类音社高中《音乐》课本第一单元第二部分内容,这部分内容介绍了音乐要素节奏、旋律的基本知识和要点,以及中国历史歌曲《长城谣》。

通过学习,使学生对节奏和旋律在音乐中的作用有进一步的了解和认识。

教学目的明确学习音乐要素的重要性,并以欣赏和学唱声乐作品《长城谣》入手,引导学生运用节奏和旋律知识,体会和感受其在音乐作品中的作用,感性体验和理性知识相结合,更多地从音乐的表现手段入手,分析理解作品。

教学过程(一)导入新课1、学习音乐要素的知识的重要性,了解节奏和旋律要音乐中的作用,更深刻地感受和理解音乐作品。

2、有重点地简述节奏和旋律的基本知识和要点,并作必要的解释和提问。

(二)欣赏音乐作品《长城谣》1、导言:运用节奏和旋律要素,感受不同节奏的组合和旋律线的进行,在音乐作品中表现出的不同情感。

2、简介作品:歌曲《长城谣》是流行于我国抗战时期的一首优秀作品,刘雪庵曲,潘孑农词,作于1937年,原是潘孑农所编电影剧本《关山万里》中的主题歌,后因“八·一三”上海爆发战争,影片未拍成,但此曲却风行全国。

写法上和《孟姜女》一类传统民歌相近,具有浓厚的叙事特点,典型的五声调式。

3、播放歌曲录音后,请学习讲述歌曲表达的基本情感(悲愤,感情深切)。

4、再次播放歌曲欣赏,提出分析作品曲式结构,旋律线进行的要求。

5、请学生作分析作品的具体回答(宫调式、四乐句、单二段体曲式结构),学生分析歌曲旋律线的进行,并作不同旋律线表达不同情感的比较。

6、教师小结:上行旋律往往表现高涨、激动、紧张的情绪,有渐强的趋势。

下行旋律可将紧张的情绪松驰,表现出抒情、宁静、悲伤的情感,有渐弱的趋势。

平行的旋律则有沉思、叙事的意境。

(三)学唱歌曲《长城谣》1、学唱歌曲。

提示:用所感受认识到的三种旋律线的进行,唱出不同的情感和强弱趋势。

2、教师演唱歌曲第二段,并将结尾的下行旋律55 61 3·5 3211-----| | 改为上行旋律556132|1------|| 试唱,请学生作不同旋律线进行表达的情感比较(上行更激昂、高涨)。

《音乐要素》教案

《音乐要素》教案

音乐要素教案一、教学目标1.了解音乐的基本要素2.能够识别和描述音乐中的节奏、旋律、和弦和音色3.能够运用音乐要素进行创作和演奏二、教学内容1.音乐要素的定义和分类2.节奏的基本概念和演奏方法3.旋律的构成和演唱技巧4.和弦的结构和弹奏方法5.音色的特征和调整方式三、教学过程1. 引入(5分钟)在教室中播放一段具有明显节奏、旋律、和弦和音色的音乐片段,让学生感受音乐的魅力,并引导他们思考音乐是如何由这些要素组成的。

2. 探索音乐要素(15分钟)让学生小组合作,根据自己的观察和听力感知,探索和讨论音乐中的节奏、旋律、和弦和音色要素。

教师可以给予提示和引导,并提供一些例子作为参考。

3. 分类和定义(15分钟)通过讨论和整理,引导学生总结并分类不同的音乐要素,明确它们的定义和特点。

可以使用表格或思维导图的形式呈现,以帮助学生更好地理解。

4. 节奏的学习(20分钟)解释和演示基本的节奏概念,如拍子、节拍和节奏型。

然后,让学生尝试击打节奏,使用乐器或身体表达节奏感。

5. 旋律的学习(25分钟)介绍旋律的构成要素,如音高、音程和音阶。

教师可以用简单的旋律示范,帮助学生理解并学会演唱旋律。

6. 和弦的学习(25分钟)讲解和弦的结构和基本类型,如三和弦和七和弦。

然后,让学生学会用吉他或钢琴弹奏一些简单的和弦。

7. 音色的学习(15分钟)解释音色的概念和特征,如明亮、暗哑、刺耳等。

教师可以通过演奏不同乐器的示范,让学生感受不同音色的差异。

8. 创作和演奏(30分钟)学生分组进行创作和演奏。

每个小组选择一个音乐要素,根据所学知识进行创作,并在全班面前表演。

教师可以提供乐器和其他音乐资源,以帮助学生更好地表达自己的创意。

四、教学评估1. 反馈和讨论(10分钟)让学生分享他们的学习心得和体会,互相评价和建议,以促进彼此的成长和提高。

2. 实际演奏评估(30分钟)让学生表演自己的创作作品,并由教师和同学进行评估。

评估的标准可以包括音准、节奏感、表达能力等。

音乐教案模板(共7篇)

音乐教案模板(共7篇)

音乐教案模板(共7篇)音乐教案模板(共7篇)教案一:音乐欣赏与评价教学目标:1.使学生了解音乐的基本概念和音乐作品的类型;2.培养学生对音乐的欣赏和评价能力;3.通过欣赏和评价,增强学生对音乐的兴趣和理解。

教学内容:1.音乐的基本概念:旋律、节奏、和弦等;2.音乐作品的类型:古典音乐、流行音乐、民族音乐等;3.欣赏和评价音乐作品的要素:表达、技巧、情感等。

教学步骤:Step 1: 导入(5分钟)通过播放一段简短的音乐,引起学生对音乐的兴趣,并提出问题,让学生讨论感受和描述这段音乐。

Step 2: 知识讲解(10分钟)介绍音乐的基本概念和音乐作品的类型,通过图片和简短的示范音乐进行说明和演示。

Step 3: 音乐欣赏(15分钟)选择一首代表性的音乐作品,播放给学生听,并让学生记录下他们的感受和评价。

Step 4: 小组讨论(10分钟)将学生分成小组,让他们分享自己的观点,并互相交流和讨论。

Step 5: 完成作业(10分钟)要求学生根据自己的感受和对音乐的理解,写一篇短文进行音乐作品的评价。

Step 6: 展示和总结(5分钟)让学生展示自己的作品,并进行总结和欣赏。

教案二:音乐演唱技巧训练教学目标:1.提高学生的声音技巧和音准;2.培养学生的表演自信心;3.通过音乐演唱,促进学生的情感表达。

教学内容:1.唱歌的基本技巧:呼吸、共鸣、发声等;2.音乐表演中的姿势和动作;3.情感表达和舞台表演训练。

教学步骤:Step 1: 导入(5分钟)通过播放一段活跃的音乐,让学生进行简单的身体热身操和发声练习。

Step 2: 声音技巧训练(15分钟)介绍唱歌的基本技巧,包括正确呼吸、共鸣点的运用等,通过示范和练习引导学生掌握。

Step 3: 音乐演唱训练(20分钟)选择一首简单的歌曲,通过分段教唱和多次练习,让学生掌握歌曲的整体和细节。

Step 4: 舞台表演训练(10分钟)引导学生进行舞台表演姿势和动作的训练,使他们在演唱时有更好的表现力和自信心。

湘教版六年级上册完整的音乐教案

湘教版六年级上册完整的音乐教案

湘教版六年级上册完整的音乐教案第一课:音乐的构成要素教学目标- 了解音乐的构成要素:旋律、节奏、和声和音色。

- 能够通过听、说、唱、演奏等方式感知和表达音乐的构成要素。

教学准备- 音乐教材:湘教版六年级上册音乐教材。

- 录音设备或音乐播放器。

- 乐器:如小型打击乐器、键盘乐器等。

教学过程1. 导入(5分钟)- 通过播放一段具有鲜明旋律、节奏、和声和音色的音乐,引起学生的注意和兴趣。

2. 概念讲解(10分钟)- 向学生介绍音乐的构成要素:旋律、节奏、和声和音色,并给出简单的解释和示例。

3. 听辨活动(15分钟)- 播放不同类型的音乐片段,让学生通过听辨来判断其中的旋律、节奏、和声和音色。

- 学生可以用简短的话语或手势来表达自己的听辨结果。

4. 合作探究(20分钟)- 将学生分成小组,每组选择一段音乐,然后讨论并找出其中的旋律、节奏、和声和音色。

- 每个小组可以选择一种乐器,通过演奏或模拟演奏的方式来展示音色。

5. 总结归纳(10分钟)- 学生展示他们的探究成果,并总结整理音乐的构成要素。

- 教师对学生的探究成果进行点评和补充。

6. 巩固练习(15分钟)- 学生根据教材中的练习题,练习辨别、表达和演奏音乐的构成要素。

7. 作业布置(5分钟)- 布置相关的练习题或作业,要求学生进一步巩固和应用所学内容。

8. 小结(5分钟)- 回顾本节课的教学内容,强调音乐的构成要素的重要性,并鼓励学生在日常生活中多加关注和欣赏音乐。

教学反思本节课通过听辨和合作探究的方式,让学生深入理解和感知音乐的构成要素。

通过小组合作的活动,学生能够主动参与,培养团队合作精神。

教师在教学中要注重引导学生思考和表达,让他们在实践中提高音乐素养。

初中音乐基本乐理教案

初中音乐基本乐理教案

初中音乐基本乐理教案课时安排:2课时教学目标:1. 让学生了解和掌握音乐的基本元素,如音高、音长、音色、节奏等。

2. 使学生能够识谱、读谱,并能够运用基本的音乐术语来分析和评价音乐作品。

3. 培养学生的音乐审美能力,提高学生对音乐的兴趣和爱好。

教学内容:1. 音乐的基本元素:音高、音长、音色、节奏。

2. 五线谱的基本知识:五线谱的构成、谱号、谱表、音符、休止符等。

3. 音符的时值:全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。

4. 节奏的分类:强弱节奏、均匀节奏、复合节奏等。

5. 音高的标记:音名、音高符号、音阶等。

6. 简单的音乐分析:旋律、节奏、和声等。

教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)教师通过播放一首学生熟悉的歌曲,引导学生关注歌曲中的旋律、节奏等基本元素,引发学生对音乐基本乐理的兴趣。

二、新课内容(15分钟)1. 音高:介绍音高的概念,讲解音高的标记方法,如音名、音高符号等。

2. 音长:讲解音符的时值,如全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。

3. 音色:介绍音色的概念,解释不同乐器和声音源的音色特点。

4. 节奏:讲解节奏的概念,介绍强弱节奏、均匀节奏、复合节奏等。

三、实践环节(15分钟)学生分组,每组选择一种乐器或声音源,根据教师提供的乐谱,进行演奏和实践活动,体会音高、音长、音色、节奏等基本元素在实际音乐中的运用。

第二课时:一、复习(5分钟)教师通过提问方式,检查学生对上节课所学的音乐基本乐理知识的掌握情况。

二、新课内容(15分钟)1. 五线谱:介绍五线谱的构成、谱号、谱表等。

2. 音符的时值:讲解不同音符的时值及其表示方法。

3. 音高的标记:讲解音高的标记方法,如音名、音高符号等。

4. 简单的音乐分析:引导学生运用音乐基本术语分析旋律、节奏、和声等。

三、实践环节(15分钟)学生分组,根据教师提供的乐谱,进行演奏和实践活动,运用所学的音乐基本乐理知识分析和评价音乐作品。

四、总结与拓展(5分钟)教师对本节课所学的音乐基本乐理知识进行总结,强调重点和难点,鼓励学生在课后进行音乐欣赏和创作,提高音乐素养。

艺术领域音乐教案

艺术领域音乐教案

艺术领域音乐教案一、教学目标1.了解音乐的基本元素,包括节奏、旋律、和弦、音色等。

2.能够分辨不同的音乐风格和音乐类型。

3.培养学生的音乐欣赏能力,提高音乐鉴赏水平。

4.培养学生的合作意识和团队精神,通过合奏让学生体会协作的重要性。

二、教学准备1.教学资料:投影仪、音乐CD、音乐乐谱等。

2.教学器材:乐器、音乐鉴赏书籍、音乐作品集。

三、教学过程1.导入老师简答导入音乐的基本概念和重要性,激发学生对音乐的兴趣和好奇心。

2.学习音乐的基本元素1)节奏:介绍什么是节奏,让学生听一段节奏明显的音乐,引导学生感受音乐中的节奏元素。

2)旋律:介绍什么是旋律,让学生听一段旋律优美的音乐,引导学生感受音乐中的旋律元素。

3)和弦:介绍什么是和弦,让学生听一段和弦丰富的音乐,引导学生感受音乐中的和弦元素。

4)音色:介绍什么是音色,让学生听一段具有特殊音色的音乐,引导学生感受音乐中的音色元素。

3.分辨不同的音乐风格和音乐类型1)介绍不同的音乐风格:古典音乐、流行音乐、民族音乐等,让学生听一段代表性的音乐片段,帮助学生分辨不同的音乐风格。

2)介绍不同的音乐类型:交响乐、钢琴曲、民歌等,让学生听一段代表性的音乐片段,帮助学生分辨不同的音乐类型。

4.音乐欣赏1)选择一段经典音乐,放给学生欣赏,让学生用几个关键词形容他们的感受。

2)分组进行音乐欣赏,每组选择一段自己喜欢的音乐,用表演的方式呈现给全班同学。

5.合奏体验1)组织学生分组合奏,每个小组指定一个乐器,让学生分工合作,演奏一段简单的乐曲。

2)每个小组演奏完毕后,其他小组进行点评和欣赏。

6.展示和总结学生根据自己的收获和体验,分享自己对音乐的感受,展示自己的音乐才能。

四、教学反思通过本课的教学,学生能够了解音乐的基本元素,分辨不同的音乐风格和音乐类型,培养学生的音乐欣赏能力和合作意识。

但是由于时间有限,只能让学生接触到一部分音乐作品,有些音乐类型和音乐风格无法全部覆盖,需要进一步扩展学习的内容。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

高一教案音乐要素教学目的明确学习音乐要素的重要性,并以欣赏和学唱声乐作品《长城谣》入手,引导学生运用节奏和旋律知识,体会和感受其在音乐作品中的作用,感性体验和理性知识相结合,更多地从音乐的表现手段入手,分析理解作品。

教学过程(一)导入新课1、学习音乐要素的知识的重要性,了解节奏和旋律要音乐中的作用,更深刻地感受和理解音乐作品。

2、有重点地简述节奏和旋律的基本知识和要点,并作必要的解释和提问。

(二)欣赏音乐作品《长城谣》1、导言:运用节奏和旋律要素,感受不同节奏的组合和旋律线的进行,在音乐作品中表现出的不同情感。

2、简介作品:歌曲《长城谣》是流行于我国抗战时期的一首优秀作品,刘雪庵曲,潘孑农词,作于1937年,原是潘孑农所编电影剧本《关山万里》中的主题歌,后因“八·一三”上海爆发战争,影片未拍成,但此曲却风行全国。

写法上和《孟姜女》一类传统民歌相近,具有浓厚的叙事特点,典型的五声调式。

3、播放歌曲录音后,请学习讲述歌曲表达的基本情感(悲愤,感情深切)。

4、再次播放歌曲欣赏,提出分析作品曲式结构,旋律线进行的要求。

5、请学生作分析作品的具体回答(宫调式、四乐句、单二段体曲式结构),学生分析歌曲旋律线的进行,并作不同旋律线表达不同情感的比较。

6、教师小结:上行旋律往往表现高涨、激动、紧张的情绪,有渐强的趋势。

下行旋律可将紧张的情绪松驰,表现出抒情、宁静、悲伤的情感,有渐弱的趋势。

平行的旋律则有沉思、叙事的意境。

(三)学唱歌曲《长城谣》1、学唱歌曲。

提示:用所感受认识到的三种旋律线的进行,唱出不同的情感和强弱趋势。

2、教师演唱歌曲第二段,并将结尾的下行旋律55 61 3·5 3211-----| | 改为上行旋律556132|1------|| 试唱,请学生作不同旋律线进行表达的情感比较(上行更激昂、高涨)。

3、教师归纳:旋律要素对音乐作品的作用和影响。

(四)音乐作品中节奏的分析和比较1、试分析歌曲中第二、三乐句节奏的松紧,对情感表达的作用和影响。

2、播放小提琴协奏曲《梁祝》中,“草桥结拜”和“抗婚”两段乐曲片断,请学生作节奏的比较认识。

教师可将两段乐曲的节奏的松紧,作反向调换试唱,学生再作比较,进一步加强学生对节奏在音乐中作用的认识。

3、教师小结:表现婉转、抒情、优美沉思的情感,节奏比较松,音的时值长一些,音与音连接较松驰。

表现激动、紧张的情绪,节奏紧密,音值短的,音的连接紧凑。

(五)教学总结音乐要素节奏和旋律在音乐中的作用是很大的,不同的节奏结合和旋律的进行,表达情感是不一样的。

学习音乐要素,了解其在音乐中的表现手法,会使我们更深刻地理解音乐,并从中得到更多美的享受。

来源笋岗中学怎样上好20分钟微型课?微型课就是比正常课时间长度短、教学容量小的课。

微型课上课时间一般只有20分钟;教学内容集中,一般为某一个知识点或一节课内容的某一个方面;教学性质上,具有甄别评估功能。

所以它更能表现出一个教师教学的基本功和基本教学素养,因此它被用在很多赛课活动中,并且它对于一个教师教学能力的提高有极大的促进作用。

一、微型课的特点1、微型课是课堂教学过程的再现,与常态课不同的是它时间短。

2、微型课的具体过程和常规课堂教学是一样的,也就是教师在讲台上把教学过程进行展示,期间包括老师问题的提出、课堂活动的安排、学生合作解决问题等过程都要再现。

3、完整的教学环节,包括引入课题,内容讲授(练习),总结和作业布置四个步骤。

4、在微型课中,由于时间有限,教师的应变与调控水平就倍受评委的关注。

因而教师语言在要求生动,富有感染力的同时,更应做到精炼。

5、有的微型课课堂教学后有答辩。

二、微型课的现存问题1、不会取舍教学内容,没有重点。

讲得面面俱到,在简短的时间内,好像方方面面的问题都讲到了,但又是方方面面的内容都没有讲清楚。

2、只为了在有限时间内完成教学内容,忽略了学生的主体地位及对现场教学的生成的调控。

3、因为受时间限制,教师的语速过快。

三、如何上好微型课上好一节课,首先要备好一节课,上好一节微型课,在备课的过程中更要把微型课的特点和课题的基本内容紧密结合。

考虑这双重因素,以下是我通过这一年多的理论学习与实践体验总结的关于微型课在备课过程中必须考虑的而在上课过程中又要必须遵循的几各方面。

1、精心取舍课题内容,突出教学重点。

既然上的是一种微型课,那势必不可能像正常课堂那样大容量的教学,要在有限的短时间内完成教学任务,必须首先精选课题内容。

如果课题切入很小、很具体,这样,上课直接按照课题要求分析探讨就行,这种方式比较适用于数学、科学等学科;如果课题只是一个课文题目,如语文学科,那么,就要对教学内容进行适当取舍,不能就作者、背景、字词、朗读、背诵、思想感情、写法等等都面面俱到,那样时间肯定不允许,教学效果也不会理想。

这就要根据教学重点和文本特色确定教学内容,例如上学期我执教的《哈尔威船长》这一课,就是根据课文人物描写突出,展现哈尔威船长临危不惧、舍己救人、以身殉职的伟大品格这一特点,我选择了课文的六、七、八自然段作为教学内容。

这样既能在有限的时间内完成教学任务,又收到了良好的教学效果,提高微型课的教学效率。

2、构建完整的课堂结构,教学过程要精炼。

(1)切入课题要新颖迅速由于微型课要求时间的短少,必须要求切入课题要迅速,同时还能吸引学生,所以对切入课题的方法大有必要作些文章。

可以设置一个题目引入课题;可以从以前的基本内容引入课题;可以从生活现象、实际问题引入课题;也可以开门见山进入课题,或设置一个疑问,悬念等等进入课题。

切入题目的方法是灵活的,切入题目的途径是多样的,但不管采用那种方法,那个途径,都要求切入题目的方法、途径引人注目,力求新颖的同时;更要求与题目的关联紧凑,迅速切题,这是进入课题的一个必须遵循的原则,因为我们要把较多的时间分配给内容的讲授。

(哈尔威船长的导语)(2)讲授线索要明亮醒目尽管说所有的课都要求讲授线索的清晰醒目,但在微型课的讲授中,更要求尽可能的只有一条线索。

在这一条线索上突出重点内容,显露出来的是内容的主干,剪掉的是可有可无的举例、证明这些侧枝旁叶。

为了讲授重点内容,往往需要罗列论据,那么在罗列论据时就要求精而简,为此在选择论据时要做充分的考虑,在准备的较多的论据中进行精选,力求论据的充分,准确,不会引发新的疑问。

加上巧妙启发,或积极引导,力争在有限时间内圆满完成课题所规定的教学任务。

(3)收尾要快捷一节课的小结是必不可少的,它是内容要点的归纳、指出和强调,目的使得讲授内容的进一步突出。

好的总结可以对讲授的内容起到提纲携领的作用,可以加深学生所学内容的印象,减轻学生的记忆负担;好的总结往往给一节优质课起到画龙点睛的作用,可以使一节课上升到一个新的档次,给人一种舒坦的感觉,使人回味无穷。

在微型课的小结中,因为前面的重点内容的讲授占用了较多的时间,此处的要求不在于长而在于精,必须是在完全总结内容的同时注重学科方法的总结,更要求总结方法的快捷,表现为干脆利落。

用二三分钟时间对本节微型课的教学内容加以言简意赅的归纳和总结,使微型课的课堂结构趋于完整。

(4)板书要精简清晰板书是一个教师教学基本功的体现。

板书的作用是展示授课人讲述内容的要点,帮助听课人掌握所听内容的要点。

好的板书有犹如一幅精致明丽的山水画,要能看出整个课堂教学的基本内容和教学程序,能给听课者一个完整、直观的效果。

板书不宜太多,太多表现为累赘,会冲淡板书对内容要点的提示作用;也不宜太少,太少往往会使板书表达不清。

微型课也要讲究板书,部分板书可以提前准备到纸板上,以挂图的形式在授课的过程中展示在恰当的位置,这样可以节省时间。

无论如何,板书都要做到精心设计,要精练、完整、美观,且使得要点突出,线索清晰为原则。

(5)力求创新,亮点耀眼。

如果平铺直叙,就显得没有亮点,不容易给评委留下深刻印象,所以,微型课一定要有自己独特的亮点。

这个亮点可以是深入浅出的讲授,可以是细致入微的剖析,可以是激情四溢的朗诵,可以是精妙完美的课堂结构,可以是准确生动的教学语言等等,微型课教学有了自己独特的亮点,就能提升微型课的水准。

所以在设计教学过程是要思考自己的教学亮点是什么?3、讲授人表现要干练,语言要准确,简明。

语言的准确简明是教学基本功的一个重要方面,而在微型课中由于受时间的限制,语言的准确简明显得更为突出重要。

它并不是语速的快捷;相反,它就如盛夏美丽的涧泉,流淌中有舒缓和急,表现为抑扬顿挫,口齿清晰,干净利落。

尽管这在于日常的训练,但在备课的过程中,把自己将要讲述的内容结合要说的话语,以及将要采用的表达方式、手势、表情,其中要注意关键字、关键词的应用,能在自己的思想中过一遍,这是很有必要的,其实这也是平时的训练方法。

在语言要求生动,富有感染力的同时,更要求做到准确,逻辑性强,简单明了。

4、答辩语言准确、简明、流畅。

答辩是评委对授课内容及其相关内容的一个质疑,问题一般都是针对本节微型课教学中的重点或存在的问题而提出的,或者是提出与课题内容有关的知识内容。

在回答评委提问时,知识内容要科学准确,能够抓住要点,层次清楚地回答完问题。

另外,答辩语言要简明流畅,与问题无关或关系不大的不说,要集中自己的全部智慧,对问题的要害之处进行深入精要的阐述,保证在有限时间内能够完整回答所问的问题。

四、要处理好两对矛盾1、要处理好“多”与“少”的矛盾。

微型课时间有限,课堂教学内容的容量有限,处理好“多”与“少”的矛盾,做到恰到好处,犹为重要。

内容过多,未免庞杂;内容过少,未免空洞。

“庞杂”则显重点不突出,“空洞”则显内存不丰厚。

无论常规教学,还是微型课,板书都是必需的。

只不过在微型课上“多”与“少”的矛盾尤为突出而已。

板书太多,既费时,又显累赘;板书太少,虽省了时,但也许会造成表意不清,难以取得预期效果。

2、要处理好“快”与“慢”的矛盾。

要准确把握教学的节奏,快慢适当。

教学的重点和关键部分,要慢、稳而准。

非重点的部分,可以一代而过。

总之,微型课是一种经济实用的课堂教学形式,需要在实践过程中不断探索和完善,为改进教学、评估教师发挥其应有的独特作用。

THANKS !!!致力为企业和个人提供合同协议,策划案计划书,学习课件等等打造全网一站式需求欢迎您的下载,资料仅供参考。

相关文档
最新文档