《空房间》

2013年.电影艺术欣赏课程作业
《空房间》观后感
电影《空房间》是由韩国导演金基德倾力制作的一部爱情片、剧情片，曾被威尼斯电影节授予银狮奖，04年第9届釜山国际电影节荣获亚洲电影促进联盟奖等。

各种世界级的大奖收入囊中必有它的看点与价值所在。

本片大致讲述的是这样的一个故事：泰石（男主人公）是一个无所事事的青年，每天骑着摩托车挨家发传单，他把传单塞入钥匙孔中，如果过了几天这个传单还没有被人拿掉，泰石就会撬开锁进去小住一段时间，把那里当成自己的家一样，在那里洗澡、做饭，再和主人的照片拍照留念，但他也不会让自己在别人家里白吃白住，作为交换，他会替人家收拾空屋子、洗衣服、浇花、修理坏掉了的家具等等，。

他没有属于自己的家，却每天都像生活在自己的家里一样。

一个人的平淡生活也能过得有滋有味，可这一切都在女主人公的出现发生了改变。

一天，泰石在一所空房间里看到了浑身青肿的女人。

这个像幽灵般生活的女人名叫善华（女主人公)，由于丈夫的偏执和近乎变态的占有欲，她已经被折磨得奄奄一息。

惊慌失措的泰石迅速逃出了善华的家。

然而善华那充满哀怨和绝望的眼神一直萦绕在泰石的脑海中久久挥之不去，似乎在祈求别人将自己带走。

泰石又返回善华的家，恰好看到善华被变态的丈夫折磨的情景，他忍无可忍，挥起手中的高尔夫球杆击中善华的丈夫，救出善华一同逃走。

于是泰石发传单的队伍中多了善华，两个人一起寻找空房间，然后进去生
活。

每找到一间空房间，泰石就会乐此不疲地将屋子打扫得干干净净，并将损坏的家具修理好，看着这些，善华第一次感到一份暖意，一份充实。

眼看着善华的心情一天比一天开朗，笑容越来越多，泰石的心也不免产生了异样的情愫。

同为天涯沦落人，两颗孤独的心深深地相爱了。

在一个又一个空房间中，两个人平静而又热烈地分享着每一天，直到现实打破了宁静。

他们进入了一座空房间，令人惊异的是房子里有一具老人的尸体，两人认真地为老人举办了葬礼，并在这个房子里做起了幸福的美梦。

可是没过多久老人的儿子来到了这里，二人被警署拘留。

警察查出善华身份后，给泰石扣上了绑架、杀人、私闯民宅的帽子，并将其投入监狱。

为了摆脱警察的控制，泰石在监狱里开始进行“幽灵练习”，成功后可以成为隐身人。

泰石出狱后来到善华的家，“幽灵练习”成功了，善华的丈夫根本看不到他。

于是，三个人开始了奇特的同居……
整部电影一直都存在于真实与梦幻之中，有很多不可思议与无法理解的地方。

如果用我们的正常思维去欣赏或是去分析这部影片的话，我想那只会让观众徒增烦恼或是更加觉得荒诞可笑。

“很难讲清楚我们生活的这个世界到底是现实还是梦境”--It's hard to tell that the world we live in is either a reality or a dream. 这是《空房子》结尾处荧幕上出现的一行字，在电影的最后，简短的一句话为我们解答了所有对这部影片的质疑与否认。

我们一直都觉得自己生活在现实之中，我们每天用我们明锐的眼睛观察着生活中的一点一席，我们用我们灵活的双手触摸着我们能感知的一切实体、物品，我们用我们敏感的鼻子去品味着空气的味道......我们一直都不会否认、怀疑自己生活的世界，正如俗话说的:“眼见
为实，耳听为虚”一样，我们总之相信自己的眼睛，相信自己亲眼所见的，但是当我看完这部影片之后我开始深度的怀疑起自己的眼睛、自己的双手、自己的口鼻，甚至是自己的大脑。

我反反复复的审视自己，寻问自己：“我生活在现实之中呢，还是一直在我不增知晓的梦幻之中呢？”我不知道影片过后，其他观众的心理感受，但是对我来说这是这部影片带给我最大的收获。

影片中有许许多多的亮点与不可思议的设计，让我最为钦佩的是男主角在片中自始至中从未吐露出只言片语，他的性格不是那种沉默寡言的，只是他无需用他的言语来表达他的爱与憎，他只需用一个眼神、一个动作、一个喘息就能概括他满满的话语。

整整85分钟的电影，男主人公竟一直都是沉默无语，这不仅对一个演员来说是一次很大的挑战，对一部电影来说也是很大的难度。

而女主人公也只有那淡淡的三句话：“啊”、“我爱你”、“吃饭了”，再平凡无常的三句话在片中显得格外珍贵与重要。

三句话，加起来也就七个字而已，它们贯穿在影片最关键的时刻，句句传递出电影的丰富情感，以及表达着女主人公情感上微妙的变化。

最让我看反思现实的就是那句“我爱你”。

当男主人公从监狱逃出来与女主人公相见时，女主角忍不住说了句“我爱你”，女主人公的丈夫以为这一句“我爱你”是送给他的，还满怀欣喜的拥抱女主人公，他们却在他的身后无拥而吻。

这是他们爱情的最终胜利，也是对这些势力而自私的人群的讽刺。

在我们的现实生活中，钱权交易、出卖肉体、嫁入豪门、潜规则、艳照门事件等等诸如此类的事情数不胜数，它就在我们的生活中层出不求的发生着，腐蚀着我们的思想，腐蚀着我们的生活品质。

那他们为什么会反反复复的出现呢？他们所寻求的是什么呢？又是什么驱使他们这么做的呢？我想这一切都源于
金钱、名誉、地位、美貌对绝大多数人们的诱惑与吸引。

当一个人眼里只专注于金钱、名誉、地位、美貌时，他就会失去自我，失去那些真正值得拥有的东西。

当一个人从本质上开始腐烂，那他就不配再去拥有真爱了。

影片中女主人公的丈夫拥有很多人所向往的大把大把的金钱和令人眼红的权利，在他眼里没有什么是不可能得到的，只有在爱情面前他是个十足的弱者，他不断地用他的金钱、地位来拴住他渴望的爱情，可是他还是无法改变现实，附上奢侈品标签的爱情对他这种人物是在适合不过的了。

无法得到的爱情和一个永不屈服的爱情通过这对“假夫妻”诠释的惟妙惟肖，并且更加承托出女主人公的难能可贵。

在金钱、地位面前她没有失去自我，她知道自己的爱情、婚姻不应该被金钱、名誉、地位所俘获，所以当男主人公出现时她毫不犹豫的跟他一起离去。

虽然她对他并不了解，但是她明白起码他是个可以给她一个安稳的家的人。

在他们之间，没人去深究他们是相知而爱，还是日久深情，甚至是一见钟情。

他们只是找到了对方心底里静静等待的属于对方的房间，一个可以让彼此安稳的睡觉、做个美味早餐的房间。

影片至始至终没有出现过华丽的场景或是热闹的地方，导演把悠悠的悲伤和淡淡的小幸福从开始进行到底。

灰暗的色调更是让整个影片显得压抑和低沉。

平淡似水的剧情却不会让观众失去对它的兴趣，我想这就是导演金基德的强大之处了。

影片中那首Natacha Atlas的《Ayeshteni》让我格外注意，当男主人公每到一户家里的时候他都会放起这首忧伤的曲子。

“一片片的树叶落在我面前。

你已经走太远背影看不见......我也该划个圈回到起发点,我们能否再见?......爱让我们在那一天,了解彼此心中的期愿。

心像只蝴蝶飞过山顶，回不来了最初的自己。

看着空荡荡的房间很伤心，以往唱的歌依旧动听，还有最
初的约定。

一幕幕在靠近...深深呼吸以后...还是难忘记......”也许是从这首歌中男主人公找到了共鸣，就像是专门为他所作的一样，句句传递出他对他那种爱情的渴望。

这首歌就像是男主人公对女主人公的告白一样，轻轻的萦绕在耳旁，给空荡荡的房间营造出悲伤而充满希望的氛围。

起初不太理解为什么女主人公会毫不犹豫的跟他走，现在看来一切都是情理之中的呢。

一首歌便能说明他们是一个世界的人，还需要更多的解释吗？
在电影的结尾处，导演又给观众们设了一个很大的悬念，男女主人公一起站在体重计上面，数据竟然显示为零。

明明是两个人，体重怎么会是零呢？这不禁让我怀疑起这一切是否都发生过，男主人公是不是女主人公自己的想象呢？180度后的世界真的让人匪夷所思，影片结束时亦没有给观众一个明确的答案，但我们可以知道的是，没有爱的房子即便是拥有主人，它也是不欢乐的存在。