中国玉雕图案之一
岫岩玉雕文化传承与发展
岫岩玉雕文化传承与发展【摘要】岫岩玉雕是中国传统工艺之一，具有悠久的历史和独特的工艺特点。
本文首先介绍了岫岩玉雕的历史沿革，探讨了其在文化传承中的重要作用。
然后分析了岫岩玉雕的工艺特点和当前的发展现状，指出了其未来发展的方向。
总结了岫岩玉雕文化传承与发展的意义，提出了加强传承与发展的措施，并展望了未来岫岩玉雕文化的发展前景。
岫岩玉雕作为中国传统工艺的重要代表之一，具有深远的文化内涵和广阔的市场前景，值得我们共同努力，加强传承与发展，推动岫岩玉雕文化走向世界。
【关键词】岫岩玉雕、文化传承、发展、历史沿革、工艺特点、作用、发展现状、未来发展方向、意义、措施、发展前景1. 引言1.1 岫岩玉雕文化传承与发展岫岩玉雕文化是中国传统工艺的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
岫岩玉雕以岫岩独特的玉石资源为原料，经过精湛的工艺加工而成，被誉为“中国翡翠”。
自古以来，岫岩玉雕就承载着丰富的历史记忆和文化传统，成为人们推崇和传承的文化symbol。
随着时代的发展和社会的变迁，岫岩玉雕文化也在不断演变和发展。
传统工艺不断创新，吸收了现代设计理念和技术手段，使岫岩玉雕焕发出新的生机和活力。
岫岩玉雕的传承与发展既是对历史文化的传承和弘扬，也是对当代社会的回应和贡献。
通过对岫岩玉雕文化传承与发展的深入探讨，可以更好地理解和把握这一传统工艺的独特魅力和价值。
也可以为推动岫岩玉雕工艺的创新发展提供重要参考和指导，促进岫岩玉雕文化在当代社会中的蓬勃发展。
是一项艰巨而又充满希望的事业，我们有责任和义务共同努力，为其传承与发展贡献自己的力量。
2. 正文2.1 岫岩玉雕的历史沿革岫岩玉雕源自中国辽宁省岫岩县，已有悠久的历史。
据史料记载，早在春秋战国时期，岫岩就有玉雕工艺的雏形，随着时间的推移，岫岩玉雕工艺逐渐成熟。
在清代乾隆年间，岫岩玉雕达到了巅峰，成为当时玉雕工艺的代表之一。
岫岩玉雕的发展得益于当地丰富的玉石资源和深厚的玉雕传统。
玉雕课件PPT
玉雕的主要材料是玉石，不同品种的玉石质地、颜色、纹理都有所不同，价格 也相差很大。了解和掌握各种玉石的特点是进行玉雕创的设计与构图
玉雕设计
根据玉料的形状、颜色、纹理等特性，进行巧妙的构思和设计，以最大程度地展 现玉料的自然美和艺术美。
构图原则
遵循平衡、和谐、统一等构图原则，合理安排主题、陪体、背景等各元素的位置 和比例，以营造出完美的视觉效果。
打磨
对玉雕表面进行细致的打磨和修整，使其呈现出更加完美的 形态和细节。
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玉雕鉴赏
玉雕的审美标准
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造型美
玉雕作品的造型要优美、典雅 ，线条流畅，比例协调，符合
形式美法则。
材质美
玉雕作品要充分利用玉石的天 然美感，发挥材质的特色和纹 理，展现出玉石的自然之美。
工艺美
玉雕作品的工艺要精湛，雕刻 技艺高超，细节处理到位，展
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玉雕的发展趋势与展望
玉雕的创新与发展
创新设计理念
随着时代的发展，玉雕设计理念也在 不断更新，将传统元素与现代审美相 结合，创造出更具时代特色的作品。
先进工艺技术
引入先进的工艺技术，如激光雕刻、 3D打印等，提高了玉雕的精细度和创 作效率。
多元化材料运用
除了传统的玉石材料，现代玉雕还尝 试运用各种新型材料，如人造宝石、 合成玉石等，丰富了玉雕的艺术表现 形式。
详细描述
古代玉雕名家如明代陆子冈、清代乾 隆工等，他们的作品以精湛的雕刻技 艺和深厚的文化内涵著称，如陆子冈 的"子冈牌"和乾隆工的"乾隆御玺"， 都是古代玉雕的珍品。
现代玉雕名家与作品
总结词
现代玉雕名家作品在继承传统的基础上不断创新，融入了现代审美和技艺，具有较高的艺术价值和收 藏价值。
玉雕界的四大雕工，个个雕工精湛，你更欣赏谁的雕工
玉雕界的四大雕工，个个雕工精湛，你更欣赏谁的雕工在古代，玉雕有南北之分，北派恢弘大气，南派精致小巧。
但随着我国劳动人民的不断探索与积累，形成了“北、扬、海、南”四大派，成为了构成我国玉文化的主力。
今天就来跟大家简单讲讲玉雕界的“四大门派”。
一、北派“北派玉雕”指京、津、辽宁一带玉雕工艺大师形成的雕琢风格，其中以“京派玉雕”为北派玉雕的代表。
京派玉雕受皇家文化的传统影响，以宫廷风格为主，散发着大气、华贵、雄浑、稳重的气息，擅长雕琢人物群像、立体圆雕花卉、佛道、仕女和薄胎工艺等，雕刻手法多以圆雕和浮雕为主，且玉雕师多以量料取材，因材施艺等制作来发挥出其优势，其中尤以俏色见长。
其中以北京的“四怪一魔”最具代表性。
“四怪一魔”即以雕琢人物群像和薄胎工艺著称的潘秉衡，以立体圆雕花卉称奇的刘德瀛，以圆雕神佛、仕女出名的何荣，以“花片”类玉件清雅秀气而为人推崇的王树森“鸟儿张”和张云和。
北派：恢弘大气，造型简洁，文化底蕴深，传承皇家文化，简单来说气势足，力量感强。
不过也有“三太”，工价太贵，工时太长，鲜明代表人物太少。
二、南派南派主要位于广东、福建等地，其玉雕风格也极为鲜明，主要是受到东南亚各邻国艺术风格的影响。
风格以复杂的多变的镂空雕技艺为主，用料也多以翡翠为主要玉种，辅以本地广东信宜玉，极具地方特色。
在镂空工艺上，南派的多层玉球和首饰雕刻也独树一帜，造型丰满，呼应传神，工艺玲珑，是玉雕中的精品。
此外，南派玉雕原料多用缅甸翡翠，清代时，翡翠还是比较小众的玉石，较少人关注，而南派开先河精雕翡翠，得到了慈禧的赞赏，一定程度上影响了翡翠在国人心中的地位，开创了百年来崇绿逐翠的文化心理。
南派工的翡翠较多，和田玉雕件相对较少，貔貅就更少了，玉雕主要是做镂空的人物风水大摆件为主。
南工的镂空雕都做的很好。
三、扬派扬派，顾名思义就是活跃在扬州地区的玉雕风格。
“天下玉，扬州工”从这几个字里行间中，我们不难看出扬州玉雕派系的过人之处！这也体现出扬州在我国古代工美文化中的地位，只一地就能自成一派，繁荣的经济是必不可少的。
玉雕画中的四君子
逸云玉雕
菊
菊，凌霜自行，不趋炎势。
菊，又名延年、寿客等。菊花是我 国人民喜爱的传统名花，有着三千 多年栽培的历史。菊花清雅高洁， 花形优美，色彩绚丽，自古以来被 视为高风亮节、清雅洁身的象征。
逸云玉雕
蘭
兰，空谷幽香，孤芳自赏 。
兰花，是花、香、叶“三美俱全” 的花卉。它与菊花、水仙、菖蒲， 并称“花草四雅”，也是中国十大 名花之一。生长于深山幽谷之中的 兰花，清香淡雅，气宇轩昂，临风 摇曳，婀娜多姿，花开幽香清远， 沁人肺腑。
逸云玉雕
▲ 简介 ▲ 菊与梅、兰、竹，自古就是中国文人心目中的“四君子”。 ▲ 四君子”是中国画的传统题材，以梅、兰、竹、菊谓四君子。是传统寓
意纹样。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅兰竹菊被称为“ 四君”。画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。
逸云玉雕
玉雕画中的“四君子”欣雕
梅
梅，剪雪裁冰，一身傲骨 。
梅花，又名“五福花”，是中国传 统名花，也与松、竹合称为岁寒三 友。她象征着快乐、幸福、长寿、 顺利、和平。
逸云玉雕
竹
竹，筛风弄月，潇洒一生 。 竹，中国传统中，竹子象征着生命 的弹力、长寿，竹子与松树、梅树 合称冬季的三大吉祥植物。
逸云玉雕四君子欣赏
介绍一种文物100字
介绍一种文物100字
介绍一种文物：古代玉雕
古代玉雕是中国文化的珍贵遗产之一，也是世界上文化宝库中的瑰宝。
自古以来，玉就一直被人们视为珍藏品，而玉雕是其中的精髓。
古代玉雕品种繁多，从玉佩、玉璜到玉琮、玉玦，无不精美绝伦。
其中，最具代表性的玉雕作品是“和田玉龙”、“神话东方”、“玉雕琵琶”等。
和田玉龙是中国最有名的玉雕作品之一，它体现出了中国传统文化中
吉祥图案和龙的形象。
这件龙雕若摆放在日光下，会呈现出瑰丽的色彩，令人惊艳不已。
神话东方是一组玉佛像，由5米高的主佛像和16个小佛像组成，以龙
纹头饰为特点。
通过雕刻者精妙的技艺，佛像的五官、神态等细节处
都表现得栩栩如生，令人叹为观止。
玉雕琵琶则是民间艺术的代表作品，体现了中国传统音乐文化和玉雕
艺术相结合。
这件琵琶雕刻非常细腻，琴面、琴弦等细节处都处理的
非常出色。
古代玉雕由于其材质稀有、雕工精湛、历史悠久而成为文物收藏的热
门选择，真正的古代玉雕很难被购得，也很难被伪造。
它们传承着中
国千年文化的精髓，是我们国宝中的极品，值得我们珍藏和传承。
最近，国家博物馆展出了一批罕见的古代玉雕作品，让更多人能够了解和欣赏古代玉雕的魅力，也让更多人保护和珍藏这些宝贵的文化遗产。
玉雕
城元渎 北山 京大 市玉 团海
青玉人物山子 宋
一、我国玉雕艺术的发展历程
(五)明、清时代——玉雕鼎盛期
• 明清两代，继承元代的做法，宫廷设有玉器造办处，同时民间 玉器制作也颇为盛行，北京、苏州、扬州成为三大玉雕中心， 因而玉雕艺术达到鼎盛。大型山子层出不穷，小型玉件更是不 胜枚举。 • 明清时代，玉雕艺术达到鼎盛时期，并形成南北不同的风格流 派。明末宋应星所著《天工开物》记载“良玉虽集京城，工巧 则推苏州”。北方以京城为代表，玉雕作品气势恢弘，黄钟大 吕；南方以苏州为代表，作品精雕细琢、玲珑剔透。 • 1.雕刻技法： 明代苏州著名艺人陆子冈有重要贡献，发展了“刀刻
玉 兽 形 玦 红 山 文 化
化绿 松 石 饰 龙 山 文
玉 璜 良 渚 文 化
一、我国玉雕艺术的发展历程
(二)商、周、春秋、战国——玉石工艺时期
• 从商周到春秋战国时期，是历史上的青铜器到铁器发展时期，青铜器 和铁器的出现，带来碾玉工艺和磨玉工具的改进。这些为玉雕的繁荣 创造了良好的客观条件。 • 1.造型上，虽仍以中小型玉器为主，但已从简单的几何造型发展到 复杂的象形轮廓，摆脱了以前的图案化倾向。象形玉器，风格更趋写 实。玉马、玉人、玉鸟、玉兽等各部位都刻划得十分逼真。构图从静 态化向动态变化，写实作品极富动感。如翩翩起舞的玉人、弯曲身体 作游动或挣扎状的玉龙等都体现了这种强烈的动感。
中国玉雕发展简介
一、我国玉雕艺术的发展历程
二、我国玉雕的雕刻技法
三、我国玉雕的艺术特色
四、我国玉雕的图案、题材 五、与玉雕相关的中国建筑—马步芳公馆
一、我国玉雕艺术的发展历程
• 玉雕作为中国独有的技艺之一，具有悠久的发展历史和鲜 明的时代特征，不同的朝代，玉雕有着不同的造型与特色.
玉雕PPT课件
一、我国玉雕艺术的发展历程
(四)宋、元时代——玉雕飞跃发展期
1.造型方面：宋元时代，玉雕工艺已达到质的飞跃，宫廷中设有“玉 院”，已经可以制作大型玉件，表现复杂的内容，代表作如元代的“渎 山大玉海”，就是一件巨型玉雕品。用新疆和田整块大玉经15年雕琢而 成，重1750kg，可储酒30余担。玉瓮厚重古朴，气势雄浑，实为中国大 型玉雕之滥觞。并且开始出现中小型山子。 • 2.宋代纹饰丰富多彩，以龙凤吉祥为多，龙纹有穿花龙、坐龙、行龙， 还有繁多的鸟虫花草纹，如孔雀、大雁、麒麟、葵花、石榴、牡丹；人 物、家畜纹饰有孩童、牛、羊、鱼、马等。几何形图案有罗文、方胜、 银铤、曲水、柿蒂、龟文、香印。 • 3.宋元的巧雕技艺也表现不俗，玉工常利用玉材外皮、色斑、玉璞，巧 妙搭配组合，琢制出多层次的色彩变化，器物更富立体感。各种雕刻技 法更加成熟，浅磨深琢，浮雕圆刻，应有尽有。镂雕出现了前所未见的 多层次镂空雕。多种雕刻技法的成熟是制作山子的重要条件。
(一)新石器时代——简单玉雕时期 (二)商、周、春秋、战国——玉石工艺时期 (三)汉、唐时代——玉雕装饰盛行期 (四)宋、元时代——玉雕飞跃发展期 (五)明、清时代——玉雕鼎盛期 (六)近代——玉雕最盛时期
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一、我国玉雕艺术的发展历程
(一)新石器时代——简单玉雕时期
• 我国玉器使用在新石器时代晚期就已达到一个高峰，以北方红山文化 和南方良渚文化遗址出土的玉器为代表。但是无论是从造型和纹饰方 面，还都只能算做简单的玉雕时期。
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玉
化绿
兽
松
形
石
玦
饰
红
龙
山
山
文
文
化
玉 璜 良 渚 文 化
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一、我国玉雕艺术的发展历程
玉雕“龙凤”图案的吉祥寓意
百花奖银奖新疆和田玉原毛孔皮白玉籽玉
对牌龙凤呈祥此件作品为御府玉雕大师付雪飞
作品，和田玉籽料龙凤呈祥对牌，玉质细腻，脂 白莹润，成色均匀，油润光洁，手感顺滑。两件
玉牌分别于玉面上浮雕龙凤，龙、凤造型极具张
美好的回忆，每每想起，嘴角都会不自觉地上扬。想要用最温暖的
在中国传统文化中，得子如龙，生女如凤就是人
生最大的幸福。龙凤呈祥也是人们的美好愿望的
一种体现。在数千年的中华名族文化发展中，龙 凤图纹也随着在不断的变化。最初简单的图案逐
渐在充实，纹饰的风格由以抽象为主转向以写实
为主，变得更加繁琐而美观，同时也是历史背景
力，巨龙口吐烈日，凤凰嘴衔牡丹，富贵大气。
龙飞凤舞，祥云环绕，气势磅礴。整器雕工严谨 有序，刀法细腻自然，寓意：龙凤呈祥，鸿福绵
美好的回忆，每每想起，嘴角都会不自觉地上扬。想要用最温暖的
长，平安吉祥。该"龙凤呈祥"作品荣获中国玉石
百花奖银奖。
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"龙凤"含义吉祥，龙凤是阴阳的完美结合，
表达寓意美好，因此深为国人所喜爱。在中国传
统图纹中，龙凤图是从简单到复杂，历经了一个 由朴素至华丽的变身。龙的威武霸气，凤的柔美
温和，阴阳和谐，自古以来就有龙凤呈祥，龙飞
凤舞之说。在世人看来，龙凤相结合代表着和谐
美好，玉雕中龙凤被人们赋予了丰富的文化底 蕴，它们象征婚姻美满，求吉祈福的寓意。而且
中国玉雕大师的作品欣赏
ali•••••诗书礼乐白玉籽料，质地细腻温润，白度上佳，侧面留金黄皮色玉牌正面浮雕童子手持诗书，神情专注，上方阴刻“诗书礼乐”四个字;背面雕琢飞凤，线条柔美，并刻有荀子之言“神莫大于化道，福莫长于无祸”布局合理，雕工精细，颇具创意中国玉石雕刻大师崔磊作品金鱼小巧温润细腻白玉籽料，皮色红润，俏色雕琢金鱼一只，金鱼大眼扇尾，灵动逼真，作品质地上佳，玩意与创意兼并，是难得的把玩小件精品中国玉石雕刻大师崔磊作品事事如意细腻温润白玉，圆雕柿子、如意、喜鹊，寓意吉祥，事事(柿)如意作品雕工精细，线条流畅，设计的视觉角度也是别具一格中国玉石雕刻大师王郭海军作品刘海戏金蟾由白玉籽料雕成的手把玩件，玉质温润，细腻无暇刘海开脸生动，面相饱满，喜笑颜开“刘海戏金蟾，步步得金钱”，寓意幸福美好，财源兴旺中国玉石雕刻大师王郭海军作品掌上乾坤白玉质地均匀，白度好，油润度高，无绺无裂该作品的表现方式与传统的写实不同，重在意境，用线条的弯转、面的接合来表达主题，风格独特中国玉石雕刻大师马学武作品福寿绵延温润细腻之白玉，带少许皮色作者利用线条的变化，线与面的结合，艺术化、抽象化地来表现主题，让观者回味，体会其独特的创作风格中国玉石雕刻大师马学武作品印章作品形状由方型搭配拱型而成牌正面浅浮雕梅花，枝干刻画逼真，线条秀美，花瓣栩栩如生;背面阴刻“梅破知春尽”、“兰香亦点春”、“甘从清处绝，香岂待风来”，字迹刚劲有力精细、精致、精美;细劲挺秀、清闲雅逸落“天蜀”款中国玉石雕刻大师易少勇作品贵妃这是一块难得的上等和田籽玉，白度极佳，且细腻油润，贵妃柳眉凤眼，上身略微偏长，臀部稍加夸张，蜂腰肥臀，纤足盈盈，透露出浓郁的东方气息中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师吴德升先生作品2008年中国玉器“百花奖”金奖作品春青花青花籽料，黑白分明，质地细腻油润依石而雕，黑色部分巧做瀑布式的长发，创意十足浴女丰臀细腰，脸蛋没于长发之中作品的观赏性与把玩性极佳，是中国玉石雕刻大师吴德升作品太极壶白玉青玉青玉细腻，颜色均一;白玉温润，质地上佳青白玉相互结合而成太极之形，独具匠心中国玉石雕刻大师魏玉中作品青玉错金文房四宝青玉雕琢臂搁、笔架、砚台、毛笔流畅的线条，优美的器型，工整的错金纹饰，精湛的雕工，四者合一便是：雍容华美，高贵典雅中国玉石雕刻大师魏玉中作品贺如意红皮白玉，皮色典雅，玉质细腻白润皮色部分巧雕如意与鹤冠，白鹤曲颈回望，逼真生动中国玉石雕刻大师孟庆东作品长生殿白玉籽料，质细肉白，皮若灿金采用深浮雕、浅浮雕相结合的技法，雕琢唐明皇与杨贵妃嬉戏之景，人物刻画传神，颇具动感，玉牌布局合理，层次分明中国玉石雕刻大师孟庆东作品“秋山几重”牌.此牌的构图布局颇为别致，将牌面分为三部分，中间凸起部分雕琢主体，其余留白祥云缭绕之下，一行秋雁远归，暮山楚楚，一老叟站立于亭中远望，亭旁一株古木枝繁叶茂，凌云参天另面楷书阳琢杜甫“传语风光共流转，暂时相赏莫相违”诗句落款“卫”“养清”牌所选玉材润泽细腻，并留有皮色，灿若洒金翟念卫大师巧妙破皮，利用皮色俏色巧雕为一只水鸟站立在荷叶之上，并露出饱满丰硕的莲蓬，颇具创意牌形修长秀美，布局合理，工白相应，若花鸟工笔画，又似山水水墨，画意十足青玉错银夔龙纹茶具.青玉质，色泽厚重均一，切温润有加此套茶具一壶四杯，壶为小口大腹，造型典雅，使用错银工艺，满布夔龙纹，繁复精美具实用性、观赏性及艺术性于一体，置于书案、茶室，顿增雅气中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师马进贵先生作品碧玉错金寿字纹手镯碧玉质，色若春韭，翠绿迷人，质亦均一无杂手镯错金“寿字”纹，工艺精湛，打磨规整，纹饰工整对称，适于佩戴中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师马进贵先生作品双鼠青花料雕制，两只可爱白鼠游走于灵芝之间，或走或停，形象生动中国玉石雕刻大师颜桂明作品安居乐业根据原料，巧妙设计构思，利用皮色巧雕雏雀，赢弱之态更是显得传神下半部巧雕为巢穴，逼真生动作品集趣味性，观赏性于一体，是难得的小件把玩精品中国玉石雕刻大师颜桂明作品喜得贵子青花雕琢，综合运用镂空雕，圆雕等技法，雕琢作品生动形象，动感十足，俏色蜘蛛更是增添不少趣味性钤印：“逸水”中国玉石雕刻大师尤志光作品闲步蕉园作品材质细腻温润，洁白如雪，利用深浅浮雕，雕琢仕女漫步于蕉园中，场景生动，主题突出仕女造型沿袭古韵，线条柔美，舒展顺畅;蕉叶弯卷自然，层次丰富中国玉石雕刻大师尤志光作品瑞兽本作品借以瑞兽桀骜不驯、仰首咆哮的气势和神韵来力求体现图强盛世的精神风貌通过写实的手法，不仅细微地刻画了瑞兽毛发和肌肤的质感，更着重强调其怒目圆睁、铁嘴利牙、弓背收腹、健爪抓地等方面的描写，来充分表现力与势的综合之美一鸣惊人温润白玉，雕琢蝉一只，线条规整，具有汉代风格，是一件不错的把玩小件精品中国玉石雕刻大师蒋喜作品静思牌玉质细腻，颜色洁白通过写意的浮雕，雕琢“遁入空门”智者，神态安详，身形若隐若现;浮雕莲花，叶片舒展自然作品题材典雅，雕工精细，是一件难得之佳品中国玉石雕刻大师杨曦作品知足牌白玉质地细腻，温润剔透牌侧浅浮雕竹节，另一侧镂空雕琢枝藤，曲卷自然玉牌正中大量留白，给人清新典雅之感中国玉石雕刻大师杨曦作品蒸蒸日上新疆白玉，体量硕大，玉质温润细腻，红皮娇艳动人浅浮雕技法雕琢山林、农舍、烈日在这样的皮色之下，简洁的雕工就将工艺之美与原生态之美有机结合在一起中国玉石雕刻大师谢华之作品腰缠(蝉)万贯深红皮色，依石形而雕琢蝉一只，作品虽小，可玩味十足，而雕工精细，是一件不错的把玩小件精品中国玉石雕刻大师谢华之作品玄武皮色黄艳迷人，肉质白润细腻将上部皮色巧雕为壳，下部雕琢水草、溪石玄武伏于水石之上，神态悠然玄武为祥物，有吉祥寓意中国玉石雕刻大师苏然作品老子该作品由青花软玉雕刻而成，玉色灰白相间老子神态自然，动感强烈作品构图合理，色彩对比鲜明，具有很高的欣赏与把玩价值中国玉石雕刻大师苏然作品鸡心佩鸡心佩，多作椭圆形，中有一圆孔，近似于盾牌或鸡心的形状器体较扁薄，下面微鼓，背面略凹，两侧透雕有龙、凤、螭等装饰，是汉代特有的并常见的一种佩饰作品用材白玉，细腻温润，配上上佳雕工，夺人眼目。
玉雕的专有名词解释
玉雕的专有名词解释玉雕是一门古老而精湛的工艺，其历史可以追溯到数千年前的中国。
玉雕所使用的材料是玉石，这种具有坚硬质地和美丽外观的矿石，被人们视为珍贵无比的天然宝石。
在玉雕过程中，艺术家利用各种工具和技法，将原本普通的玉石打磨成各种形状，并通过雕刻、琢磨以及打磨等方式，使其成为独具艺术感染力的作品。
以下是一些与玉雕相关的专有名词的解释。
1. 玉玉石是玉雕的物质基础，它是大自然恩赐给人类的一种宝贵矿石。
玉有两类，一类是硬玉，即硬度较高、结晶细腻的矿石；另一类是软玉，质地较为柔软，多用于制作饰品和摆件。
硬玉中以翡翠最为知名，其具有高纯度、丰富的色彩和良好的质地。
玉石的颜色丰富多样，包括绿色、白色、紫色等。
玉石被广泛用于雕刻、制作饰品和艺术品，其与中国文化有着密切关系。
2. 斧首斧首是一种经典的玉雕形状，它是古代文化中常见的一种象征。
斧首的形状通常呈长方形，两边薄而中间厚，最上面有一圆形的孔洞。
斧首代表着权力和地位，是古代统治者的象征。
在玉雕作品中，斧首常常被雕刻成精美的工艺品，用以表达人们对尊贵和权力的崇敬。
3. 龙纹龙纹是玉雕中经典的图案之一，它代表着古老的中国帝王文化。
龙是中国传统文化中的重要象征，被看作是皇权和尊贵的象征。
龙纹在玉雕作品中的表现多种多样，包括蟠龙、龙凤等。
这些作品以其精细的雕刻和生动的形象展现了龙的威严和力量。
4. 瓜子纹瓜子纹是一种常用的雕刻纹饰，其形状类似于瓜子，故得名。
这种纹饰具有非常细腻的雕刻风格，常常用于雕刻玉器的表面纹理装饰，给作品增添了一份自然和谐的美感。
瓜子纹不仅在玉雕中广泛使用，也常见于其他陶瓷、石刻等传统工艺中。
5. 品相品相是用来描述玉石的外观质量和特点的专有名词。
在玉雕中，品相是评判一块玉石是否适合雕刻的重要标准。
良好的品相意味着玉石质地坚实、色彩鲜艳、纹理清晰等特点。
品相的好坏直接影响到玉雕作品的价值和欣赏效果。
6. 手感手感是用于描述玉石雕刻作品触感的专有名词。
常见玉雕图案寓意整理版已录
8、树叶：事业有成、金枝玉叶。
9、莲荷：寓意出淤泥而不染。与梅花一起寓意和和美美。和鲤鱼一起寓意连年有余。和桂花一起连生贵子。一对莲蓬寓意并蒂同心。
10、竹子：平安竹，富贵竹。竹报平安或节节高升。与蝙蝠一起：祝福。
11、柿子：事事如意。
12、石榴：榴开百子，多子多福。
21、螭龙：传说中没有角的龙，又叫螭虎（智龙）。
22、海螺：扭转乾坤。
23、雄鸡：吉（鸡）祥如意，常带五只小鸡寓意五子登科。官上加官（公鸡有鸡冠）。
24、螃蟹、甲壳虫：富甲天下，发横财或者八方来财。
25、蜘蛛：知足常乐。
26、鹌鹑：平安如意。和菊花、落叶一起寓意安居乐业。
27、鳌鱼：龙头鱼身,是鲤鱼误吞龙珠而变成化龙后要升天，又可叫平步青云，寓意独占鳌头。
28、壁虎：必得幸福。
29、青蛙：呱呱来财。（青蛙的叫声呱呱）。瓜果：（瓜瓜来财）。两个瓜：就当它是木瓜，所以叫和睦（木）生财。
30、鼠：代表了顽强生命力，鼠聚财的本领也是数一数二（雕刻两只老鼠，适合读书的）。和钱在一起，代表数(鼠)钱。如果有个窝，就代表数钱进家。还有老鼠爱大米等。鼠在传说中是财神的帮手，帮助财神数（鼠）钱，所以很多人喜欢鼠的题材。
岁岁平安：图案为麦穗，瓶，鹌鹑。岁岁有钱：玉米和钱币（玉米原来是有穗的）
事事如意：图案为柿子，如意。
诸事遂心：图案为几个柿子，桃子。
万象升平：图案为一大象身上刻有瓶子
流传百子：图案为一开嘴石榴或葫芦葡萄。
麒麟送子：图案为一祥瑞麒麟背上有一小孩。
喜报三元：图案为喜鹊+桂圆或元宝三件。
13、牡丹：富贵牡丹，与瓶子一起寓意富贵平安。
中国艺术品精华欣赏
中国艺术品精华欣赏田园情趣玉雕《田园情趣》11×8×13.5CM，以绝妙的构思俏色雕刻，蟋蟀在白玉地张之外最精妙地起到了对整个作品的点睛之神，整件作品采用了镂雕、立雕技法，白菜造型技法吸收了以瓷器薄胎特点表现形式雕刻，白菜卷曲自如，造型完美，雕刻技法细腻，白菜卷叶胎薄如纸，在灯光下更显滋润、通透，该件作品具有精湛的技艺以及高升的美学造诣，是俏色玉雕中之精品。
祝寿图整件作品由名贵的紫檀木及印度檀香木制成。
紫檀檀香插屏宽：35cm 高：33cm，画面描绘出童子祝寿的吉祥如意的欢乐场面，寓意富贵长寿和国泰民安、政通人和，神州处处皆春风的祥和气氛。
其花纹全部由手工拉锯制成，花纹图案对称均匀、精工。
画面拉花精细，人物图案采用烙铁经不同的温度变化绘制。
该插屏制作难度大，整座插屏设计古朴庄重，典雅秀逸华。
寒江独钓壶寒江独钓壶17×6.5×10CM，是寿山石雕著名工艺师林文霖先生的作品，石壶作品取材于唐代诗人柳宗元所作的《江雪》一诗，向世人展示了一幅寂静、凄寒的渔翁独钓图：空中雪花纷飞，山中无鸟兽，路上无人迹。
然而就在这幽僻清冷的世界里，一位头戴斗笠、身披蓑衣的老翁，竟独自坐在一只孤零零的船上垂钓寒江！柳宗元是借描写山水景物，歌咏隐居的渔翁，来巧妙地表达自己不愿与当权者同流合污的内心世界。
林文光在制作中巧妙地采用巧色处理画面，技法的多变，使作品更充满其意境，是一款可遇不可求的精品。
观音该尊《观音》22×28CM，以整块黄水晶雕刻创作，黄水晶是一种颇为罕有，产量较少的水晶。
作品中水晶透彻质感把观音慈仁的神态表情刻画得淋漓尽致，手执莲花姿态高雅、自然。
雅服饰的皱褶刻画得犹如飘动的感觉，表现极具细腻完美，再现了高超的工艺和匠心独具的艺术构思，作品采用立雕形式构思设计表现，技法则运用了镂雕、圆雕等多种刀法。
作品造型独特，含蓄，展现出了极富浓郁的东方文化底蕴和深邃的宗教文化。
青玉雕大禹治水山子介绍
青玉雕大禹治水山子介绍
青玉（yungrylum），中国传统玉雕品种之一，产于新疆，
颜色有青色、黄白色、白色和绿色等。
其中以青玉为贵，它的颜色不像翡翠那样浓艳，也不像玛瑙那样淡绿，而是介于两者之间，有一种含蓄的美。
它是我国古代神话传说中的大禹治水时使用的工具。
相传大禹治水成功后，在洛水河畔立石治水，后人把此石称为“禹迹”。
青玉质地致密细腻、坚硬度高、色泽温润、晶莹
光亮，为玉雕中的上乘佳品。
青玉是我国古代玉雕中最为重要的品种之一，因其颜色青绿而得名。
这件玉雕山子是在新疆和田青玉中雕刻而成的。
玉料为籽料，由于颜色青绿，故称“大禹治水山子”。
在古代人们对玉石的利用仅限于实用器物和装饰品上。
而到了夏代后期，玉石的应用范围就扩大到祭祀、用具和装饰品上。
青玉原料多产自新疆和田地区，它质地细密、坚硬、润亮、颜色多样、纯净无瑕、色泽青翠且富有光泽。
在古代，人们利用青玉材质细腻温润的特点来进行雕刻。
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玉佩中的中国图案含义
节节高升 以竹节表示。意为不断进取节节向上。
6、辟邪消灾类 表示人们希望在某种神灵保护下生活顺利、事业顺心、身体健康、万事如意。代表性的玉佩图案用观音、佛、钟馗、关公、张飞等来表示。 在民间有“男戴观音女戴佛”说法主要是祈求观音和佛对人们身体、生活和工作的保佑。
当人们身体有病会佩戴如钟馗、关公、张飞等玉佩期望能尽快驱除病魔使身体康复从精神上给人一种安慰。 玉佩中的中国传统图案形式多样寓意深刻数不胜数。它浓集了中华玉石文化的丰富内涵是华夏传统文化百花园中的一朵光彩夺目的奇葩。玉佩与其它珠宝饰品不同的是它在对人进行装饰的同时更在乎于人们的精神感受已成为人们精神寄托的直观物质表达形式。在强调个性化和注重精神感受的现代佩戴蕴藏有丰富东方文化内涵的玉佩将更能体现出自己的个性、品味和民族气质。
鲤鱼跳龙门 传说鲤鱼跳过龙门即可成龙。寓指一举成名。
状元及第 戴冠童子手持如意骑龙上。冠与官同音。童子戴冠军科举成功。骑龙如同鲤鱼跃龙门而成为龙一般出人头地。寓意考试高且居榜首。
封侯挂印 猴子爬在枫树上挂上印章。枫树的“枫”字与“封”音相通寓为封奖“猴”与“侯”同音寓官位印即官印。意指事业腾达加官进爵之意体现事业的成功。
3、家和兴旺类 表示希望夫妻和睦、家庭兴旺。玉佩图案主要用鸳鸯、并蒂连、白头鸟、鱼、荷叶等表示。这类图案的玉佩往往作为结婚喜庆的礼品相赠或表示夫妻恩爱、家和万事兴。
和合如意 盒、荷、灵芝。盒、荷喻“合和二圣”灵芝喻如意。指人事和睦事来兴旺繁荣昌盛。盒、荷与合、和同音多比喻夫妻和睦鱼水相得。和合如意寓意夫妻和睦则福禄无穷。
玉鼠送财 通常是一只或几只老鼠和铜钱或元宝构成传说老鼠曾是财神的散财童子之一后因触犯天条被贬下凡做老鼠因而就有了玉鼠送财之说
鸳鸯 画面通常由鸳鸯、荷花、荷叶组成表示夫妻相处和好相亲相爱、白头偕老之意 石榴、葡萄表示多子多福的意思
山子玉雕，凝固的千里山河
博物扬州的山子玉雕以独特的构思角度，表达出丰富的文化内涵，从古至今颇受人们喜爱，我国玉石雕刻艺术殿堂里一枝独秀。
凝境入玉扬派玉雕是我国四大玉雕流派（北派、南派、扬派、海派）之一，历史悠久，底蕴深厚。
扬派玉雕中最有名的当数山子玉雕。
作为文人墨客用于观赏陈设的精美玉石摆件，山子玉雕多是用整块玉石雕琢而成，体现的是中国传统工艺独特审美标准的一种极致。
因其成形后极似一座微缩的山水景观，故名“山子”。
山子玉雕起源于北宋，当时的宫廷玉工受到宋真宗与群臣观赏假山并作诗留念的启发，将整块璞玉精雕细琢，使其形如山状。
明代，随着玉石原料的不断增多，玉器的品种不断丰富，山子玉雕的形式也变得多姿多彩，小的典雅灵秀，可作赏玩或摆设；大的气魄宏伟、蔚为壮观，可作庭堂殿室的陈设，昭示主人的高雅身份。
到了清代，山子玉雕的技艺有了长足的发展，并趋于成熟。
尤其到了乾隆时期，大量玉料源源不断涌入，再加上玉雕匠人传承不息，玉雕技艺达到一个新的高度，出现了大型的山子玉雕。
最能证明清代治玉实力的是《大禹治水图》玉山，它高达224厘米，重5000千克，用料产自新疆和田，是世界上最大的玉雕作品，现在收藏在故宫博物院乐寿堂后间。
山子玉雕刻的题材非常丰富，常采用历史故事、神话故事等来表现其寓意。
诸如诗、书、画、名著典故、风情民俗、人物、动物、风景故事等，均可融入山子画面进行造型创作，给创作的匠人提供了无限的发挥空间。
优秀的山子玉雕作品可以将古诗词中的一句、历史故事中的一个片段、山川中的一瞬提炼呈现出来，动静结合，彼此连贯而凸显真实美感，让人久久凝望。
能够真正理解古人作诗、作画的意境，把它融入山子玉雕刻中，才能够真正做到“此情此景、如诗如画”。
千里于方寸山子玉雕要求雕琢者有极高的造型能力，富有创造性的构思能力和文学艺术修养，最大限度保留原始玉料整体外形的前提下，依玉料的自然形态施以巧工。
工匠制作时先从玉料的形状、特征等进行构思，顺其色泽，使料质、颜色、造型浑然一体，再按“丈山尺树、寸马分人”的法则，在玉山子玉雕，凝固的千里山河文/脂翁36博物石料上或浮雕或深雕，使山水树木、飞禽、楼台、人物等形象构成远景、近景的交替变化。
玉雕图案的寓意，很全的。
玉雕图案的寓意，很全的。
传统的玉文化讲的就是吉祥和喜庆了,而玉石的雕工主要是从三个方面体现:图案本身的寓意,谐音以及吉祥纹.现在简单的把这些归纳成五个方面---五福论玉.当然玉雕千变万化,远远不止这些,以后将慢慢论述。
在传统文化中"五福"指的是寿富康宁攸好德考终命.而民间指的是福禄寿喜财.1. 福:蝙蝠狐狸葫芦茶壶佛手蝴蝶.......蝙蝠---福到了或是天赐福缘;狐狸---福寿双全;葫芦----多子多福,万代盘长,福缘深厚,福满乾坤;佛手---得心应手,福寿双全;茶壶---启福迎祥;蝴蝶---富贵耄耋.......(蝙蝠抱葫芦的挂件可以说成是五福临门:福到了,天赐福缘,福满乾坤,福缘深厚,纳福迎祥)(多发挥一下想象力是掌握玉雕的关键).....2. 禄:鹿公鸡蝎子仙鹤猴狮......高官厚禄(公鸡鹿) 官上加官(公鸡鸡冠花) 甲天下(蝎子) 五子登科(五只小鸡) 一路连科(鹭鸶莲叶桂圆) 马上封侯(马猴) 太师少狮(大小狮) 一品当朝(仙鹤)......3.寿:寿桃乌龟仙鹤松树茄子海棠白头翁朱雀玄武八仙柏南极仙翁麻姑彭祖东方朔.....这里常见的就不罗嗦了,仅举几例:茄子(又长又瘦就是长寿了);堂上双白(海棠,两只白头翁);玄武悲泣(龙龟);朱雀拒尸(朱雀)....4.喜:喜鹊辣椒蜘蛛豹荔枝.......蜘蛛(知足长乐喜从天降) 辣椒(红红火火) 鸿福齐天(辣椒蜘蛛) 竹报平安(竹节铜钱豹) 豹(捷报频传).......5.财:白菜金蟾貔貅甲虫螃蟹摇钱树聚宝盆......这里只说一点,金蟾是吐钱的,摆时口要朝家里,貔貅则刚刚相反......狐狸谐音福,本身又是兽,当然就是福寿双全了;蝎子是五毒之首,寓意毒霸天下,引申为甲天下;荔枝就是利市大吉;螃蟹也可以理解为八方来财,富甲天下.蛙谐音为娃,莲叶升两蛙就是连生贵娃,所以这个简单,就是:连升贵子了豆角能代表什么啊?就简单的说吧,节节高升,四季平安,生机勃勃,还有很多了,要组合来说了````````````一只老鹰和一只螃蟹,取名为"畅通无阻",知道为什么吗?如果您是做生意的,可以理解为大展鸿图,八方来财,富甲天下;而如果您是在官场上混的,可以理解为英雄独立,横行天下.但是我就把它叫做:畅通无阻,那是因为老鹰是在天空上飞的,螃蟹是海里陆里都来得,海陆空任我翱翔,任我横行,任我畅游,不管官场还是生意场,当然都是畅通无阻了.一对童男童女，俩娃娃坐在宝盒上，头上是一朵牡丹花。
概括和氏璧的主要内容
概括和氏璧的主要内容
和氏璧是中国古代珍宝中最具传奇色彩的文物之一。
它是一块拥有千年历史的瑰宝，被誉为中国玉雕艺术的巅峰之作。
和氏璧的主要内容包括其起源、形制、材质、图案和历史价值。
和氏璧的起源可追溯到中国夏代，距今已有3000多年的历史。
它由美玉雕刻而成，呈扁平圆形，中间有一个小孔。
和氏璧在创作时考虑了玉质纹理和颜色，使得它在形制上呈现出高度的技艺和美感。
作为中国古代珍宝，和氏璧的材质极为珍贵。
它由白玉和蓝色玉石组成，其中白玉代表阳气，蓝色玉代表阴气，象征着阴阳的和谐统一。
这种材质的选择不仅显示了古代玉雕匠人的技艺，也体现了中国古代人民对天地和谐的崇拜。
和氏璧的图案是其最吸引人的特点之一。
它被刻制成独特的螺旋纹样和几何花纹，同时在玉石上还镶嵌了贝壳、玛瑙等宝石。
这些图案和装饰都显示了古代工匠的高超艺术水平，流露出对自然、生命和美的追求。
历史上，和氏璧曾为多个朝代所珍视，从远古时代至今，被视为皇权与美好象征。
它的文化意义超越了其材料和形制，成为中华文明的重要组成部分。
如今，和氏璧已成为中国文化的象征，成为世界上独一无二的珍宝之一。
总的来说，和氏璧是一件拥有千年历史的瑰宝，其主要内容包括起源、形制、材质、图案和历史价值。
作为中国古代珍宝的代表，和氏璧凝聚了古代工匠的智慧和艺术精髓，同时也承载了中华文明的深厚文化内涵。
龙纹
龙纹龙纹在玉器上出现是从新石器时期开始的，一直到清代，经过了几千年的变化，形成了各时代独有的特征。
我国最早的玉雕龙纹，可以说是出现在新石器时期的红山文化。
新石器时期龙纹的特点是：龙首长，似马头，吻部前伸，略往上翘，无耳，长角(长鬣)后披，眼睛突起似凤眼，又像梭形眼，也可称菱形眼。
整体浑圆，没有棱角；通体为圆柱形，光素无纹，只有点缀的网纹，形制厚实古朴，这是新石器时期的重要风格特征。
多是青黄玉质制成，玉质略软，刀法雕琢简拙粗犷。
商代龙纹的特点为：龙身似蛇而短，尾部呈勾卷状，只雕一足；头有独角，角似柱形或蘑菇头形，称兕形角；眼睛多作“臣”字眼、目雷纹眼或斜方格眼，且多雕成张大嘴的姿态，以表示凶猛。
商代早期的龙纹玉雕多为薄片状，阴刻线有单线条和双线条两种，线条以直线为多，有棱有角，在龙的身上出现的纹饰，有重环纹、单环纹和云雷纹。
西周时龙纹的特点是龙纹身体变得细长，身上的纹饰也较复杂，线条多弯形或弧形，这时期的重环纹、云雷纹等纹饰很盛行，在龙的背部出现的脊齿纹比商代时期的密，而且很盛行这种纹饰；龙的兕形角渐渐消失，出现了像头发一样的角，还有云纹式的耳形角；眼睛仍有斜方格眼和“臣”字眼，但“臣”字眼的眼角线拉长，有的拉长再勾卷，形成了西周自己独有的风格。
此外这时期大多不刻划龙足，龙身上的纹饰呈图案化，起着装饰作用。
<BR><BR><BR><BR>春秋至汉<BR>春秋战国时期，龙体周边以双阴线挤出阳纹线，更突出了龙形的轮廓。
春秋战国时期玉龙特点：龙纹身体更长了，呈曲折形，似英文字母的“s”，我们称之为“S”形或“双S”形龙；龙身上多饰以谷纹纹饰，这是春秋战国时期出现的新纹饰，战国时期广为流行，春秋时期常用的卧蚕纹，纹饰突起，立体感强，刀工讲究；龙纹中的角，有一条基本规则，即“商代没角不是龙，西周有角没有足，晚周角形似耳形，战国与耳全无异”；龙纹的眼睛见不到“臣”字眼了，开始出现单线或双线雕的圆形眼与角度浑圆的方形眼和单凤眼，其双线雕手法是外圈线细，内圈线粗，使眼睛突起，更显有神，形成浅浮雕。
云纹卧蚕纹谷纹吉祥图案的演变探索图说吉祥
云纹卧蚕纹谷纹吉祥图案的演变探索图说吉祥卷云纹起于战国，秦时得到进一步发展，汉、魏时代流行的装饰花纹之一。
以“W”、“á”为基本线形，通过粗细、疏密、黑白和虚实等对比手法，组成各种卷云纹。
由卷曲线条组成对称的图案，大都作为瓦当或金银错器物上的边饰。
云纹寓意高升和如意。
卧蚕纹的由来与多样性艺术是社会形态的高度抽象与演绎.独一无二的中国玉文化更是如此.精美细致的卧蚕纹(又称谷纹),在战国中晚期至西汉早中期便发展到了他的鼎盛滥觞期.精确的有序排列(最常见的是正六边型)、完美的琢磨技术和既刚劲有力又婉转娴熟的线条勾勒，使玉器首次脱离了商周的神秘与抽象。
展现出清新的艺术感染力，开创了一个全新的人文理念时代。
然而卧蚕纹的演变和进化过程却是始于春秋早中期，最晚到春秋晚期时，已彻底从变形龙纹的分解退化中蜕变出来，并开始了日臻完美的长途跋涉。
这一进程与周王朝的衰落和战国七雄的兴起几乎是同步的。
因此卧蚕纹的发展历程可以说是当时的政治、经济、意识形态在玉雕艺术上的集中体现。
我们现在所称呼的“卧蚕纹（谷纹）”无论是否贴切于古人的初衷，我觉得他仍然是科学的，符合历史发展规律的，因为它充分的反映了从奴隶制向封建制转化期内的观念的变化，反映出从混沌的神权社会向重视民生的民权社会的转化。
“谷纹”和“卧蚕纹”意味着吃与穿，重农桑的观念与最高的礼玉相结合，表达了封建社会的民生理念的至高地位。
以上是题外话，故而可知，卧蚕纹在不同时期有不同的变化形态。
我们一般印象中的卧蚕纹，往往是战、汉时期的精美之作。
但在实际鉴赏中常会遇到很多过渡时期的各种并不完美的卧蚕纹。
便很容易产生误判。
对一些真品下一个很轻率的否定结论。
为此有必要整理一个简略的图片资料，以充实我们的鉴玉能力。
（其实已有专家学者做过很好的专论，如杨建芬先生。
）具体的分解演变过程,我将在以下的图片中作标识简介（所有参考图片均为馆藏）。
卧蚕纹玉器精品赏析：编辑整理：中国吉祥文化网。
龙形玉雕的审美价值
龙形玉雕的审美价值龙形玉雕作为中国传统工艺品的代表之一，具有悠久的历史和独特的审美价值。
它不仅是一种艺术形式，更是一种文化符号，承载着丰富的象征意义。
在中国传统文化中，龙被视为祥瑞和权力的象征，因此，龙形玉雕在审美上具有独特的魅力和价值。
首先，龙形玉雕在审美上具有独特的造型和线条美。
龙作为神话中的生物，具有神秘而威严的形象。
龙形玉雕通过精湛的雕刻技艺，将龙的形态栩栩如生地呈现在观者面前。
龙的身姿优美而矫健，线条流畅而有力，给人一种强烈的视觉冲击力。
同时，龙形玉雕的线条也具有一种神秘的曲线美，给人一种神奇和超凡的感觉。
这种独特的造型和线条美使得龙形玉雕成为一种独特的艺术形式，受到人们的喜爱和追捧。
其次，龙形玉雕在审美上具有丰富的象征意义。
在中国传统文化中，龙被视为吉祥和权力的象征。
龙形玉雕通过雕刻龙的形象，传达了人们对吉祥和权力的追求和向往。
龙形玉雕不仅仅是一种艺术品，更是一种文化符号，代表着中国传统文化的精髓和价值观。
观赏龙形玉雕不仅可以欣赏其美丽的艺术形式，更可以感受到其中蕴含的文化内涵和精神追求。
此外，龙形玉雕在审美上还具有一种神秘和神圣的氛围。
龙作为神话中的生物，被赋予了超凡和神秘的属性。
龙形玉雕通过精细的雕刻和独特的材质，使得龙的形象更加神秘和神圣。
观赏龙形玉雕时，人们往往会感受到一种超越现实的力量和存在感，这种神秘和神圣的氛围使得龙形玉雕具有一种独特的审美价值。
总之，龙形玉雕作为中国传统工艺品的代表之一，具有独特的审美价值。
它通过独特的造型和线条美，丰富的象征意义以及神秘和神圣的氛围，吸引了人们的目光和兴趣。
龙形玉雕不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化符号，代表着中国传统文化的精髓和价值观。
通过欣赏龙形玉雕，人们可以感受到其中蕴含的文化内涵和精神追求，体验到一种独特的审美享受。
因此，龙形玉雕在审美上具有重要的地位和价值，值得人们的珍视和传承。
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中国玉雕图案之一
(2007-12-20 21:54:47)
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知识/探索
——龙生九子
中国人称自己是龙的传人，以龙为祖先。
龙的历史在中华大地源远流长，遍及南北。
在北方内蒙古的三星他拉于1971年发现了玉雕的猪龙，据专家考证大约距今6000～7000年前；仰韶文化遗址中，出土有陶壶龙纹；远隔千里之外的江苏吴县良渚文化出土的器物上，刻有一种似蛇非蛇的勾连花纹，即是古越人的龙图腾崇拜的象征。
这说明，至少在在新石器时代中期就有了关于龙的图腾崇拜。
龙的形成起点大约在新石器时代，经过商、周的发展，到秦汉时便基本成形，脱离自然界中的具体动物形象，成为集诸种动物灵性与特长于一身的特殊动物。
到唐代，龙成了天子的专利。
龙纹只能用于皇帝的衣服器物，龙成为皇权的象征。
宋之后，关于龙的历史与家族有了更多的传说。
龙在其形象形成过程中，曾海纳百川的汇集了多种怪异的兽形象。
到后来，这些怪异兽像在龙形象发展的同时糅合了龙的某一种特征，形成了龙生九子各不相同的说法。
据徐应秋的《玉芝堂笔荟》与李东阳的《怀麓堂集》说：“龙生九子不成龙，各有所
好。
”传说是一位龙母，生了九个儿子，这九个儿子各有各的长相，脾气和爱好也各不相同。
明代一些学人笔记，如陆容的《菽园杂记》、杨慎的《升庵集》、李诩的《戒庵老人漫笔》、等，对诸位龙子的情况均有记载，但不统一。
但龙之九子为何物，究竟谁排老大谁排老二，并没有确切的记载。
据说一次明孝宗朱佑樘曾经心血来潮，问以饱学著称的礼部尚书李东阳：“朕闻龙生九子，九子各是何等名目？”李东阳竟也不能回答，退朝后七拼八凑，拉出了一张清单。
按李东阳的清单，龙的九子是：趴蝮、嘲风、睚眦、赑屃、淑图、螭吻、蒲牢、狻猊、囚牛。
民间传说中的龙子却远远不止这几个，狴犴、貔貅、饕餮等等都被传说是龙的儿子。
只要知道龙生九子的形成过程，就不难理解为什么龙生九子有这么多的说法。
所谓龙生九子，并非龙恰好生九子。
中国古代传统文化中，往往以九来表示极多，而且有至高无上的地位。
九是个虚数，又是个贵数，所以用来描述龙子。
如果非要选出九子来的话，也应该选出其中在民间影响最大的九个。
李东阳也是一时急于交差，所提之名单并不具代表性。
根据一些资料，并结合在各地旅行中所见的民间习俗，按民间影响、出现频率等因素重新列出了龙生九子的名单。
赑屃
赑屃：也称龟趺。
形似龟，好负重，也好文。
长年累月地驮载着石碑。
在各地的宫殿、祠堂、陵墓中均可见到这位任劳任怨的大力士。
在龙子的各类说法中赑屃一般都排在九子之首，据说触摸它能给人带来福气。
也有传说，赑屃带龙的另八子私下凡间游玩，后背皇帝得知，皇帝有心要留他们九子在民间，便给他们出了一个题目，将一块巨石碑带走，由于九子中赑屃是老大，且性好负重，于是大家就推荐他来背，怎了石碑上题有皇帝的玉笔亲书，是真龙天子的笔迹，赑屃又怎能背动，所以九子不得不留在人间，并且每位各司其职，为人类造福。
螭吻
螭吻：喜欢东张西望，也叫鸱吻、鸱尾、好望，等。
形状像四脚蛇剪去了尾巴，这位龙子好在险要处东张西望，也喜欢吞火。
相传汉武帝建柏梁殿时，有人上疏说大海中有一种鱼，虬尾似鸱鸟，也就是鹞鹰，能喷浪降雨，可以用来厌辟火灾，于是经常被安排
在建筑物的殿角、殿脊、屋顶之上，做张口吞脊状，并有一剑以固定之。
蒲牢
蒲牢：形状像龙但比龙小，有摇滚气质，爱好音乐，也爱吼叫。
据说蒲牢生活在海边，平时最怕的是鲸鱼。
每每遇到鲸鱼袭击时，蒲牢就大叫不止。
于是，人们就将其形象置于钟上，并将撞钟的长木雕成鲸鱼状，以其撞钟，求其声大而亮。
古代乐器编钟顶上就用它来装饰。
后来逐渐演变为其声音洪亮能传千里，专司报时的神兽。
狻猊
狴犴
狴犴：又叫宪章。
相貌像虎，有威力，又好狱讼之事，人们便将其刻铸在监狱门上，常被装饰在死囚牢的门楣上，掌管刑狱。
虎是威猛之兽，因其形状似虎，所以民间又有虎头牢的说法，可见狴犴的用处在于增强监狱的威严，让罪犯们望而生畏。
狻猊：又称金猊、灵猊。
狻猊本是狮子的别名，所以形状像狮，身有佛性，喜好香火，于香炉盖上可见。
庙中佛座及香炉上能见其风采。
狮子这种连虎豹都敢吃，相貌又很轩昂的动物，为百兽之王，是随着佛教传入中国的。
由于佛祖释迦牟尼有"无畏的狮子"之喻，人们便顺理成章地将其安排成佛的座席，或者雕在香炉上让其款款地享用香火。
狻猊还是文殊菩萨的座骑，在供奉文殊菩萨的寺庙中均可见到。
在文殊菩萨的道场五台山上还建有供奉狻猊的庙宇。
因狻猊为龙的五子，所以庙名为五爷庙。
饕餮
饕餮：形似狼，好饮食，典型的美食主义者，而且食量大到吞海
吞鲸。
钟鼎彝器上多雕刻其头部形状作为装饰。
由于饕餮是传说中特别贪食的恶兽，人们便将贪于饮食甚至贪婪财物的人称为饕餮之徒。
饕餮还作为一种图案化的兽面纹饰出现在商周青铜器上，为有首无身的狰狞怪兽，称作饕餮纹。
但在玉雕图案中出现的饕餮一定是丑而不凶的形象。
蚣蝮
蚣蝮：水性非常好，修桥之时，放于桥头或桥身。
嘴大，肚子里能盛非常多的水，所以多用于作为建筑物的排水口。
也有传说蚣蝮能吞江吐雨，负责排去雨水。
在故宫、天坛等我国古代经典的皇家建筑群里经常可以看到蚣蝮的身影。
椒图
椒图：形似螺蚌，面目狰狞，性情温顺，好闭口，有点自闭症。
因而人们常将其形象雕在大门的铺首上，或刻画在门板上，就是我们现在所看到的门上口衔铁环的神兽。
螺蚌遇到外物侵犯，总是将壳口紧合。
人们将其用于门上，大概就是取其可以紧闭之意，负责看守门户，以求安全，也免得宵小光顾。
睚眦
睚眦：相貌似豺，性情凶残易怒，好腥杀。
常被雕饰在刀柄剑鞘上。
睚眦的本意是怒目而视，民间有成语“睚眦必报”。
所谓"一饭之德必偿，睚眦之怨必报"。
报则不免腥杀，这样，这位模样像豺一样的龙子出现在刀柄刀鞘上，或是尾端的环上就很自然
了，以加强杀气。
也有传说睚眦能吞兵器，负责看护天下兵器，是我们所看到的刀剑的吞口兽。
《升庵外集》也载有龙有九子的事，除与《玉芝堂笔荟》所载蒲牢、狴犴、睚眦三名相同者外，又说：“形似龟好负重，今为碑下龟跃是也；螭吻，形似兽，性好望，今屋脊兽头是也；饕餮，好食，故立于鼎盖；蚣蝮，性好立，故立于桥往，金猊，形似狮，好烟火，故立于香炉；椒图，形似螺蚌，性好闭，故立于门首。
”按《升庵外集》的记载，恰好为龙王九子。
总之，作为中国文化的象征，龙以各种形式出现。
中国的各个民族几乎都有以龙为主题的传说和故事甚至纪念活动，如赛龙舟、舞龙灯等活动都寄托了人们对美好生活的热切期盼。
当然目前还有不少人将貔貅、螭等划作龙九子的成员，实际上也没有什么明显的界限，哪个是、哪个不是，本文中列举的九子只是出现频率比较高的九种，其实作为玉器雕刻图案中的龙，只要能体现人们寓意吉祥的美好祝福就好。