水粉画静物教程
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一种间色与另一 种间色相混合,就得 到了复色称为三次色。 绿+橙=黄灰,紫+橙 =红灰,紫+绿=蓝灰。 黄灰,红灰,蓝灰也 称标准灰色。
色彩的冷暖
色彩有冷暖之 分,暖色如红、橙、 黄等,其物象联想 如火、太阳等,抽 象联想如温暖、热 烈、欢乐等;冷色 如蓝、绿、紫等, 其物象联想如冰雪、 大海等,抽象联想 如寒冷、寂寞、绝 望、死亡等的感觉。
“
“点”的表现手法
一般用来点物体的高光、画树叶、花 瓣等。要求用笔准确、肯定。
第五节 水粉写生中几个问题
容易出现的问题
小贴士: 水不能太多,干画法就几乎不用水, 水多颜色不稳定 ,易变色 有些色彩不可多用 如紫色 会泛色 白色多了会粉气 等等 时间长了
“脏” “粉” “花” “灰” “燥”
关于色彩的“火”
正确的调色方法
错误的调色方法
1.先读画,后学画读大师作品,优秀习作,
四 步 学 水 粉
从构图、空间、冷暖、素描关系、用笔等诸多要素去分 析作品
2.先造型,后色彩开始时一定要用铅笔起形,
瓶子、盘子等物的透视关系、素描关系必须准确,在形 没有明显错误时,才开始着色。色彩也是用来塑造形体 的。
3.先整体,后局部色彩绘画虽是用笔调色,
关于整体
画好色彩的首要条件是要掌握正确的色彩观 察方法,而“整体观察”和“相互比较”是正确 观察色彩的两个要点。在观察色彩时要把“形” 放在次要的位置,不要受到“形”的制约。学生 要想熟练的把握画面的整体效果,需要在学习训 练时多做小色稿和记忆色调的练习,这样可以在 短时间内把握好画面的色彩关系和整体关系。 无论是素描还是色彩首先要抓住“形”(形 体结构、比例、透视等)
第一节
色彩基础知识
需 要 你 记 住 和 理 解 的 色 彩 知 识 !
彩色 色 彩 无彩色 光色 颜色
色相环 色相 色彩三 纯度 要素 明度 原色 间色 复色 减色法 加色法
冷色 色性 暖色
类似色 色彩配置 对比色 补色
固有色 条件色 光源色 环境色
色阶
减色三原 色 明 度 与 纯 度 ( 饱 和 度 、 彩 度 )
水粉画步骤 1.观察必须在画之
前整体地观察对象。 用时约3分钟 一是构图,心中要有 画面各个物体摆放的 位子。 二是色调,把握画面 的主要色彩倾向,从 色相上区分是蓝调子 还是黄调子,从色性上 辨别是暖调子还是冷 调子,从色度上比较是 灰调子还是鲜调子, 三要考虑各个物体之 间的关系,比如,区 分画面主体物和次要 物之间的纯度和明度 的关系,如何区分wenku.baidu.com 面两个颜色相近的苹 果(色相问题)以及 光源的统一等问题。
粉质颜料有强覆盖力又可做到 透明的特点,可象油画那样, 先安排大色块,然后层层履加, 产生强烈、丰富、浑厚的色彩 效果;也可以与水调合象水彩 那样用薄湿的画法,产生透明 或半透明滋润流畅的效果。
粉质颜料有强覆盖力又可做到透明 的特点,可象油画那样,先安排大色块, 然后层层履加,产生强烈、丰富、浑厚 的色彩效果;也可以与水调合象水彩那 样用薄湿的画法,产生透明或半透明滋 润流畅的效果。
c: 环境色:物体周围环境对物体反射的色彩以及物体之间相互作用的
色彩。环境色常在暗部反光带出现,一般情况是物体表面越光滑,环境色的互 相影响就越大,同时自身暗部的反光部受影响更明显。 环境色的存在和变化,加强了画面相互之间的色彩呼应和联系。也大大丰 富了画画的色彩。对此,环境色的掌握非常重要。
1
2
第六节 水粉静物写生步骤
水粉静物写生步骤
1.观察 整体地观察对象。约3分钟
2.起稿构图、形体、透视、素描关系 约10分钟
3.铺大关系暗部、投影、反光、中间面 色彩应依次铺好,宜薄。约12分钟 4.细节深入整体比较和整体深入,有主有次,
由前往后。约45分钟
5.整体调整:整体出发,减弱琐碎,精心
收拾,和谐统一,一气呵成。约20分钟
“涂”的表现手法
笔上调满颜料,在画面上到处涂刷 所需要的色彩关系,注意色彩的自然衔 接和笔触的变化,用笔宜大一些。多用 于铺大关系和表现背景。
“摆”的表现手法
按照物体形体结构的走向, 一笔一笔地把色彩摆在画面上, 要求用笔肯定、有力,造型具有 块面感。
擦 ” 的 表 现 手 法
又称“扫”,从字面意思即可理解为在画面上快速 揉擦。分为干擦和湿擦。干擦可以表现物体的粗糙和某 些物体的边缘,起色彩虚实过渡的作用。湿擦是用干净 的笔在色彩未干和浓淡不匀的地方轻擦,可使笔触不明 显,多用在湿画法中。
构图:主要包括两个方面内容
1、是对所描画对象在画面中主次、 大小、左右、上下的安排。
(也就是画面布局) 2、对所画物象结构间的调整和 设计。
就是剪裁。根据创作的需要, 取与舍: 对物体加以选择、剪裁、以至 提炼。幻灯片 9 一幅画要有一个主体。主体是 主与宾:
画中最主要的形象,有了主还 要有,陪伴就是宾。幻灯片 16 幻灯片 16
“火”,产生的原因主要是用色 纯度过高,几乎用管装或瓶装的 颜料原色未加调和即直接作画, 给人以火、生、楞的感觉。此外, 用色太厚,特别是用非常厚的颜 色在画面上“干拖”、“干拉” 都会造成画面的焦枯、火气。是 色块的组合和关系搭配不当,色 彩显得较“生”,色块在画面中 显得过跳。这些都说明初学者缺 乏水粉画的调色和用笔经验。避 免的办法是作画时尽可能使色彩 感觉湿润,降低某些色彩的饱和 度。
光源色影响图1:在室
内自然光的条件下,由于 天光的影响,物体的色调 偏冷。图2:光源改变为普 通灯泡后,画面变成了暖 色调。图3:主要光源略微 偏绿,整个画面调子随之 改变。
3
A
B
环境色影响由于背景色彩
的改变,水果的颜色也呈现不同 的变化,A图中苹果与玫瑰红背 景形成强烈的补色对比;B图中 的水果受黄色衬布的影响,颜色 偏暖;C图则较冷。
一些具体色彩的联想
颜色 红色 橙色 具体联想 太阳 火 血 苹果 橘子 灯光 秋叶 抽象联想 热情 危险 活力 温暖 兴奋
黄色
绿色 蓝色 紫色 黑色
柠檬 油菜花 梅花
草 禾苗 绿叶 大海 葡萄 夜晚 天空 茄子 墨
光明 希望 华贵
生命 和平 生长 宁静 理智 希望 优雅 高贵 神秘 严肃 庄重 恐怖
第三节 水粉表现技法
干画法
又称厚画法,笔 上水份少,颜料较多, 有时直接用颜料与颜 料调配,要求用笔肯 定、准确,笔触感觉 强烈。适用于山石、 树木、陶罐、水果等 坚硬的物体。
湿画法
又称薄画法, 在调色过程中,水 分很充足,笔上的 水明显多于颜料的 画法,通常是在前 面的颜色未干时就 接着画第二笔颜色。 在静物写生中,背 景部分,透明的暗 部和柔软的衬布等 适宜用此画法。
今天—— 开始学水粉啦!
南墅中学 杨虎堂
水粉静物写生
(48学时)
南墅中学 杨虎堂
1、教学目标:掌握色彩基础知识以及室内光色变化 规律,学会水粉静物写生步骤与方法。 2、教学重点和难点:重点是掌握色彩写生的步骤 和方法;难点是掌握正确的观察、表现方法。 应知:基础色彩知识及室内光色变化规律;工具 材料的性能、特点,使用方法及通常表现技法 应会:色彩的观察、表现方法;水粉静物写生的 步骤、方法。
白色
云
面粉
雪
纯洁 神圣 朴素
“三固定”条件色
色彩三属性
色相:色彩的相貌 和名称。例如红、 黄、 蓝等颜色。 明度:色彩的明暗 程度。例如淡黄、 中黄、深黄等颜 色。 纯度:色彩的鲜明、 饱和程度,又称 饱和度
色调
色调是一幅画总的色彩感觉,是大的 色彩效果。色调的形成,与光的照射、物 体的固有色、环境色的相互映衬是分不开 的。当光源色是暖的并物体的固有色多呈 现暖色,画面就形成暖调子,光源色是冷 的就形成冷调子,当光线很强的时候就形 成亮调子,光线弱就形成暗调子。
画纸
水粉画用纸以质地结实,吸水适中。 常用的有素描纸、水彩纸、水粉纸等, 也有用绘图纸、有色纸和卡纸的。
调色盒颜料排放
由浅到深、由暖到 冷、按白、黄色系列、 红色系列、棕色系列、 蓝色系列、绿色系列、 最后是黑色来放,即 好清洗,又不混乱, 还易于调理色调 。最 大格子摆最常用、用 量最多的颜料,长格 子是放排笔的
C
三面五调的色彩调配
1、亮面色彩 固有色+明度较高的同类色或邻 近色+白色。如:红苹果的亮面 调配方法为:红色(固有色)+ 柠黄或中黄(邻近色)+白色即 可 2、灰面色彩:以固有色为主,适 当加入周围物体的环境色。如红 苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬 布,它的灰面色彩调配方法为: 红色(固有色)+浅蓝灰色+白色 (少量) 3、暗面色彩 固有色+固有色的补色或基本色+ 明度较低的同类色或邻近色(主 要用于固有色较浅的物体) 固有色+蓝色类+红色类(主要用 于基本色较深重的物体)
构成色调的三要素
1.固有色 2.光源色 3.环境色
“三固定”条件 色 a:固有色:指物体在正常日光照射下所呈现出的固有的色彩,以与色
光线照射下的“光源色”区别!如红花、紫花、黄花等色彩。其体现在半明部。
b:光源色:指某种光线(太阳光、月光、灯光、蜡烛光等)照射到物体
后所产生的色彩变化。其作用于物体的受光部。在日常生活中,同样一个物体, 在不同的光线照射下会呈现不同的色彩变化。比如直射太阳光偏暖,一般画室 的光线是从室外射进来的漫射光,色调偏冷;同是阳光,早晨、中午、傍晚的 色彩也是不相同的,早晨偏黄色、玫瑰色;中午偏白色,而黄昏则偏桔红、桔 黄色。 阳光还因季节的不同,呈现出不同的色彩变化,夏天阳光直射,光线偏冷, 而冬天阳光则偏暖。光源颜色越强烈,对固有色的影响也就越大,甚至可以改 变固有色。比如一堵白墙,在中午阳光照射下呈现白色,在早晨的阳光卜则呈 淡黄色,在晚霞的照射下又呈桔红色,在月亮下则呈灰蓝色。所以光线的颜色 直接影响物体固有色的变化,光源色在色彩写生中尤为重要。
第二节 水粉画基础知识
水粉画的概念
水粉画是绘画的一种,用粉质颜料与 水、胶调和绘制而成。颜料本身不透明, 运用得当,能够兼有厚重和明朗轻快的感 觉效果。它可以画在各种画纸、木板或布 上。
一、 水粉画的特点与工具
水粉画的特点: 水粉画的性能简言之为一个“水” 字,一个“粉”字。即是指用水调合粉质 颜料所作的画,称水粉画。因此对于颜料 的色量和水量的了解是初学水粉画首先遇 到并应掌握的问题,它直接关系到技法运 用和画面的效果。
加色三原 加色 色
三原色
红黄蓝三原色, 最基本的、不能由其它 颜色混合而成。又称 一次色。 以不同比例相混合可 调配出各种色彩。
间色
将三原色中任意 二种原色相混合,就 得到一种间色又称二 次色。通过三原色表, 我们可以看到,蓝+ 黄=绿、蓝+红=紫、 黄+红=橙;橙、紫、 绿也称标准间色。
复色
是相对的,也就是要有变化。 疏与密:
1、主体物要安排在视觉中心附近,使之 突出,不可置于正中。 2、大小适当,四周要留出适当的空隙, 切忌“顶天立地”。
3、两边的空间要大体均衡,但不必相等。
4、下边的空间要比上边的略大,但要 “上紧下松”。
构图中常见的问题
空旷、拥挤、呆板、 零散、偏移、不稳定 等。
其实是依靠素描造型,虽然从局部着手但要始终把握整 体素描关系。
4.先主体,后衬布衬布不是画面主体,但在
单独色彩上所占面积最大,利用衬布可以很好的谐调主 体物之间的色彩关系;当主体物形不准时可用衬布挤它, 使之形体更响亮、更准确。主体物用笔要硬朗、转折明 确,多用干画法,衬布则干湿并用,力求质感(轻柔 感)、干湿、空间等更完美。
水粉画的工具和材料
颜色
吸水布 抹布
颜料水粉画颜料属于不透明的水溶液颜料,其成份由颜料粉、
白粉和调合剂(胶、鱼肝油)根据一定比例配制而成。 黄色系:柠檬黄、淡黄、中黄、土黄、橙黄等; 红色系:橙红、朱红、大红、玫瑰红、深红; 褐色系:土红、赭石、熟褐、生褐; 绿色系:淡绿、嫩绿、粉绿、翠绿、草绿、深绿、土绿 ; 蓝色系:湖蓝、钴蓝、群青、普蓝; 紫色系:紫罗兰、青莲 黑 色:煤黑、象牙黑。
干湿结合画法
指干湿两种画法 结合使用的画法。一 般在背景和物体的暗 部多用湿画法,在亮 部和物体的主要部分 用干画法。一般用干 湿结合画法视觉效果 会更好。
第四节 关于用笔
“勾”的表现手法
用细和小的笔调适量的颜 色,根据画面的需要画出长短、 曲直、粗细、轻重、虚实等不 同的线条,也称“勾线”。
色彩的冷暖
色彩有冷暖之 分,暖色如红、橙、 黄等,其物象联想 如火、太阳等,抽 象联想如温暖、热 烈、欢乐等;冷色 如蓝、绿、紫等, 其物象联想如冰雪、 大海等,抽象联想 如寒冷、寂寞、绝 望、死亡等的感觉。
“
“点”的表现手法
一般用来点物体的高光、画树叶、花 瓣等。要求用笔准确、肯定。
第五节 水粉写生中几个问题
容易出现的问题
小贴士: 水不能太多,干画法就几乎不用水, 水多颜色不稳定 ,易变色 有些色彩不可多用 如紫色 会泛色 白色多了会粉气 等等 时间长了
“脏” “粉” “花” “灰” “燥”
关于色彩的“火”
正确的调色方法
错误的调色方法
1.先读画,后学画读大师作品,优秀习作,
四 步 学 水 粉
从构图、空间、冷暖、素描关系、用笔等诸多要素去分 析作品
2.先造型,后色彩开始时一定要用铅笔起形,
瓶子、盘子等物的透视关系、素描关系必须准确,在形 没有明显错误时,才开始着色。色彩也是用来塑造形体 的。
3.先整体,后局部色彩绘画虽是用笔调色,
关于整体
画好色彩的首要条件是要掌握正确的色彩观 察方法,而“整体观察”和“相互比较”是正确 观察色彩的两个要点。在观察色彩时要把“形” 放在次要的位置,不要受到“形”的制约。学生 要想熟练的把握画面的整体效果,需要在学习训 练时多做小色稿和记忆色调的练习,这样可以在 短时间内把握好画面的色彩关系和整体关系。 无论是素描还是色彩首先要抓住“形”(形 体结构、比例、透视等)
第一节
色彩基础知识
需 要 你 记 住 和 理 解 的 色 彩 知 识 !
彩色 色 彩 无彩色 光色 颜色
色相环 色相 色彩三 纯度 要素 明度 原色 间色 复色 减色法 加色法
冷色 色性 暖色
类似色 色彩配置 对比色 补色
固有色 条件色 光源色 环境色
色阶
减色三原 色 明 度 与 纯 度 ( 饱 和 度 、 彩 度 )
水粉画步骤 1.观察必须在画之
前整体地观察对象。 用时约3分钟 一是构图,心中要有 画面各个物体摆放的 位子。 二是色调,把握画面 的主要色彩倾向,从 色相上区分是蓝调子 还是黄调子,从色性上 辨别是暖调子还是冷 调子,从色度上比较是 灰调子还是鲜调子, 三要考虑各个物体之 间的关系,比如,区 分画面主体物和次要 物之间的纯度和明度 的关系,如何区分wenku.baidu.com 面两个颜色相近的苹 果(色相问题)以及 光源的统一等问题。
粉质颜料有强覆盖力又可做到 透明的特点,可象油画那样, 先安排大色块,然后层层履加, 产生强烈、丰富、浑厚的色彩 效果;也可以与水调合象水彩 那样用薄湿的画法,产生透明 或半透明滋润流畅的效果。
粉质颜料有强覆盖力又可做到透明 的特点,可象油画那样,先安排大色块, 然后层层履加,产生强烈、丰富、浑厚 的色彩效果;也可以与水调合象水彩那 样用薄湿的画法,产生透明或半透明滋 润流畅的效果。
c: 环境色:物体周围环境对物体反射的色彩以及物体之间相互作用的
色彩。环境色常在暗部反光带出现,一般情况是物体表面越光滑,环境色的互 相影响就越大,同时自身暗部的反光部受影响更明显。 环境色的存在和变化,加强了画面相互之间的色彩呼应和联系。也大大丰 富了画画的色彩。对此,环境色的掌握非常重要。
1
2
第六节 水粉静物写生步骤
水粉静物写生步骤
1.观察 整体地观察对象。约3分钟
2.起稿构图、形体、透视、素描关系 约10分钟
3.铺大关系暗部、投影、反光、中间面 色彩应依次铺好,宜薄。约12分钟 4.细节深入整体比较和整体深入,有主有次,
由前往后。约45分钟
5.整体调整:整体出发,减弱琐碎,精心
收拾,和谐统一,一气呵成。约20分钟
“涂”的表现手法
笔上调满颜料,在画面上到处涂刷 所需要的色彩关系,注意色彩的自然衔 接和笔触的变化,用笔宜大一些。多用 于铺大关系和表现背景。
“摆”的表现手法
按照物体形体结构的走向, 一笔一笔地把色彩摆在画面上, 要求用笔肯定、有力,造型具有 块面感。
擦 ” 的 表 现 手 法
又称“扫”,从字面意思即可理解为在画面上快速 揉擦。分为干擦和湿擦。干擦可以表现物体的粗糙和某 些物体的边缘,起色彩虚实过渡的作用。湿擦是用干净 的笔在色彩未干和浓淡不匀的地方轻擦,可使笔触不明 显,多用在湿画法中。
构图:主要包括两个方面内容
1、是对所描画对象在画面中主次、 大小、左右、上下的安排。
(也就是画面布局) 2、对所画物象结构间的调整和 设计。
就是剪裁。根据创作的需要, 取与舍: 对物体加以选择、剪裁、以至 提炼。幻灯片 9 一幅画要有一个主体。主体是 主与宾:
画中最主要的形象,有了主还 要有,陪伴就是宾。幻灯片 16 幻灯片 16
“火”,产生的原因主要是用色 纯度过高,几乎用管装或瓶装的 颜料原色未加调和即直接作画, 给人以火、生、楞的感觉。此外, 用色太厚,特别是用非常厚的颜 色在画面上“干拖”、“干拉” 都会造成画面的焦枯、火气。是 色块的组合和关系搭配不当,色 彩显得较“生”,色块在画面中 显得过跳。这些都说明初学者缺 乏水粉画的调色和用笔经验。避 免的办法是作画时尽可能使色彩 感觉湿润,降低某些色彩的饱和 度。
光源色影响图1:在室
内自然光的条件下,由于 天光的影响,物体的色调 偏冷。图2:光源改变为普 通灯泡后,画面变成了暖 色调。图3:主要光源略微 偏绿,整个画面调子随之 改变。
3
A
B
环境色影响由于背景色彩
的改变,水果的颜色也呈现不同 的变化,A图中苹果与玫瑰红背 景形成强烈的补色对比;B图中 的水果受黄色衬布的影响,颜色 偏暖;C图则较冷。
一些具体色彩的联想
颜色 红色 橙色 具体联想 太阳 火 血 苹果 橘子 灯光 秋叶 抽象联想 热情 危险 活力 温暖 兴奋
黄色
绿色 蓝色 紫色 黑色
柠檬 油菜花 梅花
草 禾苗 绿叶 大海 葡萄 夜晚 天空 茄子 墨
光明 希望 华贵
生命 和平 生长 宁静 理智 希望 优雅 高贵 神秘 严肃 庄重 恐怖
第三节 水粉表现技法
干画法
又称厚画法,笔 上水份少,颜料较多, 有时直接用颜料与颜 料调配,要求用笔肯 定、准确,笔触感觉 强烈。适用于山石、 树木、陶罐、水果等 坚硬的物体。
湿画法
又称薄画法, 在调色过程中,水 分很充足,笔上的 水明显多于颜料的 画法,通常是在前 面的颜色未干时就 接着画第二笔颜色。 在静物写生中,背 景部分,透明的暗 部和柔软的衬布等 适宜用此画法。
今天—— 开始学水粉啦!
南墅中学 杨虎堂
水粉静物写生
(48学时)
南墅中学 杨虎堂
1、教学目标:掌握色彩基础知识以及室内光色变化 规律,学会水粉静物写生步骤与方法。 2、教学重点和难点:重点是掌握色彩写生的步骤 和方法;难点是掌握正确的观察、表现方法。 应知:基础色彩知识及室内光色变化规律;工具 材料的性能、特点,使用方法及通常表现技法 应会:色彩的观察、表现方法;水粉静物写生的 步骤、方法。
白色
云
面粉
雪
纯洁 神圣 朴素
“三固定”条件色
色彩三属性
色相:色彩的相貌 和名称。例如红、 黄、 蓝等颜色。 明度:色彩的明暗 程度。例如淡黄、 中黄、深黄等颜 色。 纯度:色彩的鲜明、 饱和程度,又称 饱和度
色调
色调是一幅画总的色彩感觉,是大的 色彩效果。色调的形成,与光的照射、物 体的固有色、环境色的相互映衬是分不开 的。当光源色是暖的并物体的固有色多呈 现暖色,画面就形成暖调子,光源色是冷 的就形成冷调子,当光线很强的时候就形 成亮调子,光线弱就形成暗调子。
画纸
水粉画用纸以质地结实,吸水适中。 常用的有素描纸、水彩纸、水粉纸等, 也有用绘图纸、有色纸和卡纸的。
调色盒颜料排放
由浅到深、由暖到 冷、按白、黄色系列、 红色系列、棕色系列、 蓝色系列、绿色系列、 最后是黑色来放,即 好清洗,又不混乱, 还易于调理色调 。最 大格子摆最常用、用 量最多的颜料,长格 子是放排笔的
C
三面五调的色彩调配
1、亮面色彩 固有色+明度较高的同类色或邻 近色+白色。如:红苹果的亮面 调配方法为:红色(固有色)+ 柠黄或中黄(邻近色)+白色即 可 2、灰面色彩:以固有色为主,适 当加入周围物体的环境色。如红 苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬 布,它的灰面色彩调配方法为: 红色(固有色)+浅蓝灰色+白色 (少量) 3、暗面色彩 固有色+固有色的补色或基本色+ 明度较低的同类色或邻近色(主 要用于固有色较浅的物体) 固有色+蓝色类+红色类(主要用 于基本色较深重的物体)
构成色调的三要素
1.固有色 2.光源色 3.环境色
“三固定”条件 色 a:固有色:指物体在正常日光照射下所呈现出的固有的色彩,以与色
光线照射下的“光源色”区别!如红花、紫花、黄花等色彩。其体现在半明部。
b:光源色:指某种光线(太阳光、月光、灯光、蜡烛光等)照射到物体
后所产生的色彩变化。其作用于物体的受光部。在日常生活中,同样一个物体, 在不同的光线照射下会呈现不同的色彩变化。比如直射太阳光偏暖,一般画室 的光线是从室外射进来的漫射光,色调偏冷;同是阳光,早晨、中午、傍晚的 色彩也是不相同的,早晨偏黄色、玫瑰色;中午偏白色,而黄昏则偏桔红、桔 黄色。 阳光还因季节的不同,呈现出不同的色彩变化,夏天阳光直射,光线偏冷, 而冬天阳光则偏暖。光源颜色越强烈,对固有色的影响也就越大,甚至可以改 变固有色。比如一堵白墙,在中午阳光照射下呈现白色,在早晨的阳光卜则呈 淡黄色,在晚霞的照射下又呈桔红色,在月亮下则呈灰蓝色。所以光线的颜色 直接影响物体固有色的变化,光源色在色彩写生中尤为重要。
第二节 水粉画基础知识
水粉画的概念
水粉画是绘画的一种,用粉质颜料与 水、胶调和绘制而成。颜料本身不透明, 运用得当,能够兼有厚重和明朗轻快的感 觉效果。它可以画在各种画纸、木板或布 上。
一、 水粉画的特点与工具
水粉画的特点: 水粉画的性能简言之为一个“水” 字,一个“粉”字。即是指用水调合粉质 颜料所作的画,称水粉画。因此对于颜料 的色量和水量的了解是初学水粉画首先遇 到并应掌握的问题,它直接关系到技法运 用和画面的效果。
加色三原 加色 色
三原色
红黄蓝三原色, 最基本的、不能由其它 颜色混合而成。又称 一次色。 以不同比例相混合可 调配出各种色彩。
间色
将三原色中任意 二种原色相混合,就 得到一种间色又称二 次色。通过三原色表, 我们可以看到,蓝+ 黄=绿、蓝+红=紫、 黄+红=橙;橙、紫、 绿也称标准间色。
复色
是相对的,也就是要有变化。 疏与密:
1、主体物要安排在视觉中心附近,使之 突出,不可置于正中。 2、大小适当,四周要留出适当的空隙, 切忌“顶天立地”。
3、两边的空间要大体均衡,但不必相等。
4、下边的空间要比上边的略大,但要 “上紧下松”。
构图中常见的问题
空旷、拥挤、呆板、 零散、偏移、不稳定 等。
其实是依靠素描造型,虽然从局部着手但要始终把握整 体素描关系。
4.先主体,后衬布衬布不是画面主体,但在
单独色彩上所占面积最大,利用衬布可以很好的谐调主 体物之间的色彩关系;当主体物形不准时可用衬布挤它, 使之形体更响亮、更准确。主体物用笔要硬朗、转折明 确,多用干画法,衬布则干湿并用,力求质感(轻柔 感)、干湿、空间等更完美。
水粉画的工具和材料
颜色
吸水布 抹布
颜料水粉画颜料属于不透明的水溶液颜料,其成份由颜料粉、
白粉和调合剂(胶、鱼肝油)根据一定比例配制而成。 黄色系:柠檬黄、淡黄、中黄、土黄、橙黄等; 红色系:橙红、朱红、大红、玫瑰红、深红; 褐色系:土红、赭石、熟褐、生褐; 绿色系:淡绿、嫩绿、粉绿、翠绿、草绿、深绿、土绿 ; 蓝色系:湖蓝、钴蓝、群青、普蓝; 紫色系:紫罗兰、青莲 黑 色:煤黑、象牙黑。
干湿结合画法
指干湿两种画法 结合使用的画法。一 般在背景和物体的暗 部多用湿画法,在亮 部和物体的主要部分 用干画法。一般用干 湿结合画法视觉效果 会更好。
第四节 关于用笔
“勾”的表现手法
用细和小的笔调适量的颜 色,根据画面的需要画出长短、 曲直、粗细、轻重、虚实等不 同的线条,也称“勾线”。