摄影摄像—影调的质感与色彩
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很明显。但画面层次丰富、细腻，它往往随着画面 的形象、动势、色彩、光线的不同而呈现不同的感 情色彩。
影调的运用
▲高调画面 高调是以大面积的白色或浅色影像与小面积的深色影像相对比而形成的画面，一般画面中的深色或者暗部
是作品的主体或重点，用来压住画面，以免产生漂浮、偏沉的画面感。
wk.baidu.com
影调的运用
▲低调画面 低调是以大面积的深暗影像与小面积的浅色影像相对比而形成的画面。但浅色和明亮的部分是作品的重
第五章 影调的质感与色彩
在之前的课程中，我们讲解了摄影中各种参数的含义。在了解了这些基本的技术理念后， 我们就可以进行摄影的创作了。
那么在摄影的艺术创作中，也会有各种各样的方法的技巧。 下面我们来介绍艺术的第一课--影调。
什么是影调？
u摄影中影调来源于音乐中的术语，是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种 音乐般的视觉上的节奏与韵律。
处理好一幅照片的色彩关系， 是摄影作品的表现力和艺术感染力的关键。
色彩到底是什么？
首先色彩是一种视感现象，并不是物质的客观成份或特性。有光才有色彩，漆黑的夜晚人是无法感受到 色彩的存在，因此没有光就没有色彩，光是人们感知色彩存在的必要条件，色彩来源于光。由于物体反射 的光色不同，我们看到的物体的色彩也就不同，并随光的改变而改变。光具有波的特征，光的波长决定色 相，光的能量决定色彩的明暗。人眼能够感知的那部分光波叫可见光，可见光的波长大概在380～780nm之 间。眼睛的色觉细胞接收到不同波长的可见光时，感觉到的颜色不同，颜色是不同频率的光对色觉细胞的 刺激而产生的。
u对摄影作品而言“影调”，又称为照片的基调或调子。指画面的明暗层次、虚实对比和色 彩的色相明暗等之间的关系。通过这些关系，欣赏者感到光影的流动、变化和气氛。
影调的类型
影调按照类别主要可以分为3大类： （1）低调，中间调，高调 （2）冷调，暖调 （3）硬调，软调
每张照片在这3类中都各自对应着1个风格，比如下面这张 照片就同时属于低调、冷调和硬调3大风格。
学摄影为什么需要研究色彩？
为什么说学摄影离不开色彩，可以从下面几个方面来说： 拍摄前期需要色彩基础 在日常生活中，我们往往由于眼睛的适应能力，忽略一些身边事物的色彩变化。不过，这些变化却能在 摄影中被数码相机或者胶片忠实地记录到您的彩色照片中。如果您对光线与色彩变化的规律了解不足，不 能把握这些色彩细微变化对成像的影响。拍出来的照片便会色彩杂乱，严重影响最终相片的质量。为了能 够更好地使用色彩，拍摄出理想的作品，您必须了解一些有关色彩的知识。举个例子，拍摄绿茵下的人像， 皮肤会因为草丛或者树荫反射绿色的光而变绿，这时候如果你知道色光混合原理，就可以使用金色的反光 板进行调整，从而使肤色恢复正常。
Vladimir Konovalov 摄影作品
影调的类型
▲高调 高调给人以光明、纯洁、轻松、明快的感觉，比较
适合于表现妇女、儿童的形象，还有风光照片中的恬静， 商品摄影中的素雅洁净。高调摄影一般采用较为柔和的、 均匀的、明亮的顺光。
《清纯》/Paolo Roversi 摄
影调的类型
▲低调 低调的作品有时让人感到坚毅、稳定、沉着、充满
学摄影为什么需要研究色彩？
摄影后期需要色彩基础 首先摄影后期色彩管理需要色彩基础知识。因为从数码相机输出的照片涉及到各类设备，比如电脑显示 器、手机屏幕、打印机等，各类设备的显像原理不同，且不同的机型也会存在着很大差异，这时就需要色 彩管理。其次摄影后期处理需要色彩知识。在后期中调色是非常非常重要的一环，几乎可以说每次的后期 都会用到调色，而要想掌握好调色必然要对色彩的基础知识做了解甚至是理解。摄影表达需要色彩基础在 一张照片里，各个色彩所占的比重，色温影响，色彩搭配这些都影响着一张照片的情绪表达。观察和应用 色彩，要从色彩之间的关系来认识色彩。我们是情绪化的生物，并能感觉到色彩。愤怒的黑色，初生的绿 色，冰冷的蓝色，还有我们的金色回忆，我们可以在照片中通过运用色彩来表达情绪。
点和中心，黑暗部分面积虽大，但一般只是作为画面的背景或衬底起交代环境和渲染气氛的作用。
影调的运用
▲低调画面与伦勃朗用光法 伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任
意一侧呈现出三角形的阴影。它可以把被摄者的脸部一分为二， 而又使脸部的两侧看上去各不相同。
影调的运用
▲中间调—最常用的影调 中间调容易产生影调平淡的感觉，为了避免这一缺点，拍
摄中可考虑在构图方面下点功夫，以增强画面的视觉冲击力 和感染力。
影调的运用
▲冷调与暖调 改变或强化色彩冷暖调的方法有以下几种： （1）使用不同色温的光源； （2）拍摄中加用不同色温的滤色镜； （3）巧用相机内白平衡设置，如拍晚霞，将白平衡设在日光或阴天挡
上，使橙红色增强； （4）后期电脑调整时改变色彩平衡，强化主观设想效果。
影调的运用
▲柔调与硬调 柔调是指影像层次丰富、反差较小、画面柔和的摄影作品。 几种柔化影像方法： （1）拍摄时选用柔光镜头； （2）在镜头前加用一片柔光镜或纱网； （3）天气较凉时在镜头上哈口气，然后马上拍摄； （4）用电脑调整时做柔化处理。
硬调则与柔调相反，用光追求反差大、光线强、方向也多采用侧光或侧逆 光，拍摄出来的影像黑白对比明显，如同木刻画一般。
动力；有时又会让人觉得黑暗、沉重、阴森森。低调表现 的感情色彩比高调更强烈、深沉。它伴随着作品主题内容 的变化，显示着各自不同的面目。低调作品通常采用侧光 和逆光，物体和人像会产生大量的阴影及少量的受光面， 有明显的体积感，重量感和反差效应。
影调的类型
▲灰调—中间调 灰色调有其独特的魁力。其基调的性格特征不
学摄影为什么需要研究色彩？
摄影表达需要色彩基础 在一张照片里，各个色彩所占的比重，色温影响，色彩搭配这些都影响着一张照片的情绪表达。观察和 应用色彩，要从色彩之间的关系来认识色彩。我们是情绪化的生物，并能感觉到色彩。愤怒的黑色，初生 的绿色，冰冷的蓝色，还有我们的金色回忆，我们可以在照片中通过运用色彩来表达情绪。
影调的运用
▲透视影调 空气并不是完全纯净，它含有雾气、蒸气、灰尘等。因此，近距离的景物
影调深、轮廓清晰、反差大；远距离的景物影调明亮、轮廓模糊，反差小。 这种近清晰、远模糊的空气透视现象，给拍摄的画面提供了深度空间感。
色彩的质感
色彩作为视觉艺术的语言和重要的表现手段，对于摄影而言尤其重要，相机只是一个工具，只有理解 和应用色彩，才能捕捉色彩的美丽瞬间，更好的表达摄影意图，才能更好的进行摄影创作。
影调的运用
▲高调画面 高调是以大面积的白色或浅色影像与小面积的深色影像相对比而形成的画面，一般画面中的深色或者暗部
是作品的主体或重点，用来压住画面，以免产生漂浮、偏沉的画面感。
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影调的运用
▲低调画面 低调是以大面积的深暗影像与小面积的浅色影像相对比而形成的画面。但浅色和明亮的部分是作品的重
第五章 影调的质感与色彩
在之前的课程中，我们讲解了摄影中各种参数的含义。在了解了这些基本的技术理念后， 我们就可以进行摄影的创作了。
那么在摄影的艺术创作中，也会有各种各样的方法的技巧。 下面我们来介绍艺术的第一课--影调。
什么是影调？
u摄影中影调来源于音乐中的术语，是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种 音乐般的视觉上的节奏与韵律。
处理好一幅照片的色彩关系， 是摄影作品的表现力和艺术感染力的关键。
色彩到底是什么？
首先色彩是一种视感现象，并不是物质的客观成份或特性。有光才有色彩，漆黑的夜晚人是无法感受到 色彩的存在，因此没有光就没有色彩，光是人们感知色彩存在的必要条件，色彩来源于光。由于物体反射 的光色不同，我们看到的物体的色彩也就不同，并随光的改变而改变。光具有波的特征，光的波长决定色 相，光的能量决定色彩的明暗。人眼能够感知的那部分光波叫可见光，可见光的波长大概在380～780nm之 间。眼睛的色觉细胞接收到不同波长的可见光时，感觉到的颜色不同，颜色是不同频率的光对色觉细胞的 刺激而产生的。
u对摄影作品而言“影调”，又称为照片的基调或调子。指画面的明暗层次、虚实对比和色 彩的色相明暗等之间的关系。通过这些关系，欣赏者感到光影的流动、变化和气氛。
影调的类型
影调按照类别主要可以分为3大类： （1）低调，中间调，高调 （2）冷调，暖调 （3）硬调，软调
每张照片在这3类中都各自对应着1个风格，比如下面这张 照片就同时属于低调、冷调和硬调3大风格。
学摄影为什么需要研究色彩？
为什么说学摄影离不开色彩，可以从下面几个方面来说： 拍摄前期需要色彩基础 在日常生活中，我们往往由于眼睛的适应能力，忽略一些身边事物的色彩变化。不过，这些变化却能在 摄影中被数码相机或者胶片忠实地记录到您的彩色照片中。如果您对光线与色彩变化的规律了解不足，不 能把握这些色彩细微变化对成像的影响。拍出来的照片便会色彩杂乱，严重影响最终相片的质量。为了能 够更好地使用色彩，拍摄出理想的作品，您必须了解一些有关色彩的知识。举个例子，拍摄绿茵下的人像， 皮肤会因为草丛或者树荫反射绿色的光而变绿，这时候如果你知道色光混合原理，就可以使用金色的反光 板进行调整，从而使肤色恢复正常。
Vladimir Konovalov 摄影作品
影调的类型
▲高调 高调给人以光明、纯洁、轻松、明快的感觉，比较
适合于表现妇女、儿童的形象，还有风光照片中的恬静， 商品摄影中的素雅洁净。高调摄影一般采用较为柔和的、 均匀的、明亮的顺光。
《清纯》/Paolo Roversi 摄
影调的类型
▲低调 低调的作品有时让人感到坚毅、稳定、沉着、充满
学摄影为什么需要研究色彩？
摄影后期需要色彩基础 首先摄影后期色彩管理需要色彩基础知识。因为从数码相机输出的照片涉及到各类设备，比如电脑显示 器、手机屏幕、打印机等，各类设备的显像原理不同，且不同的机型也会存在着很大差异，这时就需要色 彩管理。其次摄影后期处理需要色彩知识。在后期中调色是非常非常重要的一环，几乎可以说每次的后期 都会用到调色，而要想掌握好调色必然要对色彩的基础知识做了解甚至是理解。摄影表达需要色彩基础在 一张照片里，各个色彩所占的比重，色温影响，色彩搭配这些都影响着一张照片的情绪表达。观察和应用 色彩，要从色彩之间的关系来认识色彩。我们是情绪化的生物，并能感觉到色彩。愤怒的黑色，初生的绿 色，冰冷的蓝色，还有我们的金色回忆，我们可以在照片中通过运用色彩来表达情绪。
点和中心，黑暗部分面积虽大，但一般只是作为画面的背景或衬底起交代环境和渲染气氛的作用。
影调的运用
▲低调画面与伦勃朗用光法 伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任
意一侧呈现出三角形的阴影。它可以把被摄者的脸部一分为二， 而又使脸部的两侧看上去各不相同。
影调的运用
▲中间调—最常用的影调 中间调容易产生影调平淡的感觉，为了避免这一缺点，拍
摄中可考虑在构图方面下点功夫，以增强画面的视觉冲击力 和感染力。
影调的运用
▲冷调与暖调 改变或强化色彩冷暖调的方法有以下几种： （1）使用不同色温的光源； （2）拍摄中加用不同色温的滤色镜； （3）巧用相机内白平衡设置，如拍晚霞，将白平衡设在日光或阴天挡
上，使橙红色增强； （4）后期电脑调整时改变色彩平衡，强化主观设想效果。
影调的运用
▲柔调与硬调 柔调是指影像层次丰富、反差较小、画面柔和的摄影作品。 几种柔化影像方法： （1）拍摄时选用柔光镜头； （2）在镜头前加用一片柔光镜或纱网； （3）天气较凉时在镜头上哈口气，然后马上拍摄； （4）用电脑调整时做柔化处理。
硬调则与柔调相反，用光追求反差大、光线强、方向也多采用侧光或侧逆 光，拍摄出来的影像黑白对比明显，如同木刻画一般。
动力；有时又会让人觉得黑暗、沉重、阴森森。低调表现 的感情色彩比高调更强烈、深沉。它伴随着作品主题内容 的变化，显示着各自不同的面目。低调作品通常采用侧光 和逆光，物体和人像会产生大量的阴影及少量的受光面， 有明显的体积感，重量感和反差效应。
影调的类型
▲灰调—中间调 灰色调有其独特的魁力。其基调的性格特征不
学摄影为什么需要研究色彩？
摄影表达需要色彩基础 在一张照片里，各个色彩所占的比重，色温影响，色彩搭配这些都影响着一张照片的情绪表达。观察和 应用色彩，要从色彩之间的关系来认识色彩。我们是情绪化的生物，并能感觉到色彩。愤怒的黑色，初生 的绿色，冰冷的蓝色，还有我们的金色回忆，我们可以在照片中通过运用色彩来表达情绪。
影调的运用
▲透视影调 空气并不是完全纯净，它含有雾气、蒸气、灰尘等。因此，近距离的景物
影调深、轮廓清晰、反差大；远距离的景物影调明亮、轮廓模糊，反差小。 这种近清晰、远模糊的空气透视现象，给拍摄的画面提供了深度空间感。
色彩的质感
色彩作为视觉艺术的语言和重要的表现手段，对于摄影而言尤其重要，相机只是一个工具，只有理解 和应用色彩，才能捕捉色彩的美丽瞬间，更好的表达摄影意图，才能更好的进行摄影创作。